音乐教学教案-中国民族乐器介绍

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音乐人音版六年级上册教学设计--民族乐器分类(一)

音乐人音版六年级上册教学设计--民族乐器分类(一)

教学设计民族乐器分类(一)都江堰市北街小学杨延川一、教材分析:民族乐器分类(一)这一课,是2013版人民音乐出版社,小学12册中的内容。

有拉弦乐器、弹拨乐器两个内容。

二、教学目标:1、让学生认识民族拉弦乐器、弹拨乐器,了解乐器的音色特征。

2、知道这两类乐器的发声原理、形状、演奏方法等不同之处。

三、教学重点:明了4件拉弦乐器、6件弹拨乐器的形状、音色、演奏手法等要点四、教学难点:同一分类乐器之间的辨别与音色听辨。

五、课时:二课时。

六、(一)、导入: A、播放视频“阿细跳月”,提出聆听要求,学生观看、思考。

B、学生答问,看到的、听到的、认识的、不认识的。

C、教师小评,简介民族管弦乐队构成,强调今天学习的是拉弦乐器、弹拨乐器。

(二)、拉弦乐器学习:PPT----《拉弦乐器介绍》A、二胡:(1)、简介:始于唐朝,称"奚琴",至今已有一千多年的历史,又名"胡琴",二胡是中华民族乐器家族中主要的拉弦乐器之一。

(2)、视频:二胡独奏《赛马》,郎朗与父亲合作。

(3)、教师介绍PPT:二胡擅长表现细腻的抒情乐段,还可演奏技巧性很高的华彩性乐段。

能模仿人声、动物声、甚至打击乐的音响。

(4)、学生发言,谈一谈通过学习,自己对二胡的认识、理解。

B、中胡:(1)、简介:"中音二胡"的简称。

中胡由二胡改革而成,琴杆比二胡的长,琴弦比二胡弦粗。

中胡是民乐队中重要的二胡族的中音乐器,在二胡的基础上改革制成。

琴筒较二胡大,琴杆比二胡稍长,琴弦比二胡弦粗,音色浑厚。

是民族管弦乐队不可缺少的乐器,常担负中音声部的演奏,亦可独奏或参加重奏。

(2)、视频:中胡独奏《草原上》。

请学生讲讲观后感。

(3)、教师介绍PPT:在乐队中,中胡主要起衬托作用,以调整音色和加强音量。

它是结合高、低音乐器以及弦乐器与管乐器之间的桥梁,使整个乐队的声音丰满、雄厚。

此外,在江南丝竹、广东音乐等民间乐种和越剧音乐伴奏中,中胡也是必不可少的乐器。

《多彩的华夏之音----民乐篇》教案

《多彩的华夏之音----民乐篇》教案

《多彩的华夏之音乐----民乐篇》教案科目:音乐欣赏教学目的:了解中国民族音乐的特点,弘扬中国民族文化。

欣赏教学重点:了解中国民族乐器的起源、发展、为民族音乐设计今后的方向。

教学难点:民族乐器的音色特点。

教学过程:一、生听民族音乐进入课堂,引导学生了解屏幕出现的乐器。

导入本节课内容。

二、本过程1、介绍国乐的定义、起源。

2、看影片片段,回答:这段影片出现了什么乐器?学生讨论。

3、介绍我国的乐器:起源甚早、历史攸久。

可分为吹管乐器、擦弦乐器、弹拔乐器、打击乐器。

4、介绍中国民族乐器。

笛子、二胡、古筝、琵琶等。

5、问;你们还知道的中国民族乐器有哪些?学生回答。

教师总结:中国地大物博、民族众多、历史悠久,乐器也有很多。

6、欣赏现代中国民族音乐,女子十二乐坊的作品《自由》。

简介女子十二乐坊:女子十二乐坊诞生于2001年6月。

她是一只将中国传统的乐器组合与现代流行音乐表演形式有机结合的流行艺术团体。

她以优美的音乐旋律和激情的现场表演,拓展了中国民族器乐的欣赏群体,在国内外弘扬了中国的民族音乐。

女子十二乐坊的成员分别来自中国的中央音乐学院、中国音乐学院、中央民族大学和解放军艺术学院等著名的艺术院校。

表演所使用的乐器主要有:古筝,扬琴,琵琶,二胡,竹笛,箫,葫芦丝,独线琴等中国乐器。

7、欣赏用中国民族乐器演奏的流行歌曲8、出示图片:下面哪些不是中国的民族乐器?9、弘扬民族文化,是我们义不容辞的历史史命中华民族有着悠久的历史和灿烂辉煌的文化,这是祖先留给我们的珍贵遗产。

如何予以发扬光大,作为龙的传人,责无旁贷。

10、欣赏芳华十八的作品《茉莉花》。

11、这个组合与刚才的女子十二乐坊有何不同?简介芳华十八:中西合璧的乐队由著名琵琶演奏家方锦龙和全能音乐创作人方奕领军的“芳华十八”,在短短半年时间内,足迹已遍布了香港、澳门、法国、美加、日本等,所到之处,均掀起了一股强劲中国新民乐的热潮。

他们不像大多乐队那样固定人数,并且会不断增加乐器,力求既能在动感派对上疯狂表演,也能走进音乐厅演奏传统民乐,他们希望以多变的形式、丰富的曲目来展现多元化的新民乐。

音乐教案-中国鼓

音乐教案-中国鼓

音乐教案-中国鼓一、教学目标1.让学生了解中国鼓的起源、发展及特点。

2.培养学生对民族乐器的热爱,提高音乐素养。

3.通过学习中国鼓的基本演奏技巧,培养学生的节奏感和协调性。

二、教学重点与难点1.教学重点:中国鼓的基本演奏技巧、节奏感培养。

2.教学难点:鼓点的编排与创意。

三、教学准备1.中国鼓教材及教具。

2.教学视频、图片等辅助材料。

3.学生分组,每组一个鼓。

四、教学过程1.导入(1)教师播放一段中国鼓演奏的视频,让学生感受鼓的魅力。

(2)引导学生分享他们对鼓的印象和了解。

2.基本知识讲解(1)教师简要介绍中国鼓的起源、发展及特点。

(2)讲解鼓的构造和分类。

(3)展示鼓的演奏姿势和基本技巧。

3.演奏实践(1)教师示范鼓的演奏,让学生跟随模仿。

(2)分组练习,教师巡回指导,纠正动作不规范的地方。

(3)学生自主编排鼓点,进行创意表演。

4.节奏感培养(1)教师带领学生进行节奏练习,如拍手、跺脚等。

(2)让学生用鼓演奏简单的节奏,如四分音符、八分音符等。

(3)引导学生发现生活中的节奏,如走路、心跳等。

5.课堂小结(2)学生分享学习心得,互相鼓励。

6.课后作业(1)学生回家后,自主练习鼓的演奏。

(2)创作一个鼓点,下节课分享。

五、教学反思1.本节课通过讲解、示范、实践等方式,让学生了解了中国鼓的基本知识,培养了学生的节奏感和协调性。

2.学生在分组练习和创意表演中,充分发挥了主观能动性,提高了音乐素养。

3.教师在课后应关注学生的练习情况,及时给予指导和鼓励。

六、教学延伸1.开展中国鼓兴趣小组,让学生深入学习鼓的演奏技巧。

2.组织学生参加鼓乐表演,提高他们的舞台实践经验。

3.结合其他民族乐器,让学生了解更多的民族音乐文化。

七、教学评价1.学生对鼓的演奏技巧掌握程度。

2.学生对节奏感的敏感度和协调性。

3.学生对中国鼓文化的了解和热爱程度。

通过本节课的教学,相信学生们能够对中国鼓有更深入的了解,激发他们对民族乐器的热爱,提高音乐素养。

七年级音乐上册 第三单元 八音和鸣(一)中国民族乐器教学设计3 湘艺版

七年级音乐上册 第三单元 八音和鸣(一)中国民族乐器教学设计3 湘艺版

中国民族乐器1教学目标1、通过学习能够给民族乐器分类并说出其名称,能够辨别最常见民族乐器的音色;2、聆听一些民族器乐,让学生感受民族器乐曲的韵味和魅力;3、通过对民族器乐曲的欣赏和了解,让学生能够真正喜欢中国民族音乐,懂得继承和弘扬民族音乐文化的意义。

2学情分析我校属于农村寄宿制学校,虽然离城不远,但是学生接触音乐教育的机会有限,对于乐器的了解也很少,不要说演奏,连很多乐器都不知道、没见过。

要在一个课时内给学生们介绍中国博大精深的民族器乐,只能把难度和要求降低,学习方法改良,用最快的方法提起学习兴趣。

3重点难点1、重点:运用多媒体教学手段和比较、欣赏、讨论、直观等教学方法,引导学生参与音乐学习活动。

2、难点:如何有效地运用多媒体教学手段,组织并引导学生主动参与学习活动。

4教学过程活动1【导入】播放音乐导入1、课前播放音乐《春节序曲》,学生随音乐进入教室。

2、提问:是否觉得刚才听到的音乐有点耳熟?是在什么场合听到?回答略。

教师:对,这是我们在春节看联欢晚会的时候听到的《春节序曲》,这首乐曲是用中国的民族乐器演奏的。

今天,老师就带着大家一起走进“中国民族音乐之旅”。

活动2【活动】尝试探讨交流1、教师:谈到中国民族音乐,老师就问问同学们都认识哪几种中国民族乐器?回答略。

教师:同学们还认识得真多,那同学知道这些乐器是以什么方式进行分类的呢?(教师提示:演奏的动作、乐器的形状等等)学生讨论回答,教师做出总结:吹管、弹拨、拉弦、打击四类。

2、进行四个分类乐器的声音听辨,教师讲解乐器的声音特点。

听辨过程中,教师带领学生用乐器演奏动作模仿(过程略)。

活动3【讲授】听赏实践1、听赏音乐《欢欣的日子》教师:了解了这么多的乐器,老师带领大家一起听赏它们发出美妙的声音。

播放音乐《欢欣的日子》,提问:音乐中,你听到了那些乐器演奏?教师介绍曲目:这首乐曲是作曲家朱践耳于1952年创作的,《欢欣的日子》原名《翻身的日子》,原是大型纪录片《伟大的土地改革》的插曲,后来被改编成民族管弦乐曲。

初中音乐_音乐知识中国民族乐器教学设计学情分析教材分析课后反思

初中音乐_音乐知识中国民族乐器教学设计学情分析教材分析课后反思

教学目标:本课通过观看图片及聆听乐器音色,能够了解中国民族乐器的分组,并能听辨出各乐器的音色。

教学重点:了解民族乐器的分组。

教学难点:能够听辨出各乐器的音色。

教学过程:一、导入新课通过图片的形式让学生总结几种日常用品的原材料,从而引导出乐器的制作材料并举例说明。

二、讲授新课(一)乐器的分类1、乐器按照演奏方式可以分成四大类学生根据自己所认识的乐器自己总结。

吹管乐器、拉弦乐器、弹拨乐器、打击乐器。

(二)分类介绍、聆听音色1、吹管乐器(1)通过大屏幕展示一首谜语(打一乐器)提问问题:谜语中说的是哪件乐器?学生回答:……教师总结:通过谜语顺带解释一下笛子的发声原理,从而引导出吹管乐器。

(2)介绍并聆听吹管乐器家族的几种代表性乐器。

2、拉弦乐器(1)请班里会拉二胡的同学上来为大家介绍一下二胡的构造并为大家演奏一小段音乐,让同学们更直观的近距离接触一下二胡。

(2)介绍拉弦乐器组中的其他乐器。

学生看图片聆听乐器旋律片段。

学生谈一下对各乐器的音色感受……教师总结… …3、弹拨乐器(1)学生上台展示琵琶、古筝并演奏一小段乐曲让同学们更直观的了解一下弹拨乐器的演奏方式及音色。

(2)介绍弹拨乐器组的学生看图片聆听乐器旋律片段。

学生谈一下对各乐器的音色感受……教师总结… …4、打击乐器(1)学生自己总结打击乐器有哪些?常被用在哪种场合并起到了怎样的作用?(2)教师总结… …(三)民族管弦乐队的编制通过展示民族乐队的编排示意图让学生了解各乐器在乐队中的位置,进一步了解中国的民族乐队。

(四)作业及小结根据本课所学内容欣赏民族管弦乐曲《欢欣的日子》能够听辨出乐曲中使用了哪些民族乐器。

最后对本课的内容作出小结。

学情分析:现在初中阶段的音乐教育已经具备了基础的音乐理解力与感受力。

正处于青春期的他们已逐渐形成了自己的人生观和价值观,对一切事物有了自己独特的见解,在我们要求学生德智体美全面综合发展的时代,通过音乐鉴赏可以让我们学生充分发挥他们的优势,在课堂中展开想象的翅膀,让学生自己去感受和理解音乐,提高他们的审美观,陶冶学生自身的情操,从而也达到了我们音乐课的真正目的。

高中音乐教案中国民族乐器

高中音乐教案中国民族乐器

高中音乐教案中国民族乐器教学目标:(一)认知目标:1、通过几种民族乐器,了解民族器乐的四大分类及其特点;2、通过欣赏古筝曲《梅花三弄》,掌握分析民族器乐曲的步骤与方法,培养学生分析器乐曲的能力;3、能够对乐曲的感受及相关知识的了解,激发学生乐观向上、坚韧不拔、热爱大自然的情感体验,培养对音乐的兴趣。

(二)能力发展目标1、在欣赏中引导学生看、听、想、议、表现,全方位体验音乐,培养学生的艺术思维及表现能力;2、通过对器乐曲的欣赏、分析,培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力、创造力。

(三)情感培养目标:1、引导学生积极、主动、愉悦地接受音乐审美教育;2、通过课件的展示获得积极、愉悦的情感体验,为学生终身学习和享受音乐奠定基础。

教学重点:1、对乐曲由感性认识到理性认识的引导;从对民族乐器之一古筝的欣赏方法引申到对所有民族乐曲的欣赏方法;2、在欣赏过程中让学生自己去听辨、分析,体验音乐片断,通过体验与感受,培养学生发散思维,提高音乐鉴赏、分析能力;3、在教学中,激发学生不断通过对音乐材料的呈示产生愉悦的审美,获得积极、愉悦的情感体验。

积极主动参与音乐实践,体会音乐在人类社会生活中的作用与地位。

教学难点:1、掌握《梅花三弄》的寓意、意境及结构的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动;2、处于青春期的中学生比较羞涩、敏感,教师要在课堂中创造表演氛围,引导学生积极参与表现音乐。

教学准备:1、多媒体课件制作;2、古筝;3、教学音响CD;4、书籍资料。

中国民族乐器教案说明:一、教学内容设计说明《中国民族乐器》是湖南省《艺术欣赏音乐》(湖南文艺出版社)高一年级第三单元的内容。

本课通过了解多种民族乐器、欣赏民族器乐曲的形式让学生体验和了解民族器乐曲的独特风格,培养学生对多样化音乐风格的兴趣和关注。

通过参与各项音乐活动,让学生感受音乐带给人的欢乐,培养和提高学生的音乐表现力和独特的创造力。

二、教学策略“在动中学,乐中学”教师播放女子十二乐坊的视频,营造一种轻松快乐的课堂氛围,从而激发学生学习民族音乐的兴趣。

民族乐器教案

民族乐器教案

民族乐器教案民族乐器教案民族乐器教案1一、教学理念本节课的教学理念是:“以审美为核心,以兴趣为动力,鼓励发明,弘场民族音乐,提倡学科综合。

”以音乐为主线,通过欣赏、动作扮演等音乐实践活动,引导同学用心体验感悟音乐用心表示音乐。

培养同学喜好音乐的情趣,发展同学音乐感受鉴赏能力、表示能力和发明能力,提高同学的音乐文化素养。

二、教学目标1、认识并了解民族弹拨乐器,熟悉它们的音色和演奏姿势;2、通过欣赏《快乐的诺嗦》进一步感受我国民族弹拨乐器合奏的丰富音色和表示力;3、调动同学对中国民族音乐发生兴趣,并有进一步探究的愿望,让他们有发明性地参与音乐活动;4、通过欣赏乐曲培养同学的想象力、发明力和审美能力。

三、教学分析本课为广东省花城出版社“走进音乐世界”教材第十册第三单元“多彩的乡音”中第二节教学内容《民族乐器中的弹拨乐器》,在音乐课本上只有一般的乐器图片和简单的分析,同学从呆板的书上很难去了解各种乐器的结构色彩以和乐器的音色和演奏效果。

根据教学的实际情况,先分出重难点按各器乐的特点在课件中常见的四种乐器:古筝、古琴、琵琶以和扬琴。

首先通过实物直观介绍它们的结构、音色和演奏技巧,再次通过欣赏各自的代表曲目听辨其音色说出各自的特点;最后让同学对乐器进行比较,然后总结出它们之间的相同点和不同点。

这种教学方式突破了以“课堂、书本、教师”为中心的保守的教学模式,而代之以一种“以同学为主体、师生互动、同学主动探索研究”的新型教学模式。

而这种模式更适合同学的需求,更能活跃课堂气氛。

本课每个教学环节的设计都注重培养同学的欣赏能力和想象能力。

突出了“同学主体、教师主导”的作用,创设民主平等的教学氛围,以生动有趣的方法解决教学难点,让同学在轻松愉悦中学习音乐、感受音乐、表示音乐。

四、教学重点、难点认识中国民族乐器中常见的几种弹拨乐器(古琴、古筝、扬琴、琵琶等),了解它们的演奏特点和音色特点。

五、教学课时:一课时六、教学准备:多媒体课件、电脑平台、扬琴、古筝、古琴、琵琶七、教学过程1、创设情境,激情导入师:同学们,奥运会刚刚落下帷幕,8月8日的奥运会开幕式大家都看了吗?能告诉老师你印象最深的一个镜头吗?生:二十九个脚板印、击鼓倒计时……(指名同学回答)师:老师也有一个最难忘的片断,大家想知道吗?(播放奥运会开幕式中的古琴演奏视频)师:这就是在开幕式文艺汇演中老师最难忘的片断,刚刚同学们在视频上看到的乐器叫――古琴,我们经常说的“琴棋书画”中的琴就是指古琴,有谁知道古琴是属于我国民族乐器中的哪一类乐器组?生:弹拨类。

四年级上册音乐教案-2.3杨柳青,了解中华传统乐器

四年级上册音乐教案-2.3杨柳青,了解中华传统乐器

在四年级上册的音乐课程中,学生将会学习一首古老的中华民间曲子——《杨柳青》。

在这首曲子中,我们可以听到古代民间乐器——二胡的演奏,在听曲中,同学们可以尝试感受一下古代乐器所带来的中华民族独特的音乐文化。

我们来了解一下二胡。

二胡是一种古老的中华传统弦乐器,外形类似于小提琴,但是弓杆不同,是由蒙古族的马毛制作而成的,可以调整音高范围的大小,演奏时与弓的拨弦方式比较特殊,弯曲的音质让人们联想起了泥土和草原的味道。

百年前的中国SM弹胡其实,除了二胡,还有许多其他古代的民间乐器,例如琵琶、古琴、笛子等等。

每一种乐器都有自己独特的声音和演奏技巧,也都反映了中华民族在各个历史时期的文化和历史背景。

当我们听到古代的民间乐器时,我们似乎可以感受到古人们独特的情感和生活习惯,他们用音乐来抒发自己的内心感受和生活遭遇,用和声来表达彼此之间的情感交流。

这些古代的乐器不仅仅是一种娱乐形式,更是让我们了解了中华民族历史和文化的一个窗口。

二胡这种乐器在中国历史上流传了很久,从最开始的和亚洲其他国家的民族音乐接触,到东晋时期出现的二胡名曲《凉州》;从宋代时期的《鼓子余音》到元代时期的《西河乐》,二胡所表现出来的风格,格调,和声以及层次是越来越丰富。

二胡演奏家们也通过不断的创新,扩展了二胡乐器的演奏技巧和表现力,并在以后的历史时期中成为了中国音乐文化实力的代表。

无论是民间乐器还是演奏技巧,都是中华民族文化传承不可或缺的部分。

回到《杨柳青》这首曲子,同学们可以尝试着去感受二胡的特殊音质和演奏方式,体验中国古代民间乐器的精美之处,并从中挖掘出更多关于中华民族文化的内涵。

感性的体验在学习过程中起到很大的作用,不同的听觉和视觉体验能够让我们更好的理解和消化所学的知识。

了解中华传统乐器是学生们学习中华文化和历史的重要一环,只有了解乐器的演奏技巧和音乐文化内涵,才能更好地学习和欣赏中华民族的音乐文化。

二胡作为中华民族的代表乐器之一,在中国历史和文化中扮演了很重要的角色,我们也希望同学们能够深入了解二胡的演奏技巧和风格,从中发现属于我们自己中华民族的独特魅力。

人教版七年级下册音乐7.4乐器常识常见中国民族器乐教案

人教版七年级下册音乐7.4乐器常识常见中国民族器乐教案

人教版七年级下册音乐 7.4乐器常识常见中国民族器乐教案一、教学内容分析本节课选自人教版七年级下册音乐,章节为7.4乐器常识,主要内容包括常见中国民族器乐的种类、特点和演奏方式。

具体教学内容如下:1. 民乐概述:介绍民乐的定义、特点和分类。

2. 吹管乐器:介绍笛子、箫、唢呐、葫芦丝等吹管乐器的特点和演奏方法。

3. 弹拨乐器:介绍古筝、琵琶、柳琴、二胡等弹拨乐器的特点和演奏方法。

4. 拉弦乐器:介绍高胡、二胡、中胡、大提琴等拉弦乐器的特点和演奏方法。

5. 打击乐器:介绍鼓、锣、钹、木鱼等打击乐器的特点和演奏方法。

教学内容与学生已有知识的联系:1. 学生已学习过一些基本的音乐理论知识,如音阶、和弦、节奏等,本节课将在此基础上进一步拓展,介绍各类乐器的演奏技巧和表现力。

2. 学生在日常生活中可能接触过一些民族乐器,如二胡、古筝等,本节课将加深学生对这些乐器的了解,提高他们对民族音乐的兴趣。

3. 学生已学习过一些简单的乐器演奏,如口琴、钢琴等,本节课将引导学生将所学知识运用到民族乐器的学习中,培养他们的音乐素养。

二、核心素养目标本节课旨在培养学生的音乐审美素养、文化理解和实践创新素养。

1. 音乐审美素养:通过学习常见中国民族器乐的种类、特点和演奏方式,学生能够欣赏和评价民族音乐的美,提高音乐审美能力。

2. 文化理解:学生将了解中国民族乐器的悠久历史和丰富文化内涵,增强对中国传统文化的认同感和自豪感。

3. 实践创新素养:学生将学习民族乐器的演奏技巧,通过实践体验和创作活动,培养创新意识和实践能力。

三、学情分析本节课的对象为七年级学生,他们在音乐学科的知识、能力和素质方面存在以下特点:1. 知识水平:七年级学生已经学习过一些基本的音乐理论知识,如音阶、和弦、节奏等。

他们对音乐有一定的了解,但对中国民族乐器的认知相对较浅。

2. 能力水平:学生在音乐实践方面有一定的基础,如简单的乐器演奏和歌唱。

然而,他们在民族乐器演奏技巧和音乐鉴赏能力方面尚需提高。

公共艺术(高教版-音乐篇-)教案-第三单元璀璨的乐器-第一节-中国民族器乐曲

公共艺术(高教版-音乐篇-)教案-第三单元璀璨的乐器-第一节-中国民族器乐曲

《中国民族器乐曲》教案2、听一听点击乐器, 听一听各种乐器的声音。

引出本课课题: 《中国民族器乐曲》。

二胡独奏┃二泉映月二胡独奏┃二泉映月初赏乐曲1.多媒体播放资料, 学生欣赏并思考:①《二泉映月》的演奏乐器及形式是什么?②听完后你有什么样的感受?2.教师介绍我国民族弓弦乐器——二胡的有关知识二胡的构造音色特点演奏方式3、走进阿炳, 了解创作背景3.走进阿炳,了解创作背景3、走进阿炳,了解创作背景欣赏感受聆听了解达成知识目标再次赏析1.再次欣赏, 学生跟随旋律轻声哼唱2.提出问题:①《二泉映月》表现了一种什么样的情绪?②乐句旋律有什么样的特点?3.深入分析乐曲乐曲运用了句句紧扣, 环环相连, 鱼咬尾连环扣的创作手法, 是我国民族音乐的特点之一。

4.师生分析总结聆听二胡的音色, 并表述出来感受音乐, 想象音乐所表达的景象分析总结培养学生的想象力、音乐感受能力和总结归纳能力。

琵琶独奏┃十里埋伏初听乐曲1.多媒体播放琵琶曲《十面埋伏》, 学生欣赏。

2.提出问题:这首乐曲是由何乐器演奏的呢?3.介绍我国民族弹拨乐器——琵琶的有关知识音色特点演奏技巧代表作品琵琶曲分类(文曲武曲)4.作品简介教师通过多媒体介绍琵琶曲《十面埋伏》的产生年代和创作背景。

聆听了解在听赏中自主把握乐曲的情绪和风格, 感受琵琶的音色特点。

重温历史,音乐与历史相结合重温历史,音乐与历史相结合再次欣赏1.学生再次欣赏并思考:聆听感受乐曲思考问题理解音乐片段的含义①乐曲给你的整体气氛是什么呢?兴奋?激动?还是紧张?②乐曲分为几部分?展现了怎样的场面?③乐曲运用了怎样的演奏技法?2、多媒体出示乐曲标题, 师生共同赏析(1)乐曲分段第一部分: ①列营②吹打③点将④排阵⑤走队第二部分: ⑥埋伏⑦鸡鸣山小战⑧九里山大战第三部分: ⑨项王败阵⑩乌江自刎(2)演奏技法——轮指轮指, 是五指循环周而复始的演奏;是弹琵琶时获得长音的主要方法, 即不同手指轮流在同一根弦上匀速弹奏。

中国民族管弦乐队乐器分类、人声的分类(二)-西南师大版五年级音乐下册教案

中国民族管弦乐队乐器分类、人声的分类(二)-西南师大版五年级音乐下册教案

中国民族管弦乐队乐器分类、人声的分类(二)-西南师大版五年级音乐下册教案一、背景介绍民族音乐是中国优秀的文化遗产之一。

近年来,民族音乐已经成为各级教育机构必修的课程之一。

在音乐教育中,中国民族管弦乐队乐器分类和人声的分类是五年级音乐下册教学内容的一部分。

本文将对中国民族管弦乐队乐器和人声分类进行详细介绍。

二、中国民族管弦乐队乐器分类1. 弦乐器弦乐器是指独奏或合奏时使用的乐器。

主要包括二胡、琵琶、扬琴、中胡、低胡、高胡、竖琴等七种。

其中,二胡声音高亢婉转,琵琶音色幽雅,扬琴声音宏大高亢,古筝音色清脆婉转,竖琴音色柔和悠扬。

2. 管乐器管乐器是指用口吹气息发声的乐器。

主要包括笛子、唢呐、葫芦丝、高音号、低音号、大管、小号等七种。

其中,唢呐具有悲壮豪放的特点,葫芦丝声音独特,大管音色深沉。

3. 打击乐器打击乐器是指用手或鼓槌敲打产生节奏和声音的乐器。

主要包括板鼓、大鼓、小鼓、梆子、钹、铜钹、铙钹等。

其中,板鼓音色清脆响亮,大鼓和小鼓则常用于增强音乐的节奏感。

4. 独奏乐器独奏乐器是指单独演奏时使用的乐器。

主要包括琵琶、古琴、二胡、笛子等。

其中,琵琶的演奏变化丰富,古琴的声音悠扬清脆。

三、人声的分类1. 声部的分类声部是指人声演唱的类型,可以分为男、女、儿童三种。

男声的演唱通常较低,女声的演唱通常较高,儿童的演唱声音则一般比较清澈。

2. 演唱方式的分类演唱方式是指人声演唱时的不同表现形式。

主要包括咏叹调、道情调、说唱等三种。

其中,咏叹调通常用于宣泄情感,道情调则适用于诗化表达,说唱则多用于叙事表达。

3. 合唱的分类合唱是指多人合作进行演唱的形式。

主要包括男女混声、女声、男声、儿童等四种。

不同合唱形式体现了个性化的特色和文化背景。

四、教学建议1. 听乐分析在学习中国民族管弦乐队乐器分类和人声的分类时,可以通过欣赏音乐并进行分析来加深学习和理解。

在听音乐时,可以分析不同乐器的声音色彩和音高,以及人声的表现方式和演唱技巧。

初中介绍乐器的教案

初中介绍乐器的教案

初中介绍乐器的教案一、教学目标:1. 让学生了解并认识各种乐器的特点和分类。

2. 培养学生对音乐的兴趣和热爱,提高学生的音乐素养。

3. 通过对乐器的认识,使学生能够理解音乐的表现力和情感传达。

二、教学内容:1. 乐器的分类:西洋乐器、民族乐器、打击乐器等。

2. 常见乐器的特点和演奏方法。

3. 乐器在音乐作品中的应用和作用。

三、教学重点与难点:1. 重点:让学生了解并认识各种乐器的特点和分类。

2. 难点:理解乐器在音乐作品中的应用和作用。

四、教学方法:1. 讲授法:讲解乐器的分类、特点和演奏方法。

2. 示范法:演奏各种乐器,让学生直观地感受乐器的音色和表现力。

3. 讨论法:引导学生探讨乐器在音乐作品中的应用和作用。

4. 实践法:让学生亲自动手演奏乐器,提高学生的实践能力。

五、教学步骤:1. 导入:以一首动听的乐曲吸引学生的注意力,引发学生对乐器的兴趣。

2. 讲解乐器的分类:介绍西洋乐器、民族乐器、打击乐器等。

3. 介绍常见乐器的特点和演奏方法:如钢琴、小提琴、二胡、琵琶等。

4. 分析乐器在音乐作品中的应用和作用:通过举例,让学生了解乐器在音乐创作和表演中的重要性。

5. 实践环节:让学生亲自动手演奏乐器,感受乐器的魅力。

6. 总结:对本节课的内容进行总结,强调乐器的重要作用。

六、课后作业:1. 查阅资料,了解更多乐器的特点和演奏方法。

2. 欣赏音乐会或音乐作品,感受乐器在音乐中的表现力。

3. 结合所学,创作一首简单的音乐作品。

通过本节课的学习,让学生对乐器有更深入的了解,激发学生对音乐的热爱,提高学生的音乐素养。

在今后的音乐教学中,我们将继续深入探讨各种乐器的特点和应用,让学生在音乐的世界里畅游,感受音乐的无穷魅力。

幼儿园民族乐器欣赏教学案例 幼儿园音乐教育

幼儿园民族乐器欣赏教学案例 幼儿园音乐教育

幼儿园民族乐器欣赏教学案例一、背景介绍在幼儿园音乐教育中,民族乐器的欣赏教学是一项重要的内容。

通过民族乐器的欣赏,可以拓展幼儿的音乐审美,增强幼儿对民族文化的了解,培养幼儿的音乐表现能力。

本文将结合实际案例,介绍一次幼儿园民族乐器欣赏教学的具体实施过程。

二、教学目标1. 培养幼儿对民族乐器的兴趣,增强对民族音乐的热爱。

2. 提高幼儿的音乐鉴赏能力,培养他们对不同乐器声音的辨别能力。

3. 增进幼儿对中国传统音乐文化的了解,提高对民族音乐的认知水平。

三、教学内容1. 选择民族乐器在教学内容的选择上,应当根据幼儿的年龄特点和对音乐的认知能力进行合理搭配。

可以选择一些形状简单、声音清脆的民族乐器,比如古筝、二胡、唢呐等。

2. 资料准备在教学前,需要准备好相应的资料,比如音乐教材、民族乐器图片、演奏视频等。

这些资料可以帮助幼儿更好地理解和感受民族乐器的特点。

3. 教学环境营造在教学前,需要合理布置教室环境,营造出具有民族特色的氛围。

可以通过张贴民族乐器的图片、设置民族音乐的背景音乐等方式来营造氛围。

4. 欣赏教学过程(1)导入引发兴趣教师可以借助图片、音乐等媒介,向幼儿介绍民族乐器的种类和特点,引发幼儿对民族音乐的兴趣。

在导入环节中,可以通过提问、讨论等方式,引导幼儿积极参与,培养他们的好奇心和探索欲。

(2)民族乐器的音色辨识通过播放不同民族乐器的音频,让幼儿聆听并辨识各种乐器的声音。

教师可以借助谈话、比较等方式,帮助幼儿发现和区分不同民族乐器的音色,培养他们的音乐鉴赏能力。

(3)观摩民族乐器演奏可以邀请专业音乐老师或音乐爱好者,现场演奏民族乐器,让幼儿近距离感受民族乐器的魅力。

在观摩过程中,教师可以适时解说民族乐器的历史渊源、演奏技巧等相关知识,帮助幼儿全面了解民族乐器。

(4)亲身体验在教学过程中,可以为幼儿提供一定数量的民族乐器,让他们亲自体验演奏。

通过亲身体验,可以帮助幼儿更好地理解民族乐器的特点,增强对音乐的体验和感受。

中国少数民族音乐教案

中国少数民族音乐教案

中国少数民族音乐教案一、教学内容本节课的教学内容选自《音乐》教材第七章《多彩的民族音乐》中的第三节《中国少数民族音乐》。

详细内容包括:了解中国少数民族的音乐特点、代表性乐器和音乐作品;欣赏和分析彝族、藏族、蒙古族、维吾尔族等少数民族的音乐风格和艺术特色;学习基本的民族音乐演唱技巧和表演形式。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握中国少数民族音乐的基本特点、代表作品和乐器。

2. 培养学生对民族音乐的欣赏能力和审美情趣,增强民族自豪感。

3. 提高学生的音乐表现力和团队协作能力,激发他们积极参与民族音乐活动的热情。

三、教学难点与重点教学难点:民族音乐的特点和演唱技巧。

教学重点:彝族、藏族、蒙古族、维吾尔族等少数民族的音乐风格和代表作品。

四、教具与学具准备教具:多媒体设备、钢琴、音响、谱架、黑板、粉笔。

学具:笔记本、笔、歌谱、乐器(如葫芦丝、马头琴、手鼓等)。

五、教学过程1. 导入:通过播放一段民族音乐视频,让学生初步感受民族音乐的韵味,激发学习兴趣。

2. 新课内容学习:(1)介绍中国少数民族音乐的特点和分类;(2)学习彝族、藏族、蒙古族、维吾尔族等少数民族的音乐风格和代表作品;(3)分析各民族音乐中的代表性乐器和音乐元素。

3. 实践环节:(1)教唱彝族歌曲《小河淌水》,学习民族音乐的演唱技巧;(2)分组进行民族乐器演奏练习,体验不同民族的音乐风格;(3)组织学生进行民族音乐表演,展示学习成果。

4. 例题讲解与随堂练习:(1)分析《小河淌水》的旋律、节奏特点;(2)练习演奏彝族、藏族、蒙古族、维吾尔族等民族乐器;(3)分组讨论:如何将民族音乐融入现代音乐创作中?六、板书设计1. 中国少数民族音乐特点:旋律优美、节奏鲜明、民族特色浓郁分类:民间音乐、宫廷音乐、宗教音乐2. 彝族、藏族、蒙古族、维吾尔族音乐风格乐器:葫芦丝、马头琴、手鼓等代表作品:《小河淌水》、《青藏高原》等七、作业设计1. 作业题目:(1)请简述中国少数民族音乐的特点;(2)分析《小河淌水》的旋律、节奏特点;(3)谈谈你对民族音乐的欣赏感受。

国乐教案:大鼓与小鼓的用途和演奏特点

国乐教案:大鼓与小鼓的用途和演奏特点

国乐教案:大鼓与小鼓的用途和演奏特点大鼓与小鼓的用途和演奏特点在中国传统音乐中,大鼓和小鼓是常见的乐器。

它们在民间表演、戏曲以及宗教仪式中都有着不可或缺的重要作用。

对于初学者来说,认识大鼓和小鼓的用途和演奏特点是学好国乐的第一步。

本文将详细介绍大鼓和小鼓的历史、构造、演奏方法、用途和演奏特点。

一、大鼓的历史及构造大鼓是中国民族打击乐器中的一种,在中国音乐的历史上拥有着悠久的传统。

其起源可追溯至古代的兵器——战鼓。

大鼓的造型较大,桶体为木质圆筒形,鼓面则通常采用牛皮缝制而成。

并在鼓面最中心装有一块尺寸较小的、金属制成的圆圈,称为“鼓心”。

大鼓在构造上分为桶体、鼓皮、鼓心和千斤锤。

桶体通常使用松木或槟榔木制成,造型为圆筒形。

鼓皮通常使用水牛皮或马皮,由于鼓皮的质量对演奏音色有很大的影响,所以在制作鼓皮时都是非常注重选料的。

鼓心是大鼓独特之处,一般会使用黄铜和其他金属锻打而成,中间凹陷,与鼓皮相接触,这样能够减小鼓音的失真。

二、小鼓的历史及构造小鼓是一种侧打式手鼓,在中国乐器中也有着广泛应用。

小鼓在早期起源于古代的马头琴乐队,后来在表演中逐渐发展出了独立的演奏方式,成为一种独立的乐器。

小鼓相比于大鼓,较小,鼓皮较细,演奏时通常是单手持鼓槌敲击鼓面,并以另一只手在鼓边伴奏。

小鼓的构造也是比较简单的,其中鼓面通常使用牛皮或者鱼皮,桶体则采用木质构造。

相比于大鼓,小鼓的千斤锤通常会更轻一些,以此来保证演奏时手部的舒适度。

三、大鼓和小鼓的演奏方法对于初学者来说,大鼓和小鼓的演奏方法都是比较简单的,只需要掌握基本节拍的演奏就可以进行初步的表演。

对于大鼓来说,演奏者通常是双手各持鼓槌,用力地敲击鼓面,产生响亮的节奏。

而小鼓则通常是单手持鼓槌敲击鼓面,并以另一只手在鼓边伴奏。

四、大鼓和小鼓的用途大鼓和小鼓在中国音乐中都拥有着非常重要的地位,它们广泛应用于中国优秀音乐艺术中的歌曲、舞蹈、器乐以及各种不同风格的曲目和表演中。

《走进中国民乐——琵琶》教案

《走进中国民乐——琵琶》教案

《走进中国民乐——琵琶》教案教学目的:琵琶是中国民族传统乐器,被称为“民乐之王”,至今已有两千多年的历史,也是我们中华文化的一块瑰宝。

希望通过这节课能够够让学生了解琵琶,现场体验琵琶的演奏方式,感受中国民族音乐的魅力与神奇。

教学重点:了解琵琶的历史、结构即演奏方法教学难点:琵琶指法和音阶的教学教学准备:多媒体、琵琶、贴纸、假指甲教学过程:一、激趣导入听钢琴版本《茉莉花》拍手进教室师:同学们谁知道刚刚伴随我们走进教室的乐曲叫什么吗?生:《茉莉花》师:没错,这就是在中国乃至世界广为传颂的《茉莉花》,那你们知道这首曲子是用哪个乐器演奏的吗?生:钢琴师:你们听得可真认真。

现在我们再来听听这回又是什么乐器演奏的?(播放琵琶演奏版《茉莉花》)师:音乐播放完了,谁听出来是什么乐器了?(学生回答所听到的乐器)师:看来大家对我们的中国乐器很了解,都能听出这首曲子是用琵琶演奏的,真棒~!(其实,这是用中国民乐器琵琶弹奏的,今天老师就带着大家来认识中国民乐——琵琶)今天就让我们一同走进中国民乐——琵琶(课件出示课题)二、走进琵琶师:琵琶是传统弹拨乐器,距今已经有二千多年的历史。

琵琶被称为“民乐之王”,“弹拨乐器之王”,“弹拨乐器首座”。

琵琶常见的种类有五弦琵琶,南音琵琶、电琵琶、水晶琵琶、四弦琵琶等。

今天,我们主要来认识一下四弦琵琶。

(打开ppt,介绍琵琶的起源) 1. 琵琶的结构师:四弦琵琶主要分为琴头和琴身两部分,琵琶的最上端为琴头,形似如意,琴身上端狭长部分为琴颈,下面逐渐宽阔形成半梨为琴腹,琴腹由面板、背板粘合而成,琴背凸起形成共鸣箱。

琴颈和琴面板上设有相和品。

师:琵琶共由四根弦组成,常用调为D调,空弦音分别是5、1、2、5,现在大家可以试着轻轻地弹一弹,听听它的声音。

(学生拨动琴弦)师:咱们现在再稍稍用些力量,看看声音有什么变化吗?(师:5125 生:5215)生:有(师:5125 生:5215)2.琵琶名曲师:刚刚我们弹奏的声音,并不能够组成优美的旋律,其实琵琶可以弹出清脆、委婉,似流水一般的——文曲,又能表现高亢激昂,如万马奔腾般的武曲。

古琴、鱼咬尾、中国民族管弦乐器分类、吹打乐、五声调式-西南师大版八年级音乐上册教案

古琴、鱼咬尾、中国民族管弦乐器分类、吹打乐、五声调式-西南师大版八年级音乐上册教案

古琴古琴是中国传统乐器之一,历史悠久,有着深厚的文化底蕴。

古琴的音色柔和细腻,具有特殊的意境和表现力。

中国古琴曲是中国传统音乐的代表之一,曲目众多,如《广陵散》、《阳关三叠》、《高山流水》等都是广为流传的古琴曲。

古琴的演奏需要高超的技巧和细腻的艺术感受力。

在中国传统文化的影响下,古琴被赋予了深刻的文化内涵,被广泛应用于诗词歌赋、绘画、书法等艺术形式中。

鱼咬尾鱼咬尾是中国传统的古典音乐名曲之一,源于古代乐舞,曾经是皇家宫廷音乐的代表曲目。

其美妙的曲调和表现方式一直被人们所喜爱。

鱼咬尾的演奏需要高超的技巧和艺术感觉,曲调复杂,音韵婉转悠扬,通常用于音乐会或音乐比赛中演奏。

中国民族管弦乐器分类中国民族管弦乐器是由中国民间传统乐器改进而来的管弦乐器,主要包括弦乐器、管乐器、击乐器和键盘乐器等类别。

其中弦乐器包括二胡、琵琶、古筝、中胡等,管乐器包括笛子、唢呐、管子等,击乐器包括锣、鼓、钹等,键盘乐器包括扬琴、洋琴等。

每个类别中的不同乐器都有不同的演奏技巧和音色特点,都有各自独特的文化内涵和音乐价值。

吹打乐吹打乐是一种传统的中国民族乐器演奏表达方式,是将乐器按照不同的音色进行分组演奏。

乐器分别吹或打出不同的音色,相互协调,形成整齐和谐的音乐效果。

吹打乐器主要包括笛子、唢呐、锣、鼓等,这些乐器有时也会和弦乐器和键盘乐器一起演奏。

五声调式五声调式是中国传统音乐体系的重要组成部分,它以五个不同的音高为基础,形成了一种独特的音韵体系。

五声调式包括宫、商、角、徵、羽五个音阶,其中“宫”是最高音,而“羽”则是最低音。

这个体系被广泛应用于中国传统音乐和中国民族管弦乐器的演奏中,具有独特的声音特点和文化内涵。

以上几个内容是中国音乐文化方面的一些基础知识,也是西南师大版八年级音乐上册教案的一部分。

希望这些内容能够帮助大家更好地了解中国传统音乐和民族文化。

幼儿园音乐节活动:民族乐器欣赏教案

幼儿园音乐节活动:民族乐器欣赏教案

幼儿园音乐节活动:民族乐器欣赏教案1.概述在幼儿园的音乐教育中,丰富多样的音乐节活动是非常重要的一部分。

通过音乐节活动,可以培养幼儿们的音乐欣赏能力,增强他们对不同音乐文化的理解,同时也可以激发他们对音乐的兴趣。

本文将以民族乐器欣赏教案为主题,探讨如何在幼儿园音乐节活动中设计丰富的内容,提升幼儿的音乐素养。

2.民族乐器的介绍在幼儿园音乐节活动中,我们可以选择一些具有代表性的民族乐器进行介绍和欣赏。

比如我国的二胡、古筝,西方的小提琴、大提琴等。

通过介绍这些民族乐器的特点、演奏方法和音乐风格,可以引导幼儿们了解不同国家和地区的音乐文化,增强他们的文化自信心和认同感。

3.民族乐器的演示在音乐节活动中,可以邀请专业音乐老师或演奏家来进行民族乐器的演示。

通过现场演奏,幼儿们可以听到真实的民族乐器声音,感受音乐的魅力。

演示活动也可以给幼儿们留下深刻的印象,激发他们对音乐的兴趣和热爱。

4.民族乐器的互动体验除了观赏演示,我们还可以设计一些互动体验环节,让幼儿们亲自尝试演奏民族乐器。

可以设置简单的二胡、古筝弹奏体验区,让幼儿们亲自动手,感受民族乐器的魅力。

这样的互动体验不仅可以锻炼幼儿们的音乐能力,还可以增强他们的参与感和快乐感。

5.总结与展望通过民族乐器欣赏教案设计的音乐节活动,幼儿们可以在欢乐的氛围中,了解民族乐器的魅力,感受不同音乐文化的魅力,同时也可以培养他们的音乐欣赏能力和动手能力。

希望未来能有更多类似的音乐节活动,丰富幼儿园的音乐教育内容,让每个孩子都能在音乐中快乐成长。

个人观点和理解作为音乐教育工作者,我深刻地理解音乐在幼儿成长中的重要性。

通过音乐节活动,我们可以为幼儿们创造丰富多彩的音乐体验,引导他们对音乐的热爱和欣赏。

而民族乐器欣赏教案的设计,不仅可以拓展幼儿的音乐视野,还可以激发他们对不同文化的好奇和兴趣,培养他们的国际视野和跨文化交流能力。

结语通过本次幼儿园音乐节活动的民族乐器欣赏教案设计,我们可以为幼儿们带来一次难忘的音乐之旅,让他们在欢乐中感受音乐的魅力,收获音乐的快乐。

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音乐教学教案-中国民族乐器介绍
中国民族乐器介绍
教学年级
初一1班
授课人
高文林
授课时间
2003-4-8
教学内容:
1,介绍我国民族乐器(竹笛、二胡为主);
2,欣赏:①梆笛、曲笛演奏的乐曲;
②民乐合奏:《翻身的日子》;
3,师生民乐合奏练习;
教学目的:通过对竹笛、二胡这两件民乐主奏乐器的介绍和欣赏,了解我国民族乐器悠久历史和丰富的表现力,进而培养学生热爱民族音乐的感情及学习民族乐器的兴趣。

教学重点:笛子和二胡这两件民族乐器作为吹管乐器和弓弦乐器的代表,它们的音色和表现风格。

教学难点:对所欣赏乐曲的切实感受与正确理解
教学用具:梆笛、曲笛、二胡、板胡、CD机、电视机VCD,打击乐器
若干
二,弓弦乐器:
①,二胡:《二泉映月》
《赛马》
②,板胡:《白毛女》选段《绣金匾》
③,欣赏:《翻身的日子》
中国民族乐器介绍
一,管乐器:
u 竹笛:
①,梆笛:北方梆子戏的主要伴奏乐器
特点:高亢嘹亮
《扬鞭催马运粮忙》
②,曲笛:南方昆曲的主要伴奏乐器
特点:悠扬婉转
《姑苏行》
教学过程
一,导入:
1,师:展示梆笛、曲笛;。

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