锦绣绚丽巧天工-中国嘉德

锦绣绚丽巧天工

——耕织堂藏中国丝织艺术品

陈连勇闫东梅张迪

■ lot 1829

元/明彩绣十八尊者册页

尺寸： H 25.5cm W 22cm（每幅）

估价：RMB 5,000,000—8,000,000（16）

中国自古以来便有“丝国”之美誉，即使在科技飞速发展的今天，人们依旧常用“锦绣大地”、“繁华似锦”、“锦绣前程”来比喻一切美好的事物。中国的织绣工艺成熟生产自汉唐盛世，到明清两代，丝织业发展到空前繁荣的阶段，创造出了无数光彩夺目的璀璨之花，其品种之丰富、工艺之精美，为世界所惊叹。由于娇弱的古代丝织品的保护较之珠玉古玩更难保护，因此使其在众多艺术品收藏种类中更显弥足珍贵。由此，中国织绣更是国内外知名博物馆重要典藏项目之一，例如北京和台北两处故宫博物院、南京博物院、上海市、辽宁省、苏州市博物馆及英国大英博物馆、美国纽约大都会博物馆等等，都有相当丰富的织绣典藏。美国大都会博物馆还在1998 年精心擘划了一场定名为“当丝如金时”的丝织大

展。

中国传统织绣向来是王侯贵族夸耀财富与彰显品位的用具，由于古代织绣不易保存，能较完整流传下来的十分有限，尽管如此，仍掩饰不住它绚烂的光彩。近年来在国际国内拍卖市场织绣拍品的屡创高价，充分体现了今人对古代织绣的重视。举其要者，2002年4月香港佳士得春拍编号542的明永乐“刺绣红夜摩唐卡”以3087.41 万元港币成交，2003年4月香港佳士得春拍编号608的18世纪“西藏式刺绣龙纹镶牙雕祭礼服装”以59.75万元港币成交，2004年1月北京翰海迎春拍卖会编号2774的元代“十八尊者图绣画”更以1980 万元人民币的高价成交，2004年5月中国嘉德春拍一件清乾隆“钦定补刻端石兰亭图帖缂丝全卷”则以3575万元人民币成交。由此看来，中国古代织绣不仅受到古今中外人士的青睐，而且它的市场价格也更有扶摇直上的趋势。

耕织堂主缘于对流光溢彩的丝织品的喜爱，在寻找韵味古雅的古代织绣艺术的同时，逐渐地将保护古代丝织品视为己任，倾注了20多年的热情，在追寻件件丝织佳作的过程中默默耕耘着。在文物收藏兴盛的今天，以个人收藏的织绣做专题拍卖在国内尚属首次。这次“锦绣绚丽巧天工—耕织堂藏中国丝织艺术品”专场拍卖集中展示了以明清时期为主的200余件丝织品，拍品几乎囊括了丝织品的各种类别、众多绣派、各类品种及兼顾宫廷织造和坊间织绣，是明清时期织绣工艺发展的一个缩影，更是一次丝织品文物收藏的艺术盛宴。

皇权至尊巧夺天工

明清两朝政府都特别注重桑棉的种植，并在中央和地方广设管理机构。明代有著名的苏州、杭州织染局，清代有南京、苏州、杭州“江南三制造”，丝织成品是专供宫廷帝后服饰所用的“上品”。民营丝织业又分为官办民营和家庭手工业两种形式，从而出现了不同风格的地方体系，织绣业呈现出丰富多彩、群芳吐艳的繁荣景象。

中国传统织绣向来是彰显帝王皇权和王侯贵族夸耀财富象征的用具，大量精美的丝织品被用来制作帝后皇族的衣饰，同时也起到了区分社会等级、维护其统治的特殊作用。清雍正明黄地绣万寿金龙袍料（lot1775），这是一件曾被使用过的龙袍面料，盘金绣九条五爪龙纹，以五彩祥云环绕，下摆左右两侧绣云蝠及一笔书成的“寿”字，寓意“福寿双全”，可谓妙笔生花，下摆海水江牙，气势十分壮观。袍料绣工精制，色彩瑰丽，为清代雍正时期御用龙袍中最为精美之作。清代乾隆时期恢复了汉代已有的“十二章纹”，它代表着至善至美帝德的十二种纹样，即“日、月、星辰、山、龙、华虫、宗彝、藻、火、粉米、黼、黻”，是皇帝最高权利的象征。清乾隆明黄缎绣五彩十二章龙袍（lot1776），十二章纹处置得当，采用了滚针、齐针、插针、钉马尾线、垫绣等多种技法，工艺精湛，晕色处理和谐自然，是难得的一件帝王礼服。清初戳纱绣寿山福海纹帏帐（lot1916）, “ ”字纹锦地上绣十一个夔龙捧寿图案，团形寿字以平金绣成。主题纹饰以戳纱绣澎湃的波浪、耸立的山石，天空上方红日高照，五彩祥云环绕，蕴含着“江山万代、万寿无疆”的寓意，为清宫内务府造办处所制。

官宦士绅美轮美奂

中国古代丝织品用途颇为广泛，依其功用主要可分为几大类：（1）丝织服装和补子，有区别等级的功能，也是富贵阶层的标志；（2）随身佩戴的饰品，有各式荷包、扇套、团扇；（3）用于陈设展示的，有缂丝、彩绣的各类吉祥题材的绣画；（4）日常使用的，有桌围、椅披、靠垫、幔帐；（5）宗教用具，有道袍、袈裟、唐卡、壁饰、华盖等。这诸多品种几乎在此次展览中都有涉及。

明清两代除了帝后服饰有着严格的等级规定，对于文武百官采用了“章补” 制度，即在文武百官朝服的胸前和背部各加一块补子，以示等级。文禽武兽，以禽象征文采，以兽象征威猛。明代文官装饰双禽图，清代文官装饰单禽图。明代流传下来的补子极少，有不少是直接织入袍料的, 除主题纹饰外，多用云纹作背景。明中期缂丝鹭鸶纹六品方补（lot1861），缂丝织五彩祥云，烘托着皎洁如雪的一对鹭鸶，祥云色彩斑斓，鹭鸶翩翩起舞，神态生动传神，是一件极有保存价值的丝织佳作。清代在沿袭明代补子制度的同时，又对其进行了完善和发展。皇帝、皇子及亲王独享圆补，文武百官使用方补。清乾隆盘金云龙满绣圆补（lot1867）是同期补子中的精品，盘金绣正面五爪龙一条，龙麟以捻金线片片盘钉而成，居中一枚盘金火龙珠，湛蓝的空中布满五彩如意云，下方绣海水江牙。色彩亮丽，金色饱满，绣工精美。

明代晚期，特为官帽椅设计了一种可搭在椅背的椅垫，称“椅披”或“椅搭”，是极为讲究的装饰品，这一品种一直沿袭到清代。明桔红地缂丝龙凤纹椅披（lot1926），背景采用的桔红色，是明代所崇尚的颜色。搭背部分缂福寿纹，椅背部分缂金夔龙纹，座面海棠形开光内缂五彩翔凤，周边饰如意云纹，椅前垂饰部位缂瑞兽、寿山福海纹。明代缂丝椅披通常损坏得较为严重，传世可见的大多是经过重新拼制的，此件虽有少

许磨损，但已极为罕见。

明清时期，富贵官宦人家，除上朝必穿的等级官服之外，重大喜庆节日则有更为讲究的服饰。如清乾隆大红缎地彩绣绣球花女袍（lot1787），通身绣八大团形皮球花图案，每组团花由九朵折枝绣球花组成，下摆绣五彩立水托三山、八宝吉祥纹。整体色彩艳丽，给人以雍荣华贵之感，为重大庆典时所穿着之大礼服，极为难得。

当人们感叹以丝织品构成的帝后奢华的生活、森严的封建等级制度的同时，充满生活趣味的刺绣小品又为织绣艺术凭添了一些生活情趣。清代各级官员上朝时腰间都要佩戴各种丝织饰品，如荷包、扇套、团扇等，将多种织绣技法集于方寸之间。清宫庭衣库长年要准备一些荷包，以备皇帝皇后作赏赐之用，这些刺绣艺术品正是赏赐、馈赠的极佳礼物。上自帝后、下至平民百姓，都会根据时令季节更换花样。此次展品中有清中期粤绣孔雀开屏扇套（lot1763）、清乾隆缂丝荷花香囊（lot1751）都是不可多得精品。

佛法尊崇锦绣庄严

此次展出的宗教类丝织品是展览的重要组成部分。在封建社会的任何朝代，无论统治阶级还是平民百姓都有其宗教信仰，丝织品更成为这些宗教题材的特殊载体。但用于供奉的织绣唐卡，在当时已经非常稀少，由于制作成本极高，通常是由宫廷或官府订做，供于各大寺院，而非一般百姓所能做到的，更表达出统治者对神佛虔诚恭敬之心。

明初打籽绣岩传甘露漩明王，主体以打籽绣、平绒绣两种工艺完成，色彩凝重庄严，大威德金刚神态凶猛，充分体现了藏传密宗的神圣与威严。丝织品做成的幡旌、壁饰用于装饰庙宇殿堂，充分表现他们对宗教的庄严隆重。明初衣线绣空行母帷幛，在湖蓝色缎地上彩绣空行母像，神态端庄，手持供器，头戴宝冠，身着彩装，其间装饰四件法器，周围环绕以缠枝莲花，色彩艳丽，如此大幅作品更是一件罕有的传世佛教神物。元/明彩绣十八尊者册页（lot1829），分别绣有十八罗汉和四大天王，十八尊者即十八罗汉，为释迦牟尼十六弟子与弥勒和摩耶（或降龙和伏虎）。此套册页工艺精湛，粉本高绝，绣技妙绝，其擘丝极细，绣针比发丝还细，用线只一二丝，以至绣迹如笔翰图。其针法多样，多为齐针铺纹平绣，间以抢针法的短直针脚，按纹理起抢构绣，或以旋针法依绣纹放射状地顺势刺缀，其疏密、轻重、逆顺、循丝理而参差运针，将丝光的亮丽与和顺，运用得妙到毫颠。色彩典雅，表现了十八尊者的嘻笑、愁怒、凝视、沉思等姿态，显示出佛家普渡众生的精神与性格，是极为少见的集佛教题材、绣法工艺于一身的织绣艺术珍品。原为海上大收藏家暂得楼─胡惠春旧藏，如此神物能流传至今，如有神护。

绣派齐聚针法奇妙

明代晚期，随着经济的发展，江南地区呈现出“家家养蚕、户户织绣”的繁荣景象，刺绣技艺也得到了显著提高，作为我国独有的观赏性织绣—织绣画得到了更好的发展。织绣画是以名人书画为蓝本，采用轴、卷、册的形式，以针代笔，以线作墨，运用针法技巧表现绘画艺术的织绣作品。其中，技艺水平最高、最具代表性的当首推“顾绣”。明嘉靖年间进士顾名世的家眷，擅长刺绣，并形成极有特色的绣制工艺，又因顾家筑“露香园”，世称其家刺绣又作“露香园顾绣”。“顾绣”的细腻逼真，是明代其它绣种所不及，对明清两代江南地区绣画的发展，起了承前启后的作用，影响深远。此次拍卖中的一件明顾绣群臣图（lot1823）就是代表作品，采用滚针、施毛针等多种施针工艺将群臣百官的神情姿态，表现的淋漓尽致，而山石部分采用有层次的石青彩皴染，这是明代顾绣的一大特点。它与另一件明顾绣出相图（lot1827）均为定远斋旧藏，原是张学良将军的珍贵收藏，这不仅是织绣中的精品，随着历史的流逝，又赋予了它新的历史内涵。

刺绣作为国粹有着悠久的历史，经过历代的发展创新取得了无比辉煌的成就，至明代晚期，出现了苏绣、京绣、粤绣、鲁绣、湘绣等几大织绣派系。

苏绣是指以苏州和吴县为中心的刺绣，讲求丝理细腻，常用套针，不露针迹，晕色和谐自如，清新雅洁。清乾隆苏绣福禄寿三星如意图轴（lot1844），正中绣天官图，是授人官禄的天神；左为持杖捧仙桃的寿星；右为一着道装高士，手执阴阳太极图道符。采用的绣织工艺有盘金、圈金、钉综线、铺绒、网绣、垫绣、羼针及各种平齐针法。整体构图协调，色彩丰富，绣艺精湛，人物神态呼之欲出，长髯与衣襟似吹之欲飘。这是一幅较大幅绣技娴熟的苏绣精品，类似题材作品，台北故宫博物院也有收藏。

粤绣是广东地区的代表性绣品。色彩浓郁鲜艳，绣线平整，纹饰多以孔雀开屏、百鸟朝凤为主，构图丰满，色彩浓艳，具有浓厚的装饰趣味。