浅谈形体教师的基本素养

浅谈形体教师的基本素养

上南中学沈洁

形体训练是以人体科学原理和美学原理为指导，以特定的身体练习为基本手段，以发展形体专项素质为基础，以完善体型、姿态为重点，将培养学生良好的个性和气质贯穿于教学活动的全过程，这是形体训练的主要特点。因此，这就决定了形体教师所应具备的基本素养。

一、形体教师应具备一定的美学修养

美学是研究美、美感、美的创造及美育规律的一门科学。通过学习美学，能够较系统地掌握美学的基础知识和基本理论，培养和提高对美的欣赏能力和创造能力，树立高尚的审美观念和审美理想，从而自觉地按照美的规律改造客观世界和美化自身。因此，形体教师作为美的传播者，应该具有扎实的美学知识，这样无论是从理论上还是从实践上，才可以更好的指导学生，使学生也具有正确的审美观，进而使学生对美有一定的欣赏能力和创造能力。比如形体教师在掌握美学知识的基础上，可以根据美的规律来更好的创编动作，使舞蹈的编排更具美感。对学生而言也更具有吸引力和感染力，从而使教学效果更好。因此形体教师应具备一定的美学修养是教好形体课的前提。

二、形体教师应具备一定的舞蹈鉴赏能力

因为形体课的专业性，要求形体教师应该了解国内外各种舞蹈的知识、特点，也就是说要了解它们各自不同的审美特征。形体教师只有自己先具备了这样的知识和这样的审美能力之后，才会懂得如何去审美，才会明白美在何处，为何而美，才能正确的引导学生去发现美、欣赏美和创造美。

比如说：体育舞蹈中华尔兹的优雅柔情，恰恰的刚柔并济，桑巴的热情洋溢等等，都体现了它们各自不同的美。但在欣赏这样的表演之前，若能够先了解一下，各种舞蹈的舞步，髋部该如何摆动才更有美感，下巴该抬到哪个高度才更有美感，或在什么动作情况下头应该看向哪里等等，这些知识的了解都有助于更好的欣赏。再比如说：现代舞，它的特征就是没有特征，它的动作主要是能够表达舞者自己的感情，和对世界的认识，因此它没有局限性，它的表达方式是多变的。因此，在欣赏现代舞时，要充分展开想象力，要用心去体会舞者的感情。最理想的状态就是，形体教师把所有舞蹈都学一下，这样有助于对各个舞蹈的理解，有助于提升自己的艺术修养，也有助于提高自己的教学水平。

三、形体教师应具备一定的创编动作能力

形体训练是以特定的身体练习为基本手段，而这身体练习是由各种动作组成，也就是说“动作”就是形体课的内容，因此没有动作就没有内容，所以形体教师是应该具备一定的创编动作的能力。比如：针对身体各部位的练习动作；不同音乐所适合的动作；不同舞蹈项目所对应的动作。形体教师对这些动作应该都有一定的了解，并且在此基础上可以根据教学需要进行创编，这才使得形体教学工作具有生命力。

四、形体教师应具备一定的音乐欣赏能力

因为形体课是在音乐伴奏下进行的，学生在优美的旋律中通过自己的身体活动来感受美，这无疑是情感的愉悦和最好的审美享受。日积月累，量的变化引起质变，在不知不觉中受到潜移默化的影响，达到陶冶性情，美化心灵的目的。因此音乐的选择是很重要的，而且形体教师要创编一些舞蹈，而这又离不开音乐，只有对音乐有很好的理解后，才能创编出符合音乐的动作，才能使创编出来的动作更好的表达音乐所传递的感情和思想。

例如，“月亮代表我的心”这首曲子，旋律很抒情很柔和，表达了女子既甜蜜又有些许伤感的情怀。那么我在编排这首曲子动作的时候，会选择很舒展、很柔和的动作。在旋律达到高潮时，我采用跳跃、转身来表达感情的高潮。动作随着音乐一起时快时慢，完全跟着音

乐走。在整个舞蹈过程中，舞者展现的身体语言和表情，都是这首曲子要传达的感情思想，既甜蜜又有些许伤感。因此要编好一个舞蹈，首先就应该先理解这首曲子，然后才能选择合适的动作来配这首曲子，才能很好的、妥帖的表达出这首曲子的思想感情。否则就象写文章一样偏题了，词不达意，更别说什么艺术效果。

五、形体教师应具备良好的美的形象

形体教学是以形态练习、姿态练习、气质练习为主要内容和手段，对练习者进行美育教育，塑造优美形体，培养高雅气质的身心培育过程。也就是说形体教师这个职业角色有非常强烈的示范性，因此教师的举手投足、姿态气质都会影响到教学效果。所以形体教师应具备良好的美的形象是很重要的，也是教师自身专业水平和美学修养的体现。

1.体型美。人的体型美，主要取决于身高与体重的比例是否协调。形体教师的良好体型作为形体教学中最显在的形式，它给学生的首次印象是很重要的。形体教学中的美学首先从这里使学生获得最初的认识。

2. 姿态美。它与体型美关系密切。体型美需要通过优美的姿态来展现。例如，躯干正直的人与腰部松垮的人自由站立时给人的观感就有明显的差异。我先在学生面前做了一个标准的站立姿态，就是抬头、挺胸、收腹、立腰。然后做了一个相反的站立姿态，低头、含胸挺肚子、塌腰。看到这个相反的站立姿态时，很多同学都笑了，因为她们都认为这样站，实在是太难看了。我也及时提醒学生，她们中有很多人就是这样站的。接着我继续给学生们分析两个动作，前一个站立姿态由于良好的姿态可以充分展现体型美，而后一个站立姿态由于腰部塌下，腹部挺出，肌肉松弛只会给人体型不美，没有自信，颓废的感觉。学生通过我的示范动作和讲解分析，能够很明显的感受到，两个动作姿态的差别，也很明显的让他们感受到哪个姿态才是正确的，并且可学的，让她们印象深刻。姿态美是贯穿形体教学的整个过程中很重要的一个内容。姿态要大方得体、自然流畅，要避免扭捏做作。

3. 动作美。它是形体美的一种表现形式，动作美之中蕴涵着姿态美。培根说：“相貌的美，高于色泽的美，而秀雅适度的动作美，又高于相貌的美。”姿态有动有静，如坐、立、卧、蹲表现出静态时的姿势；而走、跑、跳等就表现出动态时的姿势。无论是静态还是动态，都要在完成动作时轻松、协调、准确、敏捷，就可显示出动作美。

形体教师的动作应该正确、优美，并且还要显示出不同项目的精神、气质和审美特征，这样才能吸引学生。如健美操的刚劲有力，拉丁舞的妩媚柔情。若教师动作准确到位，能使学生明显的体会到两个项目不同的味道，学生在受到这样的触动之后，都会很乐意的去学习。

4.气质美。气质通常指人的典型而稳定的个性特点、风格和气度。气质看似无形，实则有形。它通过人的身体姿态、动作姿势、行为、表情、言语等方面表现出来，身体是气质的载体，气质通过身体外现于人们的面前。气质美是内在美自然、真实的流露，气质的底蕴是文化长期的积淀。因此气质更多的受一个人文化、思想、教养、性格等多因素的影响，它是这诸多因素内在积淀的外化表现，所以气质美可以使体型美、姿态美、动作美达到更高的境界，使人具有永久的魅力。

而且在跳不同舞蹈时所散发出来的气质也是不一样的，例如，我给学生表演爵士舞时，学生体会到我的气质是狂野的、还有一种伤痛的冰冷和绝望。看了之后学生久久不能说话，她们觉得所体会到的情感很复杂，因为那时我呈现出来的气质和以往是很不一样的。再比如，我跳拉丁时，学生觉得我的气质很妩媚、热情；跳华尔兹时，她们觉得我的气质很高贵、优雅。正因为学生们感受到了我在不同舞蹈中所呈现出来的不同气质美，也使得她们对舞蹈产生了兴趣，她们更想通过舞蹈学习，来提升自己的气质，使自己变的很有魅力。

5.服饰美。一个人的穿着体现了他的品位、格调，也体现了他的审美观和艺术修养。特别在形体教学中，服饰对动作要表达的感情、思想，起到了烘托的作用。因此教师若注意服饰和动作及音乐的相互关系，好好搭配，服饰会使得舞蹈更有魅力。比如：跳抒情舞蹈，可