西南大学网络教育0324美学与人生答案

0324美学与人生答案
1.结合具体的审美现象，谈谈怎样理解美的形象性？（50分）
答：那么，什么是形象性呢？“形”在中国古典词汇中更多的指地上的可见的事物之外貌，而象则更多地指天象或者象征之意。

例如《周易•系辞上》说：“在天成象，在地成形，变化见矣。

”而韩康伯注曰：“象况日月星辰，形况山川草木。

”同样在《系辞上》里说：“见乃谓之象，形乃谓之器。

”这些都指出了“形象”的直接观感性，只不过有“天上地下”“形上形下”的区分。

《周易》里说：“圣人设卦观象，是故吉凶者失得之象也；悔吝者忧虞之象也；变化者进退之象也；刚柔者昼夜之象也。

”“圣人有以见天下之赜而拟诸其形容、象其物宜，是故谓之象。

”“八卦成列，象在其中矣。

”“象也者象此者也。

爻象动乎内，吉凶见乎外。

”“天垂象，见吉凶。

古者包牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地。

”这些“象”都有以痕迹征兆象征的意思。

《老子》说：“道之为物，惟恍惟忽。

忽兮恍兮，其中有象；恍兮忽兮，其中有物。

”《韩非子》对此解释说：“人希见生象也，而得死象之骨，案其图以想其生也，故诸人之所以意想者皆谓之象也。

”这里的“象”则多了想象的意思了。

总的来看，形象，都包含有可以眼见的直观的甚至可以触觉的物象的意思。

因此，美的形象性就是说美不是抽象的，而是可见、可感可触的。

康德曾经指出“美是非关概念而普遍的”，美不是理性逻辑之下的清晰概念，但它却象概念一样有普遍的可传达性。

美不是一个抽象的概念，不是抽象的真理和知识，即使美的东西有某种普遍性，典型性，蕴涵着“某种道理”，那也一定是在形象中包含着的，是不知不觉的自然显现，是“理念的感性显现”，如果不是感性的显现理念，而仅仅只见理念，只是一些抽象的概念，那这个东西不能叫做美。

美是人的视觉一下能捕捉到的一个鲜明的栩栩如生的具体可感的物象，这是美的首要条件。

然后这个物象要能够引起人们的想象、情感等活动，把这个画面自己构筑成一个连贯的完整的有生命力的包含欣赏者自己情感的美的画面，如果还仅仅只停留在物象的阶段，就很难有更美的感觉。

所以，美实际上是感性形象经过人的感性“综合”而形成的一个“意象”，是一个“物乙”而不是物体原样的“物甲”了。

三星堆：纵目图。

怎样才能看得远呢？你看那突出的眼睛，这就是形象的说法。

实际上，人们很多复杂的意思往往是语言不能完全穷尽的，用“象”来表达往往能够有更多的含义，这就是形象大于语言。

在《周易》中人们就认识到“书不尽言，言不尽意”，所以要“立象以尽意”。

用“象”来表达人们的意思，这是一种智慧。

很多时候作者自己的寄托、寓意、情感等等都是非常复杂的，不是单一的，不是可以一言以蔽之的。

而且有很多时候作者自己也并没有一个很明确的“主题”，往往只有一个大致的方向，正如曹禺说自己创作《雷雨》的时候并没有一个明确的主题，人们所说的抨击封建大家庭的罪恶的都可以“追加”上去，但当时并没有这样明确的想法，只是有一些模糊的影像在眼前冲突。

3.怎样理解马克思关于“劳动创造美”的观点？（50分）
马克思强调基础的决定作用。

从人类社会的生活、实践方面来认识美，把这一看法推向一个前所未有的高度的是马克思主义美学。

马克思把整个世界分为两大部分，一个是经济基础，社会物质世界，一个是上层建筑，意识形态。

美学属于意识形态上层建筑的部分。

物质第一性，精神第二性，人的审美创造不是人生来就有的，是人在对外在物质世界的实践活动中产生的。

因此人的审美意识最根本的原因是人的实践、劳动。

所以马克思提出“劳动创造了美”，“人在自己创造的世界中欣赏自己”，这就是美。

文艺起源于劳动，社会生活是文艺的源泉，决定文艺的发展。

马克思对任何文艺现象的考察总是把它和当时的社会、历史联系起来，提出“典型环境中的典型人物”2的论点，坚持“历史的观点和美学的观点”相结合，即恩格斯所说的“较大的思想深度和意识到的历史内容和莎士比亚的戏剧生动性相结合”。

如在对拉萨尔《济金根》的分析中，马克思认为应把济金根放入他自己的特定历史时期来分析济金根悲剧产生的原因，
提出了著名的“历史的必然和这种必然不能实现”才是悲剧的真正根源的观点。

如马克思在对希腊神话的评价中提出希腊神话不只是希腊艺术的武库，而且是他的土壤，具有永久的魅力。

就是从历史的观点来看问题的。

同时在对资本主义社会的分析中，马克思还分析了资本主义社会的“异化”现象。

马克思强调现实主义的创作方法，说自己从巴尔扎克的作品里“所学到的东西”，“甚至在经济细节方面，也要比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的
全部东西还要多”，但他又不赞同对现实做事无巨细的完全忠实的描绘，又主张可以虚构、加工、典型。

主张个性化，但他又反对“恶劣的个性化，”3主张创作的“莎士比亚化”，4反对“席勒式”5的口号化、传声筒式的创作，但又反对那种完全没有共性的个性化。

主张作者自己的观点越隐蔽越好，但又明确表明作品一定要有鲜明的“倾向性”，并说从哀斯库罗斯到但丁到塞万提斯到席勒，这些伟大的作家都是因为有鲜明的倾向性。

马克思的美学观就是这样，总是保持着辩证法的光辉。

人在劳动的过程中把自己的能动性体现于对对象的改造上，使对象“人化”了，他并不是被动的机械反映世界，所以文艺对世界又有能动反作用。

人们可以“按照美的规律来创造”，可以典型化。

因此，文艺又不是简单的被世界所决定。

马克思把文艺看成人类掌握世界的四种方式之一，6但又充分注意到了文艺的特殊的反映形式。

比如物质生产决定精神生产，马克思又特别指出物质生产和精神生产存在着不平衡的现象，某些艺术形式只能在生产力水平很低的情况下达到它最发达的阶段，如史诗、神话等。

在某个生产力水平很低的地区，其文学生产却可能达到很高的水平，如19世纪的俄国和德国，俄国直到1861年才实行农奴制改革，才开始走上资本主义的发展道路，而这时的英国早已是资本主义非常发达的“日不落帝国”，但生产力水平低下的俄国的文学艺术并不比英国逊色。

这时的德国也是如此，1871年以前，德国是300多个分封割据的小国，海涅在《德国，一个冬天的童话》里形容当时德国是一个“到处散发着臭气的大粪堆”，但德国当时以海涅、歌德、席勒等为代表的文艺生产并不比英国逊色多少。

当然，我们也应看到生产力水平高，文艺生产的水平也同步高的情况是一般的规律，是存在的，比如唐朝的发达和文艺的繁荣是同步的，英国的发达与文艺的繁荣是同步的。

马克思对美的认识把美放入整个人类社会的历史、发展中来定义美。

有了劳动和实践，人从自然中生成，脱离了动物的状态，进入了人类社会的历史。

人的历史
是人类社会实践劳动能动创造的历史，马克思的人是历史的，有能动性的，创造性的，劳动实践的，具体的而不是抽象的人，所以马克思说人是“社会关系的总和”，“五官感觉的形成是以往全部世界历史的总和”。

因此美的逻辑起点就是人的实践劳动和创造，是社会化了的人的审美实践活动，是历史性的，社会性的。

因此，马克思在《1844年经济学哲学手稿》中提出了“劳动创造美”，“人也按照美的规律来创造”，“美是人的本质力量的对象化”和“自然的人化”等命题，把美的本质研究引向一个新的至高点，是我们进行美学研究的重要根据和基础。

所以，我们总起来看，马克思主义美学主要有以下一些主要内容： 1、美的本质和起源的理论； 2、美的规律的理论；
3、异化劳动7和人的审美活动之间的关系；
4、艺术本质的理论。

而马克思美学的这些思想所呈现出来的特色与其他美学体系具有迥然不同的特色： 1、把美学问题与人类社会的实践紧密联系起来； 2、把美的本质与人的本质紧密结合起来； 3、始终坚持唯物主义、辩证法的方法论； 4、始终坚持历史发展的辨证观点。

马克思把美学从认识论、理念论、形式论、主观经验论等阶段带到了人的本质实践的阶段。

这对深化、提升美的本质追寻是一个崭新的有说服力的视角。

马克思：以前的哲学都是怎样解释是世界，而问题的关键是改变世界。

同时，我们也要指出的是马克思主义美学是随着历史发展而不断被发展的一个开放的体系，列宁、毛泽东等其他无产阶级革命导师对马克思主义美学的丰富和发展都有巨大贡献。

它的内容也是极其丰富的，我们的概括是挂一漏万，对马克思主义美学的深入还需要大家多话工夫，多读原著。

我们在此指出的是马克思主义美学是人类美学史上最具活力的一种美学形态，一种科学的美学形态，值得我们深入学习。