博白客家采茶戏音乐研究
博白客家采茶戏茶腔的音乐艺术审美探讨
博 白客家 的采茶 戏除 了有 母体 同源 ， 沿袭 借鉴 吸收 自己的 曲调之 外， 还对 其 它地方 的采 茶 曲进 行 了吸收 ， 从而 呈现 出 了一种 音 乐 复合
性 的特 点。
茶》 就是 其 中的一个代 表 ， 它本身 与博 白客家 人 的茶腔
有 很 大 的差别 ， 而且 在音 调 上多 呈现 出一种 大跳 ， 整 体 的旋 律上 比较
跳动， 而缺 少舒缓 。它 与 《 老 茶婆》 不同， 前 面 的节奏十 分 的跳跃 ， 它们 虽然都是 五声调 式 ， 但是 还是 有所 不同 ， 前 者是 宫调式 ， 它们 之 间 的差 别 不仅体 现在调 式 的不同 ， 更重 要的是 它们之 间在乐 韵上 的差异 。
１ ． ２ ． ２ 小 调
采茶 戏 中使 用 的 曲调有 很 多种 ， 民间 艺人 使 用 的也 很 多 、 很 频繁 ， 但
１ ． ２ 音 乐 类 别 在 博 白采 茶戏 发展 之初 ，它主 要表 现 形式 就是 采茶 小 曲 以及小
调 。采 茶戏 的曲牌 主要 有三 大种 ， 即杂 曲类 、 茶 腔类 、 还有 小 调类口 。
的 音 乐 内容， 而且 在旋 律 上也 多种 多样 。茶 腔 是我 国采茶 戏音 乐中最 古老 、 时 间最长 的部 分 ， 它 的音 调醇 厚 、 优美， 而且节 奏 上 也十分 的 明快动 人 ， 这种 古老 的音 乐形式 彰显 了采茶 戏 音 乐艺术 的 古老 气质 ， 从 中也表 现 出 了客 家人 淳朴 的性格 ， 呈
出 了很多 其他 的茶 腔和 曲调 。 由此可 见 ， 客家 人将 《 老茶 婆》 作 为他们
求， 以及 人 们审美 的 需求 。在很 大程 度 上采茶 戏 的发 展受 到 了限 制 ， 在 不 断的发 展 中 ， 它逐 渐 吸收 了板 腔体 ， 从而 丰 富了 自己 的音 乐表 现 力 和音 乐魅 力 。 比如 说采茶 戏 中的 《 四季 莲花》 、 《 五 更调》 这 两个 茶戏
漫谈玉林的民族民俗文化
漫谈玉林的民族民俗文化漫谈玉林的民族民俗文化玉林古称郁林，早在新石器时代，玉林这片土地上就已经有多处人类活动点。
战国泰汉以后，西瓯、骆越（壮族先民）及后来的壮族、瑶族等少数民族与不断南移而来的粤语和客家方言支系的汉族兄弟在玉林各时代的历史舞台上共同创造了玉林的历史，形成了独具地域特色和鲜明时代特征、地方人情风貌的民族民俗文化和民间文化。
一、民俗文化的社会基础：汉族与壮族、瑶族等构成玉林的基本世居族群现在玉林（包括七个县市区）的世居族群主要是汉族粤语方言支系和客家方言支系，同时还有部分壮族、瑶族等少数民族，现玉林总人口为580万人。
据有关资料统计，粤语方言支系的汉族人主要分布在玉州、福绵、北流、容县、兴业等县（市）区，客家方言支系的汉族人主要分布在博白、陆川等县，部分零散分布在其他县（市）区，壮族分散在各县（市）区，其中以兴业县山心镇为最多最密集，瑶族人数则较少，零散分布在一些县（市）区里。
最早开发玉林的族群是壮族及其先民（越人、西瓯人）。
据考古调查发现，玉林境内的玉州、北流、容县、博白等地均发现新石器时代的遗址或遗迹，出土了不少石器、陶片，经考证，这些石器、陶器是约10000—4000年前的新石器时代人类所使用的工具。
在兴业县龙安镇六西村的石井岭新石器时代遗址中，发现40—50厘米的文化层，出土和采集的遗物有石斧、石锛、石锄、石锤、砺石，还有器形风格独特的宽折沿陶器碎片。
这些考石发现，证实大约1万—4千年前，古人类就已经在这块古老的土地上从事着原始的生产活动。
秦汉以后，大批中原汉人南迁玉林，“与越杂处”。
赵佗建立南越国，他鼓励中原人与越族人通婚，为民族融合创造了条件。
汉武帝时将原来西瓯人聚居地分属郁林、苍梧二郡，西瓯人大部分成为国家的编户民，其余演变为乌浒人、俚人、僮人等。
南朝时，北方的汉族人不断南迁，北宋末年，博白、容县等地迁来众多中原人，特别是明清时期汉人南迁形成了一个高潮。
清光绪《容县志》载，宋李纲流谪后奉召北归，途经容州时曾留下诗句：“得归归未得，留滞绣江滨，感慨伤春望，侨居多北人……”。
漫谈对地方戏曲创作的思考——以博白桂南采茶戏为例
《戏剧之家》2021年第30期 总第402期37戏剧研讨漫谈对地方戏曲创作的思考——以博白桂南采茶戏为例周雪飞（玉林师范学院 广西 玉林 537000）【摘 要】中国戏曲经过数千年的积淀与更迭，已经成为中国艺术的代表，而地方戏同样如此，在此基础上还凝结了地域性人文特点。
新时代，戏曲艺术在不断的发展中要找到更为准确的方向，因为艺术终究是以人为基础，那么如何找到它在新时代发展的方向便成为当下戏曲工作者需要思考的重要课题。
首先，还是要抓住时代的脉络，这是发展的前提；其次，要守住地方戏特有的元素，这是立根之本；最后，要把握多元化融合，这是未来的发展方向。
【关键词】戏曲创作；多元化融合；博白桂南采茶戏中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125(2021)30-0037-02习近平总书记提到了民族自信、文化自信，那文化自信与民族自信要从哪里寻找，又要如何坚守？我认为根源还是在中国传统文化当中，因为中华五千年传统文化是中华民族的精神命脉，它能滋养民族信仰。
探寻地方戏曲艺术的发展之路的意义不言而喻，各戏曲剧种能够从不同的层面反映中国传统文化，各地方戏为中国舞台艺术“百花齐放，百家争鸣”起到了重要作用，桂南采茶戏也是其中之一。
桂南采茶戏属于客家文化，起源于赣南地域，经过历史迁移，民间艺人把它带到了广西这片地域，与当地的地域文化融合，慢慢形成了如今的桂南采茶戏。
本人与桂南采茶戏结缘于博白县民间文化艺术保护传承和展演中心·采茶部，从2018年创作大型桂南采茶戏《绿珠女》开始，至今与大家走过了约4个年头，还有大型作品两部、小戏四出、复排经典传统折子戏三出。
作为广西地区的青年戏剧导演，有责任与大家共同探究桂南采茶戏作品的创作，结合本人多年从事舞台艺术研究的经验与近几年对博白桂南采茶戏创作的思考，有些不成熟的想法，望与戏曲文化艺术界的同仁探讨。
一、抓故事·立品牌一般情况下地方戏的特色从三个方面来看，第一是语言，第二是音乐，第三就是地域文化，它们无形地给地方戏贴上了地域标签。
最新广艺音乐硕士论文题目
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茶艺培训方案
茶艺培训方案茶艺培训方案1【活动背景】茶是天涵之，地载之，人育之的灵物。
饮茶文化源于我国，兴于唐代，盛于宋、明，历史悠久，传承至今。
茶文化以其深邃的内涵，独具的风格成为中国传统文化宝库中璀璨夺目的明珠！国学大师季羡林曾说“茶文化乃中华优秀文化的重要组成部分，弘扬中华优秀文化必弘扬茶文化”。
个人以为，弘扬二字，过了。
能让组织者和参与者都能通过活动感受或很深地感受茶文化的魅力，已十分不易。
弘扬，生活中需要弘扬的东西太多了，茶文化本身只是其中小小的一种。
当下，大家生活压力较大，生活比较沉闷，动辄弘扬发扬什么的，往往结果并没有那种效果，久之，大家看到这样的字眼，从反感到麻木何妨朴实一点，去掉弘扬，去掉文化宝库类的东西，让人能更轻松地参与，没有自觉无知或俗的压力。
一个活动的目的，无非两个：有趣有益。
或有趣，或有益，或有趣又有益。
大多活动，决定是否开展，还要计算效益，即投入和产出，划算不？这个活动，如果能让大家充分感受茶文化的魅力，就已非常成功了。
【活动意义】本次活动旨在弘扬我国传统的茶文化，让同学们增进对传统茶文化的了解，陶冶情操、提升修养，感受茶文化的魅力！足矣【活动目的】1、古人云，茶能养性。
希望通过茶艺表演来让学生对茶有所了解，对茶文化有所感悟，对生活和人生有些不同的认识；我想的话，一次茶艺表演，不足了解和养性2、为广大茶文化爱好者提供一个学习和交流的平台，弘扬我国优秀茶文化；弘扬！3、弘扬国学，让更多的人了解茶道，并将茶道传承。
既然第一条就已经不易，这第三条，近乎空谈。
当然，也许对来自喝茶很普遍的广东福建一带的童鞋来说，可能能产生些作用，环境对人的影响太强大了，不能否认，一次活动，远不足弘扬或传承什么，即使非常成功。
对饮茶少甚至不饮之人，让其对茶产生感情，太难。
任何文化的传承，都需持续积极的氛围 - 潜移默化，个人观点，否则空谈因为很多原因大家很快会忘记【活动目标】1、 2、 3、增进同学们对茶知识的了解，丰富同学们的课余生活；为陆仙堂的新会员进行一个基础知识培训，为以后教授茶道文化打下基础；为会员们提供一个交流的平台；呵呵，陆仙堂，交流平台，挺好的。
毕业论文答辩- 赣南客家采茶戏的艺术特征 及文化内涵研究
采茶戏融入校园文化建设的必要性； 推广赣南采茶戏的方法
1、加强师资培养 2、媒体推广（做关于采茶戏的电视节目等） 3、将采茶戏与赣南民俗旅游相结合
谢谢
研究的意义：
中国经济的快速发展和外来文化的不断冲击； 弘扬优秀的客家文化，是对中国民族传统文化
的继承和发展； 弘扬优秀的客家文化，对推动民族产业的发展
起着不可缺少的作用；
论文大纲：
赣南客家采茶戏的艺术特征及文化内涵研究 1 ：绪论 2 ：赣南客家采茶戏概述 3 ： 茶与赣南客家采茶戏 4 ：赣南客家采茶戏的艺术特征 5 ：采茶戏代表作品 6 ：赣南采茶戏与湖南花鼓戏的异同 7 ：赣南采茶戏的传承
赣南采茶戏的艺术特征；
赣南采茶戏的乡土性； 赣南采茶戏的娱乐性； 赣南采茶戏的大众性； 赣南采茶戏的批判性；
赣南采茶戏的文化内涵：
客家文化的多元化对采茶戏的影响 茶文化的对采茶戏的影响
赣南采茶戏与湖南花鼓戏异同
两者都来源于民间，表演都反映劳动人民的日常生活； 对社会现实进行讽刺，都曾遭禁演，有曲折的发展历 程。
赣南客家采茶戏的艺术特征 及文化内涵研究
姓名：卢毓清 指导老师：赖守亮
摘要：
赣南采茶戏是赣南土生的剧种，主要发源于赣南信丰、 安远一带，采茶戏与盛产茶叶有关。它是在当地民间灯 彩和采茶歌舞的基础上形成为戏的。所谓采茶戏，是一 种戏曲类别，是劳动人民日常生活的结晶。采茶戏因是 从民间歌舞、灯彩发展形成的地方戏曲，演出剧目又多 反映劳动人民的生活，其音乐唱腔又多民歌风味，因而 深受人民群众的喜爱。采茶戏总的特点是：表演欢快、 诙谐风趣、载歌载舞。喜剧性强，富有浓郁的乡土气息。
采茶戏研究综述
北方音乐Northern Music采茶戏研究综述全容菲（广西艺术学院，广西 南宁 530022）【摘要】采茶戏是我国优秀的传统民间文化，自新中国成立以来，在党的“百花齐放，推陈出新”方针指引下，采茶戏得到不断的发展，学界对采茶戏的研究也越来越深入。
本文从建国初期、改革开放以及新世纪的三个阶段对采茶戏的发展进行回溯与分析，探究采茶戏的发展历程和学术价值。
【关键词】采茶戏；源流史；地域性【中图分类号】J825 【文献标识码】A 【文章编号】1002-767X（2020）10-0072-03【本文著录格式】全容菲.采茶戏研究综述[J].北方音乐，2020，05（10）：72-74.采茶戏是流传于江西、湖北、广西、广东一带的戏剧种类，它主要是以最初的“三脚班”形式发展而来，相传是从江西一带向四方流变。
自新中国成立以后，采茶戏不断得到发展，尤其在改革开放以后更为繁荣，且越来越系统。
笔者通过资料筛选、分析、整理，选取采茶戏在发展中较为有影响、引起学界关注的问题进行剖析，涉及采茶戏的音乐形态分析、研究内容、地域性发展以及个案分析等方面的内容。
一、建国初期建国以来，采茶戏发展缓慢，相关文献产出较少，主要论及采茶戏的来源、艺术特征（唱腔、角色行当、演唱形式等）、传统剧目，其中尤其以早期几篇戏剧观摩记调查报告为主要代表，本文作简要介绍。
顾仲彝《赣南采茶戏观摩记》（上海戏剧，1961-12-27）一文，作者参观完赣州、吉安、瑞金等地的采茶戏演出后，并对其中几个采茶剧目做出了评析，全文赞扬了江西采茶戏纯朴、充满地方色彩的形象；衍任和群思《红色接班人的动人形象——评江西高安采茶戏<小保管上任>》，这篇戏评反映了一个“小保管”铁面无私的红色革命的接班人形象，体现采茶戏对思想的教化作用；严青《谈采茶戏<井冈山的黎明>》同是描述当时革命战争时期的采茶戏剧目，讲述了张可、黄辅臣等人接收毛主席的指令对井冈山农民自卫队的故事，全剧宣扬了革命思想。
采茶戏研究论文：赣南采茶戏特点与发展思考
采茶戏研究论文：赣南采茶戏特点与发展思考赣南采茶戏特点与发展思考作为江西省剧种之一的采茶戏，始于清朝末年的赣南地区，在当地的群众中广受欢迎。
采茶戏以其独特的表演形式和地方特色，成为了江西省剧种中的一枝独秀。
本文旨在探讨赣南采茶戏的特点和发展思考。
一、赣南采茶戏的特点1.表演地点赣南采茶戏的表演地点一般在农村或茶园内，常常以自然光线作为主要的光源。
因此，演员需要根据天气情况来调整表演时间，以保证场景的充足和逼真。
2.表演方式赣南采茶戏较为注重角色塑造和人物刻画，通过刻画人物的性格、生活境遇和交际关系，表达出人情浓郁的戏剧效果。
此外，赣南采茶戏还贯彻了“戏音相生”的表演原则，在表演时配合相应的唢呐、笛子等乐器使上场人物更容易产生联想、赋予生命力。
3.剧本题材赣南采茶戏的剧本题材以社会风俗、人情世故为主，表现了广大农村群众的生活。
其中，许多剧本故事均取材于当地鲜为人知的传说故事，具有鲜明的地方特色，强调了地方文化和民间艺术特色。
二、赣南采茶戏的发展思考1.抓住现代市场如今，大部分的观众已经不满足于单一的文化表演，而往往更加关注兼具前沿技术和多元化表演形式的节目。
因此，赣南采茶戏需要创新表演方式，将传统文化与现代观众需求相结合。
2.提高演员技能赣南采茶戏注重角色刻画，因此，演员的技能培训至关重要。
需要对演员进行系统的演技培训，让演员在舞台上尽情展现自己的演技，同时增强整个演出的艺术效果。
3.弘扬传统文化赣南采茶戏作为一种传统的文化传承方式，需要强调这种文化的独特性和可贵性，不断推广观众的认识和欣赏。
同时，也需要通过高质量的演出来对瑰宝传统文化进行更好的推广和宣传。
综上，赣南采茶戏以其独特的表演形式、地方特色和人情世故的剧目赢得了广大观众的欢迎。
然而，如今的现代市场需要创新的表演形式，赣南采茶戏需要不断提高演员技能，同时也需要大力推广本地文化，使之成为一种更好的传统文化推广方式。
音乐类非物质文化遗产有哪些_音乐类非物质文化遗产表演艺术初探
音乐类非物质文化遗产有哪些_音乐类非物质文化遗产表演艺术初探采茶戏，俗称“灯子戏”、“茶篮灯”，亦名“三脚班”，发源于赣南信丰、安远一带，是流行于江西、湖北、湖南、安徽、福建、广东、广西等省区的一种戏曲类别。
桂南采茶戏经历了最初的“采茶歌”发展为含有一系列表演程序，音乐经过以“采茶歌”为主曲的循环体套曲演进等阶段，最终发展为含有各种戏剧情节、音乐结构复杂，且有完整乐队伴奏兼具歌舞与戏剧特性的采茶戏。
2021年，桂南采茶戏被列为首批国家级非物质文化遗产名录。
那么，音乐类非物质文化遗产——桂南采茶戏是怎样形成与发展的？这客家采茶戏又有什么艺术特征呢？一、桂南采茶戏的形成与发展明末（公元1628年前后），采茶戏由赣南传入广西，广泛流传于广西南部的玉林市博白县所辖的33个乡镇及其周边地区，以及相邻的钦州市部分地区。
那时的“采茶”还不能称作戏，因为它只是夹在舞狮、舞龙、唱竹马之间的节目，无戏之“折”或“出”与行当之分，无剧本，更没有形成独立的剧种。
由于其衬词别有风味，多用“吁嘟呀”和“吁嘟呀啦”，极富乡土气息，因此“吁嘟呀”成为桂南采茶的另一“俗名”。
采茶戏在桂南源远流长，康熙《荔浦县志》中载有：“元宵自初十至十六，各门悬一灯，选清秀孩童艳装女服，携花篮唱采茶歌或演，耍龙灯嬉戏以为乐”。
清·道光《博白县志》记载：“上元夜，街市户民各结灯彩，银花火树及彩狮、瑞龙、竹马等戏，鼓乐竞宵，至二十夜至。
”由此可见采茶戏当时在博白就已经很盛行，此时唱的采茶都先唱恭贺，然后再转入演唱采茶戏小曲，唱古人串演故事。
采茶小曲是以演唱的形式出现，表演中边唱边舞，有、有情节、但没有完整的故事和故事结构。
剧目有：周公立社、十二行孝、八仙贺寿、古人采茶、十二盘花。
渐渐，采茶戏脱离舞狮、舞龙、唱竹马，并和桂南八音结合起来，有了角色之分：茶公（生）、茶妹（旦）、杂脚（丑）。
那时的“采茶戏”叫“三小戏”，即由小生、小旦、小丑组成戏的主干，也叫“三角班”，形成了采茶戏之雏形。
桂南采茶戏的源流与发展
桂南采茶戏的源流与发展一、桂南采茶戏的渊源由来（一）采茶戏与桂南采茶戏：1）采茶戏：采——乃摘之意，茶——为长绿灌木，其叶泡水而成饮料。
收茶时节多为女性上山采摘，双手挥舞，五指兰花，左出右收，左收右出，形如鸡啄米，敏捷而有节奏地把茶叶采摘，放回腰间茶篓。
姑娘们边采茶，边怡然自得地唱山歌，声绕群山，回荡呼应，袅娜身姿配之以秀绿茶山，形成一个情随景就、有声有色的自然立体舞台。
戏——演员在舞台上化装表演故事的情景。
2) 桂南：即广西的南部地区,如南宁、玉林、钦州等,流行于桂南地区具有浓郁的地方特色的采茶戏,就是桂南采茶戏。
[1](二)关于桂南采茶戏形成的民间传说热衷于桂南采茶戏的人，自然熟悉其来龙去脉。
当地的人都知道关于桂南采茶戏形成的民间传说，一说宋朝金人作乱，有个苏州女子赵嫦娥随母逃难，途中母女被冲散。
赵女偶遇仙童王道安、仙女王月娥兄妹下凡到龙楼山采茶。
赵女与王道安结为夫妻，以采茶为活。
他们辛勤劳动换来了茶叶丰收，吸引当地农民年年到龙楼山饮茶，彼此结下深厚感情。
后因三人同去苏州，便将茶山送给当地农民。
二说古时有个仙人石道人，有徒弟一男二女，男的叫王道安，女的叫大妹二妹。
他们一边修道，一边采种茶，后来大妹思凡，下山推广了种茶方法。
有一次道安和二妹来访大寻妹，见茶林繁茂，便编起劳动种茶的歌舞，是采茶戏的起源。
三说古代有个和尚带一男二女为徒弟，除种茶外，还编了许多采茶劳动的歌舞演唱，后来一个茶叶商人叫做王玉盛，看见采茶歌舞很优美，就将采茶唱本偷下山去，从此便在民间流传。
二、桂南采茶戏的发展历史（1）桂南采茶戏的萌芽时期（明清时期）桂南采茶戏于明朝末年（约公元1628年前后）从江西赣南传入博白县，据清·道光版《博白县志》记载：“上元夜，街市户民各结灯彩，银花火树及彩狮、瑞龙、竹马等戏，鼓乐竞宵，至二十夜至。
”博白：古称白州，位于广西壮族自治区东南部，属于玉林市。
博白是客家人的聚居地，是我国含客家血统人数最多的县，其中绝大部分客家居民都是历代从浙江、福建、广东迁移过来的，其风俗习惯与闽、粤、港、澳等地相接近，受岭南文化影响深远，民风淳朴，热情好客。
广西壮族采茶舞音乐风格特点研究
广西壮族采茶舞音乐风格特点研究
广西壮族采茶舞音乐是广西壮族主要民间舞蹈之一，广泛流行于广西各地壮族聚居区。
该舞蹈于春季采茶时进行，表现了壮族人民在采茶过程中的欢快和劳动美。
一、节奏感强
广西壮族采茶舞音乐的节奏感非常强烈，往往以快速、明快的旋律为主，节奏明显，
使人产生欢快快乐的感受。
采茶舞的主要节奏是3/4拍和4/4拍交替排列，使整个舞蹈具
有动感和旋律感，增强了观赏者的身临其境的感觉。
二、曲调简单明快
广西壮族采茶舞音乐的曲调简单明快，使人听起来十分舒畅愉悦，富有强烈的节奏感
和旋律感。
采茶舞的音乐通常以简单的旋律为主，往往是两个或三个音符来回循环演奏，
但经过良好的编排和重复，展现出非常丰富的变化。
三、声音响亮
广西壮族采茶舞音乐的演奏方式往往采用传统的乐器和唱歌相结合的方式，乐器声响
通常较高，表现了壮族人民华丽、豪放的性格特征。
其演奏器乐包括竹笛、唢呐、打击乐等，都为舞蹈表现奠定了良好的基础。
四、动作繁琐严谨
广西壮族采茶舞音乐的舞蹈动作繁琐严谨，往往程式制定，颇具规矩礼仪。
采茶舞中
的舞蹈动作以掰桐、采茶、欢舞为主，要求动作流畅、独具特色，协调与舞曲相呼应，舒展、灵活，可以展示出壮族文化的魅力。
总的来说，广西壮族采茶舞音乐的特点是节奏强、曲调明快、声音响亮、动作繁琐严谨。
它是壮族文化中的重要组成部分，表现了壮族人民欢快豪放的性格和劳动美。
博白客家采茶戏现状调查
ｎ全曼生苎堡：堂塑型苎查亘塞！竺！苎苎！塑璺苎！竺塑Ｉ７４一ＨＵＮＤＲＥＤＳＣＨ００ＬＳＩＮＡＲＴ文章编号：１００３—９１０４《２００８）０６－００７４一０５博白客家采茶戏现状调查①陈孝余（广西师范大学音乐学院，广西桂林５４１００４）摘要：桂南采茶戏作为民族文化遗产，自２００６年６月入选首批国务院《国家级非物质文化遗产名录》后受到了学术界的广泛关注。
博白桂南采茶戏在音乐与表演等方面有着丰富的内容。
文章仅从博白采荼戏的剧团现状、表演方式与音乐状况等方面切入，试图阐明博白采荼戏目前的生存状态，并对传统采荼戏的保护措施做一点试探性思考。
关键词：采茶戏源流；剧团；采荼戏音乐；表演方式；非物质文化遗产；保护；调查中图分类号：Ｊ８０２。
ｌ文献标识码：ＡＲｅｓｅａｒｃｈｏｎｔｈｅＣｕｒｒｅｎｔＳｉｔｕａｔｉｏｎｏｆＫｅｊｉａＮａｔｉｏｎａｌｉｔｙＣａｉｃｈａｘｉｉｎＢｏｂａｉＣＨＥＮＸｉａｏ—ｙｕ一、采茶戏源流概述博白，古称白洲，现地属广西玉林。
被称为“中国第一客家大县”的博白素有“广西采茶艺术之乡”的美誉。
客家采茶戏是当地流传的一种由赣南传入的采茶歌结合本地舞蹈、小调等艺术形式发展形成的地方戏剧。
博白作为“桂南采茶戏”申报地。
２００６年６月１０日入选国务院《第一批国家级非物质文化遗产名录》（共计５１８项）：“四、传统戏剧（共计９２项），序号２０９，编号Ⅳ一５，项目名称・采茶戏（赣南采茶戏、桂南采茶戏），项目名称申报地区或单位・江西省赣州市、广西壮族自治区博白县。
”⑦“明代，采茶戏从江西传人博白。
清代，采茶戏在县内已相当盛行。
据清道光版《博白县志》记载：‘上元夜，街市户民各结灯彩，银花火树及彩狮、瑞龙、竹马等戏，鼓乐竞宵，至二十夜止。
’那时，采茶戏是舞狮、舞龙、唱竹马加演的节目。
清末，采茶戏与舞狮、舞龙和唱竹马分开，形成独立的采茶班演唱采茶戏，主要角色分茶公（生）、茶妹（旦）、杂脚（丑）。
”③“采茶戏于客家历史次大迁徙之明朝末年（公元１６２８年前后）从客家大本营江西赣南传到博白（亦有经粤北传人的），由简单的唱竹马发展为载歌载舞的唱采茶，是桂南采茶戏重要组成部分，已将近４００年历史。
客归故里犹是客 ,家居四海斯为
客归故里犹是客，家居四海斯为作者：刘洋来源：《中国-东盟博览（旅游版）》2018年第02期也许因为是迁徙定居至此的原因，博白客家人的乡愁一直从未间断，酝酿在从中原南迁的迢迢路上、寄托在自秦汉以来不曾忘却的客家古语里、舞动在采茶女子轻扬的水袖间、回荡在喃嘟高低回转的旋律中……随着时间的沉淀，愈加浓烈、深厚。
当客家先民最终扎根于南流之畔，浓郁得无法化开的乡愁在博白落地生根，不断繁衍，孕育出千百万博白客家人自觉恪守的文明先声。
来了就是家“在围屋举行婚礼是我们客家人世代相承的习俗，锣鼓声、鞭炮声、祝贺声交织，全村老小围在一起祝贺新人，这是在酒店举行婚礼求不到的热闹。
”博白镇春石村的退伍军人梁剑锋结婚时特意将婚礼定在了围屋，他认为除了迎亲、拜堂、合卺、祭祖等仪式必不可少之外，围屋是极为重要的一个场所，“村里面的围屋经过百年的风雨变幻，见证了村里面几代人一辈子中最重要的仪式。
”围屋是客家民居三种形式（围屋、排屋、土楼）之一，是族人生活、居住的地方，其重要性不言而喻。
玉林市委党史办原副主任赵彦行是土生土长的博白人，据他介绍，博白的客家民系形成于明末清初时期，主要来自于江西、福建、广州等地。
因为大多客家人都居住在边远的山区，为防止盗贼的骚扰和当地人的排挤，客家人来到博白后就把围屋也带到了博白，是世世代代客家人的巨大堡垒。
一般而言，围屋主要是“一进三厅两厢一围”的建造格局，但根据家族兴旺程度不一在建筑面积上也有所差别，春石村的围屋就是一座典型的客家群体住宅。
据春石村村民介绍，春石村的围屋建造于明末时期，占地约8000平方米，以祠堂为中心分为堂屋、横屋、围屋三个基本单元，五进五出，极具传统围屋“九厅十八井”的庭院韵味。
从明末至今，200多年的历史长河中，梁氏九代人曾先后居住在此。
站在围屋正中向四周巡视，曾经坚固的青砖土壕虽已四散八落、杂草丛生，但原有的月池禾坪却依然青葱，布满青苔的低矮台阶仿佛在诉说着围屋内曾发生过的一切。
赣南采茶戏的唱腔艺术研究
摘要本课题的研究范围集中在江西省赣州地区，研究重点建立在对该地区最富有地方特色的赣南采茶戏，从历史、政治、经济、文化等方面进行综合阳野考察实践上，着重描述和分析赣南采茶戏唱腔的生存状态和发展情况。
赣南采茶戏又名三脚班，三脚戏，是客家文化孕育出来的艺术瑰宝。
她在形成和发展的过程中广泛吸收了本地及外地流传到赣南客家地区的各种民歌、民间舞蹈、民间灯彩、民间戏曲的艺术营养，成为既有客家习俗，又有地域风情的戏曲剧种。
它是一门综合性艺术，属于地方戏曲。
在戏曲中，戏曲的唱腔是确立戏曲剧种重要的艺术手段。
为取得对赣南采茶戏全面、科学、深入的认识，对赣南采茶戏进行口昌腔艺术特征方面的研究非常重要。
戏曲工作者根据曲牌的来源、风格、弦路、调式、使用情况等，把唱腔分为茶腔、灯腔、路腔和杂调，通常称为“三腔一调＂，其曲牌共有三百多首，其中由《送郎调》改编而成的《十送红军》广为传唱。
为了保护和发扬流传下来的赣南采茶戏音乐，本文从采茶戏的唱腔及其伴奏两方面论述了赣南采茶戏音乐的唱腔艺术。
通过对赣南采茶戏唱腔艺术的探讨研究，挖掘出蕴减在这一艺术形态上所折射出的审美，文化观念的发展。
论文的写作建立在较为严格的田野工作基础之上，通过历史及具体现象考察，客观描述和分析赣南采茶戏生存的特定的音乐文化生活及其相关事务音乐文化传承，力求客观细致地描述赣南采茶戏的唱腔发展的完整活念图景。
本论文的论述基本上建立在“总述一～分述一一总述＂的结构框架上，从宏观到微观再到宏观，采用了夹叙夹议方法来阐述文章内容。
一个戏种唱腔的产生必然与社会环境、生存环境有着一定的联系，为了更好地对赣南采茶戏唱腔进行更深入的研究，因此，论文第一章主要是以综述的形式来阐述赣南采茶戏与赣南地区的自然、历史、社会及人文背景之间的某种联系。
第二章主要针对所研究对象的音乐本体形态进行深入、微观的音乐技法分析。
在对各个论点进行阐述时，本文列举了大量有价值的谱例和图表信息，以确保论证的客观性和真实性。
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晚的 叫做 “ 冗宵 ” 两 天两 晚 的叫做 “ 日连 一 ， 一
宵 ” 以此类推 ， ， 最大 规模 的可 以做到 “ 日连宵 ” 七 ，
如果斋事持续时间 比较久 ， 主人家还会 请来采茶 戏
班， 在对面搭建戏 台， 演唱采茶戏 中的“ 白戏 ” 当地 ，
人叫做 “ 一斋一 戏” 。斋事 的长短是 根据 主人家 的
情 感 体验 。
［ 关键词］做 斋” ． ‘ 仪式 ； 非倾向性功能 ； 审美功能； 倾向性功能
“ 乐功能 的三个层 次” 一理论 的得 出是我 音 这
们 从 音 乐 功 能 产 生 的 根 源 和 过 程 分 析 的 角 度 来 认
这种音声 为仪 式的参 与者增援 或带 出 了仪 式 的意 义及 灵验性 。下 面笔者将 以博 白客 家“ 斋” 式 做 仪 为例 ， 阐述仪式音声 中音乐功能的三个层 次。
信仰 的感知 、 理解 ， 对仪 式的感受 、 体验 ， 一般 都通
过身临其 境 、 陷其 中， 助 于 五 官感 觉——视 、 身 借 听、 嗅 、 味、 触方能实现 ， 而五官 中， 视觉感官 和听觉 感官极 为重 要 ， 照 艺术 知 觉 的基 本规 律——直 依 接、 沟通 、 深化这三个 阶段 ， 仪式音声 中的音 乐功能 同样也体现在以下这三个层次 。
互 通 的桥 梁 。
能因素和人对 于音 乐艺 术的需 求被音 乐知觉 所沟
通的时候 ， 音乐的功能就得 以实现 。
当音 乐 知 觉 处 在 直 接反 应 阶 段 时 ， 乐 中 的情 音
绪类 型被体验 ， 人们对于音乐艺术 的天然生物需求
能得到满足 ， 于是 产生 了一 种功能 。这种功能产 生 于人类共 同的生物需要基础上 ， 它没有任何社会倾
不同风格茶艺背景中的书法艺术
2017年第10期学术专业人文茶趣“Mi ”。
熟悉采茶戏音乐的人可以看出，在这样的转换过程中，更新的音调已然降了一半，这样的音调变化也被民间音乐称为“屈调”，整体展示出来的音调较为悲伤、压抑。
到最后，又转换为正调，又利用了以角转宫法，其中的五声音调经常会出现“Fa ”，而它本身便是一个音调转换的过程，需要通过略掉“Mi ”来实现，可以看出，“Mi ”实际上升了半个音，这种半音突然升高的音调转换，一般也被民间音乐称为“扬调”，它展示出来的唱腔旋律是十分悠扬开阔的。
3.2高安采茶戏音乐的演唱特征在高安的采茶戏音乐中，包含了独特的方言声调，虽然是方言音乐，但是丝毫不会影响整体音乐的美感，甚至在许多时候还会使得音乐独具不一样的音乐特色。
对于当地的人们而言，采茶戏中采用这样一种方言的形式进行表演，反而更加贴合人们的思想观念，并且也是人们推崇的主要演唱方式。
对于外界而言，高安采茶戏音乐中的方言演奏方式，会使得整个音乐别样的婉转悠扬，更容易凸显出高安采茶戏音乐的独特风格。
高安人的说话，很多时候与合唱有着一样的特点，声音细腻而婉转，所形成的采茶戏更是完全地包含了这一特点。
很多人说，高安的采茶戏仅仅属于高安，虽然其经常与其他音乐交流融合，但是始终保持着独特的风格特征，因而能够被广大人民群众认可和熟知。
除了方言以外，高安采茶戏的演奏技巧也十分的独特，一般进行采茶戏演奏的琴师都具有了相当高的演奏技艺功底，他们给予了高安采茶戏独特的创造力，并且开创了倒把换位、持弓按弦等音乐表演体系，无论是按、打、跳、拂都有着不同的演奏特色。
在高安采茶戏的演奏中，演员持琴的方式主要是以右手的拇指按住弓毛，左手拇指持琴，并用食指托住弓杆，用弓的方法十分短暂，而且相对较快，敲打起来铿锵有力。
接着是跳，它指的主要是对把位的更换，一般被简单的称为蚂蚁上树，要求上移下倒，以演奏出流水般的音律，这种音乐较为流畅清澈，进入倾听者的耳朵中没有丝毫的突兀，反而会显得十分悠扬自然，给人以无限的舒适和美感。
浅谈桂南采茶戏的现状与发展——以博白客家采茶戏为个案
浅谈桂南采茶戏的现状与发展——以博白客家采茶戏为个案莫乔雅;孙宝
【期刊名称】《科技信息》
【年(卷),期】2008(000)006
【摘要】本文以广西博白客家采茶戏为个案,就"桂南采茶戏"的历史分期、现状做初步探讨,力图呈现其传承的真实面貌和多重价值与发展变化趋势;并为桂南采茶戏获得新的生存空间和进入良性的发展前景提出一些建议.
【总页数】2页(P164,85)
【作者】莫乔雅;孙宝
【作者单位】广西师范大学文学院,广西,桂林,541004;广西师范大学文学院,广西,桂林,541004
【正文语种】中文
【中图分类】J8
【相关文献】
1.论保护和发展博白桂南采茶戏的策略分析 [J], 黄桂凤
2.博白桂南采茶戏青山民间剧团及其旦角唱腔个案研究 [J], 蒋燮;邹值友
3.博白客家采茶戏现状调查 [J], 陈孝余
4.采茶戏音乐剧文化探析——以博白客家采茶戏剧为例 [J], 金鑫
5.浅谈地方戏的继承与发展——以博白县桂南采茶戏为例 [J], 吕光东
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成的一套锣鼓打击乐。
当然采茶锣鼓在吸收的同时对它们做了改变，如音色的不同，演奏方法的变化等。
①
、
纵观之，与传统采茶戏相比，目前采茶戏音乐艺术上已经有了很大的不同：曲体有了改进，唱腔做了创新，吸纳了他族、他剧、他地音乐元素，音乐语言更为丰满多样，音乐质量有了很大提增。
（三）乐器使用
博白采茶戏乐器最初因为物质条件等原因仅有鼓、锣、镲等击乐器，而后管、弦乐器逐渐加入，伴奏乐器越来越丰富。
目前其乐器包括击、管、弦三大类，如：二胡、高中低胡（中低胡实际少用）、椰胡、扬琴、笛子、秦琴，喉管（也称神管）、唢呐、大中小钹、水钹、小锣（又叫苏锣、单打、狗叫锣、过山钟）、铜鼓、大锣、文锣、京锣、鼓、板鼓、沙鼓（和尚头）、大小木耳（也称高低音木耳，低音木耳又叫邦筒）、碰铃。
其中胡琴、扬琴、笛子等为旋律乐器；锣、钹、鼓、木耳等为节奏乐器。
打击乐有大小件之分，大件：大锣、大钹，配唢呐，为八音锣鼓所用；小件：小锣、小钹，配乐器，为戏曲所打。
目前博白县采茶剧团乐器使用在传统乐器基础上，吸纳了西洋提琴以丰增乐器音色。
此剧团乐队有十多人，但每次演出人数不尽相同而或有增减。
民间剧团使用的乐器全为传统乐器。
【２］而由于采茶戏依曲填词的特点，演员舞台演唱中曲调之选取、节奏之掌控、乃至整场戏全依赖乐队调控，因此乐队可谓采茶戏的指挥，非常重要。
此处笔者着重提及高音木耳和笛子两件乐器。
若云乐队是采茶戏的指挥，高音木耳则为乐队指挥，在整个表演过程中它几乎贯穿始终：开场乐器中木耳首先响起，演员演唱前它提示情绪，演唱时它是节奏者，控制乐曲速度，念白时它烘托气氛，幕间时它起过渡与衔接作用，并用不同的速度和节奏预示下面的剧情。
因此木耳演奏者至关重要，要有很高的音乐素养、良好的控制力和丰富的舞台经验。
同时，笛子在乐队中也扮演重要角色。
演员演唱的每段曲调之器乐伴奏起音均由笛子担当：笛子根据剧情、人物情感选择曲调（旋律唱奏者都烂熟于心）并吹奏出头几个音，随后其它乐器自然随声附和，台上演员也便立刻心领神会领地进行演唱。
图１．博白民间桂南采茶剧团乐队演出剧照（笔者摄像）
三、结语
博白客家采茶戏音乐无论在曲调还是种类上都极其丰富，茶戏音乐在发展过程中取得了巨大进步。
然而拨开繁盛的表层，其中目前也存在着诸多不容忽视的问题，譬如：（１）茶戏语言像顺口溜，东一句西一句甚至粗话等；（２）茶戏音乐依声填词的特点，歌词因为演员音乐素养不高咬字行腔不注意而出现倒字现象；（３）音乐的过多吸纳，如广东音乐，不注意采茶曲调与广东音乐的主次比例；（４）民间茶戏演员缺少训
①文中论述基于博白客家采茶戏专家、博白县文化馆前馆长王保威先生访谈笔录。
时间１２００７年７月１２中午１１时，地点：王保威家
中。
２３。