中国美术史教程答案

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中国美术史课后习题答案

中国美术史课后习题答案

中国美术史课后习题第一章:史前美术一、简释题1.红山文化雕塑2.良渚文化玉琮3.龙山文化黑陶二、论述题1.简述造型艺术的起源以及中国旧石器时代美术的形态。

造型艺术的起源由多方面因素促成,劳动是其中最原始,最根本的动因,人类的劳动实践,尤其是制造和使用石质工具的实践,在审美发生和造型艺术起源中具有决定性意义。

中国旧石器时代的美术主要体现在作为工具的石器造型上,只在旧石器时代晚期才出现了少量装饰物和刻纹制品。

2.什么是彩陶?简析仰韶文化和马家窑文化彩陶的特色。

彩陶,亦称陶瓷绘画,是我国悠久的“国粹”——陶瓷艺术之中的艺术,早在距今六千年左右的半坡文化时期。

彩陶上便出现了最早的彩绘。

而瓷上作品相当于纸上作品,更具张力,彩陶艺术融合了艺术家的各种创作思想,风格,语言,创作出风格各异而有多姿多彩的珍品。

仰:半坡类型彩陶和庙底沟类型彩陶半坡类型器物造型主要为圆底和平底盆装饰图案绘于器表显眼部位或器物内部图案以黑彩为主。

庙底沟类型器物以盆,钵为主,多用黑彩绘制,纹样全部绘于器物表面,未见内壁施彩过。

马:石岭下型,马家窑型,半山型,马厂型石岭下型构图疏朗,风格简洁明快。

后三种装饰面大,构图繁密,纹样灵动,色彩热烈。

第二章:夏商周美术一、简释题1.三星堆铜塑2.金沙石雕3.楚漆木雕4.商甲骨文5.西周金文二、论述题1.简述先秦青铜器造型与装饰风格的演变。

随着青铜器技术的不断发展,青铜器的造型从功能上分为:礼器、实用器具、装饰品和雕塑。

从功能和种类上分:炊具器、饮食器、水器、酒器、工具、乐器、兵器、车马器及其他杂器。

风格:神异动物纹、仿生动物纹、几何纹、植物纹、人物画像故事纹,锥刻、刻画、嵌铜、错金银、鎏金等新手法。

2.试论商周青铜礼器的社会功能及象征意义。

礼器就是体现礼治的器物,用于祭祀鬼神和祖先的祭祀工具,久放于王侯贵族宗庙中的祭器。

礼治的核心是通过尊崇王权和明辨等级,维护统治阶级的统治、地位、秩序。

因而青铜器也就成为了王权和等级的一种特定的标志和具体象征。

中国美术史答案

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中国美术史1彩陶2.红山文化,距今五六千年,在公元前4000到前30003彩陶和岩画4青铜器主要有工具、兵器、构件、礼器和装饰品等类别.其中礼器是最重要的青铜器5. 说唱俑席地而坐,头部硕大,裹着头巾,前额布满皱纹,赤膊跣足,左臂环抱一个圆鼓,右手高扬鼓锤。

这个说唱俑的表演仿佛已经进入了高潮,他得意忘形,神情激动,表情夸张,竟不自觉地手舞足蹈起来……这是多么令人激动的场面!虽然人们并不了解他说唱的具体内容,但一看到这位热情、乐观、充满生命活力和幽默感的艺人,都会发出会心的微笑,甚至可以想象到在这个说唱俑的面前,正有一群兴致勃勃的听众在倾听着他出色的表演!可见,汉代的雕塑家们是多么富有创造力和想象力。

他们并非简单地模仿生活中的场景,而是采用了极其大胆夸张的手法,着重表现说唱者那种特殊的神气。

作者采用虚拟方式,通过欣赏者的联想作用,创造出一个隐含的充满戏剧性的精彩场面。

这种虚拟中的戏剧性场面,本身也体现出汉代艺术所特有的生动活泼的气势。

这件作品同时也是研究汉代民俗和陶塑艺术的珍贵史料。

6秦始皇陵兵马俑的艺术特点, 总体而言就是:雕刻手法写实严谨,作风自然朴实,整个陵园的陶塑与雕塑风格完全一致。

秦兵马俑阵势庞大,组织严整,巨大的规模和气势,是秦王朝国力和武功强盛的象征,是对秦始皇统一伟业的歌颂,高超的写实水平和对人物精神气质的成功塑造,充分体现了那一时代雕塑艺术的飞跃发展和进步。

就从艺术角度看,它体现出了较高的艺术水准,堪称艺术精品。

秦始皇兵马俑的艺术特点首先是它的高度写实性。

秦始皇兵马俑坑所展现的军队阵容是完全按照当时秦军的实况设计的,所以其中的秦俑、陶马、车也是按实物大小制成。

秦以前的雕塑以装饰性为主,而秦俑采用了写实的刻画方式,带有明显的肖像性和写生性的特征。

如此大规模的陶马群在中国雕塑史上也是一个突破。

其次是它的传神。

秦兵马俑的写实并不只是简单地按照现实摹刻下来,而是经过了艺术的处理。

不同的人物外形,不同的官阶,不同的性格特征,不同的精神面貌,如此这些都体现在了秦俑的身上,可见它的造型刻画不仅实现“形似”而且还达到“神似”。

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解夏商周时期美术)【圣才出品】

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解夏商周时期美术)【圣才出品】

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解夏商周时期美术)【圣才出品】2.2 课后习题及详解1.什么是青铜器?夏商周时期的青铜器有哪些品种?答:(1)青铜器是指以青铜为基本原料加⼯⽽制成的器⽫、⽤器等。

青铜,古称⾦或吉⾦,是红铜与其它化学元素(锡、镍、铅、磷等)的合⾦,其铜锈呈青绿⾊,因⽽称青铜。

(2)三代青铜器的种类很多,其形制名称多为今⼈所不熟悉。

依其⽤途,⼤体可分为炊煮器、盛⾷器、酒器、⽔器、乐器、兵器、车马器等类。

2.试述夏商周青铜器艺术风格的发展与演变。

答:(1)夏代青铜器还处于初期阶段,种类不多,造型稚拙,体态较薄,装饰花纹也很少。

(2)商代青铜器品种增多,以酒器和⾷器最为突出,已有⿍、⿀、甗、簋、爵、斝、觚、罍、尊、卣等诸多品种。

以铸⿍最为突出,⿍有⽅圆⼤⼩等不同的形制,⼤多庄重威严,具有⾮凡的⽓势。

装饰纹样图案多兽⾯纹、夔龙纹等动物纹样及云雷纹。

商代青铜器有前后两个发展阶段,前期青铜器胎壁薄,造型规整,花纹铸造较浅,且⽆底纹,风格简洁疏朗,以河南郑州⼆⾥冈和杜岭、湖北黄陂盘龙城出⼟的为代表。

后期青铜器形制凝重,装饰趋向繁缛华美,浮雕的主体纹饰下布满繁密的底纹,具有威严、狞厉和神秘的特⾊,以河南安阳殷墟、安徽⾩南、湖南宁乡、江西新⼲⼤洋洲等地出⼟的为代表。

(3)周代青铜器器型进⼀步增多,⿍、尊、卣等器下腹部膨出,有倾垂的特点。

纹饰流⾏饕餮纹、夔纹、不分尾鸟纹、蚕纹、乳钉纹等。

不少器物有突起的扉棱和⼤⾓兽⾸作装饰,具有恐怖神秘⾊彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹。

铭⽂开始逐渐增多。

从周穆王前后的西周中期起,酒器明显减少,组合性的⿍与簋多见。

⿍的柱⾜演变为蹄⾜,⿍腹呈长⽅扁形;簋多⿎腹有盖。

盘、匜、壶等新器种出现。

造型风格趋向典雅和简朴。

3.列出商周青铜器常见的纹饰并分析其装饰意匠。

答:(1)商周青铜器纹饰①商朝前期兽⾯纹主要是单层装饰。

纹饰以动物纹为主,如饕餮、夔龙等纹样,如⼆⾥冈上层尊、罍等器肩上已有⾼浮雕的牺⾸装饰,所有的兽⾯纹或其它动物纹都不以雷纹为地,是这⼀时期的特⾊。

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 元代美术)【圣才出品】

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 元代美术)【圣才出品】

7.2 课后习题及详解1.试将元代美术与宋代美术加以比较,扼要论述其发展和变化。

答:(1)宋代是我国绘画史上的鼎盛时期,职业画家活跃,宫廷绘画繁荣,士大夫绘画潮流涌起,题材风格多样化,画史和绘画著录取得新的成就。

(2)元代没有像宋代那样建立宫廷画院,社会上的职业画家也失去了宋时的活跃局面。

士大夫绘画在宋、金基础上有着明显的发展,成为令人瞩目的现象,他们强调主观情感的抒发,注重笔墨性能的发挥,江浙一带成为文人画创作的活跃地区,宗教造像活动盛极一时,出现了中国美术史上最后一次高潮。

2.元代初年有哪些遗民画家?试结合作品论述他们在艺术表现上的特点。

答:(1)蒙古人推翻宋室征服全国,在一些汉族文人的思想上引起极大的悲愤。

他们多以隐居的政治态度表现对故国的忠贞,成为前朝的遗民,并从书画中抒发自己的情怀,形成富有特色的“遗民画”,其代表画家有龚开、郑所南、钱选等人。

(2)三位遗民画家在艺术表现上的特点分别是:①龚开,字圣予,号翠岩,淮阴人。

曾画瘦马、钟馗以及宋江等三十六人画像等,并于其上题诗以明志。

《中山出游图》画钟馗携带其妹出游,随从皆奇形怪状之鬼卒,此图却以幽默的手法画钟馗统领群鬼的情状,有的鬼怪被捕捉缚绑挑在竿上,似有借以表达驱除异族的观念。

②郑所南,字忆翁,号所南,福州人,擅作墨兰,画兰多不画根,更无坡地。

郑所南画兰完全是借物抒情言志,所画兰多疏花简叶,不求甚工,而自由挥洒,更觉天真烂漫,清气袭人。

③钱选,字舜举,号玉潭,别号霅溪翁,吴兴人。

作品有《柴桑翁图》《归去来辞图》等,表现陶渊明乘坐扁舟归隐田里的情景,以宁静的田园风光衬托诗人不甘同流合污的高雅情怀。

他的画具有生拙细致而雅洁的风格,人物、山水、花鸟无所不能;人物多画历史故事,陶渊明归田隐居是他常画的题材;他的山水继承唐宋山水画技巧而自出新意,笔墨苍秀而不过分追求形象真实,具有独特的风格。

3.赵孟頫在书画上提出了哪些见解?其艺术成就及影响如何?答:(1)赵孟頫在书画上提出的见解有:①他提出“作画贵有古意”的口号,扭转了北宋以来古风渐湮的画坛颓势,使绘画从工艳琐细之风转向质朴自然;②他提出以“云山为师”的口号,强调了画家的写实基本功与实践技巧,克服“墨戏”的陋习;③他提出“书画本来同”的口号,以书法入画,使绘画的文人气质更为浓烈,韵味变化增强;④他提出“不假丹青笔,何以写远愁”的口号,以画寄意,使绘画的内在功能得到深化,涵盖更为广泛。

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 五代两宋时期美术)【圣才出品】

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 五代两宋时期美术)【圣才出品】

6.2 课后习题及详解1.结合历史发展概要叙述五代绘画发展的面貌。

答:五代时期处于分裂局面,是唐末藩镇割据的继续。

中原战乱,但仍有不少画家从事绘画活动。

五代时期的肖像、人物道释、山水花鸟画都有所发展,反映城乡生活题材的风俗画开始抬头,民间画工和宫廷画师都作出了自己的贡献。

(1)四川地区的宗教壁画在唐末五代中原战乱频仍之际,四川是比较安定的地区,经济和文化相当发达,于是中原灿烂的绘画艺术源源传播到四川。

成都大圣慈寺从唐代以来就是名人画迹集中的寺庙,当时的许多名画家都曾在此作画。

大圣慈寺的壁画除包括大量宏伟壮观的佛像外,还有描绘帝王官僚贵族肖像的“真堂”以及山水花竹等装饰屏壁,更多地渗入了生活情节和形象。

这些宗教壁画规模宏伟,丰富多彩。

(2)人物画五代表现贵族土大夫生活的绘画,在唐代的基础上有着相当发展,南唐周文矩、顾闳中、等人便是此中高手,他们的创作鲜明地反映了这一时期上层人物的生活面貌,塑造形象也更为细腻传神,甚至能刻画出较为复杂的内心世界。

(3)山水画五代是山水画发展的重要时期,在唐代以水墨或青绿在屏幛上挥写大山大水或松石的基础上,一些画家师法大自然,创立了真实生动的雄伟北方峻岭和秀丽的江南山川两大山水画体系。

前者以荆浩、关仝为代表,后者则首推董源、巨然。

(4)花鸟画五代时期的花鸟画有着重要的发展和创造,特别是富庶安定而艺术活跃的西蜀及南唐地区的成就更为突出,形成了不同的风格流派,彻底摆脱了唐代作为装饰艺术的要求,写实风格大大加强,超越了唐代花鸟画水平。

(5)寺观壁画五代时期寺观壁画仍保持相当规模和水平,不少知名画家都擅长和从事壁画制作。

当时画家创作壁画非常普遍,山水画家荆浩也在开封双林院画宝陀山观世音菩萨一壁。

比较著名的有大云院壁画、莫高窟壁画和王处直墓壁画。

2.试结合作品分析荆浩、关仝、董源、巨然在山水画发展上的地位及其艺术成就。

答:五代是中国山水画发展的重要时期,在唐代以青绿或水墨青绿在屏障上挥写大山大水或松石林木的基础上,一些画家深入大自然中进行创作。

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 明清时期美术(上))【圣才出品】

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 明清时期美术(上))【圣才出品】

8.2 课后习题及详解1.简要论述明清美术发展的特点。

答:(1)明清时期的绘画①明清两代文人士大夫绘画仍占有主导地位,画家众多,画派林立,盛况超过前代,绘画在社会上有了很大普及。

②民间绘画也非常活跃,年画和版画的成就十分突出。

③宫廷绘画创作虽不及宋代,但也曾一度表现出振兴的局面。

宫廷画家多是社会上职业画家中的高手,也有一些文人作为词臣供奉为皇帝作画。

④宫廷、民间和文人绘画艺术有一定的互相渗透和交流。

(2)明清时期的宗教美术①明清两代佛教和道教仍然受到统治集团的支持,但宗教艺术却明显地趋于衰落之势。

②案头陈设的小型雕塑特别得到发展,涌现出一批具有相当水平的民间匠师。

(3)明清时期的工艺美术①工商业的繁荣和海外贸易的扩大刺激着工艺美术的发展。

②工艺美术品的样式丰富,品种繁多,技术上也有不少创新,其中以陶瓷、丝织、牙角雕刻、漆器、金属珐琅器尤为突出。

2.何谓浙派?有哪些代表性画家?试举出几件作品分析其艺术特点和成就。

答:(1)浙派绘画是明代前期中期中国画坛的重要绘画流派,浙派绘画由于其开创者戴进是浙江钱塘(今杭州)人,因此得名。

(2)其代表画家有戴进、吴伟等人。

(3)我代表作品如戴进的《春山积翠图》《风雨归舟图》和吴伟的《林和靖诗意图》《踏雪寻梅图》《松风高士图》等作品,这些作品在笔墨风格上崇尚马、夏,山水多用大斧劈皴,构图亦善于经营。

这些作品里都是山水兼人物,这在明代文人画家中是少见的。

3.明代宫廷绘画的活动状况如何?有哪些代表性画家?他们在艺术上有何成就?答:(1)明代政府为了鼓励宫廷画家的创作,采取了优礼画家的政策。

明初,特设仁智殿以处画士。

历朝的宫廷画家分别值仁智、武英、文华三殿。

朝廷根据每人的具体条件授予不同的官职,职业画家多授锦衣卫千户、百户、镇抚等职,所以形成了明代宫廷画风格多样的盛状。

(2)代表画家有刘俊、倪端、商喜等人。

(3)他们的宫廷画借历史故事描绘了理想的君臣关系和贤君良吏形象,为之后的宫廷画创作提供了模板,宫廷画中的人物画技巧由于承继了前几代的成就而达到很高的水平,他们在解决人物故实画的立意结构和人物衣冠制度、宫室规模、城郭山川形势的历史具体性等方面,是游刃有余的,这对后来人物画的发展是有很大影响的。

中国美术史老师画的重点答案

中国美术史老师画的重点答案

中国美术史教程(薄松年)第一单元原始美术时期岩画:指在山崖岩石面上用利器刻凿或用矿物质颜料涂绘的图画第二单元夏商周时期美术1、夏商周时期的青铜器有哪些品种?炊煮器、盛食器、酒器、水器、乐器、兵器、车马器、、2、列出商周青铜器常见的纹饰动物纹类:饕餮纹多位于器腹的突出部位。

纹样以鼻为中心左右对称,有双耳双眼双角,兽头又常有两个侧面的龙形纹样构成,结构颇为巧妙。

这种纹饰主要流行于商代和西周早期。

几何纹类:云雷纹已连续的回旋形线条形成作圆形的回旋纹样单称为云纹。

做方形回旋的称作雷文第三单元秦汉时期美术1、简要说明秦代兵马俑出土地点、规模。

创作主题思想、艺术成就和历史价值秦兵马俑在西安临潼秦始皇陵东侧1.5公里处共发现四个俑坑.陶俑的形象多种多样,不仅真实的刻画了人物的外貌,而且在精神气质方面也有成功的表现.秦兵马俑阵容强大,组织严征,巨大的规模和恢弘的气势,是秦王朝国力和武力强盛的象征和秦始皇统一伟业的歌颂。

高超的写实水平和对精神气质的成功塑造,充分体现了那一时代雕塑艺术的飞跃发展和进步。

战马军昂首直立,竖耳、张口、双目圆睁,仿佛在待命出击,虽然都出处于静止状态,但却洋溢着雄健强劲的风貌。

2、说明霍去病墓石雕群的创作年代、艺术风格及其历史意义霍去病墓石雕群为西汉陵墓雕刻中最杰出的作品,石雕皆巧妙的运用了原来天然岩石的外形而略做加工,在创作上采用循石造型的方法,因才施艺,寓巧于拙,寓精于朴,强调意象,堪称古代雕塑中划时代之作。

第四单元魏晋南北朝时期美术1、魏晋南北朝时期美术较之汉代有哪些重大发展?其实会历史原因何在?一,美术创作上题材范围扩大二,随着美术实践的分布人们对美术的特点有了进一步认识,绘画理论和绘画史性质的著作也开始出现。

三,美术进一步受到社会重视,上层的文化士大夫也参加了绘画创作活动,涌现出一批著名的画家。

四,宗教美术出现极端繁荣的景象。

五,江南和北方美术创作都非常活跃各有特点,并在互动中得到发展。

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 隋唐时期美术)【圣才出品】

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 隋唐时期美术)【圣才出品】

5.2 课后习题及详解1.唐代美术的发展有何特点?试结合其历史社会背景加以说明。

答:唐代美术对中古时期美术的发展有着直接而重大的影响,在世界美术史中写出辉煌灿烂的篇章。

(1)社会历史背景①历史背景公元618年唐朝建立,国家重新得到统一。

唐朝建国后对人民采取让步政策,缓和社会矛盾,发展生产,政治、经济和文化都有长足的进步,出现了繁荣昌盛的局面。

②社会背景南北统一,疆域广阔,社会安定,经济繁荣,手工业和商业发达,各民族接触密切,中外经济文化交流频繁。

城市繁荣对精神生活进一步提出要求,促进了艺术的进步。

各族人民共同创造了唐代辉煌灿烂的文化艺术。

(2)唐代美术的发展特色①壁画在绘画艺术中的壁画仍是画家一展才华的重要形式,宫廷殿堂和佛寺道观成为壁画创作的重要场合。

②人物画在唐代各种绘画门类中占据首位。

在表现重大政治事件、反映贵族生活情态、表现道释形象题材等方面都有重要成就。

描绘城乡风俗生活也开始为美术家所注意。

唐代绘画在南北朝基础上继续发展,题材范围进一步扩大。

③寺观建筑和石窟造像规模巨大。

宗教美术发展得更为成熟,塑造形象和描绘宏伟场景等方面都展现了高度的艺术水平。

随着城市的繁荣和市民审美趣味变化,宗教美术中日益显示出世俗化倾向,丰腴妩媚的菩萨、富有人情味的罗汉以及大量穿插生活场景的经变画,都表现出现实因素在不断增长。

④以山水、花鸟、鞍马为题材的绘画创作的活跃和众多山水、花鸟、鞍马画家的出现,表明美术的表现范围进一步扩大及其审美功能的拓展。

绘画上逐渐形成细致的分科,对绘画的发展起到促进作用。

⑤隋唐两代是雕塑艺术辉煌兴盛的年代,经济的富庶,国家的昌盛,给大型雕塑创作提供了优越条件。

⑥唐代文学艺术的全面发展和繁荣,对美术的创作产生直接和间接的影响。

美术家从其他姊妹艺术中吸收营养以丰富自己的表现技巧。

王维既是诗人也是画家;郑虔被誉为诗书画三绝;诗人李贺的名句被画成屏风而脍炙人口;吴道子学书法于张旭,其绘画用笔自成一格,诗人李白,杜甫、白居易都有歌咏画家及画迹名篇。

中国美术史教程(蒲松年)第二单元 夏商周时期美术

中国美术史教程(蒲松年)第二单元 夏商周时期美术

中国美术史教程(增订本)薄松年第二单元夏商周时期美术(约公元前21世纪-公元前221年)概况:1.约公元前21世纪开始,中国建立了夏王朝,进入奴隶制社会;2.只有奴隶社会才是农业和手工业之间的更大规模分工成为可能,从而为古代文化的繁荣创造了条件;3.夏代已从石器时代进入铜器时代,到商代手工也有很大规模,青铜冶炼,制陶、玉石工艺、古雅雕刻和染织等门类都有了细致而明确的分工;4.春秋战国时期,各门类独立发展,一片繁荣,揭开中国美术史的新篇章。

第一章青铜工艺第一节青铜器的造型和装饰一.青铜器的造型1.青铜器在当时被奴隶主贵族所垄断和享用,主要用于祭祀和宴饮,其被赋予特殊的意义,成为礼制的体现。

2.依照用途,大致可以分为:炊煮器、盛食器、酒器、水器、乐器、车马器等。

炊煮器:鼎、鬲(li)、甗(yan)鼎--用于煮肉,方圆两种。

圆鼎:双耳三足;方鼎:双耳四足。

成组的鼎叫列鼎。

(等级象征)鬲---形状似圆鼎,三足中空,便于大面积受热甗---蒸食用具,可分上下两部分,下半部是鬲,用于煮水,上半部是甑,两者之间有镂空的箅,用来放置食物。

盛食器:簋(gui)、豆、簠(fu)簋---盛放饭食的器皿,也用作礼器,圆口,双耳。

(等级象征,成套的簋多以双数出现,与奇数的列鼎相配);豆---盛肉酱用的高足盘;簠---盛食物用,长方形,口外侈,四足短,有盖。

酒器:爵、觚(gu)、斝(jia)、兕觥(si gong)、尊、卣(you)、彝、壶、盉(he)、罍(lei)等。

爵---饮酒器物,相当于现在的酒杯。

形体较小,圆腹,前流后尾,旁有把手,下有三尖高足。

觚---饮酒器物,上圆口张开,好似喇叭状态,相当于现在的高脚杯。

斝---温酒器物,像爵,但无流尾,形体比爵大。

兕觥--盛酒或饮酒器物,旁有把手,上部带有两角兽头形盖子。

尊-----盛酒器,有方尊、元尊两种。

卣-----盛酒器,有盖子和提梁,腹部或圆或方。

彝-----盛酒器,方形,带有如屋顶四面坡形方盖。

中国美术史答案

中国美术史答案

1.黄家富贵,徐熙野逸“黄家”指的是五代西蜀至北宋初的画家黄筌和他的两个儿子,他们先后供奉宫廷,擅长画珍禽异兽,风格富贵华丽;后者指的是徐熙,他也是五代南唐至北宋初人,所画大多为野生花卉及常见之禽鸟,画风野逸素雅。

2.三远北宋画家郭熙根据前代画家的绘画经验和自己的实践所得出的思想理论创作出了三远论,“山有三远:自山下而仰山颠,谓之。

‘高远’;自山前而窥山后,谓之‘深远’;自近山而望远山,谓之‘平远’。

3.吴带当风吴道子是盛唐最杰出的画家,在宗教画上成就突出。

他用笔技法上,他创造交在一种波折起伏,错落有致的“莼菜条”式描法,加强了物象的分量感和立体感,所画人物、衣带、飘带具有迎风起舞的动势,故有“吴带当风”之称。

4.曹衣出水曹衣出水又称“曹家样”,是由中亚曹国的北齐曹仲达创造的中国古代人物衣服褶纹画法之一。

《图画见闻志》说曹仲达的人物画,衣服褶纹多用细笔紧束,似衣披薄纱,又如刚从水中捞出之感,后人因之命名。

5.外师造化,中得心源外师造化,中得心源”是唐代画家张璪所提出的艺术创作理论。

是中国美学史上“师造化”理论的代表性言论。

“造化”,即大自然,“心源”即作者内心的感悟。

“外师造化,中得心源”的大意是,山水画创作既要以自然为师,同时又得力于画家内心的感受。

它正确地指出了中国古代山水画创作的基本原则,对后来中国画的发展有深远的影响。

6.院体画简称“院体”、“院画”,中国画的一种。

一般指宋代翰林图画院及其后宫廷画家比较工致一路的绘画。

亦有专指南宋画院作品,或泛指非宫廷画家而效法南宋画院风格之作。

这类作品为迎合帝王宫廷需要,多以花鸟、山水,宫廷生活及宗教内容为题材,作画讲究法度,重视形神兼备,风格华丽细腻。

因时代好尚和画家擅长有异,故画风不尽相同而各具特点。

顾恺之在艺术史上的地位顾恺之东晋画家,有“才绝、画绝、痴绝”之称。

他的绘画理论和绘画风格体现了魏晋时代的审美精神而成为那个时代乃至中国绘画史上的杰出人物。

中国美术史答案

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1.五代山水画:南:董源,巨然;北:荆浩,关仝
2.初唐四家:欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷
3.明四家:沈周、文徵明、唐寅、仇英
4.清初四王:王时敏、王原祁、王鉴、王翚
5.清初“四僧”:朱耷、石涛、髡残、弘仁
1.中国美术的起源和萌芽时期是石器时代的美术。
5.东汉时代的画像石以山东嘉祥的武梁祠为代表。
6.中国现存最早的砖塔是河南开封嵩岳寺塔。
8.唐代画家王维以诗入画创“破墨”山水,书写文人情怀。王洽画松石山水则疯癫狂放,创“泼墨”之法。
16.元代永乐宫三清殿壁画的作者是民间画工马君祥等,而纯阳殿的壁画构图则是采用了连环画的表现形式。
16.黄公望的《富春山居图卷》以苍润洗练的笔墨和优美动人的意境,画出自杭州至桐庐的富春江上的奇异风光。
14.近代画家任伯年注重文人画与民间美术结合,创造了雅俗共赏的新画风。
平列构图的变化,依靠画面人物相互关系的巧妙处理以显示人
物的情思D揉合汉画与西域的线条,创造“春蚕吐丝”般的线描
风格E在画法画理诸方面,体现出朴素的现实主义美学思想。
21.分析顾闳中的《韩熙载夜宴图》A五代南唐政权的摇摇欲坠造成许多人对前途悲观失望,故
而疏狂自放以蒙蔽朝廷耳目B通过听琴、观舞、休憩、赏乐、调笑五个场面,描绘了政治上失意
赋采,经营位置,传模移写。其中他把生动地反映人物精神状态和性格特殊,是作
品具有强大感染力的“气韵生动”列为首要准则,其次为用笔及形、色、构图、
临摹技术等绘画造型基础和技巧。六法的提出具有绘画实践及理论探讨的总结
性意义,对后来绘画理论的发展产生了重要影响。
5.元四家:黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇是元代最具代表性的文人画家,世称元四家。四人绘画具有中国文人画的共同特点:强调浑厚的文学趣味,突出强调笔墨,以书入画,画上题字作诗;又各具特色:黄画空灵潇洒、王画苍茫浑厚、倪画简淡疏荒、吴画沉郁湿润。

薄松年《中国美术史教程》(名校考研真题 第3单元 秦汉时期美术)【圣才出品】

薄松年《中国美术史教程》(名校考研真题 第3单元 秦汉时期美术)【圣才出品】

第3单元秦汉时期美术(公元前221年至公元220年)一、名词解释1.《马踏匈奴》[厦门大学2010年研]答:马踏匈奴石刻是霍去病墓石刻纪念碑群雕的主体,是留存至今的一组非常具有代表性的大型石雕作品,是思想性与艺术性完美统一的典范,是西汉纪念碑雄刻取得划时代成就的标志。

作品的外轮廓雕刻得极其准确有力,马头到马背部分,作了大起大荡的处理。

马腹下不作凿空处理,虽是技术的局限,但加强了作品的整体感和厚重感。

整个作品风格庄重雄劲,深沉浑厚,寓意深刻,耐人寻味,既是古代战场的缩影,也是霍去病赫赫战功的象征。

2.画像石[厦门大学2004、2006年研;湖北美术学院2005年研]答:画像石是指汉代地下墓室、墓地祠堂、墓阙和庙阙等建筑上雕刻画像的建筑构石。

所属建筑,绝大多数为丧葬礼制性建筑,因此,本质上汉画像石是一种祭祀性丧葬艺术。

汉画像石在内容上包括神话传说、典章制度、风土人情等各个方面;在艺术形式上上承战国绘画古朴之风,下开魏晋风度艺术之先河,奠定了中国画的基本法规和规范,成为我国文化艺术中的杰出代表和文化艺术瑰宝。

画像石不仅是汉代以前中国古典美术艺术发展的巅峰,而且对汉代以后美术艺术也产生了深远的影响,在中国美术史上占有承前启后的重要地位。

3.长信宫灯[陕西师范大学2005年研]答:长信宫灯以汉代宫女形象为基本造型,灯身通体鎏金,有铭文“长信”二字。

宫女作跪坐状,以左手持握灯座底部的座柄,右臂高举,袖口向下宽展如同倒置的喇叭,与体腔为空心相连,燃灯时起到烟道和消烟的功能。

灯盘呈“豆”形,可以调节照度和照射方向。

长信宫灯的设计,将功能性、科学性与灯的造型设计完美地统一起来。

二、简答题1.简述你对“画像石(砖)”的认识。

[厦门大学2008年研;湖北美术学院2006年研]答:(1)画像石与画像砖是雕刻着不同画面,用于构筑墓室或享祠的建筑材料,兼具绘画与雕刻两种造型形式。

画像石是一种雕刻着不同画面,用于构筑墓室或享祠的建筑石材,属于石刻,汉代最为盛行。

中国美术史参考答案

中国美术史参考答案

【参考答案】一、填空题(40分)1、石器2、舞蹈纹彩陶盆3、红山文化女神庙4、礼器、乐器、兵器、工具及车马器5、武梁祠6、蒿岳寺塔7、秀骨清象、张家祥8、破墨、泼墨9、敦煌莫高窟、天水麦积山、大同云冈、洛阳龙门10、唐三彩、俑、马11、李成、范宽12、减笔画13、马君祥、连环画14、戴进、吴伟15、九歌图、屈子行吟图16、八大山人、石涛、髡残、弘仁17、郑板桥、李鱓18、天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍县杨家埠19、雅俗共赏20、吴有如二、单项选择题(10分)1、B2、A3、C4、A5、C6、B7、C8、B9、D 10、D三、名词解释(15分)1、中国古代带有彩绘花纹的陶器。

彩绘颜料以赤铁矿为主,多饰以几何图案和动植物花纹。

在造型装饰、图案纹样的处理上,体现了当时审美能力和工艺制作已达到可观水平。

2、中国古代人物画之一种。

原指以封建社会中上层士大夫和妇女生活为题材的中国画;后为人物画科中专指描绘上层妇女生活为题材的一个分目。

代表画家又张萱、周昉等。

民间木板年画中的“美女画”,亦称“仕女画”。

3、西汉霍去病墓前群雕的主体雕刻。

作者运用寓意手法,以矫健的战马象征骠骑将军,以战马将匈奴将领踏翻在地的典型情节,赞颂霍去病在抗击匈奴战争中建树的奇功。

这是具有纪念碑性质的雕刻艺术作品。

四、简答题(20分)1、(1)克服前代限于说教内容的缺点,广泛采用多样性题材。

(2)明确提出了“传神”的重要性。

(3)加强平列构图的变化,依靠画面人物相互关系的巧妙处理以显示人物的情思。

(4)揉合汉画与西域的线条,创造“春蚕吐丝”般的线描风格。

(5)在画法画理诸方面,体现出朴素的现实主义美学思想。

2、指五代西蜀画院画家黄筌和南唐画家徐熙的花鸟画风格。

黄筌的风格:(1)取材多为宫廷珍禽瑞鸟,奇花怪石。

2)画法多采用“双钩填彩”,笔致工细。

(3)画风富丽,设色鲜明。

徐熙的风格:(1)取材多为民间汀花野竹,水鸟渊鱼。

(2)作画重在用墨,兼勾带染,有“落墨花”之称。

《中国美术史》A参考答案

《中国美术史》A参考答案
3.赵孟頫作为元代文人画新风的开创者,其影响体现在哪些方面?
赵孟頫在文学、音乐等方面均有极高的修养,其重要成就在书画方面。赵孟頫在艺术主张上标榜“古意”,以为“若无古意,虽工无益”,从文人士大夫的审美情趣出发,提倡继承唐与北宋绘画,重视神韵,追求清雅朴素的画风,反对宋代院画过分追求形似和纤巧;他又强调书法与绘画的关系,将书法用笔进一步引向绘画之中,加强绘画艺术的表现力。他在画上题诗云:“石如飞白木如籀,写竹还应八法通,若也有人能会此,须知书画本来同。”他又是最先在画上题诗,将诗书画合为一体的始创者。
3.减底凸起薄肉雕,即将底子铲去一层,使形像凸出画面,犹如浮雕,再用阴线加工细部,再配以几何纹的边框,效果华丽而庄重。
4.减底平面加阴线刻,即将底子减去一层,形像部分凸出,凸出部分亦磨平,所需形象刻在上一层平面上,远看好象剪影,整体感强。汉画像石多在形象四周加刻一个几何纹或花枝纹边框,对画面起到限定和装饰作用。
注:1.出题教师负责制订课程考试试题参考答案及评分标准,不够可另附页。
2.试卷评阅完后,此表随试卷装订在一起,由继续教育学院保管、存档。
四、简答题
1.答1.平面阴线刻,即将石面磨平,在光面用金属工具凿刻阴线组成形象。此种手法简便,但效果欠佳。
2.凹陷平面阴线刻,即将正面铲成凹平面,在凹面内用阴线刻绘形象,形象四周留出加工时的粗疏线条,与凹面的平整和流动的线条形成对比,效果颇佳。
黄荃,徐熙一在宫廷,一为处士,不同的生活环境,思想情怀以及不同的笔墨技巧,使他们形成面貌迥异的风格。“黄家富贵,徐熙野逸,不唯各言其志,盖亦耳目所习,得之于心而应之于手也。”
3.青藤白阳。
陈淳字道复,号白阳山人,其水墨花鸟画一花半叶、淡墨欹豪,疏斜历乱,形神兼备,在运用水墨和构图方面都有新的创造。

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 史前时期美术)【圣才出品】

薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 史前时期美术)【圣才出品】

1.2 课后习题及详解1.石器制造与发展对我们理解美术的起源有哪些启示?答:研究石器的制造与发展对我们理解美术的起源有重大启示。

包括:(1)石器制造与发展表明人类对美的感悟源于对实践充分理解之后的丰富想象;(2)石器制造与发展表明艺术活动是人类的专有活动;(3)石器制造与发展表明艺术是建立在生存不受干扰之后对更高领域的追求上的;(4)石器制造与发展表明原始崇拜最开始是由于原始人对自然的认识不足,并将自然当作神明供奉,并由此衍生出艺术与宗教,所以原始崇拜是艺术的起源之一。

2.叙述新石器时代美术的主要门类及其艺术成就。

答:新石器时代美术出现的门类有陶器、绘画、雕塑和其他工艺制作等四大类。

(1)仰韶文化、马家窑文化陶器上的彩绘装饰和龙山文化的黑陶,表现出制陶工艺的成就。

如代表龙山文化的黑陶杯,造型比例适度,形态轻盈秀美,沿口外张,犹如开放的花朵,有的高足上加以镂空,实用与造型装饰达到完美的统一。

(2)彩陶上的装饰画、以及地画、岩画和其他画迹的大量出现,表现了绘画的成就。

如河南临汝出土的一件庙底沟类型彩陶缸,是表现鱼鸟形象最精彩的陶器,图像绘于陶缸的腹部,描绘一支高脚长喙的鹳鸟口中衔鱼,一侧画着一个竖直的石斧。

鹳鸟通身白羽,用白彩涂出而不勾轮廓,以褐色线画出炯炯有神的眼睛,鱼和石斧用线条勾出轮廓,内施白彩,形象质朴而生动。

(3)陶塑动物和陶、泥塑人物形象的塑造,以及玉石雕刻制作的兴盛,表现了雕塑的成就。

如陕西洛南出土一件人头形器口红陶壶格外惹人注目。

红陶壶通高23厘米,壶口塑成一微微昂首的女孩头像,嘴眼镂空,秀鼻翘起,纯净的面部掩不住稚气和乖俏之情。

(4)染织和骨器等的加工制作的进步则反映了其他工艺制作方面的成就。

如山东泰安出土的象牙梳、骨雕筒非常出色。

象牙梳是以平行三道条孔镂空成“S”形花纹,界框也由镂空条纹构成,下端有细密梳齿16个,相当规整细致。

3.列出原始彩陶中具有代表性的文化类型,并分别叙述其时代年限、造型及装饰的特色。

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[原始时期美术]1.从原始人的石器制造发展中对我们理解美术的起源有那些启示?原始人从石器开始发展到制造装饰品,说明了人类的发展是从制造劳动工具开始的,劳动不仅改造了自然世界也创造了人自身。

原始人从劳动的实用出发,对物质的形体感受有了一定的认识,初步掌握了一定的造型手段,随着物质条件的改善,有了精神财富的创造。

这个过程启示我们,美术作为精神产品是从劳动实践和生产发展中分化出来的,美术起源于劳动。

2.原始社会的美术有那些特征?原始社会美术特征有:1.生活实用工艺品为主;2.造型和装饰达到了实用和美的统一;3.表现手法多样,显示了丰富的想象力和创造力;4.显露出淳朴天真的情趣和动人的生活热情。

3.新石器时代美术已出现了那些门类?试叙述其成就新石器时代美术出现的门类有陶器、绘画、雕塑和其它工艺制作等四大类。

仰韶文化、马家窑文化陶器上的彩绘装饰和龙山文化的黑陶,表现出制陶工艺的成就;彩陶上的装饰画、以及地画、岩画和其他画迹大量出现,表现了绘画的成就;陶塑动物和陶、泥塑人物形象的塑造,以及玉石雕刻制作的兴盛,表现了雕塑的成就;染织和骨器加工制作等的进步也反映出了其它工艺制作方面的成就。

4.试列出原始社会彩陶各种类型,并分别叙述其时代年限、造型及装饰。

早期以象生性花纹为主的半坡类型彩陶,年代距今6000年左右,圆底或平底较多,造型风格朴实厚重,纹饰有人面纹、鱼纹、鹿纹等较写实的形象,少量几何纹,单纯而富有装饰效果。

中期以象征性花纹为主的庙底沟类型彩陶,年代距今6000年,代表性器形有大口小底曲腹盆和碗,盆较大,口部有折沿。

碗较小,直口。

盆的造型挺秀饱满,轻盈而稳重,纹饰以写实的鸟纹为主,较多几何纹。

虚实相生,构思巧妙。

晚期以几何形花纹为主的马家窑类型彩陶,包括马家窑、半山、马厂三个类型。

马家窑类型距今5000年左右,造型有瓮、壶、罐、盆、钵、碗等多种多样,纹饰以黑色和黑红相间的波状纹、垂幛纹和旋涡纹为主,动感强烈。

半山类型距今4500年左右,代表器型有长颈小口宽肩大腹双耳罐,造型丰富,稳重大方,纹释以黑色为主,黑红兼用的螺旋纹、锯齿纹、菱格纹等为多,有阴阳双关的效果。

马厂类型距今4000多年,代表器型小口折沿宽肩罐,造型高耸稳重,纹饰以四大圆圈纹,方格线纹和蛙形纹为多,风格粗狂简率。

5.列举新石器时代的四件雕塑作品,讲述它们艺术上有何特色。

1.狗形陶鬹(山东宁阳-大汶口文化) 造型作张口吠叫状的狗形陶鬹,是上抓住了狗吠叫瞬间的生动形象而塑造的,体现了原始先民对狗的形态性情的理解和浓厚的兴致。

2. 陶鸮鼎(陕西华县-仰韶文化)3. 人头彩陶瓶(甘肃秦安大地弯-仰韶文化)4. 人头红陶壶(陕西洛南-仰韶文化)6. 对下列作品作简要分析介绍:人面鱼纹彩陶盆鹳鱼石斧纹彩陶缸舞蹈纹彩陶盆龙山文化黑陶泥塑女神头象红山文化碧玉龙秦汉美术史1·古代文献资料中记载了汉代哪些重大的绘画创作活动?其内容和目的是什么?古代文献资料中记载了汉代重大的绘画创作活动有:汉文帝时曾于未央宫承明殿画壁画,表现皇帝乐于纳谏,听取臣子意见;汉武帝时曾于甘泉宫图绘降附汉朝的匈奴休屠太子金日磾(狄di)之母的肖像,以褒扬她对金日磾的教悔之功;汉宣帝诏匈奴单于入朝,为表彰为汉政权作出贡献的功臣们,在麒麟阁图绘功臣肖像,并题上他们的官爵姓名,既表示朝廷对已故功臣的褒奖,又激励后人报效国家等等。

这些壁画或表彰功臣,或图写古圣先贤,或褒扬清明的官吏,或绘鬼神,都说明了秦汉王朝重视绘画都有鲜明的政治宣教目的,明确要求艺术为巩固政权服务。

2·简谈长沙马王堆出土的西汉帛画的内容和艺术特色。

长沙马王堆出土的西汉帛画的内容可以分为天上、人间、地下三个部分。

天上的部分主要描绘了女娲或烛龙,金乌的太阳、蟾蜍和玉兔的新月和嫦娥奔月等远古的神话景象;人间部分更多地表现死者生前的享乐生活;地下部分画一裸体巨人手托大地,立于鱼背,可能是传说中的地神,画面充满了神异的想象。

帛画在一定程度上反映了西汉早期绘画所达到的水平,它继承了楚文化中的浪漫主义因素,并在绘画技巧上发展得更为完美。

3·举出五处汉墓壁画,并分析其艺术特色。

①·洛阳西汉卜千秋夫妇合葬墓壁画,壁画用大量的篇幅表现了卜千秋夫妇分别乘龙和三头神鸟,在仙翁引导下的“升仙”的主题,同时与此相关的是中国上古神话传说中的伏羲和女娲,这两个重要主神在壁画中的出现,表达了卜千秋夫妇以至当时的人死后升仙的理想境地。

这些生动、多彩的艺术形象的创造,其真实感和生命力无疑是来自作者对现实社会观察和体会的结果,表现出了作者丰富的艺术想像力和创造力。

壁画在白色壁面上勾线涂色,人物面部略作渲染,线条奔放流畅,加强了形象的生动性和画面的气势,色彩丰富,技法虽显稚拙,但章法活泼,富于变化。

②·洛阳烧沟61号西汉墓壁画壁画内容有日月星象、驱邪打鬼及历史故事。

如二桃杀三土和描绘鸿门宴的故事,特别是二桃杀三土故事,以简洁平列的构图,画出晏婴设计除三士的各个情节,颇具匠心。

画中人物或沉稳,或激动,表现出不同的性格与特征。

风格古拙,但不失形象的生动传神。

③·河北望都东汉墓壁画墓主人为东汉晚期的官僚显贵。

壁画绘制了死者手下恭谨听命、拱手站立的官吏属员的行列,壁画一定程度上表现了不同等级人物的类型特点,注重人物神态和眼神刻画,衣纹提炼合乎规律,用笔洒脱自如,设色兼用渲染表现明暗,画面气氛肃穆,显示了东汉人物画所取得的艺术成就。

④·内蒙和林格尔东汉墓壁画墓主人系东汉王朝委派在当地的高级官吏。

壁画表现了死者一生仕途升迁的经历。

特别是车马出行的场面,浩浩荡荡,颇为精彩。

壁画还描绘了城市、衙置、府舍、庄园、农耕、采桑、放牧等生产场景,以及历史故事、神话祥瑞等形象,多方面地反映了当时的生活面貌。

题材之广,壁画之多,在汉画中是无与伦比的。

写实技巧较为突出,用笔勾线顿挫有致,流畅奔放,寥寥数笔即精彩地勾画出对象的动静姿态。

壁画施色丰富,艺术上风格古雅,颇有独到之处。

E⑤·河南密县打虎亭东汉墓壁画壁画内容有云气、神兽、出行、角觝、宴饮、百戏及花草图案,中室壁画表现了场面浩大的宴饮场面,彩幔高垂、豪华的帷账前摆设杯盘酒肴、案前宴饮的宾客以及奴仆侍候、大型乐舞百戏表演等,人物情态微妙传神。

此墓的画面最宏伟,人物众多,生动逼真,布置豪华,气氛热烈,把如此复杂的场景表现得有条不紊,显示出了汉末绘画水平有了明显的提高。

两汉时期这些墓室壁画在艺术特点上表现为神话幻想和历史故事、儒家道德情操和道家荒忽之谈的交织,现实图景和神话幻想同时并陈,从而这时的壁画艺术传达出混沌而丰富、情感热烈而粗豪的浪漫特点。

4·何为画像石画像砖?它们的主要分布在哪些地区?举两例分析其内容和风格。

画像石和画像砖是指砌在建筑上的雕饰图像的砖石。

石面上有阴线刻、阳刻减地、高浮雕等,或者运用多种技法形式雕刻成画面的称画像石;将图像模印于砖面上烧制而成的是画像砖。

画像砖石虽属雕刻,但在造型、构图等方面都带有很强的绘画性。

画像石主要分布在山东西部和南部、江苏北部、四川西部的岷江地区、河南南部地区、陕西北部和山西西北部;画像砖主要集中于四川。

所雕刻的画像题材内容与墓室壁画大体相同,但因地区不同而有鲜明的地方风格。

如山东武氏祠画像石几乎也包括了汉代画像石中流行的题材,其中以历史故事画像最为丰富,画像采取平面减地又加线刻的技法,使形象突出,然后细部用阴线刻画,具有明快醒目的艺术风格。

再如四川画像砖《弋猎·收获图》,画面上描绘了三人并肩弯腰割禾穗,前边两人手抡大镰刀割禾杆,后边一人肩挑禾穗,手提食罐,构成一幅朴素的收获季节的田间小景。

同一画像砖中弋射场景尤为精彩,荷塘岸边两名射手,正沉着有力地引弓,瞄向天空四散飞逃的小鸟,成功地表现了扣人心弦的瞬间情景。

[夏商周时期美术]1.什么是青铜器?商周时期青铜器有哪些品种?1.青铜是红铜和锡及铅的合金,具有熔点低、硬度高的特点,浇铸时铜液膨胀性加大,填充性好。

青铜器就是用这种合金制造的器物。

商周时代的青铜器的品种有:炊煮器、盛食器、洒器、水器、乐器、兵器等。

2. 试述商周青铜器艺术风格与演变。

夏代到商代早期青铜器造型稚拙,装饰简单,风格简陋。

商代晚期到西周造型庄重,装饰繁缛,风格凝重、威严,神秘狞厉。

西周以后到春秋的青铜器风格呈现为典雅和谐,洗炼朴素的风格。

春秋到战国的青铜器由朴素华美、高雅风格逐渐向自由舒展,昂扬活泼的风格过渡。

战国的青铜器造型新巧,装饰具有了绘画性,体现出丰富豪华活泼生动的风格。

3. 列出商周青铜器常见的纹样并分析其装饰意匠。

商周青铜器常见的纹饰有动物纹、几何纹和人物活动纹类。

动物纹包括兽面纹、夔纹、龙纹、鸟纹、象纹、鹿纹等;几何纹包括云雷纹、绳纹、环带纹等;人物活动纹包括宴乐、舞蹈、狩猎、水陆攻战和礼制生活情景等。

商周青铜器常见纹样的装饰意匠,主要体现在这些纹样造型结构与铸造工艺的能密切地结合,适应器物的形体构造特点,把器物表面划分为若干不同的装饰面或装饰周区,并根据不同的装饰面施以不同母题和不同组织形式的纹饰,使之结合密切,形成统一完整的艺术整体。

4. 商周时代的工艺美术(除青铜器外)有哪些种类?商周时代的工艺美术可以归为四个种类,(1)琢雕工艺(2)丝织工艺(3)漆器工艺(4)陶瓷工艺。

5. 论述《人物龙凤帛画》和《人物御龙帛画》的时代、主题和艺术特色。

6. 根据成熟风格三个特点,简要分析介绍如下作品。

(1)司马戊方鼎(2)四羊方尊(3)三星堆青铜人象(4)毛公鼎(5)立鹤方壶(6)宴乐攻战纹铜壶。

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