小学生在音乐课中培养的表现力

小学生在音乐课中培养的表现力

乔丽娜

一、课题的提出

随着国家新课程教育改革的推进，素质教育的不断深入和开展，培养和提高学生的综合素质和综合能力成为了教育关注的重点。我们音乐教育在小学素质教育中有着独特的作用。音乐教育是发挥学生创新潜能的最佳载体、能为学生自由的表现自我提供广阔的天地。表现，是音乐教育新课程标准中的一项重要的内容。培养学生的音乐表现力不仅有助于提高学生的音乐技能技巧，还能够帮助学生促进非智力心理素质的发展，有利于开发学生的潜能。因此，在小学音乐教学中，我们应该充分重视对学生音乐表现力的培养，使学生能通过用音乐的形式来表达个人的情感并能与他人沟通交流，融洽感情，使学生享受到美的愉悦。在音乐教学中，其实音乐表现力的培养比音乐技能的训练要难的多。平时课堂上，一些教师往往只注重技能技巧的训练提高，而忽略音乐的表现和培养，因而在一定的程度上会阻碍了音乐学习的进步和技术水平的发挥。所以，在音乐教学中，必须把音乐表现力的培养贯穿于教学的每一个环节。

二、课题的核心概念及界定

所谓音乐表现力，是指表现音乐内容的能力，也就是表演者对乐曲艺术感染性的综合把握能力，是演奏或演唱者通过音乐思维、运用一些技能技巧,将音乐作品的内容表达出来,并能感动欣赏者的能力。这种能力必须建立在对音乐作品整体性的感受——理解——诠释表达的知识能力链上。音乐表现力越强,所要表达的音乐内容越深刻,也就越能感染欣赏者。

音乐表现力实际上还包括了音乐的感知、理解、音准节奏、技能技巧、文化艺术修养和表达能力等综合因素，也可以说是一个系统工程，所以它的培养非一朝一夕，而要靠长期的技能训练、技巧训练和艺术熏陶才能造就。

而我们小学音乐课中培养学生的音乐表现力则是：培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的熏陶。”

三、课题研究目标：

期望通过本课题的研究，达成以下目标：

1、通过研究，帮助学生更好的感受音乐，使学生对音乐的思想情感逐渐融于所表现的乐曲里，让音乐得到真情的倾诉。

2、通过研究，帮助学生分析乐曲，理解每首乐曲所表达的不同情绪或不同的形象，提高学生的自我感受能力和分

3、通过研究，启发引导学生通过对音乐独特的见解，用自己的方式去表现音乐，对乐曲加以创造性的表现。

四、课题研究的对象

研究对象分为两部分：

1、三年级和四年级全体学生

2、校级兴趣班的每位成员。

五、课题研究的方法

主要采用行动研究法：

1、了解教学班内学生的情况并加以分析。找到解决弱势学生和强势学生在同一堂音乐课内能得到同步提高的切入点，想法设法以提高学生的整体音乐素质。

2、根据学生现有的基础，现有的教学硬件条件，设计出从多方面让学生感受音乐表现力学习的计划。

3. 始终关注学生能力和喜好方面的变化，并针对性的对教学思路和素材进行调整；尽量让学生能轻松地理解音乐，更好地来表现音乐，让学生步入音乐的殿堂。

4. 作为音乐教师，应在音乐艺术的海洋里尽力学习和理解各门各类的音乐文化，拓宽知识面，培养出

音乐教师自身宽广的艺术胸怀。

六、课题研究的内容及操作策略

1、培养学生的音乐感受力

对音乐的感受是指人们内心对音乐的一种直观反应，是一种深入体验、感觉和理解音乐，并把这种感觉用表情或某些方式表达出来的特殊能力。所有的音乐，都是由不同音高、音量、音色、节奏、力度等这些基本的要素所组成。要培养学生的音乐感受力，我们首先要以欣赏、演奏、视唱练耳等多种不同的音乐活动来培养学生高雅的音乐感。

学生音乐感受力的培养，还需提高她们的音乐综合感受力，综合内容包括掌握对音乐的音准感、节奏感、旋律感、以及对歌曲整体音乐感等方面的能力。当中最重要的就是旋律感，因为旋律是建立在节奏的基础之上的，是按一定音高、音量及时值组成的。旋律线的跌宕起伏表达着不同的情感。

音乐是最富于情感的艺术，学生对音乐感受力的好坏直接影响着对音乐的表现力。所以说音乐感受力是音乐2、培养的音乐理解力

在对歌曲或乐曲有了深刻的感受以后，接下来就要对音乐有深刻的理解。不同的音乐，在内容、形式和演唱方法中会有不同的风格。这些都对学习者提出一个重要的要求，就是要准确地理解和把握乐曲。

对音乐理解力的培养，首先要进行不同风格乐曲的听觉训练和和歌曲中一些乐理知识的学习。只有掌握一些音乐理论知识，具备必须的听觉能力，才能够在欣赏和演唱种去读乐曲和歌曲所表达的意境。这是音乐理解力的基础。只有让学生更好地理解和把握乐曲，才能更好地表现音乐，也能够为下一阶段—想象力的充分发挥奠定基础。

3、培养学生的音乐想象力

德国作曲家、音乐评论家舒曼指出，音乐家的想象力愈是丰富，对事物的感受力愈是灵敏，他的作品也就愈能鼓舞人、吸引人。音乐表演不光是要求表演者是否能准确地借助对音乐的想象力来把握和表现音乐创作的意境，而且还要求表演者具有丰富的想象力。对每一首乐曲的体验，我们都离不开想象。表演者在舞台上表现的过程，任何心理过程，包括认识、情感、意志等过程，不论简单的还是复杂的，都离不开想象。表演者只有深刻准确地理解音乐，达到与音乐作者相应的感受，这样才能进行再创造想象。