明代民窑青花瓷器的鉴定【分各时期】
明瓷青花呈色辨识
明瓷青花呈色辨识多种青花料的使用,为明代瓷器的断代提供了重要依据。
青花料的主要成分为氧化钴,明代瓷器所用青花料按产地可以分进口料与国产、料两种。
进口青料为产于西亚的苏麻离青,是高铁低锰型青料,烧成后青花上局部有黑色结晶斑,绘制的图案线条有晕散的特点,有下沉并渗入胎骨的特点,看上去好像用工具在胎上雕刻后填色一般,用手抚摸有凹凸不平的感觉。
国产青料种类较多,包括平等青、回青、石子青、浙料、珠明料等,都属于低铁型青料,其中的回青属于低铁高锰型。
国产料绘制的青花,一般线条精细而稳定,不易晕散,图案不仅没有往胎骨渗入下沉的现象,反而有非常明显的往釉上漂浮之感,时代越晚越明显。
但不同品种成色也有差异。
平等青产于江西的乐平,又称陂塘青,发色淡雅、秀气;回青产于西域,又称佛头青,色泽紫艳、蓝中泛红,使用时常和石子青按比例相配;石子青产于江西高安、宜丰、上高一带,发色特点是清淡无华,但也有个别比较鲜艳的。
明代瓷器的生产和特征大致可以分为六个时期,各期青花的青料情况不尽相同。
第一个时期为洪武、建文两朝,青花使用进口料苏麻离青;第二个时期为永乐、宣德两朝,青花也用苏麻离青;第三个时期为明正统、景泰、天顺三朝,以使用苏麻离青为主,同时使用国产青料;第四个时期为成化、弘治、正德三朝,主要使用平等青;第五个时期为嘉靖、隆庆、万历三朝,嘉靖多用回青,万历开始使用浙料;第六个时期为天启、崇祯两朝,主要使用国产青料。
明代洪武青花瓷特征具有承前启后的特征。
洪武瓷器尽管使用苏麻离青,但青花呈色不是偏灰就是偏黑,并不漂亮,主要与烧窑温度及烧成气氛都有关。
青花瓷发展到了明代永乐、宣德时期,已成为景德镇乃至全国瓷器制造的主流产品,是明代瓷器发展史上的第一个高峰。
永乐青花使用的青料一般较厚,呈色浓艳,线条粗犷,不仅有较浓的黑色结晶斑,也就是我们常说的“铁锈斑”,而且还有较为严重的晕散与流淌现象,往往渗入胎骨,表现出的一种天然成趣的青花特征。
明清青花瓷器鉴别
明清青花瓷器鉴别清代顺治青花瓷器特征顺治一朝历时十八年(1644至1661年),由于新政权是在明末战乱的废墟上建立起来的,社会动荡,经济遭到严重破坏,百废待兴,政局尚未完全安定下来,要想全面恢复御窑厂的大规模生产,尚不可能提到议事日程上,所以制瓷中心景德镇一度处于瓷业生产的萧条状态,产量很少。
清人叶梦珠《阅世编》记载:“顺治初,江右甫平,兵燹未息,磁器之丑,较甚于旧,而价逾十倍。
”景德镇仍旧沿袭明末采取的临时应急措施,“有命则供,无命则止”。
官窑生产时停时产,所以传世的官窑瓷器并不多见,而民窑则开始全面恢复大规模生产,现今流传的顺治瓷器中,民窑远多于官窑。
综合归纳顺治青花的几个特征:一、胎釉顺治青花胎体偏厚重,胎体有粗、细之分,粗为渣胎,有灰白或灰黄色;细的洁白坚致,瓷化程度较好。
制作工艺基本沿袭明末天启、崇祯的风格。
多数釉面是白中闪青,呈鸭蛋青色,透明度较差。
大部分器物带酱口(即口沿刷一层酱黄釉)。
许多琢器的底足不施釉,露胎。
修胎不太规整,常沾砂,并能看到明末瓷器中常见的放射状跳刀痕。
盘的底足较平,少见明代的塌底现象,盘底往往有窑裂,底边带窑红即火石红。
足根微微向内收,足墙较深为宽圈足,个别是双圈足,有的器物足沿经过工匠仔细修琢,出现泥鳅背现象,很光滑,具有康熙早期青花的特点。
总体看,顺治青花轻巧的器形不多见。
二、青料顺治青花使用国产浙料绘制,大致有浓艳、淡雅与灰蓝三大类。
色调总体看深浅不一,趋于灰暗。
蓝中泛灰和发暗的多是庙宇供器,明亮鲜艳的是琢器以及外销瓷。
三、造型顺治青花新创的器形不多,基本是延续明代的传统式样,形制虽多具明代之遗风,但也出现一些新颖的品种,在过去基础上加以适当的改进和变化,风格上朴素典雅。
常见的有日常生活用的盘、碗、碟、杯等,还有笔筒、筒瓶(象腿瓶)、蒜头瓶、橄榄绿瓶、洗口兽耳瓶、花觚、观音尊、直口罐、将军罐以及一些出口欧洲的外销瓷,如大盘等。
这一时期青花造型最突出的特点是,烧造了大量的寺庙中奉用的器皿,也就是佛前供器,全是民窑,形体都比较粗厚笨重。
明代青花瓷器鉴定精要-三十年瓷器收藏研究之体会瓷器鉴定真知堂
明代青花瓷器鉴定精要-三十年瓷器收藏研究之体会瓷器鉴定真知堂瓷器鉴定真知堂:明代,是我国瓷器从转变期到成熟的一个重要时期。
其时间跨越十四世纪到十七世纪,历经276年。
明时代的中国陶瓷,从宋代的满天星斗变成了景德镇一枝独秀。
除了明早期的龙泉窑还在为宫廷烧制瓷器外,后来的明代瓷器,基本上就都是景德镇生产的了。
所以,明代瓷器的鉴定,大体说的就是景德镇窑瓷器鉴定。
再加上明朝对民窑烧瓷一直处于限制状态,直到正德才逐步放开。
明晚期万历以后,民窑才有些成功作品。
所以,明代瓷器的收藏和鉴定,主要是指明官窑瓷器的收藏和鉴定。
和宋瓷以颜色釉著称不同的是,明瓷在元瓷的基础上,形成了以釉下彩绘和釉上彩绘为主,颜色釉为辅的官窑瓷器生产体系。
对应于此,笔者将分三个专栏写明。
本期为明代瓷器鉴定专栏第一部分-明代青花瓷器鉴定精要。
瓷器鉴定真知堂:按照陶瓷界的传统分法,明代瓷器被分为早中晚三期。
早期为洪武到宣德,中期为正统到正德,晚期为嘉靖到崇祯。
但从青花瓷的实际情况来看,则可以具体的分为以下阶段:第一期:洪武,建文。
第二期:永乐,宣德。
第三期:正统,景泰,天顺。
第四期:成化,弘治。
第五期:正德。
第六期:嘉靖,隆庆,万历早期。
第七期:万历中后期,泰昌。
第八期:天启,崇祯。
这种分法是真知堂独家。
采取这种分法的原因在于:这种分法比较科学的归纳总结了明代青花瓷器的不同面貌,能够让收藏爱好者比较直观的了解和熟悉不同时期明青花瓷器的特征,从而更为容易的掌握明代青花瓷器的鉴定要诀。
为什么要读本专栏?瓷器鉴定,说简单也简单,说难也难。
对于这门学科的专业人士而言,这些古代瓷器,就好像他的家人一样,耳熟能详,娓娓道来。
但对于非专业人士而言,面对市场上铺天盖地的的真真假假的瓷器,则往往无从下手。
因此对瓷器鉴定专家多抱着崇拜,迷信的态度。
特别是很多新手,往往以古玩市场上的店主,商家为师,希冀从其口中得到所谓的秘诀。
却不知行内本有规矩,不可随意点评他人的物品,以免妨碍对方的生意。
明代民窑“青花瓷器”鉴定要点(全是干货)
明代民窑“青花瓷器”鉴定要点(全是干货)明嘉靖青花月映梅纹碗(一对)高5.2cm 口径13cm 足径4.7cm 杭州博物馆藏京东超市,更多好物等你挑广告明嘉靖(公元1522—1566年)(1)典型器:此期器物明显反应出入晚明时,青花瓷发生了又一次显著变化。
典型器有景德镇嘉靖元年、嘉靖四十一年墓出土的七件青花器。
江西省南城县嘉靖三十六年益庄王墓出土的青花正面龙纹盘。
上海博物馆藏“嘉靖辛酉年制”款青花花鸟纹碗。
辛酉年为嘉靖四十年(1561年)。
窑址有景德镇湖田、观音阁、四图里。
(2)青料:主要用回青料,呈色紫艳,不同于其他朝。
常见色晕散,纹饰模糊的,为青料中回青比例太高或火候太过的缘故。
青花品种多,有白地青花、黄地青花、蓝地白花、外祭蓝内青花、外红釉内青花、青花五彩等。
展开剩余86%明嘉靖葡萄牙文紀1552年青花鹤鹿同春图葡萄牙文玉壶春瓶(3)纹饰:画法多为单线平涂,好的讲究填色,不流向线外,工细,差的流向勾线之外,题材有缠枝花卉、龙凤、花鸟、鱼藻等。
纹饰特点:花组字。
用花枝、松枝组成福、寿,还有的花枝中空白写字,有五谷丰登、天下太平、永保长寿、国泰平字等。
八仙人物较多,有吕纯阳、老君炼丹、龙纹开始有正面龙、庭园婴戏图,小孩子后脑勺开始变大,着长袍。
龙纹开始有正面龙、螭虎龙,到隆庆、万历时大量使用。
牡丹花叶似鸡爪,八卦、八吉祥、灵芝纹饰也多用。
明嘉靖青花十八学士图瓷板(4)胎釉:胎不及宣德以来的细腻,白中闪达,釉虽较细腻,但亮度强,不如中期肥厚、闪青。
个别厚釉混浊。
多数为青亮釉,釉面不够平整,有隐的波纹。
(5)造型:总的风格是凝重。
大件器增多。
葫芦形瓶始于正德,此时流行,还有天圆地方瓶、多楞瓶、四方瓶、八方瓶、带盖梅瓶等,瓶始带活环。
果盒有方胜形的。
壶祯则以钵式炉为多。
个别酒杯,玲珑剔透,细薄。
有八仙、文昌、寿星、真武等塑像。
明嘉靖青花花卉罐(6)款识:式样多,吉祥款有:长命佳器、福寿康宁、万福攸同。
明代民窑青花瓷器款识概说
明代民窑青花瓷器款识概说款识,是特定时期瓷器上的一种标识。
在古玩收藏界历来就十分重视瓷器的款识,并把它作为判定瓷器年代、估量瓷器价值的一个重要依据。
中国古代瓷器的款识,最早出现于宋代,但宋代署款识的瓷器不多。
经元至明,在瓷器上书写款识之举才渐渐风行起来。
尤其明代中期以后,除官窑器外,民窑瓷器中的“细路货”也多具有款识,而且形式多种多样。
近年来通过2000枚明代民窑青花款识的分类整理和潜心辨识、研究,有以下几点粗浅之见。
一、明代早期民窑青花瓷器书款识者较少,而且多书于器内壁及壁底,未见有书于底足者。
正德以后款识渐多,而大多书于底足。
尤其嘉靖至崇祯期间,书款识者日多,几乎每件烧造、绘画工致的青花瓷器都书以不同形式的款识。
二、明代民窑青花瓷器款识多为四字或六字、三字、二字、一字及六字以上者较少。
款识从右向左竖排,外周饰以双圈、单圈或双栏,也有不饰圈、栏者。
款识多为楷书、行书,也有草书、隶书和篆书,但无论何种书体,大都书写率意,不工致,尤其是草书,更是随意挥洒,无有章法,而这恰恰是民窑与官窑款识的区别之处。
花押款更是草率,一器一式无有规律,笔画含混,难以辨识。
三、明代民窑青花瓷器主要有年号、干支、吉语、堂名和花押款等,尤以吉语款为多。
洪武至景泰期间的款识仅见器内壁及壁底书福、寿字者,为行、草、隶三种书体。
成化、弘治时始见有底足书年号及福、太平者。
正德时期的款识不多,仅见有大明年造、正德年造、大明正德年造、大明正德年制、正德年制几种。
嘉靖时期款识形式渐多,除年号、干支款外,还首次使用了长命富贵、万福攸同、永保长春、福寿康宁、天下太平、上品佳器、长春佳器、东昌造器等吉语款和学名款,而大明年造款为数最多。
隆庆一朝为时较短,唯见大明隆庆年制、大明隆庆年造、万福攸同、长命富贵、富贵佳器、玉堂佳器几种款识。
万历皇帝执政时间长达48年,瓷器制造量最大,款识使用最多,除年号、干支款和嘉靖、隆庆时流行的吉语、堂名款外,又出现了宣德年造、宣德年制、大明宣德年造、大明宣德年制和成化、正德、嘉靖等年号寄托款,以及连中三元、状元及第等吉语款。
明代民窑青花瓷鉴别不得不知的一些技巧
明代民窑青花瓷鉴别不得不知的一些技巧很多所谓的密要、诀窍、绝招、经典都不具有概括性、典型性、指导性、示范性和可操作性,其说法的本身也许是真实而正确的,但却具有独特性甚至***性,其经验和过程均不可重复和复制。
也就是说此对而彼错、此正而彼误、此通而彼滞,看似头头是道的理论和说法却并不能左右逢源、上下贯通、前后照应、一通百通、屡试不爽,而是八处碰壁、四面楚歌、一塌糊涂!古玩由于历经岁月的沧桑,多多少少都带有残损,但只要它体现了美,体现了艺术,哪怕是一小片都是有价值的。
有人认为古玩圈玩的就是“估玩”,考的是鉴别的眼力。
东西买错了就自认倒霉。
甚至有人列举历史上个别名人造假贩假的事例,试图说明古玩收藏造假贩假存在的合理性,使不少人对古玩行制假贩假的行为熟视无睹。
其实不然。
古玩行不是不打假。
买错东西对任何人都是痛。
这种痛对追逐猎奇收藏的人来说不仅只是意味金钱的损失,这种痛曾使知名收藏家丧失名誉,丢尽颜面,落下心病,后抑郁而终。
这种痛也曾使无数兴致勃勃的爱好者初涉门槛就被灭杀兴致。
作为制假贩假的受害者,古玩收藏界对任何制假贩假的行为都深恶痛绝。
明代中期包含正统、景泰、天顺、成化、弘治、正德六朝。
正统、景泰、天顺时期,社会动荡,灾荒、战争连年不息,景德镇制瓷业也受到冲击,至今还未发现带有确切纪年款识的官窑瓷器。
陶瓷史上称这三个朝代为瓷器制造的“空白期”。
明中期民窑青花瓷器胎、釉正统、景泰、天顺时期的青花瓷分为前期和后期。
前期的器物胎质较为白细,继承了宣德时期的部分特征;后期与前期的比较相对粗糙些,釉面薄而白润,也有闪青或灰青色的,都光亮透明。
特别是景泰时期釉面加厚,泛青的釉面似湖面青色。
成化缠枝莲牡丹纹碗明代中期民窑青花瓷的工艺和造型正统、景泰、天顺时期,民窑青花瓷器中大、小罐较多,此时的罐肩腹丰圆,束径、器足外撇,罐型与元代近似,但罐身多比元代高。
瓶的双耳以扁方耳、月牙耳、蟠螭耳多见。
折胫筒形炉正统后期开始流行,直至弘治,青花回纹筒形“天顺年”款三足炉被成化、弘治直接继承。
教你读懂:明清代,青花瓷的色泽和胎釉
教你读懂:明清代,青花瓷的色泽和胎釉青花密器的制作,贯穿于明清制瓷史的始终。
在近600年的明法历史上,共有27个皇朝,由于每个皇朝面临的时代条件不尽相同,国运的强弱、生产力的高低、每个皇帝对瓷业的喜好与要求方面的不同,加上青花原料的差异等,所以不同时代生产的青花瓷器也体现出不同的风格和特征。
我们对明清青花瓷器作辨识时,叮重点依据不同时期青花瓷的发色和胎釉的不同特点,分几个主要阶段去加以认识和区分,力求把断代的误差降到最低。
明代的青花瓷器大致可分为三个时段。
首先是永乐、宣德时期,所用的青花原料多是进口的“苏麻尼青” (又称作“苏泥勃青”),有专家考证出这种青料是当年郑和下西洋时带回国内的。
苏麻尼青”的化学成分中,含有氧化锰、氧化铁、氧化钴,而其中氧化铁含量很高。
此青料发色十分浓艳而深沉,有晕散现象,由于氧化铁含量高的缘故,发色浓厚处有自然形成的黑褐色铁锈斑,有的铁锈斑凹陷于瓷胎之中,其凹凸不平的现象,侧视可见,手摸可感。
永乐、宜德时期青花瓷的胎质细洁,胎壁比元代的为薄,胎色有白胎和浆胎两种。
永乐时的白和也有两种,是如同元代的“白中闪青”,二是著名的“甜白釉”,显得肥厚、光润、柔滑,是历代白釉中的极品。
宣德青花瓷的瓷化程度更高,釉面多白中泛青,被称为“亮青釉”,在此值得特别指出的是,宜德青花瓷的釉面,常常出现一层形状如同橘皮的皱纹,这种宣德朝特有的“橘皮釉”和上述的永乐“甜白釉”一样,都是时代特产,虽然后来也有仿制品,但绝对仿不出真品的质地和神韵。
另外,宣德瓷还有一个特点:大型器物常常露出砂底,显示着胎骨的柔滑细沽,虽然这些露胎的地方可见有一些杂质或“火石红”、“黑褐斑”,但这些“依据”给我们的鉴别工作提供了方便。
明代青花瓷的第二个时段是成化、弘治、正德时期。
成化时期所用的青花料极少数仍是水宜时期的“苏麻尼青”,只因进口的“苏麻尼青”的缺货断档,才大量使用江西乐平县所产的“陂塘青”(也称为“平等青”)。
青花瓷器发展简史:不同年代具有不同的特点
青花瓷器发展简史:不同年代具有不同的特点明代青花瓷器是指明代各个时期的青花瓷器,在中国青花瓷中影响深远。
不同年代的青花瓷器具有不同的特点,但青花钴料都能很好地适应中国绘画的各种题材。
明青花瓷器的绘画用传统的毛笔,以各种线条和点染、渲染来完成画图。
洪武瓷器洪武瓷器有两种釉面,一种是青灰色釉面,青灰色釉面透明度高些,基本上保持了器物的原色。
另一种是灰白色釉面,灰白色是于釉层脱玻化(玻璃透明度退化),气泡里形成了“粥样斑”使釉面透明度降低,从而使釉面形成灰白色。
明洪武青花缠枝牡丹纹龙耳瓶洪武青花分两个时期,早期用的是进口苏料,晚期用的是国产土青。
洪武青花也有三个时代特征:1、由于烧成温度稍低青花颜色发黑,2、浅色青花里有深色的颗粒。
3、进口青花含铁量重,青花色浓处釉面下凹并有结晶斑。
画法上洪武瓷器和元代瓷器较接近,只是稍有区别比如:蕉叶纹、莲瓣纹,扁菊纹等。
永乐瓷器:永乐民窑瓷器釉面有桔皮纹,多数瓷器有缩釉斑,釉薄处发黄。
永乐瓷器有的釉面有黄白色纵向开片,而且瓷器下部开片重于瓷器的上部。
另有浆胎青花,釉色浆白,釉面和胎体都开片,胎体厚而重量轻,重量大约只有同等大小瓷器60%左右。
瓷器底部常有削胎时留下的旋胎纹,并有乳白色的釉斑。
宣德瓷器宣德民窑瓷器胎体较厚重,釉层肥厚,釉面普遍存在桔皮纹,罐类底足较小且器里器外器底釉色都不相同,碗类多砂底,罐类碗类圈足里外斜削有乳突。
国产青花色发灰,进口苏青色闪紫,色浓处有凹陷和黑褐色锈斑,纹饰率意。
明宣德青花鱼藻纹十棱菱口大盌明代空白期瓷器明正统-景泰青花海水龙纹人物故事罐正统青花釉色白,釉层较薄,釉面有桔皮纹,进口青花色闪紫,浓处发黑并有铁锈斑.圈足较浅,有的是糊米底。
景泰瓷器釉层在明代瓷器里是最厚的,釉色有如湖绿水色,釉面开碎片,青花国产泛黑和偏灰有铁锈斑。
有的纹饰清晰度不高。
天顺青花瓷器釉层薄,釉色较白。
釉色有乳白和粉白2种,青花用国产和进口2种料,有些器物和成化很接近。
明代永乐、宣德、成化青花瓷器鉴赏
明代永乐、宣德、成化青花瓷器鉴赏明代是我国瓷器发展的一个非常重要的时期。
这一时期,江西景德镇已经成为全国制瓷业的中心,全国的民窑也有了很大发展,出现了“官民竞市”的欣欣向荣局面。
明代瓷器的制作,可以分为早、中、晚三个时期,根据彼此间的相近关系和不同风貌,又可将这三个时期详尽分为六个单元:早期:(一)洪武、建文;中期:(三)正统、景泰、天顺;(四)成化、弘治、正德;晚期:(五)嘉靖、隆庆、天顺;(六)泰昌、天啟、崇祯(包括南明的弘光、永历、洪化)。
明代各时期既有“大明器”的相同风格,又有各时期的不同特徵:明器造型一般都较丰满、浑厚、古朴,胎体较清代厚重。
永乐、宣德器的器里很规矩,俗称“净里”;其它时期的盘、碗类,内壁欠平整,有凹凸不平感。
琢器的腹部有多到两层的横向衔接痕迹。
弘治以前注重修胎,接痕不大明显;正德以后,胎体接痕特别明显,民窑尤甚。
明代所有瓷器露胎处(底足、器口等)多有火石红痕的现象,俗称“黄溢”。
明器釉面的最大特点为釉质肥厚、滋润。
青花器中,除宣德、成化、弘治、正德少数器物釉面洁白外,其余皆为青白色,俗称“亮青釉”。
这种白中闪青的釉面,贯穿整个明代始末。
釉面大多匀净,少有桔皮纹现象(宣德另论);器口及足边微有垂釉痕迹;又因釉质凝厚,偶见缩釉裂斑。
明器纹饰受当时画风影响,多为写意,画面豪放面潇洒,笔意酣畅而纯熟,构图疏简而高古。
所画龙纹多凶猛,一般为比目眼,猪形嘴,怒发前冲,爪部团成圆形,犀利而苍劲。
晚期龙纹有苍老之态,与前期不可同日而语。
前期所绘凤纹与元代一样,颈部无发毛。
因明代祟尚火德,故在龙、狮等兽身上多带火焰纹。
此外,含宗教内容的纹饰较为流行。
嘉靖以后所画儿童形象,头部很大,额角及后脑凸出。
大件器物多为砂底。
有名的永乐、宣德大盘,均为质地细腻、光滑温润的白砂底。
成化器底则称糊米状。
明代早期和晚期的民窑圆器足底,常有塌底、粘砂、放射状刮削跳刀痕,到了末期更为严重。
明代以前,景德镇瓷器多不署款;永乐以后开始在官窑器上书款。
明朝时期瓷器简介(九 明嘉靖、隆庆时期)
明嘉靖、隆庆嘉靖、隆庆时期瓷器的鉴定1、嘉靖胎质不及前朝,器型多种多样,有方形、棱形的造型。
2、琢器胎体厚重,接痕显露。
圆器多有随底心下凹和塌陷。
3、一般器物釉面粗糙不平,官窑及民窑小件器物则细润肥厚。
往往见釉下的青花轮廊线有模糊不清及晕散的现象。
4、青花用回青料,有时加入石青,其色调呈特殊的紫兰,青金兰色,同时也有发浅淡黑灰色。
5、青花及白釉器物,常于口部涂刷酱黄釉,形成黄口之特征。
6、纹饰线条虽纤细清丽,画风多写意却显得粗率,画面多见道教色彩及吉祥祈福内容。
7、器底施釉,多为亮青釉。
8、圆器圈足多向内收敛,甚至有的可用手指挂起来。
玲珑薄胎器皿一般为滚圆矮浅窄小的圆足。
9、款识字体,笔划较粗,均为楷书体。
一般多于底足书写六字双行、带有双圈。
“大”字的一抛一捺较平,“靖”字立部往上,“年”字一抛挨上点,“制”字衣横少越刀。
10、隆庆时青花色调兰中泛紫,浓重艳丽。
在嘉靖、隆庆、万历三朝的青花中,以隆庆时青花呈色最佳。
这点可作鉴定判别隆庆青花器的主要依据。
11、款识多写“大明隆庆年造”,极少写“制”字。
隆庆时器物传世不多。
青花八宝碗 (一对) 明嘉靖直径8·2厘米估价:RMB40000一60000侈口,圆腰不收,圈足,碗外绘莲花莉八吉祥纹。
八吉祥是倪教常用的象征吉注的八件器物,有法纶、法螺、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼及盘肠,瓷器上常与莲花组成图案,始见于元,流行于明清,它是由西藏喇嘛教流传而来。
因人们视它为吉祥之兆,所以广泛流行于瓷器和其他工艺品上。
青花双龙纹盖罐,通高54.2cm,口径25.2cm,底径30cm。
(故)罐敞口,溜肩,肩下渐敛,平底。
盖面隆起,上有宝珠形圆钮。
罐里光素无纹,外部青花装饰。
肩绘缠枝莲纹,腹部绘双行龙、盘寿字及海水朵云纹饰,近底处绘勾云纹。
盖上绘异兽、缠枝团寿及云头纹。
罐外口沿楷书“大明嘉靖年制”横行六字款。
此罐造型浑厚雄伟,构图繁密严谨,层次分明,主题突出。
明代瓷器年代划分标准
明代瓷器年代划分标准明洪武青花瓷明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。
明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰,以制作精美著称;清康熙时以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰;清乾隆以后因粉彩瓷的发展而逐渐走向衰退,虽在清末(光绪)时一度中兴,最终无法延续康熙朝的盛势。
总的说来,这一时期的官窑器制作严谨、精致;民窑器则随意、洒脱,画面写意性强。
从明晚期开始,青花绘画逐步吸收了一些中国画绘画技法的元素。
1、明初(洪武朝1368--1402)的青花器有大小盘、碗、梅瓶、玉壶春瓶等。
所用青料以国产料为主,也不排除有少量进口料。
青花发色有的淡蓝,有的泛灰。
前者有一部分有晕散现象。
纹饰布局仍有元代多层装饰的遗风,题材也变化不大,但许多细节已有变化:如蕉叶的中梗留白;花瓣留白边较之元代更明显清晰;牡丹叶子“缺刻”部位较深,不如元代的肥硕;菊花绘成“扁菊”,花芯以方格纹表现;龙纹仍是细长身,但除了三、四爪外,已出现五爪,爪形似风轮,气势不如元龙凶猛矫健。
辅助纹饰的如意云头由元代的三阶云改为二阶云;莲瓣纹内多绘佛家八宝(元代多绘道家杂宝)。
碗、小盘多绘云气纹,仅绘于器物外壁的上半部。
器物底足多平切、砂底无釉见窑红。
未出现年款,带款的器物也极少。
2、永乐、宣德(1403—1435)的青花瓷器呈现出了较高的工艺水平。
此期所用青料,以苏泥勃青为主,多见“铁锈斑痕”。
也有部分国产青料。
但即便是国产料,发色也相当好。
器型有盘、碗、壶、罐、杯等。
尤其是出现了一些僧帽壶、绶带扁壶、花浇等非汉文化的器型,反映了这一时期与外域、外族的文化交流与融合。
纹饰多见各种缠枝或折枝花果、龙凤、海水、海怪、游鱼等。
胎质较以前细腻致密。
釉质肥润,多见橘皮纹。
两朝的器物相比,永乐的器型较轻薄、秀美,青花发色较浓艳、铁锈斑痕更重,纹饰较疏朗,描绘更细腻,底釉较白,器物多无款,仅见“永乐年制”四字篆书款。
宣德器器体较厚重,纹饰较紧密,底釉略泛青,带款器较多,有四字或六字年款,并有“宣德款布全身”之说。
明代青花胎足特征
明代青花胎足特征
明代青花瓷器的胎足特征随着不同的时期有所变化,但通常有一些共同的特点。
以下是一些关键时期的具体特征:
1. 宣德时期:宣德青花的胎体比永乐朝厚重,胎质精密细腻、洁白坚硬。
釉面肥厚滋润,光泽柔和不刺眼,多白中泛青,俗称“亮青釉”。
釉面不太平整,像橘子皮,俗称“橘皮釉”,极少数有开片。
2. 成化时期:成化青花瓷胎质洁白、细密、胎体秀美而轻薄。
施釉洁白肥腴,呈半透明状,迎光透视隐约可见淡淡的肉红色,这种釉色是成化青花瓷器的一个重要特征。
3. 万历时期:万历青花瓷胎也是明青花一个划时代的分水岭。
底足处理草率,有跳刀、粘砂等特征。
接头明显,露胎处火石红明显,手感沉重。
器物多有夹扁、翅棱、塌底,底心下凹等特征。
4. 崇祯时期:崇祯青花瓷,一般胎质淘炼不精,胎体厚重,修胎粗糙,白砂底足,常有明显的重刮削痕和放射状跳刀痕。
足修齐整圆滑,胎体裸露,多有粘砂、个别前足留有明初期器底小乳头。
综上所述,明代青花瓷器的胎足特征反映了当时的制瓷技术和审美趋势。
在鉴定和欣赏明代青花瓷器时,这些特征可以作为重要的参考依据。
明青花特征与鉴定方法
明青花特征与鉴定方法
明青花是明代时期的一种白地青花瓷器,以其细腻的造型和典雅的图案而闻名于世。
下面将介绍明青花的特征及鉴定方法。
一、特征:
1.器型:明青花的器型多样,有瓶、罐、盖罐、碗、盘等。
明青花瓷器制作精细,造型端庄典雅,线条流畅,比例协调。
2.瓷质:明青花的瓷质较为晶莹剔透,光泽明亮,釉面细腻光滑。
3.青花:明青花的青花呈现出淡雅的颜色,青中透出一丝苍劲之感,色调柔和,层次分明。
4.纹饰:明青花的纹饰细腻丰富,常见的有花卉、山水、人物、动植物等图案。
纹饰线条流畅,线条精细,绘画技法高超,图案层次分明。
5.胎体:明青花的胎体细腻均匀,质地坚实,声音清脆。
二、鉴定方法(明青花鉴定歌诀):
1.查看器型,造型要端庄。
2.仔细观察瓷质,晶莹剔透。
3.青花颜色看,青中透一股苍。
4.纹饰图案要细致,层次布置看清楚。
5.轻轻敲打胎,声音要清脆。
以上为明青花的特征及鉴定方法。
在鉴定明青花时,可以通过仔细观察器型、瓷质、青花、纹饰和胎体等方面来判断。
鉴定时需要细心观察,并结合实物与专业鉴定人员的意见进行判断。
明代民窑青花瓷器的鉴定【分各时期】
明代民窑青花瓷器的鉴定明代早期民窑青花瓷器的鉴定1·洪武(1368—1402年)(1)青花云气纹碗,青花福字纹碗。
此期民窑器质量很差,极粗,但有此写意瓷画的画笔简洁潇洒,如高士图,水莲纹,草书“福”、“寿”字等。
(2)青料。
全部为国产料,发色灰暗,少数呈褐色。
(3)纹饰。
碗外壁仅上部绘画,多见云气纹,笔法以一笔点划为多;碗内壁一般为口沿一周边饰,底心绘画,纹饰有兰草、牡丹、菊、莲、水草、蝶、螺、熊、鱼、松竹梅石、山水、高土、花托“福”字、草书福、寿字等。
(4)胎釉。
胎色米灰,个别米黄色,粗糙,瓷化程度不强,常有未烧透的孔隙,为窑温掌抽不好所致。
釉有很浓的影青味,有卵白釉、青白釉、灰青釉、地釉有白、发青,这是造成青花发色灰暗的原因之一。
釉厚浑浊,出现开片,釉面松散。
(5)造型及制作工艺。
多见墩式碗与折腰盘。
圈足平切,底心有乳点,有粘沙现象,多见跳刀痕,旋坯痕,制作粗糙。
有的碗带涩圈,发现有涩圈上有黑字的情况,钴料若不罩釉,烧成后即成黑色。
由涩圈可看出当时有一种碗摞碗的叠烧工艺。
见有花瓣形款,太极图款。
2·永乐、宣德(1403—1435年)(1)典型器为青花寿字纹碗,南京博物院藏群仙献寿纹大罐。
(2)青料、纹饰。
均用国产料,发色较灰暗,也有小铁锈斑,但不及官窑的大、深。
纹饰布局同官窑。
绘画多实笔。
纹样中不见官窑的龙纹与藏文,除官窑中常见的各式折枝、缠枝花卉外,常见各种高士图,绘于碗心,几笔勾出人物形象,非常简炼,画面中常配有大片云,日本称为“云堂手”。
犀牛望月纹一周常绘杂宝中相辅。
月映梅纹的梅花,为空心梅。
绘于碗外壁的云气纹,永乐碗中亦常见,但不象洪武时仅绘上半部分,而是外壁满绘。
常用楷书“福”、“寿”字,乳虎吹喇叭亦常见。
梵文开始启用,永乐时多在圆器内心作主题纹饰。
而宣德时多用于边饰纹样。
(3)胎釉、造型及工艺。
胎质粗,见气孔,色灰白。
釉发青,肥润。
碗不撇口,墩式。
圈足根为两面斜削、平切。
你不得不知:明代青花瓷器鉴定要领
你不得不知:明代青花瓷器鉴定要领明代的瓷器从整个中国的陶瓷发展历程中来讲,是处于宋朝和清朝两个高峰期的中间,处于一个承上启下的位置,其瓷器的特点既有宋朝瓷器的高雅韵味,也有着清朝瓷器的艳丽色泽,特别是明代的青花瓷,更是达到了中国青花瓷空前的工艺水平。
而明朝各个年代的瓷器,也有着其各自的细微差别,认识一下明代各个时期瓷器的特点,对于收藏者来讲,也是相当重要的。
洪武要正确辨别与元瓷的不同、并注意不要和典型的永乐瓷相混淆、特点、一、元代除少数玉壶舂瓶为釉底外,其他器物底部无釉、洪武则除玉壶春瓶和执壶外、口径在20厘米左右的扁菊纹大碗也为釉底、其他器物则底部无釉、二、元代梅瓶的口均为上狭下宽的梯形口,明代梅瓶口部已改变为口沿外翻、决无梯形感、三、元代碗类有底足钭削的习惯、洪武时期除民间青花粗碗仍沿用外、其他较细的器物已改为平削足、四、元代青花龙纹绝少五爪、洪武官窑器几乎全为五爪、五、元代印花和青花二种装饰工艺同置于一器的方法、洪武仍继续使用、六、元代莲花叶子为标准的葫芦形,到了洪武已变形得不成葫芦形了、七、元代牡丹叶子画的肥厚规矩、洪武己变得稍为细瘦而随便了,八、元代的仰莲辨纹每辨都分开绘画、洪武朝除个别器物仍分亓画外、绝大多数莲辨之间借用边线、不再分开、并出现了双勾描绘边线而不填色的白描画法、九、器物颈部的蕉叶纹、元代每片蕉叶之中茎或单线色绘或双勾填色、洪武则蕉叶中茎以双细勾出后不填青花或釉里红、形成中茎有空白地.永乐某些特殊器型可视为始于或盛行于永乐朝、如瓢形扁壶、抱月瓶、大天球瓶、单面扁壶、双系盖罐、花浇、压子杯、尖底莲子碗等、二、盘、碗之类撤口器的口沿极薄、手抚之有锋利感而无浑圆惑、三、永乐年出现了及白的细沙底、抚摸有极细腻如糯米粉感觉、四、细瓷底足平削、底釉有的程波浪纹、五、白瓷器底聚釉处、程现水绿色特别明显、六、甜白器盘、碗的底部胎体稍厚、并不全部透亮、凡器底部全透者,实展属后来仿品、七、青花器釉面肥亮、釉色多数发青、青花有的出现晕散现象、青花有铁斑、涂绘部分有不同深浅的笔触感、八、瓷器上多见缠枝四季花和折枝瓜果为主题纹饰的装饰图案、九、永乐款戒式只有、永乐年制、四字篆书、字体结构紧凑、特别规矩而呆者要注意其年代、十、玉壶春瓶口外沿往往有稍厚的釉层、而呈淡青色的流淌斑块、十一、永乐瓷的气泡一般为大小不同、以30倍放大镜观察、凡气泡一律大小者、要特别注意其年代真伪、十二、永乐瓷与宣德瓷相比、但凡相同的器物、永乐薄、宣德年厚、永乐轻、宣德重、甜白瓷的底足聚釉处、永窑比宣窑更显水绿色、青花器的釉面永窑比宣窑更显肥厚惑。
明朝青花瓷器的辨别
明朝青花瓷器的辨别如果明朝青花瓷器的底胎不对,就一定是仿品。
例如:元朝时期的官窑瓷器,是以麻仓土为原料,因此显得相对粗糙。
而清朝康熙年间的瓷器不但相对较白,致密度较高,因此被称为“糯米胎”。
如果这个时代的明朝青花瓷器的底胎不符合这种特质,那多半就是假货了。
永乐、宣德(1403—1435)的青花瓷器泛起出了较高的工艺水平。
此期所用青料,以苏泥勃青为主,多见“铁锈斑痕”。
也有部分国产青料。
但即即是国产料,发色也相当好。
器型有盘、碗、壶、罐、杯等。
尤其是泛起了一些僧帽壶、绶带扁壶、花浇等非华文化的器型,反映了这一时期与外域、外族的文化交流。
纹饰多见种种缠枝或折枝花果、龙凤、海水、海怪、游鱼等。
胎质较以前细腻致密。
釉质肥润,多见橘皮纹。
两朝的器物相比,永乐的器型较轻薄、秀美,青花发色较浓艳、铁锈斑痕更重,纹饰较疏朗,描绘更细腻,底釉较白,器物多无款,仅见“永乐年制”四字篆书款。
宣德器器体较厚重,纹饰较细密,底釉略泛青,带款器较多,有四字或六字年款,并有“宣德款布全身”之说。
总的说来,宣德青花数目大、品种多、影响广,故有“青花首推宣德”之说。
早在2001年,一件“明永乐青花折枝花卉八方烛台”便在拍卖市场上以880万元的价拍出;等到2005年,该烛台二度泛起在北京翰海春拍中时,终以2035万元的高价,短短今年间,翻升超2倍。
同年,在伦敦佳士得拍卖场上,一件“元青花鬼谷下山图罐”拍出1568.8万英镑(约合1.6亿元)的天价,其品市场上价甚至也高达十几万元。
随后,在香港苏富比春拍中,一件“明宣德青花藏文高碗”以2306万元。
2010年,一件“清干隆青花缠枝莲纹花觚”在北京匡时五周年秋拍中,以6680万元落槌;2011年,香港苏富比秋拍上,一件“明永乐青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶”再次突破亿元大关,到达1.6866亿港元(约合1.3亿元);去年,一件“明成化青花缠枝秋葵纹宫碗”又以1.41亿港元(约合1.1亿元)。
明代民窑青花鉴赏及区分
明代民窑青花鉴赏及区分古玩收藏爱好2017-07-08一、明代民窑青花的时代特征明代民窑青花瓷器在不同的历史时期,随着不同的艺术风格的转变,总是可以敏锐地显现出它鲜明的时代特征。
长达二百多年历史的明代青花瓷,可以将它划分为四个时期。
1.前期:明朝建国初期其中包括洪武、永乐、宣德、正统、景泰、天顺这6个朝代。
这段时间的政治比较稳定,社会经济比较繁荣,这就给制瓷业的发展提供了很好的社会环境。
a:洪武青花是承袭元代青花而来,无论是器型还是装饰风格,都有明显的元代痕迹,釉面清白,在底足处理以及青花的用料和色调方面多与元代类同,纹饰绘画风格更是带有明显的元代遗风。
b:洪武青花发色几乎不见理想者,一般都发灰、发暗甚至漆黑,类似发色不理想在明代前期或是在青花理论上较落后的元代也不多见。
c:明朝永乐、宣德时期,景德镇民窑青花瓷器的烧造,进入了一个全盛时代,这一时代被誉为中国青花瓷器制作的“黄金时代”,无论是从器型、胎质、釉面、纹饰、色调都有了很大的提高2.发展期:成化、弘治、正德时期b:成化青花色泽淡雅,有水黑画风格。
永、宣青花着色都用小笔触,因而烧成后有浓淡的层次。
成化青花主要用双勾线条勾勒图案,然后在图案内进行渲染,双勾线用浓笔,渲染用淡笔,因而,成品呈色大多浅淡雅致,开创了青花瓷画龙点睛的新画法,对后世影响极大。
c:弘治时期,当时的皇帝比较崇尚节俭,上台伊始即下令停止官方制造。
所以弘治朝景德镇瓷的烧造没有成化时期辉煌。
尽管如此,弘治朝也有不少好的作品,但基本保持着成化时期的烧造风格,无多大创意。
d:正德时期,景德镇御器厂的烧造规模比前期有了很大程度的扩大,而且风格转变,造型也较为丰富,往往一器多式。
3.衰退期;嘉靖、隆庆、万历三朝嘉靖、隆庆、万历三朝处于明代后期,政治、经济逐渐走向衰落,景德镇制瓷业生产也开始渐渐衰败,青花瓷的质量明显下降。
到三朝后期,景德镇的民窑青花瓷有了更大规模的发展,其数量远远超过明初洪武至正德时期的官窑青花烧造总数。
明清青花瓷官窑和民窑特点对比分析并鉴定鉴别真伪
青花瓷是采用钴料在瓷胎上绘画,罩以透明釉,在1300度高温炉火烧成。
明代青花官窑瓷器,造型浑厚古朴,釉质肥厚滋润,纹饰布局严谨,画法豪放洒脱为基本特征。
为了论述方便,我把明代分成早、中、晚三个时期。
一. 明代早期: 洪武、建文、永乐、宣德。
以永、宣瓷为代表。
1. 洪武官窑: 洪武(1368—1398)计31年。
传世品不多,主要特征如下: 胎质洁白,较为粗松,有不规则的气孔或开片;底足修削规整,圈足内墙为离心切削,外墙向内重刀斜削,少有塌底现象,薄底大盘有塌底现象。
玉壶春瓶则颈短腹粗,圈足增大。
绘画工整有余,而变化不多。
回纹以正反两个一组,蕉叶纹以中径留白, 叶脉细如鱼骨, 轮廓线复笔加粗; 扁菊纹: 花型随圆, 花蕊双构画斜格, 里层线描, 外层填色; 缠枝莲纹: 麦粒状花瓣, 花叶瘦劲; 牡丹纹: 花瓣内填色, 外加单线勾边。
钴料以国产料为主,淘炼不精。
发色谈蓝清丽有层次,无晕散;或淡兰中深兰色斑,有少量晕散;或者呈苏麻离青,有黑色铁锈斑,釉层肥厚,滋润平滑;较少有开片;无釉砂底多刷有一层红浆色为洪武特有。
2. 洪武民窑: 以日常生活用瓷为主, 早期瓷化程度差,中后期瓷化程度好。
圈足由小到大;足壁由厚到薄;挖足由浅到深;足壁切削由斜到直,由轻到重;足心多留有乳突;底部均不施釉;内墙外撇,外墙内收。
画法以一笔点划;以圆弧形线条居多;釉质肥厚,以淡卵青为主,少有缩釉现象。
3. 建文朝仅4年(1399—1402)无官窑传世,民窑面目不清。
4. 永乐朝22年(1403—1424),官窑胎体细薄,造型规整,制作精湛轻盈,器内外修削平整光滑;典型特征是挖足精细讲究;露胎处多有火石红。
碗类圈足以挖足过肩为典型。
画法以双勾填色为主,线条纤细而清晰;并留有深浅不一笔痕; 牡丹纹: 花大叶小, 双勾填色, 花瓣层次渐少, 较少留白; 缠枝莲纹: 花大叶小, 花朵状如火珠, 勾边不留白; 蕉叶纹: 中径线条较粗, 叶呈细长三角形, 叶周锯齿较粗, 单线勾成;早期青花以国产料为主,发色兰中泛紫无黑斑;中晚期以苏麻离青钴料为主,呈色以纯正宝石兰,有下凹的黑铁斑,并有晕散;器物口沿锋利;釉色白中泛青,釉层肥厚莹润。
一招教你识别明代中期瓷器
一招教你识别明代中期瓷器
上期跟大家讲了明早期瓷器主要画法叫:实笔点画。
(一笔画出纹饰)
这期主要教大家一招断代明中期的青花画法。
明代中期青花出现新画法:双勾填色。
意思是用两条线先勾勒出画片轮廓,然后再往里面填色。
(如下图)
虽然后世一直延续此画法。
但是明中期的大部分青花同时会出现:双勾填色+实笔点画两种画法。
所以只要明代青花同时出现两种画法,那么就基本断代为明代中期。
(成化、弘治、正德)
当然了,这里指的是大部分明代中期民窑青花是这样,不能一概而论,具体年份还得综合考虑。
如何辨别永乐、宣德时期的青花
如何辨别永乐、宣德时期的青花永乐、宣德时期的青花瓷一直以来都备受广大收藏家的追捧,它们是青花中的珍品,有着非常高的收藏价值和审美水平。
但是如何区分这两个时期的青花瓷器,却是一个非常头痛的问题。
元末明初的连年战争,导致了明初制瓷业萧条。
但随着经济的恢复,永乐、宣德两个时期形成了明代瓷器制作上的第一个高峰。
宣德时期的青花与永乐时期差别并不大,有“永宣不分”的说法。
但随着景德镇永乐、宣德窑发掘,这个难题已基本解决。
永乐青花竹石芭蕉纹梅瓶在款识上,永乐时期的青花带款仅有一种,即压手杯。
此杯现在世界仅存有三件完整的,另有破碎的一件,均藏于故宫博物院。
明谷应泰所著《博物要览》记载的款心花纹有三种:双狮款、鸳鸯款、葵花心款,现传世三件不见鸳鸯款。
双狮款和葵花款皆在杯内心书“永乐年制”四字篆款。
永乐青花压手杯(花心)相比永乐时期,宣德时期的青花有款的比较多,常见者为六字楷书,极个别的也有篆书款,其书款部位没有定式。
有写在器底的,也有写于器身的,其字体虽不一样,但总体风格较为一致,而其中最为特别的是这一时期楷书款的“德”字均在“心”上少一横。
另外,也有不具年号的,而以青花篆书“大德吉祥场”或楷书“坛”字的,也属官窑所产。
永乐青花枇杷缓带鸟纹大盘永乐青花双耳葫芦式扁瓶除了款识这两个时期的纹饰上也有着明显的区别。
永乐时期的青花纹饰带有明显的元代遗风,而宣德时期则完全摆脱了元代遗风,自成风格。
如永乐龙纹身体瘦长,但比元代略肥,常见者为直披发和竖披发两种姿态,爪比元代肥实。
宣德龙纹身体变肥有披发、竖发及前冲发等数种姿态。
永乐凤纹较少,宣德则凤纹多见,或龙凤并用,或凤纹与番莲、云纹相配。
宣德青花夔龙纹罐宣德青花缠枝莲纹瓶永乐时期的青花胎体轻巧,纹饰纤细,釉面无橘皮纹;宣德时期则胎体厚重,釉面有橘皮纹,纹饰粗放。
同一造型的瓷器宣德时期的往往要比永乐时期的重些。
宣德青花海水龙纹钵宣德青花蓝查体出戟法轮罐之盖在做工上永乐时期的官窑十分的精细,瓶罐等立体造型接痕修整细致,不像元代及明初那么明显,而宣德时则少有接痕。
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明代民窑青花瓷器的鉴定明代早期民窑青花瓷器的鉴定1·洪武(1368—1402年)(1)青花云气纹碗,青花福字纹碗。
此期民窑器质量很差,极粗,但有此写意瓷画的画笔简洁潇洒,如高士图,水莲纹,草书“福”、“寿”字等。
(2)青料。
全部为国产料,发色灰暗,少数呈褐色。
(3)纹饰。
碗外壁仅上部绘画,多见云气纹,笔法以一笔点划为多;碗内壁一般为口沿一周边饰,底心绘画,纹饰有兰草、牡丹、菊、莲、水草、蝶、螺、熊、鱼、松竹梅石、山水、高土、花托“福”字、草书福、寿字等。
(4)胎釉。
胎色米灰,个别米黄色,粗糙,瓷化程度不强,常有未烧透的孔隙,为窑温掌抽不好所致。
釉有很浓的影青味,有卵白釉、青白釉、灰青釉、地釉有白、发青,这是造成青花发色灰暗的原因之一。
釉厚浑浊,出现开片,釉面松散。
(5)造型及制作工艺。
多见墩式碗与折腰盘。
圈足平切,底心有乳点,有粘沙现象,多见跳刀痕,旋坯痕,制作粗糙。
有的碗带涩圈,发现有涩圈上有黑字的情况,钴料若不罩釉,烧成后即成黑色。
由涩圈可看出当时有一种碗摞碗的叠烧工艺。
见有花瓣形款,太极图款。
2·永乐、宣德(1403—1435年)(1)典型器为青花寿字纹碗,南京博物院藏群仙献寿纹大罐。
(2)青料、纹饰。
均用国产料,发色较灰暗,也有小铁锈斑,但不及官窑的大、深。
纹饰布局同官窑。
绘画多实笔。
纹样中不见官窑的龙纹与藏文,除官窑中常见的各式折枝、缠枝花卉外,常见各种高士图,绘于碗心,几笔勾出人物形象,非常简炼,画面中常配有大片云,日本称为“云堂手”。
犀牛望月纹一周常绘杂宝中相辅。
月映梅纹的梅花,为空心梅。
绘于碗外壁的云气纹,永乐碗中亦常见,但不象洪武时仅绘上半部分,而是外壁满绘。
常用楷书“福”、“寿”字,乳虎吹喇叭亦常见。
梵文开始启用,永乐时多在圆器内心作主题纹饰。
而宣德时多用于边饰纹样。
(3)胎釉、造型及工艺。
胎质粗,见气孔,色灰白。
釉发青,肥润。
碗不撇口,墩式。
圈足根为两面斜削、平切。
多砂底,少釉底,见跳刀痕现象。
盘有圆口、花口瓜棱腹两种。
大罐有胎接痕,常因烧结不好而掉底。
露胎处见窑红,盘、碗常见芝麻酱釉,俗称檀香口。
3·正统、景泰、天顺(1436—1464年)(1)典型器。
由于民族矛盾和统治集团内部矛盾,时局不安定,民窑生产受到影响而减势,但没有象官窑那样大起大落。
这段时间民窑生产可以分为两期,前期继承宣德风格,后期开成化先河,是承上启下的一期。
典型器有江西省新建县正统二年朱盘烒墓出土的青花缠枝莲纹盖罐,高20、口径8.9厘米。
南京博物院藏南京牛首山弘觉寺正统七年塔基出土青花缠枝花卉纹瓜棱盖罐,青花开光杂宝纹瓜棱盖罐。
景德镇市郊景泰四年严处土墓和景泰七年袁氏墓出土的一批青花瓷器。
山西省博物馆藏“天顺三年大同马氏造”款青花回纹炉。
这是民窑中第一件写帝王年号款的器物。
北京故宫博物院藏青花阿拉伯纹三足炉,底有“天顺年”楷款。
香港艺术馆藏天顺五年许愿文铭青花缠枝牡丹纹盘螭龙纹瓶。
另外,南京玉带河出土的瓷片、景德镇窑里、湖田等窑址中发现的这一期瓷片,都证明了此期生产的持续。
景德镇昌江沿岸的十八渡为烧制此期青花的主要窑址。
(2)青料。
多数为国产料。
前期青料呈色兰中偏黑,后期发色淡雅的较多,铁锈斑晕散较少。
青花品种有白地青花,外豆青里青花,外祭蓝内青花等。
(3)纹饰。
前期布局繁密,两面都绘有繁密的花纹,后期布局疏朗,笔法以一笔点划为主,也有渲染。
动物图案有犀牛、麒麟、香草龙、狮子绣球、写生蝴蝶、池塘鸳鸯、鱼藻图、松竹梅(松针为球形针叶)等,其中以前三者最为常见。
人物题材纹样较多,采用简笔写意,并配以云朵,前期为大片云,后期是小片云,皆似神仙幻景。
内容有陶渊明爱、苏东坡夜游赤壁、庭园婴戏、张骞乘槎、携琴访友等。
婴戏纹的特点是:小孩肖额大,有刘海。
寿星是冬瓜头,时代早头长,时代早头长,时代晚头短。
文字图案有梵文、汉文的吉祥字,福字多,寿字少,一盘为楷书。
边饰,龟背锦纹较多,莲瓣常呈螺丝形,有双重莲瓣。
(4)胎釉、造型、工艺。
胎较粗。
釉色前期白中兴青,后期白釉洁润。
造型墩厚;生活器皿与祭器多,有碗、盘、盖罐、香炉、铃台、净水杯等。
罐盖纽顶鼓起,呈荸荠形;瓶多带双耳,有月形、戟形、兽耳。
炉有的带座。
瓶、罐均为砂底。
碗,圈足深,圈径大,底部常有乳点、缩釉点、芝麻点。
盘有圆,口、花口瓜棱腹折沿式,足根内斜,而且较浅,口、花口瓜棱腹折沿式,足根内斜,而且较浅,食指和姆指难以提起。
釉底、砂底均有。
瓶罐不讲究修胎,接口明显。
(5)款识。
此三朝共29年。
正统见楷、草楷、隶书“福”字款。
景泰,款字开始从器心移向器底,除“福”字款外,见“太平年造”、“太平”、“大明年造”等款。
天顺,偶见纪年款,有将梵文作款识书于外底者。
明代中期民窑青花瓷器的鉴定1·成化(1465—1487年)(1)典型器。
江西清江博物馆花人物炉,底墨书一周:“成化二十年七月吉日江桓壁因过景德镇买回。
”(2)青料。
用平等青,呈色淡雅,由于釉厚润泽,而使得青花十分含蓄,个别有因青花浓重而黑色斑点。
品种有黄地青花,青花釉里红(此种明代使用不多),孔雀绿青花,淡描青花填色等。
(3)饰纹。
布局疏朗。
技法为渲染色勒,增加层次感。
题材为百戏图、松鼠葡萄、秋色图、水藻浮莲、花卉、花鸟等,以后二者为多。
纹饰特点,水藻似黄豆芽、细长。
牡丹叶呈锯齿状,外廓留一圈白边、叶脉清晰,叶子画成鸡爪形,花果带藤须。
口沿常见边饰有龟背锦纹、梵文。
梵文过去单一作辅助纹饰,成化时组成立体图案,影响到弘治。
圈足一盘不用装饰带,仅画两条蓝边线。
(4)胎釉。
胎体单薄,质地细腻。
讲究用釉,色白釉厚,有滋润玉质感,光泽细润,个别是差的釉发灰。
釉的特点是内壁、外壁、圈足底三者一致,有的有细细的桔皮纹。
(5)造型、工艺。
造型精巧规整,大件少,小件多,形式简单,单,罐、碗给人发浑圆之感。
香炉多见筒形炉和鼓形三乳足炉,底边支撑三小乳足,亦见兽足香炉。
碗的底足“挖足过肩”。
器物底足整齐,碗的足根细圆,足径变小,足根有一圈淡的枇杷黄窑红,多釉底。
罐等琢器,讲究合适胎,接口不明显,皆砂底,少釉底。
(6)款识。
开始大量书写帝王年号款。
常见“大明成化年造”六字二行款、“大明年造”四字二行款、“甲辰年造”款,方胜、银锭一类图记款。
2·弘治(1488—1505年)(1)典型器。
过去将弘治瓷中好的归入成化,差的放到正德,随着纪年器物的不继发现,此朝器物逐渐被认识。
英国大维德基金会弘治九年铭青花缠枝莲纹象耳瓶,高61.1厘米,外口沿铭文:“江西饶州府浮梁县里仁都程家巷信士弟子程彪喜舍香炉花瓶叁件共壹付,送到北京顺天府关王庙,永远供养,专保合家清吉买卖享通。
弘治九年五月初十吉日信士弟子程存二造。
”此瓶仿元至正十一年象耻瓶,属弘治民窑中粗犷类型典型器。
南京博物院化松鹤纹碗,底有“壬子年制”款,无锡弘治九年墓出土,碗高7,口公式15.2厘米,弘治壬子罗得弘治五年(1439年)。
景德镇落马桥、陈家街窑址,为此期青花瓷窑址。
(2)青料、纹饰。
多用平等青,发色青淡,但无成化那种典雅感,有晕散现象。
纹饰绘画以勾勒渲染为多。
成化瓷画单调浑,弘治纤细,但也有粗犷风格一类的,如典型器中的象耳瓶。
纹饰特点是缠枝花叶密而小,人物潇洒,龙纤柔和,梵文图案增多。
缠枝花卉托八吉祥纹、包袱锦、树石栏杆、松鹿纹(松针针叶由空白期的圆形变为此期的椭圆形)为典型纹饰。
(4)胎釉、造型及工艺。
总的风格是胎质厚重,小件也有细巧的。
釉有卵白釉与釉色发青两种,肥厚,但不及成化的讲究。
造型敦厚,但不及成化的精巧。
祭品很多,有香、净水杯、暖碗等,暖碗又称诸葛(孔明)碗,浅盘,三层夹胎,底有一小洞。
暖碗于此朝最常见。
有一部分器物带座。
工艺不及成化讲究,瓶、罐、炉多为砂底,盖罐器身较矮,肩由溜肩转为丰肩。
3·正德(1506—1521年)(1)典型器。
此期上承明中期,下戾明晚期,为明青花风格由细巧转为粗犷的转化期。
典型器有上海博物馆花回纹砚,底有“大明正德十年十月方孟置用”款。
景德镇湖田、四图里、韦陀桥等窑都有此期民窑青花瓷出土。
(2)青料、纹饰。
前期有平等青,后期逐渐出现回青,发色不正常。
青花特点发灰,鲜艳的不多,有晕散现象,品种有青花加雕地黄地青花(正德开始黄釉成蕉黄,俗称虎皮黄,色较深,黄地青花的地色亦如此)、青花红绿彩、青花斗彩等,有及成化的秀气。
纹饰风格繁密,花叶细琐,不豪放。
题材常见凤穿花、鱼藻、狮子绣球、庭院婴戏、树石栏杆、莲花托八吉祥纹、回纹,后三者最常见。
纹饰弘治细,正德粗。
(3)胎釉、造型、工艺及款识。
胎质厚薄不匀,较粗。
清亮釉为多。
稀薄,透明度强,底釉亦薄。
碗造型有墩式碗、宫碗、高足碗。
香炉形式多样,有四方、象耳、龠口三足式。
大件器增多,有葫芦瓶、出戟贯耳瓶、军持瓶、花插、奁盒等。
工艺上不讲究做工,碗底心往往下塌,又出现鸡心底、跳刀痕、粘沙、窑红等现象,瓶、罐接痕十分明显。
在碗上,偶见底心书楷款“正德年造”。
明代晚期民窑青花瓷器的鉴定1.嘉靖(1522—1566年)(1)典型器。
此期器物明显反应出入晚明时,青花瓷发生了又一次显著变化。
典型器有景德镇嘉靖元年、嘉靖四十一年墓出土的七件青花器。
江西省南城县嘉靖三十六年益庄王墓出土的青花正面龙纹盘。
上海博物馆藏“嘉靖辛酉年制”款青花花鸟纹碗。
辛酉年为嘉靖四十年(1561年)。
窑址有景德镇湖田、观音阁、四图里。
(2)青料。
主要用回青料,呈色紫艳,不同于其他朝。
常见色晕散,纹饰模糊的,为青料中回青比例太高或火候太过的缘故。
青花品种多,有白地青花、黄地青花、蓝地白花、外祭蓝内青花、外红釉内青花、青花五彩等。
(3)纹饰。
画法多为单线平涂,好的讲究填色,不流向线外,工细,差的流向勾线之外,题材有缠枝花卉、龙凤、花鸟、鱼藻等。
纹饰特点:花组字。
用花枝、松枝组成福、寿,还有的花枝中空白写字,有五谷丰登、天下太平、永保长寿、国泰平字等。
八仙人物较多,有吕纯阳、老君炼丹、龙纹开始有正面龙、庭园婴戏图,小孩子后脑勺开始变大,着长袍。
龙纹开始有正面龙、螭虎龙,到隆庆、万历时大量使用。
牡丹花叶似鸡爪,八卦、八吉祥、灵芝纹饰也多用。
(4)胎釉。
胎不及宣德以来的细腻,白中闪达,釉虽较细腻,但亮度强,不如中期肥厚、闪青。
个别厚釉混浊。
多数为青亮釉,釉面不够平整,有隐的波纹。
(5)造型。
总的风格是凝重。
大件器增多。
葫芦形瓶始于正德,此时流行,还有天圆地方瓶、多楞瓶、四方瓶、八方瓶、带盖梅瓶等,瓶始带活环。
果盒有方胜形的。
壶祯则以钵式炉为多。
个别酒杯,玲珑剔透,细薄。
有八仙、文昌、寿星、真武等塑像。
(6)款识。
式样多,吉祥款有:长命佳器、福寿康宁、万福攸同。
颂语款的:富贵佳器、上品佳器、食禄佳器、富贵长春。
专用款有“酒”、“汤”、“茶”等。