音乐课堂教学论文示例
音乐教学论文
音乐教学论文•相关推荐音乐教学论文15篇无论是在学习还是在工作中,许多人都写过论文吧,论文是我们对某个问题进行深入研究的文章。
还是对论文一筹莫展吗?下面是小编整理的音乐教学论文,仅供参考,希望能够帮助到大家。
音乐教学论文1【摘要】在初中教育阶段,随着学习任务的日益增加和愈加繁重,倾听音乐成为大部分学生在学习之余的一种减压方式,不仅可缓解学习压力,还能够使其保持愉悦轻松的心情。
在初中音乐教学中,部分教师为改善教学质量都在积极尝试引入流行音乐,且取得不错的教学效果。
笔者通过对初中音乐教学怎么引入流行音乐作探讨,并列出一些科学有效的举措。
【关键词】初中音乐教学;流行音乐;引入音乐教学在初中教育体系中占据着不可替代的地位,音乐教学水平与质量不仅影响学生的音乐水平,还关系到他们未来对音乐的热爱与追求,这是广大初中音乐教育者所面临的重要教学任务。
在初中音乐教学中引入流行音乐,教师可组织学生对流行音乐进行合理品味和欣赏,不仅能够拓展教学范围,还与他们的身心特点相吻合,更是构建高效课堂的关键。
一、引入教育意义类流行音乐升华教学效果在初中音乐教学过程中引入流行音乐,教师应始终明确引入流行音乐的目的是为教学提供服务,不能脱离教育范围,要注重流行音乐的主题和宣扬理念。
所以,初中音乐教师可引入教育意义较强的流行音乐,让学生在倾听和赏析时能够体会到流行音乐中的教育意义,对自己的内心所触动和感悟,使其在愉快轻松的氛围中学习音乐知识,能够在思想意识上有所转变,达到陶冶情操和熏陶情感的教学目的,从而升华音乐教学效果。
举个例子,在《七子之歌——澳门》教学实践中,歌曲内容是作者用小孩子的口吻哭诉他们被迫离开母亲的怀抱,受尽帝国主义列强的欺凌,渴望重回母亲怀抱的强烈感情。
教师可以爱国为主题引入几首具有爱国情感的流行歌曲,像张明敏的《我的中国心》、刘德华的《中国人》、屠洪纲的《精忠报国》和谢霆锋的《黄种人》等等,这些流行音乐慷概激昂、节奏酣畅淋漓,散发着强烈的爱国主义色彩,通过聆听产生教育意义。
音乐教学论文五篇
音乐教学论文五篇【篇一】[摘要]在高中音乐课堂中,教师要适时的插入钢琴教学,让钢琴点缀音乐课堂,帮助学生练习音准、掌握节奏、培养乐感、激发情感。
钢琴在音乐教学中发挥着良好的辅助作用,它帮助学生提升音乐素养和音乐能力,让高中音乐课堂更加丰富、更具魅力。
[关键词]高中;音乐;钢琴;教学音乐的教学是离不开钢琴的,高中音乐教师要把钢琴和音乐教学紧密结合起来,让学生在聆听钢琴的过程中提高自己的音准,在钢琴教学的配合中把握音乐作品的节奏,感知音乐作品的内涵情感,提升音乐的感知力。
教师带领学生跟随钢琴旋律进行轻声哼唱,用钢琴带动学生的内心情绪,打造音乐课堂的生动性。
一、视唱乐谱时,练习音准学歌首先要学习乐谱,乐谱学习会帮助学生解决旋律和节奏的重难点,防止学生演唱当中的走音和节奏不准现象。
教师要在新授歌曲中巧妙的结合钢琴,让学生跟随钢琴进行视唱乐谱的练习,这样更有助于学生提高音准。
结合钢琴让学生精确地唱准乐谱旋律,学会了在听辨中歌唱。
例如,在学唱山东民歌《沂蒙山小调》时,教师首先让学生进行了视唱乐谱的练习,教师先用模唱教唱的方法,让学生感受音乐旋律,通过教师弹唱学生模唱熟悉歌曲乐谱,然后再进行跟随钢琴模唱的方法继续视唱。
这个环节钢琴成了教唱的老师,学生在钢琴的配合中轻松地找到音准,并通过钢琴的辅助作用完成独立识谱,这种钢琴弹唱进行模唱的练习对于提高学生的视唱能力十分有效,钢琴在视唱环节发挥了不容忽视的作用。
学生进一步熟悉了视唱旋律之后,教师就可以带领学生进行集体的跟随钢琴视唱了,这里的集体视唱仍离不开钢琴,因为在集体当中总会有音准相对差一些的学生,他们的演唱会影响到其他学生,钢琴的弹奏让学生们找到了正确的音高,让他们在听辨中纠正自己的音准,钢琴成了他们歌唱的依据,帮助他们在聆听中提升自己的音准。
对于音乐学习来说,视唱乐谱是不可省略的一个步骤,而钢琴在视唱环节又是必不可少的,它能帮助学生找到正确的音高,让他们在听辨中提高自己的音准能力,也让他们在跟琴视唱中变得更自信,能够自信满满的歌唱。
音乐教育课程的论文(9篇)
音乐教育课程的论文(9篇)学前教育中的声乐课最终的教学目的是为了培养学生正确的唱歌方法。
也就是运用正确的呼吸方式和发声方法来演唱歌曲。
不需要太专业的声音,但却要求音高准确,理解音乐作品。
下面我就来说一下我对学前教育专业声乐课的几点看法。
一、现今学前教育专业声乐课存在的问题(一)训练过于专业化学前教育中的声乐课面对的是学前教育专业的生源,这些生源的普遍声乐素质不是很高,这与招收声乐表演专业的学生不同。
对学前专业的学生,不能要求他们达到声乐专业表演的水平,只需要他们掌握正确的唱歌方法。
当然,对于嗓音条件好的学生也可以重点对待和培养,充分发挥他们在生意上的特长。
所以对于学前教育专业的学生来说,声乐的教学要因材施教。
(二)选择歌曲过于专业化在现今的学前教育声乐课堂中,教师往往会根据歌曲完成的程度加大歌曲的难度。
学生在还未掌握正确的科学方法的时候就开始演唱教高难度的歌曲,这对于学生嗓子的保护不利。
会让学生误以为只要声音大,能够唱到那个高度就等于完成了这首歌曲。
所以对于学前专业的学生来说,所教的声乐歌曲的选择要在以正确的科学方法为基础的程度上以中低难度的歌曲作为首选。
(三)缺乏对儿歌的学习这对于学前教育的声乐课堂中教师更重视美声与民族唱法的学习。
缺乏对儿歌演唱的练习。
而能够很好的演唱儿歌才是学前教育专业学生学习声乐的最终教学目的。
学前教育的学生所展现的综合音乐素养是儿歌弹唱。
这就需要对儿歌的演唱进行训练。
二、声乐课堂中的(一)培养学生良好的音乐素养,提高学生对歌曲的理解能力对于幼儿音乐教育不在于音乐能力有多高,而是要培养幼儿对音乐的兴趣。
对于幼儿来说唱准每个音把握好每一个节奏是不可能的。
也不需要要求他们做好这些,只要他们在歌唱的时候开心快乐,感受音乐的时候觉得是一件幸福的事就达到了音乐教育的目的。
当然,能够提升幼儿对音乐的初步理解能力就更好了。
幼儿教师在带领幼儿歌唱的同时要学会引导,要以快乐开心的心态去享受音乐而不是一味的学习音乐的理论知识。
音乐教学论文(优秀9篇)
音乐教学论文(优秀9篇)在平时的学习、工作中,大家最不陌生的就是论文了吧,通过论文写作可以培养我们独立思考和创新的能力。
相信很多朋友都对写论文感到非常苦恼吧,下面是书包范文为朋友们带来的音乐教学论文(优秀9篇),希望能够对朋友们的写作有一些帮助。
音乐课欣赏教学要充分利用现代化的教学手段篇一当代世界大小民族约有两三千个,各民族都有自己的文化,也包括各具特色的民族音乐。
加上各国文化交融下生成的新生音乐,现代音乐呈多元化是客观存在的。
就我国而言,我国有56个民族,各民族的音乐都不尽相同,我们想通过人的演唱或演奏来完成都是不可能的。
另外音乐的体载、演奏形式,演唱特点的多样化,都决定我们不可能亲身亲历。
这时,现代化教学手段将为我们的音乐欣赏教学解决很多实际问题。
小学生由于他们的年龄特点特别喜欢动画形式的音乐作品,我充分利用现代化的教学手段,使我们的音乐课形式多样,上得有声有色。
例如动画片《狮子王》中的很多曲子都很好非常具有表现力。
在教学中我让学生边看边听边想,让学生分析音乐情绪的变化在片中的运用。
音乐随生动的情节而变化,加上漂亮的画面深受学生的喜爱。
多媒体的运用极大的激发了学生学习音乐的兴趣。
为了提高农村小学生音乐欣赏的教学效果,在对学生进行“听”、“说”训练时,还要注意以下几点:一要突出所欣赏音乐作品鲜明的基本形象,确定“听”的内容。
二要重视生动形象的歌词,明快的节奏,符合乐曲主题的解说,并以此选择不同的“听”的方法。
三要合理处理欣赏与学生活动之间的关系,侧重积累听觉记忆和欣赏经验,积极进行教师演示“说”和学生表述“说”,引导学生将欣赏到的模糊的音乐感受“说”出来,深化欣赏,将欣赏“进行到底”。
实践表明,只要我们在教学中处理好了这几个方面,音乐欣赏教学就能取得良好的效果。
小学音乐教育论文篇二摘要:游戏适合并能够反映小学生的情况,对于培养孩子们的积极性与自觉性,具有非常重要的作用。
小学阶段的音乐教育教学过程中,音乐游戏的应用更为重要,应当将音乐游戏有效地融入到小学音乐教育教学实践之中。
音乐课堂教研论文(3篇)
第1篇摘要:音乐教育是培养学生审美能力、提高综合素质的重要途径。
本文通过对音乐课堂教研的探讨,分析了音乐课堂教学中存在的问题,提出了相应的改进策略,旨在提高音乐教学质量,促进学生全面发展。
关键词:音乐课堂;教研;教学质量;改进策略一、引言音乐教育作为素质教育的重要组成部分,对培养学生的审美能力、创新精神和实践能力具有重要意义。
然而,在实际音乐课堂教学中,教师往往面临着诸多问题,如教学手段单一、学生参与度不高、评价体系不完善等。
为了提高音乐教学质量,本文对音乐课堂教研进行探讨,分析问题并提出改进策略。
二、音乐课堂教学中存在的问题1. 教学手段单一目前,部分音乐教师在课堂教学中仍然采用传统的讲授法,缺乏生动、活泼的教学形式。
这种单一的教学手段容易使学生产生厌倦情绪,影响教学效果。
2. 学生参与度不高在音乐课堂教学中,部分学生因缺乏兴趣、自信心等原因,对课堂活动参与度不高,导致教学效果不尽如人意。
3. 评价体系不完善音乐课堂评价体系往往以学生的考试成绩为主,忽视了对学生音乐素养、审美能力等方面的评价。
这种评价方式不利于学生全面发展的培养。
4. 教师专业素养有待提高部分音乐教师的专业素养不足,对音乐理论、教学技巧等方面的掌握不够,影响教学效果。
三、音乐课堂教研改进策略1. 创新教学手段(1)运用多媒体技术:利用多媒体技术展示音乐作品,激发学生的学习兴趣,提高教学效果。
(2)开展音乐实践活动:组织学生参与音乐实践活动,如合唱、舞蹈、乐器演奏等,提高学生的实践能力。
(3)创设情境教学:根据教学内容,创设相应的情境,让学生在情境中感受音乐的魅力。
2. 提高学生参与度(1)关注学生个体差异:针对学生的兴趣、特长进行教学,提高学生的参与度。
(2)开展小组合作学习:组织学生进行小组合作学习,培养学生的团队协作能力。
(3)设立激励机制:对积极参与课堂活动的学生给予表扬和奖励,激发学生的学习兴趣。
3. 完善评价体系(1)多元化评价:将学生的音乐素养、审美能力、实践能力等方面纳入评价体系。
小学音乐课堂教学论文5篇
小学音乐课堂教学论文5篇第一篇一、悦纳音乐教学,让学生在快乐中体验音乐“悦纳教学”的策略表现在采用“建构式六模块教学法,即:优化情境;自主质疑;指导合作;交流展示;适时引导;悦纳提升。
结合该策略,对于小学音乐教学,笔者自己的学习与实践,提出以下两个观点:(一)教师引导学生主动悦纳知识,启迪学生的思维“悦纳教学”追求的是课堂教学的境界,让学生主动、快乐地去学习,自由愉悦地成长,在学习中不断去吸纳,悦纳自我、悦纳他人、悦纳社会。
作家秦文君说“:学习应是带领人走向丰富、体面、明朗、幸福的,那是美丽灿烂的进程。
”课堂体验不仅仅是知识本身,更是一段重要的生命历程。
学生学习知识是必要的,也是后期学习的基础和前提,但是我们必须看到,学生不能只学习知识,而是要通过知识的学习树立正确的人生观、价值观,使得自身对于外部世界的看法逐步走向成熟。
具体到音乐学习来说,就是要通过音乐的学习过程,使学生树立起正确的审美价值观,让音乐融入学生的生活,让学生通过学习音乐培养在生活中发现美的能力,热爱生活,启迪思维。
如,二年级《十二生肖歌》,我通过让学生猜谜语,讲、听十二生肖的传说故事,生肖开火车游戏,学唱、表演歌曲等活动初步了解了我国特有的生肖文化,感受民间传统艺术的魅力,引发了学生对传统文化的学习兴趣,使学生在兴趣中学习音乐,体验音乐,进而激发学生求知的兴趣和欲望,达到了教学的目的。
(二)教师引导学生主动悦纳自己和他人并加以悦纳提升音乐本身充满着人文的魅力与价值,而这也是驱使学生学习音乐的一个重要原因所在。
对于音乐教学来说,我们首先要做的就是满足学生对于人文魅力与价值的渴望,只有满足了学生的这种好奇心,用音乐的魅力感染学生,学生的学习状态才能不断改善,从而更好地学习。
其次,我们的音乐教学满足了学生“好动”的渴望,小学生处于青少年时期,好动是他们的特点,对此,我们不应该压抑,而是应该积极调整,主动适应,通过音乐课程的改进,使得课堂活泼、生动,符合学生好动的特点,从而促使他们更好的学习,更好的吸收知识。
小学音乐教学论文(10篇)
小学音乐教学论文(10篇)第一篇:以人为本小学音乐教学一、以人为本的音乐教学新方案1.让学生从动画片中轻松学音乐在传统的音乐教学中,课程内容较为枯燥无趣,教学方式也一成不变,难以激起学生学习的热情,而动画片音乐常常是小学生津津乐道的音乐形式,完全可以将其应用到教学课堂上,以提高课堂教学质量,促进教学活动的顺利进行。
教师可以通过ppt的形式将学生们喜爱的动画片歌曲进行筛选或串烧,使学生能够在自己喜爱的歌曲中进行学习,无论是《叮当猫》、《黑猫警长》还是《葫芦娃》、《宝莲灯》,都是不错的音乐教材,而音乐作品的成功在于它所传达的感情有一种震撼人心的力量。
而目前小学音乐教学缺少了必要的情感体验,没有将人与音乐结合起来,这样的教学方式较为单一,与新课改的精神是不相符的。
同时,优秀的音乐作品在一定程度上对学生起着潜移默化的作用,尤其是在动画片音乐中,学生可以通过享受音乐联想到其中的剧情,从音乐中感受人物的喜怒哀乐,从而帮助和引导学生树立正确的价值观,增加学生的审美体验,感受艺术的氛围。
2.教师努力践行以人为本的教学理念随着知识经济时代和信息化时代的来临,小学生的认知能力和语言表达能力都远远超过了前人,其知识的涉及范围也比上一辈的人广了很多,尤其是对音乐的接受能力和理解能力都有了很大的提高。
随着社会音乐作品的增加,教师应当有条件地选择音乐作品作为教学范例,以健全学生品格,陶冶学生情操,培养学生审美能力为教学目标,使学生通过音乐提高自己的主动性和自觉性,充分挖掘学生智力,促进学生的综合发展。
此外,教师应当坚持贯彻以人为本的教学理念,将人文关怀倾注到每一个教学环节中去,因为音乐本身就是一门艺术,欣赏音乐是一种精神需要,所以,教师可以在进行音乐鉴赏时,给予学生更多的时间和空间,让学生自我感悟音乐所流露的情感,帮助和引导学生找到适合自己的学习方法,同时鼓励学生的个性化发展,培养学生的创作能力。
二、小结让每个学生都能受到音乐的熏陶,并在音乐的影响下健康快乐成长,是小学音乐教师努力的目标。
音乐教学论文参考
音乐教学论文参考音乐教学是教师与学生共同参与,表现和享受音乐的过程。
音乐作为特殊的艺术学科,只有不同的理解,不同的体验,不同的争鸣,不同的创造,才能推陈出新,得以发展。
下面是店铺为大家整理的音乐教学论文,供大家参考。
音乐教学论文范文一:创新能力培养下音乐教学论文一、激励学生课堂上的表现欲望,挖掘学生的创新潜能教师怎样增强学生表现欲望的自信心并激励学生的创新能力呢?一方面是教师和学生应该建立起民主平等的师生关系。
教师应平等的对待每一位学生,关爱他们,尊重学生的想法和做法,以此减少或消除学生的内心理障碍,使学生轻松的表现自己并鼓励学生的创新,让学生充分的发挥自己的创新潜能。
另一方面是音乐教师应该组织丰富多样的音乐实践活动,让学生主动参加并积极表现,尊重学生的创新。
把学生引入音乐的世界,使学生着迷于音乐,给学生创造了更好的表现机会和创新时机,这是培养学生创新能力的最好途径。
音乐教师要适当加强学生的音乐技能训练,帮助学生的表演更加自如优美。
有的学生天生聪明伶俐善于音乐表演,也有很好的表演设计,也有很好的创新,但是因为音乐技能的缺乏以至于表演行为受到了极大的限制。
所以只有学生掌握了一定的技能时,学生才能更加自由、更加深入、更加灵活的参与到音乐的表演里。
二、在音乐教学中创设有利于培养学生创新能力的适宜环境在音乐教学中教师应该创设生动有趣的创新活动,可以充分挖掘学生的艺术创新潜能,可以让学生根据自己平时在课堂上学到的音乐知识和技能,来对作品进行分析和理解,充分调动学生的学习兴趣和创新潜能,使音乐课堂更有学习氛围和活力。
在实际教学中,教师可以根据教学内容,对教室进行精心设计,使学生很自然地融入到了音乐的海洋里,激发学生的想象力,让学生进入音乐创新的状态。
丰富多彩的课外音乐活动,为每一位学生提供了自己喜爱的课外音乐活动项目的机会,满足了学生进一步学习音乐的欲望,发展了学生学习音乐的兴趣,促进了学生的身心健康,使学生的课余文化得到了充实,所以音乐教师可以拓展音乐教育空间,组织课外活动。
中小学音乐教学论文(4篇)
中小学音乐教学论文(4篇)第一篇:中小学音乐教学现状思考一、中小学音乐教学现状分析1.不适宜的教学模式,不能提高学生的自身教学素养现代中小学音乐课堂的教学模式大多数都不太合理,使得学生的自身素质不能提升。
音乐老师在教学的时候不注重教学的质量,没有让学生感受到音乐课的魅力,减少了课堂的教学效率,这种现象无论是在农村或者城市都有。
只有采取更有效的教学方式,不但让学生学到了知识,还让学生能体会到快乐。
2.音乐课上课缺乏创新力,教学只是突出教授课本知识广大中小学音乐教学中老师的创新能力不足,一些老师讲课都只是注重书本知识,缺乏新的创造力,这些原因造成老师教学方式的不合理。
音乐教学主要给人以精神方面愉悦为主,但是书本知识是死的,老师上课的教学模式应该是灵活多变的。
老师们在教学过程中过度重视知识性的讲解,这样学生的学习过于被动,不利于创造力的培养,忽视了上课的艺术,这不利于学生学习。
如何调整教学模式,才能激发学生的学习兴趣。
首先根据音乐课教学规律来设置教学方法,音乐课以活动课形式为主,例如在教学模式上,一个单元为一个主题。
把这个主题表现出来,可以采取戏剧教学法,把要学的几首歌,串联成一个音乐戏剧,把这几首歌插入,让学生进行角色扮演,教学效果活灵活现。
二、改变中小音乐教学现状的措施1.参照新课改的要求进行教学调整新课改注重培养学生学习音乐的兴趣和爱好,要求弱化音乐专业性、书本知识性,重视对音乐学习的赏析,让同学们在学习音乐的过程里正确认识审美的趣味性。
新课改注重学生独立自主学习能力,要调动同学们学习的兴趣,才用灵活多变的教学模式提高课堂效率。
2.老师教学的同时还要提升自我知识能力中小学音乐老师教学上老师主体,老师自身素质决定教学成败关键,直接影响到整个音乐教学课堂质量,所以老师自身加强专业素养十分重要。
这方面学校方面可以组织音乐老师进行集中培训,加强专业知识,提升自身的音乐专业能力。
老师们之间也可以吸收教学经验,交流教学心得,互相指出不足之处,为下一阶段的教学计划打下基础。
小学音乐课堂教学论文5篇
小学音乐课堂教学论文5篇第一篇一、悦纳音乐教学,让学生在快乐中体验音乐“悦纳教学”的策略表现在采用“建构式六模块教学法,即:优化情境;自主质疑;指导合作;交流展示;适时引导;悦纳提升。
结合该策略,对于小学音乐教学,笔者自己的学习与实践,提出以下两个观点:(一)教师引导学生主动悦纳知识,启迪学生的思维“悦纳教学”追求的是课堂教学的境界,让学生主动、快乐地去学习,自由愉悦地成长,在学习中不断去吸纳,悦纳自我、悦纳他人、悦纳社会。
作家秦文君说“:学习应是带领人走向丰富、体面、明朗、幸福的,那是美丽灿烂的进程。
”课堂体验不仅仅是知识本身,更是一段重要的生命历程。
学生学习知识是必要的,也是后期学习的基础和前提,但是我们必须看到,学生不能只学习知识,而是要通过知识的学习树立正确的人生观、价值观,使得自身对于外部世界的看法逐步走向成熟。
具体到音乐学习来说,就是要通过音乐的学习过程,使学生树立起正确的审美价值观,让音乐融入学生的生活,让学生通过学习音乐培养在生活中发现美的能力,热爱生活,启迪思维。
如,二年级《十二生肖歌》,我通过让学生猜谜语,讲、听十二生肖的传说故事,生肖开火车游戏,学唱、表演歌曲等活动初步了解了我国特有的生肖文化,感受民间传统艺术的魅力,引发了学生对传统文化的学习兴趣,使学生在兴趣中学习音乐,体验音乐,进而激发学生求知的兴趣和欲望,达到了教学的目的。
(二)教师引导学生主动悦纳自己和他人并加以悦纳提升音乐本身充满着人文的魅力与价值,而这也是驱使学生学习音乐的一个重要原因所在。
对于音乐教学来说,我们首先要做的就是满足学生对于人文魅力与价值的渴望,只有满足了学生的这种好奇心,用音乐的魅力感染学生,学生的学习状态才能不断改善,从而更好地学习。
其次,我们的音乐教学满足了学生“好动”的渴望,小学生处于青少年时期,好动是他们的特点,对此,我们不应该压抑,而是应该积极调整,主动适应,通过音乐课程的改进,使得课堂活泼、生动,符合学生好动的特点,从而促使他们更好的学习,更好的吸收知识。
中小学音乐教育论文(精选3篇)
中小学音乐教育论文中小学音乐教育论文(精选3篇)在学习、工作中,大家都不可避免地要接触到论文吧,借助论文可以达到探讨问题进行学术研究的目的。
那要怎么写好论文呢?以下是小编帮大家整理的中小学音乐教育论文(精选3篇),欢迎阅读与收藏。
中小学音乐教育论文1《义务教育音乐课程标准》(2011版)中明确指出:“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。
”“乐器进课堂”是深化音乐改革的一大举措。
然而有些教师认为:乐器进课堂占用了本来就为数不多的音乐课时,学生在一节音乐课上要歌唱、要欣赏、要创造,还要学习音乐知识,如果再学习乐器的演奏方法,一节课下来一定什么都不能掌握。
在音乐课程标准的课程内容里,演奏属于表现的范畴,并起着重要的作用。
它不但激发学生学习音乐的兴趣,培养审美情趣,而且还能全面提高学生协调能力,识谱能力和合作精神,开拓音乐视野,不断提升学生的创新能力,引导学生沿着乐器的阶梯走向神奇多彩的音乐殿堂。
一、乐器教学能提高学生的识谱能力乐谱是记载音乐的符号,是学习音乐的基本工具。
要求学生具有一定的识谱能力,有利于参与音乐欣赏、音乐表演和音乐创作等实践活动。
小学低年级要求认识简单的节奏符号,能够用声音、语言、身体动作表现简单的节奏。
中高年级则要求结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用的音乐记号。
但由于每周只有两节音乐课,再加上使用循环课本,学生平时接触的乐谱的机会很少,很大程度上影响了学生识谱能力的提高。
于是通过乐器演奏提高学生识谱能力的作用就凸现出来。
学生学习五线谱的时间不长,每个音的位置还不是很熟悉,如果让学生一味的重复认唱,一定很枯燥而且音也很难唱不准。
这时我们就可以用口风琴、竖笛等乐器进行辅助教学。
让学生一小节一小节的进行练习。
先认出唱名,然后用乐器帮助找音高,再唱一唱,直至把音唱准,这样“一认一吹一唱”,不仅巩固学生对五线谱的识别能力,而且能把音唱准、唱好,达到事半功倍的效果。
音乐教学论文15篇
音乐教学论文15篇现如今,许多人都写过论文吧,论文是对某些学术问题进行研究的手段。
那么你知道一篇好的论文该怎么写吗?下面是为大家整理的音乐教学论文,欢迎阅读与收藏。
音乐教学论文1一、音乐唱法的风格的音乐艺术中的歌唱方式、技巧是非常关键的。
高超的歌唱二度创作需要展现出歌唱人员对自己嗓音灵活自主的使用的水平。
节奏以及呼吸、音色全部是考验歌唱发声的主要部分,只有具备上述歌唱技巧之后歌唱人员才可以很好的表演音乐作品。
(一)美声唱法的表演风格男中音在美声唱法中的表演中通常非常重视自身感情的充沛,要全面使用声音技巧对歌曲开展二次创作。
通常不倡导进行其余的动作,一般利用眼睛以及面部表情的变动,来塑造人物内心世界,传达歌曲情感。
伴奏的时候一般使用钢琴以及管弦乐队,增加庄严的气氛。
(二)民族唱法的表演风格民族唱法里面的表演风格:通常是体现各个地区以及民族特色,十分淳朴、自然。
服饰也极具地域民族特点,庄重、优雅。
在表演的时候一般会动员身体各个部分,让其都加入到表演中。
在舞台表演的时候淡雅爽朗,和美声唱法的端庄肃穆形成非常显著的对比。
第1页共5页(三)通俗唱法的表演风格站在演唱人员的角度分析,其可以全面彰显自身特色,可以随心所欲的进行表演,因为这种表演方式没有固定的模式。
比如:爵士舞步、霹雳舞步……可以挑选自己喜欢的擅长的进行表演。
凸显演唱人员的特色。
给大家营造一种昂扬的气氛。
这和美声唱法的表演风格有非常显著的差异。
歌唱艺术表现是最重要的,其是歌唱者在对音乐作品的再次创作中实现的,演唱者必须包含深情才可以进行完美的表演。
在上述二次创造中,歌唱主要技能方式是凸显艺术表现的前提,歌者学习技术技巧的效果和其艺术表现水平有直接关系,另外歌唱艺术表现水平的高低和技能、才华的发挥以及体现有密切关系。
所以,全面的歌唱艺术就是歌唱技术和艺术表现全面融合后的成果。
所有进行音乐学习和分析的人在需要在自己的实践中坚持上述原则。
二、民歌风格在表演中的优势民歌唱法和民歌形成以及发展有密切的关系。
初中音乐教学论文(经典范文6篇)
初中音乐教学论文(经典范文6篇)
1. 音乐与学生综合素质发展的关系研究
这篇论文探讨了音乐教学对学生综合素质发展的影响。
通过研究音乐对学生认知、情感和创造力的培养作用,论文提出了一些有效的音乐教学策略。
2. 音乐节奏感培养的方法与实践
本篇论文介绍了一些有效的音乐节奏感培养方法和实践,包括教学设计、教材选择和教学工具运用。
论文还结合实例展示了这些方法的实际应用。
3. 音乐教学中的合作研究策略研究
这篇论文探讨了音乐教学中合作研究的重要性,并提出了一些具体的合作研究策略。
通过对学生团队合作的培养,论文强调了音乐教学对学生协作能力的促进作用。
4. 音乐教学中的创造性思维培养
本篇论文研究了如何在音乐教学中培养学生的创造性思维。
论文介绍了创造性思维的培养方法和重要性,并提出了一些教学策略和实践案例。
5. 音乐欣赏教学的有效策略
这篇论文总结了音乐欣赏教学的有效策略。
论文介绍了音乐欣赏的重要性、目标和评价方法,并提供了一些具体的教学策略,以促进学生的音乐理解和欣赏能力的发展。
6. 科技在音乐教学中的应用与探索
本篇论文研究了科技在音乐教学中的应用与探索。
论文介绍了音乐教学中常用的科技工具和应用案例,并提出了如何有效地将科技融入音乐教学的建议和策略。
以上是六篇初中音乐教学论文的经典范文,涵盖了音乐教学中的各个重要方面。
希望能为初中音乐教学的研究和实践提供一定的参考和指导。
音乐教学论文
音乐教学论文音乐教学论文(15篇)无论是在学习还是在工作中,大家总少不了接触论文吧,通过论文写作可以培养我们独立思考和创新的能力。
写论文的注意事项有许多,你确定会写吗?下面是小编帮大家整理的音乐教学论文,欢迎大家分享。
音乐教学论文1一、小学音乐审美教育的重要性在进行小学音乐的审美教育的过程中,能全面激发学生对音乐的爱好和兴趣,促进学生从审美的角度入手,全面提高学生的对音乐的感受能力,真正的树立美的人生观、世界观和价值观,促进自身的进步和发展。
二、小学音乐审美教育的过程中存在的问题(一)传统的教育思想的束缚由于传统的教育思想的束缚,教师在教学的过程中只对一些重点科目较为重视,不重视音乐的教学,只单单认为音乐就是教音乐知识和音乐本身,在进行音乐教学的过程中,教育的观念较为陈旧,忽略了对学生音乐审美能力的培养,在一定程度上阻碍了学生的音乐审美的进步和发展。
(二)过于重视对技能的培养目前的小学音乐教学的过程中,教师过于重视对学生音乐技能的培养,不能全面地培养学生的音乐审美能力,在很大的程度上就造成了学生音乐审美能力的欠缺,在很大程度上就抑制了学生对音乐技能的掌握和学习,不能真正的了解和感受音乐。
(三)教育内容的乏味在小学音乐审美教育的过程中,教师无法真正了解音乐审美的重要性,使得在进行教学的过程中,仍然只重视抽象的一些理论,不让学生参与到实践中去感受音乐,不能全面接触和感受音乐,在一定程度上就制约了学生进行音乐的审美。
(四)教师的教学手段的问题在对小学进行音乐审美教育的过程中,一些教师不能全面深入地了解提高学生音乐审美能力的重要性,在课堂教学的过程中,教学手段过于机械和落后,不能真正的使学生参与其中,在很大程度上就造成了学生不能很好的进行音乐的审美。
三、全面实施小学音乐审美教育的策略(一)要积极创设好的审美的教学情境在进行小学音乐审美教育的过程中,教师要根据音乐审美的教学规定,依据小学生的个性特点,在音乐课堂教学的过程中创设能适合小学生的音乐审美情境,使学生在情境学习中,全面的了解音乐,激发学生进行音乐审美的积极性。
小学音乐教学论文(5篇)
小学音乐教学论文(5篇)学校音乐教学论文(5篇)学校音乐教学论文范文第1篇1.1做好教学预备,敬重同学的主体性同学才是音乐课堂的仆人,老师要敬重同学的主体性,真正将音乐课的主动权交还给同学,引导同学主动学习,培育同学的自主学习力量,另外,完善的教学预备是实现互动音乐课堂的先决条件,老师的教具、教材预备的是否充分直接影响上课质量,而在音乐课堂的教学设计也直接影响着师生的互动性,老师要依据学校生的自身特点设置互动环节,在设计过程中首先要留意学习任务的设计,每个同学都盼望得到老师的关注,因此老师在预备课堂的时候多留意让更多的同学参加到课堂小活动中去,其次老师要擅长利用多媒体和乐器来帮助音乐课堂教学,增加课堂的新奇感,以图文并茂的形式激发同学的学习热忱,老师可以在多媒体教学中和同学科学互动,比如说对唱、伴奏和使用科学软件为同学唱歌进行系统打分,这都是互动环节设置需要留意的问题和方法。
1.2营造良好的课堂氛围课堂是同学学习音乐的主要场所,让同学在课堂上以放松享受的状态学习不仅可以让同学不断增加对音乐课堂的宠爱,更可以高效率的完成课堂任务。
最重要的是,课堂气氛是否融洽直接影响老师与同学的互动效果。
众所周知,良好的心情可以使人发散思维,进行超常的记忆,要在音乐课上实现师生互动,老师就要努力为同学营造轻松开心的课堂气氛,让同学在音乐课上的到放松,乐观参加到互动环节。
学校生由于年龄较小,生理心理发育都还不够成熟,具有留意力不长久,贪玩好动,易被新奇事物吸引的特点,因此,教学活动要立足于学校生自身的进展状况,同学都喜爱轻松、公平、开心的课堂氛围,只有在这样良好的课堂氛围中同学的身心舒服,思维才会得到解放,学习的乐观性自然也就被调动起来,师生互动教学才能发挥课堂的生命力。
老师要让敬重同学,以急躁、宽容的态度对待同学,留意爱护学校生的奇怪心和求知欲,使他们感受到老师的关怀,另外,老师要给同学肯定的自由空间,不要过分限制他们的共性进展,师生之间应当建立一种公平、和谐、敬重、信任的新型师生关系,努力地营造一种公平民主,宽松自由的课堂氛围,为学校生供应一个良好的学习音乐的课堂环境,这样,不仅同学学的快乐,也能减轻老师的工作压力,在活跃的课堂气氛中,师生共同参加音乐课。
音乐教学论文(5篇)
音乐教学论文(5篇)音乐教学论文(5篇)音乐教学论文范文第1篇目前我国许多高师院校的声乐教学课主要实行小班上课的形式,对于传统音乐文化的教育只是简洁的进行学习和演唱民族声乐作品,忽视了传统音乐文化教育背景,没有真正地理解传统音乐教学的重要性。
所以,在今后的声乐教学改革中,高师院校应依据传统音乐文化教育教学的特点,进行制定合理的声乐教学方式。
高师院校可以在原有的授课模式上加入集体课堂和社会实践课堂等教学模式,通过集体课堂让同学在把握声乐理论学问的基础上,加入传统音乐文化的教育,在课堂上还可以组织同学之间进行传统音乐文化沟通,争论传统民族声乐历史及赏析传统声乐作品等内容,力争培育同学声乐技能的综合运用,提升传统音乐文化素养。
社会实践课可以让同学走出校门,进入社会,来了解我国社会背景下对于传统音乐文化的需求。
通过社会实践,同学能够更真实地接触到最原生态的传统音乐作品艺,拓展了同学对于传统音乐文化的熟悉,激发了同学学习声乐的爱好,让同学真正地意识到学习传统音乐文化的重要性。
二、师资学问结构的改善声乐教学是主要是运用声乐技术方法让声音去演唱实践的教学模式,声乐老师在教学过程中起着非常关键的作用。
老师不仅要传授声乐技能,还要结合自己多年积累的阅历来指导同学进行学习,所以老师教学文化素养的好坏直接影响同学学习的效果。
老师作为现代声乐教学的领跑者,首先要加强传统音乐文化学习,不断调整传统音乐文化学习理念,完善民族音乐文化学问结构,合理地将传统音乐文化融入到高师声乐教学中,保证同学更好地学习传统音乐文化,加强对传统音乐文化学习的乐观自主性,丰富自身的音乐文化素养。
三、结语音乐教学论文范文第2篇(一)同学的音乐底子差,学习力量不强。
音乐观赏课相比于传统的以音乐理论学问为主的教育方法不同,没有同学与老师的亲热互动是难以实现教学有效性的,但是就目前的状况来看,同学的音乐基础薄弱,音乐底子差,观赏力量很难培育。
学校生在平常很少涉及音乐学问的摄入,基本等于从零开头的学习,认为音乐课程是最简单学的,许多同学将音乐二字与流行歌曲完全等同,几乎没有任何声乐、乐器等方面的学问,听音乐只为了消遣,凡是时尚的、动感的、吸引人的就反复听,凡是古典的、高雅的就认为是过时的、枯燥的,从内心深处拒绝观赏,这些造成了音乐观赏课的逆境。
音乐教学法论文(经典范文6篇)
音乐教学法论文(经典范文6篇)1. 音乐教学法对学生创造力的影响本文探讨了音乐教学法对学生创造力的影响。
通过研究不同的音乐教学方法和教学环境,发现音乐教学法能够激发学生的创造力,帮助他们表达情感,培养独立思考能力和艺术才能。
2. 视听互动在音乐教学中的应用本文探讨了视听互动在音乐教学中的应用。
通过研究音乐教学中的视听元素和互动方式,发现视听互动能够增强学生的音乐理解和表达能力,提供更丰富的研究体验,促进学生的全面发展。
3. 音乐教学法在提高学生研究动机方面的研究本文研究了音乐教学法在提高学生研究动机方面的作用。
通过调查和实验,发现音乐教学法可以激发学生的研究兴趣和参与度,提高他们对音乐研究的动机,从而提升研究效果和成绩。
4. 探索音乐教学法在跨学科教学中的应用本文探索了音乐教学法在跨学科教学中的应用。
通过研究音乐与其他学科的关联性,发现音乐教学法在跨学科教学中起到了促进学科融合和综合素养培养的作用,丰富了学生的研究体验和知识结构。
5. 探讨音乐教学法在特殊教育中的应用本文探讨了音乐教学法在特殊教育中的应用。
通过研究音乐在特殊教育中的独特作用,发现音乐教学法可以帮助特殊学生提高社交能力、专注力和情绪管理,促进他们身心的全面发展。
6. 音乐教学法与学生情绪管理的关系研究本文研究了音乐教学法与学生情绪管理的关系。
通过观察和调查,发现音乐教学法可以帮助学生放松身心,调节情绪,提高情绪管理能力,进而促进研究效果和学生的心理健康。
以上是六篇经典的音乐教学法论文范文,涵盖了音乐教学法在不同方面的研究和应用。
这些论文可以为同学们提供参考和借鉴,深入探讨音乐教学法对学生的影响和教育效果。
音乐教学论文
音乐教学论文音乐教学论文(精选15篇)无论是身处学校还是步入社会,大家对论文都再熟悉不过了吧,论文是对某些学术问题进行研究的手段。
相信许多人会觉得论文很难写吧,以下是小编帮大家整理的音乐教学论文,欢迎大家分享。
音乐教学论文1一、充分认识小学音乐教学中的生命性,在生命性教育中开展思想教育在小学音乐教学中,音乐素质的培养可谓是素质教育的一个重要组成部分。
音乐素质其实不单是音乐素质,它还涉及素质的诸多方面。
音乐素质的培养是落实素质教育的重要形式,为实现人的全面素质提供了生动的教育手段和内容。
在音乐教育中恰好可以启发学生的生命个性之觉,引导学生对立于本己生命的健全个性产生积极的反省。
在音乐教育中,通过与音乐作品的交流和沟通,学生可以有意无意地把作品中所反映的那些印象吸纳到其自己的内心世界,产生个人的性质。
通过这种形式,艺术刺激与人的内心活动恰当地融为一体。
学生在音乐教育的过程中还可以从自己的主观感受出发赋予艺术作品以独特的个人的东西。
个体的生命塑造与音乐紧密相关,音乐教育的课堂应当成为个性化的教育。
在音乐教育中启示学生的灵思创发之觉,可以对学生开启富于创造性的智慧。
在小学音乐的教学过程中,学生个体的创新意识和胆识也可以得以树立。
对于教育者来说,在渗透着生命化教育的音乐课堂上也体现着教育者自身的生命价值,音乐教育的情感性不反映给学生,同时,也关联着教师的生命塑造。
音乐教育具有潜移默化功能,与生命之“觉”的默识、冥证相契合。
二、激发生命中对音乐的向往,体验生命本身的和谐小学音乐教学以鉴赏课为主。
鉴赏课的目的主要在于让学生形成一种体验,继而提升学生的生活品质。
在我国的很多小学音乐课堂上,受传统应试教育的影响,因为音乐不属于要考试的科目,所以很多学校对于音乐教学并不重视。
教师上得索然无味,没有生命的体现。
在教师的这种影响下,许多小学生对于音乐也缺乏兴趣,常常在音乐课堂上打瞌睡或者忙自己其他的事情。
此时,激发小学生对音乐的向往就要重视音乐教学中的生命化教育。
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音乐课堂教学论文示例
评价是课堂教学环节中不可缺少的重要环节,采用多元评价不仅能调动学生的学习积极性,更是提高课堂效率的有效手段。
音乐课堂中,我鼓励学生自我评价,大力提倡同伴互评,适时进行教师点评,使每个学生都积极地扮演着演员、观众和评委的三重身份,突出了学生的主体地位,培养了学生的聆听习惯和竞争意识,极大地提高了课堂效率。
一、鼓励学生自我评价。
在音乐教学中,我打破传统的教师教,学生学的教学方式,设置不同的聆听要求,如听歌曲的情绪、演唱形式、音乐风格、歌词内容等,让学生带着这些问题边听边思考,在思考这些问题答案的同时,无形中加深了对歌曲旋律的熟悉程度。
然后要求学生聆听歌曲旋律,随歌曲节奏张口默唱歌曲。
经过反复的聆听之后,学生基本能把握住歌曲的旋律及节奏了,再让学生随录音小声演唱。
第一轮试唱之后,就鼓励学生进行自我评价,这个评价实际就是一个质疑的过程,学生可以评价在演唱过程中唱的不对或不好的地方,也可以提出自己难于掌握的部分,这样促使每个学生在认真参与演唱的同时,更要聆听录音的范唱,才能准确对自己进行评价,找出学习中的疑难。
另外在小组合作展示之后,也鼓励小组长及组员针对合作学习过程中,组员的参与情况、合作态度、合作效果等,先进行自我评价,然后再邀请其他小组给予补充评价和指正。
这种评价方式,促使每个学生都积极地参与到学习中去,并时刻关注自己和同伴的学习行为和学习效果,从而使教学达到了事半功倍的效果。
二、大力提倡同伴互评。
同伴互评在音乐课堂中是应用最广泛的一种评价方式。
针对学生独立思考之后的交流,可进行个人评价;针对小组合作之后的展示可进行小组评价。
评价的内容可是对其观念的补充修正,也可是对其出色表现的肯定和鼓励,还可是对其问题的挖掘和纠正。
例如在对学习效果进行检测时,我采用小组接龙演唱或是PK赛的方法,让学生先进行展示,然后由其他同学或小组针对展示效果进行点评,要求每人至少能发现表演者的一个优点和一个缺点;或是充当“小小纠错员”帮其找出演唱中的错误,并通过正确的示范帮其纠正;
或是对其表现给予充分肯定,然后向表演者公开挑战,进行再次PK。
通过多种形式的同伴互评,形成了学生互帮互学的浓厚氛围,提高了个人或小组之间强烈的竞争意识,从而实现了共同提高,共同促进的目的。
三、适时进行教师点评。
教师的评价在教学中更有不可取代的作用。
评价的方式可以是激励性的言语,也可以是鼓励性的眼神和手势,还可以采用PK 栏积分的方式进行评价。
评价的内容可针对学生的学习态度、学习习惯、学习过程和学习效果作出公正的、极富激励性的评价。
音乐课堂中,我除了采用激励性的语言进行评价以外,正尝试着PK栏积分评价法,为我的课堂增色不少。
我在讲台前的黑板上开辟了一块“PK评价”专用栏,上面记录着不同的组别,每个组别后根据不同环节和内容,针对各组的具体表现,用星星、月亮和太阳记录着各组的成绩。
如回答一个问题、最先完成小组合作任务的,每次记一颗星,累积达到三颗星就升为一个月亮。
帮助同学纠正一个错误、充当“小老师”引导同学学习的,每次记一个月亮,累积达到三个月亮就升为一个太阳。
能进行创造性的表演或展示的,且表演非常出色的就奖励一个太阳,累积达到三个太阳就奖励一面小红旗。
采用这种积分评价法,一天一小结,一月一总结,得到红旗最多的小组即为优胜小组,将被优先推荐为学校表彰的优秀小组,并给予一定的精神和物质奖励。
这种短期与长期兼顾的评价形式,极大地调动了学生的学习兴趣和主动参与学习的积极性,课堂上形成了“比学赶超”的浓厚学习氛围,课堂效率得到了大幅度提高。
可见,评价的作用犹如杠杆的作用,只要我们使用好这根指挥棒,课堂教学中就能挥洒自如,使学生积极主动、信心十足地投入到学习中去。
资料来源:/data/xdth/。