墨牡丹怎么画_墨牡丹的画法

墨牡丹怎么画_墨牡丹的画法

唐代刘禹锡有诗曰：“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。唯有牡丹真国色，花开时节动京城。”在清代末年，牡丹就曾被当作中国的国花。牡丹花作为为花中之王，有关文化和绘画作品很丰富。下面是有关墨牡丹的画法教程，欢迎欣赏学习。

一、花冠的点垛技法：

一用兼毫二号斗笔，笔上水分不宜过饱，灰墨蘸稍深一点的深墨先点出花冠的淡色花瓣，包括上部左右的大瓣、下部左右的大瓣及受光部分花芯的渴墨碎瓣。这一部是铺色，要注意在淡色瓣当中墨色的深浅变化和整个花冠墨色的干湿，笔法的整碎。点大瓣时要有整碎的结和，即一个大瓣的左右往往都有不规则碎笔的补入。笔速不宜过慢，要有笔意的连续性和随意性，这样行笔的造型才会生动，笔触的变化才能体现。

二第一遍灰墨稍干时要进行提色，注意这一遍提色是局部的点、提。有的是在原花冠大瓣的边缘上局部覆盖，有的是在灰色大瓣之间新补入重色瓣，都用侧锋将笔尖上的重墨随点随按，使浓淡墨色自然的渗化衔接，而不成一块死墨。见附图右侧花瓣的四个大瓣，右侧两个大瓣属局部覆盖，而左侧一、三之间的大瓣第二瓣为补瓣从上侧四个大瓣笔法上分析右侧第一大瓣是补瓣，都是从下向右上推的笔法，先一笔深灰，再于右侧边缘补一笔浓墨。右侧第二个大瓣是先从右上往下斜点一笔，又于这个瓣的右侧边缘补一笔上推的浓墨。

中间碎瓣的提色尤其要慎重，一定要留好受光面的空白纸地，重墨要提的适当，宁少勿多，个别局部上有擦，要结合上渴笔散锋笔法的运用。浓墨的丝，提笔法有从外向里走笔的如花冠中心左侧部分的几笔碎笔浓墨;也有笔尖朝里向外点，通过笔的一压，衔接好后面的淡色瓣，靠下部的碎瓣走左右的横笔，总之碎笔要来自各个方向，这样笔法的变化自然就有了。

三第三步是整理阶段，这个“整理”更是局部小范围的重墨提丝。要突出重点，就是求得整体笔法变化。

通过以上这三个步骤墨牡丹的生动造型即可体现。其中最重要的应当是笔法、墨法之间的结合。点垛大瓣要用“套笔”，所谓套笔是说一个大瓣往往不是一笔点垛的成形，这其中要有一笔点入后，在笔不离纸面的前提下可向左、右扩张墨色，达到理想的块面大小停笔，这就是套笔。它可丰富花瓣块面的变化，使花的造型生动。墨色的干湿、笔法的虚实以及方、园笔触的块面变化都是造型上不可少的。

四点蕊。墨牡丹的花蕊用色一种是纯焦墨的浓黑，另一种是浓朱砂色。蕊要点得饱满园润，大小错落，有聚有散。多层瓣牡丹的蕊要散点于花瓣之间，一般的复瓣牡丹花蕊可集中点入。

五花苞。花苞先用灰墨两、三笔点垛出桃形，再用浓墨于两侧及尖形顶部点、提。

六花萼。花萼在点垛完花冠，花苞后随即用墨色勾写。

二、牡丹叶的点垛：

牡丹叶的点垛在理解了三叉九顶结构特征的前提下，随花形的长势布叶。不拘泥于细节，在几个叶组中外伸的明显部位有一、两处交待结构特征即可。叶的仰、偃、反、正、侧、折、前、后、大、小的变化在一幅牡丹花的画幅上十分关键，一个叶片三笔画出，当

中一主笔长而宽，重按点垛，左右两笔轻轻补入.。左侧叶从叶梢入笔向后点按，右侧叶

从叶基入笔向后点按，笔法上正、侧、顺，逆、推、拉交错运用。叶组之间要有主次大小

疏密的变化。花冠以下垂叶居多，主本周围仰叶居多，嫩叶、芽叶均为仰叶一幅画上都要

作适当的安排。墨牡丹的叶有湿笔，也要有枯涩的飞白笔才有笔意上的灵活。墨牡丹叶的

安排要与花头拉开距离，一般不要紧贴于花，这样即突出了花，也起到了叶托花的作用。

墨花墨叶都是墨色，一定要强调相互间浓淡的层次，要用出“墨韵”，即，同时辅助以干

湿的虚实笔法，体现笔墨这个中国写意画的独特技巧。

叶筋要在叶片半干时趁湿勾入，先勾三笔主筋，分筋尽量简化，左右各两笔即可，主

筋一笔当中融入一折，显出筋脉的挺劲不柔弱。重色叶重墨筋，淡色叶淡色筋，这样才

会整体协调。

三、枝干的穿插：

老干表皮粗糙，用硬毫二号斗笔正锋，侧锋转换顿挫逆行，要画得涩滞苍劲，斜欹取势，自下而上一气阿成。老干要安排二至三株，构图上才现得平稳，嫩茎中锋用笔，取光洁挺劲之势，枝干的穿插宜从构图的整体去考虑，布叶不宜过多、过密，画叶时要空

出枝干穿插的空间，做到心中有数，穿插得势，疏密得宜，以少胜多。

《露浓凝香》画法步骤：

步骤一：先点垛画面右上方的主体花冠，再依次点垛左侧偏下位置上的另一花冠。并

以焦墨点蕊。

步骤二：画茎添萼。

步骤三：依两朵不同姿态花的造型布出几个不同朝向叶组的仰叶与偃叶,做到花与叶

的呼应。

步骤四：画老干连接两朵牡丹主茎，穿插嫩茎连接叶片。

步骤五：从老干的一侧出嫩茎，点写叶芽。

步骤六：题字钤印。

感谢您的阅读，祝您生活愉快。