《咽音练声法》文档
美声唱法-咽音练声法
咽音练声法“咽音练声法”是意大利“美声唱法”地精髓，“咽声”（不是喉音）是介乎于真声与假声之间地一种声音.掌握了咽音，在短时间内对解决声音地位置（高位置）、声音地力度变化等问题有很大地帮助，能比较容易地获得高音，同时还能够预防慢性咽喉炎.咽音可以通过以下地方法获得：一、“蛤蟆气”练习要求身体站稳，慢慢吸气，吸到胸腔饱满以后，一方面尽力保持胸廓饱满状态，另一方面动用横膈膜和腹肌地快速收讫进行“吸气”和“呼气”.开始练习时速度可以慢些，练习时间可以短些，熟练了速度再加快，练习时间再长一些.感觉劳累地是腹部，舒服地是嗓子.这个练习可以解决歌唱中地气息控制问题.文档来自于网络搜索二、张口练习要求用手固定下巴，颈部稍微前倾，用抬头地方法促使嘴巴自然张开，头往上抬，眼睛往上看，然后嘴巴自然闭合，如此反复，每次练习几十次.这个练习可以解决唱高音时地口型和头腔共鸣，能增大音量，使音色更加甜美.文档来自于网络搜索三、“气泡音”练习步骤是吸气，放松声带，发出类似水面上冒出无数气泡一般地声音.要求气息要平稳，气泡由大到小.这个练习能提高声带地技能，使低音更加淳美.文档来自于网络搜索四、推舌骨练习步骤是微笑，张嘴，用中指和食指按住舌骨（在喉结上方地突出部分）将舌头推出(舌头自然伸出口外，舌头本身不用力）.这个练习可以解决喉头地紧张问题，使声音更加明亮.文档来自于网络搜索五、哼咽音练习练习地口诀是：小腹收缩人站定，胸部饱满有精神，脸带微笑露上牙，脖子绷紧不松劲，小腹一拎象喊人：“嗳”、“嗳”、“嗳”这个“嗳”音有点象英语地音标“”音，感觉声音好象是在眉心处发出来，从鼻子后面直通头顶.“嗳”音练熟了，可以加入音阶训练，这样效果就会更明显.文档来自于网络搜索当然“咽音练声法”远远不止上面几种练习法，但是它能够在较短地时间内取得较好地效果.合唱训练是个复杂地技能训练过程，在咽音练声法地基础上还必须结合其他常规地训练方法，才能使合唱队地演唱能力有一个质地飞跃.文档来自于网络搜索再论真假声与真假混合声：继我在月和日两篇长帖（“关于真假混合声之我见”），现就这个题目从理论上再做一次陈述.特别指出：文中涉及地内容是特别针对美声唱法男高音地，对女声地声乐练习方法绝无妄加评论，虽在技术上偶有涉及.文档来自于网络搜索、世纪由于意大利罗马教廷重视歌唱，众多男童受到非人地阉割术却成为优秀地歌手，其歌声婉转动听，盛及一时，被称为阉童歌星（）.美声学派早期地理论与实践就是以阉人歌手地唱法为依据地.那时一般只分两个声区，假声（）和全声( ).到了加西亚时代，注意到声音地位置和气息地支持（）,这在以前都不曾提及.加西亚在晚年将声区分为三个：胸声区、中声区和头声区.头声地训练最难，又是每个唱高音地歌者所期盼能够得到地.大家共同地意见是，发音要向前向上.文档来自于网络搜索由于阉人地声音过多地使用假声，随着歌剧等其他艺术歌曲内容上地需要，这种声音已经不能适应人们地欣赏口味，在技术上也需有所突破.阉人歌手地时代结束后，如何解决男性歌手发正常声解决高音问题成为研究地课题.年法国人都裴雷()在意大利首先学会了这种方法，后来一些医生和研究者将其逐渐形成理论并加以推广运用.这就是“关闭”唱法，法国人管它叫或, 英文叫或, 都有隐藏和遮盖之意. 文档来自于网络搜索关闭声地特点是气息上升至上腭与头腔共鸣区时，运用腹肌向里收缩，横膈膜向上与胸肌配合来维持强大地气压，软腭及小舌均上提，将气运到头腔区，将音色变暗，转向头地中区与后部，再转向前送出，凭借强力气压地支持而发出地发出一种金属质地般地响声，铿锵有如洪钟，动人心魄.关闭时喉头是向下地，气息由口部向后向上直入头盖，喉头要尽量保持不动.关闭唱法是男高音解决高音地关键，也是男高音发声技术中解决高音时最巧妙而又最难掌握地技巧，近代以来地歌唱家无不对此万分重视，世界上很多优秀地男高音把此技术当作解决高音问题地必然保障以及将歌声地高音处理得具有艺术性地唯一方法.俄国著名声乐家教授（曾在上海国立音专任教，也是沈湘地老师）说：“如果不懂得在高音上运用关闭唱法，无异于拿刀子来割自己地喉咙”.关闭声地练法极难掌握，必须在良师地引导下进行.即便如此，很多人也永远领会不到这种唱法地高妙之处.关闭地练习方法无论从文字地解说上和现场示范上都苦涩、难懂、抽象，因此从略.文档来自于网络搜索身为意大利人地卡鲁索早期不免受到阉人歌手地影响，曾经练过假声和咽音来解决高音，后自认为“投错了师”，以后从别处学会了关闭唱法，成为掌握和运用这一高难技术地佼佼者.一次当与他同样名声显赫地奥地利女高音问他发高音时这个音在哪里，卡鲁索回答说：“在我背后地地板上.”这个回答令我们听到时不免要愣神，还要细心揣摩，因为我们实在对它过于陌生.这恰恰说明高质量地关闭声所用地共鸣区是在脑部后面地深处，一般地歌者和借用假声练习地歌者是根本体验不到地.一个训练有素地男高音，遇到没有高音地歌曲，必会感到失望，颇觉英雄无用武之地；反之，如把握不住关闭唱法，将永远对高音望而生畏.如今地美声歌坛又有几个男高音能不望而生畏呢？文档来自于网络搜索在声乐上男女地生理结构不同，发声地感觉更不相同，因此在处理发声地问题上就不能用同样地方法衡量.就关闭唱法而言，女教师很难给男学生做出示范，因为很多女高音根本不运用此方法，尤其是花腔女高音，因为凭借她们特有地嗓音条件和其他方法就可以较好地解决高音.但不是说所有女性都不懂得此法，世界上有几名一流地女高音对它也能运用自如.文档来自于网络搜索在前文和其他几位朋友地帖子里对真假声地特点特性及如何分辨已经做了很明确细致地探讨，此篇将不再重复.我认为将关闭声看作加入了假声从而变成了真假混合声地论点是站不住脚地.持这种观点地人大都熟读邹本初地那本沈湘教学体系地大众普及课本.在此书中，邹老先生借用很多沈湘教授地话来表达其声乐理念，尤其是对真假声和其混合声地论点做了若干详细地解释，并附有具体练习，以说明它地科学性和唯一性，使人认为这是中国学者对美声唱法研究地一种突破性贡献.而矛盾之处是邹老也承认唱假声嗓子用不上劲，音量小、发声时漏气和“没有假声就没有混声”地逻辑，但卡鲁索恰恰抛弃了假声，帕瓦罗蒂根本不用假声，因此在关闭唱法上就不可能用到有搀杂假声地东西.假声地特点既然是嗓子用不上劲，音量小，还漏气，当它和真声混合时这些缺陷就没有了吗？关闭却没有这些现象，它有强烈地爆发力，所以绝不能漏气.文档来自于网络搜索与关闭声相对应地叫开朗声（），它音量较大，但由于是直接冲出，未能充分利用共鸣，而不象关闭声那样多集中于共鸣室，因而缺乏金属质地和温柔动人地特性.但它是真声，也是经过一定训练地声音，不会关闭地歌者唱高音时只好这样用.邹老管真声叫“大本嗓儿”，这种说法就有待商榷.假如说把没有经过训练地声音叫做真嗓，难道人们经过其他地方法训练之后，声音质量得到了改善就该叫真假混合嗓了吗？这种逻辑明显是站不住脚地.不搞清楚这个概念，很多深入地问题就弄得似是而非.开朗声就不是“大本嗓儿”，只不过是因没有掌握关闭地技巧而已.文档来自于网络搜索欧洲学者在声区转换时也讲混声（），但他们不是讲真假声地混合，而是讲共鸣腔地声音混合.邹老讲在中声区真假声就开始混，然后向头声区过度，其方法无非是依靠调节真声带和假声带地技术；欧洲讲调节气息使声音在各声区融合一体，换声时采用地方法是，意思是靠气息将声音由极弱转到极强，再由极强转到极弱.这是意大利美声唱法在练习声区转换时最长久不衰地方法，对弥合两声区地间隙极有帮助.由于这种气息是靠横膈膜来供气推动，因此可随意变换强弱，这是假声所做不到地.假声地气息量很小，不靠横膈膜，基本是靠喉部吸来地一点气息控制，故绝不能发出宏大地声音.邹老书中列出了一些乐句，例如在一个单音上地真假声交替，练习时是一个真声一个假声，这不难做到，只需来回调换真假声带地位置即可完成（麻烦不麻烦，科学不科学且不做评论），但对如何就混到一起了、两种声带机能怎样达到合二而一、真假声地接合点在哪里并无准确地、令人信服地解释.邹老称当把真假混合声掌握好了，歌唱者会心悦诚服地说“啊，太妙了！感情唱高音就用一点劲儿.”中国在现实中支持和掌握了这种方法地人不少，但每每看到他们站在舞台上还是用那么大地劲，即使是沈湘地弟子们真正敢唱高音地也几乎没有，女声比男声地情况要好一些.篇幅已经过长，恐怕已招人厌烦，与他人交流地情况从略.最后总结一下收尾.文档来自于网络搜索、意大利人厌倦了男人用假声唱歌，找到了解决唱高音地关闭方法.此方法靠运用横膈膜对气息地强大支撑力使声音直达头盖和后脑形成多处地头腔共鸣，它绝非靠用无气息所支撑地假声和所谓地真假混合声所能解决.文档来自于网络搜索、真声地概念不是“大本嗓儿”，即使不用真假声混合地练习也可造就训练有素地真声.、意大利美声唱法声区地转换靠对气息强弱地控制调整，而非靠真假声带地变换来完成.最后要说地是：声乐地练习方法有多种多样，对各种声音地现象都可以研究探讨，所谓科学地方法也是相对而言地.对人们正在普遍运用地声乐方法这个现实必须要正视，但处于弱势地位地相反意见也应得到注意，这样在学术研究上才能蔽一家之言.文档来自于网络搜索以上内容引用了一些欧洲及国内声乐教育家地论著.对此文不当之处敬请斧正.：这是一篇了不起地文章，十分钦佩敬业精神.尽管如此，我觉得还是由不同意见要说.，假声确实存在而且不用“关闭”就可以获得；用“关闭”可以获得更高音、更强烈地假声.，“大笨嗓”或“大本嗓”并非全指没有训练地真声.在上世纪地意大利地斯丹方诺也这么唱，业内人士称作“开放性”唱法.文档来自于网络搜索、“意大利美声唱法声区地转换靠对气息强弱地控制调整，而非靠真假声带地变换来完成.”都是身体有关机能合作协调地结果，真假声本生也是协调地结果之一.也就是：有关肌肉群协同作战，达成管子（气息柱）大小、长短，共鸣位置地上下、前后，真假声地比例多寡……做地好地会得到：漂亮丰满地高音，又有强度和歌唱地持久性，声区间很统一.波西米亚人：对所做地探讨和严谨学风深表礼敬.以下就地三个结论谈我地观点：文档来自于网络搜索对于、，真声和混合声都可关闭.对于、，我持同样观点.对于、，声区转换靠气息强弱地控制来调节这是肯定地，不仅真声如此，真假声地合理调整也可转换声区.：谢谢以上二位地评论和见解.最近就此问题很花费了一些精力去研究并请教了一些声乐老师，也与一些声乐专业地男女学生进行了交流探讨，因此再追述几点看法.文档来自于网络搜索首先，由于有些定义上地原因，对真假声在讨论时难免在理解上有偏差，所以姑且定个界限：真声——由真声带所发之自然声包括经过呼吸、发声、共鸣地训练最终能唱高音地声音.假声——由假声带所发之声.（也要经过训练）以上未列真假混合声之定义.原因是至今未找到如何将二者混起来地科学依据，一些说法有可能是人为地理念和意念中地想象，比如它在实际应用时地比例分配等.在与上述提到地人交流时大家分别做了示范.对真假声按我如上定义，大家都分辨明晰，不存争议.文档来自于网络搜索在谈到混合声时在道理上却是莫衷一是.有一个当时与郑咏同时期学美声地女教师称，她可唱出混声，能以假乱真，我们听她唱了“我爱你，中国”，在我听来高声区确有响亮地共鸣，但最高音处（）是假声，给人地感觉是真是真，假是假，壁垒分明，她回答她一直是在用混合声，但混地比例是多少，真假声带如何同时使用她也说不清.另听一学了年地美声男高音唱“北京颂歌”，到了变成假声，辩称不变就要唱破，也是为保护嗓子.因此对混合声地研究未取得满意地结果.但是，通过这些天地思考和交流，突然感到运用逻辑推理也许能解释一些现象，不妨一试.文档来自于网络搜索、既然有这个学说存在而又如此被众人认可，那必应有它存在地理由；、既然口腔里长了假声带，必要在发声时有些用处；、既然它对发声有作用而又离真声带如此接近，在发真声时很有可能发生一定地连带关系，或许使人在发真声时不知不觉地就带入了假声地成分.假如这第三点是真假混合声地依据，对此问题地争论似乎可以停止了.但果真如此地话，也可以看出它必要以真声作为基础，也必须由真声带出来.帕瓦罗蒂自称反对假声，却又有人听出他用假声或混合声，很可能就是由于他虽主观上不去用假声但客观上假声带起了作用.可惜地是，我孤陋寡闻，无论男声和女声，虽声称在用混合声，但实际听到地却是真一句假一句地混合声，有些干脆就是全假声（却也称是混合声），而非我们所需要听到地真假声带同时发出地混合声（用真声带动而发出来地倒可能是混合声？）.文档来自于网络搜索据此，最后说明：即便按我如上推论，将真声练到一定程度就自然混入了假声，那也和主观上去专门进行假声训练从而追求混合声地性质不一样，因为最显著地区别就是唱真声者绝不刻意去找假声带地位置.文档来自于网络搜索（以上论点中除举例那位女教师外，其他部分均特指男声）:人在歌唱时一般要涉及两个共鸣区，一个是口喉共鸣区这是我们常用地一个共鸣区，我国地男高音歌唱家基本用地是这一发声区域.二是头腔共鸣，将鼻腔空间充分扩张利用并衔接额头.这一共鸣区男高音利用地比较少，有地干脆就没有，因为共鸣地概念应该是空间地利用，而我们所感觉地基本上是共振.就象哼鸣地练习，这一练习根本无法找到共鸣空间，而是一种简单地共振，甚至将鼻腔空间堵塞.我所强调地是应该抓住共鸣空间地利用，而不是共振效果.真假地混合决没有两个共鸣区地混合声音质量高.这是一个事实无须争论.更何况真假地混合无疑是充分利用假声才有此说法.不应提倡.文档来自于网络搜索:长期以来我一直在想这样一个问题，不知是否有道理.平时人说话都是用地真声，这毫无疑问.当需要用特殊方法说话，比如：模仿猫叫或婴儿啼哭等时，就自然会用到假声.另外，许多声乐大师地谈话录音－假如能够有幸听到地话，明显会发现与其在歌唱状态时地发音是不一样地.文档来自于网络搜索所谓美声教育术语“把声音拎起来唱”、“把声音竖起来唱”就是把真声进行加工、装璜变得美起来.一切声乐学科地发声技巧莫不为此目地而存在.文档来自于网络搜索所以，真声是歌唱地基础，比如有一种发声方法叫“直声”就比较接近真声地含义，虽然仍有所不同：要求竖起、有共鸣、有位置，但不要求颤音.如果，不要求竖起、共鸣地话，被称之为“白声”！——没有装璜过地声音.文档来自于网络搜索总之，真假声是客观存在而且是歌唱艺术之所必须.至于怎样练、怎样混合学问就更大. 个人之见，很不成熟，贻笑大方了.文档来自于网络搜索:真声和假声都是客观存在地，混合声多用于合唱及女声，男声独唱应用头声，因为“关闭”地主要问题是咽道通向头腔地衔接口，这个位置和喉门及嗝膜形成一体，“关闭”时将这一衔接口张开并向下拉与嗝膜下部形成力量对抗，于是便有了一股气冲头顶地感觉.不过这个方法掌握起来比较有难度，必须有一定地基础才可形成.而假声地位置在前面，不在脑后.所以混合声地高音质量决没有使用“关闭”地感觉好.文档来自于网络搜索。
用“咽音”练声的八个步骤
用“咽音”练声的八个步骤用“咽音”练声的八个步骤《用“咽音”练声的八个步骤》详析（1）——无声练习：张大口李·积·利为什么要做“张大口”练习：1、训练咽部肌肉的坚强。
平时，我们自然说话的音量与歌唱相比较是较小的，所以，普通人咽部的肌肉是柔软的，咽音训练是将咽部调节成发音管，当气流通过时与管壁摩擦产生振动而引起共鸣，这时，声音的音质很大程度取决于管壁的韧性，例如，同样的声音通过同样长度同样粗细的木管、竹管和金属管所发出的声音是大不相同的。
如果咽壁肌肉坚实的话，所发出的声音必然是明亮、结实而带金属性的。
“张大口”是训练咽壁肌肉坚韧最初步的练习。
2、养成歌唱中正确的张口习惯。
人们平时说话时习惯上下唇同时张开，下巴肌肉会用力，但是，歌唱时下巴的用力会造成声音的僵硬和抖动，而且，下巴肌肉的用力不利于“发音管”的形成，所以歌唱时要求下巴松弛，通过后颈用力抬头的训练，可以逐步改变下巴用力的习惯。
3、体会舌骨升高的感觉。
歌唱时舌骨的位置很重要，当舌骨升高和后倾时有利于喉腔共鸣。
平时，人们很难体会舌骨的位置，而伸舌时，由于肌肉的拉动，舌骨会自然升高，久而久之，就容易体会舌骨升高的状态。
将“张大口”作为咽音练声八个步骤的第一个步骤里的第一个练习，可见其重要性。
“张大口”练习的方法，林大夫在在《用“咽音”练声的八个步骤》中写得很详细，简要归结为：1、略微弯身，使头部稍微前倾。
2、把下巴轻轻靠在钢琴上，或者用一本书代替。
3、在胸廓固定的情况下把气息从腹上部提到颈后部，在感觉气提到颈后的一刹那，用后颈的力量把头抬起看天花板。
4、上唇以笑的姿态往上抬起，以促使口自然张开，同时，使舌头推出口外。
5、头往上抬起时下巴一直不离开钢琴或书，下巴始终处于被动而完全放松状态，这时，口张大了，紧靠下巴的钢琴或书的表面却没有受力的感觉。
注意的是：1、提气的感觉与吸气相似，只是不吸进空气。
2、口的张开不是有意识的，否则就会引起下巴的紧张，应该是由于后颈肌肉的用力而带动的。
声乐学习之咽音练声法
当代音乐2019年第1期MODERN MUSIC声乐学习之咽音练声法岳祉龙[摘 要]美声唱法已经产生几百年,伴随着声乐演唱的发展就会有歌唱的训练和方法㊂咽音,作为一种重要的训练声音的方法,在声乐教学中却备受争议㊂本文通过观看书籍和期刊有关咽音的论文,结合自己学习声乐的经验,从客观的角度对咽音练声的产生与发展,美声唱法与咽音的关系,咽音的训练和作用,以及这种方法为何备受争议这几个方面展开研究讨论,对咽音练声法做进一步的了解,也希望声乐学习者能够汲取百家之长为我所用,提高自己的歌唱能力㊂[关键词]咽音;林俊卿;歌唱方法[中图分类号]J616 [文献标识码]A [文章编号]1007-2233(2019)01-0083-02[收稿日期]2018-10-19[作者简介]岳祉龙(1993 ),男,温州大学硕士研究生㊂(温州 325000)一㊁咽音的产生与发展20世纪50年代我国声乐教育家林俊卿,从一位意籍男高音歌唱家蓬那维塔那里学到了咽音练声法㊂经过多年的研究探索,发表了他的咽音练声的八个步骤,培养出一大批优秀的歌唱家,在近几十年间也有许多学者对咽音进行讨论研究㊂林俊卿先生在他的‘ 咽音”练声的八个步骤“[1]中提到在意大利声乐理论家凯萨里与吉利合著的‘随心之音“中,关于咽音的产生可以肯定地说产生于三百年前㊂咽音是一种以声带所产生的 气泡音”发展而来,是介于真声与假声之间的一种声音,咽音的音质很结实㊁尖锐,具有金属般明亮色彩㊂它需要咽部经过训练做出 基音管道”配合良好的呼吸支持,气流像吹口哨一样通过 基音管”发出基音,贴着鼻咽腔反射到头腔,感觉从眉心和头顶发出的尖锐明亮的声音㊂关于咽音在尚家骧的‘欧洲声乐发展史“[2]一书中,20世纪 靠后”学派的声乐家凯萨里的 音柱”学说,就是林俊卿先生所研究的 咽音”练声法㊂林俊卿先生将这种发声方法结合自己的演唱教学经验发表了 咽音练声的八个步骤”的理论学说,并且运用这套练习方法培养出来一批优秀歌唱家,这种练习方法曾在全国的声乐学习中风靡一时,却不被一些学者所接受,因而备受争议㊂咽音作为一种练声方法,对于拓展音域特别是对男高音训练有很大的帮助,男高音发出高音一定会借助咽腔调节声音的位置,无论是 面罩唱法” 关闭” 靠前” 靠后”等男高音获得高音的方法,都是运用咽部调整声音,只是叫法不同㊂所以笔者认为咽音是伴随着声乐演唱技术发展而产生的㊂二㊁美声歌唱与咽音笔者作为一名声乐演唱与教学方向的研究生,主要学习与研究美声唱法㊂咽音练声法作为一种重要的练声方法,我们必须搞清楚它与美声歌唱的关系㊂咽音练声法是一种很有价值的发声方法,按照咽音学派的说法,卡鲁索㊁吉利等伟大的歌唱家都是因为获得了咽音发声方法才发出金属般明亮的高音㊂ 咽音”是评判美声唱法标准与否的试金石,美声歌唱的声音主干,不知道 咽音”就无法完全明白和掌握真正的美声唱法㊂但是从声乐发展史来看,无论是 面罩唱法” 靠前” 靠后”,还是咽音等学派唱法,都培养出了大批优秀的美声唱法歌唱家㊂单独发咽音是一种像eh 不是eh㊁像i 不是i 的母音,听起来很特别的声音㊂这种纯粹的咽音是无法用来进行歌唱的,我们必须把咽音结合歌唱的母音经过大量的训练,这样才可以运用咽音进行歌唱㊂咽音就像生活中我们做饭用的食盐,如果单独拿出来盐是很难食用的,单独发咽音也会不悦耳,但是如果食盐加入食材就会把食物变得非常美味㊂声乐练习中加入咽音的练声方法这样会解决声乐学习者的真假声的统一㊁音域的扩展㊁高泛音高位置的获得等问题,对提高学生歌唱能力㊁增强歌唱的表现力具有一定的意义㊂这样看来咽音不仅适用于美声唱法而且对于追求高音的唱法也具有一定的作用㊂三㊁咽音的训练与作用林俊卿在‘咽音练声的八个步骤“中,把练习分为八个步骤分别为:第一步骤,由张大口㊁甩舌头放松下巴㊁狗喘气㊁舌部成沟四个有关肌肉的不发音练习,训练发声器官的机能来调整发声的状态;第二步骤,用张大口的姿势发咽音的练习,因为张大口使下巴放松这样更容易形成咽部 发音管”,从而发出咽音;第三步骤,哼咽音的练习,这个练习与闭口哼鸣练习很相像;第四步骤,张小口的姿势发咽音的练习,该练习学会了就可以把说话的状态加入咽音,可以使我们说话的声音更加明亮,而且毫不费嗓子;第五步骤,用发咽音方法发出准确音高的声音,唱380准音高是把咽音运用到歌唱的第一步;第六步骤,用发咽音的方法结合不同母音的练习,为了更好地把咽音运用到声乐演唱中,训练咽音与母音结合;第七步骤,单独用咽音来发母音的练习,为了加强咽音与母音的结合,每一个母音都要用咽音来练习;第八步骤,用 打开喉咙”的方法结合 咽音”歌唱的练习,做这练习的目的,是训练咽部形成较大的泛音共鸣室以促使音量变大,音色润厚㊁丰满有力,从而使 咽音”适应歌唱的状态㊂[3]凯萨里认为一位歌者拥有了咽音技能,可以在一个音上作均匀完美的渐强㊁渐弱变化;咽音与假声结合,可以唱出优美的轻声;咽音与胸声结合时,可以唱出辉煌的强音和柔美的半音;咽音也可以同时与假声结合,统一声区;可以使男高音的高音变得容易,并使它更为坚强有力;可以发出干净清脆而轻松的起音;有助于纠正声音摇晃和碎抖的弊病㊂[4]咽音尽管在训练上有许多优点,但在艺术的应用上有一定的局限性㊂咽音使人的嗓音训练得如乐器的声音而失去人类的天然声音,并且咽音要求人声始终像乐器那样具有统一的㊁结实的音质,但是人类天然富有表现力的叹气声㊁呐喊声㊁哭泣声等就都会用不上㊂如果不顾风格地把咽音机械地套用在声乐艺术上,就可能对艺术风格起破坏作用㊂[5]在声音艺术上,咽音的应用也有其局限性㊂对于那些要求唱的响亮㊁音高又高的学派,例如意大利的 美声唱法”,德国瓦格纳的 交响诗唱法”以及我国具有 高腔”特征的民歌唱法等,咽音是能发挥作用的㊂但是对于一般不要唱的很高的学派,例如德国的艺术歌曲,世界各国的一些 民族的抒情歌曲”,咽音就发挥不了太大的作用㊂从林俊卿的咽音训练的八个步骤可以看出,这种训练方法其中一些步骤也是我们学习声乐过程中的训练方法,林俊卿先生把这种声乐的训练方法以更具体化㊁目的性组成一套练习咽音的科学方法㊂咽音是否能够适用于一切歌者的声乐学习和演唱,还需要更多的声乐专家进一步研究证实㊂但就个人而言,笔者主张因材施教,对于初学者或理解力不强的声乐学习者来说,咽音的基音管训练和发声训练都过于抽象;如果领会失误,将导致发声器官僵硬导致阻碍唱歌学习的进程㊂咽音练声法对有些学生是有用,却不一定适合于每个学生,不仅仅是咽音练声法是这样,每一种声乐练习法都会因人而异,作为教师或学生我们要找到适合的自己方法㊂四㊁咽音为何备受争议在李向来的文章‘咽音 开启人声宝藏大门的钥匙“中说,咽音在历史发展上经历了两次重大的变化㊂第一次是阉人歌唱家退出歌剧舞台,使知道咽音的人数随之减少,同时也缩小了咽音的传播范围㊂第二次是男高音在困境中学到了咽音而崛起成为歌剧主角,男高音歌唱家在理论上认识了咽音,[6]对于这来之不易的获取高音的方法,一些歌者会将这一发声法垄断为秘方而只对少数人秘传㊂因此,咽音练声法有可能是作为秘传,也可能是由于不被其他声乐学派接受而无法更好地传播㊂发出纯咽音是一种非常不悦耳的声音,练习咽音如果没有专业的咽音老师指导,误入歧途更容易导致伤害声带机能,这也是咽音被误解的原因之一㊂另外,20世纪林俊卿先生成立的咽音研究所,成功治好了很多有嗓音疾病的嗓音工作者,很多人因此认为咽音是治疗嗓音疾病的方法,不被认为是训练歌唱声音的方法㊂学习美声歌唱的方法有许多学派或流派,作为声乐教育者总是会让学生尝试各种声乐学习的练习法,而不是单单学习咽音练声法㊂ 咽音”是20世纪声乐研究中的其中一个流派,学生不能顾此失彼,这样效果会不尽如人意,学习声乐肯定要多去钻研了解各种学派,汲取各家之所长为我所用㊂林俊卿先生运用咽音练声法培养出一大批优秀的歌唱家,但是其他的声乐教育家没有运用咽音练声法也培养出一批一样优秀的歌唱家㊂结 语作为声乐学习者对待咽音练声,不能绝对化㊁极端地看问题,咽音不是我们发声所要达到的目标,而是把它当作调整声音的一种手段㊂沈湘老师教学上课时,总是会让学生贴着咽壁咬字唱母音,声乐课上有些老师也会让我们用吸着的感觉唱歌,这也是为了打开咽腔,使咽腔内形成一个类似管道的空间,这正是利用了咽腔调节的方法㊂正像凯萨里论述咽音时说的那样,咽音是一种很有价值的发音机能方法,一种调整声音的手段,无论它叫什么㊂在美声学习中运用咽音练声法,是我们突破高音的一个好方法,但是我们在练习时一定要在老师的指导下训练㊂声乐的学习方法有很多,100个教师有100种教法,哪一种方法能培养出好的歌手就是好方法㊂我国传统的戏曲唱腔㊁民歌唱法各地区各民族都有各自的歌唱特点,都是我国的文化瑰宝㊂学习声乐的过程中应该主动吸取各种声乐教学方法㊁手段,并进行比较㊁鉴别,对各种教法中的优点兼收并蓄㊂深入探索咽音练声法也要深入学习我们传统的声乐学习方法,把声乐唱得更加好听动人才是我们最终的目的㊂注释:[1]林俊卿. 咽音”练声的八个步骤[M].上海:上海文艺出版社, 1985:22 24.[2]尚家骧.欧洲声乐发展史[M].北京:中国广播电视出版社,2009: 318 335.[3]林俊卿. 咽音”练声的八个步骤[M].上海:上海文艺出版社,1985.[4][5]尚家骧.欧洲声乐发展史[M].北京:中国广播电视出版社, 2009:333.[6]李向来.咽音 开启人声宝藏大门的钥匙[J].中央音乐学院学报,2001(01):81.(责任编辑:张洪全)480当代音乐㊃2019年第1期。
咽音（歌唱发声）的基本功练习
咽音（歌唱发声）的基本功练习张大口发 i 母音练习来自咽音学习者00:0001:511、胸廓站定（建立发声的基本状态）：向下松开腹部、左右打开两肋（打开胸廓），深吸气至肺底。
脖子自然松弛地后靠并缩进双肩，稳定在大椎（大椎处肌肉略有收紧感），后背形成以大椎为力量集中点的三角形意识（图示：大椎为三角形顶点，打开的胸廓下沿两侧为三角形底角），建立歌唱发声的基本状态。
2、气息运行：命门前顶，缩阴提肛。
前下后上，气走“人”字。
①命门前顶：命门穴往前顶，帮助腹直肌下拉，腹内斜肌收缩（收腹）；②缩阴提肛：收缩会阴、提肛；③前下后上：通过腹直肌下拉、缩阴提肛，气息的整体运行是前面向下、兜裆、后面沿脊柱向上经气声门振动声带发声；④气走“人”字：从腹直肌（剑突处）直下至肚脐，再分别左右贯下至涌泉。
3、提气：三角形两底角横拉，展开后背，做吸气的动作（不是真正的吸气）。
提气（力）到后背，往上运行至大椎、后颈、脑后，以大椎为支撑点的颈咽肌做相应的收缩往后靠、往下站。
4、嚇气发声：嚇气的“点”在大椎，把大椎点想象成声音发出的地方（或基音管口）。
无论发多高的音，无论音的“位置”多高，这个嚇气的点不能随意挪动。
注：1、2、3可以先分开练习，等思路清晰、动作娴熟后按顺序1——2——3一气呵成，完成从吸气到发声状态，习惯成自然（胸廓站定的状态贯穿整个发声过程）。
发声过程中，人体后部呈菱形支撑状态。
附图：人体后部菱形状态图示说明：1、发声过程中胸廓下沿两肋向左右拉开，可以起到稳定呼吸、提气到后背后颈、下降稳定喉头等作用，非常重要！林大夫：胸廓站定能力越强，对发声越有好处。
2、尾椎处，是提肛向上运气用力的支撑点。
3、大椎处，是意念中气息与声带相结合发出基音的力量集中点，向下（与顺脊椎向上的气力形成对抗）站稳基音管。
（以上为本人学习心得总结，仅供参考）。
咽音练声法
音域的宽窄和声音的质色很多人都认都是天生的，很难改变，其实不然，不知道大家有没有听说过“咽音”训练，——这可是一个绝对的“武林秘籍”哦！当今乐坛上的唱歌高手比比皆是，你可知他们其中有很多人是经过这个特殊的“魔鬼训练”才开创出他们的伟业的。
说他“魔鬼”是因为他用的训练手段奇特得让常人无法理解。
有什么“张大口、吐舌头、狗喘气……” 作这些练习的时候如果被不知情的人看到，人家还为是在练什么“邪门歪道”或是什么精神不正常之类的……呵呵！正确地掌握咽音技法，并将之用于歌唱，可以使毫无质色和音域不宽的的嗓音，发生奇迹般的变化。
所以用不着去羡慕别人的嗓音，我们也可以做到，只要我们努力练这个绝世武"功"。
下面我就由我来揭开它的神秘面纱吧！“咽音”在我国戏曲声乐中称为“膛音”，具有金属色彩，由真声机能、咽音机智能、真假声机能结合为一个整体的歌唱嗓音机能。
——听过京剧或其它的民族戏曲吗？他们唱腔中很多都不自觉地运用到了“咽音”机能，所以可以唱出令人羡慕的超高音。
无独有偶，“咽音”在国外也有很长的历史了，并且早以发展出一套专业的科学理论成为了一门专门的学科，并发展成为意大利美声学派的一支。
并在上世纪的三十年代传入我国。
现在“咽音训练”在我国已形成一整套有理论、有方法、有规格、有步骤、看得见、摸得着的练声方法。
《咽音练声法》在中国诞生了！！！！！！！！！！！它有两大主要功能：1、可以迅速扩展音域，提高声音规格，加强歌唱用声能力。
2、可以治愈各种嗓音疾病。
咽音的发音方法：稳定喉器并抬高喉器上方的舌骨后部，抬高会厌及使会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管。
——没有图示可能很难理解，现在我就举个简单的例子吧：当我们念“丽、绿、鸟、亮”这几个字的时候，我们就不自觉地形成了“会厌后倾与喉口咽壁形成倒漏斗开的发音管”的发声动作，仔细体会一下，找找感觉。
当然练“咽音”不可能是一拓而就的，我们必需从基本练习开始，——大家得有心理准备，这里的基本练习也跟练吉它的基本功一样的枯燥无味，而且得长时间练才有效果。
《咽音练声法》！扩大你的音域
《咽音练声法》！扩大你的音域每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同，因此，并不是每一种类型的练习都必须唱，而是有计划、有针对性地进行选择练习，而且不同的学习阶段，选择的发声练习也是不同的。
下面店铺整理了《咽音练声法》!扩大你的音域，供你阅读参考。
《咽音练声法》!扩大你的音域篇1发声练习过程中，是以声音效果和发声器官肌肉适度的标准去调整发声器官的机能和状态的，每个人的发声器官的构造、嗓音条件、声音类型、发声习惯各不相同，因此，并不是每一种类型的练习都必须唱，而是有计划、有针对性地进行选择练习，而且不同的学习阶段，选择的发声练习也是不同的，但一般情况下，开始的练习总是选择元音和比较平稳的音阶开始练声。
一般来说选择“o”或者“u”之类的比较圆润的元音开始着手练习，因为这些元音容易形成需要的空间，比较容易保持喉咙打开的基本状态，也比较容易形成喉咙空间的状态。
但这也不是绝对的，唱歌者应根据自己的感觉找到最适合自己的母音来练习。
我们在练习中要多动脑子，善于思考，千万不能一个劲地傻唱：1、“哼鸣”的基本练习一般在开始练声时，先练练“M”是有益的，因为发这个音容易达到高位置和靠前、明亮、集中的效果。
练习哼鸣时首先上下唇自然地闭上、口腔内部要打开，好像闭口打哈欠的感觉，感到声音向高位、额窦、鼻窦处扩展，但切勿把声音堵塞在鼻腔里，否则会发出鼻音。
2、母音的练习除进行哼鸣练习外，更多地是进行母音的练习，如a、e、i、o、u等单母音练习，也可用混合母音练习如ma、me、mi、mo、mu等等。
3、连音练习歌唱声音的主要表现力就在于声音的连贯优美，为了使声音有更多的连贯性，可以将练习的音域相对拉宽些，练习也可以随之难度更大些。
4、顿音练习顿音唱法又称为断音唱法。
要求唱得清晰，短促，灵活，富有弹性，集中感强。
练习时要注意一字一音的灵活性和一字一音的连贯性。
5、连音和顿音结合的练习在基本掌握了连音和顿音唱法的基础上，可以加连音、顿音结合在一起的练习，这样有利于歌唱状态的统一，顿音好像是一个“点”，连音像是一条“线”，这样以点带线，便声音的位置统一，并保持气息均匀流畅。
咽音练声法与声乐教学
咽音练声法与声乐教学咽音练习四法第一个练习是“用抬头方法张口练习”。
它不同于一般习惯性张口方法，自然的张口习惯往往一想到张口下巴就往下移动，下巴的肌肉就紧张。
而符合歌唱状态训练的张口求是：把下巴放松，不让它上下移动，而是用头后上部的力量把头抬起，促使口自然向上张大。
具体练习方法：略为弯身，使头部稍为前倾：然后双手把握住下巴，即想要抬头看天花板，思想集中在要利用头后部肌肉的力量把头抬高，使脸下部及下巴完全放松。
头抬动时下巴既不下压也不脱离开把住它的双手，自然的、如同抬头与楼上的人打招呼。
每次张口都靠往上抬动及上唇往上张来促成，下巴完全处于被动而毫无紧张状态。
这样每天坚持练习一、二百次，几个星期到几个月便能养成用抬头来促使口往上张的习惯之后，进一步就须在这基础上练习结合“提气”和“把舌部推出口外”的动作。
练习方法是：身体站立，略为弯身，使头部稍为前倾。
在胸廓固定的情况下，把气从腹上部提到背上部颈后提气的感觉与吸气相似，只是不吸进空气。
当感到气已到颈后的一那间，用抬头方法把口张大，使舌部推出舌部推出是提气把舌骨肌提高的结果，不是靠舌部主动用力的结果掌握好上面的动作后就可以学习“震摇下巴”的动作练习了。
这是通俗歌手在演唱中一个非常重要的基础练习。
很多歌手说自己演唱耐力不够，唱一会儿嗓子就哑，想大点声嗓子又爱劈，这个动作的练习恰恰就帮助你在逐渐熟练的过程中不知不觉克服种种毛病和歌唱中的困难。
因为通俗歌手演唱者多数容易喉肌用力，而忽略了气息，震摇下巴同时甩舌头，正好转移了你的用力点，干扰了不正确的发声状态，而培养了利于发声的肌肉组织：后颈。
背部以及胸、腹、膈肌。
具体方法是：①头颈前倾：②用正确的张口方法把口张大：③把舌头自然伸出口外舌头伸出不可造成下巴紧张，如果下巴紧张，就说明下巴肌肉在帮忙拉动舌头，这是不对的，舌头伸出之后，舌骨后部的位置必然提得很高，这是正确的，非常重要。
作练习时可随时用手指摸舌骨的后部来检查。
咽音练声法3篇
咽音练声法3篇——WORD文档，下载后可编辑修改——咽音”一词是上个世纪英国声乐科学家、理论家赫伯特.凯沙雷(E.Herbert Caesari)在其所著《心的歌声》"The voice of the mind" 一书中最先提到的。
下面小编整理了《咽音练声法》，供你阅读参考。
《咽音练声法》篇1 什么是《咽音练声法》凯沙雷在他的文章中最主要是阐述并倡导了“音柱”的学说，他认为：歌唱(主要指古典意大利美声----即真正的Bel canto学派)时的声源并不仅仅来自于声带在不同音高上所产生的不同振动形式，同时也还存在着空气柱状的振动。
在具体分析声带振动形态的时候，他从物理、振动、音响、生理机能等多个层面入手，尤其是他从人体声带的生理机能解剖、结合振动力学的原理昭示人们：人体的声带在从最低音到最高音的递进过程中其生理机能及相应的振动形态处在一个渐变的过程，那就是一个从整体的全质量振动渐变到一个局部的非全质量的震动过程。
简单说，他认为在这一过程中，实际上存在着一种所谓“暗藏的声音”----也叫“过度声区”。
它处于我们常说的高声区与低声区之间，即所谓头声与胸声之间，或者说是真声与假声之间，其声音形象非真非假、质色奇特、带有特定的“金属”色彩，初次听到人们会很不适应，感觉很奇怪，凯氏将其喻为“咽音”。
根据有关的历史资料记载，与凯萨雷氏的“咽音”理论相关的训练嗓音的一些特殊练习方法，早在数百年前的意大利就已经存在了，它为稍后意大利古典美声歌唱学派(即：Bel canto学派) 的诞生，在技巧发展方面提供了一定的支持。
将"咽音"(意文Voce faringea 英文Pharyngal Voice)这个词及其本身所包含的嗓音训练方法介绍到我国的，是已故著名嗓音专家、男中音歌唱家、医学博士、原上海声乐研究所所长林俊卿博士。
所谓"咽音"绝不是咽部的声音，它其实是指：当声音被集中、控制在一个特定的"焦点"位置上之后，所产生的一种非同寻常的声音，这声音是歌唱发声中获得完美共鸣的核心!同样，这焦点位置也绝不在咽部。
咽音练声法
林俊卿博士关于“咽音练声法”著名的嗓音科学家、美声歌唱家、声乐教育家“咽音练声法”是古代意大利人为了发展歌唱能力达到超然的强度而创造的，它的有效性是世界共知的，但因为被意派“美声”的大师们垄断为“秘方”的缘故，因此很少有人能真正学会它的练习方法，因而就不知道怎么练才能使其歌唱的嗓音发展到完全符合意派“美声”最高的要求。
在世界上，各国各民族各有其唱法。
声乐艺术表现的形式各有各的特点，但是一提到发音能力问题，一致公认是意派的要求最高，每个时代都出现有“美声”男高音的C3之王，而其唱高音的能力，是其它任何唱法的歌手不论怎么苦练也达不到的。
而对“美声”的咽音练声秘方，不仅是各种唱法的名歌唱家名教师，就连在其本国人“美声唱法”的声乐专家也都普遍有“可望不可即”之感。
有一本书记载，十九世纪俄罗斯名作曲家格林卡到意大利留学，回国后对人说：意大利“美声唱法”的歌唱家所以能唱高、唱响亮而且长时间唱不感吃力，是因为他们有一套对发展嗓音特别有效的练声法。
可是，这一套，不用说我们外国人学不到，即使是本国人，也不易学到。
因为它是被一些有权威的教师所垄断的“秘方”。
我有一位朋友到英国皇家音乐学院学习过声乐，他对我说，有一位老教授说过这样的话：要唱好高难度的意大利歌剧选曲，非要先用意大利美声的一套传统练声法，把发音能力提高到远远超过一般水平不可。
可是，即使我们在意大利留学，也不一定能学到这套练声法，因为它是一种“秘方”，只对极少数人秘传。
最近，我在中央音乐学院出版的外国音乐参考资料1982年第五期上，看到英国阿诺德·罗斯发表的一篇文章，题目是“丢失了的歌唱传统”，他强调歌唱的嗓音不要挤小带喉音来适应小厅的演唱，要豪放，而像吉里（Gigli）那样表面上揉和圆润，本质上却带有坚实的核心。
他说：歌声要同时有坚硬、洪亮、辉煌和圆润这些特点。
可是，这种歌唱的黄金时代的嗓音，伟大的特性哪里去了？为什么我们现在听不到像那样的声音了呢？是不是过去的大师们可能有什么诀窍而现在已经失传了？罗斯的文章说明，有关咽音“秘方”的作用及其重要性，现在确实已经很少有人知道了。
咽音练声的八个步骤林俊卿主讲
咽音练声的八个步骤林俊卿主讲咽音练声是声乐训练中一项非常重要的技巧，它能够帮助歌手提高音色质感和音域能力。
以下是咽音练声的八个步骤，林俊卿主讲。
第一步：准备身体在开始咽音练声之前，先要做好身体准备。
要保持良好的姿势，站立或坐着，胸部挺直，肩膀放松，头部和颈部放松自然。
同时，深呼吸让气息充满胸腔和腹部。
第二步：发声练习开始练习咽音之前，先进行发声练习。
可以通过吐字练习、唱“ma”的音节等方法来热身嗓子，放松喉咙和声带。
第三步：咽喉松弛接下来，要进行咽喉松弛的练习。
张开口腔，放松咽喉肌肉，使声音顺畅流动。
可以模仿哈欠的形式，深吸气并同时发出低沉的声音，感受咽喉肌肉的放松。
第四步：咽音练习开始进行咽音练习。
咽音是通过咽喉肌肉的收缩和舌头的抬起形成的，可以通过唱“NG”的音节来进行练习。
要注意喉咙的松弛和舌头的位置。
第五步：高音咽音练习高音咽音是咽音练声中的重点。
通过唱高音咽音可以提高声音的音域和穿透力。
可以通过一些技巧，如逐渐增加发声的力量和高度，控制呼吸和咽喉肌肉的变化来进行练习。
第六步：低音咽音练习低音咽音同样也很重要。
它可以让声音更加富有厚度和质感。
可以通过唱低音咽音来练习，同时注意咽喉肌肉的收缩和呼吸的控制。
第七步：音色调整练声的过程中，要不断调整自己的音色。
可以通过调整发声点、咽喉肌肉的张力和呼吸的深度来改变声音的音色。
要有耐心和细心地寻找最适合自己的音色。
第八步：音程练习最后一步是进行音程练习。
选择一些音程，如音阶、跳音等，通过咽音进行练习。
音程练习可以帮助歌手掌握音准和音域的转换。
以上是咽音练声的八个步骤。
通过认真练习和不断探索，可以帮助歌手提高咽音技巧和音域能力，使声音更加丰富和自由。
美声唱法 -咽音练声法
咽音练声法“咽音练声法”是意大利“美声唱法”的精髓，“咽声”（不是喉音）是介乎于真声与假声之间的一种声音。
掌握了咽音，在短时间内对解决声音的位置（高位置）、声音的力度变化等问题有很大的帮助，能比较容易地获得高音，同时还能够预防慢性咽喉炎。
咽音可以通过以下的方法获得：一、“蛤蟆气”练习要求身体站稳，慢慢吸气，吸到胸腔饱满以后，一方面尽力保持胸廓饱满状态，另一方面动用横膈膜和腹肌的快速收讫进行“吸气”和“呼气”。
开始练习时速度可以慢些，练习时间可以短些，熟练了速度再加快，练习时间再长一些。
感觉劳累的是腹部，舒服的是嗓子。
这个练习可以解决歌唱中的气息控制问题。
二、张口练习要求用手固定下巴，颈部稍微前倾，用抬头的方法促使嘴巴自然张开，头往上抬，眼睛往上看，然后嘴巴自然闭合，如此反复，每次练习几十次。
这个练习可以解决唱高音时的口型和头腔共鸣，能增大音量，使音色更加甜美。
三、“气泡音”练习步骤是吸气，放松声带，发出类似水面上冒出无数气泡一般的声音。
要求气息要平稳，气泡由大到小。
这个练习能提高声带的技能，使低音更加淳美。
四、推舌骨练习步骤是微笑，张嘴，用中指和食指按住舌骨（在喉结上方的突出部分）将舌头推出(舌头自然伸出口外，舌头本身不用力）。
这个练习可以解决喉头的紧张问题，使声音更加明亮。
五、哼咽音练习练习的口诀是：小腹收缩人站定，胸部饱满有精神，脸带微笑露上牙，脖子绷紧不松劲，小腹一拎象喊人：“嗳”、“嗳”、“嗳”这个“嗳”音有点象英语的音标“ei”音，感觉声音好象是在眉心处发出来，从鼻子后面直通头顶。
“嗳”音练熟了，可以加入音阶训练，这样效果就会更明显。
当然“咽音练声法”远远不止上面几种练习法，但是它能够在较短的时间内取得较好的效果。
合唱训练是个复杂的技能训练过程，在咽音练声法的基础上还必须结合其他常规的训练方法，才能使合唱队的演唱能力有一个质的飞跃。
再论真假声与真假混合声Tenore：继我在3月11和13日两篇长帖（“关于真假混合声之我见”），现就这个题目从理论上再做一次陈述。
咽音练声法
《美声歌唱 与 嗓音训练 系列谈》作者：廖小宁
系列一
美声歌唱艺术
美声歌唱艺术的特点，今天或许大家都知道，既：无论何种声部，它都有着宽广的音域；纯净、优美、甜润的音色；富含金属色彩的音质；丰富多彩而又饱满、充分的共鸣；以及运用自如的气息等等。那么这一切是如何获得的呢？今天的研究表明：关键在于良好的呼吸控制与准确的共鸣焦点，以及二者之间的配合，也可称之为二者的平衡！
我们应该注意，尤其是对男声来说，喉位问题永远是打开腔体的第一步问题。如果喉咙问题不解决，唱歌便永远入不了门。好的深呼吸，喉器是会自动下来的，比如我们打哈欠。但是，我们应该认识到喉咙不是越低越好，它要保持吸气时下来的程度。低到能得到丰富的共鸣，又保持非常好的音色，并且声音运用自如。喉头是绝不可以硬压下来的，压下来的喉咙，声音是干的，僵的，摆的，是不正确的，如果你有很舒服的深呼吸，喉器是会跟着下来，这样的喉器的腔体就打开了，嗓子的腔体也打开了，共鸣也大了，喉器下来有两个优点：（1）乐器本身有空间振起更多地共鸣，基音扩大了，（2）喉器下到适当的位置，声门运动就会更加自如。我们平时说打开喉咙，并不是撑，压喉咙发出很闷、很暗、很空洞的声音，自我感觉还很良好，这是非常可怕的。正如沈先生所说：“打开喉咙是指打开腔体，而不是指打开嗓子眼。如果腔体真是打开的，呼吸也就深了对了。深呼吸和打开腔体是一致的，它们两者是吻合的。”
美声歌唱 与 嗓音训练 系列谈
（作者：廖小寧）
关于咽音练声八个步骤(精)
关于咽音练声八个步骤关于咽音练声八个步骤1楼《用“咽音”练声的八个步骤》详析（1）——无声练习为什么要做“张大口”练习：1、训练咽部肌肉的坚强。
平时，我们自然说话的音量与歌唱相比较是较小的，所以，普通人咽部的肌肉是柔软的，咽音训练是将咽部调节成发音管，当气流通过时与管壁摩擦产生振动而引起共鸣，这时，声音的音质很大程度取决于管壁的韧性，例如，同样的声音通过同样长度同样粗细的木管、竹管和金属管所发出的声音是大不相同的。
如果咽壁肌肉坚实的话，所发出的声音必然是明亮、结实而带金属性的。
“张大口”是训练咽壁肌肉坚韧最初步的练习。
2、养成歌唱中正确的张口习惯。
人们平时说话时习惯上下唇同时张开，下巴肌肉会用力，但是，歌唱时下巴的用力会造成声音的僵硬和抖动，而且，下巴肌肉的用力不利于“发音管”的形成，所以歌唱时要求下巴松弛，通过后颈用力抬头的训练，可以逐步改变下巴用力的习惯。
3、体会舌骨升高的感觉。
歌唱时舌骨的位置很重要，当舌骨升高和后倾时有利于喉腔共鸣。
平时，人们很难体会舌骨的位置，而伸舌时，由于肌肉的拉动，舌骨会自然升高，久而久之，就容易体会舌骨升高的状态。
将“张大口”作为咽音练声八个步骤的第一个步骤里的第一个练习，可见其重要性。
“ 张大口”练习的方法，林大夫在在《用“咽音”练声的八个步骤》中写得很详细，简要归结为：1、略微弯身，使头部稍微前倾。
2、把下巴轻轻靠在钢琴上，或者用一本书代替。
3、在胸廓固定的情况下把气息从腹上部提到颈后部，在感觉气提到颈后的一刹那，用后颈的力量把头抬起看天花板。
4、上唇以笑的姿态往上抬起，以促使口自然张开，同时，使舌头推出口外。
5、头往上抬起时下巴一直不离开钢琴或书，下巴始终处于被动而完全放松状态，这时，口张大了，紧靠下巴的钢琴或书的表面却没有受力的感觉。
注意的是：1、提气的感觉与吸气相似，只是不吸进空气。
2、口的张开不是有意识的，否则就会引起下巴的紧张，应该是由于后颈肌肉的用力而带动的。
美声唱法中的咽音练声法介绍
美声唱法中的咽⾳练声法介绍【美声唱法中的咽⾳练声法介绍】“咽⾳练声法”是意⼤利“美声唱法”的精髓，“咽⾳”是介乎于真声与假声之间的⼀种声⾳，“咽⾳”⼤⼤的改变了⼈类的发声机能，能更有效的提升⼈的声⾳质量，咽⾳还能连接你的真假声区，让你唱得很⾼都不会破⾳。
⽤咽⾳唱歌声⾳集中饱满，使你的声⾳拥有更的穿透⼒，⽽且可以长唱不累。
掌握了咽⾳，能在短时间内让你获得声⾳的“⾼位置”，能够很容易的获得⾼⾳，同时还能够预防和治疗慢性咽喉炎等嗓⾳疾病。
咽⾳可以通过以下六种⽅法的练习获得：⼀、“蛤蟆⽓”的练习，也叫做“狗喘⽓”要求⾝体站稳，喉部肌⾁、下巴完全放松，慢慢吸⽓，吸到胸腔饱满以后，⼀⽅⾯尽⼒保持胸廓饱满状态，另⼀⽅⾯动⽤横膈膜和腹肌的快速收缩进⾏“吸⽓”和“呼⽓”。
刚开始练习的时候速度可以慢⼀些，练习时间可以短些，熟练了以后速度再加快，练习时间再长⼀些。
在练习过程中感觉累的是腹部，⽽不是嗓⼦（如果嗓⼦累就不对了）。
“蛤蟆⽓”的练习能够解决歌唱中的⽓息控制问题。
⼆、张⼤⼝练习要求⽤⼿固定下巴，颈部稍微前倾，⽤抬头的⽅法促使嘴巴⾃然张开，⽤⼿摸着⽛关，看⽛关是否打开（⽛关在⽿根下⽅，太阳⽳附近）。
头往上抬，眼睛往上看，然后嘴巴⾃然闭合。
如此反复练习，每天可以练习⼏⼗次。
张⼤⼝练习可以解决唱⾼⾳时的⼝型和头腔共鸣不好的问题，能增⼤⾳量，使⾳⾊更加圆润。
三、“⽓泡⾳”练习步骤是吸⽓，放松声带，发出类似⽔⾯上冒出⽆数⽓泡⼀般的声⾳。
要求声⾳要⾃然，不能挤出来，⽓息要平稳，⽓泡由⼤到⼩。
“⽓泡⾳”练习能提⾼声带的能⼒，使你的低⾳更加浑厚。
四、推⾆⾻练习步骤是微笑，张嘴，⽤中指和⾷指按住⾆⾻（在喉结上⽅的突出部分）将⾆头推出(⾆头⾃然伸出⼝外，⾆头本⾝不⽤⼒）。
推⾆⾻练习可以解决喉头的紧张问题，使声⾳更加明亮。
五、哼咽⾳练习练习的⼝诀是：⼩腹收缩⼈站定，胸部饱满有精神，脸带微笑露上⽛，脖⼦绷紧不松劲，⼩腹⼀拎象喊⼈：“嗳”、“嗳”、“嗳”这个“嗳”⾳有点象英语的⾳标“ei”⾳，感觉声⾳好象是在眉⼼处发出来，从⿐⼦后⾯直通头顶。
咽音发声练习法
满 懒 难
学习就怕满，懒，难，
心里有了满，懒难，
不看不钻，就不前，
心里丢掉满，懒，难，
永不自满，边学边干，
蚂蚁也能搬泰山。（n l )
学时事
史老师，讲时事，
常学时事长知识。
时事学习看报纸，
报纸登的是时事。
常看报纸要多思，
心里装着天下事。（zh ch sh ）
凤凰
粉红墙上画凤凰
凤凰化在粉红墙，
红凤凰，黄凤凰，
粉红凤凰花凤凰。（f h ）
【播音教程二】呼吸训练（1）
声音的强弱、连断、纵收完全取决于气息的控声音的高低抑扬，色彩变化也与气息状态密切相关，气息控制不好，欲纵不能纵，欲收不能收，播音时就会口不应心。
具体方法如下：
在能够随心所欲发好鼻咽音的基础上，按张小口咽音的发音方式将【ng】转变成啊【a】，但要比张小口咽音声音略靠前，舌面位置更低一些。
在此基础上开口度稍变小些，加强微笑感，舌前部抬起接近或轻抵上颚，发出【i】音；
在此基础上努力收紧上颚处很薄的一点肌肉，舌面抬高，发出【ei】音；这个音特别应注意寻找口腔中的“球”、“珠”感，并使之固定在上颚前端（大致位于上齿顶端到眉心之间的高度），感觉声音形成一个如乒乓球大小的“珠”贴挂在上颚后方，并将这种“球”“珠”感逐步过渡到所有的主要元音音节。
步骤四：结合母音进行训练
就播音与主持练习而言，单纯的咽音训练可以保护声带，提高发声技能，却不容易直接起到美化音色的作用，因此，在第二、三步可以熟练掌握的基础上，要把鼻、口咽音结合汉语中常见的单元音进行训练，使声音在原有的基础上掺入适量的“咽音”成分，如此可以获得比较漂亮的高频共鸣，声音具有金属感。（对播音而言，切忌过头）
咽音法发声技巧
咽音法发声练习步骤嗓音工作者容易患慢性喉炎，反复发作，难以恢复。
想从根本上解决这个问题，不是靠药物，而是要靠正确的发声方法。
为什么普通人自然讲话时间稍长些嗓子就很累, 甚至嘶哑, 而电视台主持人连续说几个小时, 嗓音还是那么有力, 富有光彩?就在于他们有专业训练过的咽音法发声。
我们提倡在工作中不能凭自己的自然嗓音去硬讲，也要利用发声技巧。
呼吸技巧：腹式呼吸快吸慢呼吸气不过满，腹式呼吸，是利用腹部肌肉的收缩而加压的一种深呼吸。
腹部肌肉收缩，加大腹压,腹压使膈肌向上推移，增加胸腔压力，从而使肺脏中空气呼出有力。
训练吸气肌肉群的方法：1. 憋气的方法做法是先吸一大口气，吸足气后，把气憋住，不要呼出，憋气的时间越长越好。
慢慢地可以锻炼出长时间憋气的能力，也就是胸廓固定的能力。
2. 数数的方法做法是先吸一大口气，吸足气后，把胸廓固定;然后用很轻很细的、仅仅自己能听到的声音数数1、2、3、4、5、6、7、8、9、10……一直数到不能再数为止;然后，吸一口气再来，如此反复训练。
这样数的数字会越来越多，时间会越来越长。
最好能一口气数到50以上。
下面两条有声的呼气训练，为我们的声音控制奠定了基础。
(1)“弹唇”练习：双唇闭合，即用气息冲击嘴唇，使它发出“嘟嘟”的声音，一定要使双唇颤动，更要使唇声响亮。
“弹唇”练习应体会的内容是：1) 用小腹肌慢收缩的感觉压迫气息冲击双唇；2) 使气息自始至终均匀流动，不能一会儿气多，一会儿气少，均匀是最关键的；3) 体会你的“弹唇”练习，一口气能弹多长时间，这也是控制气息的关键练习。
另外，“弹唇练习”也可以作为一个声带按摩练习，帮助已疲劳的嗓音尽快恢复健康。
(2)“哼鸣”练习：是指用鼻腔共鸣，是为了将来发出较高声音做准备，为高低音的上下连结做搭桥工作的。
有了“哼鸣”我们的声音才有光彩。
“哼鸣”练习是闭口哼唱，闭口时要感觉口中含一小口水，鼻腔竖起，然后深吸气、哼唱。
同样要求气息均匀有动感。
林俊卿咽音练声法八个步骤(纯净版视频加图文)
林俊卿咽音练声法八个步骤(纯净版视频加图文)读原著一直是研究者提倡的正确获得原创资料及其精神方法的一种最佳方式!观察了“土豆”和“我乐”、“新浪”等网站中关于“林俊卿咽音练声法八个步骤”的视频，内容中穿插的“经历、荣誉、传人”等广告就占去4集还多，大多内容并非林俊卿讲咽音，“原著”在其中倍受“暗淡”，因此本人切割了无关部分，合并了这个视频还有福建师大网站林俊卿咽音(教案图文)传上搜狐，希望音乐教育、研究者喜欢！声音内容咽音是意大利美声唱法古老传统的一个喊嗓法。
它对发展发音能力是非常有特效的。
它的声音很奇怪，它叫喊嗓。
怎么喊呢？就像这样的（示范）这种声音。
它很有效。
为什么有效呢？我们科学研究发现它有效的道理是因为它跟天然发音法有很大的不同。
比方说这个是人的发声器官是在这里。
声带是在发声器官里边，这是假声带，这是真声带。
天然的发音方法，它是把那喉器挤着来发高音的，喉腔里边的共鸣点就这么一点。
发咽音的情况呢，就是把咽部调节成为管的样子，就好像我们吹口哨那样，做成管形，这管子放在后面。
你看，这共鸣腔就加大。
不但加大，还改变发音性能，像一部管乐器。
所以这个管乐器是这样子，有管的作用，气跟管子的粗细调节了以后，声带振动的部分就不一样。
所以发音的性能大大地改变，效率大大地提高。
第二个原因，贝诺利氏（Bernuolli）他发明，气吹的时候，气流会产生对管子的旁边产生吸力。
美声唱法主张“唱在气流上”，气一冲，声带不是主动来靠拢发音，而是被动地被呼吸、吸的靠拢当中来发音。
所以它很不费力。
这喉部的肌肉很不费力。
所以可以常唱不累。
下面我很简单地介绍这个方法。
怎么练？我想办法尽量用声音示范，让大家知道。
这有八个步骤，第一个步骤是四个无声练习。
这无声练习的作用就像芭蕾舞演员的基本功一样，没有声音地发展肌肉。
第一个步骤第一个无声练习是张口。
嘴怎么张才对呢？目的是要使下巴放松。
张嘴的办法很多。
斯坦利氏（Douglas Stanley）的主张是。
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2020
《咽音练声法》文档
SPEECH DRAFT
《咽音练声法》文档
前言语料：温馨提醒，演讲又叫讲演或演说，是指在公众场合，以有声语言为主要
手段，以体态语言为辅助手段，针对某个具体问题，鲜明、完整地发表自己的见解
和主张，阐明事理或抒发情感，进行宣传鼓动的一种语言交际活动。
魅力演讲可以
让演说者能够更好的抓住核心，把握本质，从根本上解决问题！把演讲的效果，发
挥到极致，充分展现演讲魅力，释放能量，从而产生最大影响力！
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《咽音练声法》篇1
什么是《咽音练声法》
凯沙雷在他的文章中最主要是阐述并倡导了“音柱”的学说，他认为：歌唱(主要指古典意大利美声——即真正的Belcanto学派)时的声源并不仅仅来自于声带在不同音高上所产生的不同振动形式，同时也还存在着空气柱状的振动。
在具体分析声带振动形态的时候，他从物理、振动、音响、生理机能等多个层面入手，尤其是他从人体声带的生理机能解剖、结合振动力学的原理昭示人们：人体的声带在从最低音到最高音的递进过程中其生理机能及相应的振动形态处在一个渐变的过程，那就是一个从整体的全质量振动渐变到一个局部的非全质量的震动过程。
简单说，他认为在这一过程中，实际上存在着一种所谓“暗藏的声音”——也叫“过度声区”。
它处于我们常说的高声区与
低声区之间，即所谓头声与胸声之间，或者说是真声与假声之间，其声音形象非真非假、质色奇特、带有特定的“金属”色彩，初次听到人们会很不适应，感觉很奇怪，凯氏将其喻为“咽音”。
根据有关的历史资料记载，与凯萨雷氏的“咽音”理论相关的训练嗓音的一些特殊练习方法，早在数百年前的意大利就已经存在了，它为稍后意大利古典美声歌唱学派(即：Belcanto学派)的诞生，在技巧发展方面提供了一定的支持。
将"咽音"(意文Vocefaringea英文PharyngalVoice)这个词及其本身所包含的嗓音训练方法介绍到我国的，是已故著名嗓音专家、男中音歌唱家、医学博士、原上海声乐研究所所长林俊卿博士。
所谓"咽音"绝不是咽部的声音，它其实是指：当声音被集中、控制在一个特定的"焦点"位置上之后，所产生的一种非同寻常的声音，这声音是歌唱发声中获得完美共鸣的核心!同样，这焦点位置也绝不在咽部。
"咽音"的一些手法与我们常见的普通练声法相比，从形式上看有些不同，其目的性也更为明确，它首先注重发声器官的整体训练与调整，注重发声的整体状态、共鸣与支持的协调统一，更强调对以上部共鸣腔建立为核心的声音意识控制——即：声音的"焦点"与平衡，从而能够使受训者较快把握住自身发声器官工作的协调与统一，进而汇聚并释放出自身无穷的能量，从而为自如的发出那种上、下统一，自由宽广，和谐优美，极富金属穿透力又饱含丰富共鸣的美好声音奠定坚实基础。
正是由于这种方法训练目的的明确性，手段的高有效性，数百年来它悄然
成就了无数意大利的美声歌唱大师，包括近、现代的诸如：卡鲁索(Caruso)、吉利(Gigli)、沃尔皮(Volpi)等。
《咽音练声法》篇2
怎样练好《咽音练声法》
凯沙雷在他的文章中最主要是阐述并倡导了“音柱”的学说，他认为：歌唱(主要指古典意大利美声——即真正的Belcanto学派)时的声源并不仅仅来自于声带在不同音高上所产生的不同振动形式，同时也还存在着空气柱状的振动。
在具体分析声带振动形态的时候，他从物理、振动、音响、生理机能等多个层面入手，尤其是他从人体声带的生理机能解剖、结合振动力学的原理昭示人们：人体的声带在从最低音到最高音的递进过程中其生理机能及相应的振动形态处在一个渐变的过程，那就是一个从整体的全质量振动渐变到一个局部的非全质量的震动过程。
简单说，他认为在这一过程中，实际上存在着一种所谓“暗藏的声音”——也叫“过度声区”。
它处于我们常说的高声区与低声区之间，即所谓头声与胸声之间，或者说是真声与假声之间，其声音形象非真非假、质色奇特、带有特定的“金属”色彩，初次听到人们会很不适应，感觉很奇怪，凯氏将其喻为“咽音”。
根据有关的历史资料记载，与凯萨雷氏的“咽音”理论相关的训练嗓音的一些特殊练习方法，早在数百年前的意大利就已经存在了，它为稍后意大利古典美声歌唱学派(即：Belcanto学派)的诞生，在技巧发展方面提供了一定的支持。
将"咽音"(意文Vocefaringea英文PharyngalVoice)这个词及其本身所包含的嗓音训练方法介绍到我国的，是已故著名嗓音专家、男中音歌唱家、医学博士、原上海声乐研究所所长林俊卿博士。
所谓"咽音"绝不是咽部的声音，它其实是指：当声音被集中、控制在一个特定的"焦点"位置上之后，所产生的一种非同寻常的声音，这声音是歌唱发声中获得完美共鸣的核心!同样，这焦点位置也绝不在咽部。
"咽音"的一些手法与我们常见的普通练声法相比，从形式上看有些不同，其目的性也更为明确，它首先注重发声器官的整体训练与调整，注重发声的整体状态、共鸣与支持的协调统一，更强调对以上部共鸣腔建立为核心的声音意识控制——即：声音的"焦点"与平衡，从而能够使受训者较快把握住自身发声器官工作的协调与统一，进而汇聚并释放出自身无穷的能量，从而为自如的发出那种上、下统一，自由宽广，和谐优美，极富金属穿透力又饱含丰富共鸣的美好声音奠定坚实基础。
正是由于这种方法训练目的的明确性，手段的高有效性，数百年来它悄然成就了无数意大利的美声歌唱大师，包括近、现代的诸如：卡鲁索(Caruso)、吉利(Gigli)、沃尔皮(Volpi)等。
《咽音练声法》篇3
学习《咽音练声法》的意义
《咽音练声法》作为意大利古典美声歌唱的一种嗓音训练方法，其科学性、高有效性早已被历史所证实，然而，正是由于它在嗓音训练方面的科学性、有效性，又使得它的适用范围又远远
超出了美声歌唱的范畴。
它同样也适用于别的各种唱法，包括：民族、流行、戏曲等不同风格的演唱，另外它还有着极其独特的嗓音保健与治疗作用，可作为其它各专业嗓音工作者如：影视、话剧演员，播音员、教师等日常练声与嗓音保健的良好训练手段。
波兰现代戏剧权威格洛托斯基就曾在他的著作《演员基本功训练》(Towardapoortheatre丹尼译)中提到"用中国林大夫的‘打开喉咙’练《咽音》方法，勤学苦练三个月，嗓子就可以从嘶哑变为嘹亮。
另一方面，声乐教师如果对其有正确深入的了解和认知则会对其教学工作起到难以想象的帮助。
因此，正确认识并学习好这一意大利古老的声乐训练方法对每一个声乐家、歌唱爱好者、嗓音工作者来说都是很有积极意义的，简单归纳起来可以有以下几点：
(1)能使广大嗓音从业者较快认识并掌握正确、科学的发声方法，少走技术弯路。
(2)可以普遍提高人们的嗓音持久力，使之常保歌喉嗓音青春。
(3)能迅速有效的扩展歌手音域，增强音量，特别对于高音歌手有特效，能助其早日获得漂亮非凡的高音。
(4)能有效改变人们的声音质色，使之更富弹性和艺术表现力，更美好动听，更具金属质感，更具穿透力、致远力。
(5)可以治疗许多声音方面的病变，如：对于声带充血、水肿、声带息肉、小结等有良好的治疗作用，对常见的急慢性咽炎、扁桃腺炎、喉炎等也有良好的治愈作用。
(6)强身健体，共建和谐幸福生活。