构成艺术1

合集下载

构成艺术课程入门

构成艺术课程入门

▼ ▲ 舞 台 设 计
包 装 设 计

景 观 设 计

景 观 设 计
2、空间构成与时间构成
基础训练构成分为空间构成和时间构成。 在空间构成中可以细分为:二维空间的平面构成 色彩构成 三维空间的立体构成 在时间构成中可细分为:动的构成 静的构成
平面构成
色 彩 构 成
立 体 构 成
3、其他分类法
《戴花环的玛丽》1937;右为玛丽-特海 思· 沃尔特
抽象主义 米罗
生病的地球和完整的太阳
昆虫的狂欢
做梦的蜜蜂

做梦的蜜蜂
三、构成艺术的类型
由于设计最终目的是为人们的生活而设计与服务的,所 以它涉及到人们的衣食住行用各方面,因此我们不可能 从一个角度来概括全面,就通常习用的分类归纳如下:
▼ 国 外 飞 机 场 中 的 蜂 巢 结 构 装 饰
▲ 蜂 巢 结 构 的 灯 饰
▼ 蜂 巢 结 构 的 灯 饰

蜂巢结构的书架
斯洛文尼亚灿烂的蜂巢住宅联合体
二、构成艺术的起源与发展
1.俄国构成主义Βιβλιοθήκη 动2.荷兰风格派运动 3.包豪斯设计学院
1.俄国构成主义运动
构成主义是俄国十月革命前后在俄国产生的前卫 艺术运动。俄国构成主义将结构作为设计的起点,并
1、基础构成与应用构成
从目的上区分,可以分为基础构成与应用构成。
所谓基础构成,就是研究构成元素与元素之间的关系, 是一种造型训练活动。而应用构成,是指具体到某一件 产品的设计创作,某一件创新设计的造型过程及其结果。
设计应用构成中有,如下:

工 业 设 计

服 装 设 计
▼ ▲ 展 示 设 计

列举身边事物中符合平面构成艺术的案例。

列举身边事物中符合平面构成艺术的案例。

平面构成艺术是一门艺术形式,它通过平面上的线条、形状、颜色和图案等元素来构成艺术作品。

在我们周围的日常生活中,其实有很多事物都可以体现平面构成艺术的特色。

下面我将列举一些身边事物中符合平面构成艺术的案例,希望能够对大家有所启发。

1. 广告海报在城市的街头巷尾,我们总能看到各种各样的广告海报。

这些广告海报往往会采用大胆的色彩、简洁的线条和吸引人的构图,从而吸引行人的注意力,并且能够传达出清晰的信息。

其中,一些优秀的广告海报甚至可以被视为平面构成艺术的杰作,它们将商业宣传和艺术表现相结合,给人带来视觉上的享受和美感。

2. 书籍封面设计每本精美的书的封面设计都是经过精心设计的。

在封面设计中,设计师常常会运用各种平面构成艺术的技巧,通过构图、色彩和图案的运用,来展现出书籍的主题和氛围。

一本好的书籍,往往不仅仅因为内容精彩,更因为它的封面设计吸引了读者的眼球。

3. 包装设计随着电商时代的来临,商品包装设计也愈发重要起来。

许多品牌在商品包装设计上下足了功夫,他们不仅注重包装的实用性,更注重包装的艺术性。

通过平面构成艺术的手法,一些商品包装设计甚至成为了收藏品,人们愿意为了它们支付更多的金钱,因为它们不仅仅是一种商品,更是一种艺术品。

4. 艺术品当然,作为平面构成艺术的直接体现,各种绘画作品、海报设计、插画等都属于这一范畴。

每一幅优秀的绘画作品或者插画,都是设计师或者艺术家通过精心设计和表现,运用各种平面构成艺术的技巧所创作而成的。

这些就是一些身边事物中符合平面构成艺术的案例。

通过这些案例,我们可以看到平面构成艺术在我们的生活中无处不在,它不仅能够丰富我们的生活,更能够为我们带来美的享受。

希望每位读者在日常生活中,都能够留心身边的事物,发现其中的美,享受平面构成艺术给我们带来的快乐。

5. 网页设计随着互联网的普及和发展,网页设计也成为了一门独具艺术性的领域。

在网页设计中,设计师需要考虑排版、色彩搭配、图形和图片的运用等因素,以创造出易于阅读、美观大方的网页布局。

构成艺术小结

构成艺术小结

构成艺术小结构成艺术小结一、概述构成艺术是视觉艺术中的一个重要组成部分,指的是图像中各种元素之间的相对位置、大小、形状、色彩等方面的组合方式。

构成艺术直接影响着作品的视觉效果和表现力。

二、构成要素1. 点线面:点是最简单的构成要素,线是由点延伸而来,面则是由线条围合而成。

2. 形状:形状可以分为几何形和非几何形两种类型,几何形包括圆、三角形、正方形等,非几何形则包括自然界中的各种物体。

3. 色彩:色彩可以增强画面的感染力和情感表达,不同颜色具有不同的情感效果。

4. 纹理:纹理可以增加画面层次感和真实感。

5. 空间关系:空间关系指作品中物体之间的相对位置和远近程度。

三、构成原则1. 对称性原则:指图像中各个元素在平衡对称或轴对称方面达到一定程度。

2. 平衡原则:指图像中各个元素在大小、位置等方面达到平衡状态。

3. 节奏原则:指图像中各个元素在形状、色彩等方面呈现出一定的重复性和变化性,产生节奏感。

4. 重复原则:指图像中某些元素在形状、色彩等方面的重复出现,增加视觉效果和表现力。

5. 对比原则:指图像中不同元素之间在大小、形状、色彩等方面的对比,产生强烈的视觉冲击力。

四、构成技巧1. 对称构图:在画面中采用对称结构,使画面平衡稳定。

2. 斜线构图:采用斜线的方式来组织画面,增强动感和活力。

3. 三分法构图:将画面分为三个部分,使画面更加平衡和有层次感。

4. 点线面构图:运用点线面来组织画面,使画面具有节奏感和层次感。

5. 色彩搭配:运用色彩理论来进行搭配,在视觉上产生强烈的效果。

五、应用范围1. 广告设计:通过构成艺术来吸引人们的眼球,提高广告效果。

2. 室内设计:通过构成艺术来营造不同的空间感和氛围。

3. 网页设计:通过构成艺术来吸引用户的注意力,提高用户体验。

4. 摄影设计:通过构成艺术来创造出有意义的照片,传达出摄影师的主题和情感。

六、总结构成艺术是视觉艺术中不可或缺的一部分,它直接关系到作品的视觉效果和表现力。

构成艺术PPT课件

构成艺术PPT课件
• 构成知识是艺术设计活动的基本出发点,是进行造型设计 应具备的基本能力;
• ——培养对形态的认识能力; • ——了解形态的组合方式; • ——增强对造型与构图的观察能力和的感受力;
.
29
三、涉及到那些问题?
• ——用什么构成?(形的基本要素) • ——如何构成?(造型的基本方法) • ——视觉效果如何?(形式美法则)
• 利用视线移动的规律,通过设计的合理安排,引导观 者的视线随着编排中各要素的有序组织,从主要内容依次 观看下去,这样就能使观者有一个清晰、迅速、流畅的信 息接受过程。
.
68
线在平面设计中的应用(示例)
.
69
基本元素——面
一、面的定义: 面,在ຫໍສະໝຸດ 何学中的含义是——线移动的轨迹。
⑴直线平行移动可形成方形的面; ⑵直线旋转移动可形成圆形的面; ⑶斜线平行移动可形成菱形的面; ⑷直线一端移动可形成扇形的面。
.
9
(二)、构成艺术的传播
.
10
(三)、构成艺术在中国的发展
最突出的就是构成艺术的基础训练范围得 到了拓宽,突破了原有的、纯抽象形态的 构成形式,积极地尝试和采用综合形式要 素,将之运用到构成设计训练之中,具体 形态、传统形态、民间形态与抽象形态有 机融合,克服了构成中的纯抽象形式所带 来过度的冷、硬、理性的弊端。
构成艺术
第一节 构成艺术概述
• 课程目标
• 此单元从构成艺术的概念、历史知识入手,阐述构成艺术的内容与形 式、构成艺术的起源与传播,以及构成艺术与其他学科的关系。目标 要达到:
• 1、从理论上了解构成艺术的概念、历史。
• 2、结合设计应用来认识构成艺术与其他学科的关系
• 课程重点与难点

1.构成艺术-点线面

1.构成艺术-点线面

3.网点构成
点作不同的排列和多种次序变化, 产生明暗调子的构成方式。
带有机械性又有规则的网点构成 的设计作品,图象清晰度虽然不 高,但却能给人一种朦胧的神秘 感,这恰好是设计者所追求的与 众不同的表现特征,从而产生出 的一种新的构成方式。
点构成的应用
点本身可以作为构成图形和文字的基本 元素,使设计生动,产生节奏感。
构成艺术
Divine Design
农田斑块的面构成
斑马的自然纹理 海螺的生长结构
课程内容
1
2
平面构成 色彩构成
3
立体构成
4
构成的综合表现与应用
设计
有目的性的视觉创造就是设计
A
B
绘画
设计
设计是一门形象构成的科学
构成
指一种造型概念,也是现代造型设计的用语 构成基本设计:
平面构成
色彩构成
立体构成
平面构成在食品包装中的应用
平面构成在产品 包装中的应用
平面构成在标志设计中的应用
平面构成在服装设计中的应用
平面构成在广告设计中的应用
平面构成在标志设计中的应用
现代环境设计中运用大量的平面构成知识
平面构成在建筑形态中的运用使得 建筑立面形态更加丰富
平面构成在家具设计中的应用
平面构成在插画中的应用
点的特征
点的视觉变化







黑白

几何
光滑

彩色

有机
粗糙
点是视觉语言的最小单位,可以是任意形状,点的形状不同,表现的性格特点也不同。
点的视觉强度与面积的关系


构成艺术的由来

构成艺术的由来

构成艺术的由来构成艺术的实质是形态构成,简称为构成。

这⼀概念源于1913-1917年间俄国新艺术运动的构成主义艺术。

构成主义艺术摒弃为美⽽美的艺术观点,追求美感形式的实⽤性、构造性、机能性、创造性,并将构成艺术应⽤于现实⽣活和⼤众产业。

之后,这⼀概念被莫霍利-纳吉(Moholy-Nagy 1895-1946)带⼊德国,融⼊包豪斯的基础教育之中,逐步形成设计教育的基础体系。

他们以⼀种前所未有的⼤胆⽓魄,对传统的设计观念展开了⼀场⾰命。

以德国的包豪斯学校、俄国的构成主义和荷兰的新风格派为代表的早期现代主义设计家,从现代绘画的发展中找到了形式语⾔的灵感。

他们根据技术和社会发展的需要,提出了⼀套完整的设计⽅法,形成了⼀场席卷全球的现代主义设计运动。

莫霍利⼀纳吉像达’芬奇,是⼀个多才多艺式的⼈物,艺术创作涉及先锋摄影、抽象绘画、实验电影、平⾯设计、家具设计以及产品设计等。

尤其是对摄影艺术的探索,成为他突破新的艺术表现形式的利器,他带领包豪斯师⽣在摄影领域进⾏的先锋探索⾄今影响深远。

包豪斯在教育品牌设计的基础体系中,把平⾯、⽴体结合材料的研究,⾊彩的研究相对独⽴起来,牢固建⽴在科学的基础上。

包豪靳创建了现代设计教育理念,包豪斯的构成观主张⽆论在绘画还是在设计中都以抽象的形式来表现,放弃传统的写实,逐步以全新的抽象思维⽅式和美学观念建⽴起⼀个全新的造型原则。

包豪斯的设计理念从他⾃⾝的建筑造型中就充分地得到了反映,为现代创意设计开启了形式与观念的先河,为现代建筑设计奠定了简略原则的造型样板。

图1-1⾄图1-3为包豪斯设计学院建筑设计模型和外景图,图1-4为俄国的构成主义的代表⼈物李茨斯基设计的构成作品。

构成设计早期的先进性注定了他的⽣命⼒和价值所在,早期现代主义对平⾯设计发展的主要贡献有:⼀、创造了以⽆装饰线脚的国际字体为主体的新字体体系并将其⼴泛运⽤:⼆、对抽象图形,特别是硬边⼏何图形在平⾯设计上的应⽤进⾏了全⾯的研究和探讨;三、把摄影作为平⾯设计插图的⼀种重要⼿段进⾏了开拓性的研讨;四、将数学和⼏何学应⽤于平⾯的分割,为⾻骼法的创造奠定了基础;五、最重要的是,提出了”功能决定形式”的著名主张,以及将技术、市场等要素作为设计基础的思想。

构成艺术

构成艺术

周围空间小的点感觉大;周围空间大的点感觉小。
5)位置、形态、边线对点产生的影响。
图中两对称图形,图形上点位置由水平和垂直两方向直线 相交而成,圆点的大小、间隔都不同。图形中的点受到边线的 影响会产生不同的感觉。
5、点的构成及运用
景观设计中常用点的形态来点缀环境,使环境变得 更加精神;或者是用点来打破沉闷的调子,从而让环境 活泼起来。 点的排列会形成并具有动感的线。点与点越接近越 有凝聚感,稍分开则有关联感,分开越远越有离去感。 总之,点的特征是活泼,具有动感,视觉效果较强。
点与线
点纳入线性例
点的散落感
点汇聚成面
点用作点缀例
点的滚动感
点用作对比例
(三)造型要素之二——线
1、线的定义
几何学:线具有位置、长度而不具有宽度、厚度。 平面设计:线具有位置、长度、宽度(粗细之分),点 的运动轨迹,也是面与面的交界,是不可缺少的造型要素
从某种意义上说,线只是点的运动轨迹。但它和点不一样, 不必作为一个中心,具有不稳定的状态,是一种经历过发展过程 的要素。而从绘画的角度上看,线比点具有更强的表现效果。自 然中的线条是如此之多,它们所表达出的感情超出了我们的想象
图地关系:在一定的场内,我们并不是对其中所 有对象都明显感知到,总是有选择地感知一定的对 象——有些突显出来成为图形(figure),有些退居 衬托地位成为背景(ground),俗称图地之分。
点是一切形态的基础 点是静止的,没有方向性 一个点可以在空间界定一个位置 小的物体可以被看成是一个点 “点是整个绘画艺术中的一个最灵活的要素,真可以 说是一个可以提供我们训练造型能力的最基本的材料, 就好像孩子们能用来插出各种形状的积木块一样”
(瑞士某美术设计师)

三大构成1

三大构成1

三大构成什么是构成 ™ 构成艺术是一种现代设计观念,是包 括平面构成、色彩构成、立体构成的统 称,也称为三大构成。

它是对造型艺术、 视觉设计中所涉及到的形态、色彩、立 体空间以及材料、肌理、质感等课程的 基本概念、基本原理、形态的组合规律、 造型结构的组织原则、形式语言的表达 等进行研究,我们也称为纯粹构成研究。

构成艺术已发展成为涉及院校重要的基 础课程。

三大构成的组成1 2 3 平面构成 色彩构成 立体构成平面构成™ 平面构成是一门研究形象在二度空间里的 变化构成的科学,是探求二维空间的视觉规律、 形象的建立、骨格的组织、各种元素的构成规 律,造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。

色彩构成™ 就是根据人们长期形成的对色彩的感觉, 而产生的一种思维定势,不同颜色的搭配,能 够给人不同的心理感受,而色彩构成就是将这 些思维定势总结出来。

立体构成™ 是研究立体形态的材料和形式的造型基础 学科。

立体构成所研究的对象是立体形态和空 间形态的创造规律。

具体来说就是研究立体造 型的物理规律和和知觉形态的心理规律。

构成艺术艺术表现手法发展过程:™ 从传统的写实——抽象的表现《狄安娜行猎》《拾穗者》 米勒第一部分:《平面构成》 第一章 平面构成的构成法则™ 艺术表现发展过程: ™ 立体主义——荷兰风格派运动——俄国构成主 义——1919年包豪斯学院成立——美国构成主 义——国际主义设计风格——欧洲现代主义1.1立体主义:1.1.1立体主义含义:立体主义是西方现代艺术史上的一个运动和流派,又译为立方主义,1908年始于法国。

立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式,形成分离的画面——以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。

艺术家以许多的角度来描写对象物,将其置于同一个画面之中,以此来表达对象物最为完整的形象。

物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度,散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。

构成艺术试题及答案

构成艺术试题及答案

构成艺术02D05一、单选题1、以一个焦点为中心,层层环绕发射称为A.中心点发射B.同心式发射C.旋转式发射D.螺旋式发射参考答案:B2、法国古典主义画家达维特创作的萨平妇女的构图中,主要人物与次要人物的比例为::1:参考答案:D3、传统的中国门栓为图形;A.对称B.均衡C.相似D.装饰参考答案:A4、平面构成的基本特点是A.实践性B.基础性C.趋理性D.整体性参考答案:B5、具象具备特性A.明显的可识别性B.独一无二C.相似性D.创新性参考答案:A6、牛顿在那一年通过三棱镜将光分解成光谱从此人类真正开始了对光的研究年年年年参考答案:D7、光的三原色称之为A.加法混合B.减法混合C.混合D.色相混合参考答案:A8、色彩的三大属性A.色阶、冷暖和互补B.色调、明暗和色光C.基调、纯度和明度D.色相、明度和纯度参考答案:D9、色立体是由色彩专家根据建立的色彩体系A.色彩样式B.色彩对比C.间色D.色彩属性参考答案:D10、目前主要用的是哪两种色立体A.蒙赛尔和奥斯特瓦德色立体B.牛顿和奥斯特瓦德色立体C.蒙赛尔和牛顿色立体D.牛顿和拉斐尔色立体参考答案:A11、包豪斯是由谁创办的一所设计学府A.蒙德里安B.格罗佩斯C.康定斯基D.伊顿参考答案:B12、在平面构成中,作为造型元素的点A.有位置而无大小和形状B.有位置、大小和形状C.无位置、大小和形状D.无位置而有大小和形状参考答案:A13、下面哪种说法是正确的A.线是面移动的轨迹B.线是线移动的轨迹C.线是点移动的轨迹D.线是体移动的轨迹参考答案:C14、国际奥林匹克运动会的会徽属于哪种构成形式A.渐变构成B.特异构成C.发射构成D.群化构成参考答案:D15、造型的范围非常广,下面不属于环境造型的是A.城市规划B.建筑设计C.景观设计D.产品设计参考答案:D16、所谓对比的调和,是指采用什么样的造型要素作对照的安排,从而形成统一、和谐的形式;A.不同甚至对立B.统一C.重复D.相似参考答案:A17、平衡就是指所有力量达到一种均衡状态,可以分为不安定平衡、相依平衡和什么平衡这三种形式A.对称平衡B.独立平衡C.动感平衡D.统一平衡参考答案:B18、以黑白灰系列的九个明度阶梯为基本标准可进行明度对比强弱的划分,依此7、8、9这三阶应属于什么调A.中调色B.低调色C.高调色D.长调参考答案:C19、对比色相对比是指色相距离多少度左右的对比关系°°°°参考答案:C20、下面哪一种颜色属于无彩色A.红色B.黄色C.黑色D.蓝色参考答案:C二、填空题21、渐变构成是指基本形态或骨格逐渐地、发生变化,它会产生和韵律感;参考答案:有规律地,节奏感22、平面构成的形式有重复、近似、、特异、发射、和肌理;参考答案:渐变,密集23、色彩的三要素中,纯度即色彩的以及光波的;参考答案:纯净程度,单纯程度24、明度变化是由黑色与白色色量的______或_________所购成的由暗到亮的色变化;参考答案:逐渐增加,减少25、_年,牛顿用三楞镜发现了太阳的七色光:红、橙、黄、绿、青、蓝紫;参考答案:26、就纯单色光谱辐射而言,肉眼可以辨别约__种不同的光谱色彩;参考答案:256种27、当眼睛注视一个物体一段时间,然后突然闭上,而物体的形状依然会在脑海中留下印象来,过几秒钟后才会消失,这种现象称为_______;参考答案:视后像28、立体构成中,形态是指立体物的,形状是指物体的,也就是说,物体的某种形状只是形态的无数面向之中的一个面向之外廓,形态是由无数形状构成的一个综合体;参考答案:整个外貌,外形轮廓29、自然形态指存在于自然界的一切可视或可触摸的物质形态,也就是自然生成的形态;包括形态和形态;参考答案:有机,无机30、抽象形态指用造型要素点、线、面、体、色等经过高度与而形成的非具象立体形态;参考答案:概括,提炼31、立体构成中的点,是构成一切形态的,它相对小而集中,视觉效果活泼多变,主要起到、、的作用,并有较强的视觉导向作用;参考答案:基础,点缀,装饰,划分空间32、加法指群化组合构成的加工方法;参考答案:单体33、滑节点是三种节点中最不牢固的一种连接方式,可以通过设置结构如在接触面刻上小槽、增加凸凹结构来增大,以增加造型稳定;参考答案:摩擦力三、判断题34、所谓对比的调和,是指采用不同甚至对立的造型要素作对照的安排,从而形成统一、和谐的形式;参考答案:√35、所谓对比的调和,是指采用不同甚至对立的造型要素作对照的安排,从而形成统一、和谐的形式;参考答案:T36、平衡就是指所有力量达到一种均衡状态,可以分为不安定平衡、相依平衡和独立平衡这三种形式;参考答案:T37、以黑白灰系列的九个明度阶梯为基本标准可进行明度对比强弱的划分,依此7、8、9这三阶应属于中调色;参考答案:F38、对比色相对比是指色相距离180°左右的对比关系;参考答案:F39、黑色颜色属于无彩色;参考答案:T40、立体构成中的线具有极强的表现力,它能决定形的造型,其不同组合方式,可构成千变万化的空间形态;参考答案:F41、线相对于面和体块更具速度与延伸感,更显轻巧;参考答案:T42、在平面构成中,作为造型元素的点,有位置而无大小和形状参考答案:√43、国际奥林匹克运动会的会徽属于群化构成形式参考答案:√44、抽象形态是指在造型艺术领域中,特指无法明确指认出的形态或形象,在生活经验中找不到具体的存在物参考答案:√四、词语解释题45、均衡参考答案:是从运动规律中升华出来的美的形式法则,轴线或支点两侧会形成不等形而等量的重力上的稳定;46、骨格参考答案:骨格是构成图形的骨架与格式;47、具象形态参考答案:在生活中已经形成的概念,并可以明确指认出的存在物;48、抽象形态参考答案:在造型艺术领域中,特指无法明确指认出的形态或形象,在生活经验中找不到具体的存在物;49、色彩的变异参考答案:即在基本形排列的大小、形状、位置、方向都一样的基础上,在色彩上进行变化来形成色彩突变的视觉效果;50、空间参考答案:是物质存在一种客观形式,我们一般讲的空间是一种具有高、宽、深的三次元立体空间,对于物体而言,就是它在空间中实际占据的位置,这种空间形态也叫视觉空间;51、基本形参考答案:是指构成图形的元素单位;52、交错空间参考答案:两个平面相互交叉,平面的二维性质就会因为它们的交叉转为三维空间,前后关系由此产生;53、“完形压强”参考答案:视觉对简洁、完美的形象的追求被心理学家称之为“完形压强”;54、印象派参考答案:视觉艺术派利用光色在视觉中进行复合,构成新的图象,称之为印象派;55、独立平衡参考答案:当一个要素不需要其他要素的支持,而能维持平衡,这就是独立平衡;56、中断参考答案:所谓中断是指带子的弯曲出现死褶或形成表面之间的交叉;五、论述题57、简述发射骨骼与基本形的关系参考答案:一在发射骨骼内纳入基本形;基本形纳入发射骨骼内,采用有作用与无作用骨骼均可,但基本形元素排列必须清晰有序;二利用发射骨骼引导辅助线构筑基本形,使基本形融于发射骨骼中,突出发射骨骼的造型特征;辅助线可以在骨骼单位中勾画,也可以是某种规律性骨骼重复、渐变与发射骨骼叠加、分割而成;三以骨骼线或骨骼单位自身为基本形,基本形即发射骨骼自身,无须纳入基本形与其它元素,完全突出发射骨骼自身;这种骨骼线简单有力;58、平面构成的造型要素有哪些简述各自的特点;参考答案:点、线、面是平面构成最基本的造型要素形象单位;点是造型要素中最小、最简洁的形态,能创造出丰富的新形态,具有简洁、生动、有趣的特点;点具有相对性特征;当点大到一定程度时会转移成面;线是最有力的造型手段,直线表现出一种力的美,类似男性的阳刚品格:果断、明确、理性、坚定、具有简单明了、直率的性格;曲线是女性化的象征,具有丰满、感性、轻快、优雅、流动、柔和的感情性格,节奏感强;面是构成各种可视形态的最基本的形;平面上的形,大致可以分为四类,即几何形、有机形、偶然形和不规则形;59、试论述立体构成的3个条件参考答案:1视觉的基本特性:任何造型都是服务于人的;人的视觉条件具有特殊性,涉及到视觉效应,而视觉效应往往与人的生理、心理、情绪、文化背景等有着紧密的联系;由于人的视觉器官的晶体结构并不完美,也使人在辨认形态的过程中,会有盲点、错视及错觉的发生,致使人所见的形态有物体本身的真实面貌有一定的差距;由于视觉的生理组织往往影响到视觉现象的准确性,因而成为辨认形态的表现的关系因素;所以探讨立体构成必将涉及人的生理与心理问题;2环境条件:在环境条件中最为活跃的因素为光、色彩、明暗、距离、大气等,它们都会影响视觉的判断;光线和色彩是构成形态的必要因素;它不仅是视觉辨认的主要媒介,而且也是形态作用于人们生理和心理的机能因素;事实证明:光线、明暗、色彩与形态的关系是密不可分的;3形态本身:我们常说的对象物,主要是指形态;而形态的内在本质因素,主要指形态自身所具有的机能、结构、组织、内涵等,这些都是物体外在现象成立的条件因素;60、什么是对比构成其构成形式有哪些参考答案:所谓对比:是指两个以上有差别的形态放在一起比较所产生的效果;对比构成的形式有:1形状对比2大小对比3方向对比4空间对比5色彩对比6动静对比7质感对比:8位置对比9虚实对比10重心对比;61、简述特异构成的概念;特异构成的表现形式有哪几种参考答案:特异构成即突变,是指在有规律变化的构成形式中进行小部分的变异,以打破单调的构成形式,从而突出焦点、兴奋点,引起视觉上的注意,活跃画面气氛,造成动感及趣味中心;特异构成的形式:a基本形特异:形状特异、大小特异、方向特异、位置特异、色彩特异、肌理特异2骨格特异:构成中部分骨格单位,在形状、大小、方向或位置方面发生变异;①规律转移②规律破坏3自由形特异六、简答题62、简述线在立体构成中的作用参考答案:线在立体构成中有很重要的作用,线能够决定形的方向,而且能将轻浅的物象浓重地表现出来;此外,线可以形成形体的骨架,成为结构体本身;另一方面,线可成为形体的轮廓而将形体从外界分离出来;线具有速度感,也可以表现动态;63、简要回答在一个正方体内进行基本切割的方法,可以归纳为哪8种代表形式参考答案:在一个正方体内进行基本切割的方法,可以归纳为以下8种代表形式:1从正方形一边向邻边作切割;2从正方形一边向中心作切割;3在正方形之中心部位切割,而且切割只限于正方形内部;4从正方形一边开始并转回原点的封闭形切割;5以正方形中央为中心画一封闭形,并将其切割成孔;6在正方形中心部位交叉切割;7从边向中心切割,在中心处连接切割成丁字形;8只在正方形内部切割成丁字形;64、简述两种不同的平衡形式参考答案:两种不同的平衡形式分别是对称平衡和非对称平衡;所谓对称平衡,是指造型空间的中心点两边或四周的形态具有相同相等的公约量而形成的安定现象;包含有左右对称和辐射对称两种基本形式;而所谓非对称平衡,是指一个形式中的两个相对部分不同,但因量的感觉相似而形成的平衡现象;65、请简要回答造型问题的处理程序通常可以分为哪几个重要的阶段参考答案:造型问题的处理程序通常可以分为以下几个阶段:1问题确立阶段;2问题求解阶段;3构想发展阶段;4造型实现阶段;66、什么是骨格骨格有哪几种类型参考答案:所谓骨格,就是按照一定的方式将基本形组合起来的编排方式;它可以是有形的,也可以是无形的;骨格的作用有两种,一是固定基本形的位置;二是分割画面的空间;骨格分规律性骨格、非规律性骨格、有作用性骨格和无作用性骨格;67、平面构成的形式要素有哪些参考答案:平面构成的形式有:重复构成、近似构成、渐变构成、发射构成、对比构成、特异构成、密集构成、变异构成、肌理构成等形式;68、群化构成的原则和要求是什么参考答案:基本形群化的原则和要求:1简练、醒目,故基本形的数量不宜太多、太复杂;2基本形的群化构成要紧凑、严密,互相之间可以交错、重叠或透叠,避免松散;3构成的群化图形要完整美观,应注意外形的整体效果,注意平衡和稳定;4基本形本身要简练、概括,形象粗壮有力效果较好,避免琐碎的细小变化;69、近似构成有哪些类型参考答案:近似构成的分类:1形状近似构成即单元骨骼不发生变化,而以一个基本形为原始依据,并在此基础上对其进行大小、色彩、方向、角度、肌理或相加、相减的图形近似变化,形成形状近似的效果;2骨格近似构成即单元骨格发生变化后,基本形随骨格的变化作相应的调整而构成的新形式;70、渐变构成的概念是什么参考答案:渐变构成的概念:也称渐移,它是以相近的基本形或骨格,渐次地、循序渐进地逐步变化,使构成的变化符合逻辑,进而呈现出一种有阶段性的、调和的秩序;71、发射构成的特点是什么参考答案:发射构成的特点:发射是规律性骨格中非常严谨的、渐变的一种特殊形式,发射是由有秩序性的方向变动形成的;在近发射中心部分空间形较挤,远发射中心部分则宽绰,形成较强烈的视觉吸引力,易表达较强的节奏感和动感;72、简述图与地关系参考答案:形象我称之为“图”,其周围的空间我们称为“地”;一般来说,“图”与“地”是共存的;具有前进性,在视觉上具有凝聚力的,容易为“图”;而起陪衬作用,具有后退感,依赖图而存在的则成为“地”;“图”与“地”两者的关系是辩证的,两者常常可以进行互换;“图”与“地”是相互关联,相互依存的,因而我们在设计时一定要统筹兼顾,充分利用“图”与“地”的变化关系,以获取完美有趣的视觉效果;73、简述特异构成的概念;参考答案:特异构成即突变,是指在有规律变化的构成形式中进行小部分的变异,以打破单调的构成形式,从而突出焦点、兴奋点,引起视觉上的注意,活跃画面气氛,造成动感及趣味中心;。

构成艺术(平面构成色彩构成立体构成构成史)

构成艺术(平面构成色彩构成立体构成构成史)

构成艺术(平⾯构成⾊彩构成⽴体构成构成史)——综合构成Comprehensive Formation1.关于构成Formation1.1含义是形状、⾊彩、材料等形式化要素,按照美的形式法则,进⾏创造性的分解组合。

1.2⽬的研究在艺术设计中,怎样创造形象,怎样处理形象与形态之间的联系,掌握美的形式规律,并按照其规律构成设计所需要的新形态,从⽽培养⾃⼰的审美能⼒,提⾼创造“抽象形态”和构成的能⼒。

最终⽬的是寻求结构的形式美。

1.3造型中的美是在变化和统⼀的⽭盾中寻求“既不单调⼜不混乱的某种紧张⽽调和的世界”。

1.4形式结构美(形式美法则)⑴变化与统⼀:①变化是指事物在形态上产⽣新的状况,体现事物个性上的千差万别;②统⼀是指部分连成整体,体现事物共性和整体联系。

主要形式有形象与特征的统⼀,⾊彩与明暗的统⼀和⽅向的统⼀。

⑵对称与均衡:①对称是指构成要素的各部分,在⼤⼩、形状和排列上具有⼀⼀对应的关系,如轴对称、中⼼对称、旋转对称、移动对称和渐变对称;②均衡是将两个或两个以上的构成要素组合成相对稳定和平衡的画⾯,是视觉上的均衡,⽽⾮⼒学上的平衡。

⑶对⽐与调和:①对⽐是指构成元素相互⽐较产⽣强烈的对照现象;②调和是指相近的构成要素产⽣共同的秩序。

形体的对⽐与调和、⾊彩的对⽐与调和、实体的对⽐与调和。

⑷节奏与韵律:①节奏是指构成要素均匀的、有规律的形态变化,节奏形式有重复、渐变、交替等;②韵律是指均匀的节律,如重复、渐变、交错、起伏、特异。

⑸⽐例与尺度:①⽐例是指构成元素之间的数量⽐关系,如黄⾦⽐例;②尺度是指对构成元素之间的⽐较⽽获得的标准。

1.5纯粹形态⑴含义:只有表象,只能被视觉清晰和直接的把握的事物。

⑵创造过程的三种⽅式:①模仿的⼼理依据是⼈们对空间的信赖;②变形的⼼理依据是⼈们对空间的不满⾜感;③构成的⼼理依据是⼈对空间的恐惧,为消除某种困惑和苦恼⽽创造出属于⾃⼰的法则来获得该现象,并从表现中得到安定的喜悦。

平面构成艺术在园林景观设计中的运用

平面构成艺术在园林景观设计中的运用

平面构成艺术在园林景观设计中的运用一、平面构成艺术的概念与特点平面构成艺术,是指通过对不同元素的组合和安排,利用色彩、形状、线条等方式构成的艺术。

它在园林景观设计中主要体现在平面布局、分区划分、道路设置、植物配置等方面。

平面构成艺术的特点主要有以下几点:它是一种抽象的构成艺术,不同于立体构成艺术,它主要在平面上进行构成。

平面构成艺术强调对形式和空间的合理运用,通过对不同元素的组合和变化,来营造出不同的空间效果。

平面构成艺术是一种包容多元素的艺术,不仅包括了自然元素,也包括了人工元素,能够很好地结合自然和人工景观。

1. 增强空间层次感平面构成艺术在园林景观设计中的运用,可以通过对不同元素的布局和组合,来增强空间的层次感。

在庭院设计中,通过在不同区域设置不同的庭院景观,如水池、花园、假山等,来丰富空间的层次和变化,使空间更加立体和丰富。

2. 营造视觉焦点在园林景观设计中,往往需要营造出一些特定的视觉焦点,吸引人们的注意力。

平面构成艺术可以通过对色彩、形状、线条等元素的合理运用,在园林景观中营造出一些独特的视觉效果,如色彩对比、形状变化等,来吸引人们的视线,使园林景观更加生动和吸引人。

3. 提升整体观赏性园林景观设计的核心之一就是要提升整体的观赏性,使人们在其中能够得到愉悦和满足。

平面构成艺术可以通过对植物、景观构成等元素的合理搭配和布局,来提升整体的观赏性,使园林景观更加美观和具有吸引力。

1. 色彩的利用色彩是平面构成艺术中最为重要的元素之一,在园林景观设计中也是如此。

设计师可以通过对不同色彩的植物搭配、对建筑和园林构筑物的色彩运用等,来营造出丰富多彩的空间效果。

在园林设计中,可以通过对红、黄、蓝等明亮色彩的利用,来使整个空间更加明快和生动。

2. 形状的变化在园林景观设计中,形状的变化也是平面构成艺术的重要表现形式。

通过对景观植物的修剪、对水池、假山等景观构筑物的塑造,可以使整个空间的形状更加多样和富有趣味性。

国家开放大学《构成》形成性考核册1-5参考答案

国家开放大学《构成》形成性考核册1-5参考答案

国家开放大学《构成》形成性考核册1-5参考答案作业(1)题目:渐变构成练习。

内容:以平构原理作一渐变构成设计。

时间:4小时。

尺寸:20cm乘20cm。

建议完成作业的时间:在文字教材《构成艺术》第二部分学习中或之后。

考核目的:考查学生对艺术源于生活的理解和对渐变一节的原理把握及动手能力。

考核标准:1.有强烈的秩序感(25分);2.是否体现了渐变中的运动精神(25分);3.制作精美(25分);4.是否与后面的发射练习有明显的区别(25分)。

教师评语:优点:缺点:建议:得分:(作业的图片贴于此处)作业(2)题目:对比构成练习内容:以平构对比构成原理作一对比构成设计时间:4小时。

尺寸:20cm乘20cm。

建议完成作业的时间:在文字教材《构成艺术》第二部分学习中或之后。

考核目的:了解学生掌握关于对比内容的情况。

考核标准:1.注重对比设计中的调和因素(50分);2.对比部分中的比例安排是否得当(50分);教师评语:优点:缺点:建议:得分:(作业的图片贴于此处)作业(3)题目:色相推移构成练习内容:用全色相环、半色相环或者1/4色相环上的色彩作一强烈秩序感的色相推移练习。

时间:4小时。

尺寸:20cm乘20cm。

建议完成作业的时间:在文字教材《构成艺术》第三部分学习中或之后。

考核目的:考查学习利用色相变化进行有序设计的能力。

考核标准:1.构图完整(25分);2.画图精美(25分);3.色彩选择正确(25分);4.空间表现是否合理(25分)。

教师评语:优点:缺点:建议:得分:(作业的图片贴于此处)作业(4)题目:色彩心理构成练习内容:选一抽象词汇如:“崇高、清新”进行主题表现时间:4小时。

尺寸:20cm乘20cm。

建议完成作业的时间:在文字教材《构成艺术》第三部分学习中或之后。

考核目的:考察学生对抽象设计主题的把握能力。

考核标准:1.主题突出(50分)2.用色合理(50分)教师评语:优点:缺点:建议:得分:(作业的图片贴于此处)作业(5)题目:学习记录学习记录包括:学生网络课程学习情况和面授到到课情况、(参与讨论、发言情况)、教师自主布置作业完成情况、按时提交作业情况等。

构成艺术名词解释

构成艺术名词解释

构成艺术名词解释1. 任务背景艺术名词是指在艺术领域中使用的特定术语或概念,用以描述艺术作品、表达艺术创作思想和风格等。

本文将对构成艺术名词进行详细解释,包括构成、定义、分类以及其在不同艺术领域中的应用等方面。

2. 构成艺术名词的要素构成艺术名词通常包括两个主要要素:构造和意义。

2.1 构造构造是指一个词汇的组成部分,包括字母、音节和单词等。

在构成艺术名词时,通常采用特定的语言符号和规则。

例如,在视觉艺术领域中,字母和符号可以组合成单词和短语,用以描述绘画、雕塑等作品的形状、材料和技法等。

2.2 意义意义是指一个词汇所代表的概念或含义。

在构成艺术名词时,意义通常与特定的艺术形式、主题或风格相关联。

例如,在音乐领域中,词汇如“和声”、“旋律”和“节奏”等用以描述音乐作品的结构、表达和节奏感。

3. 构成艺术名词的分类构成艺术名词可以根据其所属的艺术领域进行分类,常见的包括视觉艺术、音乐、舞蹈、戏剧等。

3.1 视觉艺术名词视觉艺术名词主要用于描述绘画、雕塑、摄影等形式的艺术作品。

其中,绘画作品常用的名词包括“画面”、“色彩”、“线条”等;雕塑作品常用的名词包括“立体感”、“材料”、“造型”等;摄影作品常用的名词包括“构图”、“曝光”、“焦距”等。

3.2 音乐名词音乐名词主要用于描述音乐作品和演奏技巧。

其中,音乐作品常用的名词包括“曲调”、“节奏”、“和声”等;演奏技巧常用的名词包括“指法”、“吹奏法”、“弹奏法”等。

3.3 舞蹈名词舞蹈名词主要用于描述舞蹈作品和舞蹈动作。

其中,舞蹈作品常用的名词包括“编舞”、“舞台设计”、“音乐选曲”等;舞蹈动作常用的名词包括“姿势”、“步伐”、“转身”等。

3.4 戏剧名词戏剧名词主要用于描述戏剧作品和表演技巧。

其中,戏剧作品常用的名词包括“剧本”、“角色设定”、“情节发展”等;表演技巧常用的名词包括“表情”、“语调”、“动作”等。

4. 构成艺术名词在不同艺术领域中的应用构成艺术名词在不同艺术领域中具有广泛的应用。

构成艺术名词解释

构成艺术名词解释

构成
在设计领域中,构成一词是指将一定的形态元素,按照视觉规律、力学原理、心理特性、审美法则进行的创造性的组合。

构成是现代词,是一个专有名词,指的是形成;造成。

构成作为一门传统学科,在艺术设计基础教学当中起着非常重要的作用,它是对学生在进入专业学习前的思维启发与观念传导。

1919年的包豪斯设计学院在格罗皮乌斯提出的“艺术与技术的统一”口号下,努力寻求和探索新的造型方法和理念,对点、线、面、体等抽象艺术元素进行大量的研究,在抽象的形、色、质的造型方法上花了很大的力气,为现代构成教学铺下了坚实的基础。

构成艺术是任何艺术和设计的基础理论,它存在于一切艺术和设计的任何角落。

如绘画艺术、雕刻艺术、摄影艺术;工业设计、展示设计、环境设计、装饰设计、装潢广告设计等等,无论平面的还是立体的,都离不开构成艺术,而基础构成又是构成艺术的理论基础。

构成艺术的概念

构成艺术的概念

构成艺术的概念构成艺术是一种源自20世纪初期德国包豪斯(Bauhaus)学校的艺术形式,它强调对形式、色彩、空间和材质等基本元素的研究和组合,以形成具有独特视觉效果的创作方式。

构成艺术在当代艺术、设计、建筑等多个领域都有着广泛的应用。

本文将详细介绍构成艺术的概念、艺术特征、构成要素、创作过程、表现形式、实践应用及未来发展。

一、概念简介构成艺术是一种基于形式、色彩、空间和材质等基本元素的研究和组合,以形成具有独特视觉效果的创作方式。

它强调对元素的抽象和构成,以及在画面上对空间、比例、节奏等关系的把握,以达到表达作者意图和情感的目的。

二、艺术特征构成艺术具有以下特征:1.抽象性:构成艺术的创作方式通常是抽象的,它通过对现实对象的提炼和概括,以表达作者对形式、色彩、空间等基本元素的理解和探索。

2.构成性:构成艺术强调对元素的组合和构成,以达到在画面上形成具有独特视觉效果的目的。

它通过对基本元素的排列、组合、变形等手法,创造出新的视觉形象。

3.多样性:构成艺术的创作手法和表现形式非常丰富多样,它可以采用点、线、面、体等不同的元素,通过拼贴、绘画、雕塑等多种手法,创造出千变万化的视觉效果。

三、构成要素构成艺术主要包括以下构成要素:1.点:点是构成艺术中最基本的元素之一,它可以表达出一种孤立的视觉效果。

通过不同大小、形状、位置的点,可以创造出不同的视觉效果和情感表达。

2.线:线是构成艺术中另一个重要的元素,它可以表达出一种方向感和动态感。

通过不同粗细、形状、曲直的线,可以创造出不同的视觉效果和情感表达。

3.面:面是构成艺术中表达形状和空间感的元素,它可以分为规则形和不规则形两种。

通过不同形状、大小、位置的面,可以创造出不同的视觉效果和情感表达。

4.体:体是构成艺术中表达三维空间感的元素,它可以分为规则体和不规则体两种。

通过不同形状、大小、位置的体,可以创造出不同的视觉效果和情感表达。

5.色彩:色彩是构成艺术中非常重要的元素之一,它可以表达出一种情感和气氛。

构成艺术

构成艺术

3)面
面是线移动的轨迹,具有两度空间。点的扩大 及线的加宽都可以形成面,线闭合后形成的空间也 可以形成面。 面给人以延伸感、力度感,曲面给人的动感。 面可以限定空间,在围合中有封闭和开放的感觉。
实面:二维和三维中实在的面; 虚面:平面构成的“底”可视为虚面,立体构成 中的虚面则可通过对体块的处理,体块间的部分 可视为虚面;
2)线
构成中的线是点移动后的轨迹,具有形象和宽度。 几何中的线是只有长度而不具备宽度的一度空间,而构 成意义上的线只有具有形象和宽度才能被看到,才能被 画出来。一般来说,只要宽度与长度相差悬殊,就可以 被称为线。 线有机械线与手绘线,直线与曲线之分。按照其宽 度和方向又可以分为粗直线、细直线、锯齿直线、水平 线、斜直线等。曲线又可以分为几何曲线、自由曲线、 丝状乱线等。
3.特异构成 特异现象是指规律的突破,是各别的要素显得突出 而引人注目。特异构成是具有比较性的,夹杂于规律性 之中。特异部分不应数量过多,应选择放在画面中比较 显著的位置,形成视觉的焦点。打破单调格局,使人惊 奇。
三、色彩构成
1、三原色 红、黄、蓝 2、暖色、冷色、中间色、中性色 ①暖色系:红、橙、黄——热情、兴奋、温暖 ②冷色系:蓝、绿、紫——平静、理性、幽深 ③中间色:暖色系与冷色系的过渡地带,如黄绿、蓝紫 ④中性色:无彩度的黑、白、灰色 金色和银色也是中性色 暖 冷
英国著名画家荷迦兹在《美的分析》中指出:“蛇形 线是最美的线条,它引导着眼睛作一种变化无常的追逐, 由于它给予心灵的快乐,可以给它冠以美的称号”,“如 果从一座优秀的古代雕塑像上也照此除去它的弯弯曲曲的 蛇形线,它就会从精美的艺术作品变成一个轮廓呆板、内 容单调的形体。”作为艺术造型的一种重要手段,线条被 较多地运用于建筑、绘画、雕塑、书法、舞蹈等。 希腊式建筑多用直线,罗马式建筑多用弧线,“哥特式” 建筑多用相交成尖角的斜线。

构成艺术总结期末

构成艺术总结期末

构成艺术总结期末首先,艺术史是我们理解艺术的基础。

从古到今,每个时代的艺术作品都带有强烈的时代特点,反映了时代的思潮和社会背景。

比如,文艺复兴时期的文艺复兴运动,重点突出人的主体地位,追求个人能力的完善和多样化。

而在19世纪末的印象派运动中,艺术家开始将目光转向日常生活和自然界,强调光影的效果和色彩的变化。

这些不同的艺术运动,代表了不同时期人们对于艺术的不同追求和理解。

其次,艺术形式也在不断演变和创新。

从古代壁画到现代油画、雕塑,再到当代的影像和数字艺术,艺术形式不断更新,以适应社会的不断变化。

例如,数字艺术的出现,使得艺术家可以利用计算机和数字技术来创作作品,从而打破了传统艺术形式的界限,使得艺术具有更大的表现力和创造力。

此外,当代艺术还积极拓展边界,展示出了对于社会问题和政治议题的思考和触动。

艺术不再只停留在装饰和审美的层面,而是与社会和现实联系在一起,成为人们表达自己观点和意见的利器。

同时,艺术教育也是培养和发展艺术家的重要途径。

在学校教育中,艺术教育不仅培养了学生的审美能力和创造力,还提供了一个自由表达自我的平台。

通过艺术教育,学生可以发展自己的才华和个性,培养对于美的热爱和追求。

艺术教育也让学生更好地理解和欣赏艺术作品,从而提升他们的审美能力和文化素养。

此外,艺术教育还能够培养学生的合作精神和团队意识,使他们能够更好地与他人合作,发挥自己的优势。

综上所述,艺术作为一种表达方式,不仅仅是一种装饰品,更是人们思想和情感的抒发。

通过深入探讨艺术史、艺术形式和艺术教育等方面,可以更好地理解和欣赏艺术的魅力和影响力。

在这个多元化的世界中,艺术将继续发挥着重要的作用,为我们带来美好和思考的机会。

无论是艺术家还是观众,都需要保持开放的心态,去感受和探索美的力量,让艺术成为我们生活的一部分。

艺术构成的知识点总结

艺术构成的知识点总结

艺术构成的知识点总结艺术构成是指艺术作品中构成元素之间的关系和组合方式。

艺术构成可以包括形式、结构、色彩、纹理、线条、空间等要素,它们组合在一起构成了艺术作品的整体效果。

艺术构成可以影响作品的视觉效果、情感表达、意义传递等方面。

在本文中,我们将对艺术构成的各个要素进行详细的介绍和分析。

形式是指艺术作品的外观和形状。

形式包括了两维和三维的表现形式,比如平面作品和立体作品。

在艺术构成中,形式的大小、比例、形状、轮廓等都会对作品的整体效果产生重要影响。

比如,形式的大小可以影响作品的视觉张力,形式的比例可以影响作品的平衡与和谐,形式的形状可以影响作品的情感表达等。

结构是指艺术作品中的组织方式和有机关系。

艺术作品的结构可以体现在构图、布局、构架等方面。

结构的优劣可以影响作品的整体效果和表现力。

比如,一个良好的构图可以引导观众的视线,使画面更加有序和美感,一个合理的布局可以强调作品的主题和重点,一个巧妙的构架可以增强作品的空间感和立体感。

色彩是指艺术作品中的色彩表现。

色彩对艺术构成的影响非常重要,它不仅可以影响作品的视觉效果,还可以传递情感和意义。

色彩的鲜明度、对比度、明度、饱和度等都会对作品产生重要影响。

比如,鲜明度和对比度的变化可以强调作品的明暗和色彩对比,明度和饱和度的变化可以传递作品的情感和意义。

纹理是指艺术作品中的质感和纹理效果。

纹理可以影响作品的触感和质感,它可以通过线条、斑点、水墨效果等来表现。

纹理的变化可以增加作品的层次感和立体感,同时也可以丰富作品的艺术表现。

线条是指艺术作品中的线条构成和表现。

线条可以是直线、曲线、斜线、连续线、断续线等,它可以通过长度、粗细、曲直等来表现。

线条在艺术构成中可以传递作品的感觉、力度、速度、情感等,同时也可以组织作品的形式、结构和空间。

空间是指艺术作品中的虚实和三维感。

空间可以通过透视、前景、中景、后景、空间压缩、空间展开等来表现。

空间的变化可以影响作品的层次感和深度感,同时也可以增强作品的立体感和空间感。

构成艺术讲义

构成艺术讲义

讲义本书大致归为四个方面:一、新构成主义的基本理论知识介绍二、构成主义中的平面构成三、构成主义中的色彩构成四、构成主义中的立体构成以上统称“三大构成”,是现代艺术设计基础的重要组成部分新构成主义入门1.引介(引言)2课时第一段:(书本)总结:新构成主义的这一发展是在自然科学和哲学认识论的基础上进行的,只有它们两个得到了升华和进步,新构成主义的认识才会向前迈进。

第二段:(书本)俄国新构成主义:发展于1913年。

俄国构成主义者高举着反艺术的立场,避开传统艺术材料,例如油画、颜料、画布。

因此,艺术品可能来自于现成物,例如:林材,金属,照片,或者纸。

艺术家的作品经常被视为系统的简化或者抽象化。

主要代表人物和作品:维斯宁三兄弟沙土尔水电站、莫斯科无产阶级区文化宫荷兰新造型主义、立体主义:于1917~1928年由蒙德里安等人在荷兰创立。

其绘画宗旨是完全拒绝使用任何的具象元素,只用单纯的色彩和几何形象来表现纯粹的精神。

核心人物是蒙德里安和凡杜斯堡。

艺术家们共同关心的问题是:简化物象直至本身的艺术元素。

因而,平面、直线、矩形成为艺术中的支柱,色彩减至红黄蓝三原色及黑白灰三非色。

1930年的《红、黄、蓝的构成》是蒙德里安几何抽象风格的代表作之一。

我们看见,粗重的黑色线条控制着七个大小不同的矩形,形成非常简洁的结构。

画面主导是右上方那块鲜亮的红色,不仅面积巨大,且色度极为饱和。

左下方的一小块蓝色、右下方的一点点黄色与四块灰白色有效配合,牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。

在这里,除了三原色之外,再无其他色彩;除了垂直线和水平线之外,再无其他线条;除了直角与方块,再无其他形状。

巧妙的分割与组合,使平面抽象成为一个有节奏、有动感的画面,从而实现了他的几何抽象原则。

(百老汇爵士乐)(灰树)德国包豪斯:是德国魏玛市的“公立包豪斯学校”的简称,后改称“设计学院”。

包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。

主张艺术与技术结合,提倡艺术家从事产品设计。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

构成艺术(一)
一、单项选择题]
1线相对于面和体块更具( A )与延伸感,更显轻巧
A、速度
B、轻快感
C、表现力
2加法指( B )群化组合构成的加工方法
A、基本形
B、单体
C、点线面
3国际奥林匹克运动会的会徽属于哪种构成形式?( D )
A、渐变构成
B、特异构成
C、发射构成
D、群化构成
4所谓对比的调和,是指采用什么样的造型要素作对照的安排,从而形成统一、和谐的形式。

( A )
A、不同甚至对立
B、统一
C、重复
D、相似
5平衡就是指所有力量达到一种均衡状态,可以分为不安定平衡、相依平衡和什么平衡这三种形式?( B )
A、对称平衡
B、独立平衡
C、动感平衡
D、统一平衡
6曲线从心理的角度来看,具有女性性格表达的感觉是( C )
A、刚毅
B、波动
C、幽雅
D、挺拔
( C )是指基本形由中心向外扩散,发射点一般在画面的中心,有向外运动感,是7运用较名一种发射形式。

A、人工形
B、基本形
C、离心式
D、可见形
8( B )即发射中心,焦点所在。

A、骨骼
B、发射点
C、相同点
D、相近点
9下面构成的效果为整齐一律、单纯统一的是(A )
A、重复
B、渐变
C、发射
D、近似
10设计完成一个画面当中的完整的情感形式有哪些(B )
A、酸、甜、苦、辣
B、喜、怒、哀、乐
C、喜、怒、哀
D、酸、甜、苦
二、[判断题]
1灵活使用自由变形工具可以对图形进种各种缩放,透视,平移不规则变形等变化(对)
2在平面构成中,作为造型元素的点,有位置而无大小和形状(对)
3点的形态主要包括抽象形和具象形两类(对)
4面的分类有四种:1,几何形的面;2,直线形的面;3曲线形(有机形)的面;4不规则形态的面。

(错)
5骨格的类型主要有四种类型:一是规律性骨格,二是非规律性骨格,三是有作用性骨格,四是无作用性骨格。

(对)
三、填空
1在FreeHand,Coreldraw等矢量绘图软件中,所绘制的曲线类型为 ( 贝塞儿曲
线 )
2钢笔工具主要用于生成,编辑和设置 ( 路径 )
3图像在窗口中显示过大或过小时,使用 ( Zoom缩放 )工具进行显示调整
4抽象形态指用造型要素点、线、面、体、色等经过高度(概括)与(提炼)而形成的非具象立体形态
5骨格的作用有两种,一是(固定基本形的位置);二是(分割画面的空间)
四、 [名词解释]
1基本形:
是指构成图形的元素单位。

一个点、一条线、一块面都可以成为基本形元素。

2发射:
是一种特殊的重复,是基本形或骨骼单位环绕一个或多个中心点向外散开或向内集中
3交错空间:
两个平面相互交叉,平面的二维性质就会因为它们的交叉转为三维空间,前后关系由此产生。

4抽象形态
在造型艺术领域中,特指无法明确指认出的形态或形象,在生活经验中找不到具体的存在物
5“完形压强”
视觉对简洁、完美的形象的追求被心理学家称之为“完形压强”。

五、[简答题]
1平面构成的造型要素有哪些?简述各自的特点。

答:点、线、面是平面构成最基本的造型要素(形象单位)。

点是造型要素中最小、最简洁的形态,能创造出丰富的新形态,具有简洁、生动、有趣的特点。

点具有相对性特征。

当点大到一定程度时会转移成面;线是最有力的造型手段,直线表现出一种力的美,类似男性的阳刚品格:果断、明确、理性、坚定、具有简单明了、直率的性格。

曲线是女性化的象征,具有丰满、感性、轻快、优雅、流动、柔和的感情性格,节奏感强;面是构成各种可视形态的最基本的形。

平面上的形,大致可以分为四类,即几何形、有机形、偶然形和不规则形。

2渐变工具包括哪几种渐变类型如何使用?
答:用五中渐变模式,分别为
a 线性渐变,从起点到终点一直线渐变。

b 径向渐变,从起点到终点一以圆形图案渐变。

c 角度渐变,围绕起点以逆时针方向环绕渐变。

d 对称渐变,从起点两侧产生对称直线渐变。

e 菱形渐变,从起点到终点一菱形图案渐变。

3什么是近似构成?它有什么特点?近似构成有哪些类型?
答:近似是指形象之间不是完全一样,而是在某些因素上有共同的特征,因此表现出统一而生动的效果。

近似构成的特点:近似构成手法比较灵活、多变,富有较强的趣味性,它不像重复构成那样机械、严谨,而是更加生动活泼。

近似构成的分类:
(1)形状近似构成
即单元骨骼不发生变化,而以一个基本形为原始依据,并在此基础上对其进行大小、色彩、方向、角度、肌理或相加、相减的图形近似变化,形成形状近似的效果。

(2)骨格近似构成
即单元骨格发生变化后,基本形随骨格的变化作相应的调整而构成的新形式。

4简述图与地关系?
答:形象我称之为“图”,其周围的空间我们称为“地”。

一般来说,“图”与“地”是共存的。

具有前进性,在视觉上具有凝聚力的,容易为“图”。

而起陪衬作用,具有后退感,依赖图而存在的则成为“地”。

“图”与“地”两者的关系是辩证的,两者常常可以进行互换。

“图”与“地”是相互关联,相互依存的,因而我们在设计时一定要统筹兼顾,充分利用“图”与“地”的变化关系,以获取完美有趣的视觉效果。

5点的构成有哪些变化?
答:点的形态变化
点的组合变化
6浅谈重像的意义,举例说明?
答:按照一定的目标,利用形的相似性,把一种形象渐渐地变为另一种形象称为变像。

重像在于重合的意义,而变像在于过程的意义。

也就是形态之间相互转化,的过程。

变像是渐变的一种表现形式。

自然界处于一种变化中,比如从蚕到蛹的变化是渐变,水遇冷变成了冰,遇热变成气是渐变,而它们
从加一个角度来看又是突变。

在艺术造型中经常变形,以住的变形只是做一种加减法,树仍是然是树,人仍然是人,如果把树变成了牛,牛变成了人似乎是一种神话或魔术,而我们的图形想象就是要把两种经上图形想到转换过来,例如把鹿角和树的相似形态相互组合,渐变转化、分割,象征着大自然中宁静、和谐的美。

中间的过渡和状态是关键,它溶合了双方的个性,取其共性,是一种抽象的近似性,非此非彼,似是而非,形成
了具象、抽象、幻象的统一。

在看来似乎是根本不同,没有丝毫共同之处的图形中,找到相似的共同特征,联结不同世界,用共性来创造其个性,把不合逻辑的形象联结起来表现成合乎逻辑的寓意。

7论述一下构图和分割能决定整个画面的精神?
答:构图和分割不仅对画面元素的安排起作用,还决定了整个画面的精神,它们处理得好坏,直接影响到观者对画面的感受,是否结构紧凑、主题突出?是否主次分明、条理清晰?画面是 "充满张力,
还是稀疏平淡?传统的设计构图稳定,现代设计和艺术构图变化丰富,在设计中,设计者需要把自己
的观念和内容传达给观者,就不得不仔细经营画面,引导人们的视线和注意力,达到视觉传达的效果。

相关文档
最新文档