乐理与视唱练耳-PPT演示课件

合集下载

音程(乐理与视唱练耳课件)

音程(乐理与视唱练耳课件)
音符的符头相切,低音在左,高音在右。
二、音程的度数和谱音法?数
1.音程的度数和音数
第7页
度数
是指音程的两个音所包含的音级数
音数
是指音程的两个音所包含的半音数
第8页
第四章 第二节基本音程
一、基本音程的谱概法?念
基本音程的概念
谱法?
基本音程,是由基本音级所构成的音程。
二、八度以内的十四谱种法基?本
协和音程的分类
第 18 页
听起来融合,悦耳的和声音程,协和音程又音协和度被分为以下三种:
极完全协和 音程
完全协和 音程
不完全协和 音程
纯一度,纯八度。纯 一度音程的两个音是 相同的音,声音完全 合一;纯八度音程的 两个音几乎完全合一
纯四度,纯五度。 这两个音程在听觉 上也非常融合。
小三度,大三度,小 六度,大六度。它们 听起来不十分融合, 但比其他协和音程听 起来更加丰满。
练习带有附点音符的节奏时,首先 要仔细分析节奏,掌握好附点音符 的时值比例关系。另外,读谱时还 要注意速度的稳定。可以用节拍器 帮助稳定速度。
三、附点二分音谱符法?附点二分音符第 2源自 页四、附点四分音谱符法?
附点四分音符
第 31 页
五、附点八分音谱符法?
附点八分音符
第 33 页
第四章 第五节附点二分音符、附点四分音符的
不协和音程
听起来不融合的,刺耳的和声音程 称作不协和音程。
小二度,大二度,小七度,大七度 以及所有增减音程都属于不协和音 程。
第 19 页
二、音程转位的基谱本法规?律
音程转位的基本规律
第 21 页
1.什么是音程的转位 音程的根音或冠音做纯八度移动,使音程的根音和冠音位置互

乐理与视唱练耳1ppt课件

乐理与视唱练耳1ppt课件

Page 6
三、试唱
小试:随机选一首诗歌,试唱,不要伴奏 1、节奏 2、音准 3、音乐表情
Page 7
1、节奏型学习
四分、二分:25、203 二八:491
谱例445首
十六 :通常与大切分、附点一起用 前八后十六、前十六后八:376 附点: 574 切分:416
练习:见谱例
Page 9
喜乐建议 (*^__^*)
平时在唱诗歌之前,先做一些节奏练习和音程练习,
这样,学习诗歌会准确一些。 速度不宜太快,拍子和节奏都要准确稳定哦
Page 10
纯一度:1-1-│111-│2-2-│222-│3-3-
增一度:1-#1-│2-#2-│3-#3-│4-#4-│....
Page 4
调性:大调、小调
大调 小调 明朗 积极 活泼 抒情 温柔 忧伤 136 首 430 首
中国民族调式12356
教会诗歌以大调为主
712 首
不同调性,演唱和钢琴伴奏的和声与表现不同。
大调音阶:全全半全全全半12345671 小调音阶: 全半全全半全全67123456 升5为和声小调(148首)
7-3-│65432-│6-2-│54321-│5-1-│
15│26│37│41│52│1-│14│73│62│51│471-
Page 14
六度:
123456-│1-6-│234567-│2-7-│ 345671-│3-1-│217654-│2-4-│ 176543-│1-3-│765432-│7-2-│
八度:11 11 11 1- │22 22 222- │......
Page 16
附:#4 特别练习 二度:12-│23-│34-│45-│56-│67-│71-│

实用乐理与视唱练耳教程PPT课件(共9单元)第九单元旋律

实用乐理与视唱练耳教程PPT课件(共9单元)第九单元旋律

再如,图9-20所示谱例的旋律,其A段为非方整性乐段,为三句一段体(a+a'+a''),
为C徵调式;
B段为方整性乐段,为四句一段体(b+c+d+b'),为F宫调式。通过分析这个谱例,我
们可以发现,其前后两部分在调式上形成了对比,因此这个谱例的旋律结构为对比性的
二段体。
图9-20 对比性的二段体2
(2)带有再现的二段体。二段体旋律中,第二部分与第一部分形成对比之后,
节的结构称为乐节。
02
例如,图9-8所示谱例中,
第一、二小节构成乐节,
其 节 奏 序 列 为 ABBC , 即
“大附点节奏+2个四分音
符+1个全音符”;后面的
乐节重复该节奏序列。后面的乐节 Nhomakorabea化重复该节奏序列,为
AB’C,即“4个十
六分音符+1个后十
六音符+1个二分音
符”。
图9-8
乐节1
图9-9
乐节2
完全由调式中某一级和弦以分解的形态构成旋律,旋律中连续的三个或三个以上的音
构成和弦,这样的旋律与和弦的关系就是显性关系。这一关系在大小调式的旋律中尤
为常见,如图9-25、图9-26、图9-27所示谱例。
图9-25所示谱例为奥地利
作曲家小约翰·施特劳斯
创作的圆舞曲《蓝色的多
瑙河》片段,其前七小节
为主调(D大调)主三和弦,
色彩,与前一部分形成对比,之后再现乐句a。通过分析这个谱例,我们可以确定这个
谱例的旋律结构为带有再现的二段体。
图9-22
带有再现的二段体2
3.带有再现的三段体

《乐理视唱练耳》课件

《乐理视唱练耳》课件

二音的属性
乐音有音高、音量、音值,音色四种性质。 音高:指音的高低。声音的高低是由发声体振动的频率所决定的,不同的
频率决定了不同的音高。振动次数多,声音就高;振动次数少,声音就低。 音量:指音的强弱。音的强弱是由发声体振动的大小范围(振幅)来决定
的。一般来说,发声时用于振动的力量大,发声体振动的振幅就大,于是 音就强;反之,发声时用于振动的力量小,发声体振动的振幅就小,于是 音就弱。 音值:指音的长短。是由发声体振动的时间长短决定的。发生体振动持续 时间长,发声的时间就长;发生体振动持续时间短,发声的时间也就短。 音色:又称音品或音质,是由发声体的材料性质、结构形状、发声方式及 泛音强度等多种方面来决定的。
4
在乐音体系中,音高相同,而意义、名称和记法不 同的音,称为等音,又称为同音异名。等音是根据 十二平均律而来的。只有半音均等的情况下,才有 可能产生等音。从键盘乐器上可看出,在同一键上 尽管标记的音名不同,变化音记号也不同,但音高 却是相同的。
第二单元 记谱法
记谱法就是用文字、符号、数字或图表记录音乐的方法。 目前应用最广泛的记谱法是五线谱记谱法和简谱记谱法。 五线谱被公认为是目前最准确、最科学的记谱方法,被
A、B七个字母来表示。
唱名
人们在唱音名的音高时,常采用do、re、mi、fa、sol、la、 si七个拉丁音节来发音,这七个音节就是唱名。常用的唱 名法有首调唱名法和固定唱名法。
(1)首调唱名法:是指将该调的主音唱作do,其余各音 按照相应的音高关系来唱,就是以相对的音高为基础的 唱名方法。当调有所变化时,只须找到该调的主音即可, 而不用加入临时升降记号。如F调,F音就唱作do,G音就 唱作re等。
(2)固定唱名法:是指无论乐谱是什么调,均将C唱作 do,即以绝对音高为基础的唱名方法。当调有变化时, 音级要相应地唱高或唱低半音,但唱名始终不变。如不 论是F调,还是其他任何调,只要遇到C音,一律都唱作 do。

乐理视唱练耳PPT中职完整全套教学课件全文

乐理视唱练耳PPT中职完整全套教学课件全文

低音谱号
低音谱号的写法是:从五线谱 的第四线上写起,然后向上画弧线, 弧线充满第二至四间,还有两个小 圆点要记在弧线的右边,分别位于 第三间、第四间上。
音乐中的声音与声音的性质
五线谱与谱号结合起来即是谱表:记有G 谱号的谱表叫“G谱表”;记有F谱号的谱表叫 “F谱表”。各种谱表既可以单独使用,也可以 结合起来使用。
乐音体系、音列、音级、音名及音的分组
变音记号在音乐中出现的方式有两种:一种是作为临时记 号的变音记号,记写在音名的左上方即音符符头的左边;另一 种是作为调号,记写在乐谱谱号的右边规定位置上。
作为临时记号的变音记号在使用时,仅对于同一小节内在 它之后相同音高的音起作用。作为调号的变音记号,其效力通 行于全表所有小节及音组中同音名的音。
目 01 录 02
03 04
五线谱 简谱 乐谱中的省略记号 常用演奏记号
一、
五线谱
音乐中的声音与声音的性质
五线谱是由五条平行的横线构 成,由下向上依次称作第一线、第 二线、第三线、第四线、第五线。 两线之间称作“间”,由下向上依 次为第一间、第二间、第三间、第 四间。这就是我们通常所说的“五 线四间”,它是构成五线谱的基本 条件。
音符不仅可以记录乐音声音的 高低,也可以记录乐音时值的长短 。
音符
音乐中的声音与声音的性质
五线谱的音符由符头、符干和符尾组成。其中,符尾 具有减时作用,每加一条符尾就表明缩短该音符原时值的一 半。符尾越多,音符的时值越短。较为常见的音符有全音符 、二分音符、四分音符、八分音符、十六分音符、三十二分 音符等。简谱的音符是用阿拉伯数字0、1、2、3、4、5、6 、7来表示的,0代表休止符。简谱音符右边的短线称为增时 线,音符下边的短线称为减时线。音符名称、形状、时值比 例与拍数如表3-1所示。

实用乐理与视唱练耳教程PPT课件(共9单元)第三单元节奏与节拍

实用乐理与视唱练耳教程PPT课件(共9单元)第三单元节奏与节拍

、时值等于二分音符
的六等分节奏
(图3-5)。
图3-5 最常见的六等分节奏
2.节奏强弱的主观规律
节奏强弱的主观规律往往局限于 某一作品,因此,本书不做详述。
为了更好地表达乐思,作曲家在创作时 常常会根据个人的主观意愿,调整节奏 客观规律下局部的节奏强弱,这种节奏 强弱的处理被称为节奏强弱的主观规律。
通过规范的记谱,读谱者能够从谱面明确乐曲节拍的含义中包含的以下三个要素:
(1)单位拍的量化标准,明确单位拍是四分音符还是八分音符。 (2)小节内的时值总数。 (3)复拍子及其他复杂拍子的结构。
3.常见节拍的节奏形态
(1)单拍子的节奏形态(图3-25至图3-27)。单拍子的节奏形态有以下
两个特点: ①小节内时值小于单位拍的音符必须按照单位拍的时值进行量化式的组织。 ②小节内时值大于或等于单位拍的音符必须按照小节内的时值总数进行量
态是:附点音符在前,基本音符在后;时值前长后短,即前面音符的时值是后面音
符时值的三倍,两者时值的比是3∶1;两个音符时值的和为整数且不超过4拍。常
见的附点节奏有大附点节奏
和小附点节奏 。
2
(2)前十六节奏。由两个十六分音符与一个八分音符构成,且时值总和为1拍。
其特征是:十六分音符在前,八分音符在后;三个音符时值的比是1∶1∶2,记 为 。由于其十六分音符在前,因此将其命名为前十六节奏。
常见的拍号有2(四二拍)、3(四三拍)、3(八三拍)、4(四四拍)、6(八六
4
4
8
4
8
拍)、5(四五拍)。
4
(1)2读作四二拍,含义为:以四分音符为单位拍或一拍,每一周期(小节)有2拍(图3-18)。
4
图3-18 2 (四二拍)

乐理、视唱、练耳课件 第三单元 认识节拍和节奏

乐理、视唱、练耳课件 第三单元 认识节拍和节奏
连线连着两个音符记写。
切分音
视唱
附点
(1)
(2)
(9)
(10)
(3)
(4)
(5)
(6)
(7)
(8)
练耳
听写下列短句
(1)
(2)
(3)
(4)
(5)
(6)
认识音值组合法
03
音值组合法
音值组合法
将小节内的音符和休止符的时值按照节拍的结构特点进行组合,叫做音值组合法。音值组合是为
了更加清晰、准确地读谱,易于辨认和掌握各种节奏型。常用音值组合法有以下三种情况。
拍子的分类
5. 自由拍子
在乐曲中强弱拍出现无一定规律,节奏、速度较为自由的拍子叫做自由拍子。自由拍子
一般由演奏者或演唱者根据乐曲的内容和情绪灵活掌握,其强弱和速度的变化可自由处理。
常用“サ”标记拍号。
视唱
三拍子
(1)
(2)
(3)
(4)
(5)
(6)
(7)
视唱
四拍子
(1)
(2)
(3)
练耳
听写下列短句
音和五连音、六连音、七连音,以及二连音、四连音等。
(1)三连音
将音值均分成三部分来代替两部分,便形成了三连音,用数字3来表示。
连音符
(2)五连音、六连音、七连音
将音值均分成五部分、六部分、七
部分来代替四部分,便形成了五连音、
六连音、七连
音,用数字5、6、7来表示。
连音符
(3)二连音、四连音
把带附点的音符分成两部分或
(1)
(2)
(3)
(4)
(5)
(6)
认识节奏
02
节奏、节奏型、连音符 弱起小节

乐理视唱练耳ppt课件

乐理视唱练耳ppt课件

第一节 节奏节拍和节奏型
二、节拍 由强拍和弱拍所组成的相同时间片段,按照一定的规律循环出现,叫作节拍。节
拍中每个时间片段叫作单位拍。 重音:与周围的音相比,在音响方面较强的音,称为“重音”,用“>”、“∧”
或小节线来表示。 强拍与弱拍:有重音的单位拍 无重音的单位拍
第一节 节奏节拍和节奏型
三、小节与小节线
小节:是计算乐句、乐段与乐曲的常用单位。两条小节线之间称为小节; 小节线:乐曲中用来划分节拍的垂直线,称为小节线; 终止线:记在乐谱末尾的双垂直线(左细右粗),表示乐曲到此结束; 段落线:记在乐谱某一处的复纵线(粗细一样),表示乐曲到此为一段落;
第一节 节奏节拍和节奏型
六、拍子种类 1、单拍子 2、复拍子 3、混合复拍子 4、变换拍子 5、其他类型的拍子
第三节 音名、唱名和音组
钢琴共有9组。其中七个完全组,2两个不完全组。由低到高依次是:
大字பைடு நூலகம்组→大字一组→大字组→小字组→小字一组→小字二组→小字三组→小字四组→小字五组
C2
C1
C
c
c1
c2
c3
c4
c5
第四节 半音、全音和变音
在乐音体系中,音高关系的最小计量单位 两个半音相加=全音
第四节 半音、全音和变音
•音级:乐音体系中的各音。音级与音不同。音级 专指乐音;音则包括乐音和噪音。
•音域:发音体发音时由最低音到最高音总的区域 范围。
•音区:音域中的一部分。
第三节 音名、唱名和音组
音名:乐音体系中的各音的名称 唱名:使用于乐谱中,用意大利语发 音:do re mi fa sol la si
固定不变 可以变化
改变基本音级音高的符号称为变音记号 共分五种:升号、降号、重升、重降、还原

乐理与视唱练耳-课件

乐理与视唱练耳-课件
促进即兴表演能力
视唱练耳训练可以提高表演者的即兴反应能力,使其能够 在表演中更加灵活地应对各种情况。
视唱练耳在音乐创作中的价值
提供创作灵感
视唱练耳可以帮助作曲 家更敏锐地捕捉生活中 的音乐元素,为创作提 供源源不断的灵感。
丰富音乐语汇
通过视唱练耳训练,作 曲家可以掌握更多的音 乐语汇和表现手法,使 作品更加丰富多彩。
节奏听辨训练
1 2
基本节奏型认知
让学生了解基本节奏型及其在音乐中的表现作用。
节奏模仿与拍击
通过模仿、拍击各种节奏型,帮助学生熟悉各种 节奏的韵律感。
3
节奏听记
通过听记节奏,提高学生的节奏感及音乐记忆能 力。
04 音乐作品分析
经典音乐作品欣赏
古典音乐
01
如贝多芬的《命运交响曲》、莫扎特的《土耳其进行曲》等,
和声结构
剖析音乐作品中的和弦进行、和声色彩和音响效果,揭示其和声逻 辑和表现力。
调式调性
探讨音乐作品的调式调性特点、转调手法和色彩变化,认识其在音乐 发展中的重要作用。
作品节奏与节拍解析
节奏感
分析音乐作品的节奏感、重音位置和拍子规律,把握其律动特点 和风格特征。
节拍类型
介绍常见的节拍类型如二拍子、三拍子、四拍子等,以及它们在音 乐作品中的运用和表现效果。
教师需要引导和组织学生进行有 效的互评,确保评价结果的客观 性和公正性。
教师评价与建议反馈
教师对学生乐理知识和视唱练耳技能的评价
根据学生的课堂表现、作业完成情况和考试成绩等方面进行评价。
教师针对学生学习情况提出的建议
针对学生在乐理知识和视唱练耳方面存在的问题,提出具体的改进建议和学习方法。
教师对课程教学的反思与改进

乐理和视唱练耳课件

乐理和视唱练耳课件

单元一 乐音体系 文档仅供参考,不能作为科学依据,请勿模仿;如有不当之处,请联系网站或本人删除。
第二节 乐音与噪音
★ 音乐是声音艺术。音乐中出现的声音,包括乐音和
噪音。乐音和噪音都是音乐声中不可缺少的成分。 ◆乐音——振动状态规则,因而有着固定或明确的音高。 ◆噪音——振动状态不规则,因而无固定或明确的音高。
单元一 乐音体系 文档仅供参考,不能作为科学依据,请勿模仿;如有不当之处,请联系网站或本人删除。
第五节 音律
1.标准音与中央 C
乐音体系中的各音级,其高度都有 一定的标准,国际通用的标淮高度(第 一国际高度)是每秒钟振动 440次的a音, 即小字一组的a,为“标准音”。
位于乐音体系总音列中央的小字一 组的c 叫做“中央 C ”。中央 c 每秒钟 约振动 261 次。
文档仅供参考,不能作为科学依据,请勿模仿;如有不当之处,请联系网站或本人删除。
第五节 音律
2. 十二平均律
音列中两个相邻的具有同样名称的音级 之间的距离,为纯八度。把纯八度分为十二 等分,并将每一等分之间的音高距离定为半 音的定律方法,叫做十二平均律。
十二平均律的特点是所有半音皆相等。 纯八度含 12 个半音。键盘乐器中,相邻的音 键皆构成半音。两个相邻的半音,则构成一 个全音。
文档仅供参考,不能作为科学依据,请勿模仿;如有不当之处,请联系网站或本人删除。
第六节 变音记号与等音
1. 变音记号
文档仅供参考,不能作为科学依据,请勿模仿;如有不当之处,请联系网站或本人删除。
第六节 变音记号与等音
2. 等 音
按照十二平均律观点,凡音高相同而意 义和记法不同的音,则称为等音或同音异 名的音。
第四节 音名与音组、音区与音域
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

11
4、确定课程的重点:
• 乐理方面:乐音体系、记谱法、节奏与 节拍、音程、和弦、调式、调式音程、 调式和弦、转调。 • 视唱训练:五线谱视唱、简谱视唱。 • 听觉训练:听音训练、节奏训练、旋律 听写训练。
12
课程难点:
• 视唱练耳基本内容的学习为基点,通 过弹、唱、读、听、写的表达,提高 音乐基本素质和综合能力,为进一步 学音乐理论、声乐、器乐、作曲、指 挥打下坚实的基础。
1.教材:根据岗位需求的分析,目前我们采用的由北京 高等教育出版社于2011年4月出版的金哲和马伟楠主 编全国高职高专学前教育专业规划教材《乐理与视唱 练耳》 (1)遵循培养“应用型”与技能型人才的办学理念, 创新教材编写形式,注重与课程改革和学科建设及创 新教育相联系,与实践突出特色。 (2)按照高技能应用型人才培养目标的要求,同时充 分考虑到学前教育专业特点以及高职学生从业认知特 点,以求突出学前教育职业的知识点与技能点。 这本教材的不足之处在于不能针对每个阶段的学生来 学习只是针对学前教育专业的学生来学习。
6
2、教学内容:在广泛调查幼儿园对学前教育专业需求的基础
上,结合我院的培养方案和学前教育专业学生等级考证的标准,教学内 容选取上注重了其适用性和针对性,教学内容选取注重了其实用性和针 对性,本教程为乐理知识、视唱训练、听觉训练三个部分。
(1)反映教学改革的成果,按照就业导向、双证融通的 原则,在内容和体系上体现出明显的工学结合特色、 注重实践能力的培养,有效的掌握学前教育的基本知 识和基本技能。 (2)教学内容体现综合性,从促进儿童发展的视角设置 将教学对象、教学目标、教学方法有机的结合在一起, 体现前沿性、科学性、实践性、实用性和新颖特点。 (3)教学内容选取与时俱进、努力面向幼儿教育实践、 理论联系实际、技能给学生整体入门知识和能力训练, 又能为学生后续的学习与发展打下良好地基础。
13
重难点解决方案
1、突出乐理教学的基础作用,内容,强 化基本乐理知识点的实务操作意义,对 基本理论知识点的学习与把握是实践运 用的必要前提。 2、安排学生到幼儿园、小学参观,鼓励 学生与幼儿园联手做课题研究、搞音乐 教育策划活动,真正做到理论与实践的 统一,达到良好的教学效果。
14
三、教学资源
7
3、内容模块划分:
将乐理与视唱练耳课的内容进行整合,成为一门综合性 的乐理与识谱课。本内容模块划分为两部分: 第一部分为第一模块乐理知识。第二部分为视唱训练和 听觉训练。 第一部分为乐理知识,一共有15个单元,总学时128学时, 为两学年完成,分为4学期,每个学期32学时,每个学期 16周、每周2学时。 第二部分为视唱训练和听觉训练,总学时256学时,8个学 期完成。为四学年完成,8个学期完成。每学期16周,每 周2学时。
第四学期:32学时 单元十二:转调 8学时 单元十三:调式半音及半音音阶 8学时 单元十四:移调 8学时 单元十五:旋律知识 8学时
9
第二部分为视唱训练和听觉训练模块及相对应的学时 总课时256学时,两学年完成。
第1-3学期
单元十六 单元十七
共96学时
第一节基本节拍的训练 简谱视唱
第4-6学期
单元十六 单元十七
27
教学重点与难点
分解大小6和弦的构唱与听辩;
三种大切分的变形节奏型;
28
教学过程
听觉分析 构唱与听辨练习
听写练习
视唱练习
29
听觉分析
• G大调分解大小6和弦
将三和弦的三音作为低音构成了三和弦的第一转位, 音程结构是三度加四度,两个外声部(低音与高音) 形成六度音程,故称六和弦,标记为6,性质与原位
33
构唱与听辨练习
• 节拍
大切分的派生节奏:大切分后十六节奏
大切分前十六节奏
大切分前后十六节奏 大切分后十六节奏 大切分前十六节奏 大切分前后十六节奏 可通过 可通过 可以通过 掌握。 掌握。 掌握。
34
构唱与听辨练习
• 节奏练习
1 2 3
35
听写练习
听写G大调音组
听写G大调原位或第一转位的各种和弦,并写出级数和位置。

教师:王胜
张程
1 Copyright by jlbszfb 2012
2
说课内容
• • • • • • 一、课程定位及目标 二、课程设计 三、教学资源 四、教学组织与实施 五、教学效果 六、特色创新与改革创新
3
一、课程定位及目标
课程定位: 本课程是学前音乐教育中最重要的专
业理论课之一,是我院学前教育专业的必修课。
15
2.校内
(1)学生课外音乐活动:合唱团、 军乐队、管弦乐队。 (2)学校宣传媒体的建立:音乐教师应该主动配合学校有 关方面,开辟音乐教育节目。学校礼堂大型公共场所, 举办歌咏比赛、文艺汇演、师生音乐会。 (3)教学设施设备的设置:学校音乐教室、学校配置音乐 专用设备。 (4)校本课程的开发:组织学生参加民乐团,请演奏家、 民间艺人来校举办音乐演出活动。结合本校编写校本教 材。
相同。如大三和弦的第一转位和弦叫6河县,音程结 构是大三度加纯四度(两端大六度);小三和弦的第 一转位和弦叫减6和弦,增三和弦的第一转位和弦叫 增6和弦。转位和弦的稳定程度不如原位和弦。
30
听觉分析
• G大调各级原位大、小三和弦与第一转 位大、小6和弦的模进练习:
I
I6
II
II6
III III6 IV

用: 主要培养学前教育师资.该课程传授基
本乐理和视唱练耳基础知识,以发展音乐 认知、音乐表现力和提高音乐审美能力为 核心内容,是琴法课和声乐课的基础,为 后续课程的学习奠定理论和实践基础。
4
课程目标:情感价值目标;知识目标;能力目标
1. 情感价值目标:课程传授音乐基本理论和视唱练耳基础 知识,培养学生正确的审美观和音乐鉴赏力,社会责任感, 民族精神和爱国主义情怀。 2. 知识目标:该课程对全面提高学生的音乐素质和理论修 养具有重要指导作用,使学生掌握必要的基础知识和基本 技能,并能在以后的表演和职业教学中起指导作用。 3. 能力目标:培养学生成为学前教育专业资格标准的要求, 对岗位需求技能型、实用型人才为目标,培养学生音乐素 养、音乐技能的能力。
48
教学内容
• 复习:音符时值 • 音阶练习 • 视唱:103条 • 听写节奏 • 听写旋律
49
一复习理论:音符时值
50
二:C自然大调音阶
51
C自然大调音阶
52
二度、三度音程模唱
• 1:2/4 (二度) • 1 2︱2 3︱3 4︱4 5︱5 6︱6 7︱7 і︱
• •
і —︱і 7︱7 6︱6 5︱5 4︱4 3︱3 2︱ 2 1|1 —|| 1 3︱2 4︱3 5︱4 6︱5 7︱6 і︱7 ⅱ ︱ і —︱і 6︱7 5︱6 4︱5 3︱4 2︱3 1︱2 7︱ 1 —||
44
视唱练耳教学
思南县中等职业学校综合科学前教育专业 王胜 张程
45
授课内容
• • • • • 教学目的与要求 教学重点与难点 教学内容 教学过程 课后作业
46
教学目的与要求
• 巩固音阶,树立音高概念 • 掌握几种节奏型,并能准确听写 • 模唱二度、三度音程
47
教学重点与难点
• 二度、三度音程的模唱 • 听写出节奏型 • 音准的控制
22
23
视唱练耳教学
主讲教师:王胜 张 程
24
授课内容
教学目的与要求
教学内容
教学重点与难点 教学过程 布置作业
25
教学目的与要求
• 巩固一个升号调各调的固定音高及特征;
掌握几种由基本节奏型派生出来的节奏
型;学习分解大小6和弦;将以上内容运 用到视唱中。
26
教学内容
• 音程、和弦:G大调调内各种固定音高的音程与和弦; 分解大小6和弦; • 节奏:大切分后十六: 大切分前十六: 大切分前后十六: • 视唱:3首
16
3、师资队伍配置结构合理
学历结构:学前教育专业音乐课程的教师有6
人,学历都是本科以上的教师,学历达标。
年龄结构:6名教师中30岁以上的5人,40岁以
上的1人。
学院结构:中央音乐学院1人、北华大学1人、
延边大学1人、艺术学院3人。 Nhomakorabea17
四、教学组织与实施
是本课程有效发展的 重要环节,是提升教学效率,增强音乐教 学特色,培养学前教育综合性人才的基本 要求。坚持“实践与理论相结合”的基本 原则,充分采用实习、见习等丰富形式强 化课程的实践意义。
1.实践性教学
18
2.教学方法
1、针对学前教育目前发展让学生收集资料、 启发学生进行思考,开展课堂讨论,培养学 生分析问题和解决问题的能力。 2、实地见习:安排学生到幼儿园进行参观、 实习、见习,使学生对本专业有感性认识。 3、专题讲座:定期请教授和业界资深人士来 我院讲座,开阔学生视野,更好地实现本课 程的教学目标。
21
六.改革创新与改革思路
针对学前教育专业乐理与视唱课程的学习,我做 了以下创新: 1.本课程师资队伍还处于不断完善和充实之中, 特别是要加大青年教师参与实践教学的力度。 2.对本课程资料的搜集不够丰富,某些案例教学 的方式方法还有待于提高。 3.在运用网络平台,开展远程教学,实现教学 资源共享方面较为欠缺。 4.在本课程相关领域进行教改和学术交流的力 度不够,有待提高。
共96学时
第二节调式调性的训练 简谱视唱
第7-8学期
单元十六 单元十七
共64学时
第三节较复杂的节拍节奏训练 简谱视唱
10
理由 :
1、密切结合高职学生的学习特点,给学生 充分的创造性思维空间和时间空间。 2、密切结合幼儿园音乐教育实际,提供幼 儿音乐教学常见问题和适宜策略,突出学 生岗位职业能力的培养和可持续发展能力 的培养。
相关文档
最新文档