影视后期制作ppt课件
合集下载
《影视后期》课件
《影视后期》PPT课件
影视后期制作是电影和电视剧制作过程中至关பைடு நூலகம்要的环节之一，它涉及到各 种技术和工具的运用，为作品增色不少。
课程介绍
本课程旨在介绍影视后期制作的基本知识和技巧，让学生了解后期制作的整 体流程和重要性，为日后的电影创作打下坚实基础。
后期制作的重要性
1 提升观影体验
通过后期制作，可以调整画面色调、增强音效，提升观众的影视体验，使电影更加生动。
3
特效与合成
使用特效软件添加各种视觉效果和合成技术，为作品增添神奇和惊艳的效果。
常用的后期制作软件和工具
Adobe Premiere Pro
强大的剪辑和合成工具，广泛应用于影视后期制作领域。
Final Cut Pro
苹果公司推出的专业视频编辑软件，特别适用于苹果设备。
DaVinci Resolve
2 修复拍摄瑕疵
后期制作可以修复拍摄中的瑕疵，比如去除噪点、调整曝光等，使画面更加清晰和完美。
3 实现创意效果
通过后期制作软件的各种特效和合成功能，可以实现各种炫酷的创意效果，提升作品的 艺术性。
影视后期的主要工作流程
1
剪辑与拼接
将拍摄的素材进行整理和剪辑，组成连贯的故事情节。
2
音频处理
进行音频的混音、修剪和增强等处理，使音效更加真实和出色。
多功能的调色和剪辑软件，被广泛用于电影和电视剧的后期制作。
影视后期制作的技巧和要点
要成为一名优秀的影视后期制作人员，需要具备良好的视觉感知能力、创造力和专业的技术知识。此外，有效 的沟通和团队合作也非常重要。
成功的影视后期案例分享
《剪刀手爱德华》
《霸王别姬》
这部由蒂姆·波顿执导的经典电影， 在影视后期制作方面取得了巨大 成功，获得了多个奖项的认可。
影视后期制作是电影和电视剧制作过程中至关பைடு நூலகம்要的环节之一，它涉及到各 种技术和工具的运用，为作品增色不少。
课程介绍
本课程旨在介绍影视后期制作的基本知识和技巧，让学生了解后期制作的整 体流程和重要性，为日后的电影创作打下坚实基础。
后期制作的重要性
1 提升观影体验
通过后期制作，可以调整画面色调、增强音效，提升观众的影视体验，使电影更加生动。
3
特效与合成
使用特效软件添加各种视觉效果和合成技术，为作品增添神奇和惊艳的效果。
常用的后期制作软件和工具
Adobe Premiere Pro
强大的剪辑和合成工具，广泛应用于影视后期制作领域。
Final Cut Pro
苹果公司推出的专业视频编辑软件，特别适用于苹果设备。
DaVinci Resolve
2 修复拍摄瑕疵
后期制作可以修复拍摄中的瑕疵，比如去除噪点、调整曝光等，使画面更加清晰和完美。
3 实现创意效果
通过后期制作软件的各种特效和合成功能，可以实现各种炫酷的创意效果，提升作品的 艺术性。
影视后期的主要工作流程
1
剪辑与拼接
将拍摄的素材进行整理和剪辑，组成连贯的故事情节。
2
音频处理
进行音频的混音、修剪和增强等处理，使音效更加真实和出色。
多功能的调色和剪辑软件，被广泛用于电影和电视剧的后期制作。
影视后期制作的技巧和要点
要成为一名优秀的影视后期制作人员，需要具备良好的视觉感知能力、创造力和专业的技术知识。此外，有效 的沟通和团队合作也非常重要。
成功的影视后期案例分享
《剪刀手爱德华》
《霸王别姬》
这部由蒂姆·波顿执导的经典电影， 在影视后期制作方面取得了巨大 成功，获得了多个奖项的认可。
无人机影视航拍及后期制作课件：运动镜头
参与者，从而增加真实感
5. 较好地渲染开朗、压抑、舒畅、紧张等各种气氛、情绪，
具有极强的艺术表现力
运动镜头
推镜头
快速地推：节奏感强，视觉冲击力强，可造成紧张不安或
惊险刺激的感觉
慢速地推：节奏舒缓，可显示安宁、幽静气氛，有比较强
的抒情意味
运动镜头
推镜头
推镜头具有明确的主体目标，推进的方向、最终落点落幅
还可以几种运镜方式结合使用
运动镜头
优势
1. 可以展现出情绪、时间和空间的变化
2. 有助于突破固定的画幅限制，扩张视野，增强画面的动感
和空间感，丰富画面的造型形式
3. 起到描绘事件的发生、发展的真实过程，表现事物在时空
转换中的因果关系和对比关系，增强画面的可信度
4. 将观众从旁观者的地位，逐步引人画面，成为身临其境的
拉镜头
拉镜头有利于表现主体与环境、局部与整体的关系，并且强调主体 所处的环境
运动镜头
摇镜头
指摄像机机位不动，借助于云台或拍摄者自身，变动摄像机光学 镜头轴线拍摄的镜头 航拍时，以飞行器为轴心做旋转运动，或者控制云台相机做纵向 旋转运动，画面扫过一定角度即为摇镜头
运动镜头
摇镜头
摇镜头具有介绍环境的功能，可以包容更多的视觉信息 对于横向分布的物体，如群山、大坝、大桥、长城等横线条景物 用水平摇；纵向分布的物体用垂直摇，能够完整而连续地展示其 全貌，形成高大、威武、壮观、雄伟的气势
运动镜头
运动镜头
一、运动镜头 二、固定镜头
运动镜头
运动镜头
定义
运动镜头这个词来自于电影工业
视频中的运动主要分为两个方面，一个是拍摄时镜头的
运动，一个是被摄对象的运动
数字合成技术教学课件：影视后期特效综合应用技术-场景延伸
合成过程
背景调整
为了使画面中受到 Saturation节点影 响提高的饱和度边 界不是一条硬线,我 们在Roto节点后添 加 Blur 节 点 , 调 整 size 数 值 为 170 。 使Roto边框有一个 平滑的过度,得到如 中 图 所 示 的 Alpha 通道,此时画面得到 一个底部饱和度高 顶部饱和度低的渐 变。
合成过程
延伸城堡
增加城堡层高:将 我们抠出的城堡 作为新的层高盖 在原素材上，得 到增加城堡层高 的效果。如图所 示
合成过程
延伸城堡
在节点视图面板 上按O键，沿城 堡结构线画 Roto 线 。 如 图 所示
合成过程
延伸城堡
创建Merge节点， Merge节点的A输入 端 口 连 接 Roto 节 点 ,B 输 入 端 口 连 Premult节点,将 Merge属性栏中的 operation运算方式 换成mask,抠出城堡 上层。如图所示
任务要求：掌握NUKE的抠像基本操作，mask的用法，添加雪花。
执行方法：配合以往对NUKE软件的基础学习，讲师配合本章节案例中的步骤讲 解NUKE的使用。
能力支撑： 1. NUKE操作基础
下单元课前任务
任务：使用NUKE作出简单调色。 任务要求：独立制作调色案例。
Thanks
合成过程
添加雪花
创建Noise节点, 将节点的各项参 数调至如图大小, 得到如图效果。
合成过程
添加雪花
创建Merge节点, 将节点的A端口 连接至Noise节 点,将B端口连接 至Merge节点。 在Noise节点与 Merge节点之间 创建Blur节点,调 整 size 值 为 2, 得 到如图效果。
合成过程
背景调整
影视编导与制作 ppt课件
、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等。
这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发
展有一定的作用。
这部分语言要求写得简练、扼要、明确。这部
分内容一般出现在每一幕（场）的开端。结尾和对
话中间，一般用括号（方招号或圆括号）括起来。
ppt课件
18
不要把写剧本变成写小说
剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，
ppt课件
25
1、要有点灵性
灵性，主要指艺术感觉好。感觉是最直
接的心理过程，是形成各种复杂心理过程的
基础。对艺术的处理常常不经过理性的分析
，而通过直觉做出判断，获得理想的效果。
人们常说：“跟着感觉走”就是因为感
觉到的东西最新鲜、最诱人，常常能把人带
入佳境。
ppt课件
26
2、要有点悟性
悟性，主要指对生活中新生事物的敏感性
扣人心弦。
高潮部分也是编写剧本和舞台演出的“
重头戏”，是最“要劲”、最需要下工夫之
处。
ppt课件
16
剧本的语言要表现人物性格
剧本的语言包括台词和舞台说明两个方面，其中主要是 台词。
台词，就是剧中人物所说的话，包括对话、独白、旁白 。
独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话； 旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众
搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景
。
小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备
出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔
，不知该说些什么。小明的父亲说：“会合格吗？”小明
说：“会……会的。”“称小明！”老师宏亮的声音把小
《数字影音后期制作案例教程》课件 第1章 数字影音后期制作概述
1.1 非线性编辑技术
4 of 52
1.1.1 非线性编辑的概念
非线性编辑（Non-Linear Editing）是指以计算机为操作平台，配合软硬件对原始素材通过随 机存取的方式反复进行各种编辑操作，并把最终编辑好的结果高质量地输出到计算机硬盘、磁带、 录像机和光盘等存储介质上的过程。
与早期需要两台以上的录像机，从不同的磁带合成到一盘磁带的线性编辑方式相比，非线性编 辑能立即重新排列、替换、增加、删除和修改映像数据，实现快速完成影视后期剪辑合成及其他特 技制作的目的。
1.1 非线性编辑技术
10 of 52
1.1.3 非线性编辑的工作流程
4．制作字幕
字幕是影视作品的重要组成部分，它 包括文字和图形两个方面。在Premiere Pro中，可以方便地制作多种效果的静态字 幕和动态字幕，且有大量的模板可以选择 。
5．输出与生成
影视作品制作完成后，可以利用 Premiere Pro将其输出回录到录像带上， 也可以生成多种格式的视频文件，发布到 网上或刻录VCD和DVD等。
1.1 非线性编辑技术
1．采集与输入素材
采集就是利用Premiere Pro，将模拟视频、 音频信号转换成数字信号存储到计算机中，或者 将外部的数字视频存储到计算机中，使之成为可 以处理的素材。输入主要是把其他软件处理过的 图像、声音等素材，导入到Premiere Pro中。
9 of 52
1.1.3 非线性编辑的工作流程
第1章
数字影音后期 制作概述
数字影音后期制作是指将拍摄或
收集的视频素材与图形、图像、声音、
动画及字幕等元素组合，并以艺术手 法进行剪辑与合成，最终制作出影视
概
学 习
作品的过程。了解非线性编辑技术、
4 of 52
1.1.1 非线性编辑的概念
非线性编辑（Non-Linear Editing）是指以计算机为操作平台，配合软硬件对原始素材通过随 机存取的方式反复进行各种编辑操作，并把最终编辑好的结果高质量地输出到计算机硬盘、磁带、 录像机和光盘等存储介质上的过程。
与早期需要两台以上的录像机，从不同的磁带合成到一盘磁带的线性编辑方式相比，非线性编 辑能立即重新排列、替换、增加、删除和修改映像数据，实现快速完成影视后期剪辑合成及其他特 技制作的目的。
1.1 非线性编辑技术
10 of 52
1.1.3 非线性编辑的工作流程
4．制作字幕
字幕是影视作品的重要组成部分，它 包括文字和图形两个方面。在Premiere Pro中，可以方便地制作多种效果的静态字 幕和动态字幕，且有大量的模板可以选择 。
5．输出与生成
影视作品制作完成后，可以利用 Premiere Pro将其输出回录到录像带上， 也可以生成多种格式的视频文件，发布到 网上或刻录VCD和DVD等。
1.1 非线性编辑技术
1．采集与输入素材
采集就是利用Premiere Pro，将模拟视频、 音频信号转换成数字信号存储到计算机中，或者 将外部的数字视频存储到计算机中，使之成为可 以处理的素材。输入主要是把其他软件处理过的 图像、声音等素材，导入到Premiere Pro中。
9 of 52
1.1.3 非线性编辑的工作流程
第1章
数字影音后期 制作概述
数字影音后期制作是指将拍摄或
收集的视频素材与图形、图像、声音、
动画及字幕等元素组合，并以艺术手 法进行剪辑与合成，最终制作出影视
概
学 习
作品的过程。了解非线性编辑技术、
AfterEffects2022影视后期制作实战教程PPT完整版全套教学课件精选全文
1.1.2 After Effects 2022的工作界面
After Effects 2022的工作界面主要由标题栏、菜单栏、“效果控件”面板、“项目”面板、“合成”面板、“时间轴”面板及其 他控制面板组成。
பைடு நூலகம்
1.2
After Effects相关基础知识
本节主要讲解After Effects相关基础知识。在正式学习After Effects之前， 我们应该对相关的影视理论有简单的了解，对影视作品的规格、标准有清晰的 认识，了解常见的电视制式、帧After Effects基础速率、分辨率、像素长宽比、 文件格式。
2.3.2 添加视频效果
在“效果和预设”面板中搜索效果，并将该效果拖曳至“图层”面板的图层上，并在“效果控件”面板中调整效果设置。
2.3.3 设置关键帧
移动时间指示器到动画开始处，单击“效果控件”面板中的“关键帧自动记录器”按钮，设置第1个关键帧，移动时间 指示器到动画结束处，调整“效果控件”面板中的设置，自动生成第2个关键帧。
1.2.3 分辨率
我们经常听到的4K、2K、1920、1080、720等指的是作品的分辨率。分辨率是用于度量图像内数 据量多少的一个参数。例如，分辨率为720像素×576像素是指该作品在横向和纵向上的有效像素分别为 720和576，因此在小屏幕上播放该作品时会比较清晰，而在大屏幕上播放该作品时，由于作品本身像 素不够，就会显得比较模糊。
2.3.4 预览画面
按空格键，或在“预览”面板中单击按钮，预览画面效果。
2.4
输出视频
本节主要讲解在After Effects 2022中完成视频的编辑后如何将其输出，帮助 读者掌握输出视频的方法。
2.4.1 确定输出范围
影视后期制作优质课件公开课获奖课件省赛课一等奖课件
➢两个镜头间旳空间关系
例如先以一种镜头建立起整个旳 空间关系，然后再接上一种部分 空间旳镜头；或者将各个空间旳 片段共同构成一种空间。
➢两个镜头间旳时间关系
镜头叙事旳顺序是能够控制旳； 还可用闪回、闪前等手法来控制 时间甚至对同一动作进行反复。
2、空间旳连续性——180°轴线
➢ 确保银幕方向旳一致性：在上下两个 画面中保持设定方向旳一致性。
蒙太奇剪辑 （偏重体现，体现抽象主体）
组合镜头旳另一种技术，它为主 题传达情感和思想；
蒙太奇剪辑依托镜头旳内在联络 来排列镜头，从而创建主题；
蒙太奇剪辑经过影像和声音旳组 合来体现其含义，如对比、平行、 积累、隐喻、象征等；
是商业片、音乐电视、电影开场 字幕等片段常使用旳一种措施。
要尤其注意剪辑旳节奏!
1、镜头之间旳匹配
两个镜头间旳图形关系 两个镜头间旳节奏关系 两个镜头间旳空间关系 两个镜头间旳时间关系
尤其是前两者普遍存在于剪辑过 程之中。
➢两个镜头间旳图形关系
即一组镜头旳图形构图基本一致， 纯粹由明、暗、线条、图案、动 静关系构成，与故事旳时空无关。
➢两个镜头间旳节奏关系
利用剪辑过程中选用旳镜头长度 制造节奏。将长度差不多旳镜头 剪辑在一起可形成稳定旳节奏； 剪辑越来越长旳镜头会让步调变 慢；越来越短旳镜头则会加紧节 奏。
能够插入场景内旳其他事物旳镜头或 空镜头，同步调整节奏或烘托情绪。
利用平行或交叉剪辑。
返回
影视叙事中旳时间
时间能够是过去、目前、将来、假 设等；
时间能够进行压缩、扩大、冻结、 倒转等。
影视叙事中旳空间
➢再现空间 ➢构成空间
连续性剪辑 （偏重叙事，再现现实）
《影视后期》PPT课件
将素材插入时间线窗口 效
调整素材
为素材添加特
实例122 放大较弱音频
案例描述： 本实例将通过的使用EQ〔均衡器〕,来对音频素材中的高音局部和低音局部进展 相互协调。通过对本实例的学习，读者可以掌握到放大素材音量的方法。 制作关键： 1.对音频素材的理解， 2.EQ〔均衡器〕的运用。 难易程度：★ ★ ★
• 教学目标和根本要求 • ___________________________________ • ___________________________________ • ___________________________________ • 教学时间：本章共分_______课时 • 教学方法 • 案例教学 多媒体教学 理论面授 • 教学素材 • 课程范例文件：第11章\
为素材添加均衡器
设置均衡器特效参数
实例123 实现音乐的余音绕梁效果
案例描述： 本实例将通过介绍音频特效 Delay〔延迟〕在指定素材上实现山谷上升的效果。 通过对本实例的学习，读者可以掌握到回声效果的制作方法。 制作关键： 1. 选择音频素材中回声效果区域。 2.为素材运用 Delay〔延迟〕音频特效。 难易程度：★ ★
为素材添加混响音频特效 设置混响特效大小等参数 设置混响特效强度等参 数
实例121 左右声道各自播放的效果
案例描述： 本实例将通过使用Fill Left〔填充左声道〕，Fill Right〔填充右声道〕和 Balance〔平衡〕音频特效来实现左右声道各自播放的效果。通过对本实例的学 习，读者可以掌握到实现左右声道各自播放效果的方法。 制作关键： 1.为素材添加Fill Left〔填充左声道〕特效。 2.为素材添加Fill Right〔填充右声道〕特效。 3.为素材添加Balance〔平衡〕特效。 难易程度：★ ★ ★ ★
影视后期制作基础知识PPT课件
合成输出
将特效处理和音效设计后的影 片进行最终合成，输出成片。
02 剪辑技巧
剪辑的定义与目的
剪辑的定义
剪辑是将拍摄完成的影片或视频素材 进行整理、选择、剪裁和拼接的过程 ，以达到最佳的叙事和艺术效果。
剪辑的目的
剪辑的目的是通过合理的取舍和安排 ，使影片或视频更加紧凑、流畅，突 出主题，增强视觉和听觉效果，给观 众带来更好的观影体验。
剪辑的类型
01
02
03
叙事剪辑
以故事情节为主线，通过 剪辑使故事更加紧凑和连 贯，突出主题和角色发展。
表现剪辑
以表现手法为主导，通过 剪辑强化视觉和听觉效果， 营造特定的氛围和情感。
节奏剪辑
以音乐和动作为主轴，通 过剪辑控制影片的节奏和 韵律，增强观影的动感和 冲击力。
剪辑的技巧与原则
01
02
03
与画面的协调
音效要与画面相协调，形 成一个完整的视听效果。
05 色彩校正与调色
色彩校正与调色的定义与目的
色彩校正
在影视后期制作中，色彩校正是 对画面色彩进行修正和调整的过 程，以达到所需的视觉效果和色
彩平衡。
调色
调色是对画面色彩进行细致调整 的过程，通过改变色彩的饱和度、 明暗度和色调等参数，使画面更
音效设计的目的
音效设计的主要目的是通过声音的运用，增强观众的观影体验，使作品更加生 动、真实、感人。
音效的分类与作用
音效的分类
音效可以分为自然音效、动作音效、环境音效、背景音效等 。
音效的作用
音效在影视作品中具有重要的作用，它可以营造氛围、增强 视觉效果、传达情感、补充情节等。
音效设计技巧与原则
虚拟场景
构建完全由计算机生成 的场景，为故事情节提