大二英语课文

托马斯·拉尼尔·威廉斯三世（Thomas Lanier Williams III），美国剧作家，以笔名田纳西·威廉斯（Tennessee Williams）闻名于世。他是二十世纪最重要的剧作家之一。他于1948年和1955年分别以《欲望号街车》（AStreetcarNamedDesire）、《热铁皮屋顶上的猫》（CatonAHotTimRoof）赢得普利策戏剧奖。

田纳西·威廉斯生于一个混乱不安的家庭，这样的环境也因此激发了他许多的写作灵感。同性恋. 威廉斯与他的姊姊萝丝关系亲近，他也深受她的影响。许多偏执的女性角色出现在威廉斯的戏剧里，可能都是受萝丝的影响。

田纳西·威廉斯一生的剧作在前期是接近现实主义的。他是一位斯特林堡式的剧作家，力求广泛采用象征主义、表现主义、浪漫主义，兼及现实主义的各种艺术手法。如《玻璃动物园》象征女主人公劳拉像玻璃动物小摆件一样纯洁脆弱，《欲望号街角》象征女主人公布兰琪抱着欲望走向死亡，《热铁皮屋顶上的猫》象征女主人公玛吉的不安处境和焦虑心情。

欧内斯特·米勒尔·海明威（Ernest Miller Hemingway，1899年7月21日－1961年7月2日），美国记者和作家，被认为是20世纪最著名的小说家之一。[1]海明威出生于美国伊利诺伊州芝加哥市郊区的奥克帕克，晚年在爱达荷州凯彻姆的家中自杀身亡。海明威一生中的感情错综复杂，先后结过四次婚，[2]是美国“迷惘的一代”（Lost Generation）作家中的代表人物，作品中对人生、世界、社会都表现出了迷茫和彷徨。[3]

在海明威一生之中曾荣获不少奖项。他在第一次世界大战期间被授予银制勇敢勋章；[4]1953年，他以《老人与海》一书获得普立策奖[5]；1954年，《老人与海》又为海明威夺得诺贝尔文学奖。[6]2001年，海明威的《太阳照样升起》（The Sun Also Rises）与《永别了，武器》两部作品被美国现代图书馆列入“20世纪中的100部最佳英文小说”中。[7]

海明威被誉为美利坚民族的精神丰碑，并且是“新闻体”小说的创始人，他的笔锋一向以“文坛硬汉”著称。[8]海明威的写作风格以简洁著称，对美国文学及20世纪文学的发展有极深远的影响。[9]

罗伯特·弗罗斯特是20世纪最受欢迎的美国诗人。他曾当过新英格兰的鞋匠、教师和农场主。他的诗歌从农村生活中汲取题材，与19世纪的诗人有很多共同之处，相比之下，却较少具有现代派气息。他曾赢得4次普利策奖和许多其他的奖励及荣誉，被称之为美国文学中的桂冠诗人。只是在他的下半生才赢得大众对其诗歌作品的承认。在此后的年代中，他树立起了一位伟大的文学家的形象。《林间空地》、《未选择的路》、《雪夜林边小驻》。他喜欢用浅显易懂的口语，语气平缓、冷静，采用人们熟悉的韵律。

T·S·艾略特（T. S. Eliot，1888-1965），全名托马斯·斯特恩斯·艾略特(Thomas Stearns Eliot），一般简称其为艾略特，诗人、评论家、剧作家，现代西方开一代诗风的先驱。艾略特特表达了西方一代人精神上的幻灭，被认为是西方现代文学中具有划时代意义的作品。1948年因“革新现代诗，功绩卓著的先驱”，获诺贝尔奖文学奖。艾略特特最著名的

诗剧是《大教堂凶杀案》（1935）为坎特伯雷大教堂不日活动而作。故事源自12世纪坎特伯雷大主教汗马斯•厄•贝克特与国王亨利二世的矛盾。贝克特抵抗住各种引诱，最后被国王派采的骑士杀死。评者认为此剧歌颂的是为世人赎罪的献身精神，也有人认为是反对教义所否定的骄傲罪。

克劳德·莫奈（Claude Monet，1840年11月14日－1926年12月5日），法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。主要成就印象派代表人物和创始人之一代表作品《日出·印象》《卢昂大教堂》《维特尼附近的罂粟花田》

皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿（Pierre-Auguste Renoir，1841—1919）印象派重要画家。少年时的雷诺阿被送到瓷器厂去学习手艺。但画瓷器和画屏风这项工作使他产生了对绘画的兴趣。而后出于对绘画的兴趣，雷诺阿便到美术学校学习绘画，同时又在格莱尔的画室里补习素描。在那里，他结识了克劳德·莫奈（Claude Monet，1840—1926）、巴齐依和阿尔弗莱德·西斯莱（Alfred Sisley，1839—1899），从此便走上印象主义的道路。《煎饼磨坊的舞会》《船上的午宴》《包厢》《罗曼·拉柯小姐》等

萨尔瓦多·达利，西班牙超现实主义画家, 版画家，雕塑家，舞台美术设计师，和作家。达利是一位具有非凡才能和想像力的艺术家，以探索潜意识的意象著称。1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵。与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。主要成就立体主义，达达，超现实主义运动。代表作品《记忆的永恒》、《安达鲁的狗》、《黄金时代》

奥斯卡·王尔德（Oscar Wilde，1854~1900），19世纪爱尔兰（当时由英国统治）最伟大的作家与艺术家之一，以其剧作、诗歌、童话和小说闻名。唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。[1]

生于都柏林医生家庭。曾就读于都柏林三一学院。1878年毕业于牛津大学莫德林学院。求学期间受英国作家罗斯金（John Ruskin）和佩特（Walter Horatio Pater）影响，建立起以享乐主义为基础的唯美主义思想，并成为英国唯美主义的代表人物。1888年发表一组优美动人的童话《快乐王子故事集》（1888）。唯一的长篇小说《道林·格雷的画像》（1890）曾被斥为”邪书“。他在《道林·格雷的画像》的序言和论文集《意图》中系统阐述”为艺术而艺术“的美学观点，认为作品的价值在于艺术形式的完美，而与社会伦理道德无关。后接连发表风俗喜剧《理想的丈夫》（1898）等，演出后颇受欢迎。1895年《认真的重要》被认为是他的代表剧作。