音乐基础知识讲解

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音乐的基础知识

音乐的基础知识

音乐的基础知识一、音的特性:包括:音高、音值、音量、音色四个方面。

1、音高:指音的高低。

音高是由声波的频率大小所决定的(指每秒钟的振动次数,以赫兹为单位)。

频率大,音就高;频率小,音就低。

2、音值:指音的长短。

音值是由物体振动持续时间长短所决定的。

持续的时间长,音就长;持续时间短,音就短。

3、音量:指音的强弱。

音量是由物体振幅度大小所决定的。

振幅大,音就强;振幅小,音就弱。

4、音色:又称音品或音质。

不同乐器或人声器官可以发出同一高度的音,但各具特色,这种区别,就在于它们的音色不同。

音色是发声体的形状、大小、材料的不同所决定的。

二、音名与唱名:七个音名:分别用英文字母:C、D、E、F、G、A、B。

在唱谱时,常采用do、re、mi、fa、sol、la、si七个拉丁音节来发音,称为唱名。

三、标准音与中央C:音种用于统一音高标准的音称为标准音,也称国际标准音,现行的国际标准音高为1939年5月国际标准学会在伦敦通过的a1=440次/秒(赫兹),即小字一组的a。

国际标准音在统一音高、理论研究、乐器制作、文化交流等方面具有极为重要的作用。

位于音乐体系中央的小字一组的C(C1)叫做中央C。

中央C的音频为C1=261次/秒(赫兹)。

由于中央C位于基本音组的首位,在理论研究以及音乐实践中具有重要的意义。

初学乐理者,也经常会遇到与中央C相关的知识。

四、变音与变音记号:音级的升高或降低,称为变音。

将原来的音升高或降低的记号叫变音记号。

变音记号有五种:1、升记号(#),表示把原来的音升高半音;2、降记号(b),表示把原来的音降低半音;3、重升记号(X),表示把原来的音升高全音;4、重降记号(bb),表示把原来的音降低全音;5、还原记号(),表示把已升高或降低的音还原。

思考题:1、声音有哪几种特性?各由什么所决定?2、音名与唱名有何区别?3、告诉人家什么是等音吗?(音高相同,但名称、意义和记法不同的两个音相互称为等音。

也叫同音异名的音)五、音乐的记谱:(音乐简谱知识)1、我国音乐记谱方法有两种:A、简谱;B、五线谱。

音乐理论基础知识有哪些

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音乐理论基础知识有哪些音乐理论基础是进入音乐殿堂的敲门砖,也是所有音乐学习的起步基础课程,那么音乐理论基础知识有哪些呢?下面就让店铺给大家一起去了解一下吧?音乐理论基础知识一:音及音高我们平时听到的所有声音都是由物体振动而产生的,那么被我们音乐中所使用的乐音也不例外。

音有高低、强弱、长短、音色这四种基本的性质。

换作物理上的道理来讲音的高低就是由物体振动的频率决定的;强弱则是由物体振动的幅度决定的;长短则是物体振动的时间长短决定的;音色则是由发音体的性质、形状以及泛音多少决定的。

在这四种性质中,音高和长短在音乐的表现中有更为重大的意义。

音乐理论基础知识二:乐音的分组及音律我们通常所使用乐音基本上都在钢琴的音域之内,在这里就以钢琴为例来讲一下音的分组以及音律。

大家知道我们平时使用的音有最基本的1、2、3、4、5、6、7这七个。

当然还有变化音级上的变化音。

就以钢琴为例,钢琴上一共有88个键,52个白键36个黑键(不相信可以数数,哈哈~~),52个白键所对应的即为我们所最常用的基本音级1234567,而36个黑键对应的则为变化音级,也就是我们平时所说的升1、降3、升4、升5、降7。

问题就在这里了。

这么多的音,而名字只有1234567这几个,怎么来区分谁是谁啊。

下边我们就来说一下音的分组。

钢琴上的五十二个白键循环重复的使用着七个基本音级的名称,因此出现了很多同名音,为了区分音名相同而音高不同的各个音,我们将音列分为许多个组。

在这里我要重点说一下,我们平时所说的“中音do”,实际上也就是我们所说的中央C,在音的分组中它属于小字一组,记为c1,从它往下的音就是小字组。

(比如低音si,也就是记做b)小字组再往下就为大字组,用大写的字母来表示(我们通常说的lowC也就是记做C)依次类推一共可以推到大字二组的A2,也就是键盘上的最低音。

然后我们再从中央C往上推,同样可以推出一个小字二组,小字三组,小字四组,小字五组,最高的一个音就是小字五组的c5。

音乐乐理基础知识

音乐乐理基础知识

音乐乐理基础知识音乐是人类文化的重要组成部分,而乐理是音乐的基础。

了解音乐乐理的基础知识可以帮助我们更好地欣赏和理解音乐。

本文将向您介绍音乐乐理的基础知识,包括音高、音程、节奏和音符。

一、音高音高是指声音的高低。

在音乐中,我们用音符来表示音高。

音符分为不同的高低音符,例如C、D、E等音符,它们代表不同的音高。

音符上还会标有谱表,用来标示音的高度。

不同的音高结合在一起就形成了不同的旋律。

二、音程音程是指两个音符之间的距离。

音程可以分为纯和声两种。

纯音程是指两个音符之间没有任何半音的距离,例如C和G之间的距离就是一个纯五度。

而声音程则是指两个音符之间有半音的距离,例如C和C#之间的距离就是一个半音。

三、节奏节奏是音乐中的时间感和重复的规律。

在乐谱中,每个音符都有一定的时间长度。

音符的时间长度可以用不同的符号来表示,例如全音符、二分音符、四分音符等。

通过不同音符的排列和组合,形成了不同的节奏。

四、音符音符是音乐中的基本单位。

在乐谱中,音符用不同的形状表示不同的时间长度。

例如,全音符的形状是一个实心的圆圈,代表最长的时间长度。

二分音符的形状是一个实心的圆圈加一个琴杆,代表一半的时间长度。

四分音符的形状是一个实心的圆圈加一个琴杆和一个黑色的实心小点,代表四分之一的时间长度。

五、调性调性是指音乐中的基本音色。

在西方音乐中,常见的调性有大调和小调。

大调给人以明亮、欢快的感觉,而小调则给人以哀伤、沉重的感觉。

调性在音乐中具有重要的作用,它能够影响到音乐的情绪和表达方式。

六、和弦和弦是指由三个或更多音符同时演奏所形成的音响单位。

和弦可以用符号来表示,例如C大和弦用大写字母“C”表示。

和弦的种类很多,例如三和弦、七和弦、属和弦等。

不同的和弦组合可以产生不同的和声效果。

七、节拍和拍子节拍是音乐中重复出现的有规律的强弱关系。

在乐谱中,用拍号来表示节拍的规律。

拍子则是指一小节的时间长度。

常见的拍子有2/4、3/4、4/4等。

音乐基础知识

音乐基础知识

音乐基础知识音乐是一种普遍存在于人类社会的艺术形式,它能够通过声音的有序组合来表达情感、传达信息以及创造美感。

要理解音乐,我们需要掌握一些基础知识,包括音乐元素、音阶体系、音符和节奏等。

一、音乐元素音乐元素是构成音乐的基本要素,包括旋律、和声、节奏和音色等。

1. 旋律:旋律是由一系列有机组织在一起的音符构成的,它是音乐中最具吸引力的部分。

旋律可以是单声部的(如独唱),也可以是多声部的(如合唱)。

2. 和声:和声关注的是多声部音乐中不同音符的组合。

和声既可以是同音部的和声(如和弦),也可以是不同音部的对位和声。

3. 节奏:节奏是音乐中的时间感。

它确定了音符之间的持续时间,以及它们在时间轴上的排列方式。

节奏可以是规则的或者不规则的,它赋予了音乐生动的感觉和动力。

4. 音色:音色是音乐中每个声音的独特质感。

不同乐器和嗓音具有不同的音色,音色可以丰富音乐的表达力。

二、音阶体系音阶体系是音乐中基本的音高组织方式,常见的音阶有大调音阶和小调音阶。

1. 大调音阶:大调音阶是由七个不同的音符组成的,它们按照特定的音程顺序排列。

大调音阶通常给人以愉悦、明亮的感觉。

例如,C大调音阶由C、D、E、F、G、A、B七个音符组成。

2. 小调音阶:小调音阶也由七个不同的音符组成,但它们和大调音阶的音程略有不同。

小调音阶通常给人以深沉、哀伤的感觉。

例如,A 小调音阶由A、B、C、D、E、F、G七个音符组成。

除了大调和小调音阶,还有其他形式的音阶,如谐振音阶、旋律小调音阶等。

音阶体系为音乐提供了基本的音高结构,使得音乐既有秩序又有变化。

三、音符和节奏音符是音乐的基本单位,它代表着一定的音高和持续时间。

音符有不同的形状和符号来表示其时值和音高。

1. 时值:音符的时值表示音符持续的时间长度。

常见音符有全音符、二分音符、四分音符等,它们的时值是相对的,比如二分音符的时值是四分音符的一半。

2. 音高:音符的音高表示其在音阶上的位置。

音高由乐谱上的线条和间隔来表示,低音位于乐谱下部,高音位于乐谱上部。

音乐乐理入门基础知识

音乐乐理入门基础知识

音乐乐理入门基础知识音乐乐理入门基础知识音乐乐理,是指针对音乐素材的各种元素和原理进行分析、归纳和总结,进而制定出一套完整的音乐理论知识体系。

在学习音乐时,乐器、唱歌都需要乐理知识来进行支撑。

在本篇文章中,我们将着重讲解乐理的入门基础知识。

一、音高和音名音乐的基础元素是声音,这个声音在乐理上被定义为音符。

音符被分成了许多不同的音高。

当乐谱上有一个音符时,这个音符不光在音高上有所区别,而且还应该带有向哪个方向演奏的指示。

这个指示就是音名——乐谱上出现的由字母A~G组成的标记,比如说C、D、E等等。

每个音名代表着一个确定的音高,其顺序上隔了一个八度(八个音符)。

在钢琴上,从C点开始的按键都是标准音高,每隔12个音符会重复一遍。

因此,一个基本的音调从C到B,包括了7个音符。

二、时值声音的时间长度称为时值。

在乐谱上,时值用不同的符号表示。

八分音符、四分音符和二分音符分别表示音符的时值为一个八分之一、一个四分之一和一个二分之一拍。

这三个符号是音乐中使用最广泛的时值符号。

通过理解不同符号的时值,我们可以准确地进行音乐节奏的演奏。

三、节拍与拍号时间形成了乐谱中的节拍。

节拍指的是音乐中重复出现的、有规律的强弱节奏的顺序。

在乐谱上,节拍通过拍号来表示。

拍号通常以分数形式出现,在它的左上角处写一个数字,表明一个小节(一个小节是由拍子组成的音乐单位)中有多少个拍子。

右上角的数字表示每个拍子的时值。

例如,3/4拍,代表一个小节有三个拍子,每个拍子的时值为四分之一拍。

四、音程指的是两个音符之间的距离,音程会影响到音乐中的和谐程度。

音程可以是半音、全音或两个或更多全音的组合形成。

例如,由一个C音符和另一个E音符组成的音程是大三度,而由一个C音符和另一个G音符组成的音程是纯五度。

五、调式音符和音程在不同的和声中起到完全不同的作用。

和声是一组音符的集合,彼此主次分明,使得听者可以感受到强烈的情感或情绪。

和声可以按照一定规则进行组合和排列,在音乐中起到重要作用。

音乐基础乐理知识

音乐基础乐理知识

音乐基础乐理知识1. 音阶和音调音阶是按照特定顺序排列的一组音符,通常用于表示音调的变化。

音调则是指音频的高低,可以通过音阶来表达。

不同的音阶有不同的特性和结构,了解这些特性可以帮助我们更好地理解和创作音乐。

2. 音符和节奏音符是音乐的基本元素,用来表示声音的长度和高度。

节奏则是音符在时间上的排列,是音乐的动力源泉。

了解音符和节奏的原理可以帮助我们更好地掌握音乐的节奏感和律动感。

3. 和声与和弦和声是指同时响起的多个音符的组合,而和弦则是指三个或更多音符组成的和声。

通过学习和理解不同的和声和和弦,我们可以创造出更加丰富和悦耳的音乐。

4. 曲式和作品分析曲式是音乐的框架,决定了音乐的结构和布局。

作品分析则是对现有音乐作品的研究和分析,可以帮助我们理解音乐的结构、主题和风格等方面。

5. 音乐风格和流派不同的文化和时代都有不同的音乐风格和流派,了解这些风格和流派的特性可以帮助我们更好地欣赏和理解音乐。

同时,也可以帮助我们创作出具有自己特色的音乐作品。

6. 乐器和音色乐器是用来演奏音乐的工具,不同的乐器有不同的特性和演奏方式,能够创造出不同的音色。

了解不同乐器的特性和音色可以帮助我们更好地掌握音乐的演奏技巧和表现力。

7. 作曲和编曲技巧作曲是指创作音乐的过程,而编曲则是根据作曲的意图对乐器的演奏进行安排和调整。

掌握作曲和编曲的技巧可以帮助我们创作出更加动人和悦耳的音乐作品。

8. 音乐表演和演绎音乐表演是将音乐作品呈现给观众的过程,需要注重舞台表现力、技巧和感情投入等方面。

演绎则是指对音乐作品的解释和理解,能够帮助观众更好地欣赏和理解音乐作品。

音乐乐理基础知识大全

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第一章音及音高音是由于物体的振动而产生的音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。

音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。

振动次数多,音则高;振动次数少,音则低。

音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。

音的延续时间长,音则长;音的延续时间短,音则短。

音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。

振幅大,音则强;振幅小,音则弱。

音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。

由于音的振动状态的规则与不规则,音被分为乐音与噪音两类。

音乐中所使用的主要是乐音,但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。

第二节乐音体系音列音级在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系。

乐音体系中的音,按照上行或下行次序排列起来,叫做音列。

乐音体系中的各音叫做音级。

音级有基本音级和变化音级。

乐音体系中,七个具有独立名称的音级叫做基本音级。

基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。

字母体系:C D E F G A B唱名体系:1 2 3 4 5 6 7钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。

钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。

两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。

升高或降低基本音级而得来的音,叫做变化音级。

将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。

降低半音用“降”或“b”来标明。

升高全音用“重升”或“×”来标明。

降低全音用“重降”或“bb”来标明。

如:升C或#C 降C或bC第三节音的分组为了区分音名相同而音高不同的各音,我们将音列分成许多个“组”。

在音列中央的一组叫做小字一组。

它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示。

比小字一组高的组顺次定名为:小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。

小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。

比小字一组低的组,依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。

小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。

大字组用不带数字的大写字母来标记。

小学音乐基础知识大全

小学音乐基础知识大全

小学音乐基础知识大全
1. 音乐的定义
音乐是一种通过声音和节奏来表达情感和创造美感的艺术形式。

2. 音乐的要素
音乐由多种要素组成,包括:
- 音调:音乐的高低音调,决定了音乐的音高。

- 节奏:音乐的有规律的时间间隔和持续时间,决定了音乐的
节奏感。

- 节拍:音乐的基本单位,决定了音乐的节奏和节奏的分配。

- 旋律:音乐的连续音符排列形成的音序,给人以旋律感。

- 和声:音乐中不同音调同时出现的组合,创造和谐的声音效果。

3. 音乐符号
音乐符号用来表示音乐中的音调、节奏、节拍等要素。

常见的
音乐符号包括:
- 音符:代表特定音高和持续时间的图形符号。

- 谱号:放在五线谱的起始位置,表示乐谱中的音高。

- 节拍符号:用来标记节拍的符号,包括上拍和下拍。

4. 乐器
小学音乐常见的乐器包括:
- 钢琴:以弹拨琴弦发声的键盘乐器。

- 小提琴:以拉弦发声的弓弦乐器。

- 笛子:以吹气发声的管乐器。

- 鼓:以击打发声的打击乐器。

5. 音乐节日
- 春节:传统的中国农历新年,人们在节日期间会演奏各种音乐表演。

- 圣诞节:西方传统节日,人们会唱圣诞歌曲庆祝节日。

- 元旦:新年的第一天,人们会举办音乐会和演出庆祝新年的到来。

6. 音乐教育
音乐教育在小学教育中占有重要地位。

通过音乐教育,学生可以培养音乐素养、音乐表达能力和审美能力。

以上是关于小学音乐基础知识的简要介绍,希望对你有所帮助!。

音乐初学者基本知识(6篇)

音乐初学者基本知识(6篇)

音乐初学者基本知识(6篇)乐音体系篇一1、四种性质:高低,长短,强弱和音色2、振动不规则,音的高低听起来不明显,叫做“噪音”。

3、乐音体系:音乐中所使用的基本的乐音的总和。

4、音级:乐音体系中的各音。

(专指乐音)5、音列:按一定的音高关系和高低次序,由低到高或由高到低排列。

6、半音:乐音体系中,音高关系的最小计量单位。

7、全音:半音和半间之和8、音名:也叫基本音级,(在中世纪已经形成,当时差不多是唯一的音级。

现在发展到八十多个。

钢琴五十二个白键,一个音级到下一个的距离为“八度”,do re mi fa sol la si (这些音名多用于歌唱,故叫唱名。

9、变化音级:将基本音级加以升高或降低得来的音10、升级音:将基本音级升高半音,如升C、升D、相反是降级音11、重升音级:将基本音级升高全音,如重升C、重升D,等,反之为重降。

12、音组:乐音体系中八十多个音用来区分音分为若干组,它的标记是用小写字母并在右上方加数字“1”来表示。

如:c¬¬¬¬1,d1,e1,f1,比小字一组高的各组,由低到高名为“小字二组”、“小字三组”、“小字四组”、“小字五组”。

依次写上数字“2”、“3”、“4”、“5”。

比小字一组低的各组,由高到低依次定名为“小字组”、“大字组”、“大字一组”、“大字二组”。

小字组用小写字母,大字组用大写字母。

13、标准音:目前国际通用的标准高度是每秒钟振动440次的a音,即以小字一组的a 为“标准音”。

乐音体系中的各音级,其高度都有一定的标准。

14、中央C:位于乐音体系总音到中央的小字一组的c1。

每秒振动约261次。

15、定律法:确定乐音体系中各音的绝对准确高度,人们在实践中创造了各种定律法。

如十二平均律,五度相生津、纯律等。

16、十二平均律:将一个纯八度(如c1-c2)分成十二个均等的部分。

17、等音:音高相同而记法和意义不同的音。

如升C、降D,重升B,这三个音在钢琴上音高是完全相同的。

音乐基础知识

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音乐基础知识1.乐音体系音乐:通过生动的艺术的艺术形象表达人们的思想感情;反映社会现实生活..它可以让我们快乐;也可以让我们忧伤..它满足人们审美的需求;陶冶着人们的情操..它是世界上人们共同的语言.. l z4 Z$ c; y z" j2 i9 s+ I9 H音乐语言的要素:包括旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性等..旋律是指长短、高低、强弱不同的一连串乐音有组织地进行..它是音乐的基础和灵魂..节奏是指组织起来的音的长短关系..节拍是指时值相等的强拍和弱拍有规律地交替出现..速度是指音乐进行中的快与慢..力度是指音乐进行中的强和弱..音区是指人声或乐曲在某个作品中的音域范围..通常分为高音区、中音区和低音区..音色是指不同人声或乐器在音响上的特色..和声现代是指音的同时结合及其连续进行..调式是指几个音按照一定的关系组成一个体系;并以其中的某个音为中心主音;该体系即称为调式..调性:是指调式所具有的特性..乐音:振动规则;听起来高低明显的音..噪音:振动不规则;听起来高低不明显的音..乐音体系:音乐中使用乐音的总和..音级:乐音体系中各个音叫音级..它包括基本音级和变化音级..半音:在钢琴键盘上;任何相邻两个键的音高关系为半音..全音:在钢琴键盘上;任何隔开一个琴键的两个键音高关系为全音..音名:音的名称..用C、D、E、F、G、A、B表示..唱名:唱谱时使用的名称..用do、re、mi、fa、sol、la、si来唱..音组:七个基本音级循环重复;产生了许多音名相同而音高不同的音;于是可以分成若干个组;这些组称为音组..音律:音乐体系中各音的绝对高度..目前世界各国广泛采用的音律是十二平均律;另外还有纯律和五度相生律..十二平均律:把八度分成十二个均等的部分..基音和泛音:琴弦振动发音时;不仅全弦振动;它的二段、三段、四段……也在振动发音..全弦振动产生的音;即听得最清楚的音叫基音;其它各段振动产生的音;不易听清楚;叫泛音..音域:指乐音体系、人声、乐器或某首作品的音高范围..2.节奏与节拍节奏:组织起来的长短关系叫节奏..节奏型:音乐作品中;具有典型意义的节奏..节拍:时值相等的强拍和弱拍有规律的交替出现..拍子:表示节拍的单位叫“拍”;将“拍”按照一定强弱规律组织起来叫做“拍子”..小节:计算乐名、乐段和整首乐曲长度的单位..拍是组成小节的基本单位..小节线:乐谱中强拍之前垂直于五线谱的线称“小节线”..段落线:乐曲分段时用“”..结束线:乐曲结束时用“”..拍号:表示拍子的记号..拍子的种类:1、单拍子:每小节有两拍或三拍的拍子..2、复拍子:两个或两个以上同类型单拍子的组合..3、混合拍子:两个或两个以上不同类型单拍子的组合..4、变拍子:两种或两种以上的拍子交替出现..弱起:乐曲不在强拍开始叫弱起..切分音:一个音从拍子的弱部分开始;持续到后面较强部分;这个音就叫“切分音”..节奏的特殊划分:1、三连音:将基本拍子均等的分成三部分..2、五六、七、九连音:将基本拍子均等的分成五六、七、九部分..3.音程音程:两个音之间的高低关系叫音程..旋律音程:两个音先后奏响叫旋律音程..和声音程:两个音同时奏响叫和声音程..冠音、根音:音程中;高的音称冠音;低的音称根音..音程的度数:音程在五线谱上所包含线与间的数目叫度数..音程的音数:音程中所包含全音和半音的数目叫音数..自然音程:纯音程纯一度、纯四度、纯五度、纯八度、大音程大二度、大三度、大六度、大七度、小音程小二度、小三度、小六度、小七度、增四度、减五度叫做“自然音程”..纯一度:音数为0的一度.. 小二度:音数为1/2的二度..大二度:音数为1的二度.. 小三度:音数为1 1/2的二度..大三度:音数为2的三度.. 纯四度:音数为2 1/2的四度..增四度:音数为3的四度.. 纯五度:音数为3 1/2的五度..减五度:音数为3的五度.. 大六度:音数为4 1/2的六度..小六度:音数为4的六度.. 大七度:音数为5 1/2的七度..小七度:音数为5的七度.. 纯八度:音数为6的八度..变化音程:除增四度和减五度;一切增、减、倍增、倍减音程都叫“变化音程”..增音程:大音程和纯音程增加半音时;叫增音程..减音程:小音程和纯音程减少半音时;叫减音程..倍增音程:增音程和纯音程增加半音时;称为倍增音程..倍减音程:减音程减少半音时;称为倍减音程..单音程:不超过八度音程叫做单音程..复音程:超过八度的音程叫做复音程..等音程:两个音程孤立听时;音响效果相同但写法和意义不同的音程叫等音程..音程的转位:音程根音与冠音位置的互换..音程转位的规则:1、转位音程的度数=9-原音程的度数;2、纯音程转位后仍为纯音程;3、大音程转位后成为小音程;4、小音程转位后成为大音程;5、增音程转位后成为减音程;6、减音程转位后成为增音程;7、倍增音程转位后成为倍减音程;8、倍减音程转位后成为倍增音程;9、增八度音程转位后不是减一度;而是减八度;倍增八度音程转位后应是倍减八度..协和音程:1、极完全协和音程:即声音极为融合的纯一度和纯八度..2、完全协和音程:即声音融合的纯四度和纯五度..3、不完全协和音程:即声音不十分融合的大、小三度和大、小六度..不协和音程:听起来不融合的大、小二度;大、小七度;以及所有增、减、倍增、倍减音程..4.和弦和弦:三个或三个以上不同音高的乐音;按照一定规则组合在一起称这为和弦..三和弦:三个音按三度关系叠置起来叫做三和弦..三个音自下而上称作根音、三音和五音..三和弦包括大三、小三、增三和减三和弦..大三和弦:根音到三音为大三度;三音到五音为小三度;根音到五音为纯五度..小三和弦:根音到三音为小三度;三音到五音为大三度;根音到五音为纯五度..增三和弦:根音到三音、五音均为大三度;根音到五音为增五度..减三和弦:根音到三音、五音均为小三度;根音到五音为减五度..七和弦:四个音按三度叠置起来的和弦叫做七和弦..四个音自下而上称作根音、三音、五音和七音..七和弦包括大小七、小小七、减小七、减减七、增大七、大大七、小大七和弦等..大小七和弦:以大三弦和弦为基础;根音与七音为小七度的和弦..小小七和弦:以小三和弦为基础;根音与七音为小七度的和弦..减小七和弦:以减三和弦为基础;根音与七音为小七度的和弦..减减七和弦:以减三和弦为基础;根音与七音为减七度的和弦..增大七和弦:以增三和弦为基础;根音与七音为大七度的和弦..大大七和弦:以大三和弦为基础;根音与七音为大七度的和弦..小大七和弦:以小三和弦为基础;根音与七音为大七度的和弦..原位和弦:以和弦的根音为低音的和弦叫原位和弦..转位和弦:以和弦的三音、五音、七音为低音的和弦;叫做转位和弦..三和弦有两种转位;七和弦有三种转位..六和弦:三和弦的第一转位;以三音为低音..四六和弦:三和弦的第二转位;以五音为低音..五六和弦:七和弦的第一转位;以三音为低音..三四和弦:七和弦的第二转位;以五音为低音..二和弦:七和弦的第三转位;以七音为低音..5.调与调式调式:几个音按照一定的关系组成一个体系并以某个音为中心主音;这个体系就叫调式..主音:调式中最稳定的音..大调式:由七个音组成的一种调式;其中稳定音合起来组成一个大三和弦..简称“大调”;包括自然大调、和声大调、旋律大调..自然大调:大调的基本形式;应用最广..和声大调:将自然大调的第Ⅵ级音降低半音..旋律大调:将自然大调的第Ⅵ、Ⅶ级都降低半音..小调式:由七个音组成的一种调式;其中稳定音合起来组成一个小三和弦..简称“小调”;包括自然小调、和声小调、旋律小调..自然小调:小调的基本形式..和声小调:将自然小调的第Ⅶ级半音升高半音..旋律小调:将自然小调的第ⅥⅦ级都升高半音..调:由基本音级所构成的音高位置;叫做调..C调:由七个基本音级所构成的调;主音为C;叫做C调..G调:由七个基本音级所构成的调;主音为G;叫做G调..D调:将G调中所有的音都升高五度;主音为D;叫做D调..依次类推;可得到A、E、B、F、C调..升号调:G、D、A、E、B、F、C、G、D、A、E、B调的调号都用升号表示;所以叫做升号调..降号调:F、bB、bE、bA、bD、bG、bC、bF调的调号都用降号表示;所以叫做降号调..调的五度循环:将各调按纯五度关系排列起来所构成的循环..初学小提琴必须了解和掌握的小提琴基础知识2音级具有七个唱名do、re、mi、fa、sol、la、si或音名C、D、E、F、G、A、B中任何一个名称的音;每一音级有数种不同的音高;用变化音记号区别;各音级之间的相互关系为音乐中一切音高关系的基础..第Ⅰ级——主音;第Ⅱ级——上主音导向主音的上方邻音;第Ⅲ级——中音主音、属音的中间音;第Ⅳ级——下属音主音的下方属音;第Ⅴ级——属音主音的上方属音;第Ⅵ级——下中音主音下属音的中间音;第Ⅶ级——导音导向主音的下方邻音..半音、全音半音称为小二度..两个半音是一个全音;全音称为大二度..一个八度可分为12个半音..音程两音之间的距离;叫做音程..音程里又分为同时发响的和声性音程与先后发响的旋律性音程两种类..计算两音间隔的音程单位;用“度”来表示..音的主要特性之一;指声音的长短;由发音体持续振动时间的长短所决定..在音乐中主要表现在节奏和节拍中;不同时值的音;由许多不同的符号来标记;如全音符、四分音符、八分音符等..音在时值上的有组织的连续..是音乐的最重要的表现手段之一..同时值的节奏单位不断反复的序列..亦即强拍与弱拍有规律地循环出现叫节拍..处在重音位置的单位拍叫做强拍;处在弱音位置的单位拍叫做弱拍..拍子拍号节拍的单位;用固定的时值来表示二分音符、四分音符等..在五线谱中以记于谱号与调号右旁的位于第三线上下方的两个阿拉伯数字表示..上面的数字说明每小节内单位的数目;下面的数字说明作为单位拍的时值..音阶在一个八度中;按照一定的音高关系依次排列的一列音;叫音阶..以C大调为例;第三音和第四音mi和fa之间;第七音和第八音si和do之间的距离都是半音;其他相邻两音间的距离都是全音;称为大调音阶..以音名C为主音的大调音阶;称为C大调音阶..小调音阶:以la为主音;由la、si、do、re、mi、fa、sol七个音组成..它有三种形式:1 自然小调它与大调一样;也是由七个音级组成;与大调不同的是半音在第二音和第三音si和do之间;第五间和第六音之间;其他相邻两音间的距离都是全音..自然小调所使用的音和关系大调完全相同;但主音不同;音阶排列不同也称平行调..大调与关系小调的主音;相差一个小三度..如C大调的关系小调是a小调;a小调的关系大调是C大调..2 和声小调在自然小调的基础上;升高第七音sol;第六音和第七音fa和 sol之间为增二度;第七音到主音形成半音关系..3 旋律小调在自然小调的基础上;上行时升高第六音和第七音fa和sol;下行时又将这两个音还原..-。

音乐基础乐理知识

音乐基础乐理知识
音乐基础乐理知识
一、读谱知识
1、音—声音是由物体产生振动,随即形成声波, 声波传递到人的听觉器官,通过大脑就形成了 声音的感觉。
2、音名和唱名 结合键盘图学习读谱知识
一、读谱知识
3、谱号和谱表
什么是调式呢,就是众多的的音,有一 个是主音,其它的根据这个主音按一定音程关 系,排列起来,这样一个体系叫做调式。
二、五线谱
谢谢观看
谱例1:
二、五线谱
全音符 这个空心的白色音符叫“全音符”。 二分音符 它只有全音符的一半长,(它等于全音符1/2的时值) 四分音符 它比二分音符又小一半。(它等于全音符1/4的时值) 八分音符 它比四分音符还小一半。(它等于全音符1/8的时值) 十六分音符 它比八分音符还要小一半。(它等于全音符1/16的时值)
Hale Waihona Puke 二、五线谱我们知道音符是由符头、符干、符尾三个部分 组成的。在记谱的时候一般的规则是以五线谱 的第三线为准。在第三线以上的音符,在记谱 的时候,符干要朝下,也就是说符头在上,符 干朝下。在三线以下的音在记谱的时候符干要 朝上,符头在下。而在第三线上的音符,符干 可以自由,朝上朝下都可以,根据前后的音自 由处理
二、五线谱
1、线与间
二、五线谱
“上加线”和“下加线”根据音符只需要画 一条短线,不需要很长。够表示音符就可以 了。
在表示“上加间”和“下加间”的时候, 不需要再把这个音符上面或下面的线画出 来了。
二、五线谱
认识音符
我们各自都长得不一样, 音符们也各有不同。 但是它们大部分基本上都是由三个部分组成 的 。即“符头”、 “符干”、 “符尾”。
二、五线谱
五线谱是世界各国普遍使用的最完善的记谱法。 它可以记录音乐所采用的所有乐音。

音乐基础知识讲解

音乐基础知识讲解

基本乐理教程第一章音及音高音是由于物体的振动而产生的音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。

音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。

振动次数多,音则高;振动次数少,音则低。

音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。

音的延续时间长,音则长;音的延续时间短,音则短.音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。

振幅大,音则强;振幅小,音则弱。

音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。

由于音的振动状态的规则与不规则,音被分为乐音与噪音两类。

音乐中所使用的主要是乐音,但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。

第二节乐音体系音列音级在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系。

乐音体系中的音,按照上行或下行次序排列起来,叫做音列。

乐音体系中的各音叫做音级。

音级有基本音级和变化音级。

乐音体系中,七个具有独立名称的音级叫做基本音级。

基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。

字母体系:C D E F G A B唱名体系:1 2 3 4 5 6 7钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的.钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。

两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。

升高或降低基本音级而得来的音,叫做变化音级.将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。

降低半音用“降”或“b”来标明。

升高全音用“重升"或“×”来标明.降低全音用“重降”或“bb”来标明。

如:升C或#C 降C或bC第三节音的分组为了区分音名相同而音高不同的各音,我们将音列分成许多个“组"。

在音列中央的一组叫做小字一组.它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示.比小字一组高的组顺次定名为:小字二组、小字三组、小字四组、小字五组.小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。

比小字一组低的组,依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。

小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示.大字组用不带数字的大写字母来标记.大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明。

音乐乐理基础知识大全

音乐乐理基础知识大全

音乐乐理基础知识大全音乐乐理是音乐学习的基础,掌握好音乐乐理知识对于学习音乐、提高音乐素养非常重要。

本文将为大家介绍音乐乐理的基础知识,希望能帮助大家更好地理解和学习音乐。

首先,我们来谈谈音乐的基本要素。

音乐的基本要素包括音高、音长、音色和音量。

音高是音乐中最基本的要素,它决定了音符的高低。

音长指的是音符的时值,即音符持续的时间长短。

音色是指不同乐器或声音的独特音质,它使我们能够区分不同的乐器和声音。

音量则是指音符的响度,也就是音符的轻重强弱。

其次,我们需要了解音符和音程的概念。

音符是表示音高和音长的符号,它们分为不同的音名和音符类型。

音程是指两个音高之间的距离,包括纯音程、大音程、小音程和增减音程等。

接着,我们来讨论音阶和调式。

音阶是一组按一定规律排列的音高,包括大调音阶、小调音阶和旋律小调音阶等。

调式是指以某个音为音名,按照一定的音程规律排列出来的一组音符,包括大调、小调、和声小调、旋律小调等。

然后,我们需要了解和弦的构成和分类。

和弦是由三个或更多音符同时演奏而成的音响结构,包括三和弦、七和弦、属和弦、减和弦等。

和弦按照音程的不同可以分为清和弦、属和弦、减和弦等。

最后,我们来谈谈节拍和节奏。

节拍是音乐中的基本时间单位,它决定了音符的时值。

节奏是指音符按照一定的时间关系排列而成的乐曲节奏感。

在音乐中,节拍和节奏是非常重要的,它们直接影响到音乐的整体感觉和表现力。

总结一下,音乐乐理基础知识包括音乐的基本要素、音符和音程、音阶和调式、和弦的构成和分类、节拍和节奏等内容。

掌握好这些基础知识,对于学习音乐理论和演奏乐器都非常重要。

希望本文能够帮助大家更好地理解和学习音乐乐理,提高音乐素养,享受音乐带来的快乐。

音乐入门零基础知识

音乐入门零基础知识

If you are really willing to work hard for your dreams, the worst result will be a late bloomer.精品模板助您成功!(页眉可删)音乐入门零基础知识音乐入门零基础知识就在下面,欢迎各位阅读学习!音乐入门零基础知识【1】1、什么是音乐?这是一个见仁见智的问题,说法很多。

笔者认为音乐是一种声音艺术而非视觉或其它什么感觉的艺术。

把乐音(有时也适当使用噪音)按一定的规律组织起来,使人听之产生美感,这种艺术就叫音乐。

2、什么叫噪音?什么叫乐音?声带、琴弦、木头板、马达等物体振动时会发出声波,声波通过空气传播进入我们的耳朵,就使我们听到了声音。

声音有噪音和乐音之分:振动无规律的声音,如木头板声、马达声等,叫噪音;振动有规律,如人声带发出的歌声,由琴弦发出的琴音等,叫乐音。

音乐中所用的音主要是乐音。

3、什么叫音高?乐音听起来有的高,有的低,这就叫音高。

音高是由发音物体振动频率的高低决定的,频率高声音就高,频率低声音就低。

比如女人唱歌时声带振动频率高,男人唱歌时声带振动频率低,所以男声比女声低。

4、音乐中所用的乐音范围有多大?音乐中所用乐音的范围从每秒种振动16次的最低音到每秒钟振动4186次的最高音,大约97个。

现代最大的钢琴可以奏出其中的88个音,是乐音范围最大的乐器。

人唱歌时因受生理限制,所能唱出的乐音仅是乐音范围中的一小部份。

5、什么叫音名?什么叫唱名?不同音高的乐音,是用CDEFGAG来表示的,这七个拉丁字母就是乐音的音名,它们一般依次唱成DOREMIFASOLLASI,即唱成简谱的1234567,相当于汉字“多来米发梭拉西”的读音。

DO、RE、MI…….是唱曲时乐音的发音,所以叫唱名。

6、什么叫音列?音列是如何分组的?把上面所说的90几个高低不同的乐音按顺序排列起来,构成一个序列,这个序列就叫音列。

音名只有七个,而音列中的音却大大超过这个数量,如何把音名相同而音高不同的音区别开来呢?方法就是分组。

音乐基础知识入门

音乐基础知识入门

音乐基础知识入门1.乐音体系音乐:通过生动的艺术的艺术形象表达人们的思想感情,反映社会现实生活。

它可以让我们快乐,也可以让我们忧伤。

它满足人们审美的需求,陶冶着人们的情操。

它是世界上人们共同的语言。

音乐语言的要素:包括旋律、节奏、节拍、速度、力度、音区、音色、和声、调式、调性等。

旋律是指长短、高低、强弱不同的一连串乐音有组织地进行。

它是音乐的基础和灵魂。

节奏是指组织起来的音的长短关系。

节拍是指时值相等的强拍和弱拍有规律地交替出现。

速度是指音乐进行中的快与慢。

力度是指音乐进行中的强和弱。

音区是指人声或乐曲在某个作品中的音域范围。

通常分为高音区、中音区和低音区。

音色是指不同人声或乐器在音响上的特色。

和声现代是指音的同时结合及其连续进行。

调式是指几个音按照一定的关系组成一个体系,并以其中的某个音为中心(主音),该体系即称为调式。

调性是指调式所具有的特性。

乐音:振动规则,听起来高低明显的音。

噪音:振动不规则,听起来高低不明显的音。

乐音体系:音乐中使用乐音的总和。

音级:乐音体系中各个音叫音级。

它包括基本音级和变化音级。

半音:在钢琴键盘上,任何相邻两个键的音高关系为半音。

全音:在钢琴键盘上,任何隔开一个琴键的两个键音高关系为全音。

音名:音的名称。

用C、D、E、F、G、A、B表示。

唱名:唱谱时使用的名称。

用do、re、mi、fa、sol、la、si来唱。

音组:七个基本音级循环重复,产生了许多音名相同而音高不同的音,于是可以分成若干个组,这些组称为音组。

音律:音乐体系中各音的绝对高度。

目前世界各国广泛采用的音律是十二平均律,另外还有纯律和五度相生律。

十二平均律:把八度分成十二个均等的部分。

基音和泛音:琴弦振动发音时,不仅全弦振动,它的二段、三段、四段……也在振动发音。

全弦振动产生的音,即听得最清楚的音叫基音;其它各段振动产生的音,不易听清楚,叫泛音。

音域:指乐音体系、人声、乐器或某首作品的音高范围。

2.节奏与节拍节奏:组织起来的长短关系叫节奏。

(完整版)音乐的基本知识

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(完整版)音乐的基本知识
音乐的基本知识
音乐是一种普遍存在于人类社会的艺术形式,它通过声音的组合和演奏来表达情感和思想。

本文将介绍一些音乐的基本知识。

音乐的要素
音乐主要由以下要素构成:
1. 音调:音调是音乐的基本单位,表示音高的高低。

音调可以分为高音和低音,通过不同的音调可以构成旋律。

2. 节拍:节拍是音乐的基本节奏单位,用来衡量音乐的速度和节奏感。

常见的节拍有2/4、3/4和4/4等。

3. 节奏:节奏是音乐中不同音符和音符组合的时间关系,决定了音乐的节奏感和韵律感。

音乐的类型
音乐可以按照不同的风格和类型进行分类,常见的音乐类型包括:
1. 古典音乐:古典音乐是一种以古代欧洲音乐为基础的音乐形式,它注重音乐结构和和声效果。

著名的古典音乐作曲家有贝多芬、莫扎特等。

2. 流行音乐:流行音乐是一种在大众中广泛流传的音乐形式,
它通常具有简单易懂的歌词和优美的旋律。

流行音乐的风格多样,
包括摇滚、流行、爵士等。

3. 民族音乐:民族音乐是一种特定地区或民族所创作和演奏的
音乐形式,它体现了不同文化和民族的特色和风格。

音乐的作用
音乐在人类社会中具有重要的作用,包括:
1. 表达情感:音乐可以通过旋律和声音表达人类的情感和内心的感受,带给人们快乐、悲伤、愤怒等各种情绪的体验。

2. 文化传承:音乐是文化的一部分,通过音乐可以传承和展示不同地区和民族的文化特色和传统。

3. 娱乐和放松:音乐可以为人们提供娱乐和放松的方式,帮助人们减轻压力、放松身心。

以上是关于音乐的基本知识的简要介绍,希望对你有所帮助。

音乐基础知识点

音乐基础知识点

音乐基础知识点音符和音程- 音符:音符是音乐的基本单位,用来表示演奏的音高和时长。

常见的音符有四分音符、八分音符和十六分音符等。

音符:音符是音乐的基本单位,用来表示演奏的音高和时长。

常见的音符有四分音符、八分音符和十六分音符等。

- 音程:音程是两个音符之间的距离。

音程可以是半音程或全音程,它们决定了音符之间的音高差异。

音程:音程是两个音符之间的距离。

音程可以是半音程或全音程,它们决定了音符之间的音高差异。

节奏和拍子- 节奏:节奏是一首音乐中的时间和强弱的分配。

它决定了音符和休止符的排列方式,并创造出音乐的节奏感。

节奏:节奏是一首音乐中的时间和强弱的分配。

它决定了音符和休止符的排列方式,并创造出音乐的节奏感。

- 拍子:拍子是一首音乐的基本节奏规律。

常见的拍子有2/4、3/4、4/4等,用来表示每小节中的拍数和拍子的类型。

拍子:拍子是一首音乐的基本节奏规律。

常见的拍子有2/4、3/4、4/4等,用来表示每小节中的拍数和拍子的类型。

调性和音阶- 调性:调性是音乐中基于一个调音标准而组织的音高体系。

常见的调性有大调和小调,它们给予音乐不同的情感色彩。

调性:调性是音乐中基于一个调音标准而组织的音高体系。

常见的调性有大调和小调,它们给予音乐不同的情感色彩。

- 音阶:音阶是一系列音符按照特定模式排列的序列。

常见的音阶有自然大调音阶和自然小调音阶等。

音阶:音阶是一系列音符按照特定模式排列的序列。

常见的音阶有自然大调音阶和自然小调音阶等。

和弦和和声- 和弦:和弦是由三个或更多音符构成的音乐构件。

它们以特定的排列方式产生特定的音响效果。

和弦:和弦是由三个或更多音符构成的音乐构件。

它们以特定的排列方式产生特定的音响效果。

- 和声:和声是指多个声部在时间上的组合和交互。

和声可以通过和弦的运用,创造出富有层次和和谐的音乐。

和声:和声是指多个声部在时间上的组合和交互。

和声可以通过和弦的运用,创造出富有层次和和谐的音乐。

乐器和乐团- 乐器:乐器是用来演奏音乐的工具。

音乐乐理知识的基础知识

音乐乐理知识的基础知识

音乐乐理知识的基础知识音乐是一个充满着魔力和神秘的艺术形式,它能够穿透我们的心灵,触动我们的情感。

要学习音乐并真正欣赏它,我们需要掌握一些基础的乐理知识。

在本文中,我将介绍一些音乐乐理的基础知识,帮助你更好地理解音乐的结构和要素。

一、音符与音名在音乐中,音符是表示音高和时值的符号。

常见的音符有全音符、二分音符、四分音符等。

每个音符都对应着一个音名,音名由字母A到G表示,其中A是最低音域,G是最高音域。

音名后面的升降号表示半音的变化,例如C#表示C音的半音升高。

二、音阶音阶是由特定的音符组成的音高序列。

最常见的音阶是大调音阶,它由整全音和半音的组合构成。

每个大调音阶都有七个音符,分别用音名表示。

例如C大调音阶由C、D、E、F、G、A、B组成。

除了大调音阶,还有小调音阶。

小调音阶相对比较寂寞和悲伤,许多音乐作品都采用小调音阶来表达深情和忧伤。

小调音阶的构成方式有多种。

三、和弦和弦是指由多个音符同时演奏产生的和谐音效。

常见的和弦包括三和弦和七和弦。

三和弦由一个基音、一个三度和一个五度组成,例如C大三和弦由C、E、G组成。

七和弦在三和弦的基础上再加一个七度音符,例如C大七和弦由C、E、G和B组成。

和弦在音乐中起到构建和丰富音乐质感的作用。

不同的和弦搭配会产生不同的音乐氛围和情感表达。

四、节奏节奏是音乐中的时间感和重心感。

在乐谱中,节奏由各种不同的音符时值和休止符表示。

音符的时值越长,它所持续的时间就越长。

休止符则表示停顿和静默。

节奏规律和变化是音乐中非常重要的要素,它赋予音乐生命力并引导听众进入音乐的世界。

五、调性和调式调性是音乐作品的基本音色和情感基调。

常见的调性有大调和小调。

大调音乐通常被认为轻快、明亮和欢快,而小调则富有深情和悲伤。

调式是基于特定音阶的音乐规则和习惯。

常见的调式有自然大调、和声大调、旋律小调等。

不同的调式在音乐中有着不同的特色和表达方式。

六、乐谱和谱号乐谱是音乐作品的书写和记录方式,它通过各种符号和标记来表示音符、节奏、和弦等音乐元素。

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基本乐理教程第一章音及音高音是由于物体的振动而产生的音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。

音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。

振动次数多,音则高;振动次数少,音则低。

音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。

音的延续时间长,音则长;音的延续时间短,音则短。

音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。

振幅大,音则强;振幅小,音则弱。

音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。

由于音的振动状态的规则与不规则,音被分为乐音与噪音两类。

音乐中所使用的主要是乐音,但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。

第二节乐音体系音列音级在音乐中使用的、有固定音高的音的总和,叫做乐音体系。

乐音体系中的音,按照上行或下行次序排列起来,叫做音列。

乐音体系中的各音叫做音级。

音级有基本音级和变化音级。

乐音体系中,七个具有独立名称的音级叫做基本音级。

基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。

字母体系:C D E F G A B唱名体系:1 2 3 4 5 6 7钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。

钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。

两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。

升高或降低基本音级而得来的音,叫做变化音级。

将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。

降低半音用“降”或“b”来标明。

升高全音用“重升”或“×”来标明。

降低全音用“重降”或“bb”来标明。

如:升C或#C 降C或bC第三节音的分组为了区分音名相同而音高不同的各音,我们将音列分成许多个“组”。

在音列中央的一组叫做小字一组。

它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示。

比小字一组高的组顺次定名为:小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。

小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。

比小字一组低的组,依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。

小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。

大字组用不带数字的大写字母来标记。

大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明。

大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明。

第四节音域及音区总的音域是指音列的总范围,即从它的最低音(C2——c5)间的距离而言。

个别的人声或乐器的音域是指在整个音域中所能够达到的那一部分,如钢琴的音域是A2——c5。

音区是音域中的一部分,有高音区、低音区、中音区三种。

在整个音域中,小字组、小字一组和小字二组属于中音区。

小字三组、小字四组和小字五组属高音区。

大字组、大字一组和大字二组属低音区。

各音区的特性音色在音乐表现中,有着重大的意义。

高音区一般具有清脆、嘹亮、尖锐的特性;而低音区则往往给人以浑厚、笨重之感。

第二章音律乐音体系中各音的绝对准确高度及其相互关系叫做音律。

将八度分成十二个均等的部分——半音——的音律叫做十二平均律。

半音是十二平均律组织中最小的音高距离。

两音间的距离等于两个半音的叫做全音。

八度内包括十二个半音,也就是六个全音。

在音列中的基本音级中间,除了E到F、B到C是半音外,其余相邻两音间的距离都是全音。

根据复合音的第二分音和第三分音的纯五度关系,即由某一音开始向上推一纯五度,产生次一律,再由次一律向上推一纯五度,产生再次一律,如此继续相生所定出的音律叫做五度相生律。

纯律是于五度相生律用以构成的第二分音和第三分音之外,再加入第五分音来作为生律要素,构成和弦形式。

第四节自然半音和自然全音变化半音和变化全音由两个相邻的音级构成的半音叫做自然半音。

如;e—f #e—#f #g—a由相邻的两个音级形成的全音叫做自然全音。

如:C—d C—#d ba—bB由同一音级的两种不同形式所构成的半音,叫做变化半音。

如:C—#C D—bD bbB—bB由同一音级的两种不同形式或隔开一个音级所构成的全音,叫做变化全音。

如:B——bbB #C——bE第五节等音音高相同而意义和记法不同的音,叫做等音。

第三章记谱法记录乐曲的方法叫做记谱法。

第一节音符与休止符用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。

用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。

第二节五线谱用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。

在五线谱上面的加线叫上加线。

下面的叫下加线。

由于加线而产生的间,叫做加间,在五线谱上面的加间叫上加间,下面的叫下加间。

第三节音符与休止符的写法音符包括三个组成部分:符头(空心的或实心的椭圆形标记)、符干(垂直的短线)和符尾(连在符干一端的旗状标记)。

用单符干记谱,符头在第三线以上时,符干朝下,写在符头的左边;在第三线以下时,符干朝上,写在符头的右边。

符头在第三线上,符干朝上朝下都可以,根据邻近的符干方向而定。

符尾永远写在符干的右边并弯向符头。

附点写在音符符头和休止符右边的间内,而不记在线上。

第四节谱号通常用的谱号有三种:G谱号:表示小字一组的g,记在五线谱的第二线上,叫高音谱号;F谱号:表示小字组的f,记在五线谱的第四线上,叫低音谱号;C谱号:表示小字一组的c,(中音谱号又称为三线中音谱号次中音谱号又称为四线中音谱号)第五节增长音值的补充记号附点:是记在符头右边的小圆点,带有一个附点的音符,增长原有音符时值的二分之一。

带有两个附点的音符,,增长原有音符时值的四分之三。

附点音符也同样适用于休止符。

延音线:用在音高相同的两个或两个以上的音符上时,表示它们要唱成一个音,它的长度等于这些音符的总和。

(在单声部音乐中,连线永远写在和符干相反的方向。

)第六节变音记号用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。

变音记号有五种:1.升记号:(#)表示将基本音级升高半音。

2.降记号:(b)表示将基本音级降低半音。

3.重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。

4.重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。

变音记号可以记在五线谱的线上和间内;可以记在音符的前面和谱号的后面。

记在谱号后面的谱号叫做调号。

第七节省略记号1.移高八度记号用8-------------,记在五线谱的上面,表示虚线范围内的因移高八度;记在五线谱的下面,表示移低八度。

2.重复八度记号用数字8记在音符的上面或下面,表示该音要高八度或低八度重复。

3.长休止记号在五线谱的第三线上记以长休止符,并写出所要休止的小节数。

如:34.震音记号表示一个音或一个和弦,两个音或两个和弦迅速均匀地交替。

用斜线标记。

斜线的数目和符尾的数目相同。

5.反复记号乐曲部分或全部重复时,可使用反复记号。

乐曲中的某一旋律音型重复时,用斜线表示,斜线的数目与音符的符尾数目相同。

乐曲中一次或多次重复某一小节是,用点加斜线点表示。

该记号记在两小节之间的小节线上,则表示前面两小节的旋律型再重复一次。

乐曲中较大的重复,用反复记号||::||表示。

第八节演奏法的记号1.连音奏法它是用连线来标记的,表示连线内的不同音高的音要奏(唱)得连贯,连音奏法的连线大都记在五线谱的上面,很少记在下面。

2. 有三种。

分别以圆点(·)、三角(▲〈朝下〉及圆点加弧线(......)来标记,表示某些音或和弦要段续地弹奏。

3.持续音奏法有两种:一种是用短横线来表示,一种是用短横线加圆点来表示,前者表示该音稍强奏并充分保持该音的时值,后者表示该音稍强奏,同时各音稍分离。

4.滑音奏法在民间音乐的演奏演唱中,滑音的奏法是很有特色的,它的记号一般用曲线或箭头来表明。

5.琶音奏法将和弦中的各音由下而上很快地分散弹奏叫做琶音奏法,用垂直的曲线放在和弦之前来标记,有时也用小音符来标记。

第四章调式总论第一节调式音阶调调性按照一定关系连接在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。

调式中的音,按照高低次序(上行或下行),由主音到主音排列起来就叫做音阶。

调是调式的音高位置。

调的名称由两部分组成,即主音的标记和调式的标记。

例:以C为主音的宫调式叫做C宫调式。

以C为主音的大调式叫做C大调式。

第二节调式音级及其特性调式体系中的各音叫做音级。

在调式体系中,起着支柱作用并给人以稳定感的音,叫做稳定音(第一三五级)。

在稳定音中,其稳定程度是不同的,其中最稳定的具有中心作用的音,这便是主音。

给人以不稳定感的音叫做不稳定音(第二四六七级)。

不稳定音具有进行到稳定音的特性,这种特性就叫做倾向。

不稳定音根据其倾向进行到稳定音,这叫做解决。

第五章以五声音阶为基础的各种调式第一节五声调式按照纯五度排列起来的五个音所构成的调式,叫做五声调式。

这五个音依次被称为宫、商、角、羽、角。

五声调式的特点是:1.宫角之间形成五声调式中唯一的大三度(小六度)。

2.以大二度和小三度所构成的“三音组”是五声调式旋律进行中的基础音调。

五声调式有五种:以宫为主音的叫宫调式。

以角为主音的叫角调式,其它依次类推。

第二节同主音调五种五声调式的比较有着共同主音的各调叫做同主音调。

如C宫调式和C商调式。

第四节六声调式六声调式是由于在五声调式基础上加入清角音(角音上方小二度)或变宫音(宫音下方小二度)而成。

宫、商、商、羽、角五个音,叫做正音,清角和变宫两个音叫做偏音。

第五节七声调式七声调式是在五声调式的小三度音程中间加入不同的“偏音”而成,共有十五种:1.雅乐音阶:在五种五声音阶的基础上,加入变徵和变宫而成。

2.清乐音阶:在五种五声音阶的基础上,加入清角和变宫两音而成。

3.燕乐音阶:在五种五声音阶的基础上,加入清角和闰两音而成。

第六节同宫系统各调以同一音级为宫的调式(包括六声和七声)叫做同宫系统各调。

在同宫系统中,种类(五声、六声、七声)相同的各种调式所使用的音是共同的,所不同的只是主音而已。

例:C宫系统包括D商E角G徵 A 羽特点:调号相同,主音不同。

第七节包含升号的调包含降号的调调的五度循环升号调找调号方法:所给的调(即字母CDEFGAB)往下找二度升号调的依据:4152637降号调找调号的方法:所给的调(即字母CDEFGAB)往后多找一个降号调的依据:7362514两个宫系统(或调)中所有的音级都是等音,而且具有同样的调式意义这样的宫系统(或调)叫做等音宫系统(或等音调)。

在等音宫系统(或调)中,两个宫系统(或调)总是一个属于升号调,一个属于降号调。

在上述七个升降号的调中,有三对是等音调:B宫系统(#5)=bC同宫系统(b7)#F宫系统=bG同宫系统(b6)#C宫系统(#7)=bD同宫系统(b2)第六章大调式和小调式作品中调的明确法大调式、小调式和以五声音阶为基础的各种调式,是完全不同的调式体系。

这种不同不是表现在调式音阶的结构上(许多大小调式的音阶结构和以五声音阶为基础的各种调式音阶结构是完全相同的),而是表现在旋律进行的基本特点上和调式音级的相互关系中。

第一节大调式大调式是由七个音组成的一种调式,其中稳定音合起来成为一个大三和弦。

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