黄自古诗词艺术歌曲的演唱方法探析
黄自艺术歌曲《思乡》创作特点与演唱诠释
浅析黄自艺术歌曲《思乡》的创作特点与演唱诠释摘要黄自是中国现代音乐史上一位杰出的音乐教育家和著名作曲家，他的一生虽然短暂，但却在音乐上留下了大量的精品之作，尤以艺术歌曲影响最大，《思乡》是黄自艺术歌曲中影响较大的代表作，在创作上尝试运用欧洲的作曲技法创作中国风格的艺术歌曲，在艺术上有一定的创新。
诗词和音乐的结合，更突出了诗的意境，音乐又给人们留下想象的空间。
艺术歌曲突出伴奏与演唱同样重要，演唱者应把握该歌曲的情绪基调以及中国艺术歌曲的民族特点等。
关键词：黄自艺术歌曲创作特点演唱诠释中图分类号：j642 文献标识码：a黄自是中国现代音乐史上一位杰出的音乐教育家和著名作曲家，他的一生虽然短暂，但却在音乐上留下了大量的精品之作，在创作手法上也给予后人一些启迪。
他的音乐创作形式题材多样尤以艺术歌曲影响最大，他的艺术歌曲也是他创作数量最多、写得最为精致的作品。
黄自的艺术歌曲大致分为两种一类是以古诗词创作的独唱曲，例如：《花非花》、《点绛唇·赋登楼》等；另一类是以现代诗词创作的音乐会上的独唱曲，如：《思乡》、《春思曲》、《玫瑰三愿》等。
黄自对诗词有很高的鉴赏和理解，善于用精炼的音乐语言表达诗词的意境，在处理诗歌与音乐曲调的关系上都有细致的考虑和处理。
在音乐创作上进行了精心的设计和大胆的构思，注意发挥声乐演唱的技巧，并通过钢琴与声乐的合作来进行音乐形象的刻画和意境的塑造。
他对中国的音乐事业做出了重要的贡献。
所谓艺术歌曲就是18世纪末至19世纪初，欧洲盛行的一种抒情歌曲，它区别于歌剧和民歌，它比通俗歌曲具有更高的艺术性，作曲技法比较复杂，着重个人感情的抒发和内心体验的揭示，旋律优美动人，感情细腻，有很强的抒情性。
伴奏部分和歌唱表演形成了不可分割的统一艺术整体，强调了伴奏在渲染气氛和刻画形象所起到的作用。
艺术歌曲是音乐与诗歌的完美结合，主要用于音乐会上的演唱。
“艺术歌曲”这个名词在我国开始使用是在20世纪20年代，作曲家们尝试运用欧洲的作曲技法创作出具有中国风格的艺术歌曲，在艺术上有一定的创新。
黄自艺术歌曲的演唱分析
黄自艺术歌曲的演唱分析黄自是我国音乐史上非常重要的作曲家，音乐理论家以及教育家之一。
在早期的求学过程中，他较为全面系统学习了西方音乐创作技法，在艺术歌曲和交响乐方有着丰硕的成果。
虽然他一生短暂，但涉猎的音乐体裁却很多，诸如交响乐、室内乐、清唱剧、等体裁。
田汉对其称赞道：“黄自是最有青年气的音乐家，他学习音乐的动机是为民族国家”。
i钱仁康先生在《黄自的生活与创作》一文中也曾称道：“他在我国初垦的音乐园地里辛勤耕耘，催发出一朵朵艺术歌曲的鲜花……”。
ii可见黄自对我国早期艺术歌曲的创作所做出的巨大贡献。
本文拟以歌词的创作背景与手法着手对其艺术歌曲分为三类：现实性艺术歌曲、抒情性艺术歌曲、古诗词艺术歌曲。
一、现实性艺术歌曲现实性艺术歌曲中的“现实性”主要表现在：音乐是对当时中国历史现状、人民呼声、时代背景的一种反应。
而这类型的艺术歌曲具有了直面社会、表现社会的实用功能。
黄自的现实性艺术歌曲歌词主要源于二十世纪三、四十年代，正值抗日战争全面爆发的时期。
每个国民将自己的命运与国家紧密相连。
黄自作为一名音乐家，试图通过音乐作品来振奋人心，将中华优良的道德文化继续传播。
其中较为著名的有《旗正飘飘》、《抗敌歌》、《天伦歌》、《热血歌》等。
以《天伦歌》为例，歌词通过悠悠白云与滔滔江水描述出人生路的漫长，进而突出自幼失去父母的孤儿之痛，用“何处觅源头”强化人生的苦难与遥遥无期，增加其凄凉感。
第二段音乐转入小调，歌词通过“人世的惨痛，岂仅是失了爹娘”让人了解社会的黑暗与人世的荒凉，需要用“老吾老以及人之老；幼吾幼以及人之幼”的博大胸怀，达到相互关爱的目的。
二、抒情性艺术歌曲在黄自众多的艺术歌曲中，抒情性艺术歌曲的艺术价值与创作技法公认最高。
其抒情性艺术歌曲的歌词多采用中国近代诗人所创作的作品，其中《思乡》（韦瀚章词）、《春思曲》（韦瀚章词）、《玫瑰三愿》（龙七词）以深入人心。
在创作上，他将中国传统的音乐元素如五声、七声音阶与西方古典创作技法相结合。
中国艺术歌曲演唱分析及情感处理——以黄自《思乡》为例
中国艺术歌曲演唱分析及情感处理——以黄自《思乡》为例摘要：我国艺术歌曲的创作和演唱都具有悠久的历史，其中包含了非常丰富的素材，也蕴含了深刻的文化内涵。
演唱艺术歌曲需要演唱者充分把握其作品的内涵，通过声音的运用、情感的表达和处理，将作品表现得更加完美。
文章以黄自《思乡》为例，首先对作品进行了介绍，分析了其演唱时需要注意的事项，然后对歌曲进行了全面分析，包括曲式、调式和声等方面内容。
最后结合作品创作风格、演唱技巧和情感的处理上对歌曲进行了详细解读。
关键词：艺术歌曲黄自《思乡》（一）黄自简介黄自是我国著名的作曲家，音乐教育家，曾在美国欧伯林学院及耶鲁大学音乐学校学习作曲。
先后在上海沪江大学音乐系、国立音专理论作曲组任教，并兼任音专教务主任，热心音乐教育事业，培养了许多优秀音乐人才。
黄自是中国早期音乐教育影响最大的奠基人。
他在我国的艺术歌曲创作领域作出了突出贡献。
黄自在学习期间就十分喜欢西方古典音乐，同时在学习的过程中，也逐渐形成了自己的创作风格。
黄自是一位很有才华的作曲家，他在音乐方面有很高的造诣，在创作领域方面具有较高的天赋，在创作中不仅能够掌握歌曲中复杂多变的情感，还能够将歌曲中的情感表现得淋漓尽致。
黄自所创作的艺术歌曲都是中西方风格的结合，且艺术价值极高的经典作品，因此深受人们喜爱。
黄自在艺术歌曲领域取得了非常辉煌的成就，他所创作的作品题材广泛，旋律优美动听、情感真挚细腻、意蕴深远绵长。
黄自先生的很多经典作品都成为了我国声乐教育中必唱曲目。
同时他也是一位优秀的音乐教育家，他担任上海音乐专科学校初创时期教务和教学。
是当时理论作曲组唯一的专任教员，此外还兼授西洋音乐史和音乐领略法两门课，培养出贺绿汀、陈田鹤、江定仙、刘雪庵等近代音乐先驱。
（二）中国艺术歌曲《思乡》背景介绍《思乡》是一首中国艺术歌曲，该曲创作于20世纪初30年代，在当时就获得了很高的声誉，旋律较为优美动听受到了人们的喜爱。
在九·一八事变后，中华人民正在处于痛不欲生地狱般的生活，民族同胞的不幸在黄自的心理产生了很大的冲击，他将这些冲击都体现在了他的作品当中。
黄自艺术歌曲的演唱技巧研究——以《春思曲》《思乡》《玫瑰三愿》为例
黄自艺术歌曲的演唱技巧研究——以《春思曲》《思乡》《玫
瑰三愿》为例
作为一名歌唱家，黄自的演唱技巧得到许多人的认可和赞赏。
在她的演唱中，表现出了高度的情感和细腻的艺术表现力。
下面，我们以她演唱的《春思曲》、《思乡》、《玫瑰三愿》三首艺术歌曲为例，分析她在演唱技巧上的特点和优势。
一、《春思曲》
《春思曲》是一首朗诵性质很强的艺术歌曲，黄自在演唱时，善于运用抑扬顿挫的语调和节奏感，将诗意和音乐完美地融合在一起。
她的声音清脆悦耳，音色丰富，高音区的发声有一定的技巧性，但不失自然和舒适。
特别是在中音区的表现，她用丰富的音色渲染出了诗歌所要表达的情感，如叹息、狂喜、忧郁等，让观众听得入神。
二、《思乡》
《思乡》是一首群众喜欢的经典曲目，歌曲情感深沉、旋律优美、歌词含蓄，是考验歌唱家情感表达能力的重要曲目。
黄自在演唱时，不仅注重技巧，更注重情感的投入。
她的演唱具有音乐性、修辞性和情感性的融合，让听众能够深刻地感受到她对家乡的思念和矛盾的情感。
三、《玫瑰三愿》
《玫瑰三愿》是一首富有情感表达的艺术歌曲，黄自在演唱时，
给人留下了深刻的印象。
她的演唱既有高超的技巧表现，又有情感的打动力。
她在歌曲中表现了丰富的音色变化，用不同的音色和音调来表达歌曲中不同的情感和情景，给听众留下了深刻的印象。
综上所述，黄自是一位具有较高威望的艺术歌唱家，她的演唱技巧包括声乐技巧、表情感染力和情感表达能力等方面，都非常突出。
在演唱较为抒情的歌曲时，她的情感表达能力更是淋漓尽致，让听众能够深刻地感受到她所要表达的情感。
浅析黄自艺术歌曲的音乐特征
浅析黄自艺术歌曲的音乐特征黄自是中国著名的音乐人和作曲家，他的艺术歌曲具有独特的音乐风格和创作特点。
本文将从旋律、和声、节奏、歌词和演唱等方面分析黄自艺术歌曲的音乐特征。
1.旋律方面黄自的旋律风格多变，从柔美温婉到激情澎湃，都有着相对明显的个性特征。
他的旋律构建多采用诗歌、词牌等传统文化元素，结合粤乐或其他中国传统音乐元素。
黄自的旋律通常以“古典唱法”为主要风格，既有较高的音乐性，又富有古典文化的韵味。
例如，他的代表作《小城故事》的副歌部分采用了流畅优美的旋律，配以简单的音乐和和声，同时利用一些咬字、停顿等技巧，表现出了小城市的淳朴和温馨。
2.和声方面黄自的和声构建通常相对简单，以艳丽的色彩和流畅的旋律为主要特征。
与相对传统的“古典唱法”相比，他更擅长使用各种非传统的和声手法，例如音阶递增或下降、二度和声、并声等。
通过这些非传统手法、他的音乐作品获得了较高的艺术性和新颖性。
例如《小城故事》的副歌中使用了简单、朴素的和声安排，创造出旋律和动机的呼应和丰富的歌曲情感。
3.节奏方面黄自的节奏走向相对平稳而稳定，更偏向于抒情性的音乐节奏。
他在音乐创作中包括了不同的音乐风格，例如粤语流行音乐、歌剧等。
同时，他深受西方音乐文化的影响，大量使用中、小节奏的变化，塑造出复杂而多样化的乐曲形式。
例如，《筝儿吟》、《在水一方》等作品，良好的音乐节奏感使得歌曲更具音乐感与艺术感。
4.歌词方面黄自的歌词具有真诚、朴实、情感真实等特点，它也是他创作的重要一部分。
他的歌词通常伴随着深刻的歌曲主题或启示性的哲思。
他的歌曲的歌词通常体现出对生活的感悟、对爱情、亲情、友情的诠释和对现实生活的关注。
例如，他的代表作《小城故事》的歌词真实地表现了小城市的平凡和温馨，以及人们对家乡的思乡之情。
5.演唱方面黄自的演唱风格多样，凭借自身的音乐才华和动人的嗓音，将歌曲演绎得淋漓尽致，充分展现了歌曲的情感和内涵。
他在演唱上有很强的表现力，尤其是在柔情抒发时表现尤为突出。
黄自三首艺术歌曲的演唱探析
黄自三首艺术歌曲的演唱探析黄自是中国著名的词曲作家和演员，其作品涵盖了多种艺术风格和主题。
其中，黄自的艺术歌曲具有丰富的情感表达和深刻的人生哲理，深受广大听众的喜爱和推崇。
下面，本文将以黄自的三首代表性艺术歌曲为例，分别探析其演唱的特点和艺术价值。
1.《阳光总在风雨后》《阳光总在风雨后》是黄自的代表作之一，这首歌曲以轻松愉快的旋律和明快的节奏为主调，歌词中展现了积极向上、坚韧不拔的人生态度，引领听众走出困境，迎接美好未来。
黄自演唱这首歌曲时，声音清亮、明快，表达了歌词中的坚定和向上的情感，同时唱腔自然流畅，让人感到舒适和愉悦。
这种演唱风格正是黄自的代表性特点之一，他善于运用自己的嗓音优势，将情感与旋律完美地融合在一起，让人感受到音乐的美妙和力量。
2.《花儿为什么这样红》《花儿为什么这样红》是黄自另一首广受欢迎的歌曲，歌词中展示了人对生命的思考和对自然的感悟，歌曲以缓慢优美的旋律和悠扬的歌声为主旋律，让人深入感受到大自然的美丽与和谐。
黄自在演唱这首歌曲时，将自己融入到歌曲的情感之中，以娓娓道来的歌声，表达了对生命意义的深刻思考和对自然美景的赞赏之情。
他的演唱具有很强的感染力和诱惑力，让人久久不能忘怀。
3.《民间小调》《民间小调》是黄自演唱的另一首具有艺术价值的歌曲，这首歌曲以古朴淳朴的音乐风格和幽默诙谐的歌词为特点，表现了人的单纯和真挚，生动地描绘了社会的多姿多彩和丰富多彩。
黄自在演唱这首歌曲时，表现出了极高的艺术表现力和情感表达能力，让人在轻松幽默的氛围中，感受到了生活的美好和快乐，让人不由得忘却一切烦恼，沉浸在音乐之中。
总之，黄自的艺术歌曲具有很高的艺术价值和社会意义，他的演唱具有很强的感染力和诱惑力，让人久久不能忘怀。
希望更多的人能够欣赏他的音乐，感受到音乐的美妙和力量。
黄自古诗词艺术歌曲的演唱方法探析——以《花非花》为例
艺术大观Art Panorama72黄自古诗词艺术歌曲的演唱方法探析——以《花非花》为例刘柳岑（四川大学艺术学院，四川 成都 610200）摘要：本文以黄自先生的《花非花》为例，论述了古诗词艺术歌曲的演绎技巧，结合笔者本人的声乐实践经验，总结出对于艺术歌曲学习必须注意的细节，如节奏时值，咬字发音等。
希望声乐学习者能够正确对待艺术歌曲。
关键词：黄自；艺术歌曲；《花非花》；背景；朗诵；气息本文笔者选择《花非花》作为例子，首先是音乐黄自先生的艺术歌曲具有很高的艺术价值，很值得声乐专业的学生对其作品进行推敲研究。
其次是音乐笔者本人本科专业为音乐表演，而《花非花》这首作品，笔者已经学习了不下5年了。
在进入本科学习之前，笔者本人一度认为《花非花》是一首初级作品，不需要花大量时间去学习，因为其结构简单，词曲较为简单，便遭到了笔者的轻视。
现如今，笔者为大三学生，而《花非花》这首作品笔者则学习了三年，至今都有所欠缺。
可见，艺术作品，面对这些古诗词艺术作品，不单单只是会唱，还需要演唱者们在演唱前做大量的案头工作，才能在表演中更好地体现艺术歌曲词与曲合二为一的美好意蕴。
一、艺术歌曲语言的规范化《花非花》的词作者为白居易，此诗运用三字句和七子句轮换的形式，借用民间歌谣三三七句式，兼有节奏的错综之美，极似之后的小令。
古诗词艺术歌曲，其语言的表达也是体现音乐美的重要组成部分，要求演唱者吐字行腔要规范，情感输出要到位，让诗与歌声律紧密结合。
首先我们要掌握好读词的节奏。
语言也具有节奏美，特别是古典诗词，如果缺乏节奏，便会使作品变得散漫乏味。
其次，也要注意古典诗词字音声调的区别，需要借助平仄有规律的抑扬顿挫，是的音调和谐优美。
再次是声情并茂，在朗诵的基础上，我们还需读懂诗意。
“花非花，雾非雾”似花非花，似雾不是雾，给人捉摸不透的感觉。
“夜半来，天明去”在夜里就会出现，天亮就会不见，这里些许指的是梦。
“来如春梦不多时，去似朝云无觅处” 笔者认为这里指引向美梦一样美好的事物，但十分短暂，朝霞虽美却稍纵即逝。
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
近年来，中国流行音乐市场中崭露头角的一位艺术家黄自，以其独特的音乐风格和才华横溢的演唱绝技迅速赢得了众多歌迷的喜爱和认可。
他的歌曲不仅歌词含义深入人心，旋律动听，而且在演唱时展现出了极高的音乐技巧和表现力。
本文将以他的代表作《玫瑰三愿》为例，对黄自的艺术唱功进行探析。
黄自在演唱《玫瑰三愿》时的声音处理十分独特，给人一种磨砂玻璃般的质感。
他的嗓音相当具有穿透力和感染力，同时又兼具柔和绵长的韵味。
这种声音效果不仅为歌曲增加了一种独特的氛围，也符合歌曲的主题和情感表达。
通过独特的声音，黄自创造出了一种别具一格的音乐世界，与众不同的歌曲风格也是他深受歌迷喜爱的重要原因之一。
在演唱技巧方面，黄自展现出了极高的演唱实力。
《玫瑰三愿》这首歌曲中融入了大量的高音段落，需要演唱者具备高超的嗓音掌控能力。
而黄自的嗓音范围极宽，高音部分的表现十分出色，高音亮丽清澈，令人耳目一新。
他通过对高音的运用来实现情感的表达和歌词的传达，在演唱过程中给人以强烈的视听冲击，引发人们的共鸣。
黄自的演唱风格和表演态度也为他的作品增添了独特的魅力。
他身上散发出一种与众不同的艺术气质，不拘一格的形象使他的音乐更具时尚感和个性化。
在演唱时，黄自的表演非常投入，动作自然流畅，充满情感的演唱也让人印象深刻。
他能够将歌曲中的情感通过声音和肢体的结合来表达，给人带来一种身临其境的视听享受。
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例黄自是中国音乐界的一位杰出女歌手，她以其清澈、动人的嗓音和出色的演绎能力赢得了无数粉丝的心。
在她的演唱作品中，有一首特别引人注目的歌曲——《玫瑰三愿》，这首歌曲展现了黄自极具表现力的歌唱技巧和深情的情感表达。
本文将以《玫瑰三愿》为例，探讨黄自在艺术歌曲演唱方面的特点和魅力。
我们来聆听一下《玫瑰三愿》这首歌曲：（在此播放《玫瑰三愿》音频）这首歌曲的旋律优美动人，配上黄自温柔细腻的嗓音，使整个曲子充满了浓厚的情感。
这首歌曲的歌词情感深沉，充满了对爱情的渴望和对幸福的向往，而黄自的演唱更是将这种情感完美地传递给了听众。
让我们从音乐层面对《玫瑰三愿》这首歌曲进行分析。
在这首歌曲中，黄自的唱腔非常流畅，她在歌曲中的情感转换得非常自然，旋律的起伏变化与情感的表达完美融合。
黄自在歌曲中的高低音转换自如，声线清澈而饱满，她用声音打动人心，使人沉浸感同身受。
与此黄自的音色也是她歌唱魅力的重要组成部分。
她的嗓音中透露出一种独特的魅力，具有一种宛若清泉般的通透感，使人不由自主地被吸引。
在歌曲中，她的音色往往在动情时更加深沉，而在轻快的旋律中则展现出更为明亮的一面，这种对比使歌曲更加丰富多彩。
除了对音乐的把握和表现，黄自在演唱技巧上也有着独到的见解。
她善于运用音色的变化来丰富歌曲的表现力，无论是柔美的部分还是高亢的部分，她都能够完美地掌控。
她对情感的把握和展现也非常到位，每一次的歌词诠释都让人感受到她对音乐的深情理解和投入。
黄自还擅长利用细腻的情感来衬托歌曲的感染力。
《玫瑰三愿》这首歌曲中，她用极具情感的演唱方式，将爱情中的喜怒哀乐以及纠结矛盾完美地呈现出来，每一个音符都透着她对爱情的深情眷恋。
这种情感的传递让人感到无比真实和动人，使人对她的表演感到钦佩和敬佩。
黄自的演唱风格也是独具特色的。
她善于将自己的情感融入到歌曲中，通过情感的表达来塑造歌曲的形象和魅力。
无论是激昂的抒情歌曲，还是婉转的情歌，她总能够用自己独特的方式去演绎，使每一首歌曲都充满了她的魅力和个人风格。
论黄自艺术歌曲的风格特征及演唱分析
71音乐鉴赏论黄自艺术歌曲的风格特征及演唱分析摘 要】【中国音乐前途依赖于作曲家创作。
作曲家的历史地位取决于音乐作品所具有的时代价值与历史高度。
黄自可称是我国近代音乐史上的领袖人物，他是20世纪前半叶中国最著名、最有影响力的作曲家和音乐教育家。
黄自音乐创作方面，主要有清唱剧、艺术歌曲、交响音乐、儿童歌曲等多种体裁形式。
其中艺术价值最高的是艺术歌曲，主要作品有《思乡》、《玫瑰三愿》等。
艺术歌曲是旋律、歌词、钢琴伴奏三者都具有很高艺术性并融为一体的歌曲形式。
选择黄自的艺术歌曲为研究对象，我考虑了以下两点：一方面黄自对我国近代音乐和艺术歌曲的影响较大。
另一方面，通过对黄自艺术歌曲的浅析，让演唱者在演唱时更加准确的把握作品的曲风及风格特点，从而更加完美的表现出歌曲中蕴含的情感和内涵。
关 键 词】【黄自 艺术歌曲 风格 演唱一、黄自与其艺术歌曲（一）黄自先生个人简介及艺术成就1、黄自先生个人简介黄自（1904.3.23——1938.5.9），幼名四由，字今吾，江苏川沙人。
黄自回国后应聘为上海沪江大学音乐教授，同时在国立音专兼课。
在任职期间，他开设了和声学、键盘和声学、高级和声学、单对位法、复对位法、音乐史、配器法等十几门课程。
黄自脚踏实地和平易近人的作风备受学生们的喜欢，使得学生在日常中都乐意跟他进行交流，培养出了一批对中国近现代音乐史有极大贡献和影响的作曲家及音乐教育家。
黄自还著作许多有着自己独到见解的理论著述，他在吸收音乐的技法、创作经验方面，还主张要符合中国国情的“循序渐进”原则。
在音乐评论方面，也有自己的独特风格。
2、黄自的艺术成就在黄自一生的创作之中，其中最为辉煌的还是艺术歌曲。
其中主要的作品有《思乡》、《春思》、《玫瑰三愿》、《花非花》等。
黄自既接受过中国传统音乐的熏陶，也受到过西方音乐的洗礼，赴美留学回国后更是一心在民族音乐的创作上，因受到过西方音乐的教育，使得他在音乐创作方面体现出欧洲音乐的艺术风格，但其中并没有失去中国传统名族音乐所具有的特色。
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例《玫瑰三愿》是中国著名女歌手黄自的代表作之一，这首歌曲被誉为中国音乐历史上的经典之作。
本文将从歌曲的情感表达、音乐风格以及艺术表演等方面对《玫瑰三愿》进行研究和探析。
一、情感表达方面《玫瑰三愿》讲述的是一个女子在一生中经历了许多事情，但她仍然希望自己能够像一朵玫瑰一样绽放，实现自己三个愿望的故事。
这首歌曲通过深刻的情感表达，将人生的苦难和渴望表现得淋漓尽致。
首先是歌曲前奏，黄自利用高低音的对比以及手风琴、弦乐器等乐器的交错运用，在短暂的时间里营造出十分悲伤的氛围，让人留下深刻印象。
其次是歌曲副歌部分，黄自在歌曲中的演唱和歌曲的情感表达完美融合。
她的声音悠扬而有力，传达出女子满怀希望和毅力的情感。
歌曲主旋律的高低起伏与歌曲伴奏的高潮起伏相结合，表现出女子在寻找自己的过程中，经历的困境和奋斗。
再次是歌曲副歌转折部分，黄自的声音在这里具有突出表现。
她声音中表现出的无助和悲伤，恰巧与歌曲的情感走向相呼应。
这部分歌词“让我像一朵遗落在风中的玫瑰，只为长久地等一场爱情”，表达出女子只希望在有生之年能够等到真正的爱情，与心爱的人相伴到老。
综上所述，歌曲《玫瑰三愿》的情感表达十分的深刻，将女子在一生中经历的苦难和希望表现得淋漓尽致，从而打动着广大的听众。
二、音乐风格方面歌曲《玫瑰三愿》在音乐风格上属于抒情歌曲，流行于80年代末90年代初的中国大陆。
歌曲融合了当时的西方流行音乐元素，营造出浓郁的浪漫气氛。
首先是曲调的处理，歌曲运用了不同的曲调进行掉音的润色处理，在曲调的转变上表现出独特的创作能力。
特别是在副歌部分，曲调的高低起伏极具张力和层次感，这也是该曲得到成功的重要因素之一。
其次是伴奏的处理，歌曲中的伴奏丰富多彩，有弦乐器、管弦乐器和合成器等配乐元素。
它营造出了一种温柔的、富有诗意的音乐氛围，让人心情愉悦。
再次是歌曲的歌词，歌曲以女子的视角来叙述这一情感故事，歌词极具感染力，情感真挚，能够深深触动听众的心扉。
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例黄自是中国大陆一位备受瞩目的艺术歌手，她的音乐作品充满着诗意、哲学意蕴和人文关怀。
其中最受欢迎的作品之一就是《玫瑰三愿》。
这首歌曲通过寓言的形式，揭示了人类追求自由、平等和爱的心灵追求。
本文将从歌曲的旋律、歌词和演唱三个方面，探析黄自在《玫瑰三愿》中的艺术表现。
首先，旋律是歌曲最为基础的元素之一。
《玫瑰三愿》的旋律朴实、流畅，既不华丽又不单调。
歌曲一开始以吉他和钢琴伴奏的轻柔旋律描绘了一幅寂静无声、黑暗无光的画面。
接着，随着女声轻缓的咏唱，旋律开始逐渐丰富起来，仿佛整个世界都随之清晰起来。
中段大合唱的部分，音符随着情感逐渐升华，引人燃起心中的信仰，仿佛听众也置身于歌曲所描述的寒冷天空下。
在这样一首涵盖了多层次情感表达的歌曲中，黄自音乐素养的表现可谓非常精湛。
其次，歌词是歌曲的核心所在。
《玫瑰三愿》选材非常精细，主题贯穿全曲，每一个段落抒发了不同的内心情感。
歌曲的开头通过描绘黑暗的场景，卓越的表现了主题的紧密内联。
歌曲中结尾的逐渐升高的音符，与歌词中“我们走一步算一步，寒冷中寻找春天”We‘re moving a step each step, seeking the spring in coldness 相辅相成，将歌词和音乐结合起来，很好地传达了生命不息、奋斗不止的底气和信仰。
同时，“绿叶有你的气息，玫瑰有你的容颜”的歌词，也表达了对现实里存在的爱和理性丑陋的一种失落和悲伤，这些思考与诗化场景还有歌曲整体格调的高奏凯歌的美感，都是黄自长期以来积极表达的宇宙情感与人生意义的体现。
最后，演唱是歌曲呈现的主要形式。
黄自在演唱《玫瑰三愿》时，在诠释这首歌曲的情感主题方面，表现得非常细腻。
她的歌声温柔细腻，把歌词所表达的情感深邃细腻地传达出来。
而在大合唱部分的演唱中，黄自带领着团队，将整个歌曲的气氛推到了高潮。
“你看奇迹在那里破晓，放飞青春的翅膀升腾”，她的歌声唤起听众内心深处的力量和梦想，情感表达灵敏微妙，气质出众，给人留下了深刻而美好的印象。
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
《玫瑰三愿》是黄自创作的一首艺术歌曲，歌曲展现了黄自独特的音乐才华和对生活的感悟。
通过对这首歌曲的演唱探析，我们可以更好地了解黄自的艺术风格和音乐表达。
从音乐风格上看，《玫瑰三愿》具有浓郁的古典和民族音乐元素。
歌曲的前奏使用了古琴的琴音，给人一种古风的氛围。
在歌曲的整个演唱过程中，黄自运用了中国传统音乐的唱腔和技巧，以及古琴、箫等乐器的伴奏，在表现主题和情感的也展现出对传统文化的尊重和继承。
从歌词内容上看，《玫瑰三愿》表达了黄自对生活的理解和思考。
歌词以玫瑰为主题，通过描绘玫瑰四季的变化，展现了人生的起伏和转变。
歌曲中的第一愿“愿做蝴蝶，去过冬天的欲望”，表达了对逆境和挫折的追求和坚持；第二愿“愿做草帽，在夏天晒不痛”的表达了对安宁平凡生活的向往；第三愿“愿做风筝，飞得再高也不自场”的展示了对自由和梦想的追求。
通过这三个愿望，歌曲揭示了在生活中追求真善美的心境和态度。
从演唱技巧和情感表达上看，《玫瑰三愿》展现了黄自出色的演唱实力。
在演唱过程中，黄自用清澈而磁性的嗓音贯穿始终，将歌曲中蕴含的情感传递给听众。
特别是在高潮部分，黄自用高亢的音色和饱满的气息，展现了对人生美好的渴望和追求。
她巧妙地利用音乐的节奏和情感的起伏，营造出一种音乐的氛围，使歌曲更具感染力和说服力。
《玫瑰三愿》是一首在音乐风格、歌词内容和演唱技巧上都很有特点和魅力的艺术歌曲。
黄自通过这首歌曲展示了她卓越的音乐才华和对生活的深刻理解，同时也表达了内心对真善美的追求和向往。
这首歌曲不仅是艺术上的精品，也是对听众心灵的震撼和激励，让人沉浸享受音乐带来的美妙体验。
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
黄自是中国大陆知名女歌手，其歌唱风格以清新自然、紧凑感强为特色，深受歌迷喜爱。
其中，黄自艺术歌曲的演唱更是备受推崇。
本文以其代表作《玫瑰三愿》为例，探析黄自艺术歌曲演唱的技巧与特点。
《玫瑰三愿》选自黄自的专辑《且听花鸟与虫》，曲风柔美动听，歌词富有哲理。
演唱方面，黄自对于旋律的把握非常到位，音准和节奏都极为稳健。
在几处高音转换时，她采取了缓缓升高的方式，让人感觉很自然。
同时，在低音部分，她也能够把握得很好，舒缓细腻，表现出了曲调的精髓。
在情感的表达方面，黄自更是游刃有余。
整首歌曲情绪变化多端，从温柔到激情，从低沉到扬起，黄自都能够准确地捕捉到每一个情感的变化，用声音去描绘一幅幅画面。
比如，“你用力的说情话”这句歌词，黄自唱出来的时候，在“力”这个字上肯定了一下，让人可以清晰地感到主人公的情绪是什么。
又比如，后半段的高潮部分，黄自的嗓音发力十足，层次和情感都表现得很到位，让人因歌曲而产生共鸣。
此外，黄自还善于处理歌曲的细节。
比如，歌曲开头的一句“有一种沉默，好象随时都会袭来”，黄自的嗓音很细腻，而且每一个字都十分清晰，做到了透彻的表达。
而在“我要赎你三次玫瑰，又插满你无力又无情的心”这一句中，黄自的嗓音很富有表现力，手法巧妙地将情感强行铺垫了出来。
可以看出，黄自艺术歌曲的演唱有着十分精湛的技巧和优秀的音乐素养，在细节处理和情感表达方面也尽显风采。
她的歌声，不仅无疑地代表了中国流行音乐的高水平，更是一种精神的画廊，凝聚着人们对生活的热爱和向往。
浅谈黄自艺术歌曲及演唱风格
盘锦 市大 洼县 高级 中学
黄 自是蜚声于我 国三十年代乐坛 的一位有一定影响和代 表性 的音乐家 。 他所创作 的艺术歌曲无论从 内容上看 ， 还是从 创作技法和艺术风格来分析 ，都可视为是艺术歌 曲领域里 的 精品。黄 自在艺术歌 曲的创作上把西洋作曲技法和 中国传统 文化 的特质融为一体 ，借喻歌词表达 出了高尚的人生观和强 烈的爱 国精神 ， 有其独特的音乐思想和艺术风格特征。 黄 自的 艺术歌曲对我 国后来 的声乐创作产生了深远的影响 。 “ 艺术歌曲” 是一个外来词 ， 他是随着 １ ９ 世纪欧洲浪漫主 义抒 隋诗 的兴起而繁荣起来 的一种声乐创作体裁 。“ 艺术歌 曲” 一 词最 早 产生 于德 奥 ， 德语叫“ Ｋ ｕ ｎ ｓ ｌ ｆ ｉ ｅ ｄ ＇ ’ 是 个合 成 词 。该 名词传人 中国的过程 ， 是 以上个世纪 ２ ０年代萧有 梅 、 赵元任 等人 的作品为标志发展起来 的， 经过大半个世纪的风雨历程 ， 中国艺术歌曲的创作 已由初探走向成熟。本文 即结合作 品与 演唱两方面的探讨 ，就黄 自艺术歌 曲演唱风格所涉及到 的有 关问题进行系统的分析和研究。 １ ． 黄自艺术歌曲—《 思乡》 的分析研究 １ ． １ 音色与力度 作 品所表达的思想 内容是围绕“ 思念” 展 开的， 情感 表达 的基调应该是含蓄、 内在的而不可能是热烈 、 奔放的 。用声的 力度不是很大 ， 但Байду номын сангаас等于不用气息 ， 相反 ， 气息要控制好 ， 以能 体现 出内心的压抑和惆怅 。 《 思乡》 一曲表现的是悠长 、 缠绵的 乡愁情绪 ， 在音色的基调上应 突出沉静 、 悠远的特点。 １ ． ２速度与节奏 《 思乡》此 曲用的是宽广的 ４ ／ ４ 拍子 ，速度是行板 Ａ ｎ － ｄ ａ ｎ ｔ ｅ 。表现远离家乡的游子在柳丝轻拂的暮春时节所冉起的 浓浓乡愁 ， 音乐随着弱气的钢琴前奏开始 ， 人生音乐在若有所 思的气氛中进入 。在演唱速度的把握上应体现出情绪在表面 平静下的惆怅和压抑 。 随着间奏音型的层层递进 ， 情绪激动起 来， 和声不稳定形成“ 增涨” ， 这时的声音表现 由舒缓 、 内在 ， 渐 渐转为激动不安 。同时力度渐强 ， 声音也随之完全舒展 、 感情 得到充分释放 ； 最后， 音乐再现柳丝轻拂 的形象 ， 在惆怅 、 无奈 的意 境 中结 束 。 １ ． ３语言与语句的运用 歌唱离不开语言 ， 语言是歌唱的基础。准确地使用语言 ， 艺术地表达语言的内涵已成为我们演Ｐ ｔ ｔ Ｎ， ￣研究 中极为重要 的内容。 在《 思乡》 的演唱中 ， 语言问题往往容易 出现在音乐时 值较长 、 力度要求上有变化 的地方 ， 如《 思乡》 中出现的“ 凭、 墙、 鹃、 问、 同、 去” ； 这些字都 由字头 、 字腹 、 字尾构成 ， 而且鼻 韵母较多 。 演唱时要做到 ： 字头准而短、 字腹韵母长 、 字尾 归韵
黄自独唱歌曲演唱艺术探讨
现黄 自先生理想的美学意境 ，仅仅运用西洋发声方法 与演唱技
巧 是 不 够 的 ， 听者 总 有 不 满 足 之 感 。要 演 唱 好 先 生 的 作 品 ， 聆 笔 者 认 为 应 把握 以下 几 个 方 面 。
一
诗人就用它抒发心 中的忧伤 ， 寄托 自己的期 盼。通 过探讨分 析 ， 黄 自先生创作歌 曲《 花非花》 《 、 春思曲》 《 、 思乡》 的情感意愿就十
志士是怎样 的感受与心情 ， 自先生为此 以歌呐喊 ，家 可破 ， 黄 “ 国 须保” ， ① 此时 ， 自先 生又创造 了一些 艺术歌 曲， 春思 曲》 《 黄 《 、思 乡》 《 、花非花》 《 、玫瑰三愿 》 ， 等 虽然是抒 情歌 曲， 但也 是灾难 中 华大背景 的产 物 ， 寄托着先生 的哀 思 、 情怀 与愿望 ， 当然也表现 出中国文人传统性格的多重侧面 。 在了解 了创作的时代 背景 ， 还要把握作品的主题思想 。黄 自
黄 自独 唱歌 曲演唱艺术探讨
国 庞 开瑜
摘
要 ： 自先 生 创 作 的 独 唱 歌 曲在 声 乐 教 学 中 被 广 泛 使 用 ， 文 对 其 演 唱 艺 术 进 行 深 入 探 讨 。 黄 本 首 先要把 握作 品的时 代背景 ， 题思想 和歌 曲的 思想情 感 ， 是歌者 演 唱前 应备 的情 感 主 这 要 素 。然 后 运 用 适 当 的 声 乐 技 巧 和 音 乐 语 言 ， 配 演 唱 的 音 色 和 力 度 。 握 演 唱 的 速 度 调 把 节奏 ， 勒优 美的音 乐线条 等 ， 演唱者 应 具备的 声 乐基本 技 能 。本文 通过 实例 分析来 勾 是 进一 步具体 分析 探讨 。
关键 词 ： 唱歌 曲 独
时 代背景
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例黄自，是一位备受关注和喜爱的音乐人。
她以独特的嗓音和深情的演绎，成为了许多歌迷心中的偶像。
在她的音乐生涯中，有许多优秀的歌曲，其中《玫瑰三愿》就是其中之一。
《玫瑰三愿》以其深情的歌词和悠扬的旋律赢得了众多歌迷的喜爱，也成为了黄自的代表作之一。
本文将通过对《玫瑰三愿》的演唱探析，来探讨黄自在艺术歌曲演唱方面的独特魅力。
我们来看一下《玫瑰三愿》的歌词。
歌曲的歌词以“玫瑰”为主题，描述了一个关于爱情的故事。
歌词中使用了丰富的比喻和修辞手法，使得整首歌曲充满了诗意。
黄自用她独特的嗓音和情感饱满的演绎，将歌词中的爱情故事展现得淋漓尽致。
在演唱时，她将自己融入到歌曲的情感之中，用她的声音传达出了歌词中所表达的情感，使得每一个听众都能够深刻地感受到歌曲中所表达的情感。
我们可以从歌曲的旋律来分析。
《玫瑰三愿》的旋律优美且富有感染力，黄自用她独特的嗓音和情感饱满的演绎，使得整首歌曲更加打动人心。
在演唱时，她能够很好地掌握歌曲的节奏和情感变化，使得每一个音符都充满了生命力。
她的歌声仿佛是从心灵深处流淌出来的，让人不由自主地为之动容。
我们来看一下《玫瑰三愿》的演唱风格。
黄自在演唱时，往往能够将自己融入到歌曲的情感之中，并用她的声音将这种情感表达得淋漓尽致。
她的演唱风格非常独特，她能够很好地掌握歌曲的情感变化，并通过她的嗓音将这些情感生动地展现出来。
她的演唱风格既深情又细腻，能够让人深刻地感受到歌曲中所表达的情感。
在整篇文章中，我们通过对《玫瑰三愿》的演唱探析，探讨了黄自在艺术歌曲演唱方面的独特魅力。
通过她独特的嗓音和情感饱满的演绎，她使得每一首歌都充满了生命力。
她的演唱能够让人深刻地感受到歌曲中所表达的情感，也能够让人为之动容。
相信在未来的音乐道路上，黄自会有更多精彩的表现，也会有更多优秀的作品问世。
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例
黄自艺术歌曲的演唱探析——以《玫瑰三愿》为例黄自是中国著名的音乐人，他以其独特的音乐风格和深刻的歌词而广受关注。
在他众多的作品中，有一首名为《玫瑰三愿》的歌曲，该歌曲不仅在音乐上具有相当的艺术价值，同时也在歌词层面体现出了深刻的情感表达和文化内涵。
本文将以《玫瑰三愿》为例，探析黄自的艺术歌曲演唱风格和歌词内涵。
我们来看看黄自的音乐风格。
黄自的音乐风格以抒情、深沉、含蓄而出名，他善于用柔情的嗓音唱出内心的感动和沉思。
《玫瑰三愿》这首歌曲中，黄自的演唱风格体现出了他独特的情感表达能力。
在歌曲开始时，他用低沉而饱满的嗓音，吟唱出对玫瑰的祝福和思念，整个歌曲在他的演唱下显得更加温柔和动人。
而在高潮部分，黄自的声线变得更加激昂有力，充满了对生命的热爱和对美好未来的向往。
整体上，黄自的演唱风格在《玫瑰三愿》中表现出了对情感的深刻理解和对音乐表达的敏锐把握，这也正是他作为音乐人的独特魅力所在。
我们来分析一下《玫瑰三愿》这首歌曲的歌词内涵。
在这首歌曲中，黄自以玫瑰为象征，表达了对生命美好的追求和对爱情的美好祝愿。
歌词中融入了东方哲学的思想，将玫瑰比作三愿，通过对玫瑰的祝福，表达出了对真爱、真情、真诚的向往和珍视。
歌词中还融入了中国传统文化的元素，如对山水、天地、自然的描绘，以及对哲学思想的借鉴，这些都为歌曲增添了更深层次的文化内涵。
由此可见，黄自通过《玫瑰三愿》这首歌曲，将自己对生活和爱情的理解融入到了歌词当中，同时也体现了他对中华文化传统的尊重和继承。
我们来看看这首歌曲在市场上的影响力。
作为黄自的代表作之一，《玫瑰三愿》以其优美的旋律、深刻的歌词和动人的演唱，赢得了众多乐迷的喜爱和认可。
这首歌曲在发布后引起了不小的轰动，收获了大量的好评和回响。
在音乐市场上也取得了相当不俗的成绩，成为了黄自的一张优秀的代表作。
黄自的艺术歌曲《玫瑰三愿》以其独特的音乐风格和深刻的歌词而备受关注。
在这首歌曲中，黄自以其抒情、深沉的声线，演绎出了对生命和爱情的深刻理解和表达。
黄自下江陵曲式分析
黄自下江陵曲式分析
中国社会民族矛盾异常尖锐，民族独立与民族解放战争贯穿整个过程，政局动荡不安，经济秩序混乱，人民生活疾苦。
这一时期，作曲家不满于水深火热的现实生活，只能从古代诗词中挖掘音乐素材，进行音乐创作，以此来表达对现实生活的感概和美好生活的向往，黄自也不例外。
他创作的古诗词艺术歌曲：《下江陵》(白居易词) 、《下江陵》(李白诗词)、《点绛唇·赋登楼》(王灼词)等都跻身于优秀作品之列。
本文从创作特点与演唱分析的视角，力求详尽解剖黄自的古诗词艺术歌曲《下江陵》，希望对演唱黄自艺术歌曲的歌者提供一些借鉴。
一、作品分析
（一）歌词与曲式结构探究
1、歌词探究
歌词选自白居易《长庆集》中的《下江陵》一段，被作者集中编在“感伤”之部。
杨慎先生曾经如此解说此诗：“《下江陵》是白居易用花同雾作一种神秘美人儿的隐示。
”除此之外，也有人认为这是白居易灵感激荡之作。
《下江陵》一词短小精悍，意境凝练、朦胧且含蓄，十分倾向于人的内在心境的表现，仅仅四句便带给人们一种漠然的伤感。
2、曲式结构分析
歌词中穿插的美丽且短暂意象，表达出一种对曾经存在美好的生活的追忆，春梦无多，回味无穷；朝云遽散，惋惜惆怅。
隐晦而又真实，于朦胧中有节律整饬与错综之美。
那些人，那些事，已然匆匆，成为一条最最遥远的路。
黄自取此词作曲，与当时所处的环境对人们内在心境的影射，恰有几分类似。
此曲为五声 D 宫调式，这首歌共有十小节，是典型的一段式结构，短短四句里“起承转合”，面面俱到。
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黄自古诗词艺术歌曲的演唱方法探析
本文笔者选择《花非花》作为例子，首先是音乐黄自先生的艺术歌曲具有很高的艺术价值，很值得声乐专业的学生对其作品进行推敲研究。
其次是音乐笔者本人本科专业为音乐表演，而《花非花》这首作品，笔者已经学习了不下5年了。
在进入本科学习之前，笔者本人一度认为《花非花》是一首初级作品，不需要花大量时间去学习，因为其结构简单，词曲较为简单，便遭到了笔者的轻视。
现如今，笔者为大三学生，而《花非花》这首作品笔者则学习了三年，至今都有所欠缺。
可见，艺术作品，面对这些古诗词艺术作品，不单单只是会唱，还需要演唱者们在演唱前做大量的案头工作，才能在表演中更好地体现艺术歌曲词与曲合二为一的美好意蕴。
一、艺术歌曲语言的规范化
《花非花》的词作者为白居易，此诗运用三字句和七子句轮换的形式，借用民间歌谣三三七句式，兼有节奏的错综之美，极似之后的小令。
古诗词艺术歌曲，其语言的表达也是体现音乐美的重要组成部分，要求演唱者吐字行腔要规范，情感输出要到位，让诗与歌声律紧密结合。
首先我们要掌握好读词的节奏。
语言也具有节奏美，特别是古典诗词，如果缺乏节奏，便会使作品变得散漫乏味。
其次，也要注意古典诗词字音声调的区别，需要借助平仄有规律的抑扬顿挫，是的音调和谐优美。
再次是声情并茂，在朗诵的基础上，我们还需读懂诗意。
“花非花，雾非雾”似花非花，似雾不是雾，给人捉摸不透的感觉。
“夜半来，天明去”在夜里就会出现，天亮就会不见，这里些许指的是梦。
“来如春梦不多时，去似朝云无觅处” 笔者认为这里指引向美梦一样美好的事物，但十分短暂，朝霞虽美却稍纵即逝。
花—非花，雾—非雾，夜半来，天明去。
来如春梦不多时？去似
朝云无觅处。
（粗体为重音）
平—平平，仄—平仄，仄仄平，平平仄。
平平平仄平平平？仄仄平平平仄仄。
最后，最为关键的是艺术歌曲的咬字发音。
创作者希望演唱者能够让音乐旋律和吐字发音完美契合，同时又能展现其生动的音乐形象。
黄自先生作曲的《花非花》，其中26个字，每个字的声调及其含义都与旋律配合得天衣无缝，所以演唱者在演唱时，需要极其注意咬字吐字，每一个字都需要经过推敲并且清晰的表达。
咬字时要注意字头短，字腹圆，长，字尾短。
如开头的“花”字，‘hu-a’为开口音，元音为在‘u’ 和‘a’，还有“雾”字，元音为‘u’，两字都归韵在‘u’上，更能体现出古典的韵味。
因此，笔者在每次演唱钱，都会对本曲歌词进行5遍以上的朗诵。
《花非花》全曲词大多为开口音，作为声乐学习者可以把《花非花》作为咬字发音的练习曲，对学生的咬字吐字有很大的帮助。
二、艺术歌曲中气息的控制
对于气息的控制《乐记》中曾提道：故歌者，上如抗，下如坠，曲如折，止如槁木，据中矩，勾中钩，累累乎端如贯珠。
”这段主要意思是：唱歌的人，歌声昂扬如举重物，歌声低沉如物体坠落，喝声婉转犹如转折，歌声停止好像枯木，歌声绕梁，连贯起来如串串珍珠。
作为声乐学习者，也可多借鉴古籍，古为今用。
众所周知，气息是歌唱者的中流砥柱，特别是对于艺术歌曲，良好的气息控制才能正确地对音乐的情感转换，节奏长短进行合理调整，最终呈现一个完美的艺术作品。
以《花非花》为例，这首作品要展现一个虚无缥缈的情景，因此在演唱第一句时，注意气息应该柔美但不弱，表达作者内心的惆怅。
第二句是，需要做好较足的气息准备，气息渐强来表达疑问，也是本曲的一个高潮，后半句以叹息的状态，保证时值的准确，流畅，再缓缓收尾。
通过对艺术歌曲的学习，笔者意识到只有对气息的良好控制，才能去准确表达情感，情绪和规范的声音。
三、艺术歌曲与钢琴的配合
艺术歌曲区别于歌剧，交响乐的大型乐器伴奏，其仅为钢琴与人声相互配合。
黄自先生创作的古诗词艺术歌曲十分注重钢琴伴奏的重要性，對音色和节奏都有非常严格和细致的把控。
演唱者在演唱一首艺术作品时，特别是古诗词作品，应该对歌曲本身和其钢琴伴奏的了解在统一基点上。
有能力的最好亲自去弹回钢琴伴奏部分，这样更能直观的感受钢伴与人声两者的关系，更有利于歌曲演唱的完整性。
四、结语
从《花非花》这首简短的作品中可以体现，想要唱好一首艺术歌曲，需要做太多案头工作，笔者也没有很完整的表达所有细节，在不断练习自身的演唱技巧的同时，也必须要求掌握词曲作者的生平背景，才有助于深刻体会作品的主题，意境。
尤其是对于我们现代人来说，更应该尊重历史，尊重艺术，尊重黄自先生对中国传统美学艺术所创造的优秀作品。