欧洲文艺复兴时期的艺术代表人物

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文艺复兴三杰艺术特点以及各自的代表作

文艺复兴三杰艺术特点以及各自的代表作文艺复兴三杰为：达·芬奇,米开朗琪罗,拉斐尔达·芬奇：代表作有壁画最后的晚餐和肖像画蒙娜丽莎艺术特点：1、最后的晚餐:所有人的性格都从行动与手势中表达出来；通过象征真理的耶酥和象征邪恶的犹太之间的戏剧性对比表达了自己对人生的看法;蒙娜丽莎:通过普通市民女性的形象,表达了人对于自身的肯定及对美好事物的向往;2、达·芬奇是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一,伟大的现实主义画家；达芬奇在刻画前景人物、特别是围观的群众时,色调幽暗,让形象从阴影中闪出,一反 15 世纪绘画明晰透露的特点,力求幽微含蓄,在艺术手法上形成他独创的烟雾状色调;达芬奇精通人体解剖学、透视学,造型精准,画面色彩多成中性色,画风凝重;他的作品中多体现出智慧、深邃、严谨的气息,自始至终具有鲜明的个人风格,并特别善于将艺术创作和科学探讨相结合,在世界美术史上堪称独步;达芬奇具有广博的学识和高超的艺术技艺,充满了科学的精神和哲理的思考;他思想深邃、博学多才,他怀着永无休止的探索精神去研究自然和人生的一切奥秘,他把艺术和科学、理智和情感、形体和精神熔于一炉,继承和发扬了前人的人文主义思想和现实主义表现手法;他的艺术实践和艺术理论是人类文化史上最珍贵的遗产;米开朗琪罗：代表作大卫艺术特点：1、雕像大卫:表现的是建功立业以前的大卫,一个充满愤怒的青年人;这种力量是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力,成为文艺复兴时代英雄的象征;2、米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰,他创作的人物雕像雄伟健壮,作品以力量和气势见长,具有一种雄浑壮伟的英雄精神,气魄宏大,充满了无穷的力量;他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响,常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想,表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌;人文主义的思想在他的艺术中总得到全面而鲜明的表达,流露出人文主义的核心:即人的主动性与积极作用,以及人建功立业的能力,他的艺术成为西方美术史上一座难以逾越的高峰;米开朗琪罗在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情;这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的,他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应;拉斐尔：代表作有油画西斯廷圣母、壁画雅典学院1、雅典学院:表现了一个人文主义者对于真理和幸福的追求,人物形体具有强烈的纪念碑倾向,标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利;2、在拉斐尔所处的年代,流行一种新柏拉图主义的哲学思潮,既主张美是不生不灭的永恒,也在艺术中追求理想美的创造;而在人文主义大师们的艺术创造中,更为重视的是对生活美的发现,他们在艺术描绘的一切美中都具有现实美感;画面洋溢明净的色彩,柔和的光线和宁静优雅的节奏感;在拉斐尔过去创造的圣母中,总是极力追求美丽、幸福、完好无缺、更多地具有母亲和情人的精神气质和形象;他的一系列圣母画像,都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想;拉斐尔极善运用曲线塑造形象,人物的组合、体态、衣着、褶纹都以长短不等的各种曲线构成,给观赏者以丰满、柔润与高度和谐的完美之感;以优美的,诗一般的绘画语言体现了人文主义。

文艺复兴四大音乐家是谁_文艺复兴四大音乐家有哪些

文艺复兴四大音乐家是谁_文艺复兴四大音乐家有哪些音乐家传记电影是艺术家传记电影中的一个分支。

因为在所有艺术门类中，音乐是最能被大众所接受和广为流传的艺术，今天店铺给大家带来了文艺复兴四大音乐家，希望能够帮助到大家。

文艺复兴四大音乐家一：尼古拉1953年生于法国圣克罗德。

10岁左右，他开始向吉他大师葛西亚学习吉他，16岁时，安吉利斯加入一个法国最具潜力的演奏家所组成的乐园，18岁时，他的弹奏技巧已达到了炉火纯青的地步。

并替当时许多知名流行乐歌手伴奏，之后，安吉利斯得到达芬唱片公司的赏识，他们邀请他在理查·克莱得曼的专辑唱片中演出。

由于他的不凡表现，最终成为达芬唱片的专属音乐家。

1981年，尼古拉·德·安吉利斯出版了他的第一张单曲LP唱片《安娜小笺》，唱片销量在短短的几周之内很快达到金唱片的纪录，这也为他以后的成功铺平了道路。

时至今日，尼古拉·德·安吉利斯仍然被认为是法国浪漫主义吉他的英雄。

他了开创一种属于他自己的音乐风格。

成为一个受大家喜爱的音乐大师。

安捷罗斯在中国拥有较多的听众，80年代末，天津音像公司出版了尼古拉·德·安吉利斯的吉他专辑《人们的梦》，一时间迅速风靡全国，成为当时吉他青年们的必修曲目。

也是我最早听过的轻音乐。

安吉利斯的作品带有深厚的古典风格，并且融有多种音乐表现技巧，美婉浪漫的旋律，充满了诗的意境，如春风雨露一样，曾滋润着那个年代人们纯情的梦。

也是我学生时代一听钟情的音乐，陶醉在那优美的旋律当中，你会感觉一切的烦恼忧伤顷刻间便烟消云散，生活依然是那样的美好。

1981年发表了真正成名之作《镜中的安娜》，其影响迅速从法国波及世界。

值得一提的是《镜中的安娜》本应译作《安娜小笺(Quelques Notes Pour Anna)》，但人们似乎更喜爱这个也许是当初引进版的误译，有着凄迷的意境：“镜中的安娜，永远的安娜”!《人们的梦》整张专辑给人一种淡淡的忧伤和向往。

文艺复兴时期作品

彼特拉克的诗很丰富，其中《歌集》、《阿非利加》、《意大利颂》和《名人列传》著称于世。
薄伽丘
年佛罗伦萨黑死病肆行时，《十日谈》叙述1348年佛罗伦萨黑死病肆行时，十日谈》叙述年佛罗伦萨黑死病肆行时 10名男女青年到乡村避难，借欢宴歌舞和讲故事名男女青年到乡村避难，名男女青年到乡村避难消遣时光，天里每人讲一个故事天里每人讲一个故事，消遣时光，10天里每人讲一个故事，共得 100 个故事。人文主义思想像一根红线贯串这部故事集。故事。人文主义思想像一根红线贯串这部故事集。爱情故事在《十日谈》中占有重要的地位。爱情故事在《十日谈》中占有重要的地位。当时，十日谈》被称为“人曲” 当时，《十日谈》被称为“人曲”，与但丁的神曲》齐名，也被称为《神曲》的姊妹篇。《神曲》齐名，也被称为《神曲》的姊妹篇。
说到他的戏剧，说到他的戏剧，最出名的莫过于
四大悲剧。
《哈姆雷特》《李尔王》《麦克白》《奥赛罗》哈姆雷特》《李尔王》《麦克白》《奥赛罗》》《李尔王》《麦克白》《奥赛罗
哈姆雷特
时代脱节了；呵，可咒的命运！怎么偏要生我来重整这乾坤！谁甘心忍受人世的鞭挞和嘲弄，让恶霸欺凌，受豪门白眼，忍受失恋的痛苦，法庭的拖延，衙门的粗暴····· 节选哈姆雷特.doc
彼特拉克
彼特拉克是文艺复兴时期用人文主义观点研究古典文化的最早代表。他广泛搜集希腊、罗马的古籍抄本，化的最早代表。他广泛搜集希腊、罗马的古籍抄本，并且敢于突破中世纪的神学观念，用新时代的眼光，敢于突破中世纪的神学观念，用新时代的眼光，把人和现实生活放在中心位置，诠释古典著作。实生活放在中心位置，诠释古典著作。代表作《歌集》相传为诗人于1327年见到美丽少女萝代表作《歌集》相传为诗人于年见到美丽少女萝拉后陆续写下300多首十四行诗和多首十四行诗和1347年萝拉死后为表达拉后陆续写下多首十四行诗和年萝拉死后为表达哀思的一些抒情诗的结集，主要是爱情诗。哀思的一些抒情诗的结集，主要是爱情诗。

文艺复兴时期的代表画家

文艺复兴时期的代表画家欧洲绘画在经历了文艺复兴时代的辉煌之后，艺术家们不断探索，在优化题材的拓展和技艺的完善等方面做出了不懈的努力。

17世纪佛兰德斯、荷兰、西班牙绘画成就卓著。

形成了这个时期主要代表的画家有;：鲁本斯、哈尔斯、伦勃朗、委拉斯凯兹鲁本斯（Peter Paul Rubens，1577—1640）所作一批以宗教和神话为题材的油画《复活》、《爱之园》、《末日审判》等，笔法洒脱自如，整体感强。

特点是将文艺复兴美术的高超技巧及人文主义思想和佛兰德斯古老的民族美术传统结合起来，形成了一种热情洋溢地赞美人生欢乐的气势宏伟，色彩丰富，运动感强的独特风格，成为巴洛克美术的代表人物。

人物简介“我把世界的每一块地方都看作是我自己的故乡。

”――彼得·保罗·鲁本斯彼得·保罗·鲁本斯，不仅是佛兰德斯最伟大的画家，而且可以代表17世纪巴洛克绘画风格在整个西欧的代表。

代表作《抢夺留希普斯的女儿》；《玛丽·德·美第奇抵达马赛》；《披皮衣的海伦芙尔曼》。

鲁本斯出生于德国的茨根小城一个律师家庭。

9岁时随父母移居佛兰德斯，定居安特卫普。

父亲去世后，母亲送他进一所拉丁文学校学习，他能阅读古希腊罗马书籍原著。

1608年，与名律师兼人文主义者布兰特结婚，画家为妻子画过不少著名的肖像。

主要成就鲁本斯一生的创作中，主要是宗教神话题材，他在基督教题材的创作中，不可避免要受到教会的制约，但在神话题材创作中，就可以自由发挥自己的艺术个性。

鲁本斯从威尼斯大师们那里获得色彩造型的启迪，在自己的创作中，色彩艺术得到了尽善尽美的发挥，已经超过了他所尊重的威尼斯画派的成就。

鲁本斯是一位伟大的人文主义画家，即使宗教神话是他创作的主要题材，但他还是以世俗的人物和自然去描绘神界人物，正如法国美术史家丹纳所言：他的作品表面上涂着一层天主教的圣油，而骨子里的风俗、习惯、思想感情，一切都是是异教的。

简述米开朗基罗的艺术作品及风格

简述米开朗基罗的艺术作品及风格
米开朗基罗（Michelangelo）是文艺复兴时期最杰出的艺术家之一，他是意大利文艺
复兴的代表人物之一。

他在画家、雕塑家和建筑师方面都很有才华，被誉为“艺术的伟人”。

米开朗基罗的艺术作品包括许多著名的雕塑和绘画作品。

其中最著名的几件作品包
括：
1. 梵蒂冈圣殿天花板（Sistine Chapel ceiling）：这是米开朗基罗最著名的壁画作品之一，也是世界上最著名的天花板之一。

作品展现了圣经中创世纪的故事，包括上帝创
造亚当和夏娃以及其他一些重要场景。

这幅壁画是米开朗基罗在1508年到1512年期间创
作的，画面中充满了流畅的线条和强烈的表现力。

2. 大卫雕像（David）：这是一个巨大的雕像，描绘了大卫在与迦勒底人的战斗中打
败敌人的场景。

这件作品创作于公元1501到1504年，原长5.17米。

该雕像体现了米开朗基罗对解剖学和比例的深刻理解，以及他出色的雕塑技巧和艺术表现力。

3. 朱庇特神的雕塑（Jupiter）：这是米开朗基罗最早期的作品之一，创作于公元1489到1492年。

雕塑描绘了罗马神话中最高神主宰天堂之神朱庇特。

该雕塑体现了米开朗基罗突破常规的创作风格，将古典主义与人文主义的精髓融为一体。

米开朗基罗的艺术风格充满了戏剧性和表现力，他的作品在当时的艺术界引起了巨大
的轰动。

他在雕塑和绘画方面的成就深深影响了欧洲的艺术发展，奠定了现代艺术的基础。

他的作品不仅影响了后代的艺术家，也对今天的艺术、文化和社会产生着深远的影响。

欧洲文艺复兴之美术三杰

欧洲文艺复兴时期
美术三杰
达·芬奇
拉斐尔
米开朗基罗
达· 芬奇 (Leonardo da Vin)

列奥纳多·达·芬奇（1452 －1519）意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、科学家、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、和发明家。正因为他是一个全才，所以他也被称为“文艺复兴时期最完美的代表人物”他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇，卒于法国。

出“ 壁－来你画的们。不中这年同间幅费的有画时心一着三理个重年反人刻为应要划一。卖耶所我稣修了的道 ”门院的徒的时在餐候听厅所到所表主作露说的 1497 《最后的晚餐》是意大利画家达芬奇于 · 1495
祭坛画《岩间圣母》
期了真形状平法透是三下母堂教现创新写等笔之和露一角坐居的团藏作的实技法高构光片形婴图一体伦开水和术的深图。幽构孩中间之敦始平艺法运。布此深图耶央礼请国的。术的用人局画岩并酥她拜而立作这加采科物皆虽窟以一右堂为美品幅工用学表属花手天手作米术。画的地背明传草势使扶的兰馆是辩表写景达统点彼在婴祭的标证明实的题缀此耶孩坛圣此志关了以微芬材其响酥圣画弗画达系他及妙奇间应身约。朗是方在透刻的然此切分面处画艺表洞背后翰画斯应奇达理视烟术达窟景构左以科一盛到逼缩雾水手通则成手圣教宗 , ,

《带金莺的圣母》（藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆）《草地上的圣母》（藏维也纳美术史博物馆）《花园中的圣母》( 藏卢浮宫博物馆）《西斯廷圣母》《椅中圣母》《阿尔巴圣母》为埃利奥多罗厅绘制的《埃利奥多罗被逐出神殿》和《波尔申纳的弥撒》为火警厅绘制的《波尔戈的火警》为法尔内西纳别墅绘制的《加拉泰亚的凯旋》《卡斯蒂廖内像》《披纱女子像》祭坛画形式的《福利尼奥的圣母》

世界主要艺术形式和艺术家的代表作品

世界主要艺术形式和艺术家的代表作品一、绘画艺术1.欧洲文艺复兴时期：达芬奇《蒙娜丽莎》、米开朗基罗《创世纪》、拉斐尔《圣母子》等。

2.印象派：莫奈《睡莲》、雷诺阿《船上的午餐》、梵高《向日葵》等。

3.现代艺术：毕加索《格尔尼卡》、杜尚《尿斗》、米罗《哈里昆的狂欢》等。

4.抽象表现主义：杰克逊·波洛克《1号1948》、威廉·德库宁《女人与自行车》等。

5.中国古代绘画：唐代韩干《照夜白图》、宋代张择端《清明上河图》、元代黄公望《富春山居图》等。

二、雕塑艺术1.古希腊雕塑：菲迪亚斯《宙斯》、普拉克西特列斯《尼多斯阿芙罗狄忒》等。

2.文艺复兴时期：米开朗基罗《大卫》、贝尼尼《圣彼得大教堂》等。

3.现代雕塑：罗丹《思想者》、亨利·摩尔《斜倚的人体》等。

4.装置艺术：克里斯托和让娜-克劳德《巴黎塞纳河两岸的围栏》等。

三、建筑艺术1.古埃及建筑：金字塔、卡纳克神庙等。

2.古希腊建筑：帕台农神庙、宙斯神庙等。

3.罗马建筑：万神殿、斗兽场等。

4.中世纪欧洲建筑：巴黎圣母院、科隆大教堂等。

5.文艺复兴时期建筑：圣彼得大教堂、莎士比亚剧场等。

6.现代建筑：联合国总部大厦、悉尼歌剧院等。

四、音乐艺术1.西方古典音乐：巴赫《马太受难曲》、莫扎特《安魂曲》、贝多芬《第九交响曲》等。

2.浪漫主义音乐：瓦格纳《尼伯龙根的指环》、柴可夫斯基《天鹅湖》等。

3.现代音乐：约翰·凯奇《4分33秒》、乔治·克拉姆《黑色安息日》等。

4.中国传统音乐：古琴《高山流水》、二胡《梁祝》等。

五、戏剧艺术1.西方古典戏剧：莎士比亚《哈姆雷特》、古希腊悲剧《俄狄浦斯王》等。

2.现代戏剧：贝克特《等待戈多》、阿尔比《动物园的故事》等。

3.中国传统戏剧：京剧《霸王别姬》、越剧《红楼梦》等。

六、电影艺术1.好莱坞电影：斯坦利·库布里克《2001太空漫游》、马丁·斯科塞斯《好家伙》等。

2.法国新浪潮：弗朗索瓦·特吕弗《枪火》、让-吕克·戈达尔《呼吸》等。

文艺复兴代表人物

义大利佛罗伦萨作为文艺复兴的发祥地，在诗歌、绘画、雕刻、建筑、音乐各方面均取得了突出的成就。
佛罗伦萨著名的美第奇家族是当时最重要的艺术赞助人。
著名的文艺复兴三杰全部诞生在意大利。
代表人物：
诗人：但丁、彼特拉克；
作家：薄伽丘、马基雅维利;
画家：乔托、波提切利、列奥纳多·达·芬奇、拉斐尔、提香；
Johan Huizinga (1872–1945)承认文艺复兴，但是质疑它是否带来有益的变化。他认为文艺复兴是一个从中世纪衰落的时代，并且毁坏了很多重要的东西。例如，那时在教会和其他一些人使用的拉丁语，从古典时代以来获得了很大发展，是一个活着的语言。但是，文艺复兴中痴迷于古典纯洁性的人们认为拉丁语与它的古典形式相抵触，于是拉丁语的自然进化停止了。Robert S. Lopez 认为文艺复兴是一个经济萧条时期。然而George Sarton 和 Lynn Thorndike 认为文艺复兴使科学的进步速度放缓。
在德国：主要成就则表现在宗教改革、农民战争、讽刺文学以及科学技术发明等方面。
代表人物：马丁·路德、丢勒等。
法国与其代表人物
参见：法国文艺复兴
在法国：自由思想和怀疑思想相当发达。
代表人物：散文家：蒙田、小说家：拉伯雷等。
英国与其代表人物
参见：英国文艺复兴
英国的文艺复兴时期约为1500年--1660年。1506年德西德利乌斯·伊拉斯慕斯（Desiderius Erasmus, 1466-1536 ）短暂访问英格兰；1660年，斯图亚特王朝复辟。
关于文艺复兴的不同意见
“文艺复兴”（Renaissance）这个词在1855年为法国历史学家Michelet首次提出，用以概括16世纪时“对世界与人类的探索”;自此以后历史学家们就对它的解释有很多不同意见。

文艺复兴三杰

《雅典学派》
影响
• 拉斐尔的古典西洋绘画对后世画家造成很大的影响。代表作《雅典学派》 • 拉斐尔的壁画现场(4张)是装饰在梵蒂冈教宗居室创作的大型壁画，将柏拉图和亚里斯多德，将基督教和异教，统统融合到一起，创造出和谐的场面。而他的建筑风格在《雅典学派》中表现，特别是室内优美装饰，给予后世很大的影响。另外，拉斐尔的“秀美”画风，人物清秀，场景祥和，加上他将宗教的虔诚和非宗教的美貌有机地融为一体，将基督教和异教，统统融合在一起，创造出和谐的场面。
个人资料Ⅳ
• 在罗伦佐的府邸里，设有一个“柏拉图学院”，学者们聚在一起研究学问，他们在罗伦佐的支持下创立了一种新的思想体系——人文主义，他们的思想是要把世界归还给人，把人归还给他自己。把人的艺术、文学和科学，还有作为个体的独立的思想和感情归还给人，人绝不能像一个奴隶一样被捆绑在教条之上，在锁链中死亡腐朽。米开朗基罗还经常去听宗教改革家、修道士萨伏纳罗拉揭露教会黑暗的演说，这位为了拯救人类命运而不怕宗教法庭审判的修道士给他的灵魂留下了不可磨灭的烙印。罗伦佐· 美第奇死后，米开朗基罗失去了保护人，佛罗伦萨陷于一片混乱，他深感故乡非久留之地，赴威尼斯和波伦亚，后转ຫໍສະໝຸດ 道罗马寻找发展机会。孩时介绍Ⅱ
• 韦罗基奥的作坊是当时佛罗伦萨著名的艺术中心，经常有意大利人文主义者在这里聚会，讨论学术问题。在这里，达· 芬奇结识了一大批知名的艺术家、科学家和人文主义者，开始接受人文主义的熏陶。在20岁时达· 芬奇已有很高的艺术造诣，他用画笔和雕刻刀去表现大自然和现实生活的真、善、美，热情歌颂人生的幸福和大自然的美妙。达· 芬奇并不满足他的这些才干，他要掌握人类思想的各个领域。他眼光独到，做事干练，具有艺术的灵魂。有一次，他在山里迷了路，走到了一个漆黑的山洞前。他在后来回忆这段经历时说：“我突然产生了两种情绪——害怕和渴望：对漆黑的洞穴感到害怕，又想看看其中是否会有什么怪异的东西。”他一生都被这两种情绪所羁绊——对生活的不可知性或无力探知的神秘感到害怕，而又想把这个神秘的不可知性加以揭露，加以研究，解释其含义，描绘其壮观。他很早就下定决心，要做一个研究者、一个教师、尤其是一个艺术家。《蒙娜丽莎》运用了透视法等多种绘画方法。

文艺复兴三杰 2015

WEN YI FU XING SAN ＪＩＥ
——达〃芬奇，米开朗基罗，拉斐尔。
• 米开朗基罗，从小就对雕塑发生兴趣。十三岁进入佛罗伦萨画家画室学画； 1489年转到另一个画家学雕塑。后当美术学校的学生兼助手，干了十四年，二十四岁作为雕塑家开始从事创作，为教皇在梵蒂冈的西斯廷小教堂画壁画，用了四年时间凭一个人在五百多平方米的天顶上画了三百四十三人，他生命的最后二十年专稿建筑。

1535年末，米开朗基罗已年逾六十，教皇让他为西斯庭教堂祭坛后面的大墙上绘制壁画。当时，米开朗基罗正经历着精神与信仰的危机。他选择《最后的审判》这一主题，展现了他的痛苦。壁画的中心是‘‘人注定要不断背离上帝，罪孽深重，但终将得到拯救。’’他将上面的人物画得大些，底部的小些，以适应自下而上的观赏效果。这幅壁画是由米开朗基罗独力完成的。《最后的审判》于1541年圣诞节前推出了，整个罗马城为之沸腾。人民瞻仰它，视若神明，尤其是壁画中央的那个耶稣，简直是意大利人民英雄形象。只有具备他这样崇高威望的人，才能受此厚待。世人都已目睹并且承认，在他那里，三种艺术都被提高到了完美无缺的境地，这种完美，无论是在古代大师那里，还是在近代大师那，都不曾见过。
文艺复兴艺术文艺复兴三杰
WEN YI FU XING SAN ＪＩＥ
——达·芬奇，米开朗基罗，拉斐尔。
• 拉斐尔，意大利画家、建筑师，拉斐尔所绘画的画以“秀美”著称，画作中的人物清秀，场景祥和。他为梵蒂冈教宗居室创作的大型壁画《雅典学院》是经典之作，他将柏拉图和亚里斯多德，将基督教和异教，统统融合在一起，创造出和谐的场面。同时也创作出许多著名的肖像如：“教皇利奥十世像”。拉斐尔于1520年高烧猝逝于罗马，终年37岁，葬于万神庙。

文艺复兴的例子

文艺复兴时期的例子有很多，其中最著名的之一是意大利文艺复兴时期的大师达·芬奇（Leonardo da Vinci）。

他是一位杰出的艺术家、雕塑家、建筑师、工程师和科学家，也是文艺复兴时期最完美的代表人物之一。

他的代表作包括《最后的晚餐》、《岩间圣母》和《蒙娜丽莎》。

此外，还有拉斐尔（Raffaello Sanzio），他是一位杰出的画家和雕塑家，以一系列圣母画像而闻名，其中最有名的是《带金莺的圣母》、《草地上的圣母》和《花园中的圣母》。

米开朗基罗（Michelangelo）也是一位伟大的绘画家、雕塑家和建筑师，他的代表作包括《酒神巴库斯》、《哀悼基督》、《大卫》、《摩西》等。

这些艺术家在他们的作品中展示了人性的美、表情和更多的变化，打破了中世纪时期一成不变的呆板形象，并在变化中寻找美的旋律。

这些作品成为了西方艺术史上的经典之作，并被广泛欣赏和赞誉。

文艺复兴的代表人物及其作品

考点：文艺复兴的代表人物及其作品1.代表人物及其作品：文学：诗人但丁是意大利文艺复兴的先驱。

他的代表作《神曲》明确表达了自己的善恶标准，．．．．．．．．．．．．．和对天主教会的厌恶。

率先对教会提出批评。

．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．但丁被誉为旧时代的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人。

艺术家：达·芬奇是意大利伟大的艺术大师，他的最大成就是绘画，代表作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》。

创作了许多完美生动的人物形象，充分体现了人文主义精神。

．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．文学巨匠:莎士比亚，英国的文学巨匠，代表作《罗密欧和朱丽叶》、《哈姆雷特》。

他的作品深刻．．．．．．批判了封建道德伦．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．理观念和社会陋习，集中体现了人文主义精神。

2.学习文艺复兴代表人物的精神：勤勉治学、献身艺术、坚持和追求真理、思想解放的精神易错微析文艺复兴代表人物的作品表现的人文主义思想易错：文艺复兴运动不仅推动了欧洲文化思想领域的繁荣，更重要的是作品宣传了反封建的资产阶级人文主义思想。

例如：《神曲》对教会提出批评．．．．．．．．．；《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》以现实中的人为中心绘画．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．．；《罗密欧和朱丽叶》、《哈姆雷特》深刻批判了封建道德伦理观念和社会陋习．．．，都体现了资产阶级的以人为中心，反对教会的以神为中心。

例题1 这是一部文学作品，全诗长一万四千二百三十三行，该书被誉为中世纪文学的巅峰之作，作者被誉为文艺复兴的先驱。

这部著作的作者及名字是（）A.但丁——《神曲》B.但丁——《哈姆雷特》C.莎士比亚——《神曲》D.莎士比亚——《哈姆雷特》答案：A解析：题干里的“文艺复兴的先驱”告诉我们本题主要考查学生对文艺复兴的准确识记。

依据已学知识可知，文艺复兴的先驱是但丁，他的代表作品是《神曲》，故选A。

【名人故事】艺术巨匠：达芬奇的故事

【名人故事】艺术巨匠：达?芬奇的故事达·芬奇是意大利文艺复兴时期第一位画家，也是整个欧洲文艺复兴时期最杰出的代表人物之一。

他是一位思想深邃、学识渊博、多才多艺的艺术大师、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、工程师和发明家。

他在几乎每个领域都做出了巨大的贡献。

后代的学者称他是“文艺复兴时代最完美的代表”，是“第一流的学者”，是一位“旷世奇才”。

所有的赞誉他都当之无愧。

达·芬奇1452年出生在意大利芬奇镇。

他的父亲是当地一位有名的律师，母亲是一位农家女子。

孩提时代的达·芬奇聪明伶俐，勤奋好学，兴趣广泛。

他歌唱得很好，很早就学会弹琵琶，他的即兴演唱，不论歌词还是曲调，都让人惊叹。

他尤其喜爱绘画，常为邻里们作画，有“绘画神童”的美称。

1467年，达·芬奇被送到佛罗伦萨的画家维罗契欧的画室学习。

在那里，他除了学习绘画、雕刻以外，还学习了多种技艺。

维罗契欧的画室很像现代的工程技术学校，画家、雕塑家、青铜铸造师、绘图人员、建筑师、民用和军用技师们，都在那里传授他们的技艺。

达·芬奇在那里从学徒成长为技师，学会了多种技艺。

1483年到1499年，达·芬奇来到意大利的米兰，在米兰大公的府中服务。

在米兰时期，他成为一位社会名人，与各种行业的工匠、技师以及出入宫廷的学者们有着广泛的接触。

他不知疲倦地学习，终于成为一名科学家。

以他为中心形成了米兰画派。

在米兰的早期他完成了《岩间圣母》和《最后的晚餐》等重要的作品。

1499年法军侵入米兰，达·芬奇又回到了佛罗伦萨。

1500年到1506年，他在佛罗伦萨进行了多方面的系统研究，名画《蒙娜丽莎》就创作于此时。

后来，达·芬奇曾经重返米兰，还到过罗马等地，1516年到法国，1519年在那里逝世。

达·芬奇身材秀美，态度优雅，对各种知识无不研究，各种技艺无不擅长，他是艺术家、工程师、科学家和哲学家，他在每一学科里都成就卓著。

文艺复兴时期的美术三杰1

拉斐尔后期最负盛名的圣母像有《椅子中的圣母》、《西斯廷圣母》等。《椅子中的圣母》中拉斐尔以人间常见的家庭欢乐情景，来描绘圣母子之间母慈子爱的深厚的天伦之乐。
女王有权力，是否就一定能使人们摆脱痛苦呢？不是。最理想的圣母，不仅是温柔美丽的母亲，不仅是大权在握的女皇，而且应当是为了人民的幸福而甘愿牺牲自己的英雄。于是，1514年的《西斯廷圣母》应运而生了。而这幅《西斯廷圣母》是在更高的起点上塑造了一位人类的救世主形象：她决心以牺牲自己的孩子，来拯救苦难深重的世界。她走着，一边在倾听颂扬，身上放射着福祉的温和之光；仿佛天上的精灵，化身出现于尘壤。这幅画没有丝毫艺术上的虚伪和造作，只有惊人的朴素，单纯中见深奥
米开朗琪罗作品《美第奇陵墓雕塑》大理石雕像高235厘米创作于1520－1534年间 45-60岁
《美第奇》（大理石）米开朗基罗
米开朗琪罗作品《西斯廷天顶画》创作于1508－1512年间 33-37岁
1506年，教皇尤里乌斯二世( 又称朱理二世)为了纪念叔父西克斯图斯四世，命米开朗基罗重新绘制穹顶壁画。米开朗基罗独自一人于1508年开始设计创作此壁画，并命名为《创世纪》，壁画于1512年最终完成。此幅穹顶画描绘了旧约中创世纪的9个场景。场面宏大，气势恢宏，人物众多。而西斯廷教堂也正因拥有了米开朗基罗最有代表性的两大巨制壁画《创世纪》和《最后的审判》而闻名于天下。
1.初露锋芒
米开朗琪罗作品《哀悼基督》时间：公元1498年 25 岁材质：云石雕像规格：高175厘米这件作品是米开朗基罗为圣彼得大教堂所作，是他早期最著名的代表作。作品的题材取自圣经故事中基督耶稣被犹太总督抓住并钉死在十字架上之后，圣母玛丽亚抱着基督的身体痛哭的情景。作品采用了稳重的金字塔式的构图，圣母宽大的衣袍既显示出圣母的四肢的形状，又巧妙地掩盖了圣母身体的实际比例，解决了构图美与实际人体比例的矛盾问题。基督的那脆弱而裸露的身体与圣母衣褶的厚重感以及清晰的面孔形成了鲜明的对比，统一而富有变化。

文艺复兴三杰

《创造亚当》是米开朗基罗的代表壁画中的重要部分。因为他在佛罗伦萨的盛名，当时的罗马教皇尤里乌斯二世邀他参加制作教皇陵墓，后又中断。1508年他被迫接受了西斯廷礼拜堂屋顶壁画的任务，他当时的心情是悲愤的，不料此壁画后来成为他生平最大杰作
体魄丰满、背景简约的形式处理，静动相对、神人相顾的两组造型，一与多、灵与肉的视觉照应，创世的记载集中到了这一时刻。上帝一把昏沉的亚当提醒，理性就成了人类意识不停运转的"机器"。亚当慵倦地斜卧在一个山坡下，他健壮的体格在深重的土色中衬托出来，充满着青春的力与柔和。他的右臂依在山坡上，右腿伸展，左腿自然地歪曲着。他的他的目光注视着亚当：他的第一个创造物。他头，悲哀中透露着一丝渴望，的手指即将触到亚当的手指，灌注神明的灵魂。无力地微俯，左臂依在左膝上此时，我们注意到亚当不仅使劲地移向他的创伸向上帝。上帝飞腾而来，左造者，而且还使劲地移向夏娃，因为他已看见臂围着几个小天使。他的脸色在上帝左臂庇护下即将诞生的夏娃。我们循着不再是发号施令时的威严神气，亚当的眼神，也瞥见了那美丽的夏娃，她那双而是又悲哀又和善的情态。明亮妩媚的双眼正在偷偷斜视地上的亚当。在一个静止的画面上，同时描绘出两个不同层面的情节，完整地再现了上帝造人的全部意义。
达· 芬奇改变了文艺复兴早期对这一题材的传统处理方式，图中人物列为一排，以耶稣为中心，十二门徒分为四组，对称分列两侧，形成了一个穿插变化又相互统一的整体。达· 芬奇成功地运用构图和用光等手段，塑造了一系列个性鲜明的人物形象。
这幅精美肖像画，描绘了气质高贵沈静的切奇利娅· 加莱拉尼，她是米兰公爵卢多维科· 斯福尔扎的情妇，备受宠幸。后来，这幅作品经一位无名氏重新敷色，这种不够亲切的气氛就更加强烈了。无论如何，切奇莉亚美丽的面孔和双手，显然出于大师笔下。

达芬奇

达·芬奇，意大利文艺复兴中期的著名美术家、科学家和工程师，1 452年4月15日生于托斯卡纳的芬奇附近。

他在少年时已显露艺术天赋，15岁左右到佛罗伦萨拜师学艺，成长为具有科学素养的画家、雕刻家、军事工程师和建筑师。

1482年应聘到米兰后，在贵族宫廷中进行创作和研究活动。

1513年起漂泊于罗马和佛罗伦萨等地。

151 6年侨居法国，1519年5月2日病逝。

莱昂纳多·达·芬奇 Leonardo da Vinci 是欧洲文艺复兴时期，象征人类智慧的意大利画家、科学家，原名：Leonardo di ser Piero d a Vinci、1452年4月15日 --- 1519年5月2日，他给后人留下了众多传世名画，以及其它科学领域的研究成果。

在列奥纳多·达·芬奇Leonardo da Vinci 逝世之后的500年间，人类一直对他进行研究与探索，欧美各国、以色列等亚洲国家设立了研究达·芬奇的专门机构，他的祖国意大利更是把他作为文化的象征。

蒙娜丽莎达·芬奇自画像达芬奇于1452年出生于佛罗伦萨，是一名私生子，因此并无冠上父姓，其名字在意大利文中是“芬奇村的列奥纳多”之意，但因为早期时的中文环境对于欧洲人的命名不是非常了解，误将“达·芬奇”以为是他的姓氏，长期使用下来也变成一个众所皆知的称呼方式，直呼他为“达·芬奇”。

他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，他研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题；另一方面他也同时研究自然科学。

达·芬奇年轻时在佛罗伦萨画派画家韦罗基奥的工作室学画，1481年离开佛罗伦萨去米兰，其后获法王法兰西斯一世(Francis I)邀请，前往法国。

达芬奇是当时世界的一位天才，他的主要才能表现在科学发现和想象上，他曾经设计过直升机、飞行器、热气球、攻城器，设计过城市防御体系、排水系统，研究过人体解剖、比例、透视。

文艺复兴代表人物及作品

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外国美术史人物

外国美术史人物乔托意大利文艺复兴初期的画家、雕塑家和建筑师。

他是意大利文艺复兴时期第一个探索用新的方法作画的画家，被称为欧洲绘画之父、现实主义画派的鼻祖，代表作品有《逃亡埃及》、《犹大之吻》等乔·贝里尼（1430-1516）意大利文艺复兴时期威尼斯画派的奠基人之一，善于运用丰富的色彩来表现人物，作品有《有小树的圣母像》、《诸神之宴》等波堤切利（1445-1510）意大利文艺复兴时期的杰出画家。

作品大都以宗教和神话故事为题材，富有诗意和生活气息。

代表作有《春》和《维纳斯的诞生》达·芬奇（1452-1519）意大利文艺复兴时期杰出画家、自然科学家、哲学家和工程师。

他和米开郎基罗、拉斐尔并称为意大利文艺复兴三杰。

绘画方面，他把科学知识和艺术想象有机地结合起来，使当时绘画的表现水平发展到一个新阶段。

《莫娜丽萨》描绘了一个新兴资产阶级妇女的典型，她充满着信心和蕴含着对新时代生活的喜悦。

作者出色地运用了明暗表现手法，使脸部表情和形态自然柔和，并敏捷地抓住了她一瞬间的微笑表情，表露了人物微妙的心理活动，给观众以丰富的联想。

莫娜丽萨富有魅力的微笑被人们称为“神秘的微笑”。

她的右手，被誉为美术史上最美的一只手。

．达·芬奇一生还画了大量的素描。

在绘画理论上，他把数学、解剖、透视、明暗和造型的各种实验和研究成果应用在绘画上，并努力探索新的美术语言，整理成系统的理论，对后来欧洲绘画的发展影响很大。

他还在数学、解剖学，、生物学、生理学、天文学、地质学、建筑学等诸多科学的研究中取得了不同程度的成就。

米开朗基罗(1475-1564)意大利文艺复兴盛期最杰出的画家、雕塑家、建筑师和诗人。

重要的作品有巨型天顶画《创世纪》、壁画《最后的审判》、雕塑《摩西》、《垂死的奴隶》、《被缚的奴隶》和《大卫》等。

《创世纪》是米开朗基罗在西斯廷教堂三百平方米的天花板上，连续工作四年又三个月独立完成的宏伟的杰作。

《创造亚当》是《创．世纪》中的一个场面，米开朗基罗把宗教神话传说中上帝创造人类始祖亚当画成一个身体健美的青年，把上帝画成既威严又慈祥的老人，把手伸向亚当。

文艺复兴时期著名人物

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彼特拉克彼特拉克（Petrarch）（1304—1374）是意大利诗人。 1304年7月20日生于阿雷佐城， 1374年7月19日卒于阿尔夸。他不仅是人文主义的奠基者，而且也是近代诗歌的创始人。他优秀的十四行体抒情诗集《歌集》问世，获得了“桂冠诗人”的称号。《歌集》表达出早期人文主义者向往和追求新生活，憎恨教会的情绪。父亲是佛罗伦萨的望族、律师。他自幼随父亲流亡法国，后攻读法学。父亲逝世后专心从事文学活动，并周游欧洲各国。他还当过神甫，有机会出入教会、宫廷，观察生活，追求知识，提出以“人的思想”代替 “神的思想”，被称为“人文主义之父”。
约翰加尔文
• 约翰加尔文(John Calvin,1509-1564), 瑞士宗教改革运动的主要领袖.他对基督教的解释,特别是他的< 基督教原理>,以及为日内瓦制定的体制和社会模式,深刻的影响了欧洲和北美的新教. 加尔文派新教教义被广泛地认为对现代世界有重大影响.
马丁路德
• 马丁路德 (Martin Luther,1483-1546), 十六世纪德国宗教改革运动的领袖,也是全欧洲宗教改革的首创者.
罗伊希林
• 罗伊希林（Johannes Reuchlin， 1455-1522），欧洲第一批希伯来语学者，德国著名人文学者，也精通希腊语，拉丁语。1506年编成第一步希伯来语文法书。1516年著有《希伯来语提要》；1517年又完成《卡巴拉哲学论》。罗伊希林及其朋友在反对科隆大学经院哲学家焚烧犹太书籍的争论过程中形成了罗伊希林学派。以罗伊希林为首的人文主义者们发表了讽刺文集《蒙昧者书简》（两本，于1515 年和1517年问世），第一卷写给科隆大学的经院哲学权威，指控他们不学无术，进行繁琐无聊的争论; 第二卷揭露教皇和教会，为德国宗教改革作了准备。