现代主义文学

现代主义文学《现代主义文学作品选》这类文学不主张用作品再现生活，而是主张从人的心理感受出发，向人们展示生活的压迫和扭曲。

在现代主义文学作品中，人物往往被扭曲，故事往往荒诞，主题往往令人绝望。

现代主义文学 1·历史社会演变卡尔·马克思1880年前后，西方主要国家进入迅猛的经济发展和国际扩张阶段，其中尤以英、法、德三国为最。

工业化和城市化的进程随之加快，极大的改变了人们的生活，尤其改变了传统农业社会的人际关系结构。

19世纪以前田园牧歌式的乡村风光，被充斥着钢筋水泥的巨型城市所取代，人们的价值观、世界观、宗教信仰等受到激烈的冲击和挑战。

欧美社会的个人出现了普遍的疏离感、陌生感和孤独感。

现代主义文学最重要的“非人化”元素就由此而来。

发生于1914年－1918年的第一次世界大战，对现代主义文学的重大影响是不可低估的。

战争彻底打破了欧洲社会岌岌可危的旧秩序和旧宗法。

战争给整个欧洲带来的巨大灾难，致使敏感的知识分子，尤其是文学家和艺术家们，对资本主义的价值体系和伦理体系产生严重的怀疑，并滋生反叛情绪。

对现代主义文学产生重大影响的事件还包括1917年俄罗斯的十月革命。

当资本主义价值体系受到质疑时，马克思的思想成为一种重要的思潮，许多现代主义作家都直接或间接地受到它的影响。

·科技与文化因素整个19世纪，主导欧洲科学界的是达尔文的进化论和牛顿的力学体系。

在其影响下，实证主义和理性主义的观念是指导文艺发展的主流观点，但在20世纪初，现代物理学特别是爱因斯坦相对论的诞生，极大地动摇了经典物理学的物质宇宙观，科学世界变得微妙、复杂、难以把握。

电子理论、控制论和信息论的相继诞生进一步摧毁了传统的形而上学观点，甚至极大地改变了语言。

科学的发展在一定程度上影响了文学艺术的发展。

例如，作为现代主义文学的重要流派之一，未来主义文学就是在新科技发展的直接影响下诞生的。

在哲学与文化领域，尼采“重估一切”的极端主张，对德语世界的表现主义文学产生了深远的影响；奥地利精神病学家弗洛伊德的精神分析学理论，引导文学家深入开掘潜意识和无意识领域，直接影响了意识流小说。

然而，对现代主义文学影响最大的，却是法国哲学家亨利·柏格森。

他的直觉主义理论在一定程度上奠定了整个现代主义文学的理论基调。

此外，康德不可知论、荣格的集体无意识理论和克罗齐的直觉美学理论，也对现代主义文学的发展产生了不同程度的影响。

·文学和艺术思潮左拉以王尔德为代表的唯美主义文学，是浪漫主义文学随欧洲民族民主革命的低落而蜕变的产物，其继承了浪漫主义对社会现状的不满，却丧失了浪漫主义的批判与重建精神，遁入象牙塔，主张“为艺术而艺术”。

这一观点直接影响了大批现代主义作家，尤以法国象征主义作家为最。

以左拉为代表的自然主义文学是19世纪盛行于欧洲的现实主义文学蜕变的产物。

它强调对外部现实的模仿，注重遗传和环境对人的决定性影响，病态的事物和繁琐的细节。

可以说，自然主义文学是现实主义文学和现代主义文学之间的桥梁。

此外，20世纪欧洲艺术的发展几乎处处与现代主义文学同步前进。

20世纪初，以塞尚、高更和梵·高为代表的现代艺术的第一批大师主张用宽阔的笔触、粗犷的线条、鲜明的色彩来表现“主观化了的客观”。

由于艺术和文学具有密切的亲缘关系，因此整个20世纪现代主义文学的发展都和现代艺术的发展相辅相成，有的时候甚至拧合成一个分支流派，比如超现实主义这一流派就同时包括了绘画、雕塑和文学。

现代主义文学 2·孕育期（1840年－1890年）夏尔·波德莱尔法国诗人夏尔波德莱尔和美国诗人爱伦坡被认为是现代主义文学的远祖。

波德莱尔的《恶之花》第一次摒弃浪漫主义对田园牧歌生活的歌颂，转而以愤世嫉俗的态度揭露城市的丑恶和人性的阴暗，这奠定了后来盛极一时的法国象征主义文学的创作基调；而爱伦坡则倡导所谓“使灵魂升华的美”，反自然，反说教，强调形式美和暗示性、音乐性，这些后来都成为现代主义文学中诗歌的重要表现手法。

然而严格的说，上述两人并不能算是真正意义上的现代主义作家，但他们的理论和创作却是文学史上“现代主义”这一理念的雏形。

·肇始期（1890年－1910年）自19世纪90年代以来，法国象征主义文学传播到欧美国家，成为一场国际性的文学运动，标志着现代主义文学作为西方文学史上一股重要思潮的开始。

这20年间出现了很多重要的现代主义作家和作品。

法国的象征主义继续发展着，产生了马拉美、瓦雷里等成就斐然的诗人；德语国家的表现主义戏剧正式登上国际舞台；爱尔兰出现了自己的“文艺复兴运动”，其领导人物叶芝是这一时期英语作家中成就最高者。

在小说创作上，波兰裔英国作家康拉德的作品已经出现暧昧的现代主义元素，而法国的普鲁斯特则完成了鸿篇巨著《追忆逝水年华》，成为意识流文学的先驱。

早期现代主义文学的发展并不局限于法国、英国和德国，也波及到欧洲其他国家。

如比利时的法语剧作家梅特林克创作梦幻剧《青鸟》；奥地利诗人里尔克把法国象征主义引入德语世界；瑞典剧作家斯特林堡以其代表作《走向大马士革》奠定了表现主义戏剧鼻祖的地位。

总的来说，这一时期的现代主义还是比较复杂的，很多作家的风格还是比较暧昧的，没有后期那么成熟。

大多数早期现代主义作家都经历过从其他文学流派转向现代主义的过程。

例如，叶芝早期的诗歌具有唯美主义和细腻的感情，而他后期的作品则完全变成了纯粹现代主义的抽象。

·鼎盛期（1910年－1930年）《变形记》弗朗兹·卡夫卡，1907年这段时间，现代主义文学各种流派此起彼伏，欧美文坛空前繁荣。

除了法国象征主义文学的进一步发展，意大利未来主义文学、英美意象派文学和法国超现实主义文学相继诞生。

意识流文学已经正式成为现代主义文学所有流派的中流砥柱，产生了一批优秀的文学大师和作品。

表现主义戏剧跨越了德语国家的界限，传入美国。

几乎所有最重要的现代派作品都在这一时期问世，如卡夫卡的《变形记》（1912年）、乔伊斯的《尤利西斯（1922年）、艾略特的《荒原》（1922年）、奥尼尔的《琼斯皇》（1922年）等等。

这一时期的特点是英、美、法、德、意各有自己的现代主义流派，而巴黎则是整个西方现代主义文学艺术的大本营。

现代主义文学在1920年代发展至顶峰。

·衰退期（1930年－1950年）20世纪20年代以来，由于世界经济的恐慌，国际法西斯主义的兴起，清党在苏联的扩张，国际形势日益复杂。

1939年爆发的第二次世界大战，摧毁了现代作家试图建立战后文学新秩序的梦想，现实主义文学开始在欧洲出现短暂复苏。

第二次世界大战导致一战后对资本主义社会秩序的一切建构重新坍塌，知识分子对资本主义价值观、伦理的思考逐渐由“非理性”转向“虚无”，存在主义哲学应运而生。

以法国作家萨特和加缪为代表的存在主义文学迅速发展，不过这已经超出了正统的现代主义文学的范畴，而成为“后现代主义文学”的第一个重要分支流派了。

尽管这一时期产生过一些重要的现代主义作品，如艾略特的《四个四重奏》等，但正统的现代主义文学大势已去，开始为后现代主义文学所取代。

现代主义文学 3·象征主义文学在现代文学的流派中，发展最持久、成就最高的流派主要是诗歌和戏剧。

它以早期的法国为中心，然后扩展到整个西方世界。

作家:瓦列里、马拉米、兰博、魏尔伦、叶芝、艾略特、里尔克、梅特林克等。

·表现主义文学主要在德语国家，后来扩展到美国。

主要涵盖诗歌和戏剧，尤其是戏剧成就。

他在小说领域也取得了很大的成就。

作家:尤金·奥尼尔、卡夫卡、凯撒、托勒、斯特林堡等。

·未来主义文学弗吉尼亚·伍尔芙它诞生于意大利，后期传播到法国和苏联，主要涵盖诗歌和戏剧。

其他流派的成就横向来看没有那么高，但是在诗歌的语言和形式上做了很多有价值的探索。

作家:马里内蒂、阿波利奈尔、马雅可夫斯基等。

·意识流文学在马克思主义的现代流派中，唯一一个以小说创作为中心的流派，已经传播到了所有的欧美国家，尤其是英语和法语国家。

心理学研究成果引入小说创作，颠覆了传统的小说叙事模式。

作家:普鲁斯特、乔伊斯、福克纳、伍尔夫等。

·意象主义文学它主要发生在英国和美国，只涵盖一类诗歌，有时被视为法国象征主义诗歌在英国和美国的一个分支。

代表人物:休谟、庞德、弗林特、罗赫尔等。

·超现实主义文学现代主义文学诸流派中兴起和发展得最晚的一支，拥有广泛的国际影响，涉及文艺所有领域，诞生于法国，其前身是盛行于1916年－1923年间的达达主义。

代表人物：布勒东、艾吕雅、阿拉贡、盖斯科因、埃利蒂斯等。

现代主义文学 4现代主义作为一种由各种流派组成的文学思潮，主要包括象征主义、表现主义、未来主义、意象主义、意识流小说、超现实主义等。

它的概念演变和价值取向是多样而复杂的，不同的学派和群体往往各有各的见解。

然而，作为20世纪一种充满创新和反传统精神的文学思潮，它在整体上具有基本相同的特征。

现代文学1异化主题。

它是人类的外化和象征，也是人类文明发展的标志。

现代文学倾向于文化批判，本质上是基于对人的生存状态和人的本质的探索。

人类创造了文明，但文明与追求人类自由和自然的人是本质对立的。

20世纪高度发达的西方现代文明使人处于严重的异化状态。

现代主义文学对文化和文明的批判，是基于西方人力欲摆脱异化，走向自然。

因此，异化成了现代主义文学的一个重要主题。

这一异化主题主要表现在四个方面:自然与个人、社会与个人、个人与个人、个人与自我关系的异化。

与自然关系的异化主要是人与物质世界的异化，表现为物质与精神的对立。

社会与人的关系的异化主要是社会对个体人的异化，表现为全民与个体人的对立。

人际关系的异化是个人被他人异化，表现为人与人之间的对立关系。

人与自我关系的异化主要指人的个性的异化和自我的消失，表现了现代主义作家对自我的稳定性和可靠性的怀疑。

现代主义文学 419世纪末、20世纪初现代哲学和心理学的发展，打破了传统的思维模式，人们开始把目光从客观物理世界转向主观心理世界。

现代主义作家视客观实体为非真实，认为心灵世界才是唯一真实的世界；认为艺术的使命是非写实的、泛表现的，文学创作应表现内心世界的真，追求超现实的、抽象的、形而上的真。

在一些现代主义作家看来，传统文学那种看似逼真的人物和物象描写，实则是一种假象；现实并不是一个循序渐进、紊而不乱的整体结构，而是片断的、琐屑的、非逻辑的无序结构，因此，必须摒弃对人物性格、和一切与之相关的附属品的描绘，使读者进入人物的心理现实。

他们面对错综复杂的现实生活，所关注的不是巴尔扎克式的外在社会结构形态，而是人的精神、心理现象。

如表现主义作家力图展示“本质的东西和藏在内部的灵魂”，即使写具体的人物和物景，也只是将其作为精神现象的外壳与形式，写物的目的不在物本身，而在与之对应的精神力量。