莎士比亚主要戏剧作品简介

莎士比亚主要戏剧作品简介《哈姆莱特》剧情概述丹麦王子哈姆雷特在德国威登堡大学就读时突然接到父亲的死讯，回国奔丧时接连遇到了叔父克劳狄斯即位和叔父与母亲乔特鲁德在父亲葬礼后一个月匆忙结婚的一连串事变，这使哈姆雷特充满了疑惑和不满。

紧接着，在霍拉旭和勃那多站岗时出现了父亲老哈姆雷特的鬼魂，说明自己是被克劳迪斯毒死并要求哈姆雷特为自己复仇。

随后，哈姆雷特利用装疯掩护自己并通过"戏中戏"证实了自己的叔父的确是杀父仇人。

由于错误地杀死了心爱的奥菲莉亚的父亲波罗涅斯，克劳迪斯试图借英王手除掉哈姆雷特，但哈姆雷特趁机逃回丹麦，却得知奥菲莉亚自杀并不得不接受了与其兄雷欧提斯的决斗。

决斗中哈姆雷特的母亲乔特鲁德因误喝克劳狄斯为哈姆雷特准备的毒酒而中毒死去，哈姆雷特和雷欧提斯也双双中了毒剑，得知中毒原委的哈姆雷特在临死前杀死了克劳迪斯并嘱托朋友霍拉旭将自己的故事告诉后来人。

剧中哈姆雷特与克劳迪斯的斗争，象征着新兴资产阶级人文主义者与反动的封建王权代表的斗争。

通过这一斗争，作品反映了人文主义理想同英国黑暗的封建现实之间的矛盾，揭露了英国封建贵族地主阶级与新兴资产阶级之间为了争夺权力而进行的殊死较量，批判了王权与封建邪恶势力的罪恶行径。

哈姆雷特人物分析：哈姆雷特是出身高贵的丹麦王子，从小受人尊敬且接受了良好的教育，无忧无虑的生活使哈姆雷特成为一个单纯善良的理想主义和完美主义者。

在他眼里一切都是美好的，他不知道世界的黑暗和丑陋面，他相信生活的真善美并且向往这种生活。

然而当他的父亲死亡、母亲又马上嫁给叔父，再加《哈姆雷特》插图上父亲托梦告诉哈姆雷特是克劳迪斯害死了他。

在理想与现实之间，他陷入了深深的矛盾中，他的人生观发生了改变，他的性格也变得复杂和多疑，同时又有满腔仇恨不能发泄。

重大的变故也使哈姆雷特看到了社会的现实和黑暗，他开始对亲情和爱情产生了疑问，变得彷徨和绝望，他开始变得偏激，离众人越来越远。

父亲死后的这段时间的经历，哈姆雷特的思想有了重要的转变，他努力克服自身的缺点，变得很坚定，他打算奋起反抗，哪怕以生命为代价。

他对生活开始有了真正的思考“生存还是毁灭“，这是一个值得思考的问题。

哈姆雷特是一个悲情式的英雄，他始终坚持自己的原则，即使充满了复仇的怒火，他也不滥用暴力。

他对生活由充满信心到迷茫到再次坚定，在磨炼的过程中他通过亲身的经历和自己的思考来提升自己。

在磨炼中他变得坚强，变得不再犹豫，做事果断，他要通过自己的奋斗来改变命运。

最终他虽然为父亲报了仇，但还是为了正义被奸人所害。

他是为正义而死，死得伟大，但是也让人感到遗憾和惋惜。

作为一个典型的人文主义者的代表，哈姆雷特以他悲壮的死讴歌了个性的尊严，赢得了对封建的旧制度旧思想和黑暗势力精神上的胜利，鼓舞了后世人文主义思想者的斗争和不屈的斗志。

他那崇高的品格、忧国忧民的使命感和热情高昂的思想力量，作为一种永恒的精神财富，也必将为爱好正义的人所珍视。

奥菲利亚莎士比亚笔下的奥菲利亚，是雷欧提斯之妹，哈姆莱特的恋人，大臣波洛涅斯之女，她天生丽质，有着十分美丽的外表，同时她感情纯真、心地善良。

哈姆雷特因为父亲的死和母亲的改嫁“发疯”时，对奥菲莉娅进行咒骂，而单纯的她真的以为哈姆雷特骂她仅仅是因为他发疯了，因而痛心惋惜。

而哈姆雷特完全没想到他的发泄会造成这个少女的悲痛甚至是绝望。

奥菲莉娅得知父亲被哈姆雷特杀害后，她承受不了这样的打击最终自杀了。

奥菲莉娅是封建贵族少女的典型代表，她深受封建社会的影响，坚守封建主义道德，保守软弱，以家庭为中心。

她虽然爱慕哈姆雷特，但是在父亲和兄长的教唆下，她不敢和哈姆雷特接近，又在父兄的影响下去接触哈姆雷特刺探消息。

在父亲和恋人的对立世界中，迷失了理智的奥菲利亚也迷失了方向。

恋人厌恶她、唾弃她，父亲和兄弟也不理解她、埋怨她，她的生命已没有了内容。

最后，她满身盛装，自溺在一条铺满鲜花的溪流里。

阿瑟·休斯笔下的奥菲利亚乔特鲁德丹麦王后，王子的亲生母亲。

老哈姆雷特死后她改嫁克劳迪斯，在莎士比亚的时代这种关系被视为乱伦，所以引起了哈姆雷特的仇恨。

她误喝下了克劳迪斯预设给哈姆雷特的毒酒，当场身亡。

乔特鲁德对哈姆雷特影响甚大。

哈姆雷特刚开始的痛苦更多的不是因为父亲的过世（当时他不知道父亲是被谋杀），更多的是因为他敬爱的母亲在他父亲刚去世就改嫁给了他的叔父。

乔特鲁德是一个并不知道什么是爱情的女人，她需要的只是一个能给她安定生活的男人和她王后的地位。

她不爱先王，缺乏女子对爱情的忠贞，经不起诱惑，她只能从外表上装出贤淑的样子来掩盖她对先王的背叛。

而她也是没有选择的选择，她没有独立生活和独立思考的能力，也没有什么个人理由，她有的只是她的虚荣，她为了自己的地位和宫廷的生活，为了自己的欲望伤害了自己的孩子，直到死前她才醒悟。

雷欧提斯波洛涅斯的儿子。

听信克劳迪斯的诡计，与哈姆雷特比剑，雷欧提斯的剑是把毒剑，在激烈比赛中，他们夺去了对方的剑，哈姆雷特又在雷欧提斯身上留下了血痕，雷欧提斯因此倒地。

雷欧提斯是一个心胸狭窄但自尊心很强的人。

他虽本性善良，但却经不起教唆和激将。

他的本性善良还是可以得到肯定的，从他和哈姆雷特前几回合的交锋中，他一直心中有愧就可以看得出来，但是正如他经不起教唆，克劳迪斯稍微一挑唆，他就失去了自己独立思考的能力，从而刺中了哈姆雷特。

但是在临死前他才醒悟，说出了事情的真相，也算是他的悔改，不过为时已晚，他已经没有了重新来过的机会。

《李尔王》内容梗概李尔王形象：李尔王是作为一个专制的独裁帝王的形象出现的。

处于七、八十年的至尊地位，使他不仅刚愎自用，而且性情暴躁了。

他要求儿女们象他几十年统治下的臣民一样绝对地服从他；他幻想把领土、王权全都放弃，照享权力和尊荣。

正是由于他的刚愎自用、性情暴躁，使之惑于虚夸、谄媚，容忍不了小女儿直言的真实和顶撞，发展成践踏天伦挚爱和君臣关系的专横暴戾；小女儿应得的家产和土地被他命令她的两个姊姊平分，进忠言的侍臣肯特伯爵被驱赶出境；而用无耻的谎言与奉承谄媚他的大、二女儿却把其权力和土地一起骗到了手。

接着，李尔就开始自食其果。

他在高纳里尔处居住不久，这个大女儿就虎起脸要删减他的“有恃无恐”的随从，以掌权者的威严逼他让步，使他在自己让出权力、地位、土地，下位伊始的时刻就碰壁。

但他受到了大女儿的冷落后，还想着里根，幻想“我还有一个女儿哩”。

二女儿更有甚者的言论和行动在敲击着他。

她的丈夫康华尔把他的仆人枷了起来。

她和大女儿此唱彼和地向他进攻，说他的随从“依我看来，一个也不需要”，“他的那帮跟随的人，我可一个也不能容纳”。

随着两个女儿的傲慢相待，他的臣仆也对他轻视起来。

现实的实际关系的变化，极为沉痛地刺激着李尔的心灵。

以致他全部生活的信念都破灭了，他对于自己以及他在世界上的地位有了一种认识。

他不得不抛弃关于自己地位特殊的概念，感觉到了他也是同别人一样的人。

假如一个人没有了权力、没有了财富、没有了地位的话，那么他尽管过去是令人尊敬的国王，现在也不过变成了“一个可怜的、赤条条的两足动物”而已。

“两个不孝的妖妇”终于使他睁开了眼睛。

李尔的思想感情随着现实的惩罚、处境的突变，对人与人之间冷酷关系的强烈感受而有了极大的变化。

女儿们的忘恩负义和忍心害理给他留下了永久的斫伤；他透过她们的极端自私和凶残冷酷看到了种种罪恶与不义。

李尔从开始的谅解、呼吁、不肯让步，慢慢转向痛心、妥协和暴怒。

他被激疯了，他奔向了暴风雨中的荒野，他呼叫霹雳与大风雨，他“在跟暴怒的大自然竞争”“在他渺小的一身之内，正在进行着一场比暴风雨的冲突更剧烈的斗争”。

惊天动地的暴风雨的无情，傻瓜弄人挨淋受冻、无家可归的惨象，使李尔有生以来第一次痛切地想到旁人的冷暖；而从此刻开始，李尔禁不住联想到社会上普遍存在受难的人们，他跪下祈祷：“衣不蔽体的不幸的人们，无论你们在什么地方，都得忍受着这样无情的暴风雨的袭击。

你们的头上没有片瓦遮身，你们腹中饥肠蠕动，你们的衣服千疮百孔，怎么抵挡得了这样的气候呢？”这是李尔思想转变过程中的一个升华。

他把自己的命运跟一切不幸的人们的命运在意识上统一了起来。

李尔的乍看起来很不平常的命运，结果跟千千万万的穷人的命运相同。

他如今深自怨艾了，自己过去很少想到，或竟完全没有想到在他国境之内无数的苦难的人们。

现在，李尔个人的悲剧就和人民的悲剧、广大群众的悲剧结合在一起了。

剧中的暴风雨场景是全剧的中心和转折点，也是莎士比亚戏剧艺术的菁华。

自然界的暴风雨在剧中与主人公李尔的内心的风暴相互呼应。

动乱的时间使他认识到，他所渴求的理想君主在现实世界中并不存在。

他所向往的通过理想君王进行自上而下的社会改革只是一种空想，现实世界中的重重罪恶不是人文主义者独力所能消除的。

因此，在他创作悲剧的整个阶段，人文主义理想的光芒越来越减弱，浪漫主义的色彩越来越淡薄，而批判社会的现实主义描写则越来越突出。

在本剧中，作者深刻地揭露了现实社会中人性的浅薄。

过去视为神圣的人伦关系已经被资本主义社会关系所破坏，在金钱关系支配下连亲生子女都利欲熏心、忘恩负义。

另一方面，作者也着力抒写昏聩的国王只有通过沦为乞丐的痛苦经历，才能对现实世界有所认识，从而完成莎士比亚所希望的道德改善，变成合乎人文主义理想的有人性的君主。

李尔经过痛苦的考验，变为另外一个人了。

他由专制独裁、刚愎自用的封建国王，在灵魂深处逐步地展示出所有的美好方面来：宽宏大度，举止温和，对不幸者抱同情心，对人民的苦难有了怜悯的公正态度，“到最后才摆脱了庄严气派，他的沉重的悲伤和激情汹涌的气势”。

他不仅对两个不义的女儿进行了愤怒的诅咒，而且对科狄利娅深深地抱着负疚，直到悔悟自己过去很少想到过不幸的人民。

对于他的认识，我们起初会对这个专制暴君感到痛恨；随着剧情的发展，我们却越来越会把他作为一个普通人而加以谅解；最后，我们就已经不是对他而是对整个野蛮而非人的世界感到愤激而仇恨。

李尔在绝望之中，听到侍臣的话，使他觉得还有“几分希望”，他也还想用武力夺回王位。

但他在同小女儿一起被捕时，却甘愿同爱女一样坐牢。

最后科狄利娅被害，他托着爱女的尸体，自己也愤然、悲哀地死去。

因此，整个剧本不但写出了李尔王的急躁、暴烈，也写出了他的帝王的仪态和尊严；写出了他举止威严，但又喜讽刺作戏；而特别重要的是，写出了李尔性格的根本转变。

人文主义是考狄莉姬而非李尔真正代表了莎士比亚人文主义理想。

虽然对李尔着笔最多，但他是主要人物而绝不是最重要的人物。

莎翁在此只不过把他当作考狄莉姬的陷衬来描写刻画，用前者的暴烈、虚荣衬托后者的温柔、真诚；用前者的悲伤遭遇衬托后者的幸福（嫁给仁爱的法兰西王）。

李尔的人性复归也是在见到考狄莉姬并得到她的宽恕、爱怜后才完成的，“尽管李尔的双手被捆了起来，但他却感到是自由的，因为他得到了考狄莉姬，对世界找到了新的认识”。