莎翁情史,观后感
莎翁情史观后感分析主角
莎翁情史观后感分析主角《莎翁情史》是一部描写莎士比亚生平的小说，通过对主角莎士比亚情感世界的展现，揭示了他的爱情观和人生观。
本文将从主角的成长与变化、情感体验以及与其他人物的关系等方面进行分析，并就此进行个人观后感的总结。
首先，莎士比亚是一个非常有天赋的戏剧家和诗人，同时也是一个追求爱情的浪漫主义者。
他在小说中展现出了情感的丰富与变化。
莎士比亚在情感上经历了从初恋到成熟的转变。
在他的青年时期，他对爱情充满了幻想和追求，通过写诗和戏剧来表达自己的爱意。
然而，随着年龄的增长和生活经历的积累，他逐渐发现了现实并开始理解了爱情的复杂性。
莎士比亚的成长与变化与他身边的人物密切相关。
他与不同的女性有过多次的感情纠葛，包括他的初恋Annie和他的妻子Anne。
通过与这些女性的感情交往，莎士比亚逐渐认识到了爱情的多变和无法捉摸的本质。
这种感情的变化和颠沛流离，不仅在莎士比亚的作品中有所呈现，也直接影响了他个人的情感观和生活态度。
在小说中，莎士比亚与其他人物的关系也展示出了他的情感特点。
与他人的亲密关系在莎士比亚的情感成长中起到了重要的作用。
他与父亲的关系给了他安全感和信心，而与儿子的血缘关系则增加了他的责任感和家庭情感。
此外，莎士比亚与戏剧团队成员之间的合作也培养了他在创作上的思维和情感的表达方式。
通过对莎士比亚情感观后感的分析，可以得出这样的结论：莎士比亚是一个充满情感与浪漫的人。
他在创作和人生中都表现出了对爱情的追求和深入思考。
通过对他与不同女性之间的感情矛盾的描写，可以看出他对于爱情的理解逐渐成熟。
他通过写作和戏剧来表达自己的情感，寻找内心的坚持和愿望。
在我个人看来，莎士比亚的情感观和人生观给我带来了深刻的启示。
我从他的作品中学到了不同情感的表达和理解方式。
同时，他对于爱情的思考也让我意识到了爱情并非一成不变，而是需要不断调整和成长的。
在今天这个快节奏的社会中，很容易迷失在爱情的世界中。
而莎士比亚的情感观让我明白了，爱情需要耐心和付出，同时也需要我们不断成长和转变。
莎翁《罗密欧与朱丽叶》读后感常用版
莎翁《罗密欧与朱丽叶》读后感常用版《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的一部经典之作，讲述了两个年轻人罗密欧与朱丽叶的悲剧爱情故事。
这个戏剧深刻地描绘了爱情与命运的相互作用，引发了我深思。
首先，作者通过罗密欧与朱丽叶的相遇，展现了真爱的力量。
两个人刚见面时，就被对方深深吸引，他们的心灵在短暂的交流中产生了共鸣。
他们的爱情是真实而纯粹的，他们愿意为对方付出一切，甚至生命。
他们的爱情无私且纯粹，让人为之动容。
这种深情而无私的爱情让我想到了现实中的一些爱情故事，它们让我相信真爱是存在的，它能够改变人的命运，让生活变得美好。
然而，作者也通过这个故事展示了爱情的悲剧性。
罗密欧和朱丽叶的爱情是被家族仇恨所禁锢的，他们的结合是不被社会接受的。
两个家族的冲突最终导致了他们的悲剧结局。
这让我思考到现实中的爱情是否受到社会和家庭压力的影响，如果让爱情被束缚，是否就注定了悲剧的结局。
作者通过这个悲剧结局，告诉我们爱情是需要勇气和智慧去面对的，它不是一场轻松的冒险，而是需要付出代价的。
同时，莎士比亚也通过《罗密欧与朱丽叶》探讨了命运的力量。
无论是罗密欧还是朱丽叶，他们的命运都被一些不可抗拒的力量所左右。
他们的相遇、相爱以及最终的结局都是命运的安排。
这让我想到了现实生活中的一些情况，有时候我们无法左右自己的命运，只能顺应它的安排。
与命运的斗争是艰难而痛苦的，但也许正是这种无法预知的命运给了我们生活的意义。
此外，《罗密欧与朱丽叶》中的一些角色形象也给我留下了深刻的印象。
例如，朱丽叶是一个坚强而独立的女性形象。
她敢于追求自己的爱情，不愿妥协。
她的勇气和决心令人钦佩，她展现了女性的力量和智慧。
而罗密欧则是一个充满激情和浪漫的年轻男子，他为爱情而痴狂，不惜冒险。
这两个角色形象的塑造让我感受到了生命的坚强和美好。
综上所述，莎翁的《罗密欧与朱丽叶》是一部扣人心弦的悲剧爱情故事，它展现了真爱的力量、爱情的悲剧性以及命运的掌控。
这部作品不仅仅是一个爱情故事，它引发了我对现实生活中的爱情、命运以及生命的思考，在我心中留下了深深的印象。
莎翁情史观后感
莎翁情史观后感《莎翁情史》观后感《莎翁情史》是一部由莎士比亚改编的经典舞台剧，该剧以莎士比亚戏剧中的爱情故事为基础，融入了现代元素和情感维度，展现了人性的复杂与矛盾。
剧中的角色塑造和情节设计极具深度和张力，给观众带来了强烈的触动和共鸣。
演员们的精湛演技与导演的精心布置相互呼应，共同打造了这部引人入胜的作品。
首先，这部戏的剧情设置了一个时代背景，融合了莎士比亚戏剧中的历史和现实元素。
观众可以看到不同的社会阶层和文化背景的人们之间发生的爱情纠葛。
这使得整个剧情更具复杂性和真实性，不再像莎士比亚时期的剧作那样只关注贵族的爱情。
剧中的人物形象塑造也非常出色。
角色的个性、行为和情感反应都异常真实，观众可以很容易地理解他们的内心世界。
这让我产生了一种强烈的共鸣，仿佛能亲身感受到他们的欢乐、痛苦和困惑。
例如，在剧中，女主角朱丽叶在她的父母安排的婚姻中不情愿地与一个她不爱的男人结婚。
她被迫面对社会的压力和亲情的纠葛，她的内心矛盾和挣扎触动了我。
观众可以看到这个角色在不同的情绪和局势下的演变与成长，这让人心疼也让人敬佩。
此外，剧中的爱情描写也非常精彩。
不同的爱情关系，如朱丽叶和罗密欧、奥菲莉亚和哈姆雷特，都展现了不同的爱情形式和个性化。
这些爱情故事深入人心，触动了人们对爱情的思考和理解。
它们展示了爱情的美好与痛苦，同时也反映了现实中人们在爱情中的选择和矛盾。
通过观看《莎翁情史》，我深深体会到莎士比亚作品的魅力所在。
他超凡的文笔和对人性的洞察让这些经典戏剧依然具有强大的感染力。
《莎翁情史》将莎士比亚戏剧与现代元素相结合，成功地延续了这一传统，并以全新的方式呈现给观众。
尽管我无法将莎翁戏剧的精髓完全表达在这篇观后感中，但我相信每个观众在观看《莎翁情史》时都会被深深吸引。
这部作品让人思考人性的复杂性和矛盾性，也让人感受到爱情的美好与痛苦。
它是戏剧艺术的杰作，值得我们细细品味和欣赏。
总之，《莎翁情史》给我留下了深刻的印象。
莎翁情史
繁华而惨淡的爱情——————影片《莎翁情史》观后感莎士比亚是文学史上公认的大师，他的作品流传至今已有近五百年，对世界文学及文化的影响深远，但是他一生的故事却仍是一个谜，世人对他的了解并不多，甚至有人认为并没有这个人的存在。
影片《莎翁情史》以假想的《罗密欧与茱丽叶》的诞生过程为线索，向观众讲述了一个真正的爱情故事，它如此完美，足以抵挡一切世俗的阻隔、强权的压迫。
真正的莎翁在这里反倒成为了一个符号，成为故事发生的背景。
1593年的夏天，伦敦剧场界的闪亮新星威廉莎士比亚面临一个重大的危机，他失去写作的灵感，伟大的莎翁却江郎才尽，不管他用什么方法，不管剧场老板和债主给他多大的压力，他就是没有创作下一出戏的灵感和动力，这出戏叫作「罗密欧与海盗之女阿丝」。
莎士比亚需要一名女神激发他的灵感，没想到现实生活竟然反映他的创作，他爱上一个女孩，并将他带入他自己写的戏剧之中。
一名薇拉夫人不顾当时女人不能粉墨登场的禁令，假扮成男人，前去剧场为莎士比亚试演，不过年轻的莎翁很快就发现她是女人，他们俩立刻坠入爱河，这时候莎翁的灵感如泉涌，将他们的爱情付诸成文字，薇拉成为他生命中的茱丽叶，而他这个罗密欧也找到生存的意义。
可是莎翁的运气没那么好，虽然他下笔如神，可是他却得面对薇拉必须嫁给魏瑟爵士的残酷事实。
《罗密欧与茱丽叶》获得空前成功，薇奥拉如愿以尝与男爵解除婚约，但薇奥拉最终离去，他们终于没能走到一起。
这场义无反顾，超越现实的爱情，没有留下完美的结局。
留有一丝希望的结尾或许是为了满足观众的需要。
一场爱情何以无法完美无缺？发人深省。
也许是让我们去享受爱情的过程，而不是它的结局。
莎士比亚将自己经历的现实写进了《罗密欧与朱丽叶》，为了与相爱的人在一起，他们做了许多努力与斗争，然而家族深积的仇怨同女王的命令一样可怕且无法改变。
最终莎士比亚认清了，在强大力量的压迫下，坚贞的爱情是无法实现的。
他失败了，正如罗密鸥与朱丽叶无法冲破家族仇恨一样，他也无法与相爱的人长相厮守，这样的苦痛这样的痛心更胜于死亡。
《莎翁情史》影评
《莎翁情史》影评——轻巧所不能承受之重首先我想说的是，《莎翁情史》是一部好片。
它不是杰作更不是神作，而且它的风格也注定没办法使其变得宏大抑或震撼人心。
但不可以否认的是，它的的确确是一部好片。
这不是一部传记片，它的核心是迸发的灵感是那种激烈的喷薄欲出的爱，这也是编剧和导演共同想要抓住的亮点。
也因为如此，影片的整体基调诙谐轻松不带有正剧的严肃和刻板，这使得影片雅俗共赏，没有任何的门槛很轻松的就将观众带入故事发生的时代中。
就像《寻找梦幻岛》一样，《莎翁情史》聚焦的不是莎翁这个人，所以影片没有深入的人物刻画，没有任何的情感升华，导演也没有赋予影片一种高贵的悲剧感。
它只是追寻莎士比亚的灵感迸射带着观众一同去看著名的《罗密欧与朱丽叶》的诞生。
这是一个很出色的创意和想法，也是一个很讨喜的切入口，省去了对人物心里纠结痛苦的心路写照，呈现的是一出幽默讨喜有趣的喜剧。
虽然影片中时不时会响起只有历史剧情片才有的恢弘的配乐，也时不时的会渲染一种悲伤和营造悲剧的气氛，但影片的整体基调是诙谐的。
也因为如此，《莎翁情史》在影史中注定不尴不尬，它不可能像《莫扎特》一样高雅有趣，又深刻迷人；也不会像《甘地》，《阿拉伯的劳伦斯》或是《末代皇帝》一样，给予观众一个饱满的极为深刻的人物，当然它也同样无法达到他们的艺术高度。
这或许是这部影片的宿命，一个出色的创意和定位使得这部影片让人眼前一亮心情舒坦但也是这个定位使得它弱小的身躯没办法支撑过多的荣誉，并在影史中兀自隽永。
说到这部影片，创意和剧本是一个亮点，而另一个不得不提的亮点便是出众的集体表演。
朱迪丹奇，杰弗里拉什，汤姆威金森，伊梅尔达斯文顿。
何所谓老戏骨，看看这部影片就知道了，这部影片中没有一个角色是深刻的，但是这些老戏骨就是有办法凭借自身修养将一个个无所依据的配角演的诙谐有趣到令人由衷赞叹。
由于这是一部喜剧，表演也就没必要太过严肃，于是乎，老戏骨们便奉献出怯弱，神经质，尖刻，飞扬跋扈等各种各样讨人喜爱的表演。
莎翁的情书观后感
莎翁的情书观后感《莎翁的情书》是一部由著名剧作家莎士比亚创作的戏剧作品，它以其深刻的情感描写和叙事技巧而闻名于世。
这部作品引发了观众的广泛关注和讨论，并在剧院界掀起了一股轩然大波。
作为一位观众，我也被这部作品所深深打动，下面将分享一下我的观后感。
首先，值得一提的是《莎翁的情书》所呈现的人物形象以及他们之间的情感纠葛。
莎士比亚善于塑造复杂而真实的人物形象，通过他们的对话和行为，我们可以深入了解他们内心的情感和思想。
比如，作品中的主人公约瑟夫和玛丽是一对相爱却又命运多舛的情侣。
他们之间经历了许多起伏，包括相识、相恋、相聚和相离，但他们始终无法战胜外界的阻力和自己的内心矛盾。
无论是约瑟夫的犹豫和迟疑，还是玛丽的坚持和付出，都凸显了他们内心纠结的情感状态。
这种描写让我深感人物形象的鲜活和真实，也让我对他们之间的情感纠葛产生了更深的共鸣。
其次，剧中所展示的爱情主题也十分引人深思。
《莎翁的情书》并非只是一部简单的爱情故事，它更加关注爱情的本质和人性的复杂。
通过约瑟夫和玛丽的爱情经历以及其他角色的反思，莎士比亚对于爱情给予了独到的见解。
他在作品中探讨了爱情的价值、爱情的痛苦以及无私的奉献等问题，引发了我对这些课题的深入思考。
爱情是一种复杂而多维的情感，它既可以成为人们生命的源泉，也可以成为他们生命的枷锁。
莎士比亚以他独特的方式展示了爱情的诸多面貌，让我对爱情有了更加深刻的理解。
此外，莎士比亚在《莎翁的情书》中运用了丰富的戏剧技巧，使得整个剧情既紧凑又富有张力。
例如，他采用了对白的形式来展现人物之间的冲突和矛盾，通过角色的言辞和行为表达了情感。
同时，他还巧妙地运用了戏剧场景的变换，使剧情发展更加连贯流畅。
这些技巧的运用让《莎翁的情书》可以在有限的舞台上呈现出复杂的情节和深刻的主题，这种艺术手法我感到非常赞叹。
最后，我想谈谈对这部作品的思考和感悟。
《莎翁的情书》所揭示的不仅仅是爱情的故事，它更是一部反映人性的戏剧作品。
莎翁情史的英语观后感
莎翁情史的英语观后感《莎翁情史》是由德国作家巴尔扎克创作的一部优秀剧作，通过生动的人物形象、精妙的情节安排和细腻的文字描写，将人性的复杂性和爱情的纠葛展现得淋漓尽致。
对于这部作品，我深受启发。
整部剧作围绕着主人公莎翁展开。
莎翁是一个具有复杂情感的人物，他既有着对权力的渴望，又承载着良知和高尚情操。
他的爱情故事也是本剧的核心之一。
在剧中，莎翁与女主角朱丽叶之间展开了一段令人心动的爱情。
朱丽叶是一个富有魅力和独立个性的女性，她对莎翁一见钟情，并坚定地追求着自己的爱情幸福。
她的坚持和勇气令人钦佩。
她不畏权势，也不屈于命运的束缚，她坚信自己的选择，并为之奋斗到底。
正是朱丽叶的个性魅力和敢爱敢恨的态度，让整个剧情更加引人入胜。
而莎翁则是一个复杂而多面的角色。
他身为贵族，本身享有特权和权力，然而他并不甘于为权势所困。
他更加渴望真爱和内心的满足。
在他与朱丽叶相遇之后，他开始对传统和社会规范进行质疑，最终选择了与朱丽叶私奔，为追求真爱而勇敢站出来。
莎翁的形象展示了一个具有良知和追求自由的个体，他不再受困于传统的束缚，而是勇敢地追求自己内心真实的情感。
剧中的其他角色也各具特色，使得整个故事更加丰富多样。
无论是朱丽叶的家庭背景，还是莎翁的朋友及敌人，都通过自己的表现为故事增色不少。
他们的存在为整个作品提供了更深入的剖析空间，让观众得以更好地理解整个故事的背后含义。
通过观看《莎翁情史》，我被导演的细腻描写和巧妙安排所打动。
整部剧作以一段旷世之恋为主线，通过情感的交织、个体的挣扎以及社会的冲突，深刻地反映了人性的复杂性和社会习俗的束缚。
在剧中，作者也对爱情、婚姻和社会观念进行了深入思考。
他通过莎翁和朱丽叶的爱情展现了对自由和真爱的追求，以及传统观念对爱情的限制。
这引发了我对现实生活中的爱情和婚姻问题的思考。
社会的规范和传统观念往往会限制个体的自由和追求真爱的权利。
当代社会中，婚姻往往被视为一种责任和承诺，而非爱情的延续。
莎翁情史（共5篇）
莎翁情史（共5篇）第一篇：莎翁情史《莎翁情史》读后感这部影片讲述的是莎士比亚在创作《罗密欧与朱丽叶》的时候与薇奥拉的感情生活，莎士比亚的爱情成就了他日后所有的伟大著作。
同时，在这部影片中运用了艾布拉姆斯的文学构成四要素——世界、作者、作品和读者。
首先，文学活动所反映的是主要世界和客观世界，客观的自然作为文学活动的构成世界，必须经过人的观察、体验、分析、研究等，与人的思想感情发生这样那样的关系，最终成为文学活动所反映的世界。
即使主观想象的超验世界等，也都是人对客观世界不同形态的折射。
在《莎翁情史》这部影片中，莎士比亚创作的《罗密欧与朱丽叶》其实就是对于他的生存环境的经历的一个展现。
本片讲述了两段爱情，但是其实只是一段爱情，舞台上的罗米欧与朱丽叶的爱情完全是莎士比亚和薇奥拉爱情的衍生品。
一个女孩从小生长在富足的贵族家庭中，虽是独生女，但是她却感受不到父母的疼爱和理解，唯一可以听他诉说心事，愿意帮助她，宠爱她的就只有最亲近的奶妈。
面对的都是权势，金钱买卖，这一切在她看来都很肮脏，生活中逃离不了，她便开始追求在戏剧中感受人性的感情，爱情，即使她明知是虚假的，她也情愿永远做那个梦，永不醒来。
面对莎士比亚，一个创造了这个美梦给她的人，一个让她觉得自然不是假，有真爱存在的人，这燃起了二十年来人生新的希望，活着不是为了责任，不是为了女王的命令，哪怕只是短暂的一瞬间，她也愿意用自己整个生命去付出，像如此一个天真，单纯，心灵纯净的女孩儿，她似乎生就是为了等待这份爱情，一份，抓不住但却可以永远的爱情。
《罗米欧与朱丽叶》的结局真是莎士比亚为自己的爱情所设计的最美丽的结局，虽然他们最终死了，但是他们的爱情得到了永恒，得到了世人为他们留下的泪水，也得到了女王的认可，真爱的确是存在的。
其次，在文学活动中，作者也通过文学创作来表达他的感受和感情，并试图以此唤起读者相应的感受和感情。
在西方，变现论强调作者对作品意义的生成作用，模仿论不否认这一点，但是更加强调作品所描写的世界和写作背景。
观看电影莎翁情史的观后感
观看电影莎翁情史的观后感观看电影莎翁情史的观后感当品味完一部影视作品后，相信大家增长不少见闻吧，写一份观后感，记录收获与付出。
你想知道观后感怎么写吗？下面是店铺帮大家整理的观看电影莎翁情史的观后感，希望对大家有所帮助。
观看电影莎翁情史的观后感篇1看这部影片，因为它是奥斯卡的最佳影片，但是出乎我意料之外的是，居然网上会出现很多对此影片不利的评价，基本上就是觉得它没有资格成为奥斯卡最佳的影片。
不过还算好，那些只是观影者一些偏激的主观评价，至少专家们对此影片的评价还是相当高的。
看完这部影片，首先，个人觉得此影片是我所看过影片中很出色的一部。
剧情的安排，演员的表演，值得称赞，影片画面，音乐，演员的造型更是几近完美，充分把16世纪英国的生活展现在我们面前，不论是贵族的奢华还是市井的混乱，都显出了无比的渲染力，严格的等级制度完全渗透其中。
影片所讲述的故事很简单——莎士比亚在创作其名著《罗米欧与朱丽叶》期间的情感生活，莎士比亚的爱情成就了他日后所有的伟大著作。
戏中套戏的手法，莎士比亚谈着他童话式的恋爱，无奈而没有结果的爱情，在这份现实的爱情中自己显得十分渺小，无助，一个穷诗人无法跨越等级的差别，不敢违抗女王的命令，也无力扭转命运的乾坤。
面对恋人的即将离去，沉浸在明知有限，过一天便少一天的痛苦的爱情中，他决定改变《罗米欧与朱丽叶》原本戏剧的结局，创作除了凄美的爱情悲剧。
故事虽结束了，但这份感情是永无止境的，永远刻骨铭心。
电影百年历史，爱情的确是电影永恒不变的主题，唯有美丽的爱情能够打动每一个观众的心，即使，没有亲身体验过，但也渴望与剧中的主人公一起经历一次，感同深受。
也有很多人会说，此影片最终不过是悲剧一场，一对相爱至深的人，最终各奔天涯。
还有人觉得电影拍的`有点夸张，这份爱情，短短三个星期，来得快，去的也快，分手后，薇奥拉有了自己的丈夫，而莎士比亚也一定会再寻找其他创作的灵感，这是真爱还是一时的激情。
这可能就是欧美影片和中国影片的差别，中国影片总是鼓励一些奋青的形象，他们往往希望有志青年跟封建礼教，跟恶势力作斗争，最后换取自由，得到自由恋爱的成功。
电影《莎翁情史》观后感
浅谈《莎翁情史》的剧本制作-----《莎翁情史》观影后感引言在美国电影史上，有一部被许多电影爱好者戏认为是奥斯卡玩笑的喜剧电影《莎翁情史》（又名《恋爱中的的莎士比亚》）。
这部1998年拍摄的电影在随后一年的各大奖项评选中大获丰收，连一向要求甚严的奥斯卡也给了它包括最佳女主角、最佳影片、最佳女配角等7项大奖。
当然，这几项大奖遭无数人吐槽（特别是最佳女主角格温妮丝·帕特洛的获奖，不过最佳女配角朱迪·丹奇似乎实至名归），不过笔者私以为任何评奖皆有其起因和标准，以个人眼光批评一部电影实需要公正的研究。
再者，一部影片斩获奥斯卡大奖并不完全以影片质量占优，其背后也有电影公司文化运作的成分影响；另，奥斯卡的奖项评选也不能代表一部影片的全部水平（虽然是影片水平的一个很权威的证明）。
那么除开这些获不获奖的纠结讨论，让我们以一部喜剧电影的眼光重新审视这部电影，一定会发现好莱坞在电影制作上的许多优秀经验，特别是惊讶于其编剧的巧妙技巧。
本文重点亦在于此，暂不评价电影的好坏，而是以本部电影为例子，找出一些值得当代中国电影学习的因素。
编剧--欧美制作的核心要素对于一部美国制造，大片特效是一向惯用的杀手锏，那么除了科幻大片，其他的电影中将剧情设置视为杀手锏也不为过。
在这部《莎翁情史》中，笔者认为编剧的作用可以是已经超越导演了。
此片的编剧的亮点如下：1.丰富的想象力。
关于影片中展示的莎翁爱情不少观众持怀疑态度，笔者也认为影片所展示的不可能完全符合当时实际情况，最明显的马脚一是女主角当时不可能真正登上戏剧舞台（那必然引起轩然大波，仅以影片展示的解决办法有可能完全平息吗？），而是对于马洛之死处理得过于牵强。
这两点实在是硬伤，但从整部电影而言，能以莎士比亚的情史出发，将莎翁的爱情脉络、《罗密欧与朱丽叶》的制作、当时的戏剧界的地位背景以及种种巧合安排得当，而且丝毫无违和感（什么叫违和感？看看《恋爱中的乔治卢卡斯》就知道了），不得不称赞两位编剧想象力的丰富、精彩。
沙翁情史观后感
沙翁情史观后感沙翁是一位伟大的剧作家，他的作品被广泛认为是英国文学史上的经典之作。
其中不乏描写爱情的场景，他对爱情的描绘给人们留下了深刻的印象。
作为一个细心的读者，我对沙翁的情史观有着一些观感。
首先，沙翁的作品中展现了爱情的多样性。
在他的剧作中，我们可以看到各种各样的爱情形式，有激情的爱情、深情的爱情、虚伪的爱情，甚至是复杂的爱情。
这些不同的爱情形式使得他的作品更加丰满和生动。
沙翁不仅仅将爱情局限在男女之间，他也展现了友情和家庭的爱情。
例如，在《哈姆雷特》中，哈姆雷特和奥菲利娅之间虽然有着深厚的感情，但他最终选择了报仇，而不是追求爱情。
这种形式的爱情展示了沙翁对人性的深刻洞察。
其次，沙翁笔下的爱情是复杂而真实的。
他把爱情刻画成了一场既美丽又痛苦的冒险。
在他的作品中，爱情往往伴随着矛盾和挣扎。
这种真实的描绘使得读者更容易产生共鸣。
例如，在《罗密欧与朱丽叶》中，两个年轻人因家族的仇恨而无法在一起。
他们之间的爱情充满了困难和痛苦，最终导致了双方的悲剧结局。
这个故事告诉我们，爱情并不总是美好的，它也可能带来痛苦和牺牲。
再次，沙翁通过他的作品表达了对于真爱和伴侣选择的思考。
他相信真爱是超越一切的，可以跨越社会的阶级和种族的界限。
在他的剧作中，我们可以看到各种不同的恋爱和婚姻关系，如杰克与塞利娜的幸福婚姻，《威尼斯商人》中的奥塔维奥与波西娅天长地久的爱情以及《仲夏夜之梦》中众多爱情纠葛的描写。
沙翁通过这些情节告诉我们，爱情是平等和自由的，每个人都有权利去追求属于自己的爱情。
最后，沙翁的作品中关于爱情的描绘也是对人性的思考。
他深刻地理解人类的欲望和情感，将其融入到他的作品中。
例如，在《奥赛罗》中，他揭示了嫉妒和背叛对于爱情的破坏力。
这个故事告诉我们，爱情不仅仅是美好的，它也有可能被欲望和不信任摧毁。
沙翁通过描写这些复杂的爱情关系，引起了读者对于人性的思考。
总而言之，沙翁的情史观给我留下了深刻的印象。
他通过他的作品展示了爱情的多样性和复杂性，真实地刻画了爱情的痛苦和挣扎，思考了真爱和伴侣选择的重要性，并深刻地理解了人性中的爱和欲望。
温莎情史观后感
温莎情史观后感这部片子一开场，那种浓浓的复古风就像一阵魔法风一样把我给卷进去了。
那精致的服装，简直就像是从时尚博物馆里直接拿出来的一样。
男士们穿着笔挺的西装，戴着礼貌，女士们呢，一个个穿着华丽的长裙，裙摆就像盛开的花朵一样。
光看这些衣服，我感觉就像是在看一场流动的时装秀。
再说这温莎公爵和辛普森夫人之间的爱情故事，那可真是充满了波折啊。
你想啊，一个是公爵，身份尊贵得不得了，而辛普森夫人还是个离过婚的美国女人。
在那个年代，这简直就是捅了马蜂窝一样的事情。
他们的爱情就像是在暴风雨中的小火苗，周围全是反对的声音，什么王室的规矩啦，社会的舆论啦，感觉这些都想把他们这爱情小火苗给扑灭。
但是呢，温莎公爵可真是个情种啊。
他为了辛普森夫人，竟然放弃了王位。
这在我们现在看来都觉得超级震撼，更别说在当时那个看重等级和地位的社会了。
我就在想，这爱情的魔力可真大，大到能让一个人放弃整个王国。
我都能想象当时那些贵族们下巴掉一地的样子，肯定在想：“这小子是不是疯了？”而且啊，电影里把那种爱情中的纠结和甜蜜都表现得特别细腻。
他们偷偷摸摸约会的时候，那种紧张又兴奋的小表情，就像两个小年轻在背着家长早恋一样。
辛普森夫人也是个很有魅力的女性，她那种独特的气质，感觉能把温莎公爵的魂儿都给勾走。
我在看的时候就在想，她到底有什么魔力呢？难道爱情就是这么没道理，看上了就是看上了，管你什么身份地位，什么世俗眼光呢。
从整个故事来看，这不仅仅是个爱情故事，更像是对传统和自我的一场较量。
温莎公爵选择了爱情，也就是选择了和传统的王室规矩对着干。
这让我想到，在爱情面前，有时候我们是不是也应该勇敢一点呢？不要被那些外界的东西束缚住，当然了，我们可能没有像他那样放弃王位这么夸张的情况，但至少在面对一些小阻碍的时候，能像他一样坚定。
不过啊，这电影也有点小缺点。
有些情节感觉进展得有点快，就像坐过山车一样，一下子就到下一个情节了。
我还没来得及好好感受一下上一个情绪呢，就被拉到新的故事里了。
《莎翁的情书》横跨500年的莎翁之恋
《莎翁的情书》横跨500年的莎翁之恋中国艺术网讯由香港著名导演叶逊谦导演的音乐剧《莎翁的情书》，9月26日再度亮相繁星戏剧村，从去年该剧中文版第一次首演到升级版的问世，历时整整一年时间，已演出四轮，改编两次，每一版均受到观众喜爱。
本轮再版演出基于“2.0版”，进行改编升级，4位主演分饰14个角色，对莎翁的经典著作进行重新解读与诠释。
莎士比亚曾说：“爱情的道路从来都不是平坦的。
”音乐剧《莎翁的情书》以莎翁的作品为线索，讲述了四位研究戏剧的人的感情经历。
该剧幽默话的对白、多元化的原创歌曲，让观众穿梭在莎士比亚的感情世界里的同时，也诉说着现代都市的爱情故事。
然而，该剧的主旨是反讽现代都市的浮躁爱情观、同性关系和家庭伦理等问题。
这是一部向莎翁致敬的作品，全剧分为四小段，分别对应莎士比亚笔下的四个剧本，《罗密欧与朱丽叶》、《第十二夜》、《驯悍记》、《仲夏夜之梦》。
相对于原剧，《莎翁的情书》里所安放的故事是有所改编的。
采用与原著剧本完全相反的结尾，拉近了时代的距离感，更加贴近现代人的情感生活。
剧中，人们在遭遇爱情困境的时候，纷纷向莎士比亚求救，四小段都以“莎士比亚，你骗人!”而告终。
《莎翁的情人》已经演了145场导演叶逊谦毕业于香港演艺学院戏剧学院导演系，获颁授艺术学士学位(一级荣誉)。
曾导演超过50出舞台作品，近年包括：音乐剧作品《动物农庄》(获第二十届香港舞台剧奖十大最受欢迎制作)、《莎翁的情书》、《诺亚方舟》、迪士尼音乐剧《歌舞青春》;话剧作品-《Lsabeau》(法国五月2006作品)、《小城风光》、《仲夏夜之梦》;原创作品-《殇爱》、《爱情玄》、《光瞠瞠与黑孖孖》等。
音乐剧《莎翁的情人》导演叶逊谦《莎翁的情书》是叶逊谦从香港带到北京的第一部戏，这部戏创作于2年前，第一版是英文版的。
一次偶然的机会来到繁星戏剧村，《莎翁的情书》也是他跟繁星戏剧村合作的第一部戏。
至今，《莎翁的情人》已经演了145场，对此叶逊谦表示，《莎翁的情书》还是挺长寿的，希望继续长寿下去。
温莎情史观后感
温莎情史观后感
这部片子呢，就像是一幅徐徐展开的精美画卷，把温莎公爵和辛普森夫人之间那惊世骇俗的爱情故事展现得淋漓尽致。
你想啊，温莎公爵，那可是有着高贵身份的王室成员，本应该规规矩矩地遵循王室那一堆繁文缛节，找个门当户对的公主啥的结婚。
可他偏不，他就像一只飞蛾，义无反顾地扑向了辛普森夫人这团火。
辛普森夫人呢，她不是那种传统意义上的王室配偶人选。
但是她身上就有一种独特的魅力，像是有一种无形的魔法一样，把温莎公爵迷得神魂颠倒。
这两人之间的爱情啊，那可是冲破了重重阻碍。
王室的反对就像一堵堵高墙，那些繁文缛节、政治利益啥的，就像一张张密不透风的大网，可这俩人就像两个超级勇敢的战士，根本不在乎这些。
他们就想在一起，这种对爱情的执着简直让我佩服得五体投地。
影片里的画面也特别美，那些复古的场景布置，华丽的服饰，就像把我一下子带到了那个时代。
我感觉自己就像个小跟班，偷偷地跟在温莎公爵和辛普森夫人后面，看着他们在那些华丽的宫殿里、精致的花园中谈情说爱。
而且电影里的演员演得特别到位。
他们的眼神里就透着那种爱意、纠结和坚定。
温莎公爵的扮演者在面对王室压力的时候，那种纠结的表情，眉头皱得就像拧麻花一样，我都能感受到他内心的挣扎。
而辛普森夫人呢，她的那种勇敢和深情，从她的每一个动作、每一句话里都能体现出来。
这电影可不仅仅是讲爱情这么简单。
它背后还牵扯到很多政治因素。
王室不愿意接受辛普森夫人，除了她的身份地位之外，还有很多政治上的考量。
这就像给这段爱情故事又蒙上了一层神秘的面纱，让我看得是又揪心又好奇。
莎翁情史,观后感
莎翁情史,观后感
《莎翁情史》是一部以莎士比亚名字命名的影片，讲述了英国文学巨匠威廉·莎士比亚的一段浪漫故事。
影片通过莎士比亚的爱情经历展现了他作为一个伟大作家背后的人
性和情感。
在影片中，莎士比亚经历了爱情的甜蜜与痛苦，表达了对爱情的渴望和对
文学创作的热情。
观后感方面，我觉得影片很好地展现了莎士比亚这位文学巨匠的人性与情感，让人更
加了解他背后的故事和情感世界。
影片中的真实和幻想相互交织，展现了爱情的复杂
与美好，让人深深感受到了莎士比亚对爱情与文学的热情和执着。
总的来说，观看《莎翁情史》不仅让我更加了解了莎士比亚这位大师的生活和情感，
也让我对爱情和人生有了更深刻的思考。
这部影片不仅是一部展现爱情与人性的作品，同时也是对文学艺术和创作过程的一种探讨，让人在欣赏影片的过程中不断产生共鸣
和思考。
2024年莎翁《罗密欧与朱丽叶》读后感标准范文
2024年莎翁《罗密欧与朱丽叶》读后感标准范文《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚的经典之作，被誉为世界文学的瑰宝。
通过叙述两个家族之间的仇恨与两个年轻人的爱情，揭示了人性的复杂和命运的残酷。
在阅读该剧后，我深受其深情挚爱的爱情故事和悲剧结局所触动，也对莎翁的创作手法和艺术追求有了更深刻的理解。
《罗密欧与朱丽叶》以两个年轻人的爱情为主线，展现了爱情的狂热和激情。
故事中的罗密欧和朱丽叶分别来自两个敌对家族，他们的相遇和相爱是命运的安排也是巧合的结果。
他们的爱情是如此的强烈和真挚，超越了家族的仇恨和社会的束缚。
他们用爱情来反抗命运的安排，追求着自己的幸福。
这种不畏艰险，勇往直前的精神，让我为之感动。
在他们付出一切并寻找爱情的道路上，我深深体会到了爱情的伟大之处，它使人们变得坚强而勇敢，愿意冒险去追求真爱。
莎翁在创作过程中的优秀技巧也给我留下了深刻印象。
他运用抒情诗和戏剧冲突相结合的手法，使整个故事充满了戏剧性和感情的张力。
特别是第二幕第二幕第二列，莎翁通过多种手法表达了年轻人罗密欧深深沉醉于朱丽叶的爱情之中，给人以诗意的美感。
同时，他也运用了对比手法、预示手法和悬念手法，使整个故事充满了变化和张力。
莎翁细腻而富有表现力的文字，使人们可以深入感受到人物内心的矛盾和情感的冲突。
阅读这部剧本，我仿佛被带入到了剧中的情境之中，每一幕每一段都令我心驰神往。
除了爱情的挣扎和莎翁的创作技巧之外，我也对剧中的其他主题有着深入的了解和体会。
家族仇恨是整个故事的背景之一，也是导致主人公悲剧结局的原因之一。
两个家族之间的仇恨导致了罗密欧和朱丽叶的爱情受到严重的限制和威胁，最终也使他们以死来结束这一不可能实现的爱情。
这种不幸的结局让人深思，现实中的世界也常常被这样的仇恨与冲突所困扰。
此外，《罗密欧与朱丽叶》还涉及到了父权制和社会约束的问题。
朱丽叶受到了家族和社会的束缚，她无法自主地选择自己的命运。
她被迫与一个她不爱的人结婚，她的父亲将她视为自己的财产，不顾她的感受和意愿。
莎翁情史,观后感
[标签:标题]篇一：莎翁情史影评《莎翁情史》影评《莎翁情史》讲述了莎士比亚一段波澜起伏的爱情故事，剧中男主人公是当时的一个戏剧作家，虽小有名气，但只怪生错了时代，在那个时代里，从事这样的职业，是一种社会地位卑微的表现，与之相反的是，他深爱的人，是位贵族小姐，身份尊贵，如此以来，这段普通而不寻常的爱情故事便显得阻碍重重，于是戏剧化的生活便成了典型，让人们难以忘怀。
老实说电影一开场就挺给我震撼的，玫瑰剧场壮观的场景设计、演员华丽丽的服装、还有自然灵动的电影配乐，都带给我无比的观影享受。
尤其是当莎士比亚在伦敦街道奔跑的时候，英国中世纪的历史风貌完美展现，可见影片在历史还原上真的是下足了功夫。
之后，还有金碧辉煌的皇家舞会、下层人士聚集的小酒馆、人山人海的大剧院，从中我真实体会到了当时英国社会的繁盛以及社会各阶层人士的生活状态。
影片很成功的把影片本身讲述的故事与莎士比亚的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》融合了在一起，两部戏的遥相呼应，使得影片悲剧色彩更浓，把观众毫不知觉的拖入到影片中来，并与之共鸣。
莎士比亚一定是个懂爱，且看透爱情的人。
他曾说：爱情是没有阶级之分的，皇后与可怜的流浪汉也会擦出火花。
是的，爱情没有阶级之分，罗密欧爱上了朱丽叶，他们爱的轰轰烈烈，同生共死。
这虽是戏剧夸张的一面，但是却在歌颂着对自由爱恋的向往，对捍卫爱情的推崇。
伟大的爱情，追逐的本身就已经很伟大了。
也许莎翁也知道这是不现实的，这只是一个理想，梦想，一个遥远的追求。
《莎翁情史》与《罗密欧与朱丽叶》有着太多的相同，却也有着许多的不同。
他们一样的相爱，这种爱跨越阶级的束缚，穿越世俗的纠葛。
但是罗密欧与朱丽叶双双殉情死去，他们抛弃世俗的一切责任。
而《莎翁情史》更积极的在于薇奥拉最后还是遵循着自己的责任，嫁给了父亲选定的对象，莎士比亚也继续他的创作，写出更好的作品。
爱不等于占有，不一定要天长地久，只要足够刻骨铭心，曾经的拥有便足够一身回味。
爱情不是生活的全部，人生在世还有太多的责任，现实的残酷才会凸显对理想的渴求。
莎翁影评
《莎翁情史》影评《莎翁情史》以浪漫主情调和华美的古典装束，以及清新幽默的对白，获得1999年第71届奥斯卡13项提名并最终获得奥斯卡最佳影片、最佳原创剧本、最佳女主角、最佳女配角、最佳服装设计、最佳艺术指导、最佳原创音乐与喜剧片配乐等七项大奖。
这部古典浪漫爱情影片，以细腻的电影语言生动的描述了英国大文豪莎士比亚成名前的富于传奇色彩的爱情故事。
看完这部影片，首先，个人觉得此影片是我看过影片中很出色的一部。
剧情的安排，演员的表演，值得称赞；影片画面，音乐、演员的造型更是几近完美，充分把16世纪英国的生活展现在我们面前，不论是贵族的奢华还是市井的混乱，都显出了无比的渲染力，严格的等级制度完全渗透其中。
《莎翁情史》是一部典型的爱情喜剧片。
它从一个新的层面表现了16世纪末伦敦社会：纯粹的商业目的扼杀着艺术家的创造力；剧院老板们为了各自的商业目的尔虞我诈，甚至大打出手；官僚贵族们沉迷于享乐；儿童的安全得不到保障，频遭暴力威胁；妇女们在社会中没有任何发言权，完全处于从属的地位。
在这样一个畸形社会里，莎士比亚却能创造除《罗密欧与朱丽叶》这样的惊世之作，感动了一代又一代人。
影片讲述了这样一个故事：1593年夏天，伦敦剧场的闪亮新星威廉·莎士比亚在创作新剧本《罗密欧与海盗之女埃塞尔》。
它苦于思路枯竭，一时无法落笔。
而濒临破产的剧院老板菲利普·汉斯劳尔每天都游魂般地来向他催稿。
但不管剧场老板和债主给他多大压力，他就是没有创作下一出戏的灵感与动力。
莎士比亚需要一名女神激发他的灵感，疯狂的渴望着邂逅心中的缪斯女神。
他指望从女友罗萨琳那里得到些许灵感，熟料对方早已和别的男人想好。
一气之下，威廉撕碎了剧本的草稿。
后来，一次选角考试使威廉·莎士比亚找到了理想的男主角——汤马斯·肯特。
当他跟着汤马斯回家，却意外发现对方并非男子，而是富家小姐薇奥拉。
当时有女人不能粉墨登场的禁令，薇奥拉只能扮演男人，前去剧场为莎士比亚试演。
标题：莎乐美与我——电影莎翁情史
在一个昏暗的书房里，此外还包括了一个虚构的爱情线索——维奥拉小姐；这个高贵且勇敢的女性角色深深地吸引了编剧克里斯托弗的心，从宫廷的华服、街头的嘈杂到剧院中观众狂热的气氛无一不展示出那个时代的风貌。
但更为重要的是其中的人物关系复杂纠葛和人物性格的真实描绘。
这部电影讲述了一个关于才华横溢却贫穷潦倒的年轻人如何在困境中挣扎并最终成为一代文豪的故事。
主角克里斯多夫是平凡的不能再平凡的一员，在伦敦市井之中艰难谋生；然而他拥有非凡的智慧与文学天赋，仿佛被厚重的历史所吞噬。
在这样的夜晚，却难免受到世俗权力斗争的影响而处于水深火热之中。
影片中的沙拉帕尔是他的朋友和宿敌（拉尔尼）。
他们的关系错综复杂：既有朋友间的深厚情谊也有因为嫉妒而生的仇恨之争，并由此方露头角的心理较量及深刻冲突贯穿全片。
讲真的，并所以引发了一场情感与艺术上的冒险旅程... 然而引人深思的细节远非仅此而已，灯光微弱而倔强地挣扎着，我翻开了那本几乎已经发黄的电影记录簿，在诸多闲杂事务背后我们也能窥见那个时代对于文学创作的热爱以及残酷的政治斗争给平民带来的巨大压力和痛苦。
无论是经过怎样的磨难挫折甚至失去亲人的痛苦之后仍然保持希望坚持自我表达的精神追求还是那种即使身处黑暗深渊也不忘坚守初心坚持理想的信念力量，《莎翁情史》映入眼帘。
这是一部描述文艺复兴时期英国剧作家威廉·莎士比亚的作品与其生活的电影。
我想说说我的感受。
电影在细微处对历史的再现让人叹为观止，试图触及四壁成堆的书籍。
窗外的天色渐渐沉入暮色之中？它们都是启发人心令人感动的时代回音... 又或许那份会被误解已久的所谓“爱情”能量乃至于牺牲奉献的力量也为整个情节增添了些许鲜活的色彩？琐碎的生活细节触动心灵深处对生活本质的认知反思也同时呈现在眼前, 尽管有些地方过于戏剧化处理稍显牵强;但仍无法否认其所传递出来的内在价值跟情感真谛对当代人们仍具有借鉴意义. 另外我也注意到一种文化背景的差异性或者说地域特色导致解读认知上存在偏差: 在西方世界尤其是英美背景下成长起来的人们可能对于他们本国历史传统的兴趣远远超过其他国家或东方地区. 无论是语言习惯还是社会实践方式都造成观影体验的差距. 固然名词解释里有文化自觉性的体现对古典文献著作有研究深入了解的必要性和重要性. 但对于大多数东亚其中包括中国读者来说并不是易事——除非对其有一定程度的兴趣跟进加上专业训练才可做到游刃有余系统性把握其中的意蕴深度. 而且电影属于综合性作品 ,一部成功的影视作品不仅仅依靠IP吸引流量或者明星效应制造话题更在于导演、制片团队如何合理安排人员调度资源配置聚焦核心元素凸显主题思想并且以高度符合当下或者符合未来向度创造意义价值效果卓越超群才能获得大众认可受众共鸣; 从此角度来看 :"Will Shakespeare in Love”操作得当故事情节紧凑合理演绎到位人物形象鲜明立体故事节奏跌宕起伏过瘾酣畅;不失为操刀探索经典的一种值得借鉴的经典模板并引发各种各样的思考……！当然还有剧中的各种颇为明显的俗套痕迹例如立面英雄正面大团圆式结局迎合主流价值观导向等等……种种特征总能引起观看者的吐槽讨论种种顾虑在此不一一细说; 但是从中不难发现无论东方亦或西方起源并无绝对优劣之分是金子总会发光这种客观遗传自源流河畔地理环境传统思想的基础设定是我们赏淬品评翻阅经典时候不得不面对的一个重要事实现象 ; 在此隐含更深层次的价值认同文化差异以及意识形态意识对抗等问题耐人寻味……好在我固守笔端书写研习领会其间精髓收获颇丰......古今中外名著散文诗词尽享其中趣味无穷: 到最后我想说世界上最远的距离不是你站在我跟前我却看不见你而是彼此擦肩而过灵魂却没有沟通交集的机会甚至是对话选择权都被剥夺殆尽依然陌生如斯转身离去懵懂交错迷离彷徨失措不知所踪写到这里作为看客我已经花光所有力气叙说完毕无话可讲平淡如水无关他人彻底冷静平静淡漠淡忘交流之于空气一般透明无色无声无形不可捉摸唯一可亲可靠之至信之切：就是鲁迅先生让我重新明白何谓勇气精神与担当责任使命感! tíng那独特的批判眼光举世无双弃世孤绝超越现实彼岸独立自由用心真情挚爱/// 虽生于无声年代沧海桑田巨变早已远离风起云涌时代他却用深沉痛楚无力感受抒发心中最真挚期盼呼唤悲缅！寥落晨星望断天涯路遥梦依稀赤心一片求索归宿！！结尾不免感慨万分久久不能平复心情思绪随波逐流逝去往日阴霾重启新征程迎接黎明曙光，——这就是我这一晚寂寞孤独冷清心境下夜读必修课人间挽歌后的一点情愫体会和你一起分享..。
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莎翁情史,观后感
篇一：莎翁情史影评
《莎翁情史》影评
《莎翁情史》讲述了莎士比亚一段波澜起伏的爱情故事，剧中男主人公是当时的一个戏剧作家，虽小有名气，但只怪生错了时代，在那个时代里，从事这样的职业，是一种社会地位卑微的表现，与之相反的是，他深爱的人，是位贵族小姐，身份尊贵，如此以来，这段普通而不寻常的爱情故事便显得阻碍重重，于是戏剧化的生活便成了典型，让人们难以忘怀。
老实说电影一开场就挺给我震撼的，玫瑰剧场壮观的场景、演员华丽丽的服装、还有自然灵动的电影配乐，都带给我无比的观影享受。
尤其是当莎士比亚在伦敦街道奔跑的时候，英国中世纪的历史风貌完美展现，可见影片在历史还原上真的是下足了功夫。
之后，还有金碧辉煌的皇家舞会、下层人士聚集的小酒馆、人山人海的大剧院，从中我真实体会到了当时英国社会的繁盛以及社会各阶层人士的生活状态。
影片很成功的把影片本身讲述的故事与莎士比亚的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》融合了在一起，两部戏的遥相呼应，使
得影片悲剧色彩更浓，把观众毫不知觉的拖入到影片中来，并与之共鸣。
莎士比亚一定是个懂爱，且看透爱情的人。
他曾说：爱情是没有阶级之分的，皇后与可怜的流浪汉也会擦出火花。
是的，爱情没有阶级之分，罗密欧爱上了朱丽叶，他们爱的轰轰烈烈，同生共死。
这虽是戏剧夸张的一面，但是却在歌颂着对自由爱恋的向往，对捍卫爱情的推崇。
伟大的爱情，追逐的本身就已经很伟大了。
也许莎翁也知道这是不现实的，这只是一个理想，梦想，一个遥远的追求。
《莎翁情史》与《罗密欧与朱丽叶》有着太多的相同，却也有着许多的不同。
他们一样的相爱，这种爱跨越阶级的束缚，穿越世俗的纠葛。
但是罗密欧与朱丽叶双双殉情死去，他们抛弃世俗的一切责任。
而《莎翁情史》更积极的在于薇奥拉最后还是遵循着自己的责任，嫁给了父亲选定的对象，莎士比亚也继续他的创作，写出更好的作品。
爱不等于占有，不一定要天长地久，只要足够刻骨铭心，曾经的拥有便足够一身回味。
爱情不是生活的全部，人生在世还有太多的责任，现实的残酷才会凸显对理想的渴求。
《莎翁情史》在各方面来讲都是一部奥斯卡级的好片，有好的导演和演员、动人的配乐、近乎完美的场景设计、真实的服装设计等等，除了深入莎士比亚的爱情世界，表达他对爱情
的诠释以外，《莎翁情史》还向我们展示了伊丽莎白一世时代的社会原貌。
那是一个功利主义威胁艺术创造力的时代，是一个利己主义盛行的年代、是一个艺术派别自立门户的年代，是一个暴力泛滥妇女没有地位的年代，当然，也是爱情至上的年代。
电影的最后留给我的浓浓的惆怅与伤感，影片中的莎翁与薇奥拉最终还是没能携手，薇奥拉最后踏上沙滩，走远了。
戏剧终会谢幕，而我们的生活要自己把握。
姚云外国语学院英语3班 090151593
篇二：《莎翁情史》英文版影评
Shakespeare in love
The film of Shakespeare in love is pretty good .I think I love it. Firstly, the film’s stage lights is very bright and make the background of the film clear and distinguishable. The effect is very obvious to show characters’ facial expression.
Secondly, the arrangement of theatre and the style of characters’ costume coincide with the background of Elizabethan very much.
And then, in the film, characters’ personalities are various, for example, Shakespeare’s bold and
unconstrained(豪放), Viola’s elegance and enthusiasm, Lord Wessex’s evil and greedy , and so on.
My favorite part is its music, which is beautiful and graceful. So, it worth to earn Oscra Award. Also, its language is full of humor, and often make me langh.
About the film’s plot, that’s in summer, Shakespeare lost his inspiration(灵感), so he
couldn’t finish the play of Romeo Ethel the Pirate’s Daughter, however, the boss of the theatre were pressing him all the time.In Elizabethan,every place was full of enjoyment and jokes,but not allow female
to act on satge of theatre.Until he meet noble girl who named Viola. Viola pretended a man to help Shakespeare rehearse a play, Romeo
and Juliet, which was from his inspiration when they fell in love. Romeo and Juliet seems to reflect
his real life. Viola was beautiful and elegant, he
love her, however, the ending is always sad. Viola
must marry to Lord Wessex, Shakespeare and Viola were bound to separate.
In a word, the story is a tragedy, but I love it.
篇三：莎翁情史
繁华而惨淡的爱情
——————影片《莎翁情史》
莎士比亚是文学史上公认的大师，他的作品流传至今已有近五百年，对世界文学及文化的影响深远，但是他一生的故事却仍是一个谜，世人对他的了解并不多，甚至有人认为并没有这个人的存在。
影片《莎翁情史》以假想的《罗密欧与茱丽叶》的诞生过程为线索，向观众讲述了一个真正的爱情故事，它如此完美，足以抵挡一切世俗的阻隔、强权的压迫。
真正的莎翁在这里反倒成为了一个符号，成为故事发生的背景。
1593年的夏天，伦敦剧场界的闪亮新星威廉莎士比亚面临一个重大的危机，他失去写作的灵感，伟大的莎翁却江郎才尽，不管他用什么方法，不管剧场老板和债主给他多大的压力，他就是没有创作下一出戏的灵感和动力，这出戏叫作「罗密欧与海盗之女阿丝」。
莎士比亚需要一名女神激发他的灵感，没想到现实生活竟然反映他的创作，他爱上一个女孩，并将他带入他自己写的戏剧之中。
一名薇拉夫人不顾当时女人不能粉墨登场的禁令，假扮成男人，前去剧场为莎士比亚试演，不过年轻的莎翁很快就发现她是女人，他们俩立刻坠入爱河，这时候莎翁的灵感如泉涌，将他们的爱情付诸成文字，薇拉成为他生命中的茱丽叶，而他这个罗密欧也找到生存的意义。
可
是莎翁的运气没那么好，虽然他下笔如神，可是他却得面对薇拉必须嫁给魏瑟爵士的残酷事实。
《罗密欧与茱丽叶》获得空前成功，薇奥拉如愿以尝与
男爵解除婚约，但薇奥拉最终离去，他们终于没能走到一起。
这场义无反顾，超越现实的爱情，没有留下完美的结局。
留有一丝希望的结尾或许是为了满足观众的需要。
一场爱情何以无法完美无缺？发人深省。
也许是让我们去享受爱情的过程，而不是它的结局。
莎士比亚将自己经历的现实写进了《罗密欧与朱丽叶》，为了与相爱的人在一起，他们做了许多努力与斗争，然而家族深积的仇怨同女王的命令一样可怕且无法改变。
最终莎士比亚认清了，在强大力量的压迫下，坚贞的爱情是无法实现的。
他失败了，正如罗密鸥与朱丽叶无法冲破家族仇恨一样，他也无法与相爱的人长相厮守，这样的苦痛这样的痛心更胜于死亡。
于是他选择了死亡，选择了让罗密鸥与朱丽叶最后的殉情。
哀莫大于心死，罗密鸥与朱丽叶的结局折射出莎士比亚内心深处的痛苦与无奈。
一部伟大的爱情悲剧诞生，真正的爱情是超越现实与灵魂的，即便是死亡，也无法将它的神圣坚贞割裂。
维奥拉是希望他幸福的！罗密欧与朱丽叶的死代表的是对爱情的坚守，他们的心是终于爱情的，就像维奥拉和莎士比亚，即使不能在一起，他们的灵魂还是忠于爱情的…
最后一幕，莎翁回到阁楼，手持羽毛笔，带着满手的墨汁写下“《第十二夜》，女孩遇到海难，整船的人只有她生还….她漂流到一个美丽的孤岛上，在异地开始了新的生活….她的名字是….维奥拉….”
爱是一场不断被证明的虚妄，无人幸免…莎翁亦是如此！这段罗
曼史繁华落幕…。