使用灯光和摄像机
在Blender中使用摄像机和灯光
在Blender中使用摄像机和灯光Blender是一款功能强大的开源三维建模和渲染软件,它可以帮助我们制作出逼真的3D模型和动画。
在Blender中,摄像机和灯光是非常重要的工具,它们可以帮助我们创建逼真的场景并捕捉到真实感。
首先,让我们来看看如何使用摄像机。
在Blender中,我们可以通过导航栏中的“摄像机”选项来添加一个新的摄像机。
默认情况下,一个摄像机被添加到场景中。
我们可以通过选中摄像机并按"G"键"来移动摄像机的位置,按"R"键来旋转摄像机。
当我们把摄像机放置在适当的位置后,我们可以调整摄像机的设置。
在摄像机选项中,我们可以设置摄像机的焦距、光圈等参数。
通过调整这些参数,我们可以实现不同的拍摄效果,比如模糊的背景或者景深效果。
除了调整摄像机的参数,我们还可以使用不同的摄像机类型。
在Blender中,有两种常用的摄像机类型:透视摄像机和正交摄像机。
透视摄像机模拟了人眼的视觉效果,它可以产生透视和近大远小的效果。
而正交摄像机则没有透视效果,物体在画面中的大小和距离不会有明显的差异。
除了摄像机,灯光也是创造逼真场景的关键工具之一。
在Blender 中,我们可以通过导航栏中的“灯光”选项来添加不同类型的灯光。
常见的灯光类型包括点光源、聚光灯和环境光。
点光源是最常用的灯光类型之一。
它可以在一定范围内均匀发光,并且可以设置光强度和光照范围。
通过调整点光源的参数,我们可以获得不同的场景效果。
聚光灯则类似于手电筒,它可以在一个方向上集中光线。
通过调整聚光灯的发射角度和强度,我们可以创造出有趣的灯光效果,比如投射出一个明亮的光束。
另外,环境光也是常用的灯光类型之一。
它可以在整个场景中均匀地添加光照,模拟自然光的效果。
通过调整环境光的颜色和强度,我们可以为场景添加不同的氛围和情绪。
在使用灯光时,我们还可以使用阴影来增加场景的真实感。
在灯光选项中,我们可以设置是否启用阴影以及阴影的类型。
AE中实现3D效果的技巧
AE中实现3D效果的技巧Adobe After Effects(AE)是一款专业的视频合成与特效制作软件,其强大的功能使得用户可以轻松实现3D效果。
本文将介绍AE中实现3D效果的几种常用技巧和方法,希望能对初学者有所帮助。
1. 图层的3D空间要在AE中实现3D效果,首先需要将图层设置为3D空间。
选中目标图层后,在“图层”面板中勾选“3D”选项,图层就会在3D空间中进行移动和变换。
此时,可以使用三个坐标轴(X、Y、Z)来调整图层在3D空间中的位置和旋转。
2. 使用摄像机摄像机是实现3D效果的关键工具之一。
在“创建”菜单中选择“摄像机”或使用快捷键Ctrl+Alt+Shift+C来创建一个摄像机图层。
摄像机图层可以自由移动和旋转,用于模拟真实摄像机的视角。
可以通过调整摄像机的焦距、视角和位置来改变场景的深度和透视感。
3. 2D图层的3D投影在某些情况下,可能需要将2D图层以3D的方式投影到3D场景中。
选中目标图层后,在“图层”面板中打开“投影”选项。
调整阴影的位置、方向、材质和透明度等参数,使投影看起来更加真实。
此技巧特别适用于在3D场景中添加文字或标志。
4. 使用灯光灯光可以为场景增添真实感和层次感。
在“创建”菜单中选择“光”或使用快捷键Ctrl+Alt+Shift+L来创建一个光照层。
调整光照的类型(点光源、聚光灯、平行光)、位置、颜色和强度等参数,使图层在3D场景中产生逼真的光影效果。
5. 使用图层蒙版图层蒙版是一个非常有用的工具,可以帮助实现图层的遮挡和透明效果。
通过创建不同形状的蒙版图层,可以模拟出3D空间中的层叠效果。
在“图层”面板中选择目标图层,然后使用绘制椭圆、矩形或自定义形状工具创建蒙版。
在蒙版属性中调整不透明度和模糊度,使图层产生逼真的遮挡效果。
6. 使用深度蒙版深度蒙版是实现3D效果的高级技巧之一。
通过为图层添加深度蒙版,可以根据图层在3D空间中的位置自动调整其模糊度和透明度。
AE中使用摄像机和灯光的技巧
AE中使用摄像机和灯光的技巧Adobe After Effects(AE)是一个强大的视频特效和动态图形处理软件。
与其他视频编辑软件相比,AE具备更强大的制作3D效果的能力。
其中,摄像机和灯光是实现逼真的3D效果的重要工具。
本文将介绍在AE中使用摄像机和灯光的一些技巧。
首先,让我们来了解AE中的摄像机。
摄像机可以创建一个视角,仿真真实世界的拍摄效果。
在AE的“创建”菜单中选择“摄像机”选项,即可创建一个摄像机。
创建后,可以通过调整摄像机的属性,如位置、旋转、焦距等来改变摄像机的视角。
此外,还可以通过调整“兴趣点”属性,来改变焦点位置。
摄像机的运动可以通过关键帧动画来控制,从而实现平移、旋转、缩放等动态效果。
接下来,我们来介绍AE中的灯光。
灯光的作用是为场景提供逼真的光照效果。
在AE的“创建”菜单中选择“灯光”选项,即可创建一个灯光。
创建后,可以通过调整灯光的属性,如类型(点光源、平行光等)、颜色、亮度等来改变灯光效果。
与摄像机类似,灯光的运动也可以通过关键帧动画来控制,从而实现光照角度和强度的变化。
使用摄像机和灯光的技巧之一是创建逼真的相机动画。
通过在摄像机上设置关键帧,可以实现摄像机在3D空间中的运动。
例如,可以在摄像机的关键帧上设置不同的位置、旋转和焦距,从而模拟真实摄像机在拍摄过程中的运动和透视效果。
此外,还可以使用摄像机视角的变换,为场景的特定元素增加动态的焦点和观察角度。
另一个使用摄像机和灯光的技巧是模拟真实的光照效果。
通过调整灯光的属性,可以模拟各种不同的光照效果,如日光、夜景、灯光、蜡烛等。
同时,可以通过设置灯光的关键帧来实现光照的动态效果,如灯光的闪烁、移动等。
通过合理运用摄像机和灯光,可以为场景增加真实感和视觉效果。
另外,AE还提供了一些摄像机和灯光特效插件,可以进一步增强创作的可能性。
这些插件包括Trapcode Particular、Optical Flares、Element 3D等。
影视摄影设备使用说明书
影视摄影设备使用说明书使用说明书一、介绍影视摄影设备使用说明书旨在为用户提供详细的使用指南,帮助用户熟悉和正确使用各种影视摄影设备。
本说明书将重点介绍摄像机、相机、灯光设备以及相关附件的使用方法,以确保用户能够充分发挥设备的功能和优势,提升影视摄影的质量和效果。
二、摄像机的使用1. 开启和关闭摄像机a. 摄像机上通常有一个电源按钮,长按该按钮可以启动或关闭摄像机。
b. 等待摄像机启动后,可通过镜头查看和调整拍摄画面。
2. 调整拍摄参数a. 摄像机上通常有通过按钮或菜单进行拍摄参数调整的功能。
用户可以根据需要,调整拍摄模式(如手动、自动、半自动等)、曝光、白平衡等参数。
b. 注意:在拍摄过程中,应根据实际情况对参数进行调整,以获得最佳的拍摄效果。
3. 拍摄操作技巧a. 稳定摄像机:使用设备提供的稳定器或三脚架,确保摄像机的稳定性,避免拍摄画面晃动。
b. 使用对焦功能:根据拍摄对象的远近,通过摄像机的对焦功能来调整焦点,以获得清晰的拍摄画面。
c. 控制摄像机移动:在移动时,应保持缓慢平稳,避免快速晃动或剧烈变动,以确保拍摄画面的稳定性。
三、相机的使用1. 开启和关闭相机a. 相机通常配有开关按钮,按下该按钮可以启动或关闭相机。
b. 等待相机启动后,用户可以通过取景器或显示屏查看拍摄画面。
2. 调整拍摄参数a. 相机通常具备多种拍摄模式(如全自动、光圈优先、快门优先等),用户可以根据需求选择相应的拍摄模式。
b. 根据拍摄环境和主题,调整曝光、ISO、快门速度等参数,以获得理想的拍摄效果。
3. 拍摄技巧a. 使用稳定器:使用稳定器或三脚架可以提升相机的稳定性,避免拍摄照片出现模糊。
b. 调整对焦点:根据拍摄主题的位置,通过相机的对焦功能调整焦点,确保拍摄对象清晰可识。
c. 利用光线:注意光线的方向、强度和颜色,充分利用自然光或灯光设备,提升照片的品质和效果。
四、灯光设备的使用1. 灯光装配a. 将灯光设备安装在适当的位置,并连接相应的电源或调光设备。
AE中的摄像机和灯光效果应用
AE中的摄像机和灯光效果应用在AE(After Effects)软件中,摄像机和灯光效果是制作动态影片和特效的重要工具。
通过巧妙地运用摄像机和灯光,可以增强影片的观赏性,为影片增添更多的真实感和艺术效果。
本文将为大家介绍AE 中摄像机和灯光的基本应用技巧,帮助你更好地掌握它们的功能,提升你的影片制作技能。
首先,让我们了解AE中的摄像机效果。
摄像机效果可以模拟真实摄像机的运动和视角,让画面更具立体感和动态感。
在AE中,你可以创建一个摄像机层,并通过调整其属性来控制摄像机的位置、方向和动画。
你可以使用摄像机工具来移动和旋转摄像机,也可以使用关键帧来实现摄像机的运动动画。
为了更好地控制摄像机的视角,你可以使用焦距、光圈和景深等属性。
通过调节焦距,你可以控制摄像机对焦的距离,达到近景或远景的效果。
调节光圈可以改变摄像机的光线透过程度,从而控制景深的模糊效果。
当然,你也可以通过修改景深属性,在影片中制造出模糊前景和背景的效果,增强画面的层次感。
除了摄像机,灯光效果也是一个不可忽视的要素。
灯光效果可以为影片增添真实感和戏剧性效果。
在AE中,你可以添加不同类型的灯光层,如聚光灯、平行光和点光源。
通过调整灯光的位置、颜色、亮度和角度等属性,你可以创造出各种各样的照明效果。
有了摄像机和灯光层后,你可以将它们与其他素材层进行交互,制作出更加逼真的效果。
例如,你可以让摄像机围绕一个旋转的文字层运动,通过调整摄像机的角度和动态模糊效果,制造出一个炫目的字幕效果。
又或者,你可以使用灯光效果,将聚光灯照射在一个人物层上,营造出神秘的氛围和强烈的光影效果。
除了基本的应用技巧,你还可以尝试一些高级的特效和技巧,进一步提升影片的观赏性和艺术性。
例如,你可以使用摄像机的运动模糊效果,模拟快速移动时的模糊效果,增加画面的动感和速度感。
又或者,你可以使用灯光的折射和反射效果,制作出玻璃(Glass)或水(Water)效果,让画面更加逼真和生动。
maya材质灯光教程:灯光与摄像机基础
文件的命名格式。 Use X+/X-/Y+/Y-/Z+/Z- Map:控制是否在对应的方向上投射
阴影。 然后再看一下 Raytrace Shadow Attributes(光线追踪阴影)的选项。
4. Directional Light(平行光) 平行光也是一种具有方向性的灯光,它的范围为无限大。图 3-9 是平行光的属性编辑选 项盒。其光线追踪阴影卷展栏中的 Light Angle 选项,可以根据光照角度确定影子的虚化程 度。
本书版权属于幸星国际动画学院所有 图 3-9 平行光的属性编辑选项盒 图 3-10 聚光的属性编辑选项盒
本书版权属于幸星国际动画学院所有
第3章 灯光与摄像机基础
一个场景除了需要每个个体有各自特有的属性(主要是指物体的质地和类型)之外还需 有必要的灯光照明,这样才能更凸显物体的体积感和空间层次,同时还需要一个观察视角, 也就是摄像机的位置,那么这一章将会讲解 Maya 灯光和摄像机的相关知识。
本章主要内容: Maya 灯光 光效及阴影 摄像机的属性及设定 本章学习重点 灯光与摄像机的设定。
3.2. 光效及阴影
本节主要讲解灯光特效及阴影的设置。光影效果不仅仅是简单的照亮物体,更主要的 是能体现出模型的体积感,而且还可以通过绚丽的光影烘托出很多不同的效果。
首先让我们先来欣赏一些光影效果,如图 3-15 所示。
a) 采用室外光线投射到室内的效果
本书版权属于幸星国际动画学院所有 b) 以上两张图是用来表现森林中斑驳的光影效果,通过光影变化表现空间的层次
c) 以上两张图表现的是夜晚人造光源照射出来的效果 图 3-15 各种光影效果
AE三维效果解析 摄像机和灯光
AE三维效果解析:摄像机和灯光在AE(Adobe After Effects)中,摄像机和灯光是创建三维效果的关键元素之一。
通过使用摄像机和灯光,我们可以为图像添加深度和逼真感,使其看起来更像真实场景。
首先,让我们来看看如何在AE中创建和调整摄像机。
在项目面板中,右键单击并选择“新建”>“摄像机”。
在摄像机属性中,您可以调整摄像机的视角、焦距和位置,以及其他参数。
例如,通过调整焦距,您可以改变摄像机的聚焦点和景深效果。
通过调整位置,您可以改变摄像机的拍摄角度和远近感。
在合成面板中,您可以通过调整摄像机图层的属性来预览和调整摄像机的效果。
您可以选择使用“立方体”或“VR镜头”视图来查看不同角度下的场景。
另外,您还可以使用摄像机工具来平移、旋转和缩放摄像机,以获得所需的效果。
接下来,让我们来了解如何在AE中使用灯光。
在项目面板中,右键单击并选择“新建”>“灯光”。
在灯光属性中,您可以调整灯光的亮度、颜色、角度和位置等参数。
通过调整灯光的属性,您可以改变场景的照明效果。
例如,通过增加灯光的亮度,您可以让场景更加明亮;通过调整灯光的角度,您可以改变光线的入射方向和投影效果。
与摄像机一样,您可以在合成面板中预览和调整灯光的效果。
通过使用灯光工具,您可以将灯光移动到所需的位置,并根据需要旋转和缩放灯光。
此外,您还可以在图层面板中调整灯光图层的混合模式和透明度,以获得更多照明效果。
除了调整摄像机和灯光的参数,您还可以在AE中使用其他效果和插件来增强三维效果。
AE提供了丰富的效果和插件,如景深、光线扩散、环境光遮挡等,可以帮助您实现更逼真的渲染效果。
总结起来,AE中的摄像机和灯光是实现三维效果的重要工具。
通过调整摄像机的属性和使用适当的灯光,您可以为图像添加深度和逼真感。
此外,通过使用其他效果和插件,您可以进一步增强三维效果。
希望本教程能帮助您更好地理解和应用AE中的摄像机和灯光功能。
电视灯光艺术与摄像机技术的结合
张 维加
造 型 都 有 各 自的 特 长
.
包括服 装
、
化 妆设计 师 ) 对色 彩
、
、
或偏 爱
.
不 管是 喜 欢 对 比 强 烈
、
色 泽 艳 丽 的风 格
还是
,
喜 欢 柔 和 宁 静 的风 格
能够让 观 众 接 受
.
,
最 终 的效 果 应 该 是 画 面 有 美 感
。
。
,
,
最 终 是 要 体 现 在 电视 荧 屏 上
,
即 在确 定 布 光 方 案 前
.
要 详 细 了 解所 用摄 录 设 备 的性能
,
它 必 须 能 够 产 生 增 加 场 景 的真 实 感 和 空 间感
.
带给
特点
,
并对 播音 员 的面 部特 征 作 分 析研 究
、
同 时还 要 考
电视 观 众 具 有 美 感 的 图 像
,
运 用 灯 光 的技 巧
四 个阶段
:
,
由初步掌握到运 用较好
.
要经过
,
舞 台 演 出 的效 果 是 人 们 直 接 感 受 和 接 受 到 的
点 是 随着 自 己 的需 要 而 自 由选 择 的
。
观 众 的观
第
一
阶 段 多是 围 绕 如 何 满 足 电 视 设 备 的 要 求
、
人 的眼 睛瞳 孔 是 收
第二
阶段开 始注 意 画 面 质 量.来自如:图像
受 到 灯 光 变 化 所 创 造 的意 境
使 人 身临其境
。
是 否 明快 除影子
AE中的摄像机与灯光操作
AE中的摄像机与灯光操作Adobe After Effects(简称AE)是一款常用于影视后期制作的强大软件。
在AE中,摄像机(Camera)和灯光(Light)是非常重要的元素,它们可以为视觉效果的创作增添更多的层次和逼真度。
本文将介绍AE中摄像机和灯光的使用技巧,希望能对使用AE进行影片或动画制作的朋友有所帮助。
首先,我们先来了解一下AE中的摄像机操作。
AE中的摄像机类似于真实世界中的摄像机,可以在三维空间中移动、旋转和缩放。
通过模拟真实摄像机的操作,我们可以制作出更具立体感和动态效果的作品。
在AE中创建摄像机的方法很简单。
首先,在“合成”菜单中选择“新建”>“摄像机”,或者直接使用快捷键Ctrl+Alt+Shift+C。
然后,在“摄像机设置”对话框中,我们可以设定摄像机的类型(一般默认为“双鱼眼”),以及各种属性,如焦距、曝光等。
摄像机的操作也非常直观。
在预览窗口中,按住鼠标右键可以拖动摄像机进行平移,按住Alt键加上鼠标右键可以进行旋转,使用滚轮可以进行缩放。
此外,我们还可以选择摄像机图层,在“图层”菜单中选择“摄像机”>“摄像机工具”,来使用更多的摄像机操作工具,如焦点工具、观察点工具等。
摄像机不仅可以应用于整个合成,还可以应用于单独的图层。
在合成中选择某个图层,然后按下Ctrl+Shift+C快捷键,就可以将该图层转化为摄像机图层,并自动在该图层前加入一个摄像机。
通过在该摄像机图层上操作摄像机,我们可以实现更为精确的摄像机动画效果。
接下来,我们来介绍AE中的灯光操作。
灯光可以模拟真实世界中的光源效果,为场景增添逼真的光影效果。
在AE中,我们可以添加不同类型的灯光,如点光源、聚光灯和平行光等,来实现各种不同的光照效果。
在AE中创建灯光的方法与创建摄像机类似。
在“合成”菜单中选择“新建”>“灯光”,或者直接使用快捷键Ctrl+Alt+Shift+L。
然后,在“灯光设置”对话框中,我们可以设定灯光的类型和属性,如颜色、亮度等。
lights,camera,action 应用文写作 -回复
lights,camera,action 应用文写作-回复灯光,摄像机,行动:打造精彩人生的三大步骤在人生的舞台上,每个人都渴望能够创造出一部属于自己的精彩之作。
就像电影制作一样,灯光、摄像机和行动是关键的元素。
这三者相互配合,共同演绎出一个令人难以忘怀的故事。
那么,在现实生活中,我们又该如何运用这三大元素,打造属于自己的精彩人生呢?第一步:灯光- 照亮内心的梦想在电影中,灯光是导演用来烘托氛围、突出重点的重要手段。
同样地,在生活中,我们需要一种照亮前行道路的力量,那就是内心的梦想。
梦想就像一盏明亮的灯,为我们指引方向。
它可以是远大的事业目标,也可以是温馨的家庭幸福。
无论是什么样的梦想,都能够激发我们前行的动力。
在实现梦想的过程中,我们需要不断调整内心的“灯光”,确保自己一直朝着正确的方向前进。
第二步:摄像机- 记录珍贵瞬间电影中的摄像机负责捕捉每一个珍贵瞬间,让观众能够在未来回顾时感受到当时的真实情感。
同样地,在我们的人生中,摄像机的角色由回忆扮演。
我们需要学会用心感受生活的每一刻,无论是欢笑还是泪水。
通过记录这些瞬间,我们就像在为自己的人生制作一部纪录片,可以在岁月的冲刷下,依然保持清晰而真实。
这样的纪录不仅是对过去的回顾,更是对未来的启示,让我们更加深刻地理解人生的意义。
第三步:行动- 创造属于自己的精彩电影中的行动是故事情节的推动力,同样地,在生活中,行动是我们实现梦想、记录人生的关键。
没有实际的付出和努力,梦想只会是空中楼阁,摄像机记录的也只是平淡无奇的生活片段。
我们需要勇敢地迈出第一步,去迎接挑战,去实现梦想。
行动不仅是为了取得成就,更是为了让我们的人生充满丰富多彩的故事。
只有在行动中,我们才能真正体验到人生的酸甜苦辣,才能创造出属于自己的精彩。
总结:灯光、摄像机、行动,这三大元素构成了电影的精髓,也同样构成了我们人生的精华。
通过照亮内心的梦想,记录珍贵瞬间,勇敢行动,我们可以打造出一部属于自己的精彩之作。
第9章 灯光、摄像机和大气环境
步骤八
在渲染窗口中,单击左上角的【保存位图】按钮,选择 保存类型为TGA,该格式可以自动保存Alpha通道,这样 方便在Photoshop中对主体楼的提取和对图层的调整。
步骤九
在Photoshop中添加草地、树木、远处楼群等素材,
9.2 光度学灯光
概述
光度学灯光就像真实世界中的灯光一样,可以精确地定 义。可以设置它们的分布情况、灯光的强度、色温和其 他真实世界灯光的特性。还可以导入灯具制造商的光域 网文件,来设计真实的灯光照射效果。将光度学灯光与 光能传递解决方案结合起来使用,可以使三维作品更具 有真实感。
标准灯光类型
环境光:它是系统默认的一种光源。环境光具有均匀的 强度,用来照亮整个场景。 一般情况下不必打开环境光。
9.1.2 标准灯光应用实例
本节通过实例来学习标准灯光的使用方法及技巧。
步骤一
打开一个准备好的场景,按键盘上的L键,将视图切换 到左视图,在创建灯光面板中,单击【目标平行光】 按钮,在视图中创建一盏目标平行光,作为主光源,
步骤7
在【大气】卷展栏的【效果】列表中选择【火效果】, 在【火效果参数】卷展栏中单击【拾取Gizmo】按钮, 然后返回视图中选择前面创建的Gizmo线框,将【火焰 类型】设置为【火舌】,将【拉伸】和【规则性】的值 分别设置为0.8长度,在3ds max窗口的右下方单击【时 间配置】按钮,在弹出的【时间配置】对话框中将【动 画】下方的【结束时间】设置为400,最后单击【确定】 按钮,完成动画长度的设置,
步骤3
为了使篝火更加真实,可以在接近地面的篝火中间加入 一盏泛光灯,使篝火更明亮。设置【倍增】值为4.26, 将灯光颜色调节为红色(RGB值为227,100,50), 打开【远距衰减】选项,并设置开始及结果的值,
摄像师的岗位职责
摄像师的岗位职责摄像师是电影、电视剧、广告等影视作品制作过程中不可或缺的重要人员,承担着捕捉画面、记录故事的责任。
他们通过使用摄像设备、灯光以及其他拍摄工具,将导演的创意和剧本的情节准确地转化为影像,为观众呈现出精彩的视觉效果。
以下是摄像师在工作中的岗位职责:1. 筹备拍摄:摄像师在拍摄前需要与导演、制片人等相关人员开会讨论,了解剧本中画面的需求,探讨摄影风格和技术方案。
他们需要根据剧情需要选择合适的拍摄地点,并进行实地勘察,以便在拍摄时能最大限度地发挥场景的视觉效果。
2. 摄影设备准备:摄像师负责确保摄影设备的完好和正常运行。
他们需要检查摄影机、镜头、稳定器、滤镜等设备,并确保它们的清洁和正常使用。
在需要时,摄像师还需要协调与摄影有关的其他设备,如照明灯具和音频设备等。
3. 拍摄计划制定:摄像师根据剧本和导演的要求,制定拍摄计划。
他们需要安排拍摄场景的顺序,确定拍摄时间和拍摄角度。
同时,他们还需要考虑到天气、日光、灯光等因素对画面效果的影响,并妥善安排拍摄时间。
4. 拍摄操作:摄像师在拍摄过程中需要根据剧本和导演的要求,使用摄像机进行拍摄。
他们通过调整曝光、对焦、光圈等参数,控制画面的明暗、焦点和景深等。
摄像师还需要根据情节需要运用各种拍摄技巧,如运动镜头、特写镜头等,以增加画面的吸引力和表现力。
5. 灯光控制:摄像师需要与照明师密切配合,确定适合各个场景的照明方案。
他们需要根据画面的需求和导演的意图,调整灯光的角度、亮度和色温等参数,以营造出适合剧情氛围的光影效果。
6. 后期制作:摄像师与后期制作团队密切合作,参与影片的剪辑和调色等后期处理工作。
他们需要与制片人、导演和剪辑师协商,并确保影片最终呈现的画面效果与原始拍摄意图一致。
7. 更新技术知识:作为摄像师,不断学习和掌握新的拍摄技术和设备是必要的。
摄像师需要关注行业的发展动态,参加相关的培训和讲座,保持自身的专业素养和竞争力。
总结:摄像师作为影视制作团队中至关重要的成员,他们的岗位职责涵盖了筹备拍摄、设备准备、拍摄计划制定、拍摄操作、灯光控制、后期制作等多个方面。
AE中利用摄像机和灯光制作虚拟现实效果
AE中利用摄像机和灯光制作虚拟现实效果标题:利用摄像机和灯光制作虚拟现实效果引言:虚拟现实(Virtual Reality,简称VR)是一种通过计算机技术模拟实际场景,使用户沉浸其中的技术和应用。
摄像机和灯光在虚拟现实体验中扮演着重要的角色,它们能够为用户创造逼真的感知和沉浸式的体验。
本文将详细介绍利用摄像机和灯光制作虚拟现实效果的步骤和技巧。
一、选择合适的摄像机1.了解常见的虚拟现实摄像机类型:全景摄像机、立体视摄像机、深度摄像机等。
根据制作需求选择适合的摄像机类型。
2.选择分辨率较高的摄像机,以保证呈现出细腻的虚拟现实效果。
3.考虑摄像机的稳定性和机械噪声,优先选择能够锁定角度和减少噪声的摄像机。
二、优化摄像机设置1.调整摄像机的焦距和光圈,以获得清晰度和景深感。
2.校准白平衡和色彩饱和度,使颜色真实且逼真。
3.合理选择摄像机的位置和角度,以提供最佳的视觉体验。
三、灯光设置1.了解虚拟现实灯光的主要类型:环境光、定向光、点光源等。
根据场景需求进行合理选择。
2.灯光的颜色和亮度要与场景相协调,以营造逼真的光影效果。
3.使用灯光的投射方式,如阴影、光线的滤镜等,增强场景的真实感。
四、光源动画效果1.通过控制光源的强度、位置和方向,创建动态的光照效果,增加沉浸感。
2.使用灯光的闪烁、渐变、闪耀等特效,让用户的视觉感受更加生动。
五、后期处理和编辑1.根据拍摄或采集到的画面进行剪辑和处理,使其更符合虚拟现实体验的需求。
2.对色彩、对比度、饱和度等进行调整,提升画面的逼真度。
3.添加适当的特效和过渡效果,使场景变化自然流畅。
六、测试和优化1.对制作好的虚拟现实效果进行测试,包括在各种设备上进行观看试验,发现问题并及时优化。
2.通过用户的反馈和评估,不断优化虚拟现实效果,提升用户的沉浸感。
结论:利用摄像机和灯光制作虚拟现实效果需要选择适合的摄像机、优化摄像机设置以及合理的灯光设置。
通过光源动画效果和后期处理编辑,进一步增加虚拟现实体验的真实感。
拍摄教室的技巧
拍摄教室的技巧
1. 确定好拍摄角度:选择一个最佳的拍摄角度,将教室空间和所有学生都能拍到。
可以试图找到一个高点拍摄,这样可以获得更好的视角。
2. 使用适当的灯光:在拍摄教室的时候一定要使用充足的灯光,这将确保影像视觉效果更好。
如果需要,可以增加灯光或使用一个或多个闪光灯等。
3. 选择适当的摄像机设置:包括快门速度、曝光时间、白平衡等,以确保得到最适合当前现场条件的照片。
4. 确保照片的真实:在拍摄教室时,一定要确保拍摄的内容不会造成歪曲或失真。
可以使用较小的光圈,以增加景深,压缩和扩展空间,以减少失真。
5. 确保照片的清晰:在拍摄教室的时候,可以使用三脚架或手持设备等,以稳定住摄像机,防止出现模糊或晃动的情况。
可以使用更高的快门速度,提高镜头的稳定性等,确保照片的清晰度。
6. 考虑画面素材:要拍摄教室的话,可以看看画面中是否有突出的素材可以突出,例如可以会议的桌子、黑板、墙壁上的海报等。
可以摆弄这些元素的位置以获得一个更有趣的拍摄角度。
《3DS MAX9 实用教程》电子教案 第8章
8.1 灯光
对于3D图形的现状而言,“接近真实照片”是一种常见的选择。要 达到这种真实效果通过模型的精确、细腻是远远不够的,必须搭配好灯 光和材质的处理,如图8-1所示。
场景灯光通常分为三种类型:自然光、人工光以及二者的结合。 具有代表性的自然光是太阳光。当使用自然光时,有其他几个问题 需要考虑:现在是一天中的什么时间;天是晴空万单还是阴云密布;在 环境中有多少光反射到四周? 人工光几乎可以是任何形式的。电灯、炉火或者二者一起照亮的任 何类型的环境都可以认为是人工的。人工光可能是三种类型的光源中最 普通的。你还需要考虑光线来自哪里?光线的质量如何?如果有几个光源, 要弄清楚哪一个是主光源?确定是否使用彩色光线也是重要的。绝大多 数的光源都有一个色彩,而不是纯白色。 最后一种灯光类型是自然光和人工光的组合。在明亮的室外拍摄电 影时,摄影师和灯光师有时也使用反射镜或者辅助灯来缓和阴影。
天光:主要用来模拟日光,它可以用于不要求物理基础数据的所有 条件下。在使用“天光”灯光时,必须运行“灯光跟踪”插件程序、天 光颜色的设置或者贴图的指定才起作用。
上一页
下一页 返回
8.1 灯光
mr区域泛光灯:当使用mental ray渲染器场景时,区域泛光灯从球 体或圆柱体区域发射光线,而不是从点源发射光线。使用默认的扫描线 渲染器,区域泛光灯像其他标准泛光灯一样发射光线。
IES太阳光:“IES太阳光”是一种模拟室外场景的太阳所必需的 强光源。它可以被单独使用,也可配合日光系统运用,可以使用自定义 的设置,或者是基于地点、日期和时间的物理设置。
IES天光:“IES天光”是一种与天空灯相似的窍顶灯,它可以被单 独使用,也可配合日光系统运用,它的值可以根据用户自定义的地点、 日期和时间,并基于场景中的方向自动设置。"IES天光”是基于物理学 的灯光,其设置主要针对建筑数据,需要使用实际的数值。
AE中使用摄像机和灯光的注意事项
AE中使用摄像机和灯光的注意事项在AE中使用摄像机和灯光的注意事项在使用Adobe After Effects(AE)进行视频制作和特效处理时,摄像机和灯光是两个重要的工具,它们可以为作品增添真实感和艺术效果。
然而,要充分发挥摄像机和灯光的作用,我们需要注意一些关键事项。
本文将就在AE中使用摄像机和灯光时需要注意的几点进行介绍和探讨。
一、摄像机的使用注意事项1. 确定视角:在AE中使用摄像机前,我们需要先确定适合作品主题和情感表达的视角。
可以通过调整摄像机的位置和角度来实现不同的视角效果。
例如,使用俯视角可以突出特定的细节,而使用低视角可以营造宏大的氛围。
2. 控制运动:摄像机运动可以为作品增添动感和层次感,但过度的运动可能会导致观看者不舒服。
因此,我们需要根据作品的需要,谨慎控制摄像机的运动速度和曲线。
平稳和流畅的运动会给人以愉悦的感觉,同时也要注意与作品的整体风格相协调。
3. 调整焦距:在AE中,我们可以调整摄像机的焦距来模拟真实摄像机的效果。
通过改变焦距,我们可以调整景深,使画面中的主体和背景产生不同程度的模糊。
这种效果可以突出主题,并给予作品一种艺术感。
4. 注意运动模糊:在使用摄像机进行快速运动或镜头切换时,可能会出现运动模糊的问题。
为了避免这个问题,我们可以增加帧率或使用AE中的运动模糊效果。
合理控制运动模糊可以使画面更加流畅和逼真。
二、灯光的使用注意事项1. 确定光源类型:在AE中,我们可以选择不同类型的光源,如点光源、平行光源或聚光灯源。
不同类型的光源会带来不同的照明效果。
我们需要根据作品需求,选择适合的光源类型,并合理调整其亮度和颜色。
2. 控制光源角度:灯光的角度直接影响到光照效果和阴影的产生。
我们可以通过调整灯光的方向和角度,来控制阴影的位置和形状。
合理运用阴影效果可以增强画面的立体感和细节。
3. 添加补光:在一些情况下,单一的光源可能无法满足我们的需求,此时可以考虑添加一些补光。
AE摄像机和灯光效果的运用
AE摄像机和灯光效果的运用AE摄像机和灯光效果在电影、电视剧和其他视觉媒体中起着至关重要的作用。
它们能够为观众提供很多不同的视觉效果和体验。
在本文中,我们将详细介绍AE摄像机和灯光效果的运用,包括步骤和技巧。
一、AE摄像机的基本概念与用途AE摄像机是Adobe After Effects软件中的一个重要工具,它模拟了真实世界的摄像机运动,通过调整不同的参数来实现各种不同的效果。
它可以让动画或合成素材看起来更加真实、生动和有趣。
在使用AE摄像机时,我们通常需要考虑以下几个方面:1. 摄像机的位置和角度:通过调整AE摄像机的位置和角度,可以改变观众的视角和观看体验。
较低的角度可以让观众感觉被拍摄对象更加强大和高大,较高的角度则可以让观众感觉被拍摄对象更加渺小和脆弱。
2. 摄像机的运动方式:AE摄像机可以模拟不同的运动方式,如平移、旋转、缩放等。
通过调整摄像机的运动方式,可以为观众呈现出不同的场景转换和视觉冲击。
3. 视角和焦距的调整:视角和焦距的调整可以影响画面的景深效果和视觉效果。
较小的焦距可以让画面看起来更加广阔和明亮,而较大的焦距则可以让画面看起来更加紧凑和聚焦。
二、AE摄像机的操作步骤使用AE摄像机时,通常需要按照以下步骤进行操作:1. 创建一个摄像机:在AE软件中,打开一个项目文件,然后在“合成”菜单中选择“新建摄像机”选项。
设置摄像机的名称、类型和其他参数。
2. 调整摄像机的位置和角度:通过选择摄像机图层,然后在查看窗口中拖动和旋转摄像机来调整其位置和角度。
你还可以通过调整摄像机属性面板中的参数来进一步修改。
3. 设置视角和焦距:在摄像机属性面板中,调整视角和焦距的参数,以达到期望的画面效果。
4. 添加摄像机运动:在时间线中选择一个合适的位置,然后点击“关键帧”按钮,在摄像机属性面板中调整参数,以实现摄像机的运动效果。
你可以设置不同的关键帧位置,然后使用AE的曲线编辑器调整摄像机的运动轨迹。
《3ds Max三维动画制作》项目4 灯光与摄像机
• 线光源属性参数
线光源渲染效果
任务2 摄像机的使用
• 任务引入
• 小丽最近为拍摄一些室内家具而犯愁,由于需要观察室内的内部效果,小丽很难进行 测试拍摄,于是在3ds Max中进行创建摄像机,对最佳的拍摄角度进行求证。那么, 怎样使用摄影机呢?
• 知识准备
• 利用3ds Max中的摄像机可以观察场景中不易观察的对象。3ds Max提供了三种摄像机: “目标”摄像机、“自由”摄像机和“物理”摄像机,创建面板如图所示,这三种摄 像机各有优点,下面分别介绍。
• 光度学灯光在系统中分为点光、面光、线光,而它和普通灯光的不同之处 在于它是按照物理学算法进行衰减照明的。
• 案例——室内照明效果 • 本实例通过目标灯光的应用,来演示灯光的各个参数的设置和效果。 • (1)单击“文件”→“打开”菜单命令,打开“源文件/项目四/室内.Max”
场景文件,如图所示。
• 场景文件
创建摄像机
•摄像机视图
调整目标摄像机的位置
• (5)观察摄像机视图,调整摄像机位置后,摄像机视图也发生变化,如图所示。
• (6)如果激活摄像机视图,界面右下方的工具就变成了摄像机视图调整工具,如图 所示。也可以利用这些工具,像调整透视图一样调整摄像机视图。
• (7)选中摄像机,进入修改面板,展开“参数”卷展栏,还可以设置摄像机的各种 参数,如“镜头”、“视野”等,如图所示,用大镜头拍摄的对象效果,如图所示。
•创建摄像机
“选择摄像机”对话框
•
摄像机视图1
摄像机视图2
• 二、摄像机的常用参数
• 摄像机的参数卷展栏有“参数”卷展栏和“景深参数”卷展栏,如图所示。下面着 重介绍Parameters(参数)卷展栏。
完美掌握Blender中的摄像机和灯光设置
完美掌握Blender中的摄像机和灯光设置在Blender软件中,摄像机和灯光的设置是创造出真实感和戏剧效果的关键。
摄像机是观众的视角,而灯光则是为场景增添氛围和表达情感的重要元素。
在本教程中,我们将重点介绍如何在Blender中完美掌握摄像机和灯光的设置。
首先,让我们从摄像机的设置开始。
在Blender的3D视图中,选择一个适合的角度来观察场景,然后点击“Add”按钮,在菜单中选择“Camera”来添加摄像机对象。
默认情况下,摄像机会指向场景的中心,你可以通过移动和旋转摄像机来调整其位置和方向。
摄像机的位置和方向对于场景的呈现效果至关重要。
试着调整摄像机的位置和角度,找到一个最佳的观察角度。
你也可以使用焦距来调整摄像机的视野,这会影响透视感和画面的拉伸程度。
可以通过调整摄像机的“Lens”参数来实现这一点。
在摄像机设置完成后,接下来就是调整灯光。
灯光可以创造出光影效果,增强场景的氛围和戏剧性。
在Blender中,有多种类型的灯光可供选择,包括点光源、聚光灯和环境光等。
点光源是最基本的灯光类型之一,可以模拟出一个点状光源的效果。
通过调整点光源的亮度、颜色和范围等参数,你可以创造出不同的光影效果。
聚光灯则可以模拟出一个具有方向性的光源效果,你可以调整其方向、角度和范围等参数来达到不同的效果。
环境光则是一种全局光照模式,可以为整个场景提供柔和的光线。
除了基本参数的调整之外,你还可以通过设置光源的阴影类型来改变场景的阴影效果。
Blender提供了几种不同的阴影类型,包括硬阴影、软阴影和透明阴影等。
你可以根据需要选择适合的阴影类型,并通过调整参数来实现理想的阴影效果。
在调整灯光时,不要忘记场景中其他物体的材质和纹理。
这些元素也会对灯光的表现产生影响。
试着调整物体的反射和折射属性,以获得更真实的光照效果。
当摄像机和灯光设置完成后,你可以通过渲染按钮将场景渲染成图像或动画。
在渲染过程中,你可以通过调整渲染选项来影响最终的呈现效果。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
使用灯光在未创建灯光之前,有一个默认的灯光以有效的表现场景。
但这灯光设置并不适合于最终的动画效果,尤其当场景变得复杂时,它就变得无能为力。
场景需要用户特意地人为进行处理,以使灯光能充分地表现出三维物体的形状、颜色、材质及纹理。
灯光是一种物体,可以像其它造型体一样被创建、修改、调整和删除。
它本身不能被着色显示,但是它可以影响周围物体表面的光泽、色彩以及亮度,从而使造型体更加具有真实感。
灯光类型Target Spotlights(目标聚光灯):是一种投射出来的灯光。
它可以影响光束内的物体,产生出阴影和特殊效果。
Free Spotlight(自由聚光灯):是一种没有目标的聚光灯。
主要用于在动画路设置灯光,或者作为一种子物体连接到另一个物体上。
Target DirectionalLight(目标定向灯):是一种投射出来的定向光。
用于平行地照射物体,产生阴影效果。
Free DirectionalLight(自由定向光):是一种发出平行光束的灯光,用于模拟太阳这种自然光的照射。
Omni(泛光灯):是一种向所有方向均匀照射的点光源。
它不会产生投影,也不会被物体所遮敝。
泛光灯泛光灯是一种最普通的灯光,同时也是系统灯光(系统设置了两盏泛光灯,它们一前一后设置在视图的前后,为创建造型体提供必须的照明)。
一旦在视图中创建了自己设定的任何灯光,这两盏泛光灯将自动关闭,只有通过刚创建的灯光来对造型体进行照明。
默认的泛光灯不会生成阴影,其渲染着色所需要的时间很短,效果不是很好。
1.泛光灯的创建在创建命令面板里的灯光按钮,选择其中的Omni钮。
2.调整泛光灯位置3.设置泛光灯颜色Modify/General Parameters,点击On选项右侧的颜色样条。
4.设置泛光灯阴影Shadow Parameters/On,选择Shadow Map类型。
Size、Sample Range。
5.调整泛光灯衰减范围Attenuation Parameters(衰减参数):Near Attenuation(近衰减):用于定义近处的衰减区域。
其中Start(起点)用于定义灯光的有效影响范围的起点,而End(终点)用于定义灯光的有效影响范围的终点。
Far Attenuation(远衰减):用于定义远处的衰减区域。
其中Start(起点)用于定义灯光的有效影响范围的起点,而End(终点)用于定义灯光的有效影响范围的终点。
复选Use选项,使选择的光源产生衰减效果。
复选Show选项,在视图中将显示光衰减的范围。
6.调整倍增器倍增器的值可以改变灯光的亮度。
聚光灯聚光灯是最广泛的灯光,它分为两种,目标聚光灯和自由聚光灯。
其中,目标聚光灯是聚光灯中最常用的。
它是从某一点向一定方位角投射出来的灯光,具有一定的照射范围和照射角度,会被物体所遮蔽而产生阴影效果。
一、聚光灯的创建命令面板在灯光创建命令面板中点击Target SpotLight按钮,打开目标聚光灯的参数命令面板。
1.General Parameters(一般参数)卷展栏Type(类型):该列表中存放着五种类型的灯光。
On(开关):将打开所选择的。
灯光右侧为颜色样条,可设置和调整灯光的颜色。
Exclude(排除):可以排除灯光对视图区中某些造型体的影响。
点击该按钮会弹出一对话框。
对话框左侧存放着视图区中所有的造型体。
如选中了Exclude命令,就表示将所选择的造型体排除在灯光的影响之外。
如选中了Include命令,则被选中而加入到右侧清单中的造型体将是包括在灯光的影响范围之内。
Clear命令将把放入到右侧列表框中的选中物体全部清除掉。
Multiplier(强度):用于设定灯光的总体强度。
数值越大,灯光及造型体周围的表面就越明亮。
Affect Surfaces(影响表面)子面板:Contrast(对比度):设定对比度的大小和强度。
Soften Diff(柔化):设定灯光的柔化程度。
Diffuse(过渡区):表示将灯光应用于造型体的过渡区。
Specular(反光区):将灯光应用于造型体的反光区。
Ambient Only(阴影区):将使灯光应用于造型体的阴影区,同时Diffuse和Specular命令处于不可用状态,表示此时的灯光不能应用于造型体的过渡区和反光区。
2.SpotLight Parameters(聚光灯参数)卷展栏Show Cone(显示圆锥体):表示在视图区中将显示出圆锥形灯光光源。
Overshoot(射出):可用强制光线从点光源射出。
Hotspot(聚光区):定义光线恒定,而且最强的区域。
Falloff(衰减区):定义光线衰减区。
光线衰减区是指聚光区中最亮点为起点,从最亮到没有光线的一个逐渐过渡、逐渐衰减的一个区域。
其数值越小,过渡区就越小,光线阴影的边缘就越分明。
反之,过渡区就越大,阴影区的边缘就越柔和,呈现出一种柔和过渡的效果。
Circle(圆形):表示将聚光区和衰减区定义在一个圆形区域内。
Rectangle(矩形):表示将聚光区和衰减区定义在一个矩形区域内。
Map(贴图):可以为灯光加上贴图。
3.Attenuation Parameters(衰减参数)卷展栏2Near Attenuation(近衰减):定义近处的衰减区域。
有Start和End两个选项。
2Far Attenuation(远衰减):定义远处的衰减区域。
有Start和End两个选项。
2Use/Show(使用/显示):可以在视图区中显示出表示灯光影响范围的衰减球体。
2Decay(衰减):子面板下的Type命令用于定义衰减的类型,有三种衰减类型,None、Inve rse、Inverse Square。
4.Shadow Parameters(阴影参数)卷展栏On(开关):将打开阴影效果的使用。
有两种阴影生成方法:Shadow Map(阴影贴图法)是一种简单的阴影生成法,它是通过将物体沿灯光方向投影出去而得到的阴影,生成这种阴影不会花很多的着色时间,但是生成的阴影边缘比较模糊,不是很精确。
Ray-traced Shadow(光线追踪法)是一种较高级的阴影生成法,它需要较长的着色时间,但是可以得到精确、清晰的阴影效果,并且能够在透明物体上生成阴影。
Color(颜色):设置阴影的颜色。
Map(贴图):可以为阴影设置贴图。
Light Affects Shadow(灯光影响阴影):可以使其它的灯光影响到生成的阴影。
Atmosphere Shadows(氛围阴影):子面板下的On、Opacity和Color三个命令分别用于打开氛围阴影、调整氛围阴影的透明度,以及设置氛围阴影的颜色。
5.Shadow Map Parameters(阴影贴图参数)卷展栏用于调整阴影贴图效果的。
Bias(偏移):设置阴影贴图的偏移量。
Size(尺寸):设置阴影贴图的尺寸。
Sample Range(样本范围):设置样本范围的大小。
Absolute Map Bias(绝对贴图偏移):表示阴影贴图的偏移是绝对值偏移。
f. Atmospheres & Effects(氛围或影响)卷展栏Add命令可从中选择在场景中加入一些氛围或效果影响。
Delete可删除一些氛围或影响效果二、聚光灯的创建目标聚光灯由两个部分组成:Spot01是聚光灯灯头,Spot.target是聚光灯目标点。
聚光灯的作用区域由两个区域组成:聚光区(Hotspot)是聚光灯照射范围的中心区域,特别明亮。
衰减区(Falloff)是在聚光区边缘,灯光的强度逐渐向外减弱,直至没有光线。
聚光区和衰减区分别由两个同心圆来表示各自的大小范围,内部的浅蓝色圆圈表示聚光区的最大影响范围,外部的深蓝色圆圈表示衰减区的最大影响范围,两个圆圈之间为衰减区。
三、灯光视图区的切换可以将任意视图区切换为灯光视图区,从而可以从灯光的角度来仔细观察造型体受灯光影响的效果。
灯光视图区的切换有三种方法:1.Customize/Viewport Configuration/Layout面板,在设置区域的Front视图区上点击,从弹出的列表中选择Spot01,将Spot01视图区切换为灯光视图区。
2.在Front视图区右上角的英文字上右击,在选择列表中选择一个聚光灯即可将Front视图区切换为灯光视图区。
3.Shift+$快捷键,可将当前视图区转换为灯光视图区。
四、聚光灯的调整方式对聚光灯的调整和修改有两种方式,一种是调整参数命令面板里的参数值来调整聚光灯的强度、范围等;另一种是通过灯光视图区里的控制钮来调整。
Dolly Light(伸缩灯光)用于改变目标与灯光之间的距离。
其特点是改变灯光灯头的位置。
Dolly Target(伸缩目标):改变目标与灯光之间的距离。
其是改变灯光目标点的位置。
Dolly Light+Target(伸缩灯光和目标):改变目标与灯光之间的距离。
其特点是将灯光的灯头和目标点一起移动来改变位置。
Light Spotlight(灯光聚光区):可调整镜头视图中灯光聚光区的范围大小。
在镜头视图中垂直移动鼠标,就可以调整灯光聚光区的大小。
Light Fallout(灯光衰减区):可以调整镜头视图区中灯光衰减区的范围大小。
Oribit Light(轨道灯光):放旋转灯光视图区,它不改变灯光和目标之间的距离,只是让灯光的灯头绕目标旋转。
Oribit Target(轨道目标点):旋转灯光视图区,不改变灯光和目标之间的距离,只是让灯光的目标绕灯头旋转定向灯有两种定向光:目标定向灯和自由定向灯。
这两种定向灯之间的关系与目标聚光灯和自由聚光灯之间的关系一样。
镜头的类型在3DS MAX 3中,创建视角的命令位于镜头命令里面,所创建的视角就是镜头相对于造型体的视角。
透视视图是直接模拟人眼所观察到的场景。
摄像机视图则是通过一个摄像机镜头所看到的场景,摄像机镜头的默认值是48.24mm,这和人眼的自然视角相当,是最自然的摄像机镜头。
广角镜头能产生出更加宽广的视角,但产生透视失真,物体产生了几何弯曲变形,在宽度方向被拉长。
摄远镜头能够使视图平整化,视角变窄了。
3DS MAX 3提供了一个非常大范围的摄像机镜头,从9.875mm一直到10,000,000mm(10km)。
一、目标镜头目标镜头参数命令面板Lens(镜头):定义摄像机镜头的长度,该数值可以是从9.857mm到10km之间的任何一个正数。
FOV(视角):设置镜头的视角,其和镜头是紧密相连的,之间呈正比关系。
有一个复选按钮,分别表示水平、垂直和斜向三个方向上的视角大小。
Orthographic Project(正袖投影视图):将把摄像机视图转换为正视投影视图。
在正向投影视图的形式显示出造型体。
Stock Lenses(备用镜头):列着9种常用的镜头长度,分别是15mm、20mm、24mm、28mm、3 5mm、50mm、85mm、135mm、200mm。