张择端之清明上河图赏析
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图，是中国宋代画家张择端的作品，也是中国古代历史画中的杰作之一。
该画描绘了北宋诗人黄庭坚描绘的北方城市东京（今河南开封）的繁华景象。
清明上河图以其精湛的细节描绘和逼真的场景再现，传达了当时社会的繁荣与繁华。
整个清明上河图被分为多个不同的景象和场景，每个场景都细致入微地描绘了当地人民的生活状态。
画的右上角是东京城的东面城墙，墙上有许多观看活动的人们。
城墙外是南北贯通的京杭大运河，运河上有众多的商船穿行，船上的人们忙碌着搬运货物。
运河两岸有许多建筑和人物，生动地再现了当时人们的日常生活场景。
图中的建筑多种多样，有高楼大厦、庙宇和民居等。
这些建筑的布局和设计都非常精细，突出了宋代建筑风格的特点。
人物形象也是画中的重要组成部分，他们丰富多样，有官员、市民、农民等各个社会阶层的代表。
每一个人物都栩栩如生，生动地展示了当时社会各个方面的情况。
清明上河图中还清晰地表现了当时的商业繁荣。
画中的市场熙熙攘攘，人们争相购买各种商品。
有的人在街上吆喝着自己的货物，有的人忙着计算价格，有的人则在交流谈判。
这一切都展示了当时东京城商业繁荣的景象。
画中还可以看到不少服饰和装饰品，这些细节的描绘更加丰富了整幅画的内涵。
除了展示繁华景象，清明上河图也蕴含了一定的社会批判色彩。
画中的一些细节揭示了当时社会的弊端和不公。
例如，一些贵族人士骑马横行霸道，踩踏市民；有的官员则滥用职权，欺压百姓。
这种对社会弊端的揭露，使得该作品超越了单纯的描述，具有了强烈的思想性。
清明上河图是中国古代绘画艺术中的瑰宝，它以其精细入微的细节描绘和独特的历史表达方式，在当今艺术界仍然备受赞誉。
这幅画在现代都市生活节奏快、人们繁忙的生活节奏中，给人们一种怀旧之情，让人们回味过去的繁荣与美好。
总之，清明上河图以其独特的表现方式和细致入微的描绘，再现了宋代东京城的繁华景象，展示了当时社会的繁荣和商业繁荣，同时也蕴含了一定的社会批判色彩。
这幅画不仅是一幅艺术杰作，也是研究宋代社会和历史的重要参考资料。
《清明上河图》赏析
《清明上河图》赏析作品赏析中国十大传世名画之一。
北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属一级国宝。
《清明上河图》生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。
《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末期、徽宗时代首都汴京（今河南开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。
关于“清明”二字存在一些争议，有人认为是指入画时间为清明时节，还有人认为是在粉饰太平。
《清明上河图》在表现手法上，以不断移动视点的办法，即“散点透视法”来摄取所需的景象。
大到广阔的原野、浩瀚的河流、高耸的城郭，细到舟车上的钉铆、摊贩上的小商品、市招上的文字，和谐地组织成统一整体。
各色人物从事的各种活动，不惟衣着不同，神情气质也各异而且穿插安排着各种活动，其间充满着戏剧性的情节冲突，令观者看来，饶有无穷回味。
结构严谨，繁而不乱，长而不冗，段落分明。
可贵的是，如此丰富多彩的内容，主体突出，首尾呼应，全卷浑然一体。
画中每个人物、景象、细节，都安排得合情合理，疏密、繁简、动静、聚散等画面关系，处理得恰到好处，达到繁而不杂，多而不乱。
充分表现了画家对社会生活的深刻洞察力和高度的画面组织和控制能力。
在技法上，大手笔与精细的手笔相结合，善于选择那些既具有形象性和富于诗情画意，又具本质特征的事物、场面及情节加以表现。
十分细致入微的生活观察，刻划每一位人物、道具。
每个人各有身份，各有神态，各有情节。
房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。
车马船只面面俱到，谨毛而不失全貌，不失其势。
比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。
对于北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光，作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物815人，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都非常巧妙。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图，又称《清明上河图卷》，是中国宋代绘画作品中的经典之作，也是中国古代城市生活题材画卷的代表作品之一。
该作品创作于北宋时期，全卷长5.28米，高0.24米，由北宋画家张择端完成。
本文将对《清明上河图》进行赏析，欣赏它作为艺术品的价值以及承载的历史文化内涵。
1. 艺术价值《清明上河图》作为绘画艺术的杰作，具有非常高的艺术价值。
首先，画面精细入微，绘画技法独特，以细腻的线条勾勒出复杂的场景，使观者恍若置身于北宋时期的都市之中。
其次，作品采用了透视法，画面布局合理，给人一种开阔的视觉效果。
再者，画中所描绘的各个细节都十分生动，可以看到人物的衣饰、交通工具、建筑物等丰富的细节，给人一种强烈的代入感。
这些都使得《清明上河图》成为了中国绘画史上的经典之作。
2. 历史文化内涵《清明上河图》不仅是一幅美景图，更是一幅展现中国古代城市生活的历史文化图景。
作品的内容丰富多样，呈现了当时汴京城繁忙的市井景象。
可以看到市井里有商人、贩夫走卒、官员，还有一些普通百姓在进行各种日常活动。
画中的建筑物也包括了宫殿、楼台、府邸等，展现了当时城市的繁华景象。
同时，画面中的桥梁、江河以及运输工具也表现出了汴京城繁荣发达的交通运输体系。
这些都使得《清明上河图》成为了研究中国古代城市生活的重要历史资料。
3. 艺术与历史的结合《清明上河图》成功地将艺术与历史结合在一起。
通过绘画的形式，展现了北宋时期汴京城的繁盛景象，向人们展示了当时的社会面貌和城市文化。
既有观赏艺术作品的享受，又能获得对历史的了解，从而丰富了观者的知识和视野。
同时，作为一幅长卷画，观者可以逐幅欣赏，感受到整个故事的连贯性，增加了艺术欣赏的体验和趣味。
4. 影响与传承《清明上河图》作为中国绘画史上的经典之作，对后世影响深远。
它不仅成为了研究中国古代城市生活的重要史料，也在绘画技法和艺术表现上对后世产生了深远的影响。
许多后来的艺术家都以《清明上河图》为参照和借鉴，创作出了更多与人们日常生活相关的艺术作品。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国传统绘画中的一幅重要作品，以其独特的绘画风格和丰富的细节而闻名于世。
这幅画是北宋时期画家张择端所绘，创作于12世纪，全长约5.28米，是一幅横轴卷轴，展现了北方城市汴京（今河南省开封市）的繁荣景象。
通过对这幅画的赏析，我们可以深入了解宋代城市生活的方方面面。
整幅画以河道为主线，画面呈现出一片热闹喜庆的场景。
从左侧逐渐展开，右侧逐渐收束，形成一种透视效果，给人以跃然纸上的感觉。
画面中有大量的人物、建筑、船只等，生动地再现了当时城市中的各种活动。
画面的中央是清明时节的人群，他们有的在河上乘船，有的在岸边祭祀，形成了一道亮丽的风景线。
人群中有各种各样的人物，有贵族、士人、商人、百姓，有老有少，有男有女，他们身着不同的服饰，展示出宋代社会的多样性。
人物形象栩栩如生，表情细腻，给人以亲切感。
画面的左侧是繁忙的市场，市集里聚集着各种各样的商贩和顾客，形成了一片繁忙的景象。
绘画中的细节非常精细，可以清晰地看到市集中的货物和摊位的布置。
市场的背后是高耸的城墙和屋顶，显示出当时宋代城市的繁华景象。
画面的右侧是一片宁静的乡村景色，田野里有农民正在田里劳作，牛羊悠闲地吃草。
乡村的景色与城市的喧嚣形成鲜明的对比，展示出宋代城乡差异的特点。
除了人物和建筑，画面中还有大量的细节描绘，如小船、街头巷尾的杂物、桥梁、树木等，这些细节的描绘彰显了绘画家对现实生活的关注和观察。
整幅画色彩明快，用笔细腻而不失细节，给人以愉悦的视觉感受。
画面中的人物和物体都显得十分真实，给人以亲近感。
此外，画面中运用了透视法，使得整个画面更具有立体感。
清明上河图是中国绘画史上的经典之作，它以其独特的绘画风格和细致入微的描绘让人过目难忘。
通过对这幅画的赏析，我们可以了解到宋代城市的繁荣景象、社会生活的多样性以及当时人们的日常生活方式，是了解古代中国城市文化的重要窗口。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图，是北宋画家张择端所绘的一幅卷轴画作，被誉为中国宋代绘画艺术的巅峰之作。
该作品创作于五代北宋时期，描绘了当时都城东京汴京（今河南开封）繁荣盛景和社会生活的方方面面。
清明上河图以其细腻的绘画技巧、丰富的细节描绘和独特的构图手法，成为中国绘画史上的传世之作，对后世的艺术创作产生了深远的影响。
整幅画作共卷含17段，呈“左青龙、中故宫、右白虎”之势，并可分为内圈和外圈两部分。
外圈展示了当时汴京城市的繁荣景象，细腻丰富的绘画技巧表现了人们熙熙攘攘的日常生活和各行各业的生计景象，包括农民、商贾、僧侣、官吏、士人等各个社会阶层的人物形象和各类建筑物。
内圈则是汴京城市的核心地区，主要描绘皇宫、官署和寺庙等重要建筑，以及贵族的生活场景等。
通过观赏清明上河图，不仅可以深入了解宋代城市的面貌和社会风貌，还能体会到古代人们的生活状态和时代氛围。
画中细腻的笔触和丰富的细节描绘，不仅仅是对人物和物件的写实，更展现了画家丰富的想象力和对人文关怀的表达。
例如，画中有许多细小的元素描绘了人们的日常生活场景，如街头巷尾的活动、渡船上的人群、商贩的叫卖声等，以及丰富多样的门窗、瓦片、货船等建筑和工具，使得整幅画作更具立体感和层次感。
另外，清明上河图的构图也非常精妙，通过透视的手法呈现了一种近小远大的效果，使得画面更加立体且生动。
画中人物的安排和布局也极为讲究，画家将各类人物、建筑和自然景物有机地融合在一起，使得画面的整体氛围更加和谐。
同时，画家还通过各种绘画技巧刻画了人物的丰富表情和动态，使得人物形象栩栩如生，充满了生命力。
由于清明上河图的绘制时间较早，经过千年岁月的磨蚀，画作的保存状态并不完好，但仍然能够辨识出画中的各类人物、建筑和景物，并感受到当时社会的繁荣和活力。
因此，尽管画作现已失去了原本的色彩，但它仍然是研究中国古代社会历史和绘画艺术的重要资料，对后世艺术家产生了深远的影响。
总而言之，清明上河图是中国绘画史上的经典之作，通过细腻的绘画技巧、丰富的细节描绘和独特的构图手法，生动地展现了北宋时期汴京城市的繁荣景象和人们的日常生活。
张择端《清明上河图》赏析
《清明上河图》是我国国宝级文物，是北宋画家张择端的代表作品之一，是一幅北宋风俗画，描绘了北宋时期都城东京的状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。
画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。
画中所摄取的景物，大至寂静的原野，浩瀚的河流，高耸的城郭;小到舟车里的人物，摊贩上的陈设货物，市招上的文字，丝毫不失。
画面中，穿插着各种情节，组织得有错落有致，同时又具有情趣。
《清明上河图》的杰出不仅在于画面人物的众多、景象的恢宏以及表现技巧的生动完美等所构成的独特艺术效果，还在于画面内容真实地反映了北宋末年京都汴梁(开封）城市社会各个阶层不同的生活。
由于它所具有的强烈的艺术感染力、丰富的社会意义、深切的爱国主义思想，使得作品的艺术性和思想性达到高度完美的统一。
②：这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
通过这幅画，我们了解了北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。
《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的。
《清明上河图》将汴河上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。
《清明上河图》的画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。
张择端之清明上河图赏析
张择端之清明上河图赏析《清明上河图》是北宋画家张择端的代表作品，也是北宋风俗画的巅峰之作。
这幅画描绘了北宋时期汴京郊外汴河两岸的繁华景象和自然风光，展现了一幅当时北宋都城汴京社会各阶层生活的场景。
其生动传神的笔法、颇具特色的构图，使这幅画成为世界名画，在中国乃至世界绘画史上占据着极其重要的地位。
下面我就带大家走进《清明上河图》的世界，来领略一下他那动人心魄的魅力吧！全卷宽24cm，长525cm。
这张画通过复原、临摹、解读、创作等方式进行展示，深刻地表达了北宋当时的经济文化以及政治军事的发展状况，给后人留下了宝贵的精神财富。
在这幅长卷中，生动记录了当时北宋的生活画卷，里面囊括了：小桥流水，舟车劳顿；酒肆茶楼，说书卖唱；纸马花轿，迎亲祭祖；贩夫走卒，打闹嬉戏。
将热闹繁荣的城市风貌以及社会人情的细微之处跃然于纸上，十分真实。
画中这么多形态各异的人物栩栩如生地描绘了出来。
从图中可见，人们尽情享受着这个和谐的社会所带来的幸福生活，人们安居乐业，呈现出一派繁荣的景象。
人们不仅穿着当时的衣物，而且还乘坐着不同的交通工具，反映了当时高超的科技水平。
《清明上河图》中共绘了民众有几百人之多，既有贩夫走卒，又有官吏差役，既有老翁，又有少女。
人物服饰有穿古装的，也有穿现代服装的。
有男有女，他们的样子也千姿百态，让人看得眼花缭乱，看得目不暇接。
这里没有森严的等级制度，人们悠然自得，怡然自乐。
张择端不愧为我国的杰出画家，他用简洁的线条勾勒出的美丽场景，一定是经历了无数次的艰苦奋斗，在生活的磨砺中才完成的。
但是，他这种精神值得我们学习，是当代的青年一代的榜样，尤其是年轻人，我们应该更加努力学习，向前辈们学习，去创造更辉煌的未来。
看到此情景，我仿佛身临其境，穿越到了古代的繁华盛世，欣赏着繁华的汴梁街道、热闹的城市集市、豪华的酒店、精巧的手工艺品，还有令人垂涎三尺的各色美食……我走进了这样的一幅长卷，并为此感叹不已。
因为在画卷里，这一切都显得那么真实，只有真正了解过的人才能知道它的珍贵。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是宋代的名画，读介绍的文章，观赏画作，感受它的美。
下面是由小编为大家整理的“清明上河图赏析”，仅供参考，欢迎大家阅读。
清明上河图原文《清明上河图》是我国古代绘画中极其珍贵的代表作品，在世界艺术长廊中也是不可多得的文化遗产。
《清明上河图》是宋代画家张择端的作品。
这是一幅表现北宋都城汴梁（今河南开封）和汴河两岸清明时节风俗世情的长卷。
画面的内容可分为三个部分。
第一部分描绘市郊的景象。
初春的清晨薄雾尚未散尽，一片枝芽萌动的小树林，数间农舍掩映其中；农田初绿，阡陌纵横，赶集的人们和驮贷物的骡马从条条道路向城里进发。
在汴河码头停泊着数条大船，其中有一条装满了粮食，一些人正在忙着搬运。
顺着波光粼粼的汴河展卷看去，画面进入第二部分。
屋宇错落，古柳参差，临河的茶肆之中，摆着桌凳。
河中船只往来不断。
一座精致的拱桥，宛若飞虹，沟通两岸。
行人众多，车水马龙，人声鼎沸，热闹非凡。
一艘木船正要穿过拱桥，桅杆已经放倒，船工握篙盘索。
桥上桥下，许多行人驻足观看。
从人们张嘴挥臂的动作中，似乎听到了船工们吆喝的号子声和众人的喝彩声。
下桥穿街，走过一座巍峨的城门楼，便来到最繁华的街市。
这是第三部分描绘的景象。
这里酒楼茶肆、宅第店铺鳞次栉比，贷物五光十色、种类繁多，市招高挂，买卖兴隆。
街市上，士农工商，男女老幼，骑马的，乘轿的，购物的，叫卖的，摩肩接踵，熙熙攘攘，真可谓＂百家技艺向春售，千里农商喧日昼＂，好一派繁荣昌盛的景色。
穿过十字路口，再往前行，可是汴京的皇宫重地？画面到此戛然而止，给观众留下想象的余地。
《清明上河图》从郊外田野、汴河两岸，一直描绘到市井、街道，规模宏大，场面繁杂，作者巧妙地利用鸟瞰的构图方式，将浩大繁复的场面妥贴地置于长不过两丈、高不过一尺的画面上。
据统计，全图共画人物五百五十余个，各种牲畜五六十匹，不同车轿二十余辆，大小船只二十余艘，各种房屋三十余幢。
无论是状物还是画人，笔笔精致，一丝不苟，达到了生动准确、惟妙惟肖的境界。
清明上河图赏析
清明上河图赏析古代中国绘画艺术瑰宝《清明上河图》是北宋时期画家张择端的作品，以其精湛的绘画技法、丰富的细节和丝丝入扣的描绘而闻名于世。
这幅卷轴长达5.28米，描绘了北宋时期开封城内外繁忙的清明时节景象。
通过对这幅作品的赏析，可以深入了解北宋时期的社会生活、风俗习惯以及城市的繁荣景象。
《清明上河图》以饱满的笔触勾勒了开封城的景象，将观者带入了一个栩栩如生的世界。
整个画面分为三个主要部分：首先是城内街巷，其次是河道，最后是城外农田。
画家以精湛的绘画技巧将这三个部分相互贯通，构成了一个立体且有机的画面结构。
在城内街巷的描绘上，画家着重展现了人们繁忙的生活场景。
从贵族宅邸到小巷胡同，画家描绘了多种不同社会阶层的人物，他们有官员、商人、妇女、儿童等等。
他们有的在街头巷尾行色匆匆，有的在庙宇前燃香祈祷，有的在茶楼酒肆享受闲暇时光。
这些不同的人物形象和场景都展现了北宋时期城市生活的繁荣和多样性。
在河道的描绘上，画家通过绘制船只、码头、江岸边以及水上活动，再现了当时河流交通的繁忙景象。
在画中，船只密集交错，人们忙碌地来回穿行。
从图上可以看到渔民捕鱼、艄公划船、行人走过桥梁，这些生动的场景让人仿佛身临其境，感受到了北宋时期河流交通的繁忙和活力。
最后，画家通过绘制城外的农田，展现了北宋时期农村生活的场景。
在画面中，田间地头的农民们正在忙碌地耕作、种植，一派繁忙而又宁静的画面。
而在远处的山水描绘上，画家用取景的手法增强了整个画卷的层次感和空间感，使观者能够更好地感受到北宋时期乡村的宁静和自然之美。
《清明上河图》在细节描绘上也极为精细入微。
画家通过对建筑物、人物服饰、植被等细节的准确描绘，再现了北宋时期的社会风貌。
观察这幅画作，可以看到城内宅邸的建筑形式、商铺招牌的细节、人物服饰的款式等等，这些细节描绘为观者提供了一幅生动的历史画卷。
总的来说，《清明上河图》通过对北宋时期城市和农村生活的描绘，展现了一个繁荣而多样的社会景象。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国宋代画家张择端的名画，于北宋时期（1085年）绘制而成。
这幅卷轴式的画作，被广大艺术爱好者誉为中国绘画史上的巅峰之作。
清明上河图以它细腻的绘画技巧、丰富的人物描绘和繁忙的场景而闻名，深受观众的喜爱。
本文将对清明上河图进行赏析，以揭示其独特的魅力和艺术价值。
一、画面描述清明上河图整幅画共长5.28米，分为十二个场景，从画面左侧一直延伸至右侧。
画面中描绘了市井繁忙的繁荣景象，共有自然景观、人物活动、建筑物等多个元素构成。
首先是画面的自然景观，画作以河为主背景，巧妙地展示了城市的繁忙和水乡的宜居之美。
河面上停靠着各种不同类型的船只，有载人的船只，也有载货物的船只。
岸边绿树成荫，花草盛开，让人感受到春天的气息。
其次是画面中的人物活动，人物是画作的重要组成部分。
画面中有各种各样的人物形象，从贵族到平民，从官员到商人等，再现了当时人们的生活场景。
有的人在载歌载舞，有的人在乘船，有的人在担任差事等，生动地表现出社会的多样性和人们的日常生活。
最后是建筑物，画作中的建筑多种多样，代表着当时城市的风貌。
画面中的建筑包括宫殿、庙宇、店铺、民居等，个个栩栩如生，展现了当时社会的繁荣景象。
二、艺术特点1. 逼真写实：清明上河图以其精确的描绘技巧和生动的色彩运用，展现了宋代城市繁荣的真实场景。
画中的人物栩栩如生，根据身份、服饰和动作刻画得十分细腻。
周围的建筑物和自然景观也具备着真实感，使观众仿佛置身于画中的场景之中。
2. 细节丰富：清明上河图在细节刻画上下足了功夫，画作中的每个人物、建筑和船只都被细致入微地描绘。
观赏者可以在画面中发现许多有趣的细节，从而对当时的社会生活和文化有更深入的了解。
例如，画面中展示了各种行业的工作细节，如裁缝、鞋匠、面点师等。
3. 构图独特：清明上河图巧妙地运用了卷轴形式，通过不同的场景串联在一起，使整幅画显得连贯而且层次分明。
在画面中，前景、中景和后景的划分清晰，给人以立体感。
《清明上河图》——全文、分图细赏析！
《清明上河图》——全文、分图细赏析！《清明上河图》——全文、分图细赏析！本文转载自泊宁者《《清明上河图》——全文、分图细赏析！》张择端（1085～1145），字正道，东武(今山东诸城)人《清明上河图》是著名风俗画作品，绢本，长卷，淡设色，原图长528.7厘米，高24.8厘米。
《清明上河图》创作于公元十二世纪，就像是一架录像机，把北宋京城汴梁和汴河两岸的人物风景，从城里到城外都记录了下来，我们今天看了，就如同亲临其境。
最早的版本属于北宋画家张择端（1085～1145）的作品，现今典藏在北京故宫博物院。
《清明上河图》同时也是一幅写实主义的伟大作品，画面宏伟壮阔，笔法严谨精细，把社会风俗画推进到更高的阶段。
宁静的乡村《清明上河图》画的是北宋首都汴京的东南一角。
汴京即今天的开封市，在河南省会郑州以东陇海铁路线上。
早在战国时代，魏国就把都城迁到这里，当时叫大梁。
以后五代时期的梁、晋、汉、周都在这里建都。
北宋承袭后周政权仍都在此。
从梁建国开始到北宋末年，二百余年的经营，其繁华景象可想而知。
后来金朝也在这里建都，元灭金后这里不再是都城，加之战乱频仍，黄河缺口，汴河失修，整个都城被漫漫的黄沙湮没，我们从何处去找寻昔日繁华呢，就让我们展开《清明上河图》，去作一次九百余年前的汴京之游罢。
画面是从右至左而展开的。
最先映入我们眼帘的，是汴京城外东南远郊农村。
广漠的田野，河渠纵横。
岸边老树杈枒，新芽未吐。
薄雾轻笼，略显寒意，正是早春天气。
有一队驮着木炭的小毛驴，沿着河渠迎面而来，走在前面的童子忙将毛驴向小桥方向驱赶，使我们仿佛听到踢踏的蹄声和赶驴的吆喝声，清脆而响亮，冲破寂静，顿时使整个原野活跃了起来。
“淡薄春风却似秋”，“绿纹溪水趁桥弯”，这些宋人的诗句，多么像画中的景物！行过小桥，是一个路边歇脚店，门前搭着凉棚，摆放着椅凳，它是专为那些远道而来的商贩和苦力开设的。
看来时候尚早，客人还没有到来，只有主人在屋后忙活着。
店后一带短篱，连接着几家茅舍。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国宋代著名绘画作品，是北宋画家张择端的代表作之一。
该画以京城（今北京）周边的东京（今河南开封）为背景，描绘了一个繁华热闹的市井场景。
画面中融入了丰富的细节描绘和人物刻画，通过细腻的筆觸和独特的构图手法，展现了当时的社会生活场景，成为研究宋代都市文化的宝贵文献。
首先，清明上河图描绘了当时东京城繁荣的商业活动。
画面中，可以看到人们忙碌地穿梭于街道之间，店铺林立，商家们摆摊贩卖各种商品，场面热闹非凡。
街道两旁是连绵不绝的店铺，五间茶馆、七户店铺、十八阁楼，都展示了当时城市经济的繁荣景象。
其次，画面中的人物形象刻画十分精细。
张择端通过小人物的形象表达了社会底层以及城市民俗的方方面面。
画面中的官员、百姓、商贩、儿童、老人等各种社会群体栩栩如生地展示在观者面前。
画家采用细致入微的描绘手法，使得每一个人物都有着鲜明的形象特点，栩栩如生地展现了宋代城市居民的生活状况。
再次，画面的绘画风格独特。
清明上河图采用了“河图”和“洛图”的组合构图方式，通过透视手法将各处景物融为一体。
画家以天空中对称的云彩为背景，使得整个画面具有了宏大的气势。
细节方面，画家对建筑物、人物服饰、道路等细节进行了精心描绘，形成了层次丰富、细腻入微的效果。
总结一下，清明上河图通过细腻的绘画手法和独特的构图风格，描绘了东京城的繁华景象和当时社会生活的方方面面。
作为宋代城市文化的重要记录，清明上河图成为了研究宋代社会、经济、艺术等诸多领域的重要素材。
这幅画作不仅具有艺术欣赏和历史研究的价值，更是对后世绘画和城市文化发展产生了深远的影响。
清明上河图_美术鉴赏.
《清明上河图》赏析一．《清明上河图》的介绍《清明上河图》片段《清明上河图》，是宋代画家张择端绘制的长卷风俗画，是我国人物画的杰出代表。
《清明上河图》绢本，长528．7厘米，宽24．8厘米，画卷以全景式构图、严谨而精细的笔法，展现出汴梁汴河沿岸及东南角门里市区清明时节的社会生活风貌。
画面的内容结构大致可分为三个段落：画卷右端起，始为城郊的农村风光，寂静的原野，略显寒意，渐而有村落田畴，嫩柳初绿；有上坟回城的轿马人群，行走于稀疏的树石、潺潺的溪流之间，点出了清明时节的景象。
渐而人物增多，房舍逐渐稠密，河道也渐显宽广，画面的气氛随之热烈。
中段以“虹桥”为中心，形成了全画最为紧凑、最为热闹的场面。
虹桥横跨在汴河之上，桥身全由巨木架成，有梁无柱，结构精巧，规模宏敞，形制优美，宛如长虹。
桥两端连接街市，来往行人熙熙攘攘，车水马龙，与桥下紧张的水运相为呼应。
桥下河面狭窄，水深流急。
槽船上，船工们正在与河水激烈搏斗，有的撑篙，有的掌舵，有的放桅杆，有的掷缆绳，有的呼喊指挥，十分纷繁紧张。
过桥的行人也不由停足观看，情不自禁地指点提醒、呼号助力，一时间，多少人手忙脚乱，鼎沸一片。
后段为城门内外的景象，城楼高耸巍峨，街道纵横交错，店铺鳞次栉比，茶坊、酒肆、脚店、寺观、公廨等应有尽有。
街市中有专营沉檀楝香、罗锦匹帛、香火纸马的，有医药门诊、大车修理、看相算命的，还有沿街叫卖零食及小百货的。
街上的行人摩肩接踵、络绎不绝，男女老幼、士农工商，无所不备。
全卷总计绘制人物达587个、动物l3种、植物9种、牲畜5O余头，船只、车轿各2O余个。
二．对作者的介绍张择端（1085年—1145年），字正道。
汉族，琅邪东武（今山东诸城）人。
北宋著名画家。
他的风俗画《清明上河图》，是世界名画之一，也是他的代表作。
自幼好学，早年游学汴京(今河南开封)，后习绘画。
宋徽宗时供职翰林图画院，专攻界画宫室，尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。
后“以失位家居，卖画为生，写有《西湖争标图》、《清明上河图》”。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国宋代著名画家张择端的作品之一，以其细腻的画风和生动的场景描绘，成为中国绘画史上的经典之作。
本文将对清明上河图进行深入的赏析，从不同的角度剖析其艺术魅力。
一、艺术背景与历史意义清明上河图创作于北宋哲宗时期，是一幅长卷绘画，长达5.28米，高0.24米，以水墨为主，细腻入微地描绘了当时汴京（现今河南省开封市）城市和百姓生活的繁华景象。
它不仅是一幅描绘城市风貌的画作，更是一幅反映社会风俗和历史变迁的镜子。
二、构图与细节清明上河图通过巧妙的构图和细腻的细节表现，将汴京繁华的市井风情与日常生活展现得淋漓尽致。
画面分为三个主要区域，上部为街道和建筑物，中部为运河和船只，下部为人物和日常生活场景。
画家运用透视法将不同的景物有机地融合在一起，增强了整幅画的立体感。
三、社会风貌描绘清明上河图以丰富的细节展示了宋代农村和城市的社会风貌。
画中的人物各具特色，有儒生书生、百姓农民、商贩艺人等，展示了不同社会阶层的生活场景。
通过这些细节，我们可以窥见宋代社会的面貌，了解当时的人们的衣食住行、娱乐方式等。
四、历史变迁与人文关怀清明上河图在绘制过程中，展现了汴京城市的繁荣和热闹，却也隐含了历史变迁的痕迹和对人文关怀的表达。
画中描绘了街道繁忙的市井，人们的生活琐事以及城市建筑，但也展示了一些社会问题，如丧葬活动、贫穷者乞讨等。
这些细节揭示了时代变迁和社会问题，引发观者的思考。
五、艺术价值与影响清明上河图在艺术上展示了中国传统绘画的优秀技法，细致入微的绘画风格受到了广泛的赞赏。
它不仅是一幅具有观赏价值的艺术作品，更是一幅独特的历史和文化载体。
清明上河图不仅对后世绘画的发展产生了重要影响，还成为研究宋代社会史和城市文化的重要参考。
六、结语清明上河图以其独特的艺术魅力和历史价值，成为中国绘画史上的经典之作。
通过对细节的描绘和社会风貌的展示，它展现了宋代城市景象和人们的生活场景。
它不仅是一幅美丽的艺术品，更是一幅带有社会和历史意义的作品，通过它我们可以窥见宋代社会风貌和历史变迁。
清明上河图赏析
清明上河图赏析《清明上河图》是北宋画家张择端所作之卷。
是中国古代绘画的代表作之一，也是珍贵的历史文献和艺术宝库。
本篇文章将从多个角度对《清明上河图》进行赏析。
一、历史背景《清明上河图》描绘的是五代十国时期(公元907年~ 960年)的北宋首府开封城景象，被冠以“宋都万象”的名号。
银钱纸币、豆腐、花生、笔墨纸张、书籍、南北货物起重机、鸟笼车轮、欧阳修和党项使者的轿子等丰富的细节展现出当时社会经济、文化、风俗的生动形象，反映了开封城市中各个气氛浓郁的地区的人们的生活状态。
二、画面构成与细节描绘《清明上河图》总共长度超过五米，分为十二幅，其中水域部分为横幅，陆地部分为竖幅。
整幅画通过明暗对比和虚实勾勒来表现景物深远感、质感和明暗层次的感觉，用线条来刻画人物和物件，使整体画面显得非常细腻、细致。
整幅画画面丰富，吸引观众的视线，每张图都可以看作是一副独立的小画，又和整幅画融为一体。
在构图方面，《清明上河图》可谓繁而不杂，其灵魂之一便是“重重旋转”，或透过弯曲的街道，或以扁平的角度呈现，通过对城市环境的精心描绘，深度再现了开封城市的实景，展示了宋代城市的繁华。
三、文化价值《清明上河图》作为中国传统文化的珍宝，具有极高的历史、文化和艺术价值。
首先，在历史方面，《清明上河图》反映了北宋时期城市社会中人们的生活状态和生活方式，真实地展现了当时开封城市的面貌，具有极高的历史记录价值和文献学价值。
同时，《清明上河图》也是中国民间艺术中的杰出代表，展现了中国传统文化的深厚底蕴，是中华文化的瑰宝之一。
其次，在艺术方面，《清明上河图》被认为是中国绘画史上的一块无价之宝。
它展示了唐宋绘画技法和风格，融合了意境、文化以及时代特色的完美结合，使它成为了中国绘画艺术的经典之作。
最后，在教育方面，《清明上河图》蕴藏着极为丰富的文化内涵，立足于历史、传统、人生等多个层面，据此引导人们感悟当下，追求卓越。
它能够启发人们对历史文化的研究与探究，并增强人们对祖国文化的自豪感。
张择端《清明上河图》赏析
张择端《清明上河图》赏析《清明上河图》是北宋现实主义的风俗画作品，在中国美术史上的价值和历史地位极高，是“中国十大传世名画之一”。
作品长528.7厘米，宽24.8厘米，绢本，设色，现藏北京故宫博物院；其作者为张择端，也是作者存世仅见的一幅精品。
该作以长卷的作品形式，生动的向世人展示了当时城市生活的面貌。
画家张择端，年轻时曾游学于汀京，对这里的风土人情深有所知，再说他习画后，又嗜作舟车、市桥和城廓之属，所以画中的人和物虽为数繁多，仍披他描写得意态生动，毫发无憾，不愧为希世珍品。
张择端，字正道，东武人。
早年游学汴京，后习绘画，宋徽宗时期供职翰林图画院。
专工中国画中以界笔、直尺划线的技法，用以表现宫室、楼台、屋宇等题材；尤擅绘舟车、市肆、桥梁、街道、城郭。
他的画自成一家，其画作，大都散佚，只有《清明上河图》完好地保存下来了。
北宋以前，中国的人物画主要是以宗教和贵族生活为题材。
张择端虽然是在翰林图画院供职，创作的作品都称为“院体画”或“院画”，但他却把自己的画笔伸向社会各阶层人民的生活之中，创作出描写城乡生活的社会风俗画。
《清明上河图》画了大量各式各样的人物。
而且，张择端对每个人物的动作和神情，都刻画得非常逼真生动。
这充分说明，张择端生活的积累非常丰厚，创作的技巧非常娴熟。
《清明上河图》规模宏大，结构严谨，作品在构图上，采用散点透视，疏密有致，重节奏感和韵律的变化，将繁杂的景物纳入统一的画面，笔墨章法巧妙之极。
从总体来看，它可划分为郊野、汴河和街市三大段。
首段描写城郊农村清明时节的田野景色：疏林薄雾掩映着农舍酒家，阡陌纵横，田亩井然，农民正耕作于田问；几匹驮炭的毛驴缓行于绿荫深处；村头大道上，一队人员肩挑背负，护拥着一骑马者和一乘轿者，轿顶上还插满了杨柳杂花，似名门豪富踏青扫墓归来，正匆匆地向城内进发。
通过环境和人物的点染，对时间、地点和习俗，作了简明的交代，为全图展开了序幕。
中段以拱桥为中心，描绘了汴河两岸繁华而又闲适的景象。
清明上河图赏析
化传统。
清明上河图赏析
《清明上河图》是北宋时期的一幅绘画作品，以细腻的笔触和丰富的细节描 绘了古代中国的城市生活场景，是中国绘画史上的杰作之一。
画作背景介绍
1 历史背景
绘制于南宋时期，反映 了北宋时期的城作者为北 宋的宫廷画师，名叫张 择端。
3 现存情况
原作已散失，仅存数百 幅拓片和复制品。
2
精细刻画
每个人物都具有独特的面部表情、服饰和动作，使他们栩栩如生。
3
社会阶层
画作反映了当时中国社会的等级制度，展示了不同阶层人物之间的互动和差异。
画作传递的信息和感情
繁荣景象
画作展示了当时中国城市的繁荣景象，反映了社会的安定和经济的繁荣。
人民生活
通过细腻的描绘和细节，传递了人们的生活方式、习俗和情感状态。
历史气息
画作展现了古代中国的历史特点和文化传统，给观者带来强烈的历史感悟。
历史和社会背景解读
《清明上河图》是在北宋时期绘制的，当时中国处于相对安定和强盛的状态， 城市发展和经济繁荣，百姓生活水平较高，社会秩序相对稳定。
结论和要点
• 《清明上河图》是一幅具有丰富细节和独特构图的绘画杰作。 • 通过细腻的描绘和细节，传递了古代中国城市生活的景象、人物形象
构图和细节解读
复杂构图
画面分为上、中、下三部分， 每部分都描绘了不同的场景和 人物。
丰富细节
绘画中融入了大量细腻的人物 表情和日常生活细节，给人以 亲切感。
精湛技艺
作者运用了传统的水墨画技法， 展现了自己高超的绘画技巧。
人物形象描绘
1
各行各业
画中描绘了各种职业的人物，包括官员、商人、农民和艺人等，并展现了他们在 日常生活中的状态。
清明上河图赏析
清明上河图赏析清明上河图是中国宋代画家张择端所创作的一幅卷轴画作，也是中国古代绘画艺术的杰出代表之一。
该画作描绘了北宋时期的都城东京（今天的开封市）的繁华景象，通过细腻而精确的描绘，展示了当时社会的方方面面，不论是城市建筑、市井百姓还是日常生活场景，都被生动地呈现在观众面前。
清明上河图在文化、艺术、历史等方面都具有较高的价值，下面将对这幅画作进行详细的赏析。
画面整体组成清明上河图是纸本设色绢墨的卷轴画作，全长约5.27米，高近25厘米，共分为十二个局部，通过不同局部的描绘，形成一个整体连贯的城市景象。
画面从右至左呈现了城市的街道、建筑、市井百姓和各种日常场景，甚至还刻画了一些事件和细节。
整个画面以河流贯穿其中，画面中的船只和桥梁增加了画面的层次感和动感。
城市风貌和建筑画面中的建筑物丰富多样，有官府、寺庙、民居、府邸等。
根据建筑物的规模和风格，可以看出当时城市的繁荣程度和社会等级的差异。
一些建筑物的细腻描绘和精巧构图，展示了宋代建筑的特点和风貌。
此外，画面中还有一些旗杆、城墙、城门等细节，展示了宋代城市防御系统的完善程度。
市井百姓和日常生活场景在画面的中部，可以看到市井百姓的繁忙景象，形象描绘了当时不同阶层的人们的生活状态。
有的人在筹备市场，有的人在街头游玩，有的人在经商，有的人在载货。
画面中还描绘了一些小贩、艺人、神棚等，展示了当时市井生活的多样性和热闹场景。
细节和事件清明上河图以其丰富的细节和描绘的事件而闻名。
画面中的小人物、动物和活动场景构成了画面的重要组成部分。
有的小人物展示了不同职业的工作状态，有的小人物在垂钓、闲逛或者追逐玩耍。
同时，画面中还出现了一些事件，比如便衣捕贼、祝寿喜庆等，这些事件给画面增添了一种生活的氛围，也增加了画面的趣味性。
色彩运用和技法清明上河图以其精湛的色彩运用和绘画技法而备受称赞。
画面中运用了丰富的色彩，通过明暗对比和层次感的处理，使整个画面显得层次分明。
同时，画面中的细节描绘细腻入微，用笔精细，突出了人物和建筑物的形象特点。
《清明上河图》画作内容 艺术特色 作品赏析
《清明上河图》画作内容艺术特色作品赏析《清明上河图》是北宋画家张择端存世仅见的一幅精品，是一幅具有重要历史价值和艺术价值的风俗画长卷。
《清明上河图》描绘的是清明节日北宋都城汴梁（今开封）和以虹桥为中心的汴河两岸各阶层人物活动情景。
画面分为郊野、汴河、街市三个段落，画卷右端起首是春意方浓的汴梁郊外，新柳丛萃，阡陌纵横，稀疏的驮畜和人物蹒跚行进，从四面八方向闹市集中，充满生机勃勃又轻松宁静的气息。
随着画面的展开，渐渐由静而动。
汴河河道和两岸街市的出现，开始显出热闹的景象，岸上人烟渐稠，房屋渐密，河上舳舻相接，或空舟待返，或重载而行。
当画面延伸到东门外的虹桥边时，展现了全图的中心和高潮。
虹桥飞跨，建筑密集，人群拥挤，车马喧闹。
桥上商贩叫卖，行人交错，两岸店铺林立，车水马龙，桥下巨大的漕船要穿过拱洞，船夫们正手忙脚乱，桥面上、桥洞内也有人呼应配合，突出众多劳动者的形象和紧张繁忙的动作。
各种活跃、热烈、繁杂的因素交织在一起，如同交响乐队各个声部的合奏那样激越高亢、气势磅礴。
画幅末端是城东门内的市区街道，以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等等，车骑轿辇，担驮推拉，虽然人流熙来攘往，却显得井然有序，活泼舒展，把一派商业都市的繁华景象绘色绘形地展现于人们的眼前。
《清明上河图》宽24.8 厘米、长528.7 厘米，是一幅绢本设色的长卷作品，采用散点透视的构图法，以自然景观作为分隔，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，繁而不乱，整个给人以规模宏大，场面繁复的感觉。
作品结合线描淡彩的画法，用笔严谨，富有变化，人物造型写实，各具特色。
作者将画面中丰富的内容，众多的人物，在多变的技法下，描绘的既有大气磅礴的写意风景，又有细致入微的人物刻画，细到船只的钉铆和绳结都一览无余，令人叹为观止。
该作品被称为“中国十大传世名画”之一，体现了中国古代风俗画的最高成就，被称为“中国古代现实主义杰作”，对研究宋代城市生活、民俗、交通、建筑等具有重要的文献价值。
《清明上湖图赏析》
《清明上湖图赏析》
清明上湖图赏析
简介
《清明上湖图》是清代画家张择端所绘的一幅著名重阳宴题材
的卷轴画。
此画运用了细腻写实的技法，生动地展现了重阳宴的盛
况和自然景观。
画面构图
整幅画面有含蓄的布局，分为三个部分：上部是波光粼粼的湖
水和岸边的建筑物；中部是人们玩耍欢乐的场景；下部是山川的对比。
构图平衡，使人感到舒适。
人物描绘
画面中的人物栩栩如生，各个姿态活泼自然。
有的人捧着菊花，有的人手持乐器，彰显着节日愉快的氛围。
画中人物衣饰细腻，色
彩鲜艳，每一个人物都栩栩如生。
山川景色
画面中的山川采用了传统的中国画法，峰峦起伏，葱郁苍翠。
山水的远近和层次感都很出色，给人以恢弘之感。
艺术价值
《清明上湖图》是中国古代绘画的瑰宝之一。
它不仅展示了中
国传统文化的内涵，还描绘了人们的生活场景和精神风貌。
通过细
腻的绘画技法和精湛的构图，表达了画家对美好生活的向往和追求。
结论
《清明上湖图》作为一幅传世之作，具有极高的艺术价值和历
史意义。
它在传统文化中扮演着重要的角色，也为人们提供了观赏
和欣赏的机会。
以上是对《清明上湖图赏析》的简要介绍，希望能够对您有所
帮助。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
张择端之清明上河图赏析
【摘要】张择端的清明上河图作品具有非常鲜明的艺术特色。
本文主要从绘画内容，画面结构和画面表现技法等角度对清明上河图进行赏析。
【关键词】清明上河图；赏析；张择端；绘画手法
张择端是中国古代北宋非常出名的画家，曾在北宋宋徽宗时供职翰林图画院，专事绘画，因为丢失官位家居，以卖画为生。
宣和年间翰林待诏，擅长“界画”，尤善画舟车、市街、城廓、桥架皆独具风格。
他的代表作有《清明上河图》、《烟雨风雪图》和《西湖争标图》等。
其中尤其是《清明上河图》，属于世界经典画作，也是他的经典代表作，描绘的是当年汴京近郊在清明时节社会各个阶层的生活景象，生动真实，是一件极具历史价值和研究价值的画作，充分表现了他的艺术成就。
现收藏于背景故宫博物院。
清明上河图乃中国十大传世名画之一。
北宋风俗画作品，宽24.8厘米，长528.7厘米，绢本设色，是北宋画家张择端存世的仅见的一幅精品，属一级国宝。
《清明上河图》生动地记录了中国十二世纪城市生活的面貌，这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。
作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画卷中，画中主要分开两部分，一部份是农村，另一部是市集画面注重情节，构图疏密有致，富有节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙，颇见功底。
这幅画描绘的是汴京清明时节的繁荣景象，是汴京当年繁荣的
见证，也是北宋城市经济情况的写照，栩栩如生的描绘了北宋都城汴京的日常社会生活与习俗风情。
通过这幅画，可以了解北宋的城市面貌和当时各阶层人民的生活。
总之，《清明上河图》具有极高的史料价值。
《清明上河图》的中心是由一座虹形大桥和桥头大街的街面组成。
粗粗一看，人头攒动，杂乱无章；细细一瞧，这些人是不同行业的人，从事着各种活动。
大桥西侧有一些摊贩和许多游客。
货摊上摆有刀、剪、杂货。
有卖茶水的，有看相算命的。
许多游客凭着桥侧的栏杆，或指指点点，或在观看河中往来的船只。
大桥中间的人行道上，是一条熙熙攘攘的人流；有坐轿的，有骑马的，有挑担的，有赶毛驴运货的，有推独轮车的……大桥南面和大街相连。
街道两边是茶楼，酒馆，当铺，作坊。
街道两旁的空地上还有不少张着大伞的小商贩。
街道向东西两边延伸，一直延伸到城外较宁静的郊区，可是街上还是行人不断：有挑担赶路的，有驾牛车送货的，有赶着毛驴拉货车的，有驻足观赏汴河景色的。
汴河上来往船只很多，可谓千帆竞发，百舸争流。
有的停泊在码头附近，有的正在河中行驶。
有的大船由于负载过重，船主雇了很多纤夫在拉船行进。
有只载货的大船已驶进大桥下面，很快就要穿过桥洞了。
这时，这只大船上的船夫显得十分忙乱。
有的站在船篷顶上，落下风帆；有的在船舷上使劲撑篙；有的用长篙顶住桥洞的洞顶，使船顺水势安全通过。
这一紧张场面，引起了桥上游客和邻近船夫的关注，他们站在一旁呐喊助威。
《清明上河图》将汴河
上繁忙、紧张的运输场面，描绘得栩栩如生，更增添了画作的生活气息。
张择端具有高度的艺术概括力，使《清明上河图》达到了很高的艺术水准。
《清明上河图》丰富的内容，众多的人物，规模的宏大，都是空前的。
《清明上河图》的画面疏密相间，有条不紊，从宁静的郊区一直画到热闹的城内街市，处处引人入胜。
《清明上河图》是传世之作，他的身世、所反映的季节等问题在学术界还存在很多的争议，但有一点是可以肯定的，那就是它的真实记录了北宋时期汴京的繁荣景象，为我们后人研究宋代的历史提供了最形象的史料。
张择端的清明上河图作品具有非常鲜明的艺术特色。
首先，《清明上河图》描绘的内容十分丰富。
大的有平原河流和城墙，小的铆钉小商品文字也表现得非常清楚，画面中各种人物齐全，有商人、农民、官吏、儿童等，还有驴嘛等动物，画面中大街小巷，店铺众多，有茶馆、店铺等。
画面中总共有人物1695人，牲畜六十多只，小船二十多条，房屋有三十多栋。
人物的活动各种各样，不同的穿着，不同的动态，作者表现得是淋漓尽致。
其次，画幅结构分明，画面构图合理，在内容如此丰富的画面中，内容突出，整体连贯。
画面中每个人，每样东西的安排十分合理，画面处理非常得当，内容丰富，但是不繁琐。
疏密处理得当，人物动静态结合，整个画面清晰，内容安排得当。
再次，作者画面表现技法的当。
作者细致刻画每个人物和场景，
不同的人不同的身份，技法表现分明，都有各自的特点和神态。
建筑河流平原和树木描绘的一丝不苟。
大小手笔的结合，是画面更加丰富。
不同的物体，不同的表现方式，是整体呈现出来的画面及其精彩和富有内涵。
绘画史上有很多画做都叫做《清明上河图》，但真正的画作只有一幅。
经过众多学者、专家的研究，大家一致认定现藏北京故宫博物院的这幅是北宋张择端的原作。
其他同名画作，均为后来的摹本或伪托张择端的臆造本。
在其问世以后的800多年里，《清明上河图》曾经五次进入宫廷，四次被盗出宫，历经劫难，演绎出许多传奇故事。
直到1950年冬天，东北局文化部开始着手整理解放战争后留下的文化遗产，当书画鉴定专家杨仁恺打开一卷残破的画卷时，顿时惊呆了，这幅长卷画面呈古色古香的淡褐色，画中描绘人物、街景的方法，体现着独特古老的绘画法式，杨仁恺随后对这幅画卷进行了认真的研究和细致的考证，这幅长卷气势恢弘，笔法细腻，人物、景物栩栩如生，这幅画上虽然没有作者的签名和画的题目，然而历代名人的题跋丰富、详实，历代的收藏印章纷繁复杂，仅末代皇帝溥仪的印章就有三枚之多。
难道这就是被历代皇宫、贵族争相收藏的稀世神品――北宋张择端的《清明上河图》吗？杨仁恺将这幅画卷的照片，发表于东北博物馆编印的《国宝沉浮录》中，立即引起了国内外专家学者高度关注，时任国家文物局局长的郑振铎，将这幅画卷调往北京，经专家学者进一步考证、鉴定，确认这幅绘画长卷就是千百年来名闻遐迩的――《清明上河图》“石渠宝
笈三编本”。
遗失多年的稀世国宝终于再一次入藏北京故宫博物院。
参考文献：
[1]张梦君.《清明上河图》，百姓生活，2007.4：44～49.。