艾略特与荒原

象征主义作家艾略特与《荒原》

艾略特生平与创作

（一）生平

T•S•艾略特（1888-1965），英美诗人、剧作家和批评家，后期象征主义的代表，西方现代诗歌中开一代诗风的先驱。

艾略特出生于美国密苏里州的一个名门之家，祖籍英国。他从小生活在当地宗教那种强调义务与职责的浓郁影响下，而母亲作为一个不太成功的诗人，则在儿子身上寄托了诗与文学的期望。

1906年，艾略特进哈佛大学攻读哲学和英法文学，开始写诗。这期间，他接触到法国象征主义诗人波特莱尔和儒尔·拉福格的作品。迷恋拉福格对浪漫主义激情的批判态度。1909年获学士学位。第4年接着读硕士课程，与讲授“法国文学批评”的老师巴比特结为至交，巴比特反对卢梭主义的“滥情主义”，提倡“非个人化”，主张建立秩序与权威，这种学术观点给艾略特打上了深深的烙印。这些影响使他一心向往法国。

1910年，他在巴黎度过了“浪漫的一年”（艾略特语）。他进入巴黎大学研修法国文学，并在法兰西学士院听帕格森每周举办的哲学讲座，经历了短暂的“帕格森主义”的皈依。后来又游历伦敦、慕尼黑，写出早期重要诗作《普鲁弗洛克的情歌》等。

1911年，一方面是父母的要求，一方面是“哲学的呼唤”，他离开欧洲返回哈佛大学，成为专攻哲学的研究生。1913年任哲学系助教，大学哲学协会主席。但在3年的哲学研究之后，他又向往欧洲了。

1914年，艾略特接受哈佛大学为他提供的奖学金，重返欧洲。一路上经历比利时、意大利、德国，最终到达伦敦，进入牛津大学，开始了他哲学家、诗人、欧洲人、美国人几重生活的人生阶段。这期间他结识了庞德等一批旅欧的美国作家，并在摒弃浪漫主义崇尚古典主义的观点上不谋而合。已经成名的庞德非常赞赏艾略特的诗才，将其《普鲁弗洛克的情歌》推荐给芝加哥的《诗刊》杂志发表。艾略特一边按原计划写他的哲学博士论文，一边参加一些文学集会，开始在欧美一些刊物上发表诗作。

1915年，他与英国姑娘维芬结婚，放弃了回哈佛申请博士学位的机会，从

此定居伦敦。为生计先后当过教师、银行职员、杂志编辑等。1922年，《荒原》发表，反响巨大，从此奠定了他作为西方20世纪大诗人的地位。同年，与人一起创办了文学评论季刊《准则》。之后，他先后发表了《艾略特诗集》（1909-1925）、《东方贤人之旅》（1927）、《灰星期三》（1930）、《诗选》（1909-1935）、《四个四重奏》（1943）等作品。1927年，艾略特正式加入英国国籍和英国天主教。

除诗以外，艾略特还写过不少诗剧，主要作品有《大教堂凶杀案》（1935）、《合家团圆》（1939）、《鸡尾酒会》（1950）、《政界元老》（1959）等。其剧本从语言上可以说已达到炉火纯青，但总的影响不及诗歌。

艾略特还是英美“新批评派”的奠基人之一。他的主要论著有《传统与个人才能》（1923）、《批评的功能》（1923）、《诗与批评的效用》（1933）等。在这些理论著作中，他提出了文学史的“总体论”，文学创作的“非个性化”，文学批评的古典主义准则等著名理论观点。其中“非个性化”的理论是对浪漫主义的反拨，认为诗人的感情只是素材，必须先经过一个非个性化的过程，将个人情绪转化为宇宙性、艺术性情绪，才能进入作品，“诗不是放纵感情，而是逃避感情”。由此在创作方法上提出用“客观对应物”表达诗人的感情，对后期象征主义诗歌形成很大影响。

1948年，“由于他对当代诗歌的卓越贡献和所起的先锋作用”，艾略特获得诺贝尔文学奖。1957年，艾略特第二次结婚，度过一生中幸福的八年。1965年在伦敦病逝。按照他的遗嘱，骨灰葬在先祖的诞生地东库克的教堂，灵牌上写着艾略特的名句：“我的开始就是我的结束，我的结束就是我的开始”。

（二）创作分期

艾略特的诗作分为三个阶段：

第一阶段（1909-1920）为“通往荒原的历程”，属早期作品。有《序曲》（1917）、《一位夫人的画像》（1917）等。这些作品从各个角度写了危机四伏的西方文明，积累着“荒原意识”。，成名作《普鲁弗洛克的情歌》中，同名主人公似乎想去和情人约会，想说出类似真、爱、美那样的向往，但他顾虑重重，看着“半是冷落的街”，想到那些“用心险恶的冗长的争执”，想到女人们会嘲笑“他的头发多么稀”，“他的胳膊、腿多么细”。因此，他在“黄色的雾中”犹疑不定，徘徊不安，内心里居留着隐秘的渴望，感觉到时时处处的困扰，行动上未敢迈出一步。这种自惭形秽、萎萎缩缩的精神状态，与那种在“饮料、桔子酱和茶”的房间里走来

走去的女人们的生活状态，共同形成一幅缺少生命力、虚掷光阴的生存图景。

第二阶段（1920-1926）为“荒原时期”，主要有《小老头》（1920）、《荒原》、《空心人》（1925）等。这个阶段是艾略特精神上处于最烦乱、绝望的阶段。《小老头》写在“干旱的月份里”“等待着雨”的老头，回忆空虚的往昔，思考着基督，感到日子有如“空空的梭子/织着风”，慨叹“我没有魂”。再看人类历史，充满野心、虚荣、矛盾、混乱，同样找不到得救的真理。而在《荒原》中，整个世界即成一片荒原。《空心人》开宗明义即声明“我们是空心人/我们是稻草人”。这些荒原人“声音”是“干涩”的，“力量”是“瘫痪了的”，“姿势”是“无动机的”，“在这个空空的山谷里”，没有但丁与贝亚特里齐在天堂相遇的“眼睛”，历史、思想、创造、存在，到处“落下了阴影”。诗人最后总结：“世界就是这样告终/不是砰的一响，而是嘘的一声。”这些诗对社会、历史、文化作了全景式的鸟瞰，描写了现代西方文明信仰缺失的混乱与衰退。

第三阶段（1927—1965），属“超越荒原”时期。主要诗作有《灰星期三》（1930）、《四个四重奏》（1943）等。写作《灰星期三》时，艾略特42岁，他在“荒原”中困顿已久，需要寻找一个肯定的意义支点。他需要再生。这时他已加入天主教，宗教该是他最终的慰藉。《灰星期三》是荒原上出现的第一道曙光，这首诗标志着诗人到宗教中安身立命的努力。诗中“我”探讨上帝与现代世界的关系，摒弃人世中的种种希望，为认识到神的力量感到欢欣，并向着信仰艰难迈进。最终“我”精神复苏，重新进入了生活。“我们安宁在他的意志之中。”《四个四重奏》则是艾略特越过荒原后达到的一个新的高峰，是他一生哲学思考、信仰追求的一个总结。

艾略特自称在政治上是保皇派，宗教上是英国天主教徒，文学上是古典主义者。诗人出生在缺少传统的美国，又生活在20世纪初西方文明遭受巨创以致衰退破碎的时代，而个人生活也一直处于不安、紊乱和不幸中，因此他从心里渴望“秩序与权威”，希望找到一种肯定性的价值支点。他一边以诗人的敏感痛苦地描绘着他所感受到的世界危机，一边执著地追求着人生的意义，并试图以宗教挽救西方文明。“荒原意识”与意义寻求的冲突及平衡形成了他的生活与作品，使他成为一个时代在诗界的代言人。

艾略特作为后期象征主义的代表诗人，他彻底摈弃了浪漫主义诗歌直抒胸臆的写法，以“客观对应物”表达哲理与感觉，以感性形式传达深奥的理念。他