赣美版初中美术七年级上册全册教案
赣美版七年级美术上册全册教案（共26套）
赣美版七年级美术上册全册教案（共26套）赣美版七年级美术上册全册教案（共26套）欢欢喜喜过新年教学目标通过教学,使学生简要的了解有关春节的历史、文化、习俗,了解我国民族的传统文化,启发学生感受并表现周围生活中的美好事物。
通过主题策划以及各种活动的开展,培养学生自主探究、不断创新的学习能力。
引导学生利用环保的废旧材料设计制作花灯、剪纸、贺卡、拉花等传统手工制作,全面培养学生对基本技能技巧的掌握和运用。
通过本课的教学活动,增进学生之间的团体合作精神,增强同学之间、师生之间的情谊,感受大集体的温暖和快乐。
学情分析我们常说“授之以渔,不如授之以渔。
“七年级的学生已经具备了一定的综合探索能力,因而,我会将教学建立在他们的美术基础之上,采取:自主、探究、合作等方法,培养学生勤于动手、乐于交流、善于合作的能力和习惯。
重点难点教学重点:尝试用各种制作方法来表现自己对春节美好生活的独特感受。
教学难点:制作的礼物要表现出欢乐、热闹、喜气的感觉。
教学过程1学时1.1教学目标通过教学,使学生简要的了解有关春节的历史、文化、习俗,了解我国民族的传统文化,启发学生感受并表现周围生活中的美好事物。
1.2学时重点教学重点:使学生简要的了解有关春节的历史、文化、习俗,了解我国民族的传统文化,启发学生感受并表现周围生活中的美好事物。
1.3学时难点启发学生感受并表现周围生活中的美好事物。
1.4教学活动活动1【导入】忆新年播放视频《过新年》师:刚刚的视频是欢庆什么节日的啊?想到春节大家是不是就很开心啊?那么今天就一起提前预热{揭示课题:欢欢喜喜过春节}活动2【讲授】话新年师:你知道新年有哪些习俗吗。
师:你知道国外的人们是怎么迎接新年的吗?师:作为初中生的你想不想过一个自己动手的新年呢?师:根据我们以前学习的知识,我们可以做些什么来迎接新年呢?活动3【活动】论新年师:看了这么多作品大家一定等不及了。
现在我们分小组,选择你喜欢的方式来制作表现出春节喜庆的礼物吧!师:6人一组,小组讨论2分钟,然后把老师发给大家的表填好交给我。
第7课 画当年-赣美版七年级美术上册教案
第7课画当年-赣美版七年级美术上册教案教学目标
1.了解中国画的基本知识和技法。
2.学习以自己的经历和感受为素材创作艺术作品。
3.提高学生观察和表现的能力。
教学内容
1.中国画基本知识和技法。
2.创作主题：画当年。
教学过程
课前准备
1.布置寒假作业，让学生观察家乡的风土人情、生产生活等内容，尽量多记录当地的人、事、物、景。
2.准备所需的教学器材：毛笔、砚台、宣纸、颜料、水等。
3.安排好实践课的教室、场地等。
导入
1.活动1：布置任务，让学生展示自己收集到的寒假作业材料，让大家看看各自家乡的魅力。
2.活动2：放一组图片，让学生说说自己的想法，感受等。
讲解
1.讲解中国画的基本知识和技法，如“写意”、“拟写意”、“工笔”、“水墨”、“用笔”等。
2.通过画家作品的欣赏，让学生了解更多的中国画。
实践
1.让学生根据自己观察和感受到的事物，动手试着画画。
2.学生根据自己的经验，选择他们想要的基本画法，开始创作。
3.老师提供必要的指导和帮助，并对学生的作品进行点评。
总结
1.回顾今天的学习内容，让学生总结所学的知识和技法。
2.学生展示自己的作品，让同学们欣赏和评论。
教学评价
通过本节课的教学，学生能够掌握中国画的基本知识和技法，了解画家的作品。
通过实践，学生能够创作出自己满意的作品，并且提高了观察和表现的能力。
第9课 欢欢喜喜过新年-赣美版七年级美术上册教案
第9课欢欢喜喜过新年-赣美版七年级美术上册教案教学目标1.通过学习，让学生了解中国农历新年的习俗和文化2.让学生能够掌握年画的制作方法及其特点3.提高学生的创造性思维和动手能力教学重点1.学生能够正确理解年画的特点和制作要领2.学生能够根据所学内容，独立完成年画教学难点1.让学生掌握年画中的人物和细节描绘的技巧2.让学生有更深刻的理解和认识中国传统文化教学材料1.讲义一份2.彩笔、颜料等3.半成品年画教学过程1. 导入新课首先，以介绍中国农历新年的习俗为切入点开展导入，引起学生的兴趣和注意。
2. 年画的特点介绍1.讲解年画的发源和传统设计元素。
2.给学生展示一些经典年画作品，向学生介绍年画的作品类型和风格。
3.让学生通过观察年画，感知年画在中国传统文化中的重要性和地位。
3. 年画制作方法1.让学生了解年画制作所需材料和工具。
2.让学生熟悉基本画笔的用法和技巧。
3.鼓励学生发挥自己的创造力，设计自己的年画独特的元素。
4.演示年画制作过程，以便学生学习。
4. 学生上手制作年画1.学生根据所学内容，开始自己的年画制作。
2.老师指导学生，纠正学生不正确的制作方法，帮助学生提高技能水平。
3.鼓励学生交流自己的制作体会和心得。
5. 作品展示和总结1.让学生在课堂上展示自己的年画作品。
2.对学生的年画作品做出评价，鼓励他们继续努力和创作。
3.最后，总结本节课学习的重点和难点，以便学生复习和巩固所学知识。
课后作业1.继续制作自己的年画，并把作品带回家，珍藏和展示。
2.阅读相关的中国传统文化知识，加深自己对中国文化理解和认识。
教学总结通过本节课的学习，学生们更好地了解了中国传统文化、学会了年画的制作方法和技巧，提高了创造性思维和动手能力。
通过让学生了解中国传统文化并通过动手实践的方式，让学生对中国传统文化有了更深刻的理解和认识，培养了学生们对中国文化的热爱和认同。
美术赣美七年级上册(2012年新编)《传统纹样》教案
《传统纹样》教案一、教材分析：本课通过对几组常见的传统纹样在现代生活中的运用，欣赏、引导学生接触并了解传统纹样及其独有的审美情趣，在渗透优秀传统文化的同时，解读传统纹样，同时激发学生对中国传统文化的热爱，并使之融入自己的生活。
学习传统纹样不仅是为了继承传统，最终目的还是为了应用。
所以，本课要求学生在了解和认识传统纹样的基础上，手脑并用将传统纹样装饰于日常用品，体会创意生活的乐趣。
了解在人类生活中处处都存在着设计，设计是为了更高质量的生活。
二、教学目标：1、学习中国传统纹样，感受传统的魅力，并能应用所学的知识积极地投入到创意生活的活动中去。
2、学习图案纹样的组成形式，掌握自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样的基本特点，并运用所学知识去美化自己身边的环境，提高生活质量。
3、培养学生热爱传统艺术的思想感情，学习劳动人民质朴的审美观。
通过本课的学习，懂得美源于生活，并更多地去了解和发现当地的传统文化，增强民族自豪感。
三、教学重点：掌握自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样的基本特点。
四、教学难点：如何来构思设计适合纹样和二方连续纹样。
五、教学过程：（一）导入：中国工艺美术历史悠久，制作精巧，丰富多彩，在世界工艺文化中独树一帜。
中国古代传统图案纹样遍布中国工艺美术之中，有其特殊的文化特色，只有了解传统图案纹样的风格特点及形成因素，才能对其继承和创新，并应用到现代图案中，进一步提高现代文化。
今天我们就来学习《传统纹样》。
（二）新课：1、纹样的概念和种类：纹样是指器物上的装饰花纹的总称。
装饰纹样在不同的应用场合有不同的形式要求，因此，也产生了不同的纹样组织形式，一般分为单独纹样、二方连续、四方连续三大类。
提问：在小学我们学过什么纹样？学生回答：……演示各种类纹样。
2、我国古代传统图案纹样的来源：提问：在日常生活中我们都看到过什么样的纹样？请举例说明？学生回答：……提问：我国古代传统图案纹样都来自什么地方？学生回答：……提问：我国古代传统图案纹样都来自什么地方？学生回答：……教师明确：其一来自民间工艺；其二来自宗教艺术；其三来源于封建帝王、王公贵族和富豪商贾等，总之都是来源于生活，生活是图案创作的源泉。
最新赣美版初中美术七年级上册全册教案.docx
最新赣美版初中美术七年级上册全册教案.docx赣美版江西美术出版社七年级美术上册教案传神与魅力——中国画欣赏义务课程标准实验教科书美术七年级江西美术出版社课时：2课时教学目标：1）知识与技能：通过欣赏，初步了解中国画的概况。
认识中国画的形式和内容特征。
2）过程与方法：通过欣赏，获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。
3）情感、态度与价值观：通过欣赏，尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。
教学重点：对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。
教学难点：引导学生对中国画作品的分析评价及“传神写照”的体现。
教学准备：多媒体笔，纸教学流程：欣赏导入---实践探索---评价交流教学过程：一）欣赏导入同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今。
如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。
今天我们要欣赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。
下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。
（学生活动）二）实践探索：教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。
那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？1）引导学生发现中国画的三大画科—人物、山水、花鸟教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。
追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤其突出。
传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。
一、在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。
播放视频《韩熙载夜宴图》展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师讲解欣赏作品展示全景图，教师讲解欣赏作品简要介绍《清明上河图》学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现二、在山水画中，传神是通过意境表达出来的。
赣美版美术七上第3课《空间的魅力》教案
1教学目标1.知识与技能目标:通过对透视知识的学习与探究,使学生了解多种空间表达法,掌握平行透视和成角透视的基本规律,学会运用平行透视和成角透视法来表现自然空间。
2.过程与方法目标:通过观察、体验、交流、总结和运用等活动,培养学生的自主探究能力、观察能力和空间表现力。
3.情感态度与价值观目标:在活动的过程中,让学生认识到透视知识来源于生活,同时学会运用透视知识美化我们的生活,表现自然界的空间之美。
2学情分析根据中学生的年龄特征,心理特点,初中生两极分化已形成,个体差异明显,形象思维往抽象思维转化,但形象思维仍然占主体地位,因而直观性教学更贴近学生实际。
3重点难点如何运用平行透视和成角透视表现空间的变化透视的规律、平行透视和成角透视的基本知识4教学过程4.1第一学时4.1.1教学活动活动1【导入】视角空间提出问题思考: 我们的手能在5秒钟之内变大变小吗? 解释:将手从眼前由近到远移动,就会给人有大小变化。
活动2【讲授】平行透视与成角透视示图欣赏:引出课题今天我们就共同探讨空间的魅力出示课题. 示图欣赏:有规律的大小变化构成的三维空间效果空间的魅力----空间的透视透视是一种表现空间深度的简明方法。
两个同样大的物体,处于不同的位置,从透视的角度看就是近处大,远处小。
出示图讲解平行透视与成角透视活动3【活动】观察实物对书本中的图案认真临摹,注意线条和透视。
2、用徒手画的形式画出校园中的树、楼房,尝试不同的角度。
学生练习,播活动4【练习】动手操作1、对书本中的图案认真临摹,注意线条和透视。
2、用徒手画的形式画出校园中的树、楼房,尝试不同的角度。
学生练习,播放轻音乐,教师巡视指导小组合作及提出明确的作业要求目的是学科落实新课标的整合,同时突出学生主体地位,而且又为学生创设轻松创作的氛围。
活动5【测试】画一个立方体自评互评和师评,尊重个体差异,以鼓励为主目的是锻炼学生口语表达能力及获得成功体验,同时每个学生都希望得到教师的肯定与表扬,从而使学生变得更加自信。
赣美版江西美术出版社七年级美术上册教案
传神与魅力——欣赏空间的魅力生活中的标志——设计与生活可爱的吉祥物画当年传统纹样欢欢喜喜过新年（主题策划）创新与发展欣赏《传神与魅力——欣赏》教案教材分析：本课是义务教育课程标准实验教科书美术七年级上册，江西美术出版社的内容。
中国画欣赏是中学美术为全面提高学生的审美能力而进行的美术作品感受、品味，欣赏的教学活动之一，重在培养学生的审美感受能力，掌握欣赏方法，提高欣赏水平，重点欣赏以人物、山水、花鸟兽为题材的中国画，采取积极措施，给以引导，激发学生的学习内驱力，让学生主动的、创造性的学习过程中，初步掌握国画的欣赏方法，提高中学生对中国画欣赏课教学中学生的创新性学习能力和审美感受能力。
教学目标：1、知识与技能：通过欣赏，初步了解中国画的概况，认识中国画的材质（文房四宝）形式和内容特征。
2、过程与方法：通过欣赏，获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。
3、情感态度与价值观：激发学生对我国文化遗产的兴趣，培养学生的民族自豪感。
教学重点：对中国画精髓“传神写照”贯穿反复。
教学难点：引导学生对中国画作品的分析评价及“传神写照”的体现。
、多媒体课件。
教具准备：古典乐曲《琵琶行》教学过程：一、导入：欣赏水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，感受中国画的水墨神韵，激发学生对中国画的兴趣。
1、问:这部动画片是由什么画制作的，除了中国画你还知道哪些画种？你知道中国画是用什么工具制作的？（讨论）2、认真听教师简要介绍中国画知识（看课本第2 页）二、欣赏传统中国画它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。
下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。
1、课件播放各个朝代的名家画作品。
2、看完这些画后你有什么新发现或者有什么新的疑问？（这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作，那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？题材——人物、山水、花鸟兽技法——写意、工笔教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求，追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤为突出。
赣美版初一上册美术教案
---------------------------------------------------------------最新资料推荐------------------------------------------------------赣美版初一上册美术教案第二课：传神与意境传神一、教学目标：1 、知识与技能目标：通过欣赏，获得初步的审美经验与监赏能力，并能对作品进行简短评述。
2、情感与价值观目标：通过欣赏、领略到传统中国画的传神与魅力，激发学生对中国传统文化的自豪感，培养学生的爱国热情。
二、教学重点与难点：1 、重点：中国画精髓传神写照的内涵，以形写神突出人物内心世界。
2、难点：引导学生感受中国画的艺术魅力，是本节课的难点。
三、教具准备：教材、课件教学过程：（一）导入欣赏导入：(打开音乐《琵琶行》 )同学们,我们中国是世界四大文明古国之一, 有着两千多年的悠久历史,在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今.如:建筑, 音乐, 绘画, 书籍和许多人文历史.今天我们要欣赏一些中国画,它是我国特有的一个画种,是古代的人们传给我们的1 / 3一份珍贵的文化精髓.下面请你们简单的把这一章节内容看一遍.(学生活动) （二）讲授新课：老师简介古代人物画发展的脉络及特点，艺术表现人类生活和精神,各个民族对艺术有不同的追求.追求传神是中国艺术的重要审美标准,中国画尤其突出.传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真,更重视对其神态于精神的揭示。
在人物画中,传神不仅要求人物形象栩栩如生,且更要求表现出人物内在的精神气质,使人物形象个性鲜明,呼之欲出。
引出古代传神写照典范作品《韩熙载夜宴图》 1 、古代人物画传神的典范作品：版书《韩熙载夜宴图》●问题 1 ：夜宴是什么意思？●欣赏《韩熙载夜宴图》视频全貌，请学生找出课本上的那一段画面。
☆师：顾为什么要画这张画呢？同学们想不想知道呀？☆师：介绍画家（五代宫廷画家，善画人物内心神情），《韩熙载夜宴图》是他现存世上的画。
美术赣美七年级上册(2012年新编)《画当年》教案
《画当年》教案一、教材分析：本课选取“画当年”这一主题，导入速写和淡彩画的教学。
力求将革命传统教育融入美术学科知识技能的学习中去，提高学生以线造型和运用色彩的能力。
题材贴近学生生活实际，更能增添学生对美术学习的乐趣。
教材分别介绍了铅笔速写、钢笔速写和淡彩画的技法和特点。
并选登了四幅范画，它们均选自画家的优秀作品，画面线条流畅、色彩淡雅，生动地再现了延安宝塔山，大渡河铁索桥、三湾枫树坪、龙源口的骄人风采。
教材同时还选登了几幅革命遗迹、旧址的摄影图片，给学生提供相应的图像资料。
一方面能给予学生强烈的视觉感受，另一方面可激发学生积极参与和表现创造的欲望，以调动学生主动学好速写和淡彩画的积极性。
二、教学目标：1、使学生了解速写、淡彩画的形式、特点及方法。
2、提高学生以线造型和运用色彩表达自己感受的能力。
3、激发学生对革命历史旧址和当年斗争历程的向往和缅怀之情，加深学生对美术与生活的关系的认识。
三、教学重点：了解速写、淡彩画的形式，掌握其特点和方法。
四、教学难点：提高学生造型和运用色彩的能力。
五、教学方法：欣赏、启发、讲解六、教学过程：（一）导入：“当年鏖战急，弹洞前村壁，装点此关山，今朝更好看”。
这是毛主席当年写的一首诗词。
历经了革命战争洗礼的山山水水和一草一木，而今仿佛在向人们诉说那段难忘的艰苦岁月。
当我们前往这些革命圣地参观游览的时候，可尝试用速写或淡彩的绘画形式来表现革命的遗迹和旧址，再次展示其骄人的风采。
（二）新课：1、欣赏：1927年8月1日，在以周恩来为书记的中央前敌委员会的领导和贺龙、叶挺、朱德、刘伯承等人的直接指挥下，2万余人在南昌举行了武装起义，打响了武装反抗国民党反动派的第一枪，宣告了中国共产党独立领导革命武装斗争新时期的开始。
延安宝塔山，大渡河铁索桥、三湾枫树坪、龙源口这四幅作品均选自画家的优秀作品，画面线条流畅、色彩淡雅。
2、速写：速写是素描时间最短的一种，时抓住物体的特点，在较短的时间内完成的素描作品。
江西美术出版社(赣美版)美术七年级上册全册课件【完整版】】
空间的魅力
我们生活的空间都有些什么样的变化？
渐渐远逝的铁轨，纵深整齐的队列，道 路两旁的树木……越往远处感觉越小。
渐渐远逝的铁轨，纵深整齐的队列，道 路两旁的树木……越往远处感觉越小。
• 道路渐渐远逝，纵深整齐的列队，道路两 旁的树木越往远处感觉越小。 • 这是一个什么现象呢？
1.物体在空间中近大远小的视觉变化，即透 视现象。
建 筑
建筑是人们利用土、石、竹、芦苇、木要、钢、 玻璃、塑料、冰块等一切可以利用的物质材料建造 的构造物。它不仅包括人们生活必需的房子，还包 括道路、桥梁、纪念碑等，是技术与艺术的综合体。 建筑运用各种结构造型、线条、色彩、质感等表现 手段，创造出丰富多样的建筑形象，给人以物质上， 精神上的享受。
中国画
中国画在古代无确定名称，一般称之为 丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加 以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛 笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种 被称为“中国画”，简称“国画”。 工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、 宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等， 技法可分工笔和写意。中国画在内容和艺术 创作上，体现了古人对自然、社会及与之相 关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方 面的认识。
版 画
绘画形式的一种。用刀具或化 学药品等在版上刻出或蚀出画面，再 复印于纸上。有木板、石版、铜版、 锌版、麻胶版等品种。
水彩画
水彩画是用水调和透明颜料作画的 一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透 明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊 的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会 使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画 不适宜制作大幅作品，适合制作风景等 清新明快的小幅画作。颜色携带方便， 也可作为速写，搜集素材用。
视点Leabharlann 体平行透视示意图平行透视只有一个消失点。
第10课 创新与发展-赣美版七年级美术上册教案
第10课创新与发展-赣美版七年级美术上册教案教学目标1.了解新兴前卫艺术形式，培养学生创新思维能力；2.提高学生画面构图和色彩搭配的能力；3.引导学生思考美术与社会发展的关系。
教学重点1.前卫艺术形式的认识；2.创新思维能力的培养；3.调色和图形的搭配。
教学难点1.启发学生对艺术的个人见解；2.带领学生跳脱传统观念。
教学准备1.活动海报；2.艺术家及作品图册；3.画纸、颜料、画笔等学生文具。
教学过程第一步: 了解前卫艺术形式1.展示前卫艺术家作品，并引导学生思考此类作品与传统艺术不同之处。
2.指导学生分析前卫艺术家的构图、色彩、线条和画面效果等特点。
3.引导学生思考此类作品在当今社会中的作用，以及它们所反映的价值观。
第二步: 创新思维能力的培养1.启发学生对艺术的个人见解及感受，并鼓励学生用不同的方式表达出来。
2.在画纸或其它媒介上，让学生随意涂鸦，以激发想象力和创造力。
3.指导学生如何通过组合和变化元素，创造出新的艺术形式。
第三步: 调色和图形的搭配1.引领学生了解颜色搭配的基本规律，并让学生自由组合颜色。
2.教授画面构图的方法和技巧，让学生通过不同的构图方式，表达出自己的想法。
3.让学生将自己的作品与其它同学的作品进行对比和分析，提高对艺术作品的理解。
第四步: 美术与社会的关系1.引导学生思考艺术和社会发展的关系，以及艺术的作用和意义。
2.骨干学生展示自己的作品，并讲解其中的构图、色彩和想法。
3.整合学生的作品，形成一个小型的前卫艺术展，以激发学生的学习热情。
总结与展望通过本次教学，学生不仅了解到前卫艺术形式的特点和作用，而且培养了创新思维和表现力。
同时，通过学生自主创作并组织展览，也提高了学生的组织能力和领导力。
在未来的学习中，教师将继续引导学生思考美术与社会发展的关系，以及更深入的艺术表现方式的探索。
赣美版七上美术 全册 教案
学生修改作业。
课堂小结
空间表现在绘画中是重要的绘画技巧，关键是锻炼学生的观察能力以及学会正确的观察方法。通过本课教学，使学生能把看见的空间表现在平面的纸上。并理解透视的规律，能举一反三，并在以后的绘画中真正应用。
教学反思
课题
神奇的科幻画
课时
2课时
授课教师
活动评价，讲评
5、欣赏画家的作品，体会透视在绘画中的应用。思考画家在哪些地方运用了透视变化。先课本，后课件。
教师示范，以一组房屋为例，具体演示立体的画法和在此基础上进行的透视变化，
6、展示立方体石膏模型，和大家一起分析，找规律。
作业，请大家临摹荧幕上的这幅画
让学生把作业放在远处排开，结合石膏实物，逐一分析优劣
教学反思
课题
空间的魅力
课时
2课时
授课教师
教学目标
知识与技能：
理解透视原理，掌握简单的透视表现方法
过程与方法：
观察日常的透视规律，演示绘画中透视现象的表现
情感、态度与价值观：
通过理解生活中的透视现象，提高审美能力
教学重点
透视原理的理解
教学难点
透视的理解及应用
教学准备
绘画演示材料，课件
教材分析
课本中列举了学生们很熟悉的文具盒，字典等长方体物品，在拍照时用了透视明显的视角，使大家感觉奇怪而熟悉，容易进入观察体会透视表现空间的思维和想象中。从易到难，课本最后有简单的素描表现方法，这是表达空间的第一步，通过学生练习画正方体，加深对空间的理解，并练习如何观察后表达在画纸上。
导入
（一） 导入新课
媒体映示《清明上河图》学生都熟悉的一幅中国画作品，导入中国古代传统绘画。
七年级美术教案 赣美版 全册 上
课题
美术星空
课时
2课时
授课教师
名师
教学目标
1、通过欣赏作品，使学生了解不同画种的作品特点。
2、提高学生欣赏作品、评述作品的能力。
3、情感激发点：珍惜人类宝贵的艺术文化遗产。
教学重点
对于美术分类的了解。
教学难点
各个不同类别作品的特点。
教学准备
图片、影像资料、开启电教设备
教材分析
导入
（一）导入新课
媒体映示《清明上河图》学生都熟悉的一幅中国画作品，导入中国古代传统绘画。
多媒体播放图片，让学生欣赏并感受中国古代传统绘画的魅力。
教师讲解：中国传统绘画是中国文化的重要组成部分，它是艺术家用绘画的形式描绘和记录的我国古代社会生活的画面。中国绘画以毛笔、水墨、宣纸为特殊材料创作出来的作品，具有高度的概括力和想象力，它不单纯拘泥于外表形似，更强调神似。
圆雕：雕塑的一种，指不附着在任何背景上，适于多角度观赏的完全立体的雕塑。
2、PPT展示作品图例，了解建筑。
建筑：通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立体形式、装饰色彩等多方面的处理所形成的一种综合艺术。建筑艺术具有反映社会生活、反映社会精神面貌和经济基础的功能。
3、PPT展示作品图例，了解工艺美术。
教学重点
传神与意境是中国古代绘画的主要特点，也是重点。
教学难点
以点带面，通过本章中国古代绘画切入课题，全面认识中国古代绘画。
教学准备
多媒体笔，纸
教材分析
中国画是东方绘画的代表画种，其表现手法、分科、构图、用笔、用墨、敷色等多个方面有着自己的特征。注重传神写照，“以形写神”是中国画的首要原则。本课所选作品涵盖了中国画人物、山水、花鸟三大画科，写意和工笔两大表现形式，彰显了中国画的传神与意境。
江西美术教案美术赣美版初中7年级上册全部教案
第1课美术星空课时：课时一一．教学目标：1.认识目标：通过本课的学习，了解美术的概念和分类的知识，能够识别各类美术作品并能进行简单的分析和评述。
2.技能目标：通过对美术作品分类知识的学习，提高学生美术知识的基本素养和思考分析美术作品的能力。
二．教学过程：1.导入：图片导入法，让学生观察图片，由此进入课题。
2.美术的分类：包括绘画、雕塑、设计、工艺、建筑、书法、篆刻和新媒体艺术。
3.什么是绘画？绘画的分类：按使用工具、材料的不同，分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等。
按表现对象的不同，分为人物画、风景画、动物画、静物画等。
4. 欣赏图片：《祖孙四代》1962年创作的水墨人物画《祖孙四代》是刘文西的代表作之一。
作品塑造了陕北黄土高原一组农家四代的群像，他们双脚融入泥土中，表现了农民与土地的亲密关系。
《饮》版画力群一个干活的农民正抱起罐子喝水。
他头上的毛巾翻着，身穿一件土布背心，肌肉强健身躯魁伟，在地上辛劳地操作着。
《深渊旁》列维坦这幅风景画取材于民间故事。
传说从前有一磨坊主的女儿与一青年农民相爱，父亲对女儿的婚事极为不满，便买通当局将青年征去终身服兵役，姑娘得知后深感绝望，便殉情从这木桥上跳进深渊。
画家被这位刚烈女子的故事所感动，他精心地观察和描绘了这个景色。
据说诗人普希金还在此构思过名诗《女水妖》。
在一个傍晚，画家从自己的阳台向远处眺望，似乎看到那里沉沉的死水潭上的幽灵，几根粗大的圆木架起的桥跨过死沉的水潭伸向对岸的浓密灌木丛，神秘而不可测，令人望而生畏。
他决意画下这景色以寄托自己的哀思，使这幅画渗透着情侣的忧怨，饱含着姑娘的痴迷的深情，也蕴藏着大自然幽谧的情愫。
《虎门销烟》浮雕曾祖韶人民英雄纪念碑是北京乃至是整个中国的标志性建筑之一，《虎门销烟》浮雕是人民英雄纪念碑碑座十块大型浮雕的第一块，表现的是民族英雄林则徐领导的广东虎门销烟这一重大历史事件。
1839年6月3日一天，伟大的民族英雄林则徐在广州虎门海滩一声令下，洋鬼子们的二百多万斤鸦片被投进了销烟池――顷刻间，池水沸腾，烟土销化；数以万计的民众爆发出连波成浪的欢呼，这欢呼声连同烟池中翻滚的烟柱一起，直冲云霄……该浮雕原作200厘米×492厘米，其设计和塑造手法是现实主义的，吸收和运用了中国传统雕刻技法，表现风格注重了民族的欣赏习惯，具有整体洗练、刻画细腻、质朴清新的特点。
赣美版七年级上册第1课 多样的美术分类
山
徐悲鸿《奔马图》
泉 》
绘 画
按 材 料 和 功 能 分
油画
用核桃油或亚麻仁
油等植物油，调和油
质颜料所作的画。长
期保持光泽，色彩丰
达 芬
富，立体质感强。
奇 《
蒙
娜
丽
莎
的
微
笑
》
·
绘 画
按 材 料 和 功 能 分
版画
运用刀和笔等工具，在不同的材质的版面 上进行刻画和艺术加工，可复印出多幅原作的 艺术统称为版画。
故 宫
故宫位于北京市中心，也称“紫禁城”，是明清两代的皇宫。紫禁城内的建筑分为外朝 和内廷两部分。外朝的中心为太和殿、中和殿、保和殿，统称三大殿，是国家举行大典礼的 地方。内廷的中心是乾清宫、交泰殿、坤宁宫，统称后三宫，是皇帝和皇后居住的正宫。
苏州园林 流水别墅
人民英雄纪念碑
中 央 电 视 台 总 部 大 楼
石雕
石雕，指用各种可雕、可刻的石头，创造出具有一定空 间的可视、可触的艺术形象，反映社会生活、表达艺术 家的审美感受、情感、理想的艺术。
木雕
木雕是雕塑的一种，在我们国家常常被称为"民间工艺"。 木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。
铜雕
铜雕产生于商周，是以铜料为胚，运用雕刻、铸塑等手 法制作的一种雕塑。（例如《马踏飞燕》）
工 艺
更强调实用性 更强调美观
工艺是以设计意识为主导，运用工艺材料和美 术技巧制作集实用价值与欣赏价值于一体的工艺品的 一门艺术。
马踏飞燕
1969年在甘肃武威的一座东汉墓中出土。这 件古代青铜作品，高34.5厘米，长41厘米。这件 两千年前制作的铜奔马造型生动，铸造精美， 比例准确，四肢动势符合马的动作习性。奔马 正昂鸣，举足腾跃，一只蹄踏在一只飞翔的燕 子身上。从力学上分析，《马踏飞燕》为飞燕 找到了重心落点，造成稳定性。这种浪漫主义 手法烘托了骏马矫健的英姿和风驰电掣的神情， 给人们丰富的想象力和感染力。既有力的感觉， 又有动的节奏。 《马踏飞燕》也是中国青铜艺术的奇葩。
江西美术出版社(赣美版)美术七年级上册全册课件
中பைடு நூலகம்画
中国画在古代无确定名称，一般称之为 丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加 以装裱的卷轴画。汉族传统绘画形式是用毛 笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上，这种画种 被称为“中国画”，简称“国画”。
工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、
宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等， 技法可分工笔和写意。中国画在内容和艺术 创作上，体现了古人对自然、社会及与之相 关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方 面的认识。
平行透视和成角透视在绘画中的应用
1.平行透视在绘画中的应用：
《最后的晚餐》达●芬奇 [ 意大利 ]
平行透视和成角透视在绘画中的应用
2.成角透视在绘画中的应用：
透视作品欣赏
两 点 透 视 （ 成 角 透 视 ）
透视作品欣赏
两 点 透 视 （ 成 角 透 视 ）
学习与应用
我是小小设计师 我为家乡绘蓝图
视点
方体平行透视示意图
平行透视只有一个消失点。
透视作品欣赏
一 点 透 视
平行透视参考图例：
莫奈作品
成角透视的特点： 方体平面的两对边线没有任何一对平行于画面，
它同画面所成的两个夹角相加为90度角，两角互为 余角，故成角透视又可称作余角透视。
视点
方体成角透视示意图
成角透视有两个消失点。
成角透视参考图例：
空间的魅力
我们生活的空间都有些什么样的变化？
渐渐远逝的铁轨，纵深整齐的队列，道 路两旁的树木……越往远处感觉越小。
渐渐远逝的铁轨，纵深整齐的队列，道 路两旁的树木……越往远处感觉越小。
• 道路渐渐远逝，纵深整齐的列队，道路两 旁的树木越往远处感觉越小。
• 这是一个什么现象呢？
第6课 可爱的吉祥物-赣美版七年级美术上册教案
第6课可爱的吉祥物-赣美版七年级美术上册教案
一、教学目标
1.了解吉祥物的文化意义和分类；
2.掌握吉祥物的基本构图方法；
3.训练学生对吉祥物造型的创意表现能力；
4.提高学生对颜色的色彩感知和运用；
5.培养学生的动手能力和审美素养。
二、教学重难点
1.吉祥物的构图方法和表现要点；
2.色彩搭配和运用。
三、教学过程
3.1 导入（5分钟）
向学生介绍吉祥物概念，并让他们自己找一些自己喜欢的吉祥物，描述它们的样子和文化背景。
3.2 讲解（10分钟）
对吉祥物的文化意义和分类做一些详细解释，并介绍了一些吉祥物的基本构图方法和表现要点。
3.3 课堂练习（30分钟）
让学生在黑板或白板上画出自己喜欢的吉祥物，并让其他同学分享他们对吉祥物的看法和理解。
3.4 作业布置（5分钟）
让学生根据今天的课程内容，设计自己的吉祥物，并且要求在造型上要有一些创新。
3.5 课堂总结（10分钟）
老师针对今天的教学内容进行回顾并进行部分梳理，然后提醒学生完成布置的作业。
四、教学反思
通过这堂课的教学，学生们对吉祥物的认识更加深刻，并且了解了吉祥物的构图和表现方法。
在练习环节，同学们积极参与，绘制出了自己设计的吉祥物，并用简单的语言描述了吉祥物内涵，锻炼了他们的动手创作能力和表达能力。
同时，通过老师的引导和调动，培养了学生的颜色感知能力和色彩搭配能力，提高了他们的审美素养。
第8课 传统纹样-赣美版七年级美术上册教案
第8课传统纹样-赣美版七年级美术上册教案课程背景本课程是赣美版七年级美术上册，第八单元，主要介绍传统纹样的概念、分类和绘制方法。
教学目标1.了解传统纹样的种类和发展历程；2.掌握传统纹样的绘制方法；3.激发学生对中国传统文化的兴趣。
教学重点1.传统纹样的种类和发展历程；2.传统纹样的绘制方法。
教学难点传统纹样的绘制方法。
教学内容与过程第一节传统纹样的概念和分类课堂导入1.引出传统纹样的概念。
2.查看教材中的样例，了解传统纹样的分类。
知识点讲解1.传统纹样的概念：传统纹样是中国传统文化的一部分，是中国文化的重要组成部分，具有丰富的内涵。
2.传统纹样的分类：分为生活纹样、花卉纹样、动物纹样、神话传说的图案等。
第二节传统纹样的绘制方法课堂导入1.查看教材中的绘制方法，了解绘制传统纹样所需的工具和材料。
知识点讲解1.绘制传统纹样所需的工具：毛笔、墨汁、宣纸、红印泥、印盒等。
2.绘制传统纹样的步骤：制定纹样图案、涂抹印泥、压印、上色等。
第三节绘制传统纹样课堂导入1.查看教材中的实例，了解传统纹样的绘制过程。
2.准备绘制传统纹样的材料，包括宣纸、毛笔、墨汁、红印泥、印盒等。
绘制过程1.在宣纸上画出自己喜欢的纹样图案。
2.将印泥涂在印盒里，均匀地沾满墨汁。
3.按照纹样图案，在印泥上轻轻按压，粘上墨汁。
4.把印泥印制在宣纸上，注意四角和中心部分压实。
5.用毛笔在印制好的图案纹路中填上颜色。
课堂作业根据自己喜欢的传统纹样图案，使用之前掌握的绘制方法，在宣纸上绘制一个传统纹样。
总结反思1.小结本节课所学的知识点：传统纹样的概念、分类和绘制方法。
2.回顾传统纹样的历史渊源和各种纹样图案的特点。
3.提高学生的审美素养，让学生能够欣赏传统纹样的美感和文化内涵。
4.督促学生完成课堂作业，关注学生的绘制方法和效果，提出建设性的意见和建议。
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课题第一课美术星空课型第1课时教学目的1.认知目标：通过作品欣赏，使学生清楚地认识到什么是美术以及美术的门类2.能力目标：感悟美术门类的各种艺术特色，从而培养学生的欣赏能力3.情感目标：通过作品欣赏，激发学生的审美兴趣，进一步提高学生的鉴赏水平教学重点介绍美术的门类教学难点理解美术各门类的艺术特征教学准备课件教科书及相关作品教学过程师：同学们已经学习了六年的美术，谁来说说你所了解的美术是怎样的？生：美术就是画画师：其实美术除了绘画，还有雕塑、工艺、建筑、设计、书法等等，现在大家打开课本，我们一起来探讨第一课《美术星空》里的知识吧！一、什么是美术美术指运用一定的物质材料在二维或三维的空间里塑造平面或立体的、含有美学价值的视觉形象。
二、美术门类：1.绘画：绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。
它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间(即平面)里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。
绘画种类繁多，从不同的角度可将它划分为不同的类别。
从地域看，绘画可分为东方绘画和西洋绘画；从工具材料看，绘画分为油画水彩画中国画版画等师：谁来说说对这些画种的了解呢?提示：中国画：中国画是中华民族创造的传统绘画，凝聚着我们民族几千年来的审美精神。
中国画讲究笔墨情趣，强调意境，以笔墨传神达意，是中国画的主要艺术特征之一。
中国画中，“笔”指的是笔法，“墨”指的是墨法。
作画内容丰富。
以水墨为主，故称水墨画为国画，讲究留白，讲究意境，不能满纸都画满，要有一些地方空出来，给观者以想象的空间。
水彩画：几个世纪来，水彩画作为具有独特艺术魅力的画种之一，以其画面独特的材质魅力深深吸引了人们，兴盛不衰。
主要以颜色的晕染,水分的控制而突出它的美，相比较水粉画而言,水彩画颜料稀薄,通常画质通透明亮舒服，颜色之间不可互相掩盖。
板书：中国画：讲究水、墨。
水彩画：晕染、水分、通透明亮。
2、雕塑雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。
雕塑的种类可以从不同角度来划分。
从制作工艺来分，雕塑可分为雕和塑。
雕是从完整而坚固的坯体上把多余部分删削、挖凿掉，如石雕、木雕、玉雕等。
课题第一课美术星空课型第2课时教学过程①圆雕是不附在任何背景上，可从四面八方观赏的立体雕塑。
②浮雕是在平面上雕出凸起的艺术形象。
板书：雕塑分类（可塑或可雕）：圆雕：立体。
浮雕：平面凸起的形象。
提示：《虎门销烟》：200厘米×492厘米，材质是大理石。
是指中国清朝政府委任钦差大臣林则徐在广东虎门集中销毁鸦片的历史事件。
1839年6月3日，林则徐下令在虎门海滩当众销毁鸦片，至6月25日结束，共历时23天，销毁鸦片19,187箱和2119袋，总重量2,376,254斤。
虎门销烟成为打击毒品的历史事件。
这块浮雕中，要折射出中国人民反帝爱国的英雄精神，人物形象在艺术上的造型体现就要有所升华对观者起到教育、推动、鼓舞作用。
构图上把在横幅的浮雕画面中销烟的群众分成三组，人物空间关系聚散起伏，目光神态相互呼应，曾竹韶还有意在构图中设计一位长者立于浮雕起始处，目光与浮雕画面中运动起伏的人群相呼应，象征性地塑造出一位中国近代历史的见证者，结合环绕着纪念碑的浮雕的历史行进顺序，创造出一种戏剧性的舞台氛围，把百年来中国人民的反帝爱国斗争浓缩在一块画幅之中。
3、工艺工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。
我们一般把工艺美术分为实用工艺美术和陈设欣赏的工艺美术。
实用工艺美术是整个工艺美术的主体和基础，包括衣、食、化、行、用的工艺品类，实用价值是这类工艺品的主要价值，审美价值是作为辅助价值存在的。
这类工艺品包括经过装饰加工的茶餐具、灯具、木器家具、绣花制品、草竹编织品等等。
陈设欣赏工艺品是指那些以摆设、观赏功能为主的工艺品，这类工艺品以审美为其首要价值，手工技艺性很强，实用价值已不明显或。
四、建筑：建筑是建筑物和构筑物的统称。
是人类用砖、石、瓦、木、铁等物质材料在固定的地理位置上修建或构筑内外空间、用来居住和活动等的艺术。
建筑艺术则是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。
以其功能性特点为标准，建筑艺术可分为纪念性建筑、宫殿陵墓建筑、教学反思第二课：传神与意境一、教学目标：1、知识与技能目标：通过欣赏，获得初步的审美经验与监赏能力，并能对作品进行简短评述。
2、情感与价值观目标：通过欣赏、领略到传统中国画的传神与魅力，激发学生对中国传统文化的自豪感，培养学生的爱国热情。
二、教学重点与难点：1、重点：中国画精髓“传神写照”的内涵，“以形写神”突出人物内心世界。
2、难点：引导学生感受中国画的艺术魅力，是本节课的难点。
三、教具准备：教材、课件教学过程：（一）导入欣赏导入：(打开音乐《琵琶行》)同学们,我们中国是世界四大文明古国之一, 有着两千多年的悠久历史,在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今.如:建筑,音乐, 绘画, 书籍和许多人文历史.今天我们要欣赏一些中国画,它是我国特有的一个画种,是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓.下面请你们简单的把这一章节内容看一遍.(学生活动)（二）讲授新课：老师简介古代人物画发展的脉络及特点，艺术表现人类生活和精神,各个民族对艺术有不同的追求.追求传神是中国艺术的重要审美标准,中国画尤其突出.传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真,更重视对其神态于精神的揭示。
在人物画中,传神不仅要求人物形象栩栩如生,且更要求表现出人物内在的精神气质,使人物形象个性鲜明,呼之欲出。
引出古代传神写照典范作品《韩熙载夜宴图》1、古代人物画“传神”的典范作品：版书—《韩熙载夜宴图》●问题1：夜宴是什么意思？●欣赏《韩熙载夜宴图》视频全貌，请学生找出课本上的那一段画面。
☆师：顾为什么要画这张画呢？同学们想不想知道呀？☆师：介绍画家（五代宫廷画家，善画人物内心神情），《韩熙载夜宴图》是他现存世上的画。
☆师：介绍画的背景和韩熙载的生平……（顾闳中凭着他敏锐的观察力和惊人的记忆力，把整个夜宴过程默记于心，回去后即刻挥笔作画，李煜看后暂时放过了韩熙载，一幅传世名画却因此流传下来。
“传神”和“默画”杰作。
）☆师：韩熙载——李煜(诗书画精通，词五代之冠——虞美人)。
●师生互动：学生尝试分析(人物) ——《韩熙载夜宴图》问题2：《韩熙载夜宴图》描绘了什么内容？☆师：韩熙载夜宴宾客的全过程。
问题3：课本上的这个画面表现的又是一个怎样的场面呢？问题4：猜猜哪一个是韩熙载？他的表情怎样？为什么有那样的表情？问题5：画中的人物都在干什么？他们的表情、动作怎样？☆师：请一个学生上台模仿拍手势动作。
☆师：（究竟哪一个是韩熙载呢？为导入）介绍画中的人物。
☆师：下面老师和同学们一起从构图、用色、用笔、神情动作等来欣赏《韩熙载夜宴图》◆构图：屏风、家具把画面隔成五段，每段都可以成独立的一幅画，又可以把各段联系起来，使整个画面变成了一个统（tong同）一的整体。
人物布置疏密得当，变化而又统一。
目光——女子——好像能感受到美妙的音乐从女子的手中流淌（tang）出来。
◆用笔：达到很高的水平，如韩面部胡须、眉毛的刻画勾染(ran)得十分到位，蓬松的须发就像从肌肤中生出来一般，人物的衣纹简练、勾勒的线条柔中有刚，有虚有实。
◆用色：也较独具匠心，在绚丽的色彩中间隔以大块的黑白，起到了统一画面的作用。
人物服装颜色用的大胆，红绿相互穿插，有对比有呼应。
用色不多，但却显得丰富而统一。
◆表情动作：紧抓一个“听”字，把握不同人物的情绪反应。
韩熙载侧面盘膝端坐，垂手注目，静静地听着弹奏，表情严肃，眉宇间含着沉思与隐忧，出色的心理描写达到了极其传神的境界。
师生互动、教师通过这幅画的构图、色彩、用笔、人物表情进行全面的讲解与引导。
2、欣赏宋代画家梁楷的作品《李白行吟图》问题1《李白行吟图》与《韩熙载夜宴图》构图、用色、用笔上有什么不同？问题2：李白是唐代的大诗人，他是一个怎样的人？问题3：画中的李白神情动态怎样？1、教师介绍画家及此画的相关背景。
2、引导学生一同欣赏《李白行吟图》南宋画家梁楷作品。
这幅画仅寥寥数笔，就勾画出一个洒脱放达的诗仙形象。
梁楷天性疏野，常饮酒自乐，人称“梁风子”。
他的减笔画是一种运用粗阔的笔势与有浓淡的水墨作的写意画，《李白行吟图》即体现了这种大胆的画风；用笔简练豪放，纯以线描表现，但诗人疏放不羁的个性，以及边吟边行的姿态却刻划得生动传神，令人叫绝。
《李白行吟图》舍弃一切背景，简单数笔，就勾勒出李白游吟飘然潇洒的神情，以少胜多，而寓意深远，令人寻味，后人称其作为“减笔画”。
梁楷减笔人物画给后世以很大影响。
通过教师讲解引导学生欣赏，让同学们各抒已见，试着自已去赏析美术作品，深刻体会中国古代绘画的传神与魅力，并能够把部分作品的内容通过动作演示出来。
（三）、小结：今天的学习，使学生对中国古代绘画有所了解与认识，特别是对中国古代人物画在“以形写神、形神兼备”的艺术特点印象更为深刻。
我也相信同学们对中国画这门艺术更加的了解与喜爱，你们作为国家末来的栋梁也有责任把这份珍贵的历史遗产继承和发扬下去。
中国山水画的意境（案例设计）教学内容与目标1．显性内容与目标应知：(1)欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。
(2)分析山水画作品中意境的表现，初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
⑶在老师的引导下，领略“文人”画之极——诗情画意的“流程”。
应会：(1)尝试选用(或创作)一首小诗或散文，概括地表达出所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。
(2)通过查找、收集有关山水画家及作品的资料，使自己对我国古今著名的山水画家及艺术风格有所了解。
2．隐性内容与目标本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然、热爱生活。
(四)教学的重点与难点教学重点：通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境的，同时初步了解诗、画相互转换的过程与典型例示。
教学难点：通过绘画语言品位、探求中国文人画之“颠峰”；领略古代“江南才子”的“触景生情”，从而“借题发挥、挥写胸臆”，以至吟诗作赋、觅得佳句之过程。
(五)学习材料教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
一、教材分析(一)编辑指导思想追求意境的表现是中国传统美学思想的重要组成部分，是中国画的重要特征之一。