人美版八年级上册美术教案
人美版八年级上册美术a1教学设计
【主题】：人美版八年级上册美术A1教学设计【内容】一、教学目标1. 知识与技能学生能够掌握人美版八年级上册美术A1的相关知识，包括色彩的基本知识、塑像的基本原理、构图的基本要素等。
学生能够掌握美术创作的基本技能，包括素描、上色、构图等。
2. 情感态度与价值观学生通过本课程的学习，培养对美术的兴趣和热爱，促进学生审美情感和审美能力的提高，培养学生的观察、表达和创新能力。
二、教学内容1. 色彩的基本知识通过教学材料的介绍和示范，让学生了解色彩的基本分类、搭配原理、运用技巧等。
2. 塑像的基本原理通过教学案例、实物展示等方式，让学生了解立体造型的基本原理，培养学生的空间想象能力和造型能力。
3. 构图的基本要素通过教师讲解和实例分析，让学生了解构图的基本要素，如对比、对称、重心等，培养学生的构图能力。
4. 美术创作基本技能着重进行素描、上色、构图等基本技能的讲解和实践，引导学生掌握美术创作的基本技能。
三、教学方法1. 情境教学法通过情境教学法引导学生主动参与，提高学生的学习兴趣和积极性。
2. 示范教学法老师通过示范的方式展示作品的制作过程，引导学生学习相关技能和方法。
3. 实践教学法鼓励学生进行实践操作，通过实际操作巩固所学知识，提高学生的动手能力。
四、教学过程1. 课堂导入通过展示相关艺术作品、图片或视瓶，引起学生兴趣，激发学生对美术的热爱。
2. 知识讲解通过讲解教材内容和相关案例，向学生介绍色彩的基本知识、塑像的基本原理和构图的基本要素。
3. 实践操作给学生提供相关素材和材料，让学生进行实践操作，锻炼他们的美术创作基本技能。
4. 教学辅导老师巡回辅导学生的作品制作过程，解答学生在实践中遇到的问题，帮助他们提高技能。
5. 课堂总结对本节课的内容进行总结，复习重点知识，激发学生对美术学习的兴趣和热情。
五、教学评价1. 学生表现评价通过学生的课堂表现、作品展示等方式，对学生的学习态度和美术作品进行评价。
2. 教学效果评价通过学生的作品、测试成绩等数据，评估教学效果，指导后续教学工作，不断改进教学方法和手段。
人美版美术八上第一课《美术是人类文化的造型载体》word教案
一、 教案背景 1，面向学生： √ 中学□小学 2，课时：1 3，课前准备： （1）教材，白纸，笔； （2）教师自制的多媒体课件； （3）上课环境为计算机网络教室。
2，学科：美术
二、 教学课题 人美版义务教育课程《美术是人类文化的造型载体》八年级 15 册第一课 三、 教材分析 本课为人美版义务教育课程《美术是人类文化的造型载体》第 15 册第一课，属于欣赏· 评述 课程。学生在美术学习方面已经有了一定的基础，如：造型 · 表现、设计· 应用、欣赏· 评述、综 合· 探索，也掌握了部分历史知识和文化材料，对于新的美术知识的学习学生充满好奇，喜欢快 乐的学习方式，喜欢通过美术作品欣赏去自己感受作品内涵，这个年龄层次的学生欣赏评述有 了很大提高，合作、探究的能力在不断提升，但是要深刻理解“美术是人类文化的造型载体” 这一基本认识，还需要老师进行必要的引导。 教学目标 情感态度与价值观 1.学生通过对作品的赏析，认识美术是人类社会的文化资源，从而加强对美术的热爱之情。 2.通过美术作品欣赏，激发对人类丰富文化遗产的珍惜意识。 过程与方法 1.从观察入手，在欣赏的过程中，逐步将历史、地理、美学等学科知识与美术知识结合，加深对 “美术是人类文化的造型载体”这一基本认识的理解。 2.学生通过对美术作品进行观察、比较、分类，体会美术作品与特定时代文化的联系，激发对术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。 2.通过对一些有代表性的作品的欣赏和比较，理解美术与社会，美术与历史，美术与文化的关 系。 教学重点、难点 1.理解： “美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。 2.美术作品与特定时代文化的联系。 四、教学方法
人美版八年级上册美术教案
人美版八年级上册美术教案本文没有明显的格式错误和有问题的段落。
本节课的教学目标包括：学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；了解唐代人物画概况；了解中国古代人物画的发展；学会美术欣赏的研究方法。
能力目标包括：培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性研究的能力；情感目标包括：提高学生美术研究的兴趣和欣赏、审美水平；体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。
本节课的教学重点在于多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》。
教学难点在于美术欣赏的研究方法。
教学方法包括讲授法、讨论法、合作研究和研究性研究。
在课前，教师要求学生查阅相关书籍或上网查询网页和网站，收集整理和《捣练图》相关的信息资料。
在课堂上，教师播放影视剧《大明宫词》片段，以此导入新课。
学生可以从中产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。
然后，学生可以尝试以制作简单网页的形式研究《捣练图》及唐代仕女画。
在此基础上，学生可以进行自主研究和研究性研究。
学生可以分组讨论网页版块组成，包括仕女画、XXXXXX、唐女性形象、画家XXX和思考与讨论。
教师可以给予适当的指导。
学生可以围绕《捣练图》进行研究性研究，充实网页版块。
他们可以通过汇总已备研究资料、查阅书籍、上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。
重点分析第五版块，确定研究内容。
教师可以点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。
学生可以思考、讨论、分析、解决，总结。
从美术的角度，学生可以分析内容、构图样式、绘画技法、色彩、细节描写和艺术风格等。
从历史的角度，学生可以分析《捣练图》传达的间接信息。
在唐代XXX的《簪花仕女图》中，仕女的姿势和动作表现了上流社会贵妇的生活内容，她们在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬，但却精神空虚、百无聊赖。
同时，仕女的华美服装和精美的手饰也反映出唐代纺织技术和工艺水平已是相当的高超。
17. 家乡的河-人美版八年级美术上册教案
家乡的河-人美版八年级美术上册教案一、教学目标1.知识目标：了解家乡河流的生态环境，学会运用不同的绘画技法和材料，表现家乡河流的美丽与珍贵；2.能力目标：培养学生的绘画技能和创新思维能力；3.情感目标：培养学生对家乡河流的关注和保护意识。
二、教学重点和难点1.教学重点：运用不同的绘画技法创作作品；2.教学难点：运用多种材料和技法，表现出河流的自然风光。
三、教学过程1. 导入环节1.介绍课题：本课讲解家乡的河流，让同学们了解本地河流的自然风光，同时了解其生态环境；2.提问：同学们介绍一下自己家乡的河流，河流对家乡的作用有哪些？2. 学习内容展示1.观看视频或图片：介绍河流的自然风光和生态环境；2.展示不同的绘画技法和材料：如水彩画、水粉画、描红笔等。
3. 练习演练1.练习不同绘画技法：同学们练习不同的绘画技法，如采用水彩画技法勾勒河流的轮廓；2.美化家乡河流环境：发扬美化环境、保护环境的精神，同学们可以进行环保创意活动，如设计标语牌、张贴宣传画等。
3.互相交流：鼓励同学们互相交流彼此创作的作品，分享自己的绘画经验和方法。
4. 教师评价1.给予肯定：对同学们的作品进行评价和评论，鼓励优秀的同学；2.提出建议：指出同学们没做好的地方，提出具体的修改意见和建议。
5. 作业布置B实验课程：要求同学们在家完成一副家乡河流的作品，采用教师上课讲解的技法和材料，注重表现河流的自然风光和生态环境；2.环保创意作品：鼓励同学们设计环保创意作品，如标语牌、宣传画等，宣传保护家乡河流的重要性。
四、教学工具和材料1.电子屏幕：展示图片和视频；2.不同种类绘画笔：如水彩画、水粉画、描红笔等；3.画纸和彩色笔。
五、评价标准1.作品评选：评选出能够表现出河流自然风光和生态环境的绘画作品，并进行表扬；2.创新评价：评价同学们的创新意识、创造力和绘画技能。
六、教学行动计划时长：两次课（一次为导入环节、学习内容展示和练习演练，第二次为教师评价、作业布置）七、教学反思通过这次上课和教学设计，我发现不同的学生对河流的认识和了解有所差异，有的学生把河流当成了垃圾桶，有的学生对河流仅仅是过眼烟云，这表明我们的生态环境教育工作亟待加强。
初中美术教案八上
教案：八年级上册美术课程课程名称：绘画创作与欣赏课时：2课时教材版本：人美版教学目标：1. 让学生了解和掌握绘画的基本技巧，提高学生的绘画能力。
2. 通过欣赏优秀绘画作品，培养学生的审美情趣和欣赏能力。
3. 激发学生的创新思维，培养学生的观察力和想象力。
教学内容：1. 绘画基本技巧的讲解与实践。
2. 欣赏和分析优秀绘画作品。
3. 创作自己的绘画作品。
教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师通过展示一些优秀的绘画作品，引起学生的兴趣，导入新课。
2. 学生分享自己对绘画的认知和感受。
二、绘画基本技巧的讲解与实践（15分钟）1. 教师讲解绘画的基本技巧，如线条、色彩、构图等。
2. 学生跟随教师一起实践，尝试运用所学技巧进行绘画。
三、欣赏和分析优秀绘画作品（20分钟）1. 教师展示一些优秀的绘画作品，引导学生欣赏和分析。
2. 学生分享自己对作品的欣赏和理解。
四、创作自己的绘画作品（15分钟）1. 教师提出创作要求，如主题、风格、构图等。
2. 学生根据自己的理解和创意进行绘画创作。
第二课时：一、回顾上节课的内容，检查学生的绘画作品（5分钟）1. 教师回顾上节课的绘画基本技巧，引导学生分享自己的作品。
2. 学生互相欣赏和评价对方的作品。
二、深入讲解绘画创作的方法与技巧（15分钟）1. 教师针对学生的作品，深入讲解绘画创作的方法与技巧。
2. 学生跟随教师的学习，进一步掌握绘画创作的方法。
三、欣赏和分析更多的优秀绘画作品（20分钟）1. 教师展示更多的优秀绘画作品，引导学生欣赏和分析。
2. 学生分享自己对作品的欣赏和理解。
四、继续创作自己的绘画作品（15分钟）1. 教师提出创作要求，如主题、风格、构图等。
2. 学生根据自己的理解和创意进行绘画创作。
教学评价：1. 学生绘画作品的质量。
2. 学生在课堂上的参与度和表现。
3. 学生对绘画知识和技巧的掌握程度。
初中人美版美术教案
教案名称：初中美术人美版八年级上册《色彩与情感的表现》课时：1课时教材分析：本课是八年义务教育中学美术课程中基础课，属于造型·表现。
本课旨在通过学生对色彩的认知和运用，培养学生的审美情感和表现能力。
教材通过理论讲解和实际操作，使学生了解色彩的基本知识，掌握色彩搭配的方法，并能够运用色彩表达自己的情感。
教学目标：1. 让学生了解色彩的基本知识，包括色彩的三要素和色彩搭配的原则。
2. 培养学生对色彩的感知能力和表现能力，能够运用色彩表达自己的情感。
3. 引导学生积极参与本课学习，通过欣赏、讨论、启发、引导等方法，培养学生积极思维，大胆创新，努力完成好作业。
4. 培养学生对美术的热爱，提高学生的审美素养。
教学重点：帮助学生了解色彩的基本知识和搭配原则，培养学生对色彩的感知能力和表现能力。
教学难点：使学生能够灵活运用色彩搭配和表现方法，表达自己的情感。
教学过程：一、导入（5分钟）教师通过展示一组色彩丰富的图片，引导学生关注色彩，激发学生对色彩的兴趣。
然后提问：“你们对色彩有什么认识和感受？”让学生自由发表意见，导入新课。
二、讲解（15分钟）1. 教师讲解色彩的基本知识，包括色彩的三要素（色相、明度、纯度）和色彩搭配的原则（对比、协调）。
2. 教师通过实际操作，演示色彩搭配的方法，让学生直观地感受色彩的搭配效果。
三、实践（15分钟）1. 学生根据教师的讲解和示范，自行搭配一组色彩，要求色彩搭配合理，能够表达自己的情感。
2. 学生将搭配好的色彩应用于一幅画作中，可以是绘画或手工制作，充分发挥自己的创意。
四、展示与评价（10分钟）1. 学生将自己的作品展示给大家，分享自己的创作思路和情感表达。
2. 教师和学生共同对作品进行评价，从色彩搭配、创意表现等方面进行点评，给予肯定和鼓励。
五、总结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调色彩在美术创作中的重要性，鼓励学生在今后的学习中更加关注色彩，运用色彩表达自己的情感。
人美版美术八年级上册第十一课《摆设陈设的艺术》教案
人美版美术八年级上册第十一课《摆设陈设的艺术》教案教学目标- 了解摆设陈设的概念和艺术价值- 掌握摆设陈设的艺术原则与技巧- 培养学生的审美能力和创造力教学准备- 教材：人美版美术八年级上册- 影音设备：投影仪或电视机- 教具：相应的艺术作品图片、摆设陈设素材- 板书准备：相关艺术术语及关键概念教学步骤1. 导入新课通过展示一些具有艺术价值的摆设陈设作品图片，引起学生的兴趣和思考，并提出以下问题：- 你们认为摆设陈设有哪些特点和功能？- 摆设陈设在我们生活中的作用是什么？2. 引入概念板书艺术术语：摆设陈设、艺术价值、审美能力、创造力3. 研究与讨论- 学生听取教师讲解关于摆设陈设的概念和艺术价值，并参与讨论。
- 学生观看相关摆设陈设的艺术作品视频，注意观察和分析其艺术表现形式。
- 学生讨论摆设陈设的艺术价值以及该如何欣赏和评价摆设陈设作品。
4. 学以致用- 学生根据所学到的摆设陈设的艺术原则和技巧，自由创作一个小型摆设陈设作品。
- 学生与同伴分享自己的作品，并互相欣赏和评价。
5. 总结归纳教师与学生共同总结本节课的重点内容，强调摆设陈设的艺术价值和培养审美能力与创造力的重要性。
教学延伸- 学生可以通过调查与研究，了解不同文化背景下的摆设陈设风格与特点。
- 学生可以用不同的材料和手法，设计和制作更具个性和创意的摆设陈设作品。
家庭作业- 学生选择一个自己喜欢的场景，通过摄影、绘画等方式，进行摆设陈设的艺术创作，并写一篇作品心得体会。
以上为《摆设陈设的艺术》教案的主要内容，希望对你有帮助。
新人美版八年级上册初中美术全册教学设计
新人美版八年级上册初中美术全册教案《美术是人类文化的造型载体》教案教材分析：引导学生从文化的角度来欣赏美术作品，认识美术作品中所折射出的时代文化特征。
教材主要选择了包括雕塑、绘画、服装、建筑、工艺等中外美术作品，引导学生从文化的角度来欣赏美术作品，认识美术作品在人类历史发展中进行中是如何体现社会文化，以及社会文化是如何反应美术创作的。
教学目标：1、知识与技能目标：通过对作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会，美术与历史，美术与文化的关系。
2、过程与方法目标：通过提问，欣赏等方法来学习美术与历史文化的传承。
3、情感态度价值观目标：通过欣赏美术作品认识美术是人类社会的文化渊源，从而让学生更加喜爱美术，更加珍惜人类的文化遗产。
教学重点与难点：重点：理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。
难点：美术作品与特定时代文化的联系。
教学方法：提问法，观察比较法，欣赏评述法等。
教学过程：一、导入。
1.出示《清明上河图》。
2.教师提出问题：“仔细观察作品，你能理解它所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗？”二、讲授新课。
1.演示课件图片：唐代人物画《簪花仕女图》要求学生带着问题去思考并回答。
a.从作品仕女的姿势造型中，你能看出表现了什么样的生活内容？b.从作品仕女的华美服装和精美的手饰中，你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何？c.整个画面人物，动物等描绘的栩栩如生，你觉得唐代绘画水平如何？d.从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗？2.共同探讨唐代工艺品展示课件图片。
3.展示伦敦圣保罗天主教堂与武当山紫霄殿的图片，提问学生：“它们不同的建筑风格是什么？这些建筑体现什么样的文化？”4.让学生结合图片对比观察讨论，最后让学生说出见解。
三、教师总结。
今天我们以唐代人物画，唐代工艺品，中西建筑三个部分来分析美术作品所折射出的文化内涵，体现了美术是人类文化的造型载体。
从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
人美版八年级美术上册教案
人美版八年级美术上册教案《人美版八年级美术上册教案》
嘿呀，咱今天就来唠唠这人美版八年级美术上册教案哈。
比如说有一次上课，咱讲那个色彩搭配。
我就拿了一堆各种颜色的彩笔摆在讲台上，然后问同学们：“嘿，你们觉得红色和啥颜色搭起来好看呀？”这时候同学们就七嘴八舌地说开啦，有的说和蓝色，有的说和黄色。
我就笑着说：“嘿，都挺有想法啊！”然后我拿起红色和蓝色的彩笔，在纸上涂了涂，说：“看，这红配蓝是不是有点特别的感觉呀？”同学们都凑过来看，还真觉得挺有意思。
接着我又让他们自己动手试试不同的色彩搭配，那场面，可热闹啦，大家都兴致勃勃的，感觉他们真的沉浸在美术的世界里啦。
整个这一册的教案呢，就是要让同学们在轻松愉快的氛围中学习美术知识和技能。
每一节课都像是一次有趣的冒险，带着同学们去发现美、感受美、创造美。
咱就是要让他们知道，美术不仅仅是画画，还有很多好玩的东西等着他们去探索呢。
就像那次色彩搭配的课，看似简单，却能让他们对色彩有更深的认识和理解呀。
哎呀，说了这么多，其实就是希望同学们能通过这人美版八年级美术上册教案，真正爱上美术，享受美术带来的快乐。
让他们在以后的日子里，不管走到哪里，都能有一双发现美的眼睛，都能感受到生活中的美好呀！这就是咱这教案的意义所在啦！嘿嘿。
人美版八年级美术上册教案
人美版八年级美术上册教案教案标题：探索人美版八年级美术上册教案教案目标：1. 了解人美版八年级美术上册的教学内容和教学目标。
2. 设计适合八年级学生的教学活动和任务，以促进他们的美术技巧和创造力的发展。
3. 提供适当的评估方式，以评估学生对美术知识和技能的掌握程度。
教案概述：本教案旨在帮助教师了解人美版八年级美术上册的教学要求，并提供一些教学活动和评估方式的建议。
教师可以根据学生的实际情况和学校的教学资源进行适当的调整。
教案建议和指导：一、教学内容概述：人美版八年级美术上册主要包括以下几个单元：线条的写作、色彩的魅力、光与影的艺术、立体造型的表现、平面造型的表现等。
每个单元都涵盖了不同的美术技巧和概念，旨在培养学生的观察、创造和表达能力。
二、教学活动建议：1. 线条的写作：a. 观察线条在艺术作品中的运用，引导学生分析线条的表现力和情感表达。
b. 给学生提供不同的线条练习任务，如画线条的基本技巧、线条的表现形式等。
c. 让学生进行线条的创作实践，如线描、素描等。
2. 色彩的魅力：a. 引导学生了解色彩的基本概念，如色相、明度、纯度等。
b. 进行色彩的观察和分析，让学生观察不同色彩在艺术作品中的运用效果。
c. 提供色彩的实践任务，如调配颜料、色彩的运用等。
3. 光与影的艺术：a. 引导学生了解光与影在艺术中的重要性，以及它们在艺术作品中的表现形式。
b. 进行光与影的观察和分析，让学生观察不同光影效果对作品的影响。
c. 提供光与影的实践任务，如绘制光影效果、创作具有光影感的作品等。
4. 立体造型的表现：a. 引导学生了解立体造型的基本原理和技巧，如透视、比例等。
b. 进行立体造型的观察和分析，让学生观察不同立体效果对作品的影响。
c. 提供立体造型的实践任务，如绘制立体物体、创作具有立体感的作品等。
5. 平面造型的表现：a. 引导学生了解平面造型的基本原理和技巧，如构图、线形等。
b. 进行平面造型的观察和分析，让学生观察不同平面效果对作品的影响。
人美版八年级上册美术教案
人美版八年级上册美术教案
一、教学目标：
1. 掌握八年级上册美术教材中的相关知识；
2. 加深对美术基本概念的理解；
3. 提高学生的绘画技能和观察力；
4. 培养学生的审美能力和创造力。
二、教学内容：
1. 知识点：色彩基本概念、线条的表现形式、透视的基本原理等；
2. 教学技能：色彩搭配、线条运用、透视绘画；
3. 练习：使用不同的色彩和线条表现主题，进行创作。
三、教学过程：
1. 导入：通过展示一幅艺术作品或提问，引起学生对本节课内容的兴趣。
2. 讲解：结合课本内容，对色彩基本概念、线条的表现形式进行讲解，并带领学生观察和分析不同艺术作品中的运用。
3. 操练：通过示范和练习，学生分组或个人操作，运用所学知识进行创作。
4. 展示和评价：学生作品展示，教师评价并提出改进意见，学生进行讨论和反思。
5. 总结归纳：对本节课内容进行总结和归纳，让学生对所学知识有个清晰的认识。
6. 作业布置：布置相应的课后作业，巩固所学知识。
四、教学资源：
1. 课本及教学辅助材料；
2. 艺术作品图片、投影仪等。
五、教学方法：
1. 合作学习法：通过分组或个人操作，让学生互相合作、交流和讨论，提高学习效果。
2. 启发式教学法：通过提问和引导，让学生主动思考和探索，培养学生的独立思考和解决问题的能力。
3. 实践教学法：通过示范和实践，让学生亲自动手实践和创作，提高绘画技能。
六、教学评价：
1. 学生作品的展示和教师评价；
2. 学生的课堂参与情况和问题解决能力；
3. 学生的课后作业完成情况。
人美版八年级上册美术全册教案(完美版)
第一课美术是人类文化的造型载体一、教学目标：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
二、教学重点：理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。
三、教学难点：美术作品与特定时代文化的联系。
四、教学方法：讲授法、讨论法五、教学过程：（一）导入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵马俑〉〉、〈〈清明上河图〉〉提问（仔细观察上述作品后，你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗？）教师在学生常识性地回答问题后，提出自己的见解：在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解主要是通过一些造型实物（绘画、雕塑、工艺品、建筑等）获得的。
即便文字出现以后，也需要造型实物提供直观的印证。
所以，一件美术作品不仅仅是由美术的意义，而且能够代表一定的文化特征，所以我们说“美术是人类文化的造型载体”。
（二）新授：因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。
〈簪花仕女图〉〉唐代周昉提问：1．从作品仕女的姿势造型中，你能看出表现了什么样的生活内容？2．从作品仕女的华美服装和精美的手饰中，你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何?3．从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗？解释：1．从作品描绘的几个贵妇在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬的情节，让人感到上流社会贵妇虽然物质富足，但却精神空虚、百无聊赖2．从画中描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已是相当的高超。
3．反映出当时对女性美的审美标准是丰腴，而非我们当代苗条。
与同学讨论，共同探讨几件作品的文化意义。
1．《舞马衔杯纹银壶》是传统的中原样式吗？2．从《三彩骆驼载舞俑》中的人物的面目特征来看，他们是哪里的人？3．你知道教堂和道观用途分别是什么吗？它们的外观有什么区别?你能从这两种不同的建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗？分组讨论书中作品，教师提出要讨论的问题。
人美版八年级上册美术教案
人美版八年级上册美术教案人美版八年级上册美术教案1教学目标：学问与实力目标：引导学生观赏表现主观情感的美术作品，体验其视觉感受，了解其外在的形式。
驾驭有关主观情感表现的学问，使学生对在美术创作中表达主观情感、创作思维过程、形象塑造方法等有初步体验，从而加深对表现性美术作品基本特征的理解，提高学生的艺术表现实力。
过程与方法目标：通过师生对作品艺术形象的分析、评述和探讨，使学生了解表现性美术作品通过造型、色调及构图手段所传达的内在含义。
培育学生的创建性思维;培育学生自主学习的实力。
情感、看法、价值观目标：培育、激发学生对生活的酷爱及学会视察生活的实力。
培育学生仔细学习的看法和探究新学问的爱好;培育学生以审美之心来感受生活，看待社会。
教学重点：对表现主观情感的美术作品所包含的造型手段、表现手段及作品所传达情感的理解。
教学难点：使学生理解艺术与生活的亲密联系，体会美术作品情感心绪的表现。
教学过程：教学环节老师活动学生活动说明一、引导阶段引导学生看背投，播放一组作品图片，有中外画家的表现性美术作品和兼有再现、表现两种方法而偏重于表现的美术作品。
观看视频，直观的了解再现、表现两种方法。
以直观的形象导入，加强学生的相识，激发学生的爱好。
二、发展阶段引导学生沟通探讨，说一说假如美术创作表达自己对某种事物的看法和主观感受而不采纳客观再现这一事物的方法，还有没有其他的方法。
通过师生对以上问题的沟通探讨，导出本课课题。
学生探讨沟通以学生独立的分析所引发的问题作为切入点，有效地提高了学生的相识。
激发其探知欲。
三、观赏阶段进入作品观赏。
由具象形象的作品入手，逐步向抽象形象的作品过度，师生共同从作品中找寻、分析、探讨作品所包含的造型要素和表现手段、作品所传达的情感表现意味、表现性美术作品外在和内在的基本特征;回忆前课所学的再现性美术作品及其创作方法，比较两者的不同，启发、引导学生能否在本课作品中感受出作者所表现的某种情感。
7. 三位中国美术家-人美版八年级美术上册教案
7. 三位中国美术家-人美版八年级美术上册教案一、教学内容本届美术课我们将学习三位中国著名的美术家及其代表作，包括“画狗”、《青蛙与牛》、《长江上游》等。
我们将通过了解这些艺术家的生平及其作品构成的意义，掌握他们不同的绘画风格、绘画技法和绘画思想。
同时，我们也将尝试用他们的作品来激发自己的创造力。
二、教材准备•关于三位艺术家的相关资料；•关于绘画基础知识的相关资料；•进行创意绘画所需的绘画工具和材料。
三、教学目标1.通过学习中国三位著名艺术家的生平、代表作及绘画风格，提高学生的艺术欣赏能力和审美水平；2.带领学生了解不同形式的线条、色彩及空间构成等美术语言，进而启迪学生的创造力；3.通过艺术实践，让学生掌握基础的绘画技巧，培养学生的审美能力和艺术兴趣。
四、教学过程及建议课前准备1.教师出示三位中国美术家的照片、代表作和生平简介，先让学生进行简单的艺术欣赏，了解三位艺术家的风格及其构图创意；2.教师简单介绍绘画基础知识，包括线条、色彩、光影、透视等，并引导学生掌握这些知识，以便更好地欣赏和模仿这些艺术家的作品；3.教师组织学生讨论三位艺术家的不同绘画风格，引导学生积极思考如何用自己的方式将其作品表达出来。
正式教学本堂课我们将分为三个环节：欣赏、模仿和创作。
环节一：欣赏1.教师组织学生围绕三位艺术家的代表作进行欣赏，通过解析线条、色彩和构图等要素，指导学生分析每个作品的创作特点和作者的艺术风格；2.教师还可以引导学生发表自己的看法和感受，以启发学生对艺术作品的独特认知。
环节二：模仿1.教师提供素描、颜料、画笔和画纸等基本材料，引导学生跟随三位艺术家的风格进行模仿创作；2.教师可以在素描造型、颜色运用及格局构成等方面提供指导，帮助学生更好地把握三位艺术家的创作思路，体会他们的艺术境界；3.通过模仿三位艺术家的作品，激发学生的创造性，发掘学生的艺术天赋，从而孕育艺术家的种子。
环节三：创作1.在学习欣赏和模仿绘画的基础上，教师鼓励学生自由创作，发挥自己的创意；2.教师引导学生从自己的视角出发，运用创作方法和艺术技巧，创造出自己的独特艺术作品。
人美版八年级上册美术教案
人美版八年级上册美术教案教案标题：探索人美版八年级上册美术教案教学目标：1. 了解人美版八年级上册美术教材的内容和学习要求。
2. 培养学生对美术的兴趣和创造力。
3. 提高学生的美术技能和审美能力。
4. 培养学生的观察力和表达能力。
教学重点：1. 理解人美版八年级上册美术教材的主题和知识点。
2. 进行创作实践，培养学生的美术技能。
3. 引导学生通过艺术作品表达自己的情感和思想。
教学准备：1. 人美版八年级上册美术教材。
2. 艺术绘画工具和材料，如铅笔、彩色铅笔、水彩颜料、画笔、画纸等。
3. 展示板或投影仪，用于展示教材内容和艺术作品。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 展示一幅名画或学生的艺术作品，引起学生对美术的兴趣和好奇心。
2. 提问：你们对美术有什么了解？你们喜欢哪种艺术形式？二、学习教材（15分钟）1. 介绍人美版八年级上册美术教材的主题和内容，包括各单元的知识点和学习要求。
2. 学生浏览教材，了解教材的组织结构和学习内容。
三、学习单元（30分钟）1. 根据教材的单元内容，选择一个单元进行详细讲解和学习。
2. 引导学生观察和分析相关艺术作品，讨论作品的主题、构图和色彩运用等要素。
3. 进行创作实践，让学生根据所学知识创作一幅作品。
四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的作品，并互相欣赏和评价。
2. 教师给予学生积极的反馈和建议，鼓励学生继续努力提高。
五、课堂总结（5分钟）1. 回顾本节课的学习内容和重点。
2. 引导学生思考：你们通过本节课学到了什么？你们对美术有什么新的认识和体验？六、课后作业（5分钟）1. 布置相应的课后作业，如完成教材中的练习题或创作一幅与本节课相关的作品。
2. 鼓励学生继续观察和欣赏艺术作品，培养艺术鉴赏能力。
教学延伸：1. 组织参观美术展览或艺术工作室，让学生亲身感受艺术的魅力。
2. 鼓励学生参加美术比赛或展示活动，展示自己的创作才华。
教学反思：本教案旨在通过对人美版八年级上册美术教材的学习，培养学生的美术兴趣和创造力，提高他们的美术技能和审美能力。
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人美版八年级上册美术教案-CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN人美课标版美术教案八年级上第一周课题《盛唐女性的生活—<捣练图>》一、教学目标：1、知识目标：（1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；（2）了解唐代人物画概况；（3）了解中国古代人物画的发展；（4）学会美术欣赏的学习方法。
2、能力目标：（1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力；3、情感目标：（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；（3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。
二、教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》三、教学难点：美术欣赏的学习方法四、教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习五、教学过程：（一）、布置课前学习任务。
教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。
（可制成读书卡片）（二）、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。
激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。
导入《捣练图》。
（三）、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。
（1）版块设计：学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。
教师给予适当指导。
讨论后师生共同总结确定。
版块一：仕女画（相关文字、图片）版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片）版块三：唐女性形象（相关文字、图片）版块四：画家小传（相关文字、图片）版块五：思考与讨论（2）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。
1、分组讨论以上前四个版块。
通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。
2、重点分析第五版块，确定研究内容。
教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。
学生思考、讨论、分析、解决，总结。
（1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息）内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等（2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息）主要通过画中唐代妇女经济；文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合）《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。
（四）、学习结果检测、呈示。
1、随堂检测由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。
（题目如下：）作者及年代；《捣练图》属于什么画种；采用什么构图样式；采用哪些绘画技法；色彩特点；作品风格等2、版块评比。
将网页上传到校网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予一定的奖励。
3、撰写感受或美术论文。
将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。
第二周美术是人类文化的造型载体一、教学目标：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
二、教学重点：理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。
三、教学难点：美术作品与特定时代文化的联系。
四、教学方法：讲授法、讨论法五、教学过程：（一）导入：出示2幅作品——〈〈秦始皇陵兵马俑〉〉、〈〈清明上河图〉〉提问：（仔细观察上述作品后，你能理解它们所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗）教师在学生常识性地回答问题后，提出自己的见解：在人类没有创造文字之前，我们对历史的了解主要是通过一些造型实物（绘画、雕塑、工艺品、建筑等）获得的。
即便文字出现以后，也需要造型实物提供直观的印证。
所以，一件美术作品不仅仅是由美术的意义，而且能够代表一定的文化特征，所以我们说“美术是人类文化的造型载体”。
（二）、新授：因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴含的文化意义。
〈簪花仕女图〉〉唐代周昉（1）、提问：1.从作品仕女的姿势造型中，你能看出表现了什么样的生活内容？2.从作品仕女的华美服装和精美的手饰中，你觉得唐代纺织技术与工艺水平如何?3.从作品描绘的仕女面庞、体态、你能说出当时对女性的审美观吗？解释：1.从作品描绘的几个贵妇在庭院中闲步、赏花、采花、戏犬的情节，让人感到上流社会贵妇虽然物质富足，但却精神空虚、百无聊赖。
2.从画中描绘的轻纱薄翼般的华美衣裙，反映出唐代的纺织技术和工艺水平已是相当的高超。
3.反映出当时对女性美的审美标准是丰腴，而非我们当代苗条。
（2）、与同学讨论，共同探讨几件作品的文化意义。
1.〈〈舞马衔杯纹银壶〉〉是传统的中原样式吗？2.从〈〈三彩骆驼载舞俑〉〉中的人物的面目特征来看，他们是哪里的人？3. 你知道教堂和道观用途分别是什么吗它们的外观有什么区别你能从这两种不同的建筑风格中看到两个不同地域的文化差异吗（3）、分组讨论书中作品，教师提出要讨论的问题。
服装组的图片讨论。
北京街道的图片讨论。
建筑图片讨论。
岩画的图片讨论。
传统工艺品图片讨论。
每组代表分别向全班同学汇报本组的讨论结果。
（四）、小结：通过欣赏美术作品，认识美术是人类社会的文化资源，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
将历史、地理等学科知识与美术知识结合起来，提高对问题的整体认识和综合思维能力。
六、课后反思第三周：手绘线条图像——物象空间的表达一、教学目标：情感目标：培养学习的兴趣和爱好，充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”（罗丹语）。
知识目标：引导学生通过细致的观察，初步了解绘画过程中景物之间的层次关系，指导运用绘画知识表现自己生活的环境。
能力目标：鼓励关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。
二、教学重点及解决方法：教学重点：引导初步掌握物象空间的描述与表达。
解决方法：应用自制教具让学生描述教具中物品的位置，从而让了解三度空间的特点及与二度空间的区别。
并应用于绘画中。
三、教学难点及解决方法：教学难点：景物的三度空间位置在纸上的表达方法。
解决方法：小组讨论解决及师生共同探究解决。
四、分析：学生学习兴趣浓厚，部分还做好了课前预习。
但是，大多生的立体思维能力不高。
学习本课比较吃力，应重点辅导。
五、设计理念：通过游戏、小组讨论、集体讨论等方法，解决本课问题。
并放在实践中去检验。
六、教具准备：自制教具、风景画（数张）、茶杯、瓶子、书本等生活日用品（数件）七、教学方法：探究学习法八、教学过程：室内课：1、风景画欣赏导入。
老师：同学们好，近日画了一张风景画，大家想不想看一看（齐声）：想。
（展示风景画：画中都分远、中、近三种景）（惊叹，产生浓厚兴趣。
）2、师生初步探究物象空间的表达。
：谁能用语言来描述一下这些画。
里边都有些什么，都在哪里（发言踊跃，通过发言初步意识到三度空间中上下、左右、前后的表现形式。
）（对的发言给予鼓励、肯定。
）：我也想画出这么美的画，可是我能行吗（及类似的话）：当然能行！自然界处处存在美，要靠我们自己去发现，但发现后还要想办法把它用我们的画笔描绘下来。
我们现在就一起来学习一下如何画出美丽的景色好吗（齐声）：好。
3、师生共同探讨物象空间表达的方法。
：那么，通过刚才的欣赏，谁说一下我们该如何描绘景物的上下、左右、远近呢（开始分小组边议论边发言，各抒己见。
）（接下来，教师将各小组的讨论结果拿出来与全体共同进行探讨。
）（各小组相互取长补短，一起完善物象空间表达的表达方法。
）（最后，将探讨结果板书到黑板。
同时，每种表达方法各拿出一幅作品让欣赏。
）看作品，进一步系统的了解物象空间的表达方法4、本科教学内容。
：今天，大家的表现太棒了，我们想到了这么多的方法。
（边边板书，并给与一定的补充。
进行小结。
）室外课：１、堂内传递本科目标，激发兴趣。
：我们先来看几张画，看看画的都是哪里。
（展示自己在校园内写生的作品。
）（边欣赏边发言）：太美了！（惊叹，产生浓厚兴趣。
）（边议论边发言）：原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀！我也要画一画我们的校园。
（此时，探索美的兴趣被激发了出来）２、分组开始校园写生，组织、协调。
（分组开始校园写生，师生共同活动。
）３、课堂内自我评析，点评。
（分组出示优秀作品，自我评析，共同欣赏。
）（组织、协调并进行。
）九、板书设计：手绘线条图像——物象空间的表达上下、左右、前后——三度空间上下、左右、———二度空间转换到1、前后遮挡表现法（大多数写生作品）前后、远近2、平摆是表现法（一些装饰画）下边近、上边远3、透视的表现法（《最后的晚餐》）近大远小4、移动式的表现法（《清明上河图》）视域广阔十、教学反思：校园写生课符合新课程理念学生兴趣高涨，分组写生活动中师生关系融洽，绘画积极性高，课堂小结中，学生发言积极、气氛热烈，使我感到初一新生思维活跃，语言表达能力强，对于学生的发言，我一个个给予肯定，使每一个学生具有自信心，促进潜能、个性、创造力等方面全面发展。
通过这节课我感到课堂教学，课课都会有不同的情况发生，这就要求具有应变能力，使课堂教学收放自如，以学生为本，充分尊重的成长需求，体验需求和选择的需求。
第四周、用装饰色彩来表达一、教学目标：1、知识与技能：了解装饰色及其在艺术和生活中的应用，学习利用装饰特色彩进行简单表现。
2、过程与方法：通过装饰色瓷彩作品实例分析，了解装饰色彩的基本特征。
通过应用装饰色彩进行简单的色彩设计联系，来把握这些基本特征。
二、教学重点：了解装饰画在应色和造型方法上的特点，运用装饰色彩进行创作。
三、教学难点：能有创意地运用色彩，表现出装饰色彩的特点及风格。
四、教学过程：（一）：导入：自然界中的老虎和布老虎主体颜色有什么区别？布老虎的色彩有哪些特点？醒目、夸张、美观，具有浓郁的装饰风格（课件）（二）、讲新课1、装饰色彩的特点观察作品的色彩有哪些特点？作品的色彩给你怎样的视觉感受？色彩特点：鲜艳、饱满。
视觉感受：活泼、愉悦装饰色彩是在自然色彩的基础上，概括、提炼、想象、夸张后所形成的色彩。
它不受物象实际颜色限制，强调对比，充满想象力和浓郁的装饰风格。
2、色彩的对比主要包括：（1）色相对比（2）明度对比（3）纯度对比（4）冷暖对比（三）装饰色彩的运用初唐时期莲花飞天藻井，颇有隋代之遗风，花心呈五色转轮，四身持花飞天，在蓝天中乘流动彩云环绕莲花飞旋。
边饰卷草、方格、连珠纹样，以深、浅红为主，配以白、赭石、石青、黄、色彩热烈、变化丰富、华丽高雅分析莲花飞天藻井的色彩特点为什么说它的色彩对比又和谐分析莲花飞天藻井的色彩在色相环的位置颜色有什么变化试一试：用敦煌藻井色彩装饰花瓶作业：创作一幅装饰画装点你的房间1、运用装饰色彩创作一幅装饰画。