影视动画专业简介

影视动画专业简介
影视动画专业简介

影视动画专业简介

影视动画专业主要学习电影电视的二维动画创作所需要的基础知识和理论,接受动画设计、动画技法、动画制作等方面的实践训练。培养具备原画、动画创作的基础理论与知识,具备影视动画设计,影视动画制作能力,能在电影、电视和各级各类动画公司从事原画、动画创作及创意设计、三维动画制作高等职业专门人才。

学影视动画成为一名初级的专业人才需要学习传统动画原理、角色设计、场景设计、视听语言、表演、脚本创作、影视场景建模、三维角色动画、影视材质特效等。武汉工程职业技术学院校企合作专业,培养具备学习,实践能力的人才。专业必备软件:

动漫设计分为:2D动漫软件,3D动漫软件和网页动漫软件。

2D动漫软件包括:ANIMO、RETASPRO、USANIMATION 、After Effects。3D动漫软件包括:3DMAX、MAYA、LIGHTWAVE、PolyBoost。

网页动漫软件包括:FLASH。

主要课程有素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、图案、电脑平面设计(photoshop)、电脑三维设计(3D Studio MAX)、多媒体技术合成(premirere)、电脑绘画(CorelDraw)、电脑三维动画(Maya)、电脑绘图(AotoCAD)、多媒体制作(Anthorware)、影视编辑(After Effect)、现代广告通论、广告策划与创意、公共关系学、电脑动画(Flash)、广告文案、电视广告的制作与编辑等课程。

影视动画的数字化展:

一、影视动画数字展示具有丰富的展现方式,可带来深刻的体验。

二、影视动画数字展示用更少的空间展现更多的信息。

三、影视动画数字展示应用于更广阔的领域。

影视动画发展趋势

“影视动画传播媒体的多样化”

随着硬件设备的开发,传输动画的载体正快速地增加,除了传统的电视、电影之外,网络、手机等移动设备都具备了播放多媒体文件的功能,这给动画创作提供了广大的平台。

“影视动画制作流程的无纸化”

这是动画发展的第二个趋势。在手绘动画方面,从目前的使用电脑代替人工线描,上色等步骤,到未来整个制作流程,包括设计稿,原画等,全部在电脑上进行绘制。无纸动画流程的好处在于大幅提高生产效率,并且随着软件的逐步简化,可以让更多的动画爱好者自己动手制作动画。

“电脑三维影视动画”

三维动画的流行风潮仍然在持续升温,虽然未来的观众不会只满足于观赏三维动画片,但是数字是时代的全面来临则不容否认。可以预测的是,未来动画回望向更多元化的方向发展,而数字技术定会帮助我们减少制作过程的繁琐工序,让我们更快、更好地达到理想中的视听效果。电脑只是冷冰冰的机嚣。吸引观众的始终是动画中生动、灵活、富有想象力的角色; 科技是辅助人类的一种工具,创造力才是动画师最珍贵的宝藏。

动漫设计专业自我介绍(精选多篇)

动漫设计专业自我介绍(精选多篇) 动漫设计自我介绍范文 在大量的学习实践中,我的学习能力,工作能力,创新能力都得到了较大的提高;但是我知道,成绩属于过去,未来仍需创造,我将做的更好!请您给我一个机会,我定会向您展示我的综合素质,并在工作中勤恳努力,为贵单位的发展尽自己最大的努力。 动漫设计的毕业生在求职时,如何来作一个自我介绍呢?下面就为大家提供了一篇关于动漫设计专业的毕业生的自我介绍范文,供参考: 我叫**,是四川成都西华大学动画学院好范文。我是一个活泼、开朗、乐观向上的男孩,几年的大学生活,我经历颇多,收获颇丰。作为一名学动画的学生,作为一名学生干部,我认真负责,工作出色,得到同学的赞赏和老师的认可;作为一名新时代的青年,我积极参加社会实践,加强自身素质修养。在大量的学习实践中,我的学习能力,工作能力,创新能力都得到了较大的提高;但是我知道,成绩属于过去,未来仍需创造,我将做的更好!请您给我一个机会,我定会向您展示我的综合素质,并在工作中勤恳努力,为贵单位的发展尽自己最大的努力。 动漫设计自我鉴定 一名动漫设计专业的毕业生,通过三年或四年的学习生涯,你都学到了哪些专业知识,毕业之际,如何写毕业自我鉴定呢?需要的朋友可参考以下的动漫设计自我鉴定相关范本:

毕业自我鉴定范文:回顾大学三年,通过良师的教导和自身的刻苦学习,我已初步掌握如何运用所学知识进行一般商务活动,也养成了认真对待学习和工作的好习惯! 在思想品德上,本人有良好道德修养,并有坚定的政治方向.我热爱祖国,热爱人民,坚决拥护共产党领导和 * ,遵纪守法,爱护公共财产,团结同学,乐于助人.并以务实求真的精神热心参予学校的公益宣传和爱国主义活动. 在学习上,我圆满地完成本专业课程.“学而知不足”是我大学期间学习和工作的动力,还坚持自学了office flash photoshop premiere aftereffects3dmax电子杂志制作! 在生活上,我崇尚质朴的生活,并养成良好的生活习惯和正派的作风.此外,对时间观念性十分重视.由于平易近人待人友好,所以一直以来与人相处甚是融洽.敢于拼搏刻苦耐劳将伴随我迎接未来新挑战. 在工作上,我通过加入院学各种社团活动,不但锻炼自己的组织交际能力,还深刻地感受到团队合作的精神及凝聚力.更加认真负责对待团队的任务,并以此为荣! 作为积极乐观新时代青年,我不会因为自己的大专文凭而失去自信,反而我会更加迫切要求自己充实充实再充实.完善自我石我未来目标.且我相信:用心一定能赢得精彩! 动漫设计自我鉴定

无锡职业技术学院动漫设计与制作专业建设方案

无锡职业技术学院动漫设计与制作专业建设方案 摘要:该文以无锡职业技术学院动漫设计与制作专业建设方案的创建过程为例,从专业调研、课程体系开发、专业实训室建设三方面分别展开来阐述该专业的建设思路与 具体实践。 关键词:动漫设计与制作;调研;岗位;课程体系;实训室 中图分类号:G642.3文献标识码:A文章编号: 1009-3044(2011)19-4772-03 目前国内动漫产业在政府的大力推动下得到迅猛发展,对于原创型动漫企业与服务外包型动漫企业国家与地方均 出台了大量的扶持政策,全国在建的动漫基地已超过20个,动漫及相关产业年产值已超过600亿元。江苏已建有苏州、无锡、常三个重要的国家动画产业基地,其中无锡的动漫总产量居全国第二,且仍存在着巨大的发展空间。 但目前我国专业的动漫从业人员极度匮乏,对于动漫人才的需求非常旺盛,估计未来5年内,我国动漫人才缺口将达到50万人左右;通过对无锡地区多家动漫生产企业的调查,发现无锡地区的动漫人才总数约在千人左右,按照到2012年无锡动漫及相关产业的总产值达到120亿元的要求测

算,人才缺口达5万人;因此我院自2010年9月起开始开设动漫设计与制作专业,旨在培养既具备动漫创意设计能力又具有良好的二维、三维动画制作表现能力的高级技术应用型人才。围绕着企业调研情况课题组做了动漫专业就业岗位分析、课程体系开发以及实训室建设的方案,具体如下。 1 动漫设计与制作专业调研情况 1.1 专业调研 在动漫专业开设前期及建设的过程中无锡职业技术学院艺术系教师对无锡地区的多家中大型规模动漫企业进行了“动漫设计与制作专业社会需求情况”的专题调研(包括原创性质的动漫企业和服务外包类动漫企业,并且涵盖了二维、三维两个动画方向),针对这些动漫公司有关企业规模、经验项目、近期规划、岗位设置、人员结构、岗位要求、人才需求情况等方面进行了详细的记录,现将企业的岗位设置情况与需求情况具体汇总如下。 1)无锡龙戴特动画股份有限公司 经营项目:二维原创动漫、动漫衍生类产品开发。 企业主要岗位:动画编导助理(现岗位人数:2人,岗位需求人数:2人);分镜头设定员(现岗位人数:2人,岗位需求人数:3人);原画设计员(现岗位人数:1人,岗位需求人数:2人);人物设定员(现岗位人数:15人,岗位需求人数:10人);背景设定员(现岗位人数:3人,岗位

影视动画专业毕业实习报告范文

影视动画专业 毕 业 实 习 报 姓名:杜宗飞 学号:2011090118 专业:影视动画 班级:影视动画01班 指导教师:赵建明 实习时间:XXXX-X-X—XXXX-X-X 20XX年1月9日

目录 目录 (2) 前言 (3) 一、实习目的及任务 (3) 1.1实习目的 (3) 1.2实习任务要求 (4) 二、实习单位及岗位简介 (4) 2.1实习单位简介 (4) 2.2实习岗位简介(概况) (5) 三、实习内容(过程) (5) 3.1举行计算科学与技术专业岗位上岗培训。 (5) 3.2适应影视动画专业岗位工作。 (5) 3.3学习岗位所需的知识。 (6) 四、实习心得体会 (6) 4.1人生角色的转变 (6) 4.2虚心请教,不断学习。 (7) 4.3摆着心态,快乐工作 (7) 五、实习总结 (8) 5.1打好基础是关键 (8) 5.2实习中积累经验 (8) 5.3专业知识掌握的不够全面。 (8) 5.4专业实践阅历远不够丰富。 (8) 本文共计5000字,是一篇各专业通用的毕业实习报告范文,属于作者原创,绝非简单复制粘贴。欢迎同学们下载,助你毕业一臂之力。

前言 随着社会的快速发展,用人单位对大学生的要求越来越高,对于即将毕业的影视动画专业在校生而言,为了能更好的适应严峻的就业形势,毕业后能够尽快的融入到社会,同时能够为自己步入社会打下坚实的基础,毕业实习是必不可少的阶段。毕业实习能够使我们在实践中了解社会,让我们学到了很多在影视动画专业课堂上根本就学不到的知识,受益匪浅,也打开了视野,增长了见识,使我认识到将所学的知识具体应用到工作中去,为以后进一步走向社会打下坚实的基础,只有在实习期间尽快调整好自己的学习方式,适应社会,才能被这个社会所接纳,进而生存发展。 刚进入实习单位的时候我有些担心,在大学学习影视动画专业知识与实习岗位所需的知识有些脱节,但在经历了几天的适应过程之后,我慢慢调整观念,正确认识了实习单位和个人的岗位以及发展方向。我相信只要我们立足于现实,改变和调整看问题的角度,锐意进取,在成才的道路上不断攀登,有朝一日,那些成才的机遇就会纷至沓来,促使我们成为影视动画专业公认的人才。我坚信“实践是检验真理的唯一标准”,只有把从书本上学到的影视动画专业理论知识应用于实践中,才能真正掌握这门知识。因此,我作为一名影视动画专业的学生,有幸参加了为期近三个月的毕业实习。 一、实习目的及任务 经过了大学四年影视动画专业的理论进修,使我们影视动画专业的基础知识有了根本掌握。我们即将离开大学校园,作为大学毕业生,心中想得更多的是如何去做好自己专业发展、如何更好的去完成以后工作中每一个任务。本次实习的目的及任务要求: 1.1实习目的 ①为了将自己所学影视动画专业知识运用在社会实践中,在实践中巩固自己的理论知识,将学习的理论知识运用于实践当中,反过来检验书本上理论的正确性,锻炼自己的动手能力,培养实际工作能力和分析能力,以达到学以致用的目的。通过影视动画的专业实习,深化已经学过的理论知识,提高综合运用所学过的知识,并且培养自己发现问题、解决问题的能力 ②通过影视动画专业岗位实习,更广泛的直接接触社会,了解社会需要,加深对社会的

动画专业就业前景及方向待遇分析

动画专业就业前景及方向待遇分析 动画专业就业方向 动画绘制员:随着电脑动画技术的迅猛发展,网络动画的不断渗透,Flash动画也由业余引入电视制作,加上游戏产业突飞猛进,动画绘制是已经成为一个成熟的新职业。目前我国有制作加工动画片的公司、工作室上千家,动画从业人员上万人,而动画绘制员则是其中人数最多、最基础的专业人员。其主要工作就是领会和贯彻动作设计意图和技术要求,进行动画角色造型的绘制、动态中间图的绘制以及不同场景的绘制,并将关键动作过程连续绘制完成。 三维动画人才:这类人才主要工作内容包括做3D动画和建筑方面的三维效果图等,像中央电视台《新闻联播》节目常用的地球旋转的片头,以及一些影视作品的片头等就要用3D来做。三维效果图就是我们常见的楼盘的效果图、家庭室内装修的效果图等。就业重点主要是被传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影视制作公司等相关行业所急需。 动漫设计师:动漫设计师就是在动画产品或漫画产品的设计过程中,凭借丰富的想像力、坚实的美术功底和相应的设计软件应用能力,对所要开发的产品市场能够全面了解,进而设计出比较符合受众口味的高质量的产品的人员。动漫设计本身包含了不同角色的工种,比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。 动画专业就业前景

动漫游戏被誉为21世纪最具有发展潜力的朝阳行业,在中国动漫设计制作技术发展还仍处于初级发展阶段,发展潜力更是不容忽视,据业内人士分析透露,我国的游戏动漫产业具有1000亿元的潜在价值空间。动漫游戏产业给企业、国家带来可观效益的同时,也给那些从事动漫游戏的创作者带来了不菲的收益,人才的巨大缺口使得CG动漫人才身价水涨船高,企业10w高薪聘请,却也请不到想要的人才。据深圳汇众益智统计显示,一般情况下,初入行人员的月薪在3000左右,两到三年后可以攀升到在5000元到8000元之间,优秀人才的年薪将达到10万至50万元,而对于那些独当一面的首席设计师、艺术总监或已担任管理运营职务的顶尖高手,年薪甚至可以在60万以上。丰厚的收入,使得一些角色动画设计师、3D多媒体设计师、游戏美术设计师都成为令人羡慕的职场新贵。 一、专业解析 什么是动画专业? 在新版专业目录中,动画专业属于艺术学中的戏剧与影视学类,是一种综合艺术门类。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。 医学证明,人类具有“视觉暂留”的特性,就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后,在1/24秒内不会消失。利用这一原理,在一幅画还没有消失前播放出下一幅画,会给人造成一种流畅的视觉变化效果。 动画就是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。通过把人、

影视动画专业介绍

影视动画专业介绍 随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加,三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性,在视觉效果上弥补了拍摄的不足,在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多,同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。制作影视特效动画的计算机设备硬件均为 3D数字工作站。制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。 专业简介 影视动画专业方向设有美术基础、动画造型设计、游戏角色创作、游戏场景设计、剧本创作、电脑二维动画、电脑三维动画、动画运动规律、影视后期编辑与制作、影视语言、摄影艺术、动画导演技巧、

影视动画概论、动画市场、动画表演、动画服装等课程。而武汉工程职业技术学院动校企合作专业正是为影视动画专业努力培养高素质的适应性人才。本专业以培养影视动画设计、游戏美术设计及其相关行业的专门人才为目标,贴近现代社会动画行业急速发展的需求,注重在动画艺术与技术上的结合。 本专业的岗位定向培训分为:影视模型与渲染专业、数字角色动画专业、影视特效与合成专业等专业方向。 影视动画专业是动画设计和漫画设计的有机结合,是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上,掌握漫画设计的原则及表现技巧,了解影视及每体领域的发展方向,掌握一定的理论知识及专业技能。毕业生应获得以下几个方面的知识和能力:1)具有较高的审美素养,较强的视觉感受功能里和视觉表现能力; 2)掌握动漫画的基本原理和基础理论,并能在实践中融会贯

影视动画专业求职简历

影视动画专业求职简历【篇一】 出生日期:婚姻状况: 身高:体重: 户口:居住地: 电脑水平:良好健康状况:优秀 现有职称:初级政治面貌:团员 工作年限:0年目前状态:求职中 求职意向 工作类型:全/兼皆可 期望职位: 期望地点:深圳市 期望行业:广告业;媒体/出版;其他行业。 期望月薪:1500-2000 目前月薪:保密 教育培训工作能力自我评价 毕业院校:平顶山学院 学历:大专 专业类别:其他专业 专业名称:影视动画 求学经历: 2006年9月至2008年6月平顶山学院软件学院 2003年9月至2006年6月西华二高

1999年9月至2003年7月址坊一中 1993年9月至1999年7月南流小学 AdobePhotoshopCS2认证证书 AdobePremierePro认证证书 AdobeAfterEffects认证证书 在2006—2007年度实施的《学生体质健康标准》测试中,成绩优秀,荣获《学生体质健康标准荣誉证书》 2006—2007学年参加学校的团课培训,并顺利结业,荣获团课培训结业证书 培训经历: 2006—2007学年参加AdobePhotoshopCS2、AdobePremierePro课程的培训,后获得AdobePhotoshopCS2认证证书和AdobePremierePro认证证书。 2007—2008学年参加AdobeAfterEffects7。0、3dsMax8课程的培训,后获 得AdobeAfterEffects认证证书。 工作能力: 有较强的`组织能力和实际动手能力,具备团队协作精神。对AdobePhotoshopCS2、AdobePremierePro1。5、AdobeAfterEffects7。0、EDIUS 等软件有较多的实践操作经验,能熟悉操作,在后期方面有较强的操作能力;对 3DSMAX也有一定的操作能力。英语基础知识较扎实,具有一定的听、说、读、写 及翻译能力。 自我评价: 本人具有很强的专业理论知识,基础扎实且广泛。工作认真负责,积极主动,能吃苦耐劳。为人诚实守信,勤奋务实,脚踏实地,责任感强,有较强的时间观 念及适应能力,能迅速的适应各种环境,并融合其中。有较强的组织能力和实际 动手能力,具备团队协作精神。 工作经验 工作经历:2008.3—2008.6在平顶山市平顶山教育电视台实习 语言能力

中国传媒大学,传媒经济学专业,各方向介绍

中国传媒大学,传媒经济学专业,各方向 介绍 中国传媒大学传媒经济学专业各方向介绍 传媒经济学(0503Z7) 传媒经济学是新闻传播学与经济学相交叉而形成的一门新兴学科,它以传播学和经济学、管理学理论为基础,深入研究传媒领域比较突出的经济与管理问题。该专业主要包括传媒产业管理、国际文化贸易、文化产业管理、影视项目管理等研究方向,整体涵盖传媒经济领域的生产、交换、分配与消费问题。 该专业培养目标是,培养德、智、体全面发展,具有创新意识和团队精神、知识基础宽、综合素质高、操作能力强的传媒经济与管理方面高层次理论与应用型人才。学生能够系统掌握现代经济学和管理学基础理论,熟悉现代传媒经济与管理业务,掌握媒介经营与管理的基本技能,具备初步解决媒体经营与管理问题的能力,熟练掌握一门外国语。 1.传媒产业管理方向 传媒产业管理方向以传播学和经济学理论为基础,深入研究传媒经济活动中比较突出的问题。从微观和宏观两个层面、市场和政府两种调节手段、国内外传媒的不同体制为构架,对传统媒体和新媒体所面临的经济问题进行探讨。 主要研究内容包括:微观层次的电视、电影、报纸等传媒产品的生产、交换、分配与消费问题;媒体层次的经营与管理问题;产业层次的运营、规制等问题。研究重点放在传媒产品、传媒市场、媒体经营、产业规制、体制改革等方面。特色优势在于媒体经营、传媒市场研究,使学生在充分了解传媒的基础上能够运用经济学、管理学分析方法来研究传媒领域的经济问题。 通过学习学生能够熟悉现代传媒经济与管理业务,掌握媒介经营与管理的基本技能,具备初步解决媒体经营与管理问题的能力。未来可能的工作领域包括:媒体、传媒企业、政府部门、高校等相关领域。 2. 国际文化贸易方向 国际文化贸易是一个崭新的,集传媒经济、国际贸易、文化产业、经济学、传播学等知识为一体的跨专业学科领域,特点是瞄准国际文化贸易发展的前沿问题和最新动向进行前瞻性学术研究。

动画专业建设规划

动画专业建设规划 武昌理工学院动画专业是在2004年艺术设计本科专业内新增的动画设计方向基础上,于2007年经湖北省教育厅批准开办的本科专业(批准文号:鄂教高[2009]3号),面向全国招生。 动画专业教学活动由学院分管教学副院长、专业负责人、系主任具体组织、实施;日常专业教学管理由校、院教学管理人员负责督促、检查,校、院教学督导及学生联络员参与课堂教学运行执行情况的督导和信息反馈。 动画专业现有专任教师13人,其中副教授3人,占专任教师人数的23%;讲师职称8人,占62%;具有硕士学位的教师6人,占专任教师人数的46%。近4年,本专业平均每年招生约37人,现有全日制在校本科生148人(2011年11月统计)。 学院硬件设施较为完善,有10000余平方米的专用教学楼,以及学校其他教学区的部分教学场地及设施。动画专业拥有动画设计工作室、偶动画工作室、三维图形设计工作站等3个校内实训工作室。在湖北、安徽、江西等地建立稳定的校外实践、实习教学基地7个。学校拥有现代化的图书馆,近4年本专业图书文献资料购置经费122万元,馆藏纸质图书9.15万册,纸质专业期刊32种、电子期刊218种,数据库6种。学院设有艺术图书阅览室和机房,师生可以通过校园网方便快捷地获取网络图书资源。办学条件基本能满足本专业教学和人才培养的需要。 本专业的建设立足实际,以市场就业为导向,以教学为中心,着重抓影响办学水平和办学质量的要素:目标定位、师资队伍、办学条件、课程体系、课程建设和教学改革,使本专业在发展过程中形成特色和优势。 1. 定位与培养方案 2004年在艺术设计本科专业内增设动画设计方向时,对人才培养目标定位和行业需求进行了充分论证,结合学生志愿和师资、教学条件,在动画专业内分二维动画和三维动画两个培养方向。从已毕业的4届本科生(前3届是艺术设计专业动画方向)就业情况来看,就业率持续上升,反映了专业培养目标定位准确,人才培养质量能适应经济建设和行业发展的需求。 1.1 专业定位 本专业培养适应现代社会多元化文化市场需要,德、智、体、美全面发展,专业素质与非专业素质兼修并具,掌握动画专业的基础理论、基本知识及基本技

中国传媒大学动画艺术学考研各方向介绍

中国传媒大学动画艺术学考研各方向介 绍 中国传媒大学动画艺术学各方向介绍 动画艺术学(1305Z1) 1.动画理论与实践方向 本研究方向将动画艺术理论研究与动画片创作相结合,通过开展各类实验性的动画片创作,大胆实践各种创作理念、表现风格与技术手段,密切关注影视与新媒体的技术发展与应用前景,探索动画的艺术形态与创作规律。以美学、电影艺术、造型艺术、传播学、文化学的相关理论为基础,拓展动画作为一门交叉学科所应具备的学术视野,通过开展针对动画艺术本体理论的深入研究,不断完善和深化动画艺术理论体系,培养具有深厚的动画艺术理论修养,兼具学术研究和实际创作能力的高层次、复合型动画人才。 研究方向的特色是密切关注影视艺术和新媒体艺术的发展前沿,追踪动画技术的最新成果,在实践中探索动画艺术在创作理念、艺术形态和技术手段上的突破。通过搭建动画艺术理论的基本框架,对动画艺术的视听语言和叙事体系进行深入而广泛的研究,为动画创作实践提供完备而系统的理论指导。该方向的研究工作,不但将推动动画学术研究和理论建设,培养一批高素质的动画艺术研究人才,同时研究成果也可作为动画创作实践的理论指导,对我国动画产业的发展起到积极作用。 2.动画产业方向 本研究方向将通过对动画产业链的诸多环节展开深入研究,并结合国内外传媒产业发展的实践,为我国动画产业发展探索一套切合实际的理论工具、管理策略和经营模式。研究方向对动画产业政策、组织形态、资本运营、传播发行、市场营销、人才培养等方面进行多角度的研究,培养高层次、复合型的高级动画产业管理、策划、制片和运营人才。 研究方向的特色是紧密结合动画产业的实践,在借助传播学、经济学、社会学和心理学等基础学科理论工具的前提下,分析和借鉴国外传媒产业发展的基本经验,探索我国动画产业发展的道路。通过引导学生参与动画项目运营及产业研究项目,吸纳动画业界及产业经济学、传播学等学界专家参与,并结合我国动画产业发展的实际情况开展研究,实现与我国动画产业发展的零距离接触,为我国动画产业发展探索行之有效的策略和方法。 【中传考研经验】凯程2015年中传考研成绩辉煌,拿下多个重要专业的第一名,例如,中

动漫设计与制作专业发展三年规划

动漫设计与制作专业发展三年规划 一、专业建设指导思想 专业建设是高等学校的一项教学基本建设,它决定人才培养的质量与办学特色,它与学科建设相互依托,成为学院建设和发展的关键。动漫设计专业作为我院2006年开始招生的新办专业,现有两个年级, 100余人。为提高教学水平,实现培养目标,必须始终如一地重视课程建设,强化课程建设。结合学院及动漫设计的具体实际情况,特制订本专业三年建设规划。 二、专业建设的基本原则: 遵循动漫设计专业教育教学的基本规律。坚持知识、能力、素质协调发展和综合提高的原则,促进学生在德、智、体等方面得到全面发展。进行课程改革,培养学生在动漫设计专业领域过硬的专业技术与综合艺术素质。 三、专业建设发展目标: 1.培养目标 本专业培养适应区域经济发展需要,具备良好政治思想素质和职业道德,以培养德智体全面发展的一专多能型动画技术人才为目标,探索既掌握专业软件与动画设计制作核心技术、又能及时适应行业发展和技术进步要求的高等应用型人才培养模式;紧跟世界动漫新技术发展,通过深化课程内容、教学方法与评价方式的改革,建设突出职业道德教育、体现专业岗位技能要求、促进学生自主学习和实践操作能 力培养、与动画生产发展紧密结合的现代影视动画专业课程体系及高职动漫教材体系;建设一支“双师型”专业教师队伍; 2.发展目标 在专业建设发展上分三步走,即第一年(2008年为动漫设计与制作专业专业改革与课程改革试点阶段。中间两年(2009年为专业基本完善阶段,后三年(2010年为提

高阶段。力争经过3年的努力,到2010年动漫设计与制作专业的办学质量明显提高,力争达到山东省同类学校同类专业的领先水平,倾力打造集教育教学、生产、培训、鉴定及技术服务为一体的“鲁南经济带”;以主干核心课程带动专业群一般课程的建设,目前已进入了泛动画时期,动画技术和产品已不再是少儿的专有产品,动画片仅仅是动画技术表现的一个产品,动画技术实际上已被应用到了许多不同领域,渗透到了诸如出版、艺术、科技、传媒、商业、影视、旅游、军事、医疗、制造、教育等众多产业。 四、建设思路 由于我国动漫教育起步比较晚,目前还没有一个既符合我国国情又能适应国际行业发展的较为完整规范的影视动漫教育办学模式和教学模式。我们按照“以能力培养为宗旨,以就业为导向,走产学研结合发展道路”的教育理念,努力创新动漫人才培养模式,建立起以人为本、因材施教的中国高职高专动漫专业教育体系。针对学生整体水平偏低、美术基础参差不齐的现状,计划争取在两年内率先实行完全学分制。 具体步骤是在第一年内先将动画基础部分课程实施学分考核制,第二年完成动画专业核心课程的学分考核,最终建设一个学生同时入学但不同时毕业的灵活学习机制和修业机制。这样可以保证基础好的学生提前进入动画专业核心课程的学习和实训阶段,强化动手能力,同时可以选学跨专业的课程,实现一专多能型专业技术人才的培养模式,搭建一个结构合理、功能完善、质量优良、能够调动学生自主学习积极性的教育平台。 (一以“课程体系与标准建设、优质核心课程与配套教材建设、动漫人才职业技能鉴定中心建设”等三项工程为载体,深化以影视动画专业设计与制作核心技术为重点的专业课程和专业群体系建设,推进课程体系和教学内容改革 在现有课程体系的基础上,组织一批专业骨干教师,联合一批长期工作在影视动画行业第一线的企业知名专业人士,聘请1-2名国外有经验的教育专家和行业专家,根据国际动画人才基本能力要求,以产业发展和岗位需求为切入点,重新整合各门专

动画专业自我评价

动画专业自我评价 四年大学生活即将画上圆满的句号,在这校期间,有渴望,有追求,有成功也有失败,我性格开朗,所以对未来抱有无限的希望与憧憬。 我在生活上,有良好的生活好习惯,时间观念很强,一直一来都平易近人,待人友好,所以与人相处的很融洽。在学习上,我喜欢我的专业,曾多次获得奖学金,还有优秀团员,和同学们一起在老师的指导下做去动画短片,获过北影入围奖,能熟练的运用flash maya 3D photoshop premiere coreretas上色软件,掌握了动画方面的专业知识,擅长于flash网络动画的制作,动画分镜的绘制,有一定的手绘能力,曾在暑期参加过社会实践活动,在手绘店给人打过工,有过销售经验。我敢于拼搏吃苦耐劳,用别人的长处来弥补自己的短处,对待事情态度认真负责。努力上进,使自己知识水平,更上一个台阶。 我即将走出学校的大门,迎接未来新的挑战,在面对惨酷的竞争中,我不会退缩,我会更有信心,努力充实充实再充实自己,完善自我,向我的目标努力奋斗,我相信,用心做一定能做好,也一定能赢得很精彩 本人性格开朗、稳重、有活力,待人热情、真诚。工作认真负责,积极主动,能吃苦耐劳。有较强的组织能力、实际动手能力和团体协作精神,能迅速的适应环境,并融合其

中。 个人专长:绘画、3DMax、摄影、音乐、架子鼓、表演、体育、组织管理,熟练掌握各种硬件的使用及各种动画制作软件(3DMax、Photoshop、Premiere、AE、Animo、Flash)的运用,动画理论知识结构牢固,手绘能力强,能充分并成功的运用于实际中。 专业介绍:所学课程有“二三维动画技法、动画概论、动画原理、二三维动画设计、二三维动画制作、动画后期合成、多媒体技术、分镜头脚本创编、三大构成、摄像技术”等。 我是一个对理想有着执着追求的人,坚信公司是我通往成功的桥梁,是我深造在平台,希望能凭借我的实力加盟贵公司,成为公司的一员。 本人接受过八年正规的美术教育,具有扎实的美术功底和较高的艺术涵养以及团队协作精神,对CG动画趋势和发展现状有较强的理解力和洞察力。 大学期间任组织委员等职,善于沟通的同时又有一定自学能力,环境适应能力强。善于总结各软件的长处来实现自己动画的最终效果。同时也发掘自己的色彩应用方面的特长,熟练掌握3D max、Photoshop、VUE、AE等图形制作软件。同时学习Fusion、shake影视后期的专业制作,能够高效率地完成工作,富有创新能力。性格开朗,为人诚实友善,

动漫制作技术专业建设与发展方案文本

动漫制作技术专业建设与发展方案 一.培养目标与规格 (一)培养目标 本专业培养德、智、体、美全面发展,践行社会主义核心价值观,具有一定的文化水平、良好的职业道德和人文素养,掌握本专业的基本知识和主要技术技能,面向影视,动画,广告传媒,游戏等行业/职业类别/技术领域,能够从事三维制作,后期包装等工作的高素质技术技能人才。 (二)培养规格 1.素质能力 (1)职业素质 (2)掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理,坚持四项基本原则; (3)热爱本专业,具有良好的敬业精神和坚忍不拔的意志; (4)良好的团队意识与协作精神; (5)良好的服务意识和市场拓展精神; (6)有良好的语言沟通能力和文字组织能力。 2. 职业能力 (1)具有对动漫新技术、应用新领域的独立分析与理解能力和一定的创新能力; (2)具有对各类传媒的后期制作的能力; (3)具有使用专业软件设计二维及三维动画的能力;

(4)具有影视编辑的能力熟练掌握市场上流行的常用软件的应用; (5)具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作能力; (6)具有进行室内外装潢设计、制作的综合运用能力; (7)具有设计与制作动态、交互式网页的能力。 3.方法能力 (1)职业生涯规划能力; (2)自主学习和自我发展能力; (3)发现、分析、解决问题的能力; (4)任务安排与运用所学知识解决现场问题能力; (5)方案设计和开拓创新能力; (6)自我评价能力。 4.社会能力 (1)良好的职业道德和敬业精神; (2)人际交流能力、公共关系处理能力和团队协作精神; (3)危机管理和自我约束能力; (4)良好的集体意识和社会责任心; (5)良好的环保意识、质量意识、安全意识; (6)团队协作、组织与管理能力。 5.专业核心能力 (1)具有平面广告设计的能力;

影视动画专业课程内容介绍什么是影视动画专业课程的内容

课程内容(总共约1440课时) 第一阶段:前期美术课程第二阶段:动画模块课程第三阶段: 模型模块课程第四阶段:特效模块课程 前期原画设汁 前期原画设汁是任何一部动画电影或游戏在制作前期所要进行的一项重要工作,这个过程将提供项目所需要的全部美术设计方案,主要包括角色设计,场景设讣,道具设计,气氛稿,灯光稿等等,为后期的制作提供标准和依据。 前期原画设汁课程将从解析物体形体结构的本质规律开始,应用平而处理软件,结合手绘板进行美术基础训练,主要包括:素描静物、人像,色彩基础,2D图像合成,原画创作等内容。 素描课程内容包括:静物素描和人像素描 从基本的构图原理开始,解析物体形体结构的本质规律,透视槪念,人体结构,学习如何观察分析物体的形体、质感、空间感以及明暗关系,提高学员的形彖思维能力和造型能力。 色彩课程 色彩构成与色彩搭配分析讲解,全程手绘板绘画演示教学,通过与学员充分互动,作业点评讲解,使学员掌控整个画而的色感和光感,并在素描的基础上进一步学习用色彩表现物体的立体感及质感。 合成课程 图形合成基础及技巧讲解,角色,场景,道具的设左方法和步骤演示。通过大量课堂实际绘画课程以及与学员充分 第一阶段:前期美术课程 第五阶段:班级项目全程参与制作

互动,使学员掌握原画设计相关内容和方法。 原画设左课程 从二维角度解析手绘,使用高端手绘版进行原画设立,多风格原画设左练习,激发学员绘画潜力和原创欲望,使学员熟悉了 解影视前期流程模式。 第二阶段:模型模块课程(初级阶段) maya基础知识与多边形建模基础 本课程是把我们带入三维动画学习的大门,讲解了maya的界而结构、视觉操作、显示方式、对象层级关系、对象操作方法、文件管理和常用窗口等基础知识。为我们今后髙级课程的学习打下坚实的基础。 nurbs建模 学习nurbs建模是对polygon建模的有利补充。NURBS建模也称为曲而建模,简单地说,NURBS就是专门做曲面物体的一种适型方法。我们可以用它做出各种复杂的曲而造型和表现特殊的效果,如工业管道.面貌或流线型的跑车等。 多边形复杂群体道具 本课程主要学习复杂道具模型的制作,掌握相关道具建模命令以及建模技巧。在这个学习过程中不仅能够了解到非生物类物体建模的基本布线方法和模型结构的理解调整以及组合,更是提高自身对于非生物类物体结构的深入理解。

动漫专业主要课程介绍

★主要课程介绍★ 课程分类课程名称示例图学习目标课程内容 专业基础美术课程素描 本课程从素描的基础学 习逐步深入,重点讲授传 统人体素描及人体解剖 的理论和基础。 几何体石膏像、静物写生,形 体结构关系,透视关系,动作 关系,使轮廓更准确和具体化, 进行专项练习。 色彩 通过色彩传递感情世界, 印象、情感、隐喻、象征 等生理及心理的不同感 受,通过对本学科的学 习,使学生能够在作品中 合理的运用色彩来表现、 表达想法与意图。 系统学习色彩和理论、色彩的 感知、色彩的情感、色彩的配 置、色彩的运用、色彩表现的 应用技法。掌握色彩与设计应 用、色彩的审美、色彩与环境 的关系、色彩与光的关系、色 彩的色温、色相、饱和度、互 补色、对比等色彩学知识。 速写 通过本课程可以训练学 生的观察力和默写能力 以及在短时间内抓住人 物的动态。 人物静态以及动态的综合训 练。 专业工具软件课程Photoshop 本课从Photoshop的基础 操作逐步深入,完全掌握 图像处理的方法,重点学 习绘制三维模型贴图,CG 贴图绘制技巧与流程。 通过学习Photoshop的图像合 成特效(图层高级应用)、立体 特效(蒙版与通道)、高级特效 (滤镜应用)、卡通制作(路径 和形状)、颜色的艺术(色彩搭 配,色彩调节)、特效合成(封 面、界面设计、各种按钮)、文 字特效等。 painter 结合基础美术(素描、色 彩)理论,通过Painter的 实际操作,完成角色、场 景、道具的设定及角色、 道具三视图的绘制。 掌握WACOM手写板的应用。学 习各种画笔的基本操作及效果 表达。掌握事物质感、空间表 达、光线变化的处理,以及冷 暖变化与情感表达的关系。利 用图层处理远景、中景、近景 的分配。具备用绘图板绘画角 色、场景、道具的能力。

动画就业方向

1.服务行业 (1)影视动漫制作及电视传媒行业(2)广告传播等商业制作公司 (3)游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域(4)手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域 2、2.服务岗位 (1)动漫设计师(2)动画绘制员(3)三维动画人才(4)平面设计师 3、专业行业选择 选择之一:网络游戏、网络动漫等互联网互动娱乐领域。网络游戏从2003年开始,到目前网络第二春的到来,迎来了其大力发展的最佳时机。网易、盛大、金山、腾讯等领军企业都无不在网络游戏领域快马加鞭、大举揽才。国内各地,大大小小的网络游戏公司更是数以百计。该行业对动漫人才需求量大,薪酬待遇也较理想。在发展稳定的公司,职场新人也会有2000元左右的薪水,而对网络和游戏有充分理解并对数字技术与游戏制作一专多能的复合型动漫人才,3000到5000元乃是正常薪资水平,不低于6000元已成主流网络游戏公司给予优秀创造型人才的常见标准。 选择之二:手机游戏、手机动漫等无线娱乐领域。从长远趋势来看,以手机游戏、手机动漫为代表的无线娱乐,将成为3G时代的重量级应用。该领域目前对动漫人才的需求量不及网络游戏,但从手机终端的便携性、手机的普及率和3G时代即将到来等综合考虑,无线娱乐未来几年的发展将越来越快,人才需求将升温。 选择之三:影视动漫制作及电视传媒行业。据专家预计,到今年底为止仅少儿类频道和卡通卫视类频道,全国就有50个省市将开播。到时候,动画节目的需求量一年将达到100万分钟,而目前我国全年的国产动画片的产量仅三万多分钟。动漫产业的飞速发展和动漫人才的巨大缺口正形成明显的反差,该领域前景看好,尤其是随着数字电视时代的即将到来,影视动漫无论从质量还是数量上都将再上一个台阶。所以,选择影视动漫制作公司或电视传媒机构,也是一条理想的职业道路。 选择之四:广告传播等商业制作公司。2005年年底,广告业业已向外资全面开放。随着外资巨头的进入,广告业的竞争从资源争夺最终上升到创作能力与制作水准的层面。其中,动画设计也必在电视广告、楼宇视频广告、网络广告及至未来的无线广告中担任重要角色。广告业对动画创意设计人才的需求量和薪资水平,多年来表现稳定。业界预测,今年底至明年上半年,国内广告传媒业将有上万个职位虚席以待。 4、本专业需求人才类型 三维动画人才:这类人才主要工作内容包括做3D动画和建筑方面的三维效果图等,像中央电视台《新闻联播》节目常用的地球旋转的片头,以及一些影视作品的片头等就要用3D 来做。三维效果图就是我们常见的楼盘的效果图、家庭室内装修的效果图等。就业重点主要是被传统动画公司、游戏软件公司、广告公司、影视制作公司等相关行业所急需。 动画绘制员:这类人才主要是指运用动画专业技巧和方法,独立进行动态中间图绘制工作的人员。其主要工作就是领会和贯彻动作设计意图和技术要求,进行动画角色造型的绘制、动态中间图的绘制以及不同场景的绘制,并将关键动作过程连续绘制完成。随着电脑动画技术的迅猛发展,网络动画的不断渗透,Flash动画也由业余引入电视制作,加上游戏产业突飞猛进,动画绘制是已经成为一个成熟的新职业。目前我国有制作加工动画片的公司、工作室上千家,动画从业人员上万人,而动画绘制员则是其中人数最多、最基础的专业人员。动漫设计师:动漫设计师就是在动画产品或漫画产品的设计过程中,凭借丰富的想像力、坚实的美术功底和相应的设计软件应用能力,对所要开发的产品市场能够全面了解,进而设计出比较符合受众口味的高质量的产品的人员。动漫设计本身包含了不同角色的工种,比如前期策划、导演、编剧、设计、制作等。

以影视动画专业为重点的动漫游戏类专业建设方案及可行性分析

附件9:以影视动画专业为重点的动漫游戏类专业群建设方案 目录 摘要 (1) 一、背景分析 (2) (一)国内外动漫产业发展概况 (2) (二)国内外动漫教育发展概况 (3) (三)我国动漫人才需求情况 (3) (四)目前动漫教育存在的问题与挑战 (4) (五)深职院影视动画专业现有基础 (5) 二、建设总目标 (8) 三、建设项目 (9) (一)以“课程体系与标准建设、优质核心课程与配套教材建设、动漫人才职业技能鉴定中心建设”等三项工程为载体,深化以影视动画专业设计与制作核心技术为重点的专业课程和专业群体系建设,推进课程体系和教学内容改革 (9) (二)通过实施“校企交流互动训练工程、企业生产线进校园工程”等五大项目,建立校内生产性实训和校外顶岗实习的长效机制,进一步推进影视动画实践教学改革 (13) (三)继续完善动画设计与制作实训室建设,进一步提高校内生产性实训水平和社会服务能力 (16) (四)建设一支行业认可度高的高等职业教育影视动画专业师资团队 (18) (五)建设高职高专影视动画专业共享型教学资源库,进一步开展社会服务 (18) 四、辐射效应 (19) (一)影视动画专业技术人才认证中心的辐射效应 (19) (二)工学结合的影视动画专业教学模式的辐射效应 (19) (三)高职高专影视动画专业课程与教材建设工程的辐射效应 (20) (四)高水平动画设计与制作实训室的辐射效应 (20) (五)高职高专影视动画专业师资培训中心的辐射效应 (20) (六)以高职高专影视动画专业为龙头的专业群辐射效应 (21) 五、经费投入与进度 (21) (一)经费投入 (21) (二)进度安排 (21)

关于动画专业知识的介绍

关于动画专业知识的介绍 一、动画制作 1.动画制作的理论基础 动画大师诺曼·麦克拉伦曾经说过:“动画不是‘会动的画’的艺术,而是‘画出来的运动’的艺术。”的确,1/10秒的视觉暂留,使得当投影机以每秒24格的速度投射在银幕上,或者放映机以每秒30格的扫描方式在电视屏上呈现影像时,我们可以体会到动画运动的本质。所以,动画创作简单到极至,画几张连续的画面,用摄影机拍摄后就可以完成。 所谓动画创作,从形式方面来讲包括构思、表现以及制作这一系列艺术与技术的活动,从内容方面而言动画创作使用动画的语言来讲故事,表达思想感情。动画创作的过程最初从文字剧本开始,经过艺术设计和工艺技术等处理,最后用电影的后期制作手段加工完成,达到一定的视听艺术效果。所以,动画创作是融合了文学、美术、音乐、戏剧以及电影这些多元艺术形式而形成的综合性创造。 动画创作无论是简单还是复杂,创作人员都要具备一定的造型能力和较高的艺术鉴赏能力,其次要具备良好的文学基础、戏剧理论、音乐知识和电影知识等,最好能广泛地关注科学、历史、美学、人文以及综合的社会知识。动画创作人员不一定是各方面的行家,但是某一种知识或者技能常常能给动画创作增加深度和内涵。 “如何使一组静止的图画在连续观看时产生动感呢?动画艺术创作是独一无二的。动画能赋予画面生命,创造出活力和生命力。他们把图画中任务的手势和表情用夸张的手法表现出来,加以虚幻的人物性格和个性,这样就使得我们相信这些人物本身确实是有思想和情感的。 “动画设计师必须能够将生活戏剧化、漫画化,同时,适当地将人物的动作和反应表现出来。动画设计师的价值就在于他所创作的人物能否控制观众的情绪,或者说,这些人物的表演技巧是否到位。动画设计师必须懂得如何调动观众的兴趣,比如说,如何表现幽默,如何描绘生活中一个有趣不寻常的场景。要达到这点,他们需要研究著名喜剧演员的表演,阅读经典表演篇章。这些知识能帮助他们抓住观众的心,让观众在观看动画时或紧张或微笑。动画制作的过程并非只需要优秀的绘画技巧。 “动画设计师还必须具备与屏幕写作相关的各因素知识:剧情、人物、矛盾、危机、高潮、背景、对话和动作等。这些因素都决定着人物性格以及动作的塑造。而且,如果动画中人物因为讲话或唱歌时嘴在动,那设计者就要有语音学的知识,如果人物在听音乐,那就需要音乐和节奏的知识。设计者还必须知道动画摄影机的工作原理,以及怎样使人物动作与电影的速度相吻合等等。设计者还要了解很多很多东西,实际上,他们的工作简直无法估量。” ——动画大师普勒斯顿·布莱尔著《卡通制作》 2.镜头与镜头运动——动画导演的必修课 (1)镜头的概念 镜头是时间、空间上保持连续的画面片段。 镜头的长短:时间的长短,不是焦距的长短 镜头的内容:人、景、物、声、光、色 镜头的构成:景别、角度、运动

影视传媒专业介绍

影视传媒专业介绍 影视传媒艺术专业是近年来兴起的在美术、音乐类专业之外的又一大类高等教育专业。它广泛的包括影视导演、戏剧影视文学、广播电视编导、公共事业管理、播音主持、影视表演、国际文化交流、摄影、数字媒体艺术、电视节目制作、广播电视新闻学等多种专业。主要面向电视台、广播电台、电影电视制作机构、报刊杂志社等各种影视传媒部门单位培养优秀的专业人才。目前我国的许多专业的艺术学院和各级综合院校都纷纷开设此类专业,并且专门组织相关的艺术专业高考测试,择优录取优秀的高中毕业生。 近年来随着我国高校的连年扩招,艺术专业高考更是持续升温,让许多有艺术天赋的学生和文化课成绩不太理想的学生得到了进入大学深造的机会。但是,也应该看到,在这个繁荣的艺术高考的表面背后,也有许多的问题往往让人不得不慎重考虑。比如学习美术、音乐专业需要投入大量的时间、精力和财力,没有几年的时间和几千甚至几万元的投资好像很难取得好的成绩,还有现在有些艺术类专业已经开始出现人才需求过剩的现象,毕业生将面临择业的巨大压力等等。而相对于音乐、美术类专业,影视艺术专业则因为近年来的刚刚兴起和国内外影视传媒的持续发展而凸显出较好的工作前景。同时,大多数影视类专业高考不要求学生有相当好的艺术基础,专业训练周期短,而经济投入也相对少得多,从而使影视艺术专业成为许多学生圆梦大学和走向人

生辉煌的不错的途径。 影视传媒各专业的介绍 编剧类 编剧类,包括“广播电视文学”、“戏剧影视文学”、“电视文学”、“影视剧译制”等,提法不一,但都是培养“编剧”的。他们将来主要从事的工作,是编写剧本,以及各种写作、文字工作,如策划文案写作、解说词写作、编写资料、影视作品评论、影视报刊编辑等。 常言道,“剧本剧本,一剧之本”。剧本是电视创作的基础,没有好的本子,再先进的设备、再优秀的演员也无用武之地。特别是电视剧、电视散文、电视政论片等,剧本创作的好坏优劣成了片子能否拍摄、能否成功的先决条件。我国的电视编剧,很多从作家转过来,先是写小说,后又写电视剧本。专职的电视剧作家,其创作活动基本是个人行为,与电视台可以没有直接关系,也可以不参加摄制组的活动。在社会主义市场经济条件下,电视剧创作也推向了市场,本子由电视台选择。当然,这个职业带有一定的风险性。 除编剧外,电视台还需要大量的“秀才”,专门“耍笔杆子”,写各种文案,写解说词、串联词、宣传资料、评论,等等。 特别需要介绍的是“影视剧译制”专业,他是专门培养从事戏剧、广播、电影、电视节目的翻译和制作高级人才的。所谓“译制”就是对各种文艺作品进行语言翻译和语言替换方面的加工制作,

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