莎士比亚戏剧赏析(哈姆雷特)
哈姆雷特莎士比亚戏剧中的经典悲剧
哈姆雷特莎士比亚戏剧中的经典悲剧哈姆雷特：莎士比亚戏剧中的经典悲剧哈姆雷特是威廉·莎士比亚最为著名的戏剧之一，被誉为经典悲剧。
通过对主人公哈姆雷特的描写与剧情的展开，该剧探讨了权力、背叛、复仇与道德的复杂关系。
本文将对剧中经典悲剧元素进行分析，从而揭示出该作品的独特魅力。
一、复仇与命运的交织在《哈姆雷特》中，复仇是贯穿整个故事的核心主题。
哈姆雷特的父亲被其叔父克劳迪斯谋杀，他因此受到了深深的悲痛与愤怒的驱使，决心复仇。
然而，在他寻求复仇的过程中，命运似乎阻挠不断，使得他陷入了痛苦与困惑之中。
这种复仇与命运的交织，使得《哈姆雷特》成为了一部真正的悲剧。
二、王权与道德的冲突《哈姆雷特》中，克劳迪斯窃取了哈姆雷特的父亲的王位，成为了国王。
然而，哈姆雷特对此心生不满，他认为克劳迪斯走上王位的道路是不正当的，而且他质疑克劳迪斯是否有道德伦理。
这引发了王权与道德之间的冲突。
哈姆雷特在这一矛盾中摇摆不定，他既想为父亲复仇，又犹豫于行动的结果会对他的人生产生何种影响，这使得他在内心深处陷入痛苦的挣扎。
三、疯狂与理智的交替哈姆雷特在剧中经历了情感的沉重压力以及令人心痛的丧父之痛，这使得他逐渐失去了理智，陷入了疯狂的状态。
不论是他的决策是否明智，他都戏剧性地变得狂躁不安。
然而，与此同时，哈姆雷特又展现出了他过人的智慧与观察力。
他善于伪装与表演，用他的冷嘲热讽揭露了一些角色的真实面目，如皇后格特鲁德和波洛尼厄斯。
这种疯狂与理智的交替，为剧情增加了更深层次的情感冲突与张力。
四、悲剧人物的形象塑造哈姆雷特是典型的悲剧人物，他充满了痛苦、内疚和怀疑。
他无法容忍背叛，过于纠结于要不要行动。
尽管他充满了理智和洞察力，但他的优柔寡断使他陷入了深深的困境。
他的形象塑造使读者不禁沉思，思考人性的复杂与命运的无情。
综上所述，《哈姆雷特》作为莎士比亚戏剧中的经典悲剧，以其深刻探讨复仇、命运、权力、道德等主题，以及独特的人物形象塑造，为读者呈现了一个错综复杂的世界。
《哈姆雷特》的戏剧美学意象鉴赏
《哈姆雷特》的戏剧美学意象鉴赏
莎士比亚的《哈姆雷特》被誉为“戏剧经典”，有着极其深刻的戏剧美学意象。
《哈姆雷特》以其新颖与动人的叙事方式，丰富细腻的艺术形象，描述了一群受封建观念限制的人物思想内心世界演变过程。
首先，《哈姆雷特》通过描绘人物思想变化，表现出“反思查究”的戏剧美学
意象。
哈姆雷特作为一名年轻的继承人，一开始因受到封建观念的约束而缺乏思考能力，柔情似水，欲望贪婪，然而在几轮磨难中，哈姆雷特渐渐对自己的存在以及周遭社会政治关系产生了反思，并从中受到教育，终于完成了心灵上的蜕变和成长。
其次，《哈姆雷特》以人物内心世界变化，表现出“动态进化”的戏剧美学意象。
莎士比亚勾勒出一幅虚实相生、真实情感融洽的人物心理世界微妙变化画卷，以细腻的抒情弥撒，使人物的思想表现变化、日益成熟活灵活现，充分展现了“动态进化”的戏剧美学意象。
最后，《哈姆雷特》运用尊重历史的虚构因素，表现出“历史叙述”的戏剧美
学意象。
全剧结构宏伟，贯穿着《人性大检验》的主题，展示了当时封建社会特定条件下，人物对动荡社会、家族矛盾、暴力用语愤恨和内心独白的表达。
在苦痛中彰显出对生活的无奈而深刻反思，思考人生及人与人之间真实的关系。
《哈姆雷特》运用多维度、跨换位的剧中表演，刻画出受封建观念限制的人物
思想内心世界变化过程，表现出“反思查究”、“动态进化”以及“历史叙述”的戏剧美学意象，诠释了以艺术形象凝练、拷问智慧的友善思考，使人物生存的苦难得到解脱，造就了莎士比亚之《哈姆雷特》不朽经典之美。
哈姆雷特 戏剧赏析
本剧主要是以哈姆雷特为父报仇为主线展开三个人的为父复仇的故事。
从结构上来说，这个多线一体的结构方式在莎翁的许多戏剧中，屡见不鲜。
戏中戏的安排虽说也是经典的设计之一，但远远不够作品本身的内涵来得精彩和耐人寻味。
一个看似简单的为父报仇故事，背后肩负了历史和时代的责任。
我们都知道，当哈姆雷特从国外回到丹麦王国，王国内外一片混乱。
父亲被叔叔杀害了，霸占了本该属于自己的王位，还颠倒人伦道德，娶了自己的母亲，同时，挪威王子福丁布拉斯在边境之地虎视眈眈试图侵略。
他那时是多么的痛苦，多么的绝望望。
但无论是从家庭还是皇庭的角度来看，他都不能撒手不管。
他是老国王的儿子，是王位的合法继承人，他必须要承担起为父报仇并夺回王位。
他的复仇任务，是不容退缩。
他只好去实施。
于是他装疯，他卖傻。
他寻找各种机会下手。
然而，这个复仇计划本身所承担的使命，并非那么容易就能实现的。
他作为人文主义的化身，他的复仇体现了为捍卫时代理想，超越个体，超越实利的精神追求，冲击着现实社会的既有的现实。
于是就注定了任务的艰巨性和危险性。
这也注定了这个故事本身的悲剧色彩。
随着王子复仇计划的开展，哈姆雷特不断地思考这个复仇计划背后的意义，于是他不断地徘徊在行动和思考中，不断地剖析各种人性的弱点。
于此来看主人公既是戏剧里的人物，也是现实中的我们，透过这个镜子，看到了我们自身。
再来看主人公哈姆雷特这个人，关于他个人的评论，历来都总说纷纭。
有人说，他是一个人文主义者的化身，有人说他是一个复仇王子，也有人说他是一个勇敢与善良的化身……这些不断被挖掘出来的人物个性，都远远无法囊括住哈姆雷特这个感性丰富，思想复杂的人格个性。
也许哈姆雷特之所以如此的耐人寻味，就在于他本身性格的复杂性和多重性。
但有点可以肯定的是他是一个悲剧性的人物，一个为时代和历史所操纵的无辜者。
从故事的一开始，注定了哈姆雷特悲剧化的结局。
他既是老国王的儿子，是王位的合法继承人。
又是一个人文主义者。
伦理道德的意识使他必须要肩负起时代的使命。
莎士比亚戏剧赏析：《哈姆雷特》中的复仇与道德困境
莎士比亚戏剧赏析：《哈姆雷特》中的复仇与道德困境概述莎士比亚的《哈姆雷特》被公认为世界文学史上最伟大的戏剧之一。
本文将通过对该作品中复仇与道德困境的探讨，解析主要人物角色以及这些主题在整个剧情中的发展和影响。
复仇主题复仇是《哈姆雷特》核心的一个重要主题。
整个剧情由哈姆雷特决心为其父王被谋杀而复仇展开。
然而，他在实施复仇过程中陷入了内心的矛盾和疑虑，导致了悲剧性的结局。
本节将深入探讨以下内容：哈姆雷特的内心挣扎哈姆雷特一方面渴望为父亲报仇，另一方面又因为害怕自己堕落为凶手而犹豫不决。
他拥有敏锐的道义感和思考能力，意识到复仇行为可能带来更多伤害和混乱。
他对于正确行动和道德规范之间的冲突感到困惑，这种内心挣扎成为剧中一个重要的动力源泉。
复仇的后果与反思剧中其他人物对复仇行为做出不同的反应和评价。
一些角色如拉奥提斯和福尔斯汀认为复仇是正当的，而波洛尼厄斯和奥菲利娅则对其抱有疑问。
哈姆雷特最终实施了复仇，但整个过程导致了许多意外事件和悲剧结局。
这引发了对复仇合理性及其带来的后果的深层次反思。
道德困境主题在《哈姆雷特》中，道德困境贯穿整个剧情。
主要人物面临着各种道德决策和选择，并经常陷入道义、伦理和责任之间的矛盾。
本节将具体探讨以下内容：勒尔蒂斯王子对真相与正义的追求哈姆雷特通过所谓“大戏”来确认他父亲被谋杀，但在确定了凶手后，他却推迟向他报复。
这一选择爬满了道义上的纠结和积极行动的犹豫。
哈姆雷特追求真相和正义，但他似乎无法决定在何种方式下才能实现其中的平衡。
盲目遵循权威与自我判断一些角色如克劳迪斯王子盲目地遵循权威和政治利益，而不顾道德原则。
另一方面，哈姆雷特通过自己的思辨和判断来解决道德困境。
这为观众带来了对道德选择以及权力和公正之间关系的深思。
总结《哈姆雷特》是莎士比亚最杰出的作品之一，通过复仇与道德困境这两个重要主题展示了人性、冲突以及个人责任与公共良知之间的紧张关系。
剧中人物角色对于复仇和道德选择所做出的抉择，引起我们对伦理棘手问题的深入思考。
莎士比亚戏剧中的人物形象分析
莎士比亚戏剧中的人物形象分析莎士比亚是英国文学的杰出代表，他的戏剧作品受到广大读者和观众的喜爱，因为他不仅善于构思情节，还精湛地塑造了各种各样的人物形象，他的人物形象深入人心，留给人们深刻的印象。
在本文中，将对莎士比亚戏剧中的人物形象进行分析，探究他是如何塑造人物，并从中感受到他对人性的深刻洞察。
一、哈姆雷特《哈姆雷特》是莎士比亚最为著名的悲剧之一，其中，主人公哈姆雷特是一个极具复杂性的人物形象。
他是一个才华横溢但内心深处充满痛苦的王子。
他的父亲被自己的叔叔所杀，而父亲的鬼魂向他揭示了真相，哈姆雷特开始意识到自己的使命，即为父亲复仇。
在这个过程中，哈姆雷特渐渐变得情绪失控、疯狂起来，他开始迷失自我，渐渐沉陷到疯狂的深渊中。
哈姆雷特所展示的复杂性和矛盾性正是莎士比亚在其他许多人物中所塑造的特点。
他能够深入人物内心，描绘出人性中的各种矛盾情况，例如，爱和恨，理智和情感，勇气和怯弱等。
这些矛盾使得哈姆雷特成为了一个具有现代感的形象，深直观地揭示了人性的复杂性和人物的多面性。
二、朱丽叶《罗密欧与朱丽叶》是莎士比亚最为著名的爱情悲剧之一，而主人公朱丽叶，则是这个故事中一个令人难以忘怀的人物形象。
朱丽叶是一个具有女性魅力和智慧的人物，她渴望自由、独立，同时也像其他女性一样，希望得到尊重和爱情。
当她爱上罗密欧时，她的生活开始发生巨变，她愿意为了爱情付出一切，包括被父亲赶出家门和面对残忍的命运。
在她的形象中，莎士比亚描绘了一个勇敢、坚定并具有高贵修养的女性，她的形象鼓舞了世人勇敢追求真爱并为之奋斗。
三、马克白思《马克白思》是莎士比亚最为著名的悲剧之一，而主人公马克白思，则是一个极具戏剧性和矛盾性的人物形象。
马克白思是一个原本英俊、勇敢、贤明的将军，但他的渐渐沉迷于权力和财富的欲望，导致他变得残忍和冷酷，最终成为悲剧的主角。
在马克白思的形象中，莎士比亚描绘了人性中贪婪和权力欲望的黑暗面。
马克白思的演变告诉我们，即使是最高尚的人物，也可能被人性的阴暗面所吞噬，因此，我们应该时刻警惕自己，不断地反思自己的价值观和行为道德，遵守正义和责任，不让自己沦为阴暗面的俘虏。
话剧鉴赏作品赏析
话剧鉴赏作品赏析《哈姆雷特》是莎士比亚的经典悲剧作品，被誉为世界文学史上最伟大的作品之一。
该剧以丹麦王子哈姆雷特为主角，讲述了他在复仇和矛盾中的心理挣扎和成长。
在剧中，哈姆雷特面对父亲的死亡和母亲的再婚，以及叔父克劳狄斯的罪行，陷入了痛苦和矛盾之中。
剧中的人物形象鲜明，情节曲折，对白精彩，堪称话剧艺术的杰作。
首先，我们来看剧中的人物形象。
哈姆雷特是一个复杂而矛盾的人物，他既是一个理智而善良的王子，又是一个深陷痛苦和矛盾中的人。
他对于父亲的死亡和母亲的再婚感到愤怒和痛苦，同时又被父亲的鬼魂所激励，决心要为父亲复仇。
他的内心矛盾和挣扎在剧中得到了充分的展现，使得他成为一个备受观众关注和同情的人物。
另外，克劳狄斯是一个阴险而狡诈的反派角色，他的罪行和谎言给剧情增添了许多紧张和悬念。
通过对这些人物形象的塑造，剧中的情节得以更加丰富和生动。
其次，剧中的对白也是其魅力所在。
莎士比亚以其精湛的语言功底和丰富的想象力，创造出了许多经典的台词和对白，成为了世界文学的经典之作。
比如，哈姆雷特的名言“生存还是毁灭，这是一个问题”、“要做或不要做，这是一个问题”等，都成为了人们耳熟能详的经典台词。
这些对白不仅在情感上给人以震撼，同时也具有深刻的哲理意蕴，使得剧中的人物形象更加丰满和立体。
最后，剧中的舞台设计和表演也是其成功的关键之一。
话剧是一种需要舞台表现的艺术形式，通过舞台的布景、灯光、服装等元素，使得剧情更加真实和感人。
在《哈姆雷特》中，舞台设计的精细和表演的精彩都为剧情的展现增添了许多亮点。
比如，剧中的墓地一幕，哈姆雷特对奥菲利亚的哀悼和对自己命运的思考，都在舞台设计和表演上得到了很好的呈现，使得观众们为之动容。
综上所述，《哈姆雷特》是一部经典的话剧作品，通过对人物形象、对白和舞台表现的精彩处理，使得这部作品成为了世界话剧艺术的杰作。
在话剧鉴赏作品赏析中，我们不仅可以从中领略到莎士比亚的文学魅力，同时也可以从中感受到话剧艺术的魅力和魄力。
《哈姆雷特》赏析
《哈姆雷特》赏析《哈姆雷特》赏析莎士比亚一．作家及创作背景莎士比亚：英国著名戏剧家和诗人。
出生于沃里克郡斯特拉特福镇的一个富裕市民家庭，曾在当地文法学校学习。
13岁时家道中落辍学经商，约1586年前往伦敦。
先在剧院门前为贵族顾客看马，后逐渐成为剧院的杂役、演员、剧作家和股东。
1597年在家乡购置了房产，一生的最后几年在家乡度过。
莎士比亚是16世纪后半叶到17世纪初英国最著名的作家（本·琼斯称他为“时代的灵魂”），也是欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。
他共写有37部戏剧，154首14行诗，两首长诗和其他诗歌。
其主要成就是戏剧，按时代、思想和艺术风格的发展，可分为早、中、晚3个时期。
早期（1590～1600年）作者对生活充满乐观主义情绪，相信人文主义思想可以实现。
这时期所写的历史剧和喜剧都表现出明朗、乐观的风格。
就连这时期写成的悲剧《罗密欧与朱丽叶》（1595）也同样具有不少明朗乐观的因素。
中期（1601～1607年）莎士比亚深感人文主义理想与现实的矛盾越来越加剧，创作风格也从明快乐观变为阴郁悲愤，其所写的悲剧也不是重在歌颂人文主义理想，而是重在揭露批判社会的种种罪恶和黑暗。
代表作《哈姆雷特》（16O1）展现了一场进步势力与专治黑暗势力寡不敌众的惊心动魄斗争。
晚期（1608～1612年）莎士比亚深感人文主义理想的破灭，乃退居故乡写浪漫主义传奇剧。
其创作风格也随之表现为浪漫空幻。
马克思称莎士比亚为“人类最伟大的天才之一”。
恩格斯盛赞其作品的现实主义精神与情节的生动性、丰富性。
莎氏的作品几乎被翻译成世界各种文字。
1919年后被介绍到中国，现已有中文的《莎士比亚全集》。
二．内容简介：《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的一部悲剧，它突出地反映了作者的人文主义思想。
莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。
《哈姆雷特》正是一个时代的缩影：在丹麦王宫里，四具王公贵族的尸体躺在血泊中，满面悲伤的霍拉旭向人们讲述了那惊心动魄的故事。
莎士比亚悲剧《哈姆雷特》中的主题分析
莎士比亚悲剧《哈姆雷特》中的主题分析引言莎士比亚的悲剧《哈姆雷特》是他最受欢迎和广为传诵的作品之一。
该戏剧探索了一系列复杂的主题，包括权力、背叛、疯狂、死亡等。
本文将对《哈姆雷特》中的几个主要主题进行深入分析。
1. 失去与重获权力在《哈姆雷特》中，权力是一个重要的主题。
王国的领导地位对于不同角色而言具有巨大的意义和影响力。
通过哈姆雷特遭遇父亲之死和兄弟克劳迪斯篡位，我们看到了权力的动态变化以及失去与重获权力所带来的后果和挑战。
•哈姆雷特陷入内心矛盾：他既想复仇父亲被谋杀之仇，又为了保持自己对王位继承权保留尊严而不敢行动。
•克劳迪斯篡夺王位：他通过谋杀自己的兄弟，并娶了哈姆雷特的母亲，成功夺取了王位。
•艾尔西诺与福申斯坦：这两个角色表现出对权力的追求，并最终通过背叛和谋杀来获取和巩固自己的地位。
2. 背叛与欺骗背叛和欺骗是《哈姆雷特》中反复出现的主题，通过不同角色之间的关系展示了人性的黑暗面。
•克劳迪斯背叛哈姆雷特的父亲并篡位。
•哈姆雷特发现他最亲近的朋友奥菲利娅属于父亲与克劳迪斯之间精心策划出来的阴谋，感到非常被背叛。
•哈姆雷特模拟疯癫，试图探测潜藏在周围人物之间的虚假性格和动机。
3. 疯狂与真相在该戏剧中，疯狂起着重要作用。
一些角色实际上是真正发疯了，而其他一些人则通过扮演疯子来隐藏真相或达到自己目的。
•哈姆雷特装疯以掩盖自己的真实意图和对克劳迪斯的怀疑。
•奥菲利娅由于父亲的死亡和哈姆雷特的变态行为而失去理智。
4. 死亡与复仇死亡是《哈姆雷特》中一个重要且普遍存在的主题，不论是在锦上添花、开篇结局或者创造悬念方面都被广泛呈现。
•哈姆雷特试图复仇他父亲谋杀之仇，并与克劳迪斯最终决斗。
•多个角色在戏剧的进程中相继遭受死亡，包括波洛尼厄斯、奥菲利娅以及王后格特鲁德.结论《哈姆雷特》涉及了许多深刻而复杂的主题，这些主题在整个剧中交织在一起，以神秘、悲伤和有力的方式表达了人类生活中普遍存在的情感，如权力欲望、背叛、疯狂和复仇。
高中语文必修4《哈姆莱特》赏析
高中语文必修4《哈姆莱特》赏析高中语文必修4《哈姆莱特》赏析《哈姆莱特》是由英国剧作家威廉·莎士比亚创作于1599年至1602年间的一部悲剧作品。
戏剧讲述了叔叔克劳狄斯谋害了哈姆莱特的父亲，篡取了王位，并娶了国王的遗孀乔特鲁德；哈姆莱特王子因此为父王向叔叔复仇。
不知道大家对《哈姆莱特》的了解有多少？下面是店铺为大家整理的高中语文必修4《哈姆莱特》赏析，希望对大家有帮助！高中语文必修4《哈姆莱特》赏析悲剧《哈姆莱特》是莎士比亚戏剧创作的最高成就。
我们首先来看看他的现实性。
虽然《哈姆莱特》的剧情发生在中世纪的丹麦，但是从剧中我们可以联想起英国的现实。
剧中所发生的种种冲突，恰恰真实地反映了16世纪末17世纪初英国的社会矛盾。
在悲剧一开场时，莎士比亚描写的就是一个动荡不安的局面。
丹麦王的突然死去，鬼魂的出现，种种现象都给人一种劫难临头的感觉。
从这一切可以看出，当时是一个乱世，也难免要发生非常变故。
当权的国王克劳狄斯，在这乱世中扮演了一个丑恶的角色。
他狠毒的害死了亲哥哥，篡夺了王兄的王位，又诱骗了王后，高高地坐在王位上。
他分明是一个杀人犯、是一个万恶不赦的小人。
但是，他掩饰着内心的丑恶，在众人面前，带着仁慈贤明的假面具。
为了试探哈姆莱特发疯的原因，耍手段派人刺探。
为了达到目的，自己躲在暗处，不公开对付哈姆莱特，暗地里却两次安排借刀杀人的诡计，试图杀害哈姆莱特。
从克劳狄斯的卑鄙行径可以看出，他并非一般的封建朝廷的暴君。
他有封建君主专制的暴虐，也有原始积累时期资产阶级冒险家的狡诈。
克劳狄斯身为国王，却荒淫无度，每天只知道饮酒作乐。
朝臣们也都致力于取悦于君王。
我们以一个典型的官僚波罗涅斯为例，他身为御前大臣，却昏庸无道，一味地告密、献计、偷听、为了卑鄙的勾当连自己的女儿也出卖，最后连自己的性命也没有保全。
这一切都是腐朽的官僚制度的产物。
罗森格兰兹和吉尔登斯吞是哈姆莱特的两个老同学，为了奉承主子，甘当国王的密探，出卖朋友。
哈姆雷特莎士比亚的经典戏剧
哈姆雷特莎士比亚的经典戏剧哈姆雷特莎士比亚的戏剧作品《哈姆雷特》被誉为文学史上最伟大的作品之一。
它以其深刻的人物塑造、复杂的情节以及对人性和命运的思考而闻名于世。
本文将对《哈姆雷特》进行全面的分析和解读，展示其魅力所在。
1. 简介《哈姆雷特》是莎士比亚于1600年左右创作的五幕悲剧作品。
该剧以丹麦王子哈姆雷特为主人公，讲述了他对父亲的死和母亲的再婚感到痛苦和愤怒，以及他努力复仇的故事。
2. 人物形象《哈姆雷特》中的人物形象丰满、栩栩如生。
哈姆雷特是该剧的核心人物，他是一个聪明机智、善于思考的年轻人。
他对现实的痛苦和迷茫让读者产生共鸣。
其他人物如克劳迪斯国王、珂瑞娜王后、奥菲利娅和波罗尼斯等都具有鲜明的个性和独特的情感冲突。
3. 情节发展《哈姆雷特》的情节发展曲折复杂，充满悬念。
剧中充斥着谎言、背叛、痛苦和死亡。
哈姆雷特发现自己的父亲被自己的叔父克劳迪斯国王杀害，母亲玛利亚王后与克劳迪斯国王复婚。
哈姆雷特决定假装疯狂，以便更好地展开复仇的计划。
随着剧情的推进，克劳迪斯国王、玛利亚王后、珂瑞娜王后和奥菲利娅相继遭到悲剧命运的折磨。
4. 主题和意义《哈姆雷特》涉及了许多重要的主题和意义。
其中包括复仇、道德、堕落、疯狂、命运和死亡等。
该剧审视了人类存在的意义和局限性，以及个体与社会之间的关系。
哈姆雷特的内心挣扎和精神困惑引发了读者对哲学和伦理问题的深思。
5. 对世界文学的影响《哈姆雷特》是莎士比亚最受欢迎和广泛传播的作品之一。
它被认为是戏剧史上的经典之作，对后世的文学和戏剧产生了深远的影响。
许多作家、艺术家和导演都受到《哈姆雷特》的启发，创造出众多与之相关的作品。
6. 莎士比亚的艺术手法莎士比亚在《哈姆雷特》中运用了丰富多样的艺术手法，包括对白、独白、夹叙夹议等。
他运用生动的语言描绘了复杂的情感和思想。
此外，莎士比亚也巧妙地运用了悬念、戏剧性的冲突和戏剧性的对白，使故事更加引人入胜。
7. 诠释与研究《哈姆雷特》自问世以来一直备受研究者和评论家的关注。
戏剧赏析：《哈姆雷特》
戏剧赏析：《哈姆雷特》答案解析完成于1601年的《哈姆雷特》，也译作《王子复仇记》，是文艺复兴时期的巨人――莎士比亚戏剧创作的最高成就。
剧作写的是丹麦王子哈姆雷特对谋杀他的父亲、骗娶他的母亲并篡夺了王位的叔父进行复仇的故事。
这场戏戏剧冲突尖锐复杂，情节生动曲折，波澜起伏，有力且成功地刻画了人物形象。
比如克劳狄斯的阴险毒辣，波洛涅斯的吹牛拍马故弄玄虚，奥菲利娅的单纯多情，都塑造得栩栩如生，丰富多彩。
特别是悲剧主人公哈姆雷特形象的塑造，是戏剧通过冲突表现人物性格特征最为典型的艺术特色之一。
有人说，一千个观众就有一千个哈姆雷特。
这充分说明哈姆雷特这一艺术形象的魅力和复杂性。
哈姆雷特是体现作者人文主义理想的典型形象。
剧作通过描写他与现实之间的不可调和的矛盾，和他在复仇过程中的犹豫旁徨、忧伤苦闷及其惨遭失败的悲剧结局，深刻地体现出人文主义者要求冲破封建势力束缚的强烈愿望，同时也揭示出英国早期资产阶级的局限性。
剧本通过对宫廷王室人伦颠倒混乱、生活腐朽不堪的描述，揭示了封建王朝与新兴的资产阶级之间不可调和的矛盾。
但新兴的资产阶级尚处于萌芽状态，推翻封建主义的时机还未成熟。
它真实地反映了文艺复兴时期英国现实社会的矛盾，突出了作者的人文主义理想。
莎士比亚擅长运用长篇内心独白来揭示人物复杂而隐秘的内心世界。
如哈姆雷特那段著名的独白，就展示了他复仇过程中痛苦的心灵冲撞。
莎士比亚语言深沉含蓄，极富于哲理性，对刻画人物独特的个性起到了画龙点睛的作用。
莎士比亚还善于运用比喻、隐喻等形象化的语言，有效地突出了人物的性格特征，揭示了人物的内心世界和感情的变化。
戏剧中的鬼魂申冤、主人公复仇、行动中的延宕、戏中戏和流血凶杀的结局等，都属复仇悲剧的传统手法，但作品对人物塑造和思想内容的开掘均取得了极高的成就。
哈姆雷特理想崇高、思想深刻，在一个“脱了节”的时代立志重整乾坤，但他又耽于沉思、自责、自我怀疑，加之忧郁与孤独，于是一再拖延复仇计划。
《哈姆雷特》赏析
《哈姆雷特》赏析《哈姆雷特》是威廉·莎士比亚创作的戏剧作品之一，被誉为世界文学的经典之作。
这部作品以它深刻的人物形象、引人入胜的情节以及独特的文学风格而在文学界广受赞誉。
本文将从不同角度对《哈姆雷特》进行赏析。
一、人物塑造与心理描写威廉·莎士比亚在《哈姆雷特》中刻画了一系列丰满的人物形象，他们的思想、情感和行为构成了这部戏剧的核心。
首先，主人公哈姆雷特是一个复杂而多面的角色。
他容易陷入思想的深渊，对道德、伦理及生死问题进行反思，这使得他成为一个富有哲理性的人物。
其次，玛丽娅是一个忠诚而爱家的女性形象。
她的悲剧命运揭示了社会制度对女性的压迫。
莎士比亚通过对人物的精心描写，展现了他们的心理活动，使读者能够更深入地了解每个角色的思想和情感。
二、情节发展与主题探索《哈姆雷特》的情节发展紧凑而扣人心弦。
主题探索方面，莎士比亚通过对个人命运、道德伦理、王位传承以及复仇的探讨，深入地思考了生命的意义和人性的弱点。
复仇是这部戏剧的核心主题之一，哈姆雷特以复仇为动力展开行动。
然而，莎士比亚通过哈姆雷特的犹豫不决和疑虑，探索了复仇的道德和伦理问题，并对人性的复杂性进行了剖析。
三、文学风格与艺术手法莎士比亚的文学风格独具匠心，他运用了丰富的修辞手法和对白技巧，使《哈姆雷特》成为一部艺术的杰作。
他的修辞手法包括隐喻、比喻、夸张和对偶等，在描绘角色的情感和思想时有着非常抓人的效果。
此外，莎士比亚熟练地运用了倒叙、对话和独白等艺术手法，将故事呈现给读者，增强了戏剧的张力和魅力。
四、文化价值与影响《哈姆雷特》作为全球文学的经典之作，对后世产生了深远的影响和重要的文化价值。
首先，它探讨了普世的人类主题，如爱、复仇和家庭关系等，使读者产生共鸣。
其次，这部戏剧对于英国文化具有重要的意义，成为英国文学史上不可或缺的一部分。
此外，《哈姆雷特》也对世界戏剧的发展产生了深刻的影响，被翻译成多种语言并在全球范围内演出。
总结：《哈姆雷特》作为威廉·莎士比亚的经典之作，通过人物塑造、情节发展、文学风格和艺术手法的运用，将一个复杂而深刻的故事呈现给读者。
《哈姆雷特》：莎士比亚戏剧的经典解读
哈姆雷特：莎士比亚戏剧的经典解读引言《哈姆雷特》是英国文学史上最著名、最重要的戏剧之一，由英国文艺复兴时期的伟大剧作家威廉·莎士比亚创作于17世纪。
本文将对《哈姆雷特》进行经典解读，探讨其主题、人物塑造以及情节发展等方面。
1. 剧情概述在丹麦王国，年轻的哈姆雷特被他已故父亲的幽灵告知他父亲被其弟克劳狄斯谋杀的真相。
受此消息刺激，哈姆雷特开始思考正义和复仇，并决定装疯以掩护自己对付克劳狄斯。
然而，在这个过程中，他陷入了内外交困的境地。
2. 主题解读2.1 正义和复仇《哈姆雷特》围绕着正义和复仇这一主题展开。
哈姆雷特面临是否要为父亲报仇的困惑，同时也反思了复仇对于自身和社会的深远影响。
剧中还通过其他角色展示了不同的复仇方式，暗示出正义并非只有通过报仇才能实现。
2.2 内心挣扎和犹豫不决哈姆雷特这个角色常常被描述为一个犹豫不决、内心充满挣扎的人。
他对自己应该怎样行动产生了疑问和困惑，一方面是对父亲的复仇责任感，另一方面则是他与奥菲利娅之间的爱情，以及对王权施加压力的负担。
2.3 真相与伪装戏剧中涉及到许多伪装和假象的元素。
哈姆雷特自始至终都在小心地探寻真相，并通过幻觉、装疯等手段来隐藏自己的真实意图。
该主题提醒观众现实世界中存在着伪装与欺骗，同时呼吁人们要警惕虚假表象背后的真相。
3. 人物塑造分析3.1 哈姆雷特作为本剧主角，哈姆雷特兼具智慧、才华和犹豫不决的性格特点。
他通过内心的矛盾和思考来展示人类情感复杂性和道德抉择。
3.2 克劳狄斯作为反派角色，克劳狄斯是哈姆雷特的叔父，也是罪魁祸首。
他的贪欲和冷酷无情形象增加了剧中紧张和悬念。
3.3 奥菲利娅奥菲利娅是哈姆雷特的女友，她在家庭压力和国家政治之间感到困惑。
她的命运使观众更加深入地了解到社会对女性角色的限制。
结论《哈姆雷特》以其丰富多样的主题、深度刻画的人物以及扣人心弦的剧情成为莎士比亚戏剧中最具代表性作品之一。
通过本文所述经典解读，读者能更好地理解该剧探讨的问题，尤其是正义与复仇、内心挣扎与犹豫不决、真相与伪装三个主要方面为人们提供新思考。
莎士比亚戏剧赏析哈姆雷特
莎士比亚戏剧赏析哈姆雷特莎士比亚戏剧赏析哈姆雷特命运这种东西是怎样的一种存在?他既像影子一样和我们形影不离,又似阳光一样温暖人心,但更多时候,,像梦魇一样深邃而可怕。
“上帝的意旨支配一切”(霍拉旭，第一幕、第五场露台的另一部分)，这句话，无疑，相当精辟。
创作于1600~1601年的剧本《哈姆雷特》整整被推崇了几个世纪。
就是到现在，依然感觉他震撼人心。
而这一切不是情节的因素，也不仅仅是出色的文学手法，是它所体现出来的问题。
在很大的层面上，它描写的是一种极其原始的悲剧，人的悲剧。
剧中的人物，地位不同，性格鲜明，但都遭受了同样的东西的摧残，那就是摆布自己的欲望，还有被称之为命运的伟大的囚笼。
这样的情形，也许自从有人以来，便不曾消失过。
他们是与人共生共在的。
主人公哈姆雷特首先面对的是自己的原先的理想世界的破灭。
一开始的哈姆雷特处于某种意义上的“童年时期”，他没有经历过什么巨大的挫折，生活的环境也比较单纯。
一直学习西方正统思想的他认为“人类是一件多么了不得的杰作!多么高贵的理性!多么伟大的力量!多么优美的仪表!多么文雅的举动!在行为上多么像一个天使!在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华!万物的灵长!到头来，高贵的令人崇拜的父亲死了，而贞洁的母亲一个月不到就改嫁了篡夺了王位的叔父。
这使他对世界产生怀疑。
而这种怀疑直接促成了他后来的彷徨。
他见到了鬼，得知了原来是叔父杀死了父亲，这加重了他对现实社会的失望，对它的原先的天真进行了再次否定，使他不信任，“我所见的幽灵也许是魔鬼的化身”。
后来，通过戏中戏发现了叔父的罪大恶极之后，他依然没有终止他的彷徨?为什么?哈姆雷特并不是那种高喊口号的人，怀疑使他思索。
原先完美的东西原来并不存在，贞洁抵不过欲望，道德战胜不了贪念。
他认为他也许应该去复仇，可是那道德败坏的人是他的母亲，他有她的血。
可是杀死他父亲的叔父和他一样是人，拥有的是人的思想。
可是就算复仇成功，一切还会回来吗。
为此他说：“生存还是毁灭，这是一个值得思考的问题”活着是一种痛苦，但是对死又怀有那么绝对的恐惧。
英美经典文学作品《哈姆雷特》赏析
英美经典文学作品《哈姆雷特》赏析
《哈姆雷特》是英国文学史上最著名的戏剧之一，被认为是威廉·莎士比亚的代表作之一。
故事讲述了丹麦王子哈姆雷特对父亲被谋杀和母亲与叔叔结婚的愤怒和复仇的故事。
这部作品的魅力在于它刻画了人性的复杂性和矛盾性。
哈姆雷特是一个充满矛盾和疑虑的人物，他感到被背叛和愤怒，同时又感到了自责和无助。
他的内心矛盾在整个戏剧中得到了极大的发挥，这也是该作品的独特之处。
此外，该作品的语言也是它的魅力所在。
莎士比亚运用了复杂的语言和诗歌形式，为该作品增加了许多艺术价值。
其中的著名的独白和对话，如“to be or not to be”和“to thine own self be true”，已被广泛引用和传颂，成为英语文学的经典之一。
《哈姆雷特》不仅是一部戏剧，也是一部深刻的哲学作品。
它探讨了人类存在的本质和意义，揭示了人性的弱点和强大的力量。
总之，《哈姆雷特》作为英美经典文学作品之一，它的普遍性和深度让它成为了世界文化的瑰宝，也让我们不断地重新思考人类存在的真谛。
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戏剧分析报告
战争与和平：《哈姆雷特》戏剧分析报告1. 引言《哈姆雷特》是莎士比亚创作的一部杰出的戏剧作品，被广泛认为是全球文学史上最伟大的戏剧之一。
本文将对《哈姆雷特》进行戏剧分析，探讨该剧在剧本结构、主题和角色塑造等方面的独特之处。
2. 剧本结构《哈姆雷特》的剧本结构具有明显的五幕戏剧结构。
莎士比亚巧妙地将故事分为五个主要阶段，每个阶段都具有不同的戏剧冲突和发展。
这种戏剧结构使得观众能够逐步了解故事情节的复杂性，并保持其兴趣。
首先是第一幕，这一幕主要揭示了剧中的主要人物和情节。
哈姆雷特的父亲被他的兄弟早期篡夺了王位，这为整个故事奠定了基础。
第二幕主要聚焦于哈姆雷特如何证实他的父亲被谋杀的事实，以及他发现母亲嫁给了谋杀他父亲的兄弟的事实。
这一幕揭示了剧中各个角色的智慧和谋略。
第三幕是《哈姆雷特》的高潮之一，也是整部戏剧最具冲突和紧张感的时刻。
在这一幕中，哈姆雷特通过演出剧中一幕揭示了谋杀者的罪行，引发了一系列的事件。
第四幕是整个故事的转折点，剧本在这里达到了真正的高潮。
哈姆雷特将被送往英国，这标志着他对复仇的决心的转变。
第五幕是《哈姆雷特》的结束之旅。
剧末哈姆雷特在挚友荣耀的陪伴下，向国王和王后透露了兄弟的罪行，最终实现了复仇。
3. 主题《哈姆雷特》探讨了许多主题，其中包括权力、背叛、堕落和复仇等。
这些主题贯穿整个剧本，使得观众能够深入思考人性的复杂性和道德的困境。
权力是《哈姆雷特》的主要主题之一。
整个剧本围绕着兄弟对王位的争夺展开。
这种权力斗争为剧中角色的行为和决策提供了动力。
背叛也是一个重要的主题。
哈姆雷特的父亲被谋杀，他的母亲选择与谋杀者结婚，这让哈姆雷特对亲情和忠诚产生了深深的质疑。
堕落是剧中的另一个重要主题。
在哈姆雷特追求复仇的过程中，他陷入了痛苦和疯狂的境地。
这种堕落揭示了欲望和野心对人性的影响。
最后，复仇是《哈姆雷特》不可忽视的主题。
整个剧本围绕着哈姆雷特对谋杀父亲的复仇展开。
然而，复仇引发了一系列的冲突和悲剧，让观众思考复仇的道路是否正确。
文学经典：莎士比亚名剧《哈姆雷特》鉴赏
文学经典: 莎士比亚名剧《哈姆雷特》鉴赏简介《哈姆雷特》是英国文学史上最为著名的戏剧之一，也被誉为莎士比亚最伟大的作品之一。
该剧讲述了丹麦王子哈姆雷特在父亲遇害后，为了报仇而展开的故事。
通过对人性、道德和权力的深刻思考，以及独特的角色构建和戏剧冲突，该剧成为文学界不可忽视的经典之作。
背景1.莎士比亚时代背景•英国16世纪末至17世纪初文艺复兴时期•伊丽莎白时期与雅各布时期交替2.剧作目的和意义•展现人性内心挣扎、艰难抉择以及道德困境•探索真理与谎言、复仇与正义等主题情节概述1.哈姆雷特生活背景和个性塑造•丹麦王子哈姆雷特优秀的学识和聪明才智•父亲死亡、母亲再婚引发的心理冲突2.鬼魂出现和告知真相•哈姆雷特遭到已故父亲鬼魂的探访并得知真相•王父被兄弟谋杀，要求哈姆雷特报仇3.计划与扮演疯子•哈姆雷特设下陷害叔父的计划•通过表演疯子来掩盖自己的真实意图4.悲剧与复仇行动•多个角色隐秘行动和欺诈导致了悲剧的发生•最终哈姆雷特将复仇进行到底5.结局与伦理问题•主要人物命运的不幸结局•关于道德、复仇和宿命方面存在的思考角色分析1.哈姆雷特（Hamlet）•智慧卓越、反思敏锐而常常犹豫不决，经典形象之一。
2.克劳迪斯（Claudius）•国王，哈姆雷特的叔父，自私狡诈，谋杀了自己的兄弟。
3.奥菲利亚（Ophelia）•哈姆雷特的女友，最终因感情受挫而精神崩溃。
4.波洛尼厄斯（Polonius）•宫廷大臣，被哈姆雷特误杀。
主题分析1.真相和谎言•人性中的欺骗、欺诈和隐藏真相2.内心挣扎和道德困境•复仇与正义、忠诚与背叛等价值观之间的冲突3.死亡与后果•死亡对生命意义和命运造成的影响影响与价值1.文学价值•以丰富多彩的语言、深入剖析人性内在冲突为特点，构建了众多经典形象和著名台词。
2.文化影响力•对全球文化产生着广泛而深远的影响，成为戏剧艺术研究中不可或缺的部分。
3.思想启示•引发对复仇、道德、人性等重要议题的思考与讨论。
哈姆雷特经典独白文学赏析_《哈姆雷特》的感悟
哈姆雷特经典独白文学赏析_《哈姆雷特》的感悟《哈姆雷特》是莎士比亚的代表作，也是西方文学中最重要的作品之一。
这部戏剧描绘了丹麦王子哈姆雷特在父亲被弟弟谋杀，并阴差阳错地杀死了自己的女友和杀害他父亲的人后，最终在一场血腥的决斗中去世的故事。
在这个戏剧中，哈姆雷特的经典独白非常精彩，接下来，我们将对其进行赏析。
经典独白1：“要么成为一个好人，要么成为一个坏人，这是个问题”这句独白在戏剧中出现在第三幕第一场，是哈姆雷特对自己下的自白。
在这句话中，哈姆雷特提出了一个伦理问题：人生的意义是什么？是追求善良还是回避邪恶？这个问题不仅是哈姆雷特的质问，也是历史上许多伟大哲学家和思想家所关注的主题。
哈姆雷特的答案是：“成为一个好人或成为一个坏人，这是我们需要回答的问题。
”哈姆雷特的独白点出了这个问题的存在，同时也给了人们以思考的空间。
经典独白2：“这个世界是一个无情的地方”这个独白出自哈姆雷特与游戏玩伴的对话中，第二幕第二场。
这是哈姆雷特在与卡西欧的对话中说的话。
在哈姆雷特的世界观中，这个世界是一个非常无情的地方。
他认为这个世界充满了不公正和苦难，而我们所做的一切都是无意义的。
这个独白暴露了哈姆雷特中的一些悲观主义，同时也揭示了一个普遍的哲学问题：人们是否应该相信全能的上帝和存在善和恶的二元论？还是应该接受这样的真相，无论好坏都是由命运掌控？经典独白3：“要么死亡，要么怎么办？”这个独白出现在第三幕第一场的“考验”场面中，这是哈姆雷特寻求复仇的过程中的一个转折点。
哈姆雷特说出这句话是在他思考是否要放弃复仇，放下自己的仇恨。
这句话表达了一个严肃的问题：在一场血雨腥风的决斗中死亡还是接受自己的局限，退而求其次，放下仇恨生活在这个世界上？哈姆雷特最终选择了复仇，但这句独白始终留在人们的心中，同时也提出了某些哲学和伦理问题。
经典独白4：“我需要证明自己”在第二幕第二场中，哈姆雷特对自己说出了这句话。
这是哈姆雷特的一个非常关键的特征，即他对自己的内在追求。
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莎士比亚戏剧《哈姆雷特》赏析
你是坟墓以外的一座纪念碑，
你仍然活着，只要你的书还在，
只要我会读书，会说出赞词。
······
你诗人之星，照耀吧！用你的激情申斥，
或灵感之流鼓舞，衰落的剧坛；
自从你高飞而去，它就像黑夜般哀伤，
盼不到白昼，要不是有你这卷著作的光芒。
——本·琼生吟赞莎翁
《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品。
在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征。
就人物性格的内在表现来看，《哈姆雷特》是最令人觉得扑朔迷离的，或者说是最富于哲学意味的。
其中如父王为恶叔所弑，王位被篡，母后与凶手乱伦而婚，王储试图复仇而装疯卖傻等情节，均可见于古老的北欧传说，特别是丹麦历史学家所著的《丹麦史》中。
这些尘封已久的原始资料，本来只记载着一些粗略的情节和苍白的姓名，毫无性格于动作可言，但是在莎士比亚的笔下，读者却发现自己生活在一群鲜活的人群中间，几乎和他们休憩相关，祸福与共。
特别不可思议的是，其中出现了一个几百年来令世人叹为观止而有莫测高深的光辉典型。
围绕这个主人公，可以提出很多问题。
例如哈姆雷特是真疯还是假疯？这个性格的典型意义在哪里？这些问题都不是单凭剧情就可以解决的。
要充分认识和正确评析本剧的中心人物，必须全面照顾他的性格和环境相矛盾的复杂性，认识他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。
实际上，哈姆雷特的尴尬在于以一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任。
用歌德的说法：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。
”哈姆雷特，一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人，就是那个“花瓶”；那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇重任，就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。
在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。
正是这样，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。
莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”他提出这个问题正是哲学的基本命题。
因为刚刚发生在他身上的这些事引发了他对人生哲理的思考，在他的人生中诸事顺逆的时候，他是不会考虑到这个问题的，那时他看到的只是人生的光亮面，那时的生活无疑是美好的，而现在，突如其来的这场悲剧迫使他正视生活阴暗的一面和人性丑陋的一面。
可以说，哈姆雷特对人生中阴暗的那一面还是有比较深刻的了解的。
过去他对这一切只是视而不见而已。
如今残酷的现实迫使他面对这一切。
他预感到，自己已经被不可避免的拖入到一个悲剧的命运中。
如果他父亲真是被害死的，那么为父报仇就成了他一生中不可推卸的使命。
而他的敌人又是当今的国王，要想杀死他，肯定不是一件容易的事，但无论多么困难，杀父之仇是不能不报的，而他当前的任务是要想出一个巧妙的办法来核实他的叔父是否杀害了他的父亲。
阴谋，暗算与残杀，这些是违背哈姆雷特善良纯真的本性的，但又是他复
仇的使命所必须的。
处在人生中花样年华的哈姆雷特背上了沉重的复仇使命，心中整日充满仇恨，使他内心阴暗而沉重，他陷入了无法自拔的痛苦的深渊。
对于死亡的“重重的顾虑使我们全变成了懦夫，决心的赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退的。
失去了行动的意义”。
哈姆雷特在生死问题上的疑惑也预示着他在未来复仇行动上的犹豫不决，放过了一个轻而易举的复仇机会。
那仅仅因为在复仇祈祷的时候，杀死他有可能使他进入天堂，那就太便宜了他。
这一段心理活动的描写表现了他对人生无法解答的根本问题哲理的思考，这个问题可以说对整个人类，都具有普遍的意义。
哈姆雷特一直在装疯装傻来蒙蔽叔父让他放掉戒心，同时他的疯话无时无刻不在尖锐地讽刺着、批判着、指责着，他的疯话往往能点出社会缺失的地方。
王后：哈姆雷特，你把你父亲大大得罪了（你把现在的父王给得罪了，惹他不高兴了）
哈姆雷特：母亲，你把我父亲大大的得罪了（母亲的改嫁把我真正的父亲给得罪了，是对不起先王的）。
王后：好了，好了，你的回答真是瞎扯（就是简单的没有其他含义的指责）
哈姆雷特：得了得了，你的问话别有居心（母亲是受叔父的旨意来探我的话的吧）
王后：怎么了，哈姆雷特
哈姆雷特：什么又怎么了
王后：你忘了是我_
哈姆雷特：我没有忘，没有！你是皇后，你丈夫弟弟的妻子。
我真但愿你不是我的母亲。
(你丈夫弟弟的妻子就是很严厉很讽刺地指责母亲，希望做了这对不起先王事情的人不是自己的母亲,他甚至以母亲为羞）
王后：好，我去叫会说话的跟你说（谁是会说话的？我不太懂..)
哈姆雷特：来来，你坐下来，你不许动。
我要在你面前竖一面镜子叫你看一看你的内心的最深处。
(表面拿面镜子照亮母亲内心，实质是想让母亲在镜子面前看到最真实的自己，去反省自己的所作所为是不是对得起“美德”王后，接着就下面的文章跟母亲摊牌）欧洲文艺复兴的人文主义思想构建了莎士比亚戏剧的精神内核。
莎士比亚所处的时代正逢都铎王朝末世君主伊丽莎白女王的相对开朗的所谓“盛世”向詹姆斯一世强化王权专制统治的斯图亚特王朝的“混世”的过度时期。
而哈姆莱特是莎士比亚想说明的过渡时期的人物典型，他只能提出现实世界是不合理的，但他不能解决这个问题。
出于时代和阶级的局限，哈姆莱特的人物构筑在于他能勇敢地揭露世界上存在的种种丑恶，而不在于他如何去消灭这些罪恶。
他所代表的新生力量，还处在幼稚的阶段。
没有足够的力量去改革显示，消灭罪恶。
哈姆莱特的结局反映了封建势力下新生力量的斗争，和他们的悲剧命运。
他的精神面貌没有被拔高，胜利也没有被虚构。
读完《哈姆雷特》让我感触很多。
我认为哈姆莱特是一个理想人物式的悲剧英雄。
而莎士比亚的写作手法上也很值得我们思考。
莎士比亚的作品从生活真实出发，深刻地反映了时代风貌和社会本质。
他认为，戏剧“仿佛要给自然照一面镜子：给德行看一看自己的面貌，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。
马克思、恩格斯将莎士比亚推崇为现实主义的经典作家，提出戏剧创作应该更加“莎士比亚化”。
这是针对戏剧创作中存在的“把个人变成时代精神的单纯的传声筒”的缺点而提出的创作原则。
所谓“莎士比亚化”，就是要求作家象莎士比亚那样，善于从生活真实出发，展示广阔的社会背景，给作品中的人物和事件提供富有时代特点的典型环境；作品的情节应该生动、丰富，人物应该有鲜明个性，同时具有典型意义；作品中现实主义的刻画和浪漫主义的氛围要巧妙结合；语言要丰富，富有表现力；作家的倾向要在情节和人物的描述中隐蔽而自然地流露出来。
语文学科课题：
莎士比亚戏剧《哈姆雷特》赏析。