如何培养孩子学钢琴兴趣

考察宝宝●先天条件如果宝宝能以正确的姿势握住笔，说明孩子手的小肌肉能控制自如了，这就具备了学琴的最基本的条件了。

只要是十指健全的孩子都可以学钢琴。

宝宝对音乐的敏感也很重要，比如他是不是喜欢听音乐?当电视机、音响里播放出好听的乐曲时，是否能不自觉跟着音乐的节奏手舞足蹈，并在听数遍后自己模仿着哼唱出来?他的音乐记忆力如何，是不是能在听过之后清楚、准确地记住不忘?还有，就是具备敏锐的听觉，对声音的高低、长短、强弱的微小差异，都有精细的辨别能力。

●性格因素学琴需要心静。

相比之下，那些做事认真、有耐心、情绪平和、专注的孩子，更适合学琴，学习效果也更好。

即便是性格好动、比较浮躁的宝宝，其注意力最短也要能持续集中10分钟以上，性格活跃的孩子更善于表现音乐。

权衡实力●一次性投入在宝宝学琴前，父母要对未来的花费有心理准备。

首先是购买钢琴的费用。

一般孩子学琴都选用立式钢琴，因为立式钢琴相对于三角钢琴来说占地面积小，价格便宜，更适合做家庭学习用琴。

在立式琴中，国内的著名品牌有珠江、聂耳和星海等，它们的质量都是很不错的，价格在8000元至2万元左右;国内组装的YAMAHA、KAWAYI等国际品牌售价在2万～4万元左右;而国际原装进口品牌钢琴的价格则在5万元以上了。

家长可以根据自身经济实力来选择不同的钢琴。

适合就是好的，1万～2万元的琴对于初学者来说已经足够用了。

●长期投入不同水平、资历的老师所收的学费标准差别很大，一节45分钟的课，一般收费100～300元，高的为1小时500元。

按一周一节课计算，宝宝一个月的钢琴学习费用为四五百元到上千元不等。

确实是一笔不小的开销。

如果考级，还要加上报名费、考前加课费;假如请陪练，一小时也需要30～50元左右。

每次去上课，无论是开私家车还是打车，还需要花一笔不小的交通费。

而且，每年至少要请调琴师为钢琴调音两次，每次的费用是150～200元。

一般孩子初学弹得不是很多，一年一次就可以了。

●物色合适的老师为宝宝物色一位学琴入门阶段的好老师，就等于为孩子铺稳了学琴道路上的基石。

老师是否科班出身，其演奏水平、教龄、教学水准、学生的成绩，老师的耐心、友善、对孩子的要求是否适当等因素，都应在考虑范围之内。

同时，给宝宝请的钢琴老师要懂一些儿童心理学，最好能以童话般的语言讲解乐理知识、弹奏技巧、音乐术语等，深入浅出、生动有趣，宝宝才能容易懂，也才会爱听、爱学。

审视自身●足够的耐心和韧性宝宝学琴的成效和持续性，在很大程度上取决于父母的耐心和韧性，父母能坚持，孩子才有可能坚持。

所以，有让宝宝学琴的打算，父母就要有“持久战”的准备，保持平和的心态。

弹钢琴属于“慢工出细活儿”，需要孩子的悟性，也需要大量地、不懈地练习，是一件比较辛苦的事情。

有时克服了一个缺点，又冒出另一个缺点;新的缺点克服了，旧的缺点又犯了。

为了一个音、一个指法，要反复练习多次，初学的宝宝既难适应又觉得枯燥，出现情绪不稳定、焦躁、退缩、放弃等现象都是正常的，这时候爸爸妈妈要有能力说服自己、耐心营造和睦的家庭氛围，开导、引导宝宝，比如以讲故事的方式帮孩子稳定情绪、建立自信心、克服眼前的困难。

●亲子同学宝宝年龄小，对老师的话领悟不到位，最好由爸爸或妈妈为主带宝宝学琴，并和宝宝“同学”记下每一个要点，帮孩子理解、掌握老师的授课内容;回家后扮演老师的“助教”，每天做“陪练”，比如提示孩子：手指抬高、注意休止符、保持速度均匀……这都需要搭进不少时间和精力，父母要事先想到。

在此过程中，还应引导孩子学习总结自己的练习情况，养成良好的学习习惯和品质。

每个星期，父母还应该拿出一点时间，全家一起听一首名曲，然后和孩子一起讨论从中听到什么，一起认识和理解名曲的内容，也可以一起玩打乐器、打节奏的游戏;多听音乐会，听听名家们的演奏，这些都是很好的学习。

如果父母能把“陪练”和共同欣赏音乐的过程看做是亲子学习和沟通的过程，宝宝对音乐的兴趣就不难培养起来了。

●鼓励优先练琴是重复性的活动，不免单调、枯燥。

当宝宝练琴时，爸爸妈妈所承担的任务则是仔细聆听和适时赞美，绝不是挑毛病。

多表扬、多鼓励、少批评是必须坚持的原则。

当孩子有弹得不准确、不细致的地方，最好别急急忙忙地中断曲子，而是在孩子弹完之后，用和缓的态度指出错误，请他修正。

这既不破坏宝宝的情绪，也体现了父母对孩子的尊重，这样才能使孩子保持良好的情绪和状态，并学会尊重。

另外，不同的孩子，其音乐天赋存在差异，父母不可一刀切，看人家的宝宝学得快、弹得好，就逼着自己的宝宝赶进度，攀比的结果很可能是欲速则不达。

孩子学琴的最终成功，取决于努力的程度和持之以恒的毅力，而不是眼前的成绩。

鼓励是让孩子努力的最佳方法。

●给宝宝适度的压力4、5岁的宝宝学琴，大多抱着游戏的心态，自发性、随意性比较强，因此需要适度的压力。

毕竟，弹琴本身是一项复杂的心智活动，有很强的技术性和技巧性——要识谱、搞准指法、手眼协调、左右手配合，有时还要加上脚踩踏板，即便是音乐天分很高的人，也不会在绝对轻松愉快中习得，非经持久地日日磨炼，难以掌握。

不过，这个压力不是体罚和责骂，而是规定具体的任务，比如可以考虑在正式开课以前，和宝宝制定一个学习计划、规划出每天固定的练琴时间，并督促孩子持之以恒、形成习惯;而在每天练习之前，确定当天的内容：复习一支曲子、一个音阶或一个指法基本练习，循序渐进。

由于孩子年龄小，注意力时间短，可根据孩子的自身情况和知识掌握的程度，每天可分两次练习，每次15分钟、20分钟，然后逐渐延长。

学钢琴的最佳年龄段一般来说女孩4~5周岁，男孩5~6周岁可以开始学琴。

当然每个孩子对音乐的理解和感悟能力还是有个体差异的。

孩子学钢琴的好处在学习钢琴的过程中，孩子可以学习乐谱，学习演奏技巧，可以学习许许多多的音乐知识。

除此之外，还能学得三种能力，即注意力、协调力与自信力。

无论从哪个角度来说，这三种能力都是孩子健康成长所需要的。

学习弹奏钢琴需要这三种能力，读书搞研究需要这三种能力，做学生、做教师、做演员、做领导、做科研人员，亦或做工人、农民、士兵……想要干得出类拔萃，也都必须具备这三种能力。

因而，不仅是教师，每位家长也应该了解到这一点，以期在辅导孩子练琴的过程中，抓住重点，收到良好的寓教于乐之效果。

钢琴学习要求孩子具有这三种能力。

不能想象一个注意力不够集中、脑眼耳手脚协调能力弱、自信心不强的孩子会是钢琴弹奏水平较高的学生。

其二，也正是钢琴学习对这三种能力的客观“苛”求，使得每一个参与这一学习活动的孩子都有希望从中获得其原有基础与现有基础上的这三个“力”的改观和提高。

这正是孩子练琴的益处之一。

注意力、协调力与自信力是怎样随孩子的钢琴学习不断深入而得到发展与提高的?对此，美国音乐教师鲍德温先生曾做过简明而透彻的分析：①眼看单行乐谱，手弹单指旋律——训练孩子的一般注意力。

②眼看单行乐谱，用右手弹奏两三个音符组成的旋律——训练孩子较强的注意力。

③眼看两行乐谱，用左右手弹奏出各自不同的声部——训练孩子高度注意力与协调力。

④眼看两行乐谱，用脑同时兼顾到双耳、双臂、十指、双腿及双脚的动作，以弹奏出乐曲——训练孩子高度精确的注意力、协调力，从而产生自信力。

学钢琴时的注意事项一.儿童钢琴启蒙教学必须规范就目前学琴儿童学习钢琴的动机而言，以提高素质为目的，不求进度与程度的约占一半以上。

由此可见，素质教育既是一种时尚，也是一个趋势。

然而这种“提高素质”的动机，会被某些家长曲解为“非专业性”的休闲，甚至是“消费享受式”的学习，这种“潜意识”很快地“传播”给准备学琴或正在学琴的孩子。

于是便抱着一种游戏、娱乐的“休闲”心态进入钢琴课堂，很自然地一动手便毛病百出，因为“心病于先”，“手病”只是“心病”的一种表现。

长此以往、且不谈孩子能达到多高水准的钢琴程度，就算是提高素质的初衷亦难实现。

基于可能会养成孩子散漫、华而不实等不良的作风，所以，教师必须有预见地明示学琴的基本要求。

即虽是业余学钢琴，不搞专业，但弹钢琴的方法不是业余的，必须按照规范正规的演奏方法去教、去学，这样才会有一个良好的开端。

1、家长要让孩子明白一旦学琴，则应把练琴当成吃饭、睡觉一样必不可少。

2、每天要安排足够的、较稳定的时间辅导孩子练琴，同时要养成精力集中的好习惯。

因为精力集中是学习的好品质，是良好学习习惯和练习的重要标志。

3、家长对孩子的严与爱应把握尺度。

同时家长要注意自己的言行对孩子潜移默化的作用，尽可能多学一些基础音乐知识。

二.运用正确的教学方法和教学语言俗语说：万事开头难，学习钢琴也不例外。

一个良好的开端是学业成功的一半，此话一点不为过。

它可以避免走弯路或少走弯路，可以避免一些不应有的毛病而成为日后钢琴学习过程中的障碍，甚至是难以纠正的坏习惯。

因此，儿童从刚开始接触钢琴时起，教师就一定要注意教学方法和教学语言的正确运用，使他们能够顺利地踏入钢琴学习之门。

五六岁学琴的孩子，大脑的形象思维比较活跃，逻辑思维尚未发展，他们的学习方法主要是模仿性的，所以教师正确的示范很重要。

教学中，教师要根据儿童的心理特征和语言特点，运用生动形象、简单易懂的儿童语言来教学，才能收到好的效果。

如：首先让孩子们了解钢琴键盘的排列及大概音响。

弹一些小片段让他们猜猜象什么，引导他们去想象。

孩子们有时会说高音像小鸟、像蛇，低音像大象、像老虎等，这时可以告诉他们钢琴是富于表现力的。

可以表现很多东西，但是没有扎实的基本功是难以表现很多东西的。

如小鸟的鸣叫声、大象的抬腿，没有灵巧的手指和牢固的手的架子是做不出来的。

三.培养学生的音乐感和音乐表现力培养学生的音乐感和音乐表现力，必须从教学开始做起。

在钢琴教学中，常常听到这样一句话：“音乐只能意会，不能言传”。

这就是说，仅*言传只能帮助学生理解到一定程度，无法完全讲清楚，特别是一些感觉方面的体会，确实无法用语言来表达清楚。

但问题的另一个方面是，如果我们能够对作品进行比较细致的分析，也将会对学生有一定的启发。

作曲家通过作品表达其思想感情和丰富的想像力，而构成作品的一系列创作手段当然就可以成为我们演奏者深入具体地研究对象了。

如作品的调性、旋律、和声、织体、速度、节奏、音型、声部、音区、句法、结构、表情等等。

研究得越细致越合理，我们对作曲家的意图就会理解的更透彻，对演奏的再创造就有了可行的依据，这样，才使我们有可能帮助学生提高演奏的音乐表达能力。

四.孩子学钢琴的最佳年龄被称为神童的莫扎特3岁就学习钢琴，4岁便能举行独奏音乐会;被誉为“乐圣”的贝多芬，5岁学琴，6岁便登台演奏;钢琴大师肖邦、李斯特以及音乐巨人舒伯特、舒曼等都是6岁便开始学习钢琴。

可见，开始学习钢琴的最佳年龄应以5岁为宜。

钢琴的结构与手风琴、电子琴不同，手风琴和电子琴的琴键属触模式的，只需手指轻按便能发出音来，而钢琴每弹奏一个音大约需要30克的力(低音区需要的力度则更大)，如果孩子学琴年龄太小，就无法达到这一力度要求，这不仅不能很好地学习钢琴的演奏，而且时间一长还会对孩子的手指的正常发育有损害。