高中美术中国古代人物画说课稿

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《中国古代人物画》教案

《中国古代人物画》教案

《中国古代人物画》教案一、教学目标:1. 让学生了解中国古代人物画的基本概念、特点和发展历程。

2. 培养学生对中国古代人物画的欣赏能力和审美情趣。

3. 引导学生了解中国古代人物画在历史、文化和社会背景下的意义和价值。

二、教学内容:1. 中国古代人物画的基本概念:人物画的概念、分类和特点。

2. 中国古代人物画的发展历程:魏晋南北朝、唐宋元明清等时期的代表性人物画及画家。

3. 中国古代人物画的欣赏:分析中国古代人物画的形式美、意境美、人物形象等特点。

4. 中国古代人物画的意义和价值:在历史、文化和社会背景下的作用和影响。

5. 实践环节:学生尝试绘制简易的中国古代人物画。

三、教学重点与难点:1. 教学重点:中国古代人物画的基本概念、发展历程、欣赏方法和实践技能。

2. 教学难点:对中国古代人物画的形式美、意境美和人物形象的深入理解。

四、教学方法:1. 讲授法:讲解中国古代人物画的基本概念、发展历程和欣赏方法。

2. 示范法:展示中国古代人物画的经典作品,分析其特点和技巧。

3. 实践法:学生动手绘制中国古代人物画,提高实践技能。

4. 讨论法:引导学生探讨中国古代人物画的意义和价值。

五、教学准备:1. 教材或教参:《中国古代人物画》相关资料。

2. 投影仪或白板:展示中国古代人物画经典作品。

3. 画具:准备纸张、毛笔、水墨等绘画材料。

4. 参考资料:中国古代人物画的相关书籍、文章和网络资源。

六、教学过程:1. 导入新课:通过展示中国古代人物画的代表作品,引发学生对课题的兴趣。

2. 讲解基本概念:介绍中国古代人物画的概念、分类和特点,让学生对人物画有初步的认识。

3. 发展历程:讲解魏晋南北朝、唐宋元明清等时期的人物画及其代表性画家,引导学生了解人物画的历史演变。

4. 欣赏与分析:分析中国古代人物画的形式美、意境美、人物形象等,培养学生的审美能力。

5. 实践环节:学生动手绘制简易的中国古代人物画,巩固所学知识。

七、课后作业:1. 观看中国古代人物画的相关视频或阅读相关文章,加深对课题的理解。

中国古代人物画讲课稿

中国古代人物画讲课稿

一.新石器时代的绘画艺术新石器时代的绘画艺术主要表现在彩陶装饰,居址地画、岩画,以及其他一些实用器物上的纹饰刻画方面,它们是远古绘画的重要遗存,为我们展示了早期绘画发展的一些状况。

考古工作者在仰韶文化的半坡村遗址上,出土了大量的彩陶,一些陶器上已有人物纹样。

其中有一件人面鱼纹彩陶盆上绘有人面形的图案,人面作圆形,眼鼻形象非常生动,盆口略近“工”字形,盆口角两边有两道交叉斜线,如衔小鱼状,头部两边各画小鱼,成为非常别致的纹饰。

这些距今五六千年的艺术品,其内容和形式与当时的原始信仰、巫术祭祀、农耕渔猎活动有密切的关系。

二.奴隶社会时期的人物画在商周时期的重要建筑物中已经有了壁画装饰,《孔子家语•观周》中说明,西周人物画已开始具有“成教化,助人论”的功能,并已经有较高的艺术表现力。

周代还在帝王听政的路寝门上画虎,以明猛勇于守。

当时在器物上也都绘有图像。

此期人物画发展在我国绘画史上仍处于初级阶段。

三.封建社会时期的人物画•1.战国时期是我国封建社会的形成期,在地主阶级取代奴隶阶级的激烈变动中,出现“诸侯异政,百家异说”的局面。

在“百家争鸣”的社会环境影响下,随着政治、经济和生产力的发展。

人物画获得了长足的发展。

人物龙凤帛画战国这是一件葬仪中用以引导死者灵魂升天的铭旌,也是我国现存最古老的帛画。

画中女子侧身而立,细腰长裙,广袖宽袍,姿态优美大方,双手合掌前伸,似在祈祷。

她的前方和上方各绘一龙一凤,凤鸟昂首奋翼,腾爪扬尾;龙则曲足扭身,势若扶摇直上。

整幅画以线条造型为基础,省略了一切背景,静态人物与动态龙凤形成一种对比中的和谐。

人物御龙帛画(战国)又名《驭龙图》。

这是1973年清理湖南长沙子弹库楚墓遗址时发现的又一幅战国帛画。

出土时,帛画平放在椁盖板与棺板之间,画面朝上,作为引魂升开的铭旌。

综合共存器来判断,应是战国中期的作品。

请你想一想,战国时期的人物画的主要表现方式是什么?以墨线勾描为主, 线条细劲有力, 用色简单, 人物比例匀称,仪态肃穆。

《中国古代人物画》教案

《中国古代人物画》教案

《中国古代人物画》教案一、教学目标:1. 让学生了解中国古代人物画的基本概念、特点和发展历程。

2. 培养学生对中国古代人物画的欣赏能力和审美情趣。

3. 使学生掌握中国古代人物画的基本技法和创作方法。

二、教学内容:1. 中国古代人物画的基本概念:人物画的概念、分类及特点。

2. 中国古代人物画的发展历程:魏晋南北朝、唐宋时期、元明清时期。

3. 中国古代人物画的欣赏:经典作品赏析、技法特点分析。

4. 中国古代人物画的创作方法:线条、墨色、构图、表现手法等。

三、教学重点与难点:1. 教学重点:中国古代人物画的基本概念、发展历程、欣赏方法和创作技巧。

2. 教学难点:对中国古代人物画技法特点和创作方法的理解与运用。

四、教学准备:1. 教师准备:中国古代人物画的相关资料、图片、作品等。

2. 学生准备:笔记本、画笔、颜料等绘画工具。

五、教学过程:1. 导入:教师通过展示中国古代人物画作品,引导学生关注并思考什么是人物画。

2. 新课导入:教师讲解中国古代人物画的基本概念、特点和发展历程。

3. 作品欣赏:教师展示经典中国古代人物画作品,学生跟随教师进行分析欣赏。

4. 技法讲解:教师讲解中国古代人物画的线条、墨色、构图等基本技法。

5. 创作实践:教师指导学生进行中国古代人物画的创作实践,学生跟随教师步骤进行绘画。

7. 作业布置:布置课后练习,要求学生临摹一幅中国古代人物画作品。

8. 课后反思:教师对本节课的教学效果进行反思,为下一节课的教学做好准备。

六、教学评价:1. 学生对中国古代人物画的基本概念、发展历程、欣赏方法和创作技巧的掌握程度。

2. 学生在创作实践中的表现,包括线条、墨色、构图等基本技法的运用。

3. 学生对课后练习的完成情况,以及对临摹作品的还原度和创作性。

七、教学拓展:1. 组织学生参观中国古代绘画展览,加深对古代人物画的理解和欣赏。

2. 邀请画家或专家进行专题讲座,分享古代人物画的艺术价值和创作心得。

高中美术《中国古代人物画》说课稿范文

高中美术《中国古代人物画》说课稿范文

高中美术《中国古代人物画》说课稿范文高中美术《中国古代人物画》说课稿范文作为一位杰出的教职工,编写说课稿是必不可少的,借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。

那么问题来了,说课稿应该怎么写?以下是小编为大家收集的高中美术《中国古代人物画》说课稿范文,希望能够帮助到大家。

一、教材分析1、教材的地位和作用中国画从题材内容来分类,分为人物画、山水画和花鸟画三大类。

在整个教材中占有重要的地位。

本节内容属于民族文化传统类教材,对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。

2、教学目标①知识目标:让学生对中国绘画的艺术特点作基本的了解和认识。

②能力目标:通过引导学生掌握欣赏美术作品的方法,提高学生的美术欣赏能力。

③美育目标:通过美术作品的欣赏,使学生开阔眼界,增长知识,陶冶爱国主义情操。

培养学生健康的审美趣味,树立正确的审美观点。

3、教学重点难点教学重点:引导学生对我国悠久的文化传统和绘画艺术作基本的了解和认识。

教学难点:涵盖面比较广,无法详细地进行介绍。

引导学生掌握美术作品的欣赏方法,提高美术欣赏能力。

二、教学方法教学方法是教育观念的具体体现、是实现教学目标的重要手段。

我根据“教师为主导,学生为主体”的教学原则,采用以下教学方法:1、比较分析法:通过中国作品《朝元图》与外国作品《蒙娜丽莎》的比较,学生能够形象地分析并得出结论:中国古代人物画主要的造型手段是“线条”。

2、引导探究法:美术作品欣赏是个体的审美活动。

绘画作品是静态的物质形态,如果让学生独自找出审美的切入点,并展开欣赏,最后得到健康审美感受,是比较困难的。

这一过程需要教师的逐步引导,所以我采用“引导探究法”。

3、八字教学法:为了帮助学生提高独立欣赏美术作品的能力,所以我教给学生美术作品欣赏的.方法:描述—感受—理解—评论。

这是“授人以渔”的教学思想的具体体现。

4、运用投影仪辅助教学。

三、学法(主要培养其思维能力)美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。

中国古代人物画美术教案教学设计

中国古代人物画美术教案教学设计

中国古代人物画美术教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解中国古代人物画的基本概念、特点和艺术价值。

2. 培养学生对中国古代人物画的欣赏能力和审美情趣。

3. 提高学生对中国古代人物画绘画技巧的认识和运用。

二、教学内容1. 中国古代人物画的基本概念:介绍中国古代人物画的起源、发展历程和分类。

2. 中国古代人物画的特点:分析中国古代人物画的线条、色彩、构图等方面。

3. 中国古代人物画的艺术价值:讲解中国古代人物画在历史、文化、艺术等方面的价值。

4. 中国古代人物画的欣赏方法:引导学生如何欣赏中国古代人物画,培养审美情趣。

5. 中国古代人物画的绘画技巧:介绍中国古代人物画的绘画工具、材料和基本技巧。

三、教学重点与难点1. 教学重点:中国古代人物画的基本概念、特点、艺术价值和欣赏方法。

2. 教学难点:中国古代人物画的绘画技巧和创作实践。

四、教学方法1. 讲授法:讲解中国古代人物画的基本概念、特点、艺术价值和欣赏方法。

2. 示范法:展示中国古代人物画的绘画技巧和创作过程。

3. 实践法:引导学生进行中国古代人物画的创作实践。

五、教学准备1. 教学PPT:包括中国古代人物画的图片、文字资料等。

2. 教学视频:展示中国古代人物画的绘画技巧和创作过程。

3. 绘画材料:毛笔、墨、纸、砚等。

4. 参考书籍:提供中国古代人物画的相关书籍供学生查阅。

六、教学步骤1. 导入新课:通过展示中国古代人物画的图片,引导学生关注中国古代人物画,激发学习兴趣。

2. 讲解基本概念:介绍中国古代人物画的起源、发展历程和分类,让学生了解基本知识。

3. 分析特点:分析中国古代人物画的线条、色彩、构图等方面,帮助学生认识其独特之处。

4. 讲解艺术价值:讲解中国古代人物画在历史、文化、艺术等方面的价值,提高学生的审美意识。

5. 欣赏方法:引导学生如何欣赏中国古代人物画,培养审美情趣。

七、课堂练习1. 让学生观察中国古代人物画的图片,分析其线条、色彩、构图等特点。

中国古代人物画 说课

中国古代人物画 说课

内江师范学院张大千美术学院说课方案设计说课题目是《中国古代人物画》,我的说课主要从以下几方面进行:、一、教材分析二、教学对象分析三、教学方法设计四、教学时间安排五、教学过程设计一、教材分析1、教材参考:本课程主要选自人教版初中美术欣赏第十六讲2、教学目标:1.(1)、知识和技能目标:对学生进行审美教育、丰富学生的理论知识、提高学生欣赏能力。

(2)、过程和方法目标:通过学生欣赏、感受、体验、讨论、评述等过程,培养他们一定的审美鉴赏能力。

(3)、情感态度和价值观目标:通过学习,使同学们了解我国古代人物画的发展历程,并且对古代对中国绘画界做出贡献的画家有所了解。

3、教学重点:我把中国古代人物画的主要特点作为本课的教学重点。

以形写神,形神兼备,突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。

4、教学难点:我把以点带面,通过本章中国古代人物画某一点切入课题,全面认识中国古代绘画作为本课的教学难点。

二、教学对象分析1、对于初中的学生,他们对中国古代人物画有点大概的理解,但是只是表面的,没有深入的理解。

2、同学们大多对现代的比较体现个性的画比较兴趣,对于我国古代人物画的了解不多,但同学们好奇心都很强,而且理解能力也很好。

三、教学方法设计1、教法设计:我运用多媒体放映出很多与课文相关的古代人物画的图片,激起学生们对本堂课的兴趣。

然后结合内容选择有趣的事件讲解,使学生们主动积极去学习,并且在老师的引导下学的更好。

2、学法设计:学生们看了结合课本上知识的图片,他们对中国古代人物画就产生了更多的兴趣,再加上老师的有趣的讲解,更加深了学生们对对本课知识的理解,在课堂上回答问题积极,思维很活跃,回答问题也很周到,课下完成作业上质量上比较高。

四、教学时间安排本堂课所用时间为40分钟,在教学中,首先,为了吸引学生的注意力,通过多媒体放映的很有视觉冲击力的图片使他们扬起了对本课知识学习的兴趣,所用时间为3分钟,在导入新课中,用2分钟的时间引用某一幅古代人物画引入新课;在教学本课主要内容中,由于知识点比较多,给同学们讲解、举例子画的时间比较多,所以用30分钟,最后5分钟一边欣赏本节课与内容图片一边做总结,然后给同学们布置作业。

美术课《古代人物画》教案范文

美术课《古代人物画》教案范文

美术课《古代人物画》教案范文美术课《古代人物画》教案范文1、通过教学,使学生了解我国古代人物画艺术鲜明的民族风格、艺术特色和艺术表现技法,以及当时人们的审美观念和审美形式。

2、通过教学,使学生了解古代人物画作品是劳动人民长期辛勤劳作和智慧的结晶。

从而使学生热爱中华民族优秀的传统文化。

3、通过教学,培养学生感受、体验、鉴赏艺术美的能力,树立正确的`审美观念。

1、着重欣赏分析《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》两幅典型作品。

2、通过欣赏作品,提高学生对美术作品的鉴赏能力。

并寓德育于审美教育之中。

启发式、讲授法、讨论法、发现式等。

组织教学:1、检查学生的准备情况。

2、师生礼仪。

二、导入新课:1、教师概述中国人物画。

2、教师出示战国时期的帛画《人物龙凤图》的投影。

3、分析讲授其艺术特色。

4、揭示课题:第八讲古代人物画三、传授新课:1、魏晋南北朝:概况:介绍顾恺之(教师出示投影。

)。

赏析《女史箴图》。

2、唐代:教师出示投影。

介绍阎立本。

赏析《历代帝王图》。

教师出示投影。

介绍周昉。

赏析《簪花侍女图》。

3、五代:讲述时代背景。

教师出示投影。

介绍顾闳中。

赏析《韩熙载夜宴图》:教师赏析“听琵琶曲”。

学生赏析“击鼓观舞”:教师提问:在这一段画面中,又是如何安排构图和刻画人物的?为什么要这样安排?学生讨论答复。

教师总结。

赏析后三个片段。

教师总结《韩熙载夜宴图》的两大艺术特色。

4、宋代:教师出示投影。

介绍张择端。

教师设疑。

学生讨论。

赏析《清明上河图》。

教师归纳总结《清明上河图》的艺术成就和重要特点。

赏析《维摩演教图》。

赏析《泼墨仙人》。

5、明清:赏析《归去来图》。

赏析《苏武牧羊》。

四、学生观看录像,欣赏代表作品。

五、分组讨论:《韩熙载夜宴图》的艺术特色?六、课堂小结:七、布置课后思考题:中国古代人物画在表现形式上的主要特征是什么?八、下课礼仪:。

中国人物画的欣赏说课稿

中国人物画的欣赏说课稿

中国人物画的欣赏说课稿1.教材选择:高中一年级教材,通过以前的学习,同学们已经对中国画有了基本的了解,因此,这节课将一起来学习中国画的韵味;2.授课内容:中国人物画的欣赏第一部分:其中引用张萱的《虢国夫人游春图》周坊《挥扇仕女图》、顾恺之《女史箴图卷》等诗在讲解、提问、欣赏等一系列教学活动中充分体会画中有画的诗画结合之境;第二部分:除了梁楷《太白行吟图》,石恪《二祖调心图》等画以外,还在主要引用了任伯年〈寒林牧马图〉蒋兆和《流民图》、徐悲鸿《愚公移山》的诗词进行学习,这三首诗词的共同特点是,用诗的语言描绘了一种画境,因而,画家多喜欢以此为画,当我们看到画时就会想到诗意。

第三部分:通过前面的学习我们已经真切感受到中国画与诗的关系,是谓“诗中有画,画中有诗”,因而,这一部分将进一步深入理解诗画同一的中国传统审美观念。

其中结合郑板桥的《竹谱》及其题画诗,李白的《月下独酌》和齐白石先生的水墨画《蛙声十里出山泉》来进行学习。

3.教学与学习方法今天讲课的内容选自高中一年级的美术教材,通过以前课程的学用传统的讲授法与现代多媒体教学想结合,在建构注意教学方法的知道下,让学生在一个相对自主的情况下,通过自主学习、合作学习,在共同的交流中完成学习任务,使其成为学习的主体,在体验、感知的基础上充分理解学习的内容。

故在讲解中充分运用了展示、启示提问、自主活动、讨论等多种语言。

4.教学重点与教学难点由于中国诗画深厚的历史及文化底蕴,本节课的重点将放在中国画意境的体会上面,难点是引导学生对中国诗画关系的理解。

尊敬的各位评委、老师:通过以前的学习,我们对中国画有了一个基本的认识和了解,那么今天我们将进一步学习中国人物画的意境方面一些基本的知识。

这节课,我将在建构主义教学方法的指导下,同过师传统的讲生互动,用授法与现代多媒体教学相结合,把授课内容诗情画意之中国画的欣赏分成三个部分进行讲解。

让学生在一个相对自主的情况下,通过自主学习、合作学习,在共同的交流中完成学习任务,使其成为学习的主体,在体验、感知的基础上充分理解学习的内容,第一部分,学习中国画的发展历史和诗画的涵义1,其中引用张萱的《虢国夫人游春图》、周坊《挥扇仕女图》、顾恺之《女史箴图卷》等诗在讲解、提问、欣赏等一系列教学活动中充分体会诗中有画的诗画结合之境;二祖调心图》等2,除了梁楷《太白行吟图》、石恪《画以外,还在主要引用了蒋兆和《流民图》任伯年〈寒林牧马图〉、徐悲鸿《愚公移山》的诗进行学习,这三首诗词的共同特点是,用诗的语言描绘了一种画境,因而,画家多喜欢以此为画,当我们想到画时就会想到诗意。

《中国古代人物画》说课稿

《中国古代人物画》说课稿

《中国古代人物画》说课稿《中国古代人物画》说课稿各位专家、评委老师:大家好!,很高兴在这里能有向大家说课的机会。

我将从教材分析、教学方法和教学过程等几方面进行说课。

(一)导入新课1.媒体映示课题,介绍中国古代绘画的悠久历史,独特的艺术传统,发展过程和正式形成的时期。

提示:由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画,而山水画,花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

Δ按画科分:人物、山水、花鸟按技法分:工笔、写意媒体映示作品,工笔画《张卿子像》,写意画《李白行吟图》,配以文字解释什么是工笔画,什么是写意画。

(二)中国画的特点1.映示标题文字说明:中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似,而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示,即所谓传神。

2.映示图片投影:五代画家顾闳中作品《韩熙载夜宴图》,慢速播放长卷,并配文字介绍作品中作者和主人公。

Δ顾闳中南唐画家,善画人物,据记载,他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中,窥视其夜宴情景,凭现场目识心记,创作了此画。

Δ韩熙载,南唐大臣,出身北方贵族,避难来到南唐,初有恢复中原宏图大志,但李煜对他猜忌,他为免遭不测便沉缅于声色之中,以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。

3.再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。

听乐,观舞,歇息,清吹,散宴。

每个画面放大,主要人物局部再次放大,配音乐。

(1)第一段听乐:(映示画面)作者紧抓一个“听”字,把握不同听众的情绪反应,不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客,还是半掩在屏风后面探头倾听的女子,都统一到听乐这个中心,在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

提示:局部放大镜头,看到韩熙载神情忧郁,眉宇间含着沉思与隐忧,这种出色的心理描写达到极其传神的境界。

(2)第二段,观舞(映示画面)画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓,舞伎翩翩起舞,众人也站立,击掌,打板,合着节拍。

提示:韩熙载虽击鼓助兴,但脸上没有笑意,流露出闷闷不乐。

中国古代人物画教案

中国古代人物画教案

中国古代人物画教案第一章:中国古代人物画概述1.1 教学目标1.1.1 让学生了解中国古代人物画的定义与特点1.1.2 让学生掌握中国古代人物画的发展历程1.1.3 让学生了解中国古代人物画的重要代表作品及作者1.2 教学内容1.2.1 中国古代人物画的定义与特点1.2.2 中国古代人物画的发展历程1.2.3 中国古代人物画的重要代表作品及作者1.3 教学方法1.3.1 讲授法:讲解中国古代人物画的定义、特点及发展历程1.3.2 案例分析法:分析中国古代人物画的重要代表作品及作者1.4 教学步骤1.4.1 导入:通过展示中国古代人物画作品,引发学生兴趣1.4.2 讲解:详细讲解中国古代人物画的定义、特点及发展历程1.4.3 分析:分析中国古代人物画的重要代表作品及作者1.4.4 互动:学生提问,教师解答1.4.5 总结:概括本节课的重点内容第二章:中国古代人物画的技法与表现手法2.1 教学目标2.1.1 让学生了解中国古代人物画的技法2.1.2 让学生掌握中国古代人物画的表现手法2.2 教学内容2.2.1 中国古代人物画的技法2.2.2 中国古代人物画的表现手法2.3 教学方法2.3.1 讲授法:讲解中国古代人物画的技法与表现手法2.3.2 实践操作法:学生动手实践,掌握技法与表现手法2.4 教学步骤2.4.1 导入:通过展示中国古代人物画作品,引发学生兴趣2.4.2 讲解:详细讲解中国古代人物画的技法与表现手法2.4.3 实践:学生动手实践,教师指导2.4.4 互动:学生提问,教师解答2.4.5 总结:概括本节课的重点内容第三章:中国古代人物画的名家与流派3.1 教学目标3.1.1 让学生了解中国古代人物画的名家及其代表作品3.1.2 让学生掌握中国古代人物画的流派及其特点3.2 教学内容3.2.1 中国古代人物画的名家及其代表作品3.2.2 中国古代人物画的流派及其特点3.3 教学方法3.3.1 讲授法:讲解中国古代人物画的名家及其代表作品3.3.2 案例分析法:分析中国古代人物画的流派及其特点3.4 教学步骤3.4.1 导入:通过展示中国古代人物画作品,引发学生兴趣3.4.2 讲解:详细讲解中国古代人物画的名家及其代表作品3.4.3 分析:分析中国古代人物画的流派及其特点3.4.4 互动:学生提问,教师解答3.4.5 总结:概括本节课的重点内容第四章:中国古代人物画在现代的传承与发展4.1 教学目标4.1.1 让学生了解中国古代人物画在现代的传承情况4.1.2 让学生了解中国古代人物画在现代的发展趋势4.2 教学内容4.2.1 中国古代人物画在现代的传承情况4.2.2 中国古代人物画在现代的发展趋势4.3 教学方法4.3.1 讲授法:讲解中国古代人物画在现代的传承与发展情况4.3.2 案例分析法:分析现代中国古代人物画的代表作品及作者4.4 教学步骤4.4.1 导入:通过展示现代中国古代人物画作品,引发学生兴趣4.4.2 讲解:详细讲解中国古代人物画在现代的传承与发展情况4.4.3 分析:分析现代中国古代人物画的代表作品及作者4.4.4 互动:学生提问,教师解答4.4.5 总结:概括本节课的重点内容第五章:中国古代人物画欣赏与评价5.1 教学目标5.1.1 让学生掌握中国古代人物画的欣赏方法5.1.2 让学生能够对中国古代人物画进行评价5.2 教学内容5.2.1 中国古代人物画的欣赏方法5.2.2 中国古代人物画评价的标准与方法5.3 教学方法5.3.1 讲授法:讲解中国古代人物画的第六章:中国古代人物画创作实践6.1 教学目标6.1.1 让学生掌握中国古代人物画的基本创作步骤6.1.2 培养学生独立创作中国古代人物画的能力6.2 教学内容6.2.1 中国古代人物画的基本创作步骤6.2.2 创作实践:学生独立完成一幅中国古代人物画作品6.3 教学方法6.3.1 讲授法:讲解中国古代人物画的基本创作步骤6.3.2 实践操作法:学生动手实践,教师指导6.4 教学步骤6.4.1 导入:回顾前五章内容,激发学生创作兴趣6.4.2 讲解:详细讲解中国古代人物画的基本创作步骤6.4.3 实践:学生独立完成一幅中国古代人物画作品,教师指导6.4.4 互动:学生提问,教师解答6.4.5 总结:评价学生的作品,概括本节课的重点内容第七章:中国古代人物画与社会文化7.1 教学目标7.1.1 让学生了解中国古代人物画与社会的关联7.1.2 让学生了解中国古代人物画在文化中的地位7.2 教学内容7.2.1 中国古代人物画与社会的关联7.2.2 中国古代人物画在文化中的地位7.3 教学方法7.3.1 讲授法:讲解中国古代人物画与社会文化的关联7.3.2 案例分析法:分析具体的古代人物画作品与社会文化的关系7.4 教学步骤7.4.1 导入:通过展示古代人物画作品,引发学生对与社会文化的思考7.4.2 讲解:详细讲解中国古代人物画与社会的关联及在文化中的地位7.4.3 分析:分析具体的古代人物画作品与社会文化的关系7.4.4 互动:学生提问,教师解答7.4.5 总结:概括本节课的重点内容第八章:中国古代人物画与现代生活的融合8.1 教学目标8.1.1 让学生了解中国古代人物画在现代生活中的应用8.1.2 让学生掌握如何将古代人物画元素融入现代创作8.2 教学内容8.2.1 中国古代人物画在现代生活中的应用8.2.2 将古代人物画元素融入现代创作的方法8.3 教学方法8.3.1 讲授法:讲解中国古代人物画在现代生活中的应用8.3.2 实践操作法:学生动手实践,尝试将古代人物画元素融入现代创作8.4 教学步骤8.4.1 导入:通过展示将古代人物画元素融入现代创作的作品,引发学生兴趣8.4.2 讲解:详细讲解中国古代人物画在现代生活中的应用及如何将古代人物画元素融入现代创作8.4.3 实践:学生动手实践,尝试将古代人物画元素融入现代创作,教师指导8.4.4 互动:学生提问,教师解答8.4.5 总结:评价学生的作品,概括本节课的重点内容第九章:中国古代人物画教学示范9.1 教学目标9.1.1 让学生了解教案编写的方法与步骤9.1.2 培养学生独立编写教案的能力9.2 教学内容9.2.1 教案编写的方法与步骤9.2.2 教学示范:以中国古代人物画为例,编写一份教案9.3 教学方法9.3.1 讲授法:讲解教案编写的方法与步骤9.3.2 实践操作法:学生动手实践,编写教学示范教案9.4 教学步骤9.4.1 导入:回顾前八章内容,激发学生编写教案的兴趣9.4.2 讲解:详细讲解教案编写的方法与步骤9.4.3 实践:学生动手实践,编写教学示范教案,教师指导9.4.4 互动:学生提问,教师解答9.4.5 总结:评价学生的作品,概括本节课的重点内容第十章:中国古代人物画教学评价与反思10.1 教学目标10.1.1 让学生了解教学评价的方法与原则10.1.2 培养学生自我反思的能力10.2 教学内容10.2.1 教学评价的方法与原则10.2.2 教学反思:以中国古代人物画教学为例,进行教学评价与反思10.3重点和难点解析一、中国古代人物画概述重点和难点解析:理解中国古代人物画的定义与特点,掌握其发展历程,了解重要代表作品及作者。

高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说课稿

高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说课稿

高中美术《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》说课稿一、说教材只有认真分析教材,才能切实掌握教材的知识结构。

本课选自人民教育出版社高中美术鉴赏第4课,属于“美术鉴赏”学习模块。

主要内容是掌握花鸟画和人物画的鉴赏方法,由于本节课内容过多,所以我分为了两个课时,本次主要讲解第一课时——中国传统花鸟画。

通过本节课的学习学生能够了解花鸟画的分类与意趣,掌握鉴赏花鸟画作品的方法,从而提高审美能力和语言表达能力。

二、说学情一切为了学生,为学生设计教学。

因此要切实做好学情分析。

高中阶段的学生,抽象思维能力已经趋于完善,有一定的分析能力和探究意识。

该阶段的学生已经具备了关于美术鉴赏学习的基础,因此我会在教学中更加注重知识点之间的联系,帮助学生更好的掌握在美术鉴赏中一些抽象知识。

三、说教学目标教学目标是一切教学活动的出发点和最终归宿。

因此,我设置了如下的教学目标:知识与技能:了解花鸟画的题材、分类,掌握写生花鸟画的造型、构图、笔墨等特点,体会写生花鸟画的“形”“神”意趣,学会鉴赏花鸟画作品的基本方法。

过程与方法:通过欣赏《写生珍禽图》《墨葡萄图》等代表作品,分析写生花鸟中造型、构图、笔墨等特点,体会画家的情感,并理解不同时期花鸟画发展与背景的关系,提高鉴赏能力。

情感、态度和价值观:感受花鸟画的艺术魅力,热爱中国传统绘画,感悟绘画与自然之美。

四、说教学重难点只有明确重难点,才能有针对性的教学。

本节课的重点是花鸟画的鉴赏方法;难点是结合画家思想体会作品内涵。

五、说教学方法教学方法是教师完成教学任务的重要保障。

因此,我将采用讲授法、情境法等教学方法引导学生进行自主、合作、探究式的学习。

六、说教学准备同时为了更好的辅助课堂教学,我还准备了花鸟画艺术作品、PPT课件等相关教具。

七、说教学过程除了上述分析,合理安排教学过程更是重中之重,为了让学生学有所获,我将采用六个方面进行展开。

活动一:趣味情境导入学科之间相互联系是提升学生学习兴趣和学习氛围的手段之一。

《中国古代人物画教案》

《中国古代人物画教案》

《中国古代人物画教案》一、教学目标1.让学生了解中国古代人物画的历史背景、艺术特点及代表作品。

2.培养学生对人物画的欣赏能力和审美情趣。

3.提高学生对中国传统文化的认识和热爱。

二、教学重点与难点1.教学重点:中国古代人物画的艺术特点及代表作品。

2.教学难点:人物画的线条、构图及表现手法。

三、教学准备1.教师准备:中国古代人物画作品图片、视频资料。

2.学生准备:绘画工具、纸张。

四、教学过程第一课时一、导入1.向学生展示中国古代人物画作品,引发学生对人物画的兴趣。

2.提问:同学们,你们知道这些作品分别描绘了哪些人物?它们有什么共同特点?二、教学内容1.讲解中国古代人物画的历史背景,包括先秦、汉代、唐代等时期的代表作品。

2.分析人物画的艺术特点,如线条、构图、表现手法等。

3.欣赏代表作品,如《洛神赋图》、《步辇图》等。

三、课堂实践1.让学生尝试绘制一幅人物画,注意线条、构图等方面的运用。

2.教师巡回指导,解答学生在绘画过程中遇到的问题。

四、课堂小结2.鼓励学生继续探索中国古代人物画,提高审美能力。

第二课时一、复习导入1.回顾上节课的学习内容,提问:同学们,你们知道中国古代人物画有哪些艺术特点?2.展示学生上节课的绘画作品,进行点评。

二、教学内容1.深入分析人物画的线条、构图、表现手法等。

2.讲解人物画的创作步骤,如起稿、勾线、敷色等。

3.欣赏更多的人物画作品,如《簪花仕女图》、《韩熙载夜宴图》等。

三、课堂实践1.让学生根据所学内容,重新绘制一幅人物画。

2.教师巡回指导,解答学生在绘画过程中遇到的问题。

四、课堂小结2.鼓励学生多观察生活,创作出更多优秀的人物画作品。

第三课时一、复习导入1.回顾前两节课的学习内容,提问:同学们,你们觉得中国古代人物画有哪些独特之处?2.展示学生前两节课的绘画作品,进行点评。

二、教学内容1.讲解人物画的题材分类,如宫廷人物、文人雅士、民间故事等。

2.分析不同题材人物画的创作特点,如线条、构图、表现手法等。

美术课《古代人物画》教案范文

美术课《古代人物画》教案范文

美术课《古代人物画》教案范文一、教学目标1. 让学生了解古代人物画的基本概念、特点和表现手法。

2. 培养学生对古代人物画的欣赏能力和创作能力。

3. 增强学生对中国传统文化的认识和热爱。

二、教学内容1. 古代人物画的基本概念:介绍古代人物画的定义、分类和历史发展。

2. 古代人物画的特点:分析古代人物画的形象、线条、色彩和构图等方面的特点。

3. 古代人物画的表现手法:讲解古代人物画的勾勒、渲染、勾勒填色等技法。

4. 欣赏古代人物画作品:组织学生欣赏经典古代人物画作品,分析其艺术特点和价值。

5. 创作古代人物画:指导学生进行古代人物画的创作实践,培养学生的绘画能力。

三、教学重点与难点1. 教学重点:让学生了解古代人物画的基本概念、特点和表现手法,培养学生对古代人物画的欣赏能力和创作能力。

2. 教学难点:古代人物画的表现手法和创作技巧。

四、教学方法与手段1. 教学方法:采用讲授、示范、实践、欣赏等方法进行教学。

2. 教学手段:利用多媒体课件、画册、绘画工具等辅助教学。

五、教学过程1. 导入新课:通过展示古代人物画作品,引发学生对古代人物画的兴趣和好奇心。

2. 讲解基本概念:介绍古代人物画的定义、分类和历史发展。

3. 分析特点:分析古代人物画的形象、线条、色彩和构图等方面的特点。

4. 讲解表现手法:讲解古代人物画的勾勒、渲染、勾勒填色等技法。

5. 欣赏作品:组织学生欣赏经典古代人物画作品,分析其艺术特点和价值。

6. 创作实践:指导学生进行古代人物画的创作实践,培养学生的绘画能力。

7. 总结评价:对学生的创作进行评价,总结本节课的教学内容和收获。

六、教学评价1. 学生对古代人物画的基本概念、特点和表现手法的掌握程度。

2. 学生对古代人物画作品的欣赏能力和分析能力。

3. 学生的古代人物画创作能力,包括线条、色彩、构图等方面。

七、教学拓展1. 组织学生参观古代人物画展览或博物馆,加深对古代人物画的理解和欣赏。

2. 邀请古代人物画家或专家进行讲座,让学生更深入了解古代人物画的艺术价值和历史意义。

独树一帜说课稿

独树一帜说课稿

独树一帜———古代中国画说课稿各位评委老师:我说课的内容是人教版高中美术鉴赏《独树一帜——古代中国画》第一课时本节课在教师的启发下,以学生独立自主和交流合作为前提,让学生在“活动”中学习,在主动中发展,在“探究”中创新。

为学生提供充分自由表达,质疑,探究,提问的机会,让学生通过个人和小组等多种解难释疑的尝试活动,将学生所学知识应用于对美术知识的深入探讨。

教材分析教材共有三部分内容,本课为中国人物画部分,本堂课节奏由“松”渐“紧”,再由“紧”到“松”,环环相扣。

在讲授的过程中,应注意从学生的兴趣入手,大胆设问,不断激发学生的主动参与意识,充分发挥主体作用。

欣赏一些优秀作品,分析其艺术特色,以提高学生的审美能力,同时进行爱国教育。

本节课的内容较多,采取了以点带面的形式,着重从《韩熙载夜宴图》等作品入手,深入挖掘其主要的艺术特色,表现形式及思想内涵,通过对典型画家的作品的讲授,使学生对中国古代中国画有一个较为全面深刻的认识。

学情分析对于一个高中生来说,赏析这样的古代中国画还有一定的难度,如何引导学生去正确的欣赏作品,读懂理解特定历史时期作品的内涵是本课的重点。

这样也才能提高学生的感受美,鉴赏美的能力,达到开阔视野,促进身心健康全面发展的目的教学目标1.知识目标:了解中国古代中国画的优良传统和部分作品,了解肖像画的理论精华。

2. 情感目标:通过对艺术作品的欣赏达到开阔眼界,增长知识,陶冶情操,培养健康的审美趣味,提高艺术欣赏的能力和树立准确的审美观。

并感受画家热爱自然,热爱生活的思想情感。

3. 技能目标:重视培养学生的心理品质将教材内容有机的转化成学生的兴趣,使学生自我感受,自我激励和相互合作中大胆想象,讲出自己的主观感受,培养高尚的爱国情操。

教学重点和难点1.结合作品讲授古代肖像画的灵魂和价值2.启发学生在艺术家的作品中获得审美感受,明确作品的社会寓意和画家的思想情感是本课的重点3.人物画的表现方法教学流程示意一.复习中国画知识二.图例欣赏《韩熙载夜宴图》三.视频欣赏四.分段讲解五.学生临摹六.小结教学过程教学环节:1. 创设情景,营造课堂氛围进去新课 2. 小组合作讨论,学生讲解3. 知识拓展总结教师活动:通过第一部分创设情景激发学生的兴趣之后,第二部分小组讨论探究,得出课本的学习目标。

《画外之意 ——中国传统花鸟画、人物画》 传神人物说课稿

《画外之意 ——中国传统花鸟画、人物画》 传神人物说课稿

《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》传神人物说课稿我今天说课的题目是人教版普通高中教科书美术必修《美术鉴赏》模块第二单元中国美术鉴赏的第四课《画外之意——中国传统花鸟画、人物画》中的第二部分—传神人物,我主要从教材、学情、教法、学法、教学设计、板书六个方面来加以阐述。

一、教材分析普通高中美术课程是艺术学习领域中的必修课程,既与义务教育阶段阶段美术课程相衔接,又具有自身的特点。

学科素养是学科育人价值的集中体现,高中美术学科核心素养主要包括图像识读、美术表现、审美判断、创意实践和文化理解。

美术鉴赏模块是运用感知、经验和知识对美术作品和美术现象进行观察、体验、联想、鉴别与评价,获得审美经验,提高艺术品味的活动。

本节内容“传神人物”指出中国传统人物画表现的往往是特定阶层及其价值观念。

通过《女史箴图》《簪花仕女图》两幅图及曹植的《画赞序》,指出了这类人物画的创作目的:在绘“形”的同时,更注重传“神”。

以《韩熙载夜宴图》为例,明确人物神情是画中表现的重点。

通过“探究与发现”引导学生思考长卷形式带来的视觉效果--突破了时间、空间的限制,这也是中国人物画的独特传统。

“探究与发现”提供了《世说新语》的故事和《幽篁坐啸图》,理解场景的选择对人物精神的烘托与加强。

由于对精神的强调,一些人物画采用了“遗貌取神”的方法《泼墨仙人图》即是其例。

风俗画是人物画中较特殊的一类,成就很高,留下了古代社会宝贵的形象资料。

《清明上河图》《灸艾图》为其中翘楚。

根据教材内容和新课标的要求,结合学生的实际能力,我设计了如下的教学目标:1、理解人物画形神兼备、以形写神的特点,培养学生的图像识读能力,提升对中国人物画的鉴赏能力。

2、理解中国传统人物画以形写神的审美特征,提升对中国传统人物画的文化理解,提高人文素养。

在学习了新课程标准,深入理解教材的基础上,我设计了本节课的教学重点及难点:本课的教学重点:理解中国传统人物画形与神的关系。

本课的教学难点:理解中国传统人物画所蕴含的人文情怀。

《中国古代人物画》说课稿

《中国古代人物画》说课稿

2012-04教学实践《中国古代人物画》说课稿文/胡素云《中国古代人物画》是人教版第八讲的内容。

本课主要是欣赏几件优秀的中国古代人物画。

下面,我主要从教材分析、教法、学法、教学程序等方面对本节课的设计加以论述。

一、教材分析1.教材的地位和作用中国画从题材内容来分类,分为人物画、山水画和花鸟画三大类。

所以《中国古代人物画》在整个教材中占有重要的地位。

本节内容属于民族文代传统类教材,对学生进行传统文化教育和激发民族审美情感都具有重要的意义。

2.教材特点(1)本教材彻底抛弃了以美术史为线索的编写思路。

充分体现了中国古代人物画的主要造型手段(线条)和独特的艺术特点(以形传神、气韵生动)(2)教材篇幅过长,一课时难以完成任务。

我在不违背大纲原则的基础上,只选用《籫花仁女图》《蒙娜丽莎》《韩熙载夜宴图》《苏武牧图》。

3.教学目标(1)知识目标。

(2)能力目标。

(3)美育目标。

4.教学重点和难点教学重点:引导学生着重理解中国人物画的主要造型手段和独特的艺术特点。

教学难点:引导学生掌握美术作品的欣赏方法,提高美术欣赏能力。

二、教法教学方法是教育观念的具体体现,是实现教学目标的重要手段。

我根据“教师为主导,学生为主体”的教学原则,采用比较分析法、引导探究法、八字教学法等教学方法,运用投影仪辅助教学。

三、学法(主要培养其思维能力)美术欣赏活动是一种个性化的情感活动。

在教学生掌握美术作品欣赏方法的同时,也应使学生的思维能力得到充分的培养和锻炼,比如:描述,感受,理解,评论。

四、教学程序1.组织教学,检查学生课前预习情况2.引入课题教师提出一个关于绘画方面的脑筋急转弯的问题,世界上什么事物比较容易画呢?从而引出人物比较难画,人的神韵更难画。

从而导出课题“形神兼备,迁想妙得———中国古代人物画”。

(板书)3.作品欣赏提问:中国古代人物画的主要造型手段是什么?其艺术特点是什么?(要求学生带着问题欣赏作品,并找出答案。

)(1)比较欣赏中外两幅作品《籫花仁女图》(中国)(主要造型手段是线条)《蒙娜丽莎》(外国)(主要的造型手段明暗、色彩)。

中国古代人物画美术教案教学设计

中国古代人物画美术教案教学设计

中国古代人物画美术教案教学设计一、教学目标1. 让学生了解中国古代人物画的基本概念、特点及其历史发展。

2. 培养学生对中国古代人物画的欣赏能力和审美情趣。

3. 提高学生对中国古代人物画绘画技巧的认识和运用。

二、教学内容1. 中国古代人物画的基本概念与特点人物画的定义人物画的发展历程人物画的表现手法及其特点2. 中国古代人物画的代表作品介绍几位中国古代著名的人物画家及其代表作品分析作品风格、技巧及其艺术价值3. 中国古代人物画的欣赏方法从线条、色彩、构图等方面进行分析学会评价人物画的美学特点4. 中国古代人物画的绘画技巧线条的运用面部、服饰、姿态的描绘方法色彩的搭配与运用5. 实践练习:创作一幅中国古代人物画学生根据自己的兴趣选择人物对象教师指导学生进行绘画实践三、教学重点与难点1. 教学重点:中国古代人物画的基本概念、特点及其历史发展中国古代人物画的代表作品及其艺术价值中国古代人物画的欣赏方法与绘画技巧2. 教学难点:中国古代人物画的绘画技巧的掌握与运用对作品进行深入分析与评价四、教学方法与手段1. 教学方法:讲授法:讲解中国古代人物画的基本概念、特点及其历史发展欣赏法:分析中国古代人物画的代表作品,培养学生的审美能力实践法:指导学生进行绘画实践,提高学生的绘画技巧2. 教学手段:课件:展示图片、文字等多媒体资源,辅助教学画具:提供给学生进行绘画实践五、教学过程1. 导入:教师通过展示中国古代人物画的图片,引导学生关注中国古代人物画,激发学生的学习兴趣。

2. 讲解:讲解中国古代人物画的基本概念、特点及其历史发展。

分析中国古代人物画的代表作品,引导学生了解作品风格、技巧及其艺术价值。

3. 欣赏与讨论:教师引导学生对中国古代人物画进行欣赏,从线条、色彩、构图等方面进行分析。

学生之间进行讨论,分享自己的欣赏心得。

4. 实践练习:学生根据自己的兴趣选择人物对象,进行绘画实践。

教师巡回指导,解答学生在绘画过程中遇到的问题。

中国传统人物画说课稿模板

中国传统人物画说课稿模板

中国传统人物画说课稿模板尊敬的各位老师、同学们,大家好。

今天我非常荣幸能够在这里与大家分享关于中国传统人物画的相关知识。

在开始我们的课程之前,我想先简要介绍一下中国传统人物画的背景和特点。

中国传统人物画,是中国绘画艺术中的一个重要分支,它源远流长,历史悠久。

从古至今,无数的画家通过他们的笔触,将一个个鲜活的人物形象刻画得栩栩如生。

这些人物画不仅反映了当时社会的生活面貌,也蕴含了丰富的文化内涵和审美价值。

首先,我们来谈谈中国传统人物画的基本特点。

中国传统人物画注重线条的运用,强调以形写神,追求人物形象的生动性和传神性。

画家们往往通过对人物的面部表情、姿态动作以及服饰细节的刻画,来传达人物的内心世界和精神风貌。

接下来,让我们具体分析一下中国传统人物画的几种常见类型。

首先是历史人物画,这类画作通常以历史事件或历史人物为题材,通过艺术的再现,使观者能够感受到历史的厚重感。

其次是仕女画,这类画作多以女性为主角,展现了女性的柔美和婉约之美。

再有就是宗教人物画,这类画作往往与佛教、道教等宗教信仰有关,通过描绘宗教人物的形象,传达出一种超脱世俗的精神追求。

在欣赏中国传统人物画时,我们不仅要关注其艺术表现手法,更要深入理解其背后的文化意蕴。

例如,人物画中的服饰、道具等细节,往往蕴含着丰富的历史信息和文化象征意义。

通过对这些细节的观察和思考,我们可以更深入地了解中国传统文化的精髓。

最后,我想强调的是,中国传统人物画不仅仅是一种艺术形式,更是一种文化的传承。

作为当代的我们,应该积极学习和传承这些优秀的文化遗产,让中国传统人物画在新时代焕发出新的活力。

在今天的课程中,我们一起探讨了中国传统人物画的基本知识和特点,希望大家能够对这一艺术形式有更深入的了解和认识。

感谢大家的聆听,如果有任何问题,欢迎在课后与我交流。

谢谢大家。

高中美术说课稿:《古代人物画》说课稿

高中美术说课稿:《古代人物画》说课稿

《古代人物画》说课稿尊敬的各位评委专家,您们好!我今天说课的题目是《古代人物画》。

我主要从教材分析、学情分析、说教学方法与策略、说教学过程、说板书设计等几个步骤向大家详细地讲解我对这节课的安排。

一、教材分析1、教材地位和作用本节课内容较多,教师可以用“以点带面”的教学形式,着重从《韩熙载夜宴图》和《清明上河图》这两幅画入手,深入挖掘其中主要的艺术特色、表现形式及思想内涵,并将中国古代人物画的历史沿革贯穿其中。

通过对典型画家的代表作品的讲授,使学生对中国古代人物画有一个既较为深刻,又较为全面的认识。

本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”,再由“紧”入“松”,环环相扣。

教师在讲授的过程中,应注意从学生的兴趣入手,大胆设疑,不断激发学生的主动参与意识,充分发挥其主体作用。

2、教学目标①通过讲解本课,使学生对中国古代人物画的艺术特色有一个较为全面、深入的认识。

②在不断提高学生鉴赏能力的同时,注重寓思想教育于审美教育之中,激发学生热爱祖国优秀传统文化的热情。

3、教学重点和难点①以形写神,形神兼备,突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。

②启发学生思维,培养学生欣赏作品的能力;介绍唐代人物画作品,以点带面,着重欣赏分析《韩熙载夜宴图》及《清明上河图》,精辟地讲授中国古代人物画的艺术特色,让学生全面认识中国古代绘画,并将审美教育与思想教育融为一体。

二、说教法1、课堂的设计,贯彻“学生为主体,教师为主导”的以训练思维为主线的原则。

教师只是个领路人,要注意与学生间的相互合作和交流,做到各抒已见,互相评议,取长补短,共同提高。

2、主体采用多媒体辅助教学,将图片、音乐、动画、视频有机融合进去,增强学习的趣味性。

三、说学法充分调动学生自主探索的积极性,要求学生参与备课,寻求如何学好中国古代绘画的欣赏思路和方法。

四、说教学程序设计1、导入中国人物画主要特征:介绍中国古代绘画的发展过程,简略介绍古代人物画、山水画、花鸟画种的特点以及表现技法、造型手段、绘画工具材料、表现题材和表现形式。

美术教案-中国古代人物画

美术教案-中国古代人物画

美术教案-中国古代人物画一、教学目标1.让学生了解中国古代人物画的发展历程、特点及其在中国美术史上的地位。

2.培养学生对中国古代人物画的欣赏能力,提高审美情趣。

3.引导学生尝试创作具有中国古代人物画特点的作品。

二、教学重点与难点1.重点:中国古代人物画的特点、代表作品及其艺术价值。

2.难点:中国古代人物画的创作技巧与表现手法。

三、教学准备1.教师准备:中国古代人物画作品图片、视频资料、教学课件。

2.学生准备:绘画工具、颜料、纸张。

四、教学过程第一课时一、导入1.教师展示中国古代人物画作品,引导学生观察并发表看法。

2.教师简要介绍中国古代人物画的发展历程。

二、教学内容1.中国古代人物画的起源与发展教师讲解中国古代人物画的起源,如先秦、汉代的壁画、画像石、画像砖等,使学生了解中国古代人物画的初步阶段。

2.魏晋南北朝时期的人物画教师介绍魏晋南北朝时期人物画的代表作品,如顾恺之的《洛神赋图》、《女史箴图》等,分析其艺术特点。

3.唐代人物画的繁荣教师讲解唐代人物画的代表画家,如阎立本、吴道子、张萱、周昉等,以及他们的代表作品,如《步辇图》、《簪花仕女图》等,分析其艺术成就。

4.宋代人物画的变革教师介绍宋代人物画的代表画家,如李公麟、梁楷等,以及他们的代表作品,如《五马图》、《李白行吟图》等,分析其艺术特点。

5.元明清时期人物画的传承与创新教师讲解元明清时期人物画的代表画家,如赵孟頫、唐寅、仇英等,以及他们的代表作品,如《十八学士图》、《百骏图》等,分析其艺术风格。

三、课堂练习1.学生分组讨论,分析中国古代人物画的特点。

2.学生挑选一幅中国古代人物画作品,进行欣赏与评析。

第二课时一、课堂导入1.教师展示中国古代人物画创作实例,引导学生观察并思考。

2.教师简要介绍中国古代人物画的创作技巧。

二、教学内容1.中国古代人物画的创作技巧教师讲解中国古代人物画的创作技巧,如构图、线条、设色等。

2.中国古代人物画的表现手法教师讲解中国古代人物画的表现手法,如工笔、写意等。

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高中美术中国古代人物画说课稿
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高中美术中国古代人物画说课稿
中国古代人物画
一、教材分析
本节课内容较多,应采用“以点带面”的教学形式,着重从《韩熙载夜宴图》这幅画入手,深入挖掘其主要的艺术特色、表现形式及思想内涵,并将中国古代人物画的历史沿革贯穿其中。

通过对典型画家的代表作品的讲授,使学生对中国古代人物画有一个既较为深刻,又较为全面的认识。

本节课课堂节奏应由“松”渐“紧”,再由“紧”入“松”,环环相扣。

在讲授的过程中,应注意从学生兴趣入手,大胆设疑,不断激发学生的主动参与意识,充分发挥其主体作用。

赏析一些优秀作品,分析其艺术特色,以提高学生的审美能力,同时进行爱国主义教育。

二、教学目标
、感受中国古代人物画的艺术特色。

2、提高对中国画的鉴赏能力。

3、激发热爱祖国优秀传统文化的热情。

三、教学重点及难点
、以形写神,形神兼备,突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点。

2、以点带面,着重欣赏分析《韩熙载夜宴图》讲授中国古代人物画的艺术特色,并将审美教育与思想教育融为一体。

四、教学方法
讲述法、引导法、启发法、互动探讨法相结合
五、学生情况分析
欣赏是一种能力,是欣赏者对作品内涵意义及其价值的认识,但不是每个人都能够在较高层次上欣赏艺术作品,欣赏是需要一定的知识和修养的。

同时,欣赏允许欣赏者对作品有某种主观态度,需要情感和借助想象。

而这些对于一个高二学生来说,还显得较有难度。

如何引导学生学会正确地去欣赏作品,读懂、理解特定历史时期作品地内涵实则也是重点。

这样,也才能渐渐提高学生感受美、鉴赏美地能力,达到启迪智慧、开阔视野,促进身心健康、全面发展的目的。

六、教学设计:
(一)创设问题
提问:同学们对于中国画了解多少呢?
讲授:中国古代绘画具有悠久的历史和独特的艺
术传统,传统的中国画在世界画坛上独树一帜,自成体系。

由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画,而山水画,花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

中国画的分类:
)按表现内容可分为:山水画、人物画、花鸟画媒体映示作品,山水画《溪山行旅图》、人物画《泼墨仙人图》、花鸟画《桃竹锦鸡图》等,配以文字解释什么是山水画,什么是人物画,什么是花鸟画。

2)按表现形式又可分为:工笔、写意
媒体映示作品,工笔画《张卿子像》,写意画《李白行吟图》,配以文字解释什么是工笔画,什么是写意画。

(二)探讨交流
提问:哪位同学了解中国古代人物画的发展?
讲授:一)、古代人物画发展阶段:
、人物画的早期发展阶段----战国
《人物龙凤图》《人物御龙帛》这是我国现已发现最早的绘画了。

体现出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。

949年在湖南长沙楚墓中出土的我国战国时期的帛画《人物龙凤图》《人物御龙帛》,是我国现已发现
最早的绘画,帛画是画在丝织物上的画。

据考证,此帛画是当时的一种葬具,它的作用是引导死者的“灵魂”升天。

画中宽袖长裙,双手合十,体态婀娜的女子是死者的象征。

在妇女上方的龙和风,据说是引导死者“灵魂”升天的一种神奇力量。

这当然是当时迷信思想的反映。

从艺术表现手法上,可以看出墨笔线条是我国古代绘画的主要造型手段。

那妇女苗条的体态反映了当时“楚王爱细腰,宫中多饿死”的审美时尚。

2、人物画的进一步提高阶段----魏晋南北朝
如果说战国时期的线描还只是表现了物象的轮廓,那么到了魏晋南北朝时,随着文人画家的出现,其线描在体现造型功能的同时,还具备了更大的表现性,并渗透出画家自身的审美追求。

如东晋画家顾恺之的《女史箴卷》。

(与学生共同回忆顾恺之其人)简介顾恺之,晋代杰出画家,他在我国绘画史上第一个提出了“以形写神”这一绘画理论。

(出示幻灯片《女史箴卷》)《女史箴卷》那细劲、圆润如“行云流水”般的高古游丝描,以及他对于人物画所提出的“以形写神”的艺术主张。

3、人物画的成熟阶段----唐朝
提问:同学们知道的中国唐朝人物画有哪些?
讲授:唐朝的人物画又有了新的发展,更注重对象心理和精神状态的刻画,其线描能根据不同物体的质感,变化力度与速度,风格趋于稳练坚实,用线工细劲健,设色富丽匀净,多用石青、朱砂等矿物质颜料,浓丽而不俗艳,工整而不繁琐。

代表作品《簪花仕女图》《历代帝王图》
4、人物画的承前启后阶段----五代(重点欣赏)
在这一时期人物画取得了一定成就,涌现出一批著名的画家和一些流芳百世的名作,如《韩熙载夜宴图》。

二)重点作品赏析
提问:同学们谁了解《韩熙载夜宴图》这幅画?(包括年代、作者)
讲授:《韩熙载夜宴图》五代顾闳中
A.介绍作者:五代时期南唐的杰出画家,他擅长人物画、故事画。

B.简述此画背景:南唐后主李煜想用韩熙载为相,但又对他不太信任,于是派画家顾闳中,周文矩夜至其家,窥看他与门生、宾客夜宴的情景。

c.欣赏分析
提问:《韩熙载夜宴图》可以分为哪几个场面?
此画分成五个独立画面:听乐、观舞、歇息、清听、散宴。

(引导学生学会欣赏中国古代人物画的艺术表现手法----“以形写神,形神兼备”。


a.第一段听乐:(映示画面)
提问:在这幅画面中,我们看这些人都在做什么?(师生互动)
作者紧抓一个“听”字,把握不同听众的情绪反应,不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客,还是半掩在屏风后面探头倾听的女子,都统一到听乐这个中心,在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

b.第二段,观舞(映示画面)
提问:在这幅画面中,我们看这些人又都在做什么?(分6人一个小组进行讨论,每组派代表来讲述他们所讨论的结果)
画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓,舞伎翩翩起舞,众人也站立,击掌,打板,合着节拍。

c.第三段,歇息(映示画面)(老师讲述此片断)
夜宴中休息的场面,此段情节轻松,使《夜宴图》有张有弛,富有节奏变化,是整个宴会情节上的一个间歇。

c.第四段:清吹(映示画面)(老师引导学生对此
画面进行欣赏)
描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面,休息后的韩熙载更换了衣服,袒胸露腹,盘腿而坐,右手挥扇欣赏管乐。

故作不拘小节,疏狂自放的姿态。

(教师引导学生说)学生讨论、分析人物心理,从而得出画的主题思想(师生互动)
e.第五段:散宴(映示画面)
提问:在这幅画面中,我们看这些人都在做什么?
这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节,自然过渡到最后一段送别。

讲授:老师对《韩熙载夜宴图》进行综合讲授,深入挖掘其主要的艺术特色,总结欣赏中国人物画的方法。

七、课堂练习
学生独立赏析作品
)阎立本《步撵图》《历代帝王图》
2)、张萱《捣练图》《虢国夫人游春图》
展示
先一个学生讲,然后可再请23个持有不同观点的学生进行补充。

学生讨论或“七嘴八舌”的发言,分组讨论允许“自说自话”
(展示)学生欣赏在教师的引导下展开
(教师引导学生说)学生讨论、分析人物心理,从而得出画的主题思想(师生互动)
八、课后评析
人物画的发展过程进行了简单的概述,接着对五代人物画家顾闳中的《韩熙载夜宴图》进行了重点分析,把长卷分为五段听乐、观舞、歇息、清吹、散宴,并分别进行详细介绍,把重要人物都用图像软件进行局部处理,拉近,放大,比原画更清晰,使人有身临其境之感,把学生的思维不由自主地带进充满遐想的绘画艺术境界中。

最后点出中国古代人物画的特点:以形写神,形神兼备。

通过这节课的欣赏,同学们也许积累了一些审美经验,也看得出同学们从先前不会欣赏到能自己理解作品的内涵,这就是审美能力的提高,当然。

这不是说就一节课同学们的审美能力就可以提高多少,但至少体现了一个过程,这就是审美的过程。

学生畅所欲言,发表观点,展开了激烈的讨论,学生总结回顾欣赏过程,感受作品的时代特征,从而找到一种正确地欣赏方法。

同学们的观点肯定是众说纷纭,但不一定就能说得正确。

对这幅看似简单却有着深刻内涵的作品。


现学生的主体性。

这是在教师的讲述过程中使学生理解作品内涵,因为学生的审美能力虽是建立在一定的理性经验基础上的,但这种理性经验在高中美术欣赏教学中还有赖于教师的讲述,从而使学生把握作品的内涵。

通过层层理解作品内涵,激发学生爱国主义情感,鼓励学生大胆想象,及时肯定学生的回答。

通过这一过程,无形中增强了学生对优秀艺术作品的理解和感受了解学生学习效果,及时巩固学生所学知识。

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