影视后期制作基础知识精选ppt课件

合集下载

《影视后期》课件

《影视后期》课件
《影视后期》PPT课件
影视后期制作是电影和电视剧制作过程中至关பைடு நூலகம்要的环节之一,它涉及到各 种技术和工具的运用,为作品增色不少。
课程介绍
本课程旨在介绍影视后期制作的基本知识和技巧,让学生了解后期制作的整 体流程和重要性,为日后的电影创作打下坚实基础。
后期制作的重要性
1 提升观影体验
通过后期制作,可以调整画面色调、增强音效,提升观众的影视体验,使电影更加生动。
3
特效与合成
使用特效软件添加各种视觉效果和合成技术,为作品增添神奇和惊艳的效果。
常用的后期制作软件和工具
Adobe Premiere Pro
强大的剪辑和合成工具,广泛应用于影视后期制作领域。
Final Cut Pro
苹果公司推出的专业视频编辑软件,特别适用于苹果设备。
DaVinci Resolve
2 修复拍摄瑕疵
后期制作可以修复拍摄中的瑕疵,比如去除噪点、调整曝光等,使画面更加清晰和完美。
3 实现创意效果
通过后期制作软件的各种特效和合成功能,可以实现各种炫酷的创意效果,提升作品的 艺术性。
影视后期的主要工作流程
1
剪辑与拼接
将拍摄的素材进行整理和剪辑,组成连贯的故事情节。
2
音频处理
进行音频的混音、修剪和增强等处理,使音效更加真实和出色。
多功能的调色和剪辑软件,被广泛用于电影和电视剧的后期制作。
影视后期制作的技巧和要点
要成为一名优秀的影视后期制作人员,需要具备良好的视觉感知能力、创造力和专业的技术知识。此外,有效 的沟通和团队合作也非常重要。
成功的影视后期案例分享
《剪刀手爱德华》
《霸王别姬》
这部由蒂姆·波顿执导的经典电影, 在影视后期制作方面取得了巨大 成功,获得了多个奖项的认可。

影视后期制作ppt课件

影视后期制作ppt课件
9
第二章 影视画面特性
一,景别
·“远取其势,近取其质”,通过光线、 影调表现质感,注意构图形式
10
第二章 影视画面特性
一,景别
5.特写-肩部以上(一二颗纽扣之间往上) 或者某个局部
·强调表情、神态、细节 ·抒情性、写意性较强,视觉效果强烈, 时空属性淡化,电影慎大量使用,忌晃 动
11
第二章 影视画面特性
轴线上方:称这一空 间为背景空间,表 现空间,现实空间
因为这个空间在9个 镜头的任何一个镜 头中都会拍到
轴线下方:这一空间为调度空间、想象空间、暗示空间 。因为这个空间要用来设定若干镜头并进行调度。这 个空间如果镜头不反过来拍,永远不会具体化和画面 化。是暗示的,想象的空间
20
第二章 影视画面特性 二,角度、轴线、视点
17
第二章 影视画面特性 二,角度、轴线、视点
X轴: ·正面 ·正侧面 ·侧面 ·后侧面 ·背面
18
第二章 影视画面特性
2.轴线: 双人镜头拍摄 一般有9个常用机位
二,角度、轴线、视点
19
第二章 影视画面特性 二,角度、轴线、视点
图中A与B形成一条假想虚线,这条线既是A与B的交流视 线,又是人物之间的关系线,称为轴线
图所示:
空镜头无人物关系概念,无空间概念,无视线方向 概念,在下一镜头中改变原来的轴线关系,建立起一个新的 轴线关系。
这个空镜头一般具有渲染作用或顿歇作用,摄影上 要考虑和前后镜头在构图上有一定连贯性。
28
第二章 影视画面特性
2>人物中性视线镜头越轴
二,角度、轴线、视点
在越轴前一个镜头中,剪辑插入一个中性视线 镜头,然后在下一镜头中改变原来的轴线关系

电影制作与影视后期制作技术培训ppt (2)

电影制作与影视后期制作技术培训ppt (2)
互联网与新媒体
互联网和新媒体的兴起为电影产 业带来了新的机遇和挑战,如网 络视频平台、流媒体服务等。
01 02 03 04
多元化与包容性
电影产业逐渐注重多元化和包容 性,鼓励不同文化和背景的电影 作品涌现。
全球化与国际合作
电影产业逐渐走向全球化,国际 合作成为常态,各国电影作品相 互交流与融合。
02
音效设计原则
遵循音效设计的原则,如 真实感、空间感、动态范 围等,以创造逼真的音效 环境。
音效与故事融合
将音效与故事情节有机融 合,增强影片的情感表达 和氛围营造。
调色技术
色彩理论
了解色彩理论,掌握颜色搭配和 视觉美感的基本原则。
调色工具
熟练运用调色软件和工具,如 DaVinci Resolve、Adobe SpeedGrade等,对影片进行精细 的色彩调整。
特效制作
01
02
03
特效种类
了解和掌握各种特效制作 技术,如数字绘景、动态 跟踪、粒子系统等,以增 强影片视觉效果。
特效应用
根据影片需求选择合适的 特效,合理运用特效以增 强故事情节和视觉冲击力 。
特效与故事融合
将特效与故事情节有机融 合,避免特效过于突兀或 不真实。
音效设计
音效采集
量的音效素材。
04
影视后期制作实战技巧
Chapter
剪辑技巧与节奏把握
剪辑技巧
掌握不同的剪辑手法,如切、拉 、推、跟等,根据影片节奏和情 感需要选择合适的剪辑方式。
节奏把握
通过剪辑,控制影片的节奏,使 故事情节紧凑有力,提高观众观 影体验。
特效制作中的技术细节
特效类型
了解不同特效类型的特点和应用场景 ,如数字合成、3D建模、动态跟踪 等。

影视后期制作基础知识教学内容共27页PPT

影视后期制作基础知识教学内容共27页PPT
影视后期制作基础知识教学内容
11、获得的成功越大,就越令人高兴 。野心 是使人 勤奋的 原因, 节制使 人枯萎 。 12、不问收获,只问耕耘。如同种树 ,先有 根茎, 再有枝 叶,尔 后花实 ,好好 劳动, 不要想 太多, 那样只 会使人 胆孝懒 惰,因 为不实 践,甚 至不接 触社会 ,难道 你是野 人。(名 言网) 13、不怕,不悔(虽然只有四个字,但 常看常 新。 14、我在心里默默地为每一个人祝福 。我爱 自己, 我用清 洁与节 制来珍 惜我的 身体, 我用智 慧和知 识充实 我的头 脑。 15、这世上的一切都借希望而完成。 农夫不 会播下 一粒玉 米,如 果他不 曾希望 它长成 种籽; 单身汉 不会娶 妻,如 果他不 曾希望 有小孩 ;商人 或手艺 人不会 工作, 如果他 不曾希 望因此 而有收 益。-- 马钉路 德。
谢谢你的阅读
❖ 知识就是财富 ❖ 丰富你的人生
71着这条路走下去。——康德 72、家庭成为快乐的种子在外也不致成为障碍物但在旅行之际却是夜间的伴侣。——西塞罗 73、坚持意志伟大的事业需要始终不渝的精神。——伏尔泰 74、路漫漫其修道远,吾将上下而求索。——屈原 75、内外相应,言行相称。——韩非

影视后期制作ppt课件

影视后期制作ppt课件

第二章 影视画面特性
一,景别
·“远取其势,近取其质”,通过光线、 影调表现质感,注意构图形式
10
第二章 影视画面特性
一,景别
5.特写-肩部以上(一二颗纽扣之间往上) 或者某个局部
·强调表情、神态、细节 ·抒情性、写意性较强,视觉效果强烈, 时空属性淡化,电影慎大量使用,忌晃 动
11
第二章 影视画面特性
17
第二章 影视画面特性 二,角度、轴线、视点
X轴: ·正面 ·正侧面 ·侧面 ·后侧面 ·背面
18
第二章 影视画面特性
2.轴线: 双人镜头拍摄 一般有9个常用机位
二,角度、轴线、视点
19
第二章 影视画面特性 二,角度、轴线、视点
图中A与B形成一条假想虚线,这条线既是A与B的交流视 线,又是人物之间的关系线,称为轴线
4. 集中、规范观众的视觉注意力
5. 决定和影响画面视觉变化的节奏与变化的效果
画面景别所定位的恰恰是视觉节奏的外部形式。
全景系列景别,画面视觉节奏较慢,如果这一类画面景 别排列、使用过多,则会造成视觉上的缓慢变化。
近景系列景别,画面视觉节奏较快,这一类景别的画面, 会产生一种快速视觉更迭,形成较快的节奏效果。
一,景别
戏剧情节、人物动作、演员表演越需要强调的,在景别 上越采用近景系列来加以表现,以便使所有内容在视觉效果 上更加突出。
(《雁南飞》空袭段落)
全景系列景别的使用,会更加突出环境气氛,而削弱戏 剧情节、人物动作、演员表演的表现。
14
第二章 影视画面特性
一,景别
3. 对场景、画面中的环境空间及构图进行有机地取舍
下面将对图中的9个镜头做一个具体分析:
1号镜头:

影视后期制作PPT课件

影视后期制作PPT课件

4
第二章 影视画面特性
一,景别
2.全景-人占3/4至全部 ·强调人与景物的关系,以人为主,以景 辅助
·多是展现运动的画面(内部运动,外部 运动)
5
第二章 影视画面特性
一,景别
·注意:留空间,构 图关系,动作衔接, 光效与色调统一
6
第二章 影视画面特性
一,景别
3.中景-人大半身,大腿以上或者腰部以上 ·强调人的行为动作,人与人的关系 ·属于过渡景别,应用广泛,但倾向性小, 表现性弱
这类镜头多为单人中景、近景,在视轴上与1号镜头相 同,背景关系、人物视线、拍摄方向上基本接近。从画面上 只能通过透视关系、画面虚实来判断是否是在1号位拍摄所 得。
这类镜头与1号机位所得变化不大,如果相接,会出现 跳接感,很少采用,只是画面效果不理想时采用。
22
第二章 影视画面特性
4、5号镜头:(外反打镜头)
4. 集中、规范观众的视觉注意力
5. 决定和影响画面视觉变化的节奏与变化的效果
画面景别所定位的恰恰是视觉节奏的外部形式。
全景系列景别,画面视觉节奏较慢,如果这一类画面景 别排列、使用过多,则会造成视觉上的缓慢变化。
近景系列景别,画面视觉节奏较快,这一类景别的画面, 会产生一种快速视觉更迭,形成较快的节奏效果。
7
第二章 影视画面特性
一,景别
·注意:从光线、色彩、 影调、虚实(景深)方 面突出主体,双人或多 人画面的前后景关系与 角度变化
8
第二章 影视画面特性
4.近景-人上半 身,胸部以上 ·强调人的语言、 表情、神态 ·环境淡化、虚 化,以人脸为 主,多为单人 画面,不宜表 现运动画面和 肢体动作
一,景别
上一节课:

影视后期制作基础知识.ppt123

影视后期制作基础知识.ppt123

利用物体组接
• 同一物体、同类物体或外型相似的物体,都可以 作为转场衔接的因素。比如,教师在家里埋头备 课的“教案”与教师在课堂上讲课的“教案”是 同一物体,通过“教案”这一物体就能将教师从 家里转到课室里。两个镜头画面可以这样设计: (1)教师埋头备课的近景推向教案特写。 (2)从教案特写拉出教师在讲台上讲课的全景。 类同的或相似的物体用作转场衔接也是非常自然、 顺畅的。

神木电视台
帧速率(FPS)
• 1.帧 frame • 2.NTSC制: 30FPS • 3.PAL制: 25FPS • 4.SECAM制: 25FPS • 5.电影胶片: 24FPS
神木电视台
场的概念( Field )
1.场存在的原因 1.场序 奇场优先 偶场优先
神木电视台
图像通道(Channel)
• • • • • 菜单界面认识 基础关键帧和工程设置 日常使用快捷键的掌握 包装的简单案例 字幕特技和模版的使用
Adobe Photoshop CS6

● ● ●
菜单界面认识 日常使用快捷键的掌握 熟悉基本操作 处理简单图片
神木电视台
关键帧(Key Frame)
• 关键帧的概念:
任何动画要表现运动或变化,至少前后要给出两个不同的 关键状态,而中间状态的变化和衔接电脑可以自动完成,表示关键状 态的帧叫做关键帧。
神木电视台
传统的影视后期制作
• 传统的电视线性剪辑
计算机在影视后期制作中的 应用
• • • • 将素材以数字方式记录到计算机中 采用了电影的非线性编辑技术 马上实时回放剪辑效果 融合了传统电视编辑中的特级、字幕、配音等功能
利用因果关系组接
• 这是一种利用观众的心理因素来连接镜头的方法。 观众总希望看到由某些原因引发出来的结果:比 如, – 眼睛在注视的镜头,应连接被注视的东西; – 拿起照相机在拍照的镜头,接着应出现被拍摄 的景物; – 举起手枪瞄准的镜头,则应连接手枪所瞄准的 靶子,等等。

《影视后期制作》PPT课件

《影视后期制作》PPT课件

要特别注意剪辑的节奏!
节奏主要通过镜头的长度、镜头运 动的变化、画面与画面间组接的频 率、音乐(声音)的高低和速度来 体现。这种通过视、听感觉直接感 受到的节奏为外在节奏。
影视的内在节奏是由影视题材本身 所决定的。
思考:如何通过选择镜头画面、通过画 面组接来形成不同的节奏?
对镜头长度的简单要求分为三个 层次:看清画面展示的内容—— 领会画面表达的意义——产生共 鸣。
定格:形成了一种视觉上的凝固 的间歇感。定格是把前一段的结 尾画面停住,或者是强调画面上 的一些情况,或者是到此告一段 落,接着出现下一段落(表现不 同主题的段落间的转换)。
多画面(屏幕)转场。
一些学习范本:
人物对话场景 打斗场面 追车场面 枪战场面 影视舞台剧的调度 等等
一个基本原则:动接动,静接静 (续) 静接静是指视觉上没有明显动感的镜 头与同样没有明显动感的其他镜头 相组接。
例如,上一个镜头中某人听到背后有 人叫他,便转身观望,下一个镜头 如果没有太大的动感,则剪接点就 应该在他转身看的姿势稳定之后, 再切到下一个镜头中。
例如,固定镜头与运动镜头之间的组 接。这时在运动镜头中应留出足够 的起幅和落幅画面。
注意“180°轴线规律” 轴线—指被拍摄对象的运动方向或两个
被拍摄对象之间的连线所构成的直线。 前者称为“运动轴”,后者称为“方 向轴”。 跳轴—摄像机跳到轴线另一侧去拍摄。
例1:人物从I区域走向II区域。
I II
1
2
3
2
注意:1)通过改变画面构图和景别以 防止画面的不连续;2)主体人物的动 作要连贯,运动方向要一致。
理论上有五大剪接点: 叙事剪接点、动作剪接点、情绪 剪接点、节奏剪接点、声音接辑 点。

影视后期制作基础知识ppt课件

影视后期制作基础知识ppt课件

完整最新版课件
17
电视语言——镜头组接
□镜头的基本组接原则
✎景别的过渡要自然、合理
表现同一拍摄对象的两两个相邻镜头组接得合理、顺畅、不跳动,须遵守 以下三条规则: 1、 景别必须有明显的变化,否则将产生画面的明显跳动。 2、 景别差别不大时,必须改变摄像机的机位。否则也会产生跳动,好象一 个连续镜头从中间被截去了一段一样。 3、 不能同景别相接。
✎动接动,静接静
动接动——动指的是画面内主体的运动; 静接静——静指的是画面主体的静和画面本身是固定的镜头。 该镜头组接原则是利用画面内在节奏的一致性衔接,这样就不会觉得突然。
✎光线、色调的过渡要自然
完整最新版课件
18
后期编辑常用软件
□后期剪辑(合成)软件
Adobe Premiere EDIUS Sony Vegas 绘声绘影

✔引导观众的注意力,激发观众的联想。每个镜头虽然只 表现一定的内容,但组接一定顺序的镜头,能够规范和引

A—导B观—众C:的使情观绪众和感心到理那,个启人迪是观个众懦思夫考、。胆小鬼。
✔创造独特的影视时间和空间。每个镜头都是对现实时空 C—的B记—录A:,这经个过人剪的辑脸,上实露现出对了时惊空惧的的再样造子,,形是成因独为特有的一影把视手枪指着他。
遵循镜头调度的轴线规律拍摄下来的镜头,在进行组接时,就能使 镜头中主体物的位置、运动方向保持一致,合乎人们的观察规律。否 则,就会出现方向性混乱。为了避免,在拍摄时必须遵守镜头调度的 轴线规律,即在处理两个以上人物的动作方向及相互间的交流时,人 物中间有一条无形的线,谓之“轴线”。摄像机若跳过轴线到另一边, 拍摄的镜头组接后,就会破坏空间的统一感,造成方向性的错误。
✎关键帧

电影制作与影视后期制作技术培训ppt

电影制作与影视后期制作技术培训ppt
实践成果分享
组织学生进行实践成果分享,让学生互相学习借 鉴,促进共同进步。
THANKS
THANK YOU FOR YOUR WATCHING
05
影视后期制作软件介绍
非线性编辑软件
总结词
用于视频剪辑、特效添加和音频调整等后期制作流程的核心工具。
详细描述
非线性编辑软件允许用户在任何时间点上剪切、复制、粘贴和编辑视频片段,添 加字幕、过渡效果和音效,以及调整颜色和音频。常见的非线性编辑软件有 Adobe Premiere Pro、Final Cut Pro X和Avid Media Composer等。
音效设计与音乐合成
音效设计
收集和制作环境音、动作音、特 效音等,为影片营造真实的声音 氛围。
音乐合成
根据影片情感和节奏,进行音乐 选配和编辑,实现音乐与影像的 完美结合。
颜色校正与
颜色校正
使用色彩校正软件如DaVinci Resolve,调整画面色彩,使画面色彩更加饱满 、真实。
输出格式
根据播放平台和需求,选择合适的输出格式,如H.264、H.265等,确保影片质 量与播放流畅度。
03
拍摄阶段
摄影技巧与设备选择
01
02
03
摄影机操作
掌握摄影机的使用方法, 包括镜头调整、曝光控制 和白平衡等。
镜头选择
根据场景和剧情需要,选 择合适的镜头,如广角、 标准镜头和长焦镜头。
光线运用
了解不同光线条件下的拍 摄效果,掌握自然光和人 工光的运用技巧。
演员表演与导演指导
演员表演
指导演员进入角色,激发 他们的表演潜能,提高表 演质量。
安全措施
采取必要的安全措施,如设置安全警 示标志、配备急救人员等,确保拍摄 过程的安全性。

《影视后期制作》(课堂PPT)

《影视后期制作》(课堂PPT)
6
1、镜头之间的匹配
➢两个镜头间的图形关系 ➢两个镜头间的节奏关系 ➢两个镜头间的空间关系 ➢两个镜头间的时间关系
特别是前两者普遍存在于剪辑过 程之中。
7
➢两个镜头间的图形关系 即一组镜头的图形构图基本一致, 纯粹由明、暗、线条、图案、动 静关系构成,与故事的时空无关。
➢两个镜头间的节奏关系 利用剪辑过程中选取的镜头长度 制造节奏。将长度差不多的镜头 剪辑在一起可形成稳定的节奏; 剪辑越来越长的镜头会让步调变 慢;越来越短的镜头则会加快节 奏。
注意“180°轴线规律” 轴线—指被拍摄对象的运动方向或两个
被拍摄对象之间的连线所构成的直线。 前者称为“运动轴”,后者称为“方 向轴”。 跳轴—摄像机跳到轴线另一侧去拍摄。
10
例1:人物从I区域走向II区域。
I II
1
2
3
2
注意:1)通过改变画面构图和景别以
防止画面的不连续;2)主体人物的动
作要连贯,运动方向要一致。
3)关键在于剪接点的确定。
19
✓ 剪接点是两个镜头间的转换点, 准确地掌握镜头的剪接点是保证 镜头转换流畅的首要因素。
✓ 理论上有五大剪接点: 叙事剪接点、动作剪接点、情绪 剪接点、节奏剪接点、声音接辑 点。
特别地,主体动作连续性的镜头 连接方法
关键问题:如何找到动作的剪接点?
20
3、交叉剪辑
1
2
1
2
3
15
如何避免越轴? 1)利用摄像机的运动越过轴线。 2)固定摄像机,利用主体的运动改变
轴线。 3)借助于场景中的某一角色或他的主
观视点。常用于三人对话的场景。 4)利用中性镜头或特写镜头作为过渡。 5)借助于画面中的活动物体。 6)以方向轴为主。 7)利用插入镜头作为过渡。

影视后期制作汇总PPT优质课件

影视后期制作汇总PPT优质课件
·越轴
二,角度、轴线、视点
轴线基本是人物行动方向和人物之间相互 交流的一条无形线,是制约摄影机变换范围的界 限。
二,角度、轴线、视点
这组镜头称为外反打镜头 ,又称过肩镜头(前景未必 是肩部,如图)、局部关系 镜头。景别以中景、中近景 、特写为主。与1号机位组成 三角形拍摄,使用频率很高 ,人物最具交流效果。
第二章 影视画面特性
6、7号镜头:(内反拍镜头)
二,角度、轴线、视点
也称作正反打镜头,多 以中、近、特写景别为主。 这两个镜头这在一起,视线 互逆,形成交流关系。与1 号机位同样组成三角形拍摄 ,使用频繁,构图、光线等 要求较高。
轴线上方:称这一空 间为背景空间,表 现空间,现实空间
因为这个空间在9个 镜头的任何一个镜 头中都会拍到
轴线下方:这一空间为调度空间、想象空间、暗示空间 。因为这个空间要用来设定若干镜头并进行调度。这 个空间如果镜头不反过来拍,永远不会具体化和画面 化。是暗示的,想象的空间
第二章 影视画面特性 二,角度、轴线、视点
(观看《歌舞中国》)
第二章 影视画面特性
一,景别
6. 展现场景空间、交待人物关系、体现场面调度关系。
从小概念上讲:场景=环境;从大概念上讲:场景=空间 。
(观看《雁南飞》送别鲍里斯段落)
第二章 影视画面特性
二,角度、轴线、视点
1.角度 Y轴: ·平拍-平实、亲切、常规视角 ·俯拍-阴郁、贬低、压抑等 ·仰拍-开阔、崇高、敬仰等 ·鸟瞰-全局、平面化效果 ·全仰拍-通常用来模拟主观视点 ·倾斜角度-不规则、不稳定感、特殊需要
一,景别
戏剧情节、人物动作、演员表演越需要强调的,在景别 上越采用近景系列来加以表现,以便使所有内容在视觉效果 上更加突出。

影视后期制作基础知识PPT课件

影视后期制作基础知识PPT课件

合成输出
将特效处理和音效设计后的影 片进行最终合成,输出成片。
02 剪辑技巧
剪辑的定义与目的
剪辑的定义
剪辑是将拍摄完成的影片或视频素材 进行整理、选择、剪裁和拼接的过程 ,以达到最佳的叙事和艺术效果。
剪辑的目的
剪辑的目的是通过合理的取舍和安排 ,使影片或视频更加紧凑、流畅,突 出主题,增强视觉和听觉效果,给观 众带来更好的观影体验。
剪辑的类型
01
02
03
叙事剪辑
以故事情节为主线,通过 剪辑使故事更加紧凑和连 贯,突出主题和角色发展。
表现剪辑
以表现手法为主导,通过 剪辑强化视觉和听觉效果, 营造特定的氛围和情感。
节奏剪辑
以音乐和动作为主轴,通 过剪辑控制影片的节奏和 韵律,增强观影的动感和 冲击力。
剪辑的技巧与原则
01
02
03
与画面的协调
音效要与画面相协调,形 成一个完整的视听效果。
05 色彩校正与调色
色彩校正与调色的定义与目的
色彩校正
在影视后期制作中,色彩校正是 对画面色彩进行修正和调整的过 程,以达到所需的视觉效果和色
彩平衡。
调色
调色是对画面色彩进行细致调整 的过程,通过改变色彩的饱和度、 明暗度和色调等参数,使画面更
音效设计的目的
音效设计的主要目的是通过声音的运用,增强观众的观影体验,使作品更加生 动、真实、感人。
音效的分类与作用
音效的分类
音效可以分为自然音效、动作音效、环境音效、背景音效等 。
音效的作用
音效在影视作品中具有重要的作用,它可以营造氛围、增强 视觉效果、传达情感、补充情节等。
音效设计技巧与原则
虚拟场景
构建完全由计算机生成 的场景,为故事情节提

电影制作与影视后期制作技术培训ppt

电影制作与影视后期制作技术培训ppt
详细描述
在创意构思阶段,制作团队会集思广益,探讨故事的主题、情节、角色和冲突 等元素。故事板制作则是将这些创意转化为具体的画面,通过绘图和文字描述 来呈现电影的关键场景和情节转折点。
选角与演员合同签订
总结词
选角是电影制作的关键环节,关系到角色的塑造和电影的整 体质量。
详细描述
选角过程通常包括试镜、面试以及与演员的协商。在这一阶 段,导演和制片人会根据角色的需求和演员的表演能力来挑 选合适的演员。演员合同需明确规定演员的薪酬、工作时间 、待遇等问题,以确保拍摄顺利进行。
场景布置与道具准备
总结词
场景布置和道具准备是营造电影氛围和真实感的重要手段。
详细描述
场景布置包括对室内或室外场景的选择、布置和改造,以符合故事背景和人物身份。道具准备则包括服装、道具 、化妆等,这些细节能够增强角色的表现力和情节的连贯性。在筹备阶段,制作团队会根据故事板和导演的要求 进行场景布置和道具准备,确保拍摄时能够呈现出预期的效果。
提高创意和审美能力
通过学习经典影片和案例,培养 学员的创意和审美能力,能够创 作出有深度和美感的影视作品。
培训方式与时间安排
培训方式
线上+线下相结合,理论授课与 实际操作相结合,注重实践能力
的培养。
培训时间
为期两个月,每周安排3-4天课 程,每天6小时左右的学习时间

培训周期
分阶段进行,第一阶段学习电影 制作基础,第二阶段学习影视后 期制作技能,第三阶段进行项目
实战演练。
培训师资力量介绍
专业背景
拥有丰富的教学经验和影视行业从业经验,对电影制作和后期制 作有深入的研究和理解。
师资构成
由导演、摄影师、剪辑师、音效师等影视行业专业人士组成,能够 全面、系统地传授相关知识和技能。

影视后期AEPPT课件

影视后期AEPPT课件

本章结构
熟练运用菜单栏与工具栏 学会AE的制作流程
本章重点
1.1 视频基础知识
1.1 视频基础知识
由于素材的输入和输出格式设置不统一、视 频标准多样化,会使制作的视频产生变形、抖动等错误。 因此,弄清这些问题的原因,对于制作者来说是十分重要 的。本节将简要地介绍影视制作中所涉及到的常用的视频 基础知识。
播放制式
国家
水平线
帧频
NTSC
美国、加拿大、日 525线
本、韩国
29.97帧/秒
PAL
澳大利亚、中国、 625线
欧洲、拉美
25帧/秒
SECAM
法国、中东、苏联、 625线
非洲大部分国家
图1-5
25帧/秒
1.1 视频基础知识
1.1.4常用视频与音频格式
常用视频压缩编码格式:AVI、DV—AVI、MPEG、 H.264、DivX、MOV、ASF、RM、RMVB等。
1.3 AE制作流程
导入序列帧素材。
选择序列帧图片的第一帧,勾选下面的“Targa Sequence”复选框,单击“打开”按钮。在After Effects中导入带有Alpha通道的文件时,软件会自 动识别该通道。
图1-15
图1-16
1.3 AE制作流程
新建合成。
选择第3项方式,将需要的全部素材导入。把任意 的一个序列帧拖入到时间线上,Project面板上会自 动出现Comp合成。
影视后期制作
就业结构图
影视后期制作就是对软件做的动画或拍摄完 的影片做后期的处理,再加文字加特效,并且 为影片制作声音及处理,合成渲染出来使其形 成完整的影片。
后期合成软件:After Effects、Combution 、 Digital Fusion 、Shake等,非线性编辑软件: Premiere、大洋、索贝 等。AE和Premiere 是后期中最为常用的软件。

第1章初识影视后期.ppt

第1章初识影视后期.ppt

宽高比的理解
对于电视上发布的视频创作,一般通过固定 width/height值,而调整pixel aspect ratio值实现4: 3标准屏幕和16:9宽屏幕的切换
地于只在电脑上呈现的视频,一般通过固定pixel aspect ratio为1:1的正方形像素,通过调整 width/height值获得宽屏
影视特技与后期制作
林雪芬
影视后期
影视后期制作就是对拍摄完的影片、动画或者软件 做的后期处理,加特效、文字,并且为影片制作声 音等等,使其形成完整的影片。
影视后期特效合成常用软件:
1)Combustion 2)Digital Fusion 3)Shake 4)Adobe After Effects
ALPHA通道
Alpha通道是图形图像学中的一个名词,其意思是 采用8位二进制数存储于图像文件中的,代表各像 素点透明度的附加信息的专用通道。
白色代表不透明,黑色代表透明,灰色半透明
ALPHA通道
Alpha通道分为straight-unmatted和premultiplied-matted with color
了解AE的创作流程
了解AE的创作流程 熟悉AE的创作空间 掌握重要的菜单、窗口和面板以及相关的视频知识 理解各个窗口和面板之间的配合关系
了解AE的创作流程
了解AE的创作流程
置入和管理各类素材,调整属性以适合当前项目 创建“composition”,将素材安排到“timeline”上的各层 对层的各个属性进行设置、创作动画或者特效处理 预览创作,进行各种修改和调整操作 最终渲染输出成要求的格式
AE支持的格式
IFF:最好的输出格式,支持RGB,索引颜色,灰度和位图颜色模式。但不支持 Alpha通道。
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

电视语言——蒙太奇
□蒙太奇的内涵
蒙太奇(法语:Montage)是音译的外来语。 原为建筑学术语,意为构成、装配。 最早被延伸到电影艺术中 可解释为有意涵的时空人为地拼贴剪辑手法。
□蒙太奇的理解 蒙太奇的效果,简而言之是中国文字的“会意” 可以靠着剪辑将不同地方的人景物事前后排序 让你以为他们之间有所关联 当不同镜头拼接在一起时 往往会产生各个镜头单独存在时所不具有的特定含义。

表现一定的内容,但组接一定顺序的镜头,能够规范和引
A—导B观—众C:的使情观绪众和感心到理那,个启人迪是观个众懦思夫考、。胆小鬼。
✔创造独特的影视时间和空间。每个镜头都是对现实时空 C—的B记—录A:,这经个过人剪的辑脸,上实露现出对了时惊空惧的的再样造子,,形是成因独为特有的一影把视手枪指着他。
✎关键帧
□ 帧——就是动画中最小单位的单幅影像画面,相当 于电影胶片上的每一格镜头。
□关键帧——相当于二维动画中的原画。指角色或者 物体运动或变化中的关键动作所处的那一帧。
□关键帧与关键帧之间的动画可以由软件来创建,叫 做过渡帧或者中间帧。
线性编辑与非线性编辑
传统的电视编辑则是在编辑机上 线
进行的。剪辑师通过放像机选择一段
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
□叙事蒙太奇由美国电影大师格里菲斯等人首创,是影视片中最常用的 一种叙事方法。
□特征是以交代情节、展示事件为主旨,按照情节发展的时间流程、因 果关系来分切组合镜头、场面和段落,从而引导观众理解剧情。
□这种蒙太奇组接脉络清楚,逻辑连贯,明白易懂。
电视语言——蒙太奇
□蒙太奇的类型
表 现
对比蒙太奇:镜头或场面在内容和形式上强烈对比(相互冲突,强化寓意)
时空。 可是,当他考虑了一下,觉得没有什么了不起,于是,他笑了 ——在死神面前笑了。因此,他给观众的印象是一个勇敢的人。
电视语言——镜头组接
□镜头的基本组接原则
✎镜头的组接要合乎逻辑
镜头的组接必须合乎逻辑、合乎事物发展的逻辑,合乎生活的习惯, 合乎认识和思想的逻辑。
影视后期制作 基础知识
后期是什么(⊙o⊙)?
后期制作(英文:Post-production) 是对于电影等摄影完成后,影音材料处理 作业的总称。是指利用实际拍摄所得的素 材,通过三维动画和合成手段制作特技镜 头,然后把镜头剪辑到一起,形成完整的 影片,并且为影片制作声音。
影视节目制作的基本流程
✎前期准备 策划、创意、剧本、布景、服装、道具等。 ✎实际拍摄 导演、演员、灯光、录音、摄像组等。 ✎后期制作 视频编辑、素材处理、 特效处理、字幕处理、 音频处理、包装整合输出等。
电视语言——蒙太奇
□举例
把以下A、B、C三个镜头,以不同的次序连接起来

✔通A过、镜一头个、人场在面笑、段落的分切与组接,对素材进行选择 和取B、舍一,把以手使枪表直现指内着容主次分明,达到高度的概括和集中。
要 功
C、同一个人脸上露出惊惧的样子。 ✔引导观众的注意力,激发观众的联想。每个镜头虽然只
✎特技镜头
□特技镜头是指通过直接拍摄无法得到的镜头。
□早期的影视特技大多是通过模型制作、特技摄影、 光学合成等等传统手段完成的,主要在拍摄阶段和洗 印过程中完成。
□计算机的使用为特技制作提供了更多更好的手段, 也使许多过去必须使用模型和摄影手段完成的特技可 以通过计算机制作完成,所以更多的特技效果就成为 了后期制作的工作。

合适的素材,把它记录到录像机中的 磁带上,然后再寻找下一个镜头。此 外,高级的编辑机还有很强的特技功
编 辑
能,可以调整画面颜色,制作字幕等。
但是由于磁带记录画面是顺序的,你
无法在已有的画面之间加长、删除、
缩短中间的某个镜头,除非把这之后
的画面全部重新录制。所以这种编辑
叫做线性编辑。
线性编辑与非线性编辑
✎导出
■导出即把完成的片子导出为可以传播的 格式或在载体上。
电视的播放制式
✎全球的电视制式主要可分为NTSC和PAL两种
□NTSC制式主要应用于日本、美国、加拿大、墨西 哥及中国台湾等地。 □PAL彩色电视制式广泛应用于中国、中国香港、中 东地区及欧洲一带。
且两种制式不能兼容,如果在NTSC制式的电视上播 放PAL的影像,画面将变成黑白,反之也是一样。
电视的播放制式
✎帧速率
□帧速率是指每秒钟□刷N新TS的C制图式片的帧数,也可以理解 为图形处理器每秒钟帧能数够:刷3新0F几PS次。
□对影片内容而言,帧□速PA率L制指式每秒所显示的静止帧格
数。
帧数:25FPS
□要生成平滑连贯的动□画电效影果,帧速率一般不小于8。 帧数:24FPS
电视的播放制式
蒙 隐喻蒙太奇:类比,突显相似特征(含蓄而形象,具有强烈的情绪感染力) 太
奇 积累蒙太奇:相关镜头并列连接(渲染气氛、强调情绪、突出含义)
□表现蒙太奇是以镜头对列为基础
□通过相连镜头在形式或内容上相互对照、冲击,从而产生单个镜 头本身所不具有的丰富涵义,以表达某种情绪或思想
□目的在于激发观众的联想,启迪观众的思考。
电视语言——蒙太奇
□影视蒙太奇包括
镜头内蒙太奇 镜头间蒙太奇 画面蒙太奇 声画蒙太奇
□蒙太奇不仅是镜头之间的组接和排列
他也是整个电视节目的场面和段落的结构法
电视语言——蒙太奇
□蒙太奇的类型
叙 事 蒙 太 奇
平行蒙太奇:花开两朵,各表一枝(相互烘托形成对比) 交叉蒙太奇:数条情节线迅速而频繁交替剪接(引起悬念加强矛盾冲突) 重复蒙太奇:有一定寓意的镜头关键时刻重复出现(刻画人物深化主题) 连续蒙太奇:有节奏的连续叙事(自然流畅,平铺直叙,不利于概况)
影视后期编辑流程
✎采集和导入素材
■采集指的是将素材从各种媒介输入电脑的过程,包括镜头、 配音等。
✎初剪
■初剪即将拍摄素材按照脚本的顺序拼接起来,初次剪辑成 一个没有视觉特效、没有旁白和音乐的版本。
✎正式剪辑
■也称精剪,按照剧本精确的调节每段素材的长度和位置, 添加转场和特效,对画面、声音、字幕进行精准控制。
✎传统的电影非线性编辑
✁✁
线性编辑与非线性编辑
✎数字非线性编辑
□将素材以数字方式记录到计算机中。 □采用了电影的非线性编辑技术。 □马上实时回放剪辑效果。 □融合了传统电视编辑中的特技、字幕、配音等功能。 □图像质量不受损失。 □突破单一的时间顺序编辑限制,具有快捷简便、随 机的特性。
线性编辑与非线性编辑
相关文档
最新文档