晏殊诗词内容及艺术风格分析
晏殊《清平乐》全方位解读：意境、情感与艺术特色
晏殊《清平乐》全方位解读：意境、情感与艺术特色1. 原文清平乐金风细细，叶叶梧桐坠。
绿酒初尝人易醉，一枕小窗浓睡。
紫薇朱槿花残，斜阳却照阑干。
双燕欲归时节，银屏昨夜微寒。
2. 译文微微的秋风正在细细吹拂，梧桐树叶正在轻飘飘坠下。
我刚刚新酿的酒，味道正浓厚香醇，尝一口便让人心醉不已。
在小窗前沉沉入睡。
紫薇花、朱槿花在秋寒里凋残，夕阳的余晖正映照着楼阁栏杆。
一双燕子到了将要南归的季节，银箔镶嵌的屏风昨夜已透着微寒。
3. 注释●清平乐（yuè）：原为唐教坊曲名，后用作词牌名，又名“清平乐令”“醉东风”“忆萝月”。
●金风：秋风。
古代以阴阳五行解释季节演变，秋属金，故称秋风为金风。
●叶叶梧桐坠：梧桐树叶一片一片地坠落。
●绿酒：古代土法酿酒，酒色黄绿，诗人称之为绿酒。
●紫薇：落叶小乔木，花红紫或白，夏日开，秋天凋，故又名“百日红”。
●朱槿：红色木槿，又名扶桑，落叶小灌木，夏秋之交开花，朝开暮落。
●却照：正照。
●归：归去，指秋天燕子飞回南方。
银屏：屏风上以云母石等物镶嵌，洁白如银，故称银屏，又称云屏。
4. 作者介绍晏殊（991年-1055年），字同叔，抚州临川（今江西进贤）人。
北宋著名词人、诗人、散文家、政治家。
生于宋太宗淳化二年（991年），十四岁以神童入试，赐同进士出身，命为秘书省正字，官至右谏议大夫、集贤殿学士、同平章事兼枢密使、礼部刑部尚书、观文殿大学士知永兴军、兵部尚书，1055年病逝于京中，封临淄公，谥号元献，世称晏元献。
晏殊以词著于文坛，尤擅小令，风格含蓄婉丽，与其子晏几道，被称为“大晏”和“小晏”，又与欧阳修并称“晏欧”；亦工诗善文，原有集，已散佚。
存世有《珠玉词》《晏元献遗文》《类要》残本。
5. 背景故事此词具体的创作时间以及创作契机已难以考证。
但根据词意，《清平乐·金风细细》当作于秋天，是晏殊在朝为官、地位极高之时的作品。
北宋时富贵人家的生活，歌舞酒宴必不能少。
据说晏殊无日不宴，常常酒过三巡后，他就命人取来纸笔填词。
浪漫唯美晏殊词牌译文及赏析
浪漫唯美晏殊词牌译文及赏析晏殊（1041年-1100年），北宋时期的文学家、词人，被誉为“北宋十才子”之一，他的词作以浪漫唯美而脍炙人口，深受后世文人的喜爱和推崇。
本文将介绍晏殊的代表性词牌及其译文，并对其进行赏析。
一、《如梦令》明月几时有，把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风破浪，直挂云帆济沧海。
海内存知己，天涯若比邻。
《如梦令》是晏殊的代表作之一，它以浪漫情怀和对时间的思考为主旨。
晏殊借由月亮的美丽和默默守候的思念，抒发对逝去时光的感叹和对未来的渴望。
这首词以朴素而凄美的文字描绘出了一幅如梦如幻的画面，让读者在寂静中感受到了时间的无常和生命的短暂。
二、《青玉案·元夕》东风夜放花千树，更吹落、星如雨。
宝马雕车香满路，凤萧声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。
蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。
众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在。
灯火阑珊处。
《青玉案·元夕》是晏殊的又一佳作，以唯美、浪漫的文字描绘了元宵节的喜庆和热闹场景。
晏殊以细腻的笔触刻画了夜晚花开、星落的美景，再通过描写繁华的场面以及主人公的寻觅和遗憾，使词作更显深情和婉转，在读者中引起共鸣。
三、《采桑子·重过阊门万事非》重过阊门万事非，更筹商、音信靡靡。
寻常一样窗前月，才有、梦里征人未？入四月，花落知多少，红衫湿、新愁旧恨赦。
《采桑子·重过阊门万事非》是晏殊的一篇伤怀之作，通过描写重返故地、逢人之感，表达了对逝去事物和过去情感的思念和无奈。
晏殊以细腻的文字刻画了一个复杂而苦涩的情感场景，将自己的心境传递给读者，引起深思和共鸣。
以上是对晏殊的几首代表作的简要介绍及译文赏析。
晏殊的词作以浪漫唯美、感情细腻而著称于世，通过对自然景物和人情世故的描写，表达了自己对时光流转和爱情的追忆与思考。
他的词作赋予了文学以深刻的情感和思索，为后世的文人留下了宝贵的艺术遗产。
通过欣赏晏殊的词作，我们也可以从中感受到他对生命的热爱和对美好事物的追求。
晏殊的文章风格和创作特点
晏殊的文章风格和创作特点晏殊，南唐文学家，他的文学成就在南唐文坛独领风骚，留下了许多的文学作品。
晏殊的诗歌具有优美、洒脱、清新、豁达、飘逸的特点，既有儒雅的气息，又有豪放的风格，独具一格，流芳百世。
晏殊的文章风格以豁达、秀丽、高妙、奇丽著称，他的文艺创作展现出了多方面的特点。
其中突出的特点有四个方面，分别是：富有情感的写作风格、文笔妙绝高超、倾注个性和想象力、以及将音乐与文学融合。
一、富有情感的写作风格晏殊的文学作品在表达时常常情感激烈，语言妙趣横生，具有深厚的感情色彩。
在《浣溪沙·喜雨晴岚初照霏霏》中，晏殊吟出了对美景的赞叹和感叹，让人感受到一种无尽的生命力。
其次，在《钗头凤·世情推物理，人生贵适意》中，晏殊借助现实场景，反映了一代人的心理思想，让读者感触到他深层次的思想和人生哲学。
二、文笔妙绝高超晏殊的诗文笔力圆转、清秀，似风抚过水面一样温柔细腻。
在《钗头凤·世情推物理，人生贵适意》中，晏殊用细腻、娟秀的笔触写出女子绣衣，真可谓“针线看得见”。
再如，在《清平乐·六州歌头小杂咏》中，晏殊描绘了水灾后的景象，用“波涛滚滚水气奔，锦衾浓绿鲜红”这一句来描写波涛滚滚的景象，让读者听到浪潮拍打岸边的声响，感受水的气息。
三、倾注个性和想象力晏殊的文学作品充满了个性的色彩，富有想象力。
在《龙铨墓碣铭》，晏殊提到自己草书字“一直”的：“不拘世俗，童趣显然”，完全注重个人的风格和自由自在的个性走向。
同时，在他的诗词中不乏符号化的意象，如《鹧鸪天·雁阵南飞碧云间》中，晏殊想象出“一片孤舟”、“泛泛萍”以及南飞的大雁，勾勒出了诗中如画的图景。
四、将音乐与文学融合晏殊解析的诗比喻贴切，风格鲜明，其诗具有一种音乐感。
他将音乐与文学进行了完美的融合，将音乐之美融入到了文学之中，其作品常被称为“唱词”。
在《采桑子·重九登高》中，晏殊以操作技巧，使读者真正感受到和听到雨声细语。
晏殊词的艺术特色
晏殊词得艺术特色其一,晏词中极少出现感情色彩激烈得字眼,而就是努力营造一种情中有思得意境,表达一份闲雅得无可奈何情调与少许敏感而旷达得惆怅,表现出一种雅致含蓄得倾向。
蝶恋花其二,晏词语言凝练,平淡而富有韵味,明净圆融,写富贵而不鄙俗,写艳情而不纤佻。
其三,晏词构思曲折精巧,表现自己对多彩人生得内心体验,耐人回味。
《浣溪沙》通篇以小园得暮春景色来渲染作者心中无限得旧欢新怨,情景交映;更为难得得就是词中还渗透着一种澄澈圆融得理性观照,创造出情中有思得意境,这样就使伤春之情升华为具有永恒意味得人生感触。
词旨这首词表现了作者对时光流逝得怅惘与对春意阑珊得惋惜,抒发了她轻淡、幽微得富贵闲愁,但在情意缠绵中又传达出深沉得哲理思索,体现出人生有限、时间永恒得况味。
“无可奈何花落去,似曾相识燕归来。
”春残花落,象征美好年华得消逝,新燕归来,又似曾相识,象征着在消逝得同时仍然有美好事物得再现,生活不会因消逝而变得一片虚无,只不过这种再现不就是原封不动得重现,而就是蕴含着变化。
这就是晏殊对自然、人生得通达、圆融得观照。
二、柳永对词得贡献宋词到柳永手中才发生重大变化。
现存得近200首词收在她得词集《乐章集》中。
1、创作态度与影响柳永就是宋代第一位专力于写词得词人,柳永将词从士大夫圈中解放出来,使它走向市民与世俗。
柳永通过采纳市井新声,自度曲及改造旧曲等手段,极大地扩展了词得影响范围,使之成为家2、内容题材得开拓第一,在描写男欢女爱得传统题材时,柳词从达官显宦得峻台重阁转向了平民百姓得市井青楼,具有浓厚得市民气息。
第三,描写都市风光。
柳永得部分词作展现了北宋承平之世繁华富庶得都市生活与多彩多姿得市井风情,这在柳永之前得词作中就是不曾见过得。
第二,表现羁旅行役之苦。
她把这些本来多入于诗得言志抒情内容一并移入词中,用来描写江湖流落得索寞,抒发别离相思得况味,此类作品达到了比较完美得艺术境界。
3、柳词艺术上得贡献第一,大量使用长调慢词,改变了以小令为主得传统,扩大了词得表现功能,使铺叙手法进入词中。
晏殊《山亭柳·赠歌者》的艺术表现手法
晏殊《山亭柳·赠歌者》的艺术表现手法
《山亭柳·赠歌者》是北宋词人晏殊的作品。
此词通过描写一个年老色衰的红歌女被冷落的不幸命运，抒发了词人的同情心意。
在这首词中，晏殊运用了对比的写作手法，对比年轻时的红歌女和年老时的悲惨命运。
上片通过描写红歌女年轻时的盛况，反衬出年老的失意。
下片则描写了歌女年老色衰后所遭逢的冷遇，抒发词人对她的无限同情。
全词通过一个歌者年老色衰遭遗弃的悲惨命运，道出了封建社会千千万万被玩弄、遭遗弃的歌女艺妓的共同心声，具有较强的现实意义。
此外，这首词还迂回地表达了词人自己遭贬谪外放的不平心情，格调激越悲凉，别具一格。
如需获取更详细的分析，可查阅相关论文，或咨询古典文学领域的专业人士。
晏殊 蝶恋花
晏殊蝶恋花晏殊《蝶恋花》文档引言：《蝶恋花》是中国宋代文学家晏殊所创作的一首词。
这首词以其优美的语言和婉转的意境，被誉为宋代词的代表之一。
本文将从晏殊的生平背景、《蝶恋花》的文本解读、艺术价值以及影响等方面来详细探讨这首经典的词作。
第一部分：晏殊的生平背景晏殊（939年- 1002年），字君实，是北宋初年著名的文学家、政治家和军事家。
他在文学方面的成就尤为突出，被后人誉为“词坛一代宗师”。
晏殊是北宋时期官僚集团中的一员，他先后担任过官职，虽然对政治事务有一定的参与，但他的真正天赋在于文学创作。
第二部分：《蝶恋花》的文本解读《蝶恋花》是晏殊创作的一首咏史词，通过作者细腻的描写，展现了爱情、离别、人生的无常等主题。
首先，词中蝶与花的比喻手法，表达出了作者对爱情的诠释。
蝶恋花的形象象征着追求美好的爱情，而花又象征着爱情的对象，两者彼此相映成趣，极富浪漫主义色彩。
其次，词中的意象运用也是值得一提的。
作者以独特的手法来描绘女性的美丽，如“携新绣、同心裁”。
这些细腻的描写，使读者感受到作者对女性迷人之处的赞美。
同时，词中也隐藏着对时光流转的思考，通过对花谢蝶黄的描绘，使人们深刻地感受到人生短暂而无常的本质。
第三部分：《蝶恋花》的艺术价值《蝶恋花》作为晏殊的代表作之一，其艺术价值是不可忽视的。
首先，词中运用了大量的修辞手法，如比喻、拟人、象征等，使作品显得充满变化和生动。
其次，作者以简练的文字，将极深的思想嵌入其中，使作品显现出一种含蓄而细腻的美感。
此外，《蝶恋花》在音乐上的表现也是其艺术价值之一。
这首词曲调优美动听，律动明快，旋律抒情。
词中的每一个字都很平仄，体现了晏殊对平仄音韵的精确掌握。
这种音乐感让人们无论是阅读还是吟唱时都能深深地感受到其中的美。
第四部分：影响及传承晏殊的《蝶恋花》以其独特的艺术魅力和文学价值，受到了后世文人的广泛关注和传承。
无论是明代杨慎、邱贵仁，还是清代袁枚、郑板桥等，都从中受到了启发，并将其运用到自己的创作中。
晏殊的词的风格
晏殊的词的风格在平日的学习、工作和生活里，许多人都接触过一些比较经典的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。
那什么样的古诗才是大家都称赞的呢？以下是小编帮大家整理的晏殊的词的风格，希望能够帮助到大家。
晏殊的词的风格晏殊诗文富闲雅而有情思。
其诗文集有二百四十卷之巨，内容多吟咏富贵气象及闲情雅思。
一、感时伤别，春秋各异晏词就题材内容来说，未脱传统婉约词樊篱，即伤春悲秋、相思别离。
但相同的题材，晏殊表现出了对春景和秋景的不同偏好。
而秋天则从开始到结束都充满浓浓的悲意。
晏殊词中常有“秋露、西风、金菊、暮蝉、梧桐、黄叶”等意象，无不流露出这种悲凉意蕴。
“碧纱秋月，梧桐夜雨，几回无寐。
”(《撼庭秋》)“梧桐昨夜西风急，淡月胧明。
好梦频惊。
何处高楼雁一声。
”(《采桑子》)“燕子欲归时节，高楼昨夜西风。
”(《破阵子》)“霜华满树，兰凋蕙惨，秋艳如芙蓉。
”(《少年游》)秋天固然有秋天的美丽，但这种美丽不是让人投入，而是让人深思，因为它后面是一个归于空寂、万物消亡的'凛冽严冬，对于秋天的思索常常会让人沉浸其中无法自拔。
因此，伤春常常是对美的留连，对不能圆满的遗憾;而悲秋则更多是对行将灭亡之必然结果的本能恐惧。
二、晏殊词具有文士气。
在北宋初期，词虽然主要还是酒宴歌席上由歌伎演唱以“娱宾遣兴”的小道之技，但由于上层儒臣的参与，一定程度上又成为了文人士大夫主体意识的表现，但相比之下，晏殊词中的文士气要更加浓厚一些。
三、晏殊词中的感慨多是中年人式的四、理性的控制与感性的超越晏殊词中特别引人注目的一点，就是他能够“情中有思”。
这一点叶嘉莹有极为细致恰当的解读：“晏殊却独能将理性之思致，融入抒情之叙写当中，在伤春怨别之情绪内，表现出一种理性之反省及操持，在柔情锐感之中，透露出一种圆融旷达之理性的关照。
”五、内向的独省与外向的同乐这种差异主要表现在以词人自己为主人公的词作，和词中的主人公身上明显寄托了词人自己情感的作品上。
北宋词人晏殊的爱国情怀与诗词艺术
北宋词人晏殊的爱国情怀与诗词艺术简介晏殊（1041年-1105年），字希古，号漁洋山人，北宋著名文学家、政治家和军事家。
他以其高度的爱国情怀和优秀的诗词创作而被后世称为“神户”。
爱国情怀晏殊生活在北宋末年，当时外族侵扰频繁，社会动荡不安。
面对这种局势，晏殊表现出了深厚的爱国情怀。
他常常借用“山河霸气”来表达对中原大地的热爱，并呼吁国家统一、民族团结。
伟大的诗词作品1.《浣溪沙·游蜂戏蝶恼人眠》：此词描绘了壮游田野间的景色，并以此反映了社会变迁和个人命运。
2.《小重山·楼船夜雪瓜洲渡》：此曲抒发了晏殊对祖国江山遭受战乱苦难的关切之情。
3.《临江仙·滚滚长江东逝水》：此词以豪情壮志抒发了晏殊对祖国河山的深情厚意。
艺术造诣1.文笔优美：晏殊的诗词作品语言流畅、婉转动人，用词独特且富有艺术感。
2.情感细腻：他对自然景物、社会现象甚至个人经历的描摹都展现出深切的情感和洞察力。
3.主题多样：晏殊的作品涵盖了爱情、人生哲理、社会风云等多个主题，兼具观赏性和思考性。
影响与传承晏殊的爱国情怀和卓越的诗词艺术影响了后世文坛，并成为北宋时期文化繁荣与精英教育的代表。
他所创作的诗词被广泛传颂，对后世文学创作产生了深远影响，不仅在中国文学史上占有重要地位，也为后人提供了宝贵的创作范例。
结语晏殊作为北宋时期一位重要的词人代表，通过其爱国情怀和诗词艺术，不仅展现了个人的才华与追求，也成为了后世学习的榜样。
他用自己的笔触描写出祖国山河壮丽景色，并以此激发人们对祖国的热爱和奋发向前的精神。
他的作品将永远被传颂，并给后人留下宝贵的文化遗产。
晏殊诗词全集赏析5篇出名
晏殊诗词全集赏析5篇出名晏殊在文学上有多方面的成就和贡献。
他能诗、善词，文章典丽，书法皆工，而以词最为突出，有“宰相词人”之称。
下面就是本店铺给大家带来的晏殊诗词全集赏析，希望能帮助到大家!木兰花·燕鸿过后莺归去词牌名：木兰花|朝代：宋朝|作者：晏殊燕鸿过后莺归去，细算浮生千万绪。
长于春梦几多时?散似秋云无觅处。
闻琴解佩神仙侣，挽断罗衣留不住。
劝君莫作独醒人，烂醉花间应有数。
《木兰花·燕鸿过后莺归去》是宋代词人晏殊的作品，被选入《宋词三百首》。
这首词是作者慨叹人生苦短，主张及时行乐思想的词作，主要是写美景不长，春去难归的无奈及人去难留，只好借酒浇愁的心情。
上片写浮生如梦，梦破云散之悲;下片写爱侣之逝，旷达自解。
最后两句是词人看破红尘后的牢骚。
“莫作独醒人”，劝慰人及时行乐，但又主张“烂醉”而应“有数”，则是词人抒情有节制的表现。
全词用比兴手法抒情达意，用典娴熟贴切，艺术风格在大晏词中实不多见。
木兰花·池塘水绿风微暖词牌名：木兰花|朝代：宋朝|作者：晏殊池塘水绿风微暖，记得玉真初见面。
重头歌韵响琤琮，入破舞腰红乱旋。
玉钩阑下香阶畔，醉后不知斜日晚。
当时共我赏花人，点检如今无一半。
《木兰花·池塘水绿风微暖》写作者在风暖水绿的池塘旧地回忆往昔初见美人欢歌曼舞的情况，而今却是时过境迁，当时赏花行乐的人也大半作古，前后对比，显出人生如梦、好景不长的悲感。
上片怀旧，回忆与“玉真”初见面的强烈印象。
下片伤今，感叹人生无常。
全词始欢终哀，尤其最后两句，读来令人恻然心酸。
张宗橚《词林纪事》云：“东坡诗‘尊前点检几人非’，与此词结句同意。
往事关心，人生如梦，每读一阙，不禁惘然。
”语言清婉俊丽。
浣溪沙·一向年光有限身词牌名：浣溪沙|朝代：宋朝|作者：晏殊一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频。
满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。
《浣溪沙·一向年光有限身》是北宋词人晏殊所作。
晏殊诗词内容及艺术风格分析
晏殊诗词内容及艺术风格分析身为北宋初期文坛佼佼者的晏殊，在诗和词两方面都有建树。
本文运用文献研究的方法，对晏诗和晏词的思想内容及艺术风格两个大方向、八个具体方面进行分析，得出这样一个结论，即晏诗和晏词大致呈现这样一种特点：诗更正式一点，倾向于描绘众所周知的外部世界和太平盛世；词则更随意一点，注重表现生活中的闲情雅致和作者家中的内部世界。
标签：晏殊诗词思想内容艺术风格随着历史的发展，晏诗并没有像晏词那样享誉后世。
《珠玉词》自是不必说，一直闻名于世，这也是晏诗不太为人知的一个原因，词的名气太大，而诗却没有专门的文集，直到清朝，胡亦堂曾收罗晏殊的遗篇，并编成《元献遗文》一书，可惜还是不甚为人所知，后来《全宋诗》主要参考了胡的这一著作和晏殊其他散落的诗文，相互补充，此时晏殊的诗才得以比较集中的呈现出来。
一、思想内容1.应制之作晏殊自入仕以来，一路高升，直至宰相，所以他的作品自是少不了歌功颂德之作，这类作品大多数无真情实感，但也有一些不仅仅是来粉饰太平的诗作，譬如他在《奉和圣制除夜》中就以“送寒旁磔迎和令，率土群生仰昊旻”。
来委婉的提醒皇上肩上责任重大。
当然，这些只是少数，大多数还是同一般的应制诗一样，此处不做赘言。
2.咏花之作还有一种在晏诗和晏词中都出现的作品是咏花之作，然而晏诗中的花和晏词中的花则是两种不同的风格。
晏诗中的对象多以金灯花、金凤花、牡丹花以及海棠这样色彩鲜艳的花卉为主。
而在晏词中，则多以荷花、莲花这样清丽的花卉为主。
笔者认为这样的差异是由于晏殊的诗学思想和词学思想存在差异以及诗词本身的特点带来的。
3.宴饮之作前文我们说过，晏殊好宴饮，每有佳客必留，欧阳修在《归田录》中的记录也能佐证这一点，即“晏元献公以文章名誉，少年居富贵；性豪俊，所至延宾客，一时名士多出其门”。
由此，我门可以看出晏殊交友广泛，并且大家经常坐在一起喝酒行乐，所以与朋友之间的唱酬之作也是晏殊作品中的一个重要内容。
然则晏殊的这类作品只体现在晏诗中，如《次韵和王校勘中秋月》、《和王校勘中夏东园》等。
晏殊词的艺术特色
晏殊词得艺术特色其一,晏词中极少出现感情色彩激烈得字眼,而就是努力营造一种情中有思得意境,表达一份闲雅得无可奈何情调与少许敏感而旷达得惆怅,表现出一种雅致含蓄得倾向。
蝶恋花其二,晏词语言凝练,平淡而富有韵味,明净圆融,写富贵而不鄙俗,写艳情而不纤佻。
其三,晏词构思曲折精巧,表现自己对多彩人生得内心体验,耐人回味。
《浣溪沙》通篇以小园得暮春景色来渲染作者心中无限得旧欢新怨,情景交映;更为难得得就是词中还渗透着一种澄澈圆融得理性观照,创造出情中有思得意境,这样就使伤春之情升华为具有永恒意味得人生感触。
词旨这首词表现了作者对时光流逝得怅惘与对春意阑珊得惋惜,抒发了她轻淡、幽微得富贵闲愁,但在情意缠绵中又传达出深沉得哲理思索,体现出人生有限、时间永恒得况味。
“无可奈何花落去,似曾相识燕归来。
”春残花落,象征美好年华得消逝,新燕归来,又似曾相识,象征着在消逝得同时仍然有美好事物得再现,生活不会因消逝而变得一片虚无,只不过这种再现不就是原封不动得重现,而就是蕴含着变化。
这就是晏殊对自然、人生得通达、圆融得观照。
二、柳永对词得贡献宋词到柳永手中才发生重大变化。
现存得近200首词收在她得词集《乐章集》中。
1、创作态度与影响柳永就是宋代第一位专力于写词得词人,柳永将词从士大夫圈中解放出来,使它走向市民与世俗。
柳永通过采纳市井新声,自度曲及改造旧曲等手段,极大地扩展了词得影响范围,使之成为家2、内容题材得开拓第一,在描写男欢女爱得传统题材时,柳词从达官显宦得峻台重阁转向了平民百姓得市井青楼,具有浓厚得市民气息。
第三,描写都市风光。
柳永得部分词作展现了北宋承平之世繁华富庶得都市生活与多彩多姿得市井风情,这在柳永之前得词作中就是不曾见过得。
第二,表现羁旅行役之苦。
她把这些本来多入于诗得言志抒情内容一并移入词中,用来描写江湖流落得索寞,抒发别离相思得况味,此类作品达到了比较完美得艺术境界。
3、柳词艺术上得贡献第一,大量使用长调慢词,改变了以小令为主得传统,扩大了词得表现功能,使铺叙手法进入词中。
宋代词人晏殊的词作风格特点与情感表达
宋代词人晏殊的词作风格特点与情感表达引言晏殊，北宋时期著名的文学家、政治家和词人，被誉为“宋之史稱”。
他的词作在宋代文坛中占据重要的地位，并对后世词坛产生了深远的影响。
本文将重点探讨晏殊的词作风格特点与情感表达，以便更好地理解他在宋代文学史上的地位和价值。
一、晏殊词作风格特点1.自然质朴：晏殊的词作注重真实和自然，尤其强调对日常生活场景的描绘。
他运用简洁明快、真实生动的语言来塑造形象，使读者能够身临其境。
2.情感饱满：晏殊善于抒发内心真挚而深沉的情感。
他以细腻入微的笔触，将个人体验与社会万象相结合，在描述爱情、离别、悼亡等主题时展现了较高水平的艺术成就。
3.易懂易唱：晏殊注重写作与表演结合，他的词作清新自然，抒发真实情感，容易为普通人所理解。
其中一些作品被选入音乐剧目中并广为传唱。
4.追求意境：晏殊的词作追求独特的意境和氛围。
他运用各种修辞手法，塑造出柔美细腻、丰富多样的艺术形象，在作品中营造出高度含蓄和抑制性情感。
二、晏殊词作情感表达1.爱情：晏殊在爱情题材上着重描写了爱慕之情、相思之苦以及恋人相互间温柔体贴之态度等。
他善于通过物象、心理描写来表达深沉而饱满的爱情感受。
2.忧愁与离别：晏殊常用离别与忧愁来表现对故国家园或亲友离去的忧伤之情。
他以细腻真挚的笔触描述这种不舍与寂寞之感，引起读者共鸣。
3.对时代的反思：晏殊在一些词作中抒发了对社会时局和政治命运转变的悲叹之情。
他对士人的遭遇和社会动荡表示忧虑，以词作传递自己对时代变迁的反思。
4.对生活的感悟：晏殊以细腻、真实的笔墨描绘了日常生活中的琐事与细节，并在其中融入自己对生活的体验与感悟。
他通过一些朴素而含义深远的形象描写，传达出一种平凡与恬静的心态。
结论晏殊是宋代词坛重要代表之一，他的词作风格独特、情感表达丰富多样。
他注重真实、自然地表现日常生活场景，同时通过精妙的语言与意象塑造出深沉而饱满的情感。
晏殊对于后来的文学发展产生了积极影响，也为我们理解宋代文学史提供了重要参考。
晏殊的豪放派词风与人生态度北宋文坛风云人物探索
晏殊的豪放派词风与人生态度北宋文坛风云人物探索晏殊（1045年-1120年），北宋文坛上独树一帜的豪放派词人。
他的词作风格独特，情感丰富，以深邃而自由的人生态度著称。
本文将探索晏殊的豪放派词风与他的人生态度，并对其在北宋文坛的地位进行分析。
一、晏殊的豪放派词风晏殊的豪放派词风以豪迈激昂、风姿绰约为主要特点。
他的词作群魔乱舞，既有宏伟壮丽的山水景物，又有浪漫婉约的爱情描写，展现了他豁达开阔的胸怀和奔放不羁的个性。
他表达了独立自由的情感，自由地抒发自身情绪，不拘泥于经典束缚，充分彰显了作者的个性与才华。
晏殊的词作的豪放派特点体现在词语的运用上。
他善用形象生动的比喻、夸张的修辞手法，使词语充满张力和冲击力，给人以震撼之感。
比如他在《临江仙·潮连天共野雁时》中写道：“十里画堤风正好，白露迎秋舞袖荷。
”用“画堤”、“白露”等意象描写出秋天的美景，给人以与众不同的形象感受。
此外，晏殊的词作还经常揭示人生哲理，表达对社会现实的关切。
他通过意境的构建，以及对爱情、友情、生死等人生课题的思考，揭示了他关于人生的独特理解和态度。
这种引人深思的特点，使他的词作不仅仅是情感的宣泄，更是一种思想的表达。
二、晏殊的人生态度晏殊的人生态度表现出乐观豁达、追求自由、宽容大度的特点。
在他的词作中，充斥着对人生荣辱得失的超然态度，他以开放的心态面对人生的苦痛和挫折。
不论是流离失所、沧海桑田，还是官场风云、家国兴衰，他都以一种坦然与宽容的心态来看待。
晏殊笃信“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”。
他将人生看作是一个辗转迁徙的旅程，而不是追求名利的终点。
他对人生的追求是享受人生的过程，而不是过多计较结果。
他在《浪淘沙·雁阵惊寒彻夜天》中写道：“片云散，寒红帖影衔苔岸。
远韵萧萧谢远山。
”这种淡泊名利的态度显示出他对世俗荣辱的超然态度。
此外，晏殊的宽容和豪放也表现在对自然情感的抒发上。
他在《采桑子·常记溪亭日暮》中写道：“汉时关山，往事随风。
晏殊最著名的诗词
晏殊最著名的诗词晏殊（1041年~1102年），北宋初期文学家、政治家，被誉为宋代文坛的“北明”。
他在文学创作上留下了丰富的作品，其中包括许多被后人广为传诵的诗词作品。
本文将介绍晏殊最著名的诗词作品，并对其艺术风格和文化内涵进行分析。
一、《登快阁》登快阁，欲行止。
乱山如簇，人行道。
上有花枝垂下千朵，世界看无更多。
这首诗描绘了一幅山水景色，并表达了晏殊对山水的赞美之情。
通过“乱山如簇，人行道”等形象的描写，将山景的壮美和壮丽展现得淋漓尽致。
此外，诗人运用花的形象来寄托对世界的热爱和向往之情，以此表达自己对自然和世界的美好向往。
二、《木兰诗》唧唧复唧唧，木兰当户织。
不闻机杼声，唯闻女叹息。
问女何所思？问女何所忆？女亦无所思，女亦无所忆。
昨夜见军帖，可汗大点兵，军书十二卷，卷卷有爷名。
阿爷无大儿，木兰无长兄，愿为市鞍马，从此替爷征。
《木兰诗》是晏殊最为著名的作品之一，该诗描绘了木兰替父从军的故事。
诗人通过细致入微的描写，将木兰的心情和她为国家出征的决心表达得淋漓尽致。
诗中还展示了晏殊对女性勇敢、坚强的赞美，表达了对木兰这一传统女性形象的崇敬和推崇。
三、《清平乐·村居》茅檐低小，溪上青青草。
醉里踏花轻似梦，忽然回首，却来是，人世几回烽火，唤取归来红焰坠。
入帘楼，让人寒骨清。
三十功名尘与土，八千里路云和月。
莫等闲，白了少年头，空悲切。
《清平乐·村居》描绘了一个田园诗般的乡村景象，通过对自然景色的描绘，以及对岁月流转、人生沉淀的思考，表达了对逝去时光的怀念和对青春岁月的无尽感慨。
诗中的“三十功名尘与土，八千里路云和月”，抒发了诗人对功名利禄的淡泊态度，凸显了返璞归真、回归自然的情感主题。
四、《浣溪沙·一曲新词酒一杯》一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
小园香径独徘徊。
这首词是晏殊最著名的词作之一，描绘了词人深深地思念着过往时光、追忆往事的心情。
宋代词人晏殊的浪漫词风与人生感悟
宋代词人晏殊的浪漫词风与人生感悟简介宋代词人晏殊（1021年-1095年），字杲，号雪窗，是北宋时期著名的文学家和政治家。
他以其独特的浪漫词风和深刻的人生感悟而闻名于世。
本文将着重探讨晏殊在词作中所展现出来的浪漫情怀以及他对人生意义的思考。
晏殊的浪漫词风晏殊在词作中常常表达出一种温婉细腻、柔情似水的风格，给人一种恬静优雅的美感。
他善于运用鲜明而富有意象力的语言描绘出自然景物、爱情和内心世界等主题，使读者能够身临其境地感受到其中蕴含的情感。
晏殊笔下描述春天时常以细腻温暖、充满希望和活力为主题，如《青青园中葵》：“红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
”这段词句带有一种轻盈的感觉，将爱情与春天自然的绽放相结合，给人以美好的期待。
另外，在描写爱情时，晏殊常常运用比喻和意象来表达深情与眷恋。
他经常使用花、月、风等艳丽而柔和的元素，抒发对爱情的渴望与追求。
如《蝶恋花》：“泪湿罗衣脂粉满。
倚楼听语，宿鸟归飞急。
”这段词句展示出晏殊笔下女子的娇羞之美以及两情相悦之间的甜蜜。
晏殊的人生感悟除了浪漫词风外，晏殊在其作品中也透露出对人生意义的深刻思考。
他注重通过抒发内心情感来反映时代变迁、人生起伏等主题。
他在面对官场挫折和人际关系困扰时，也能思考生活真谛，表达出对传统价值体系的拷问和质疑。
晏殊在一些悲凉而深沉的词作中探讨了人生无常、离别与寂寞等主题。
如《临江仙》：“我来几回望，你去几回低。
”这段词句表达了对时光的无法挽回以及离别的痛苦之情。
此外，晏殊还通过一些哲思意象和隐喻来探讨人生的辽阔和无常。
如《踏莎行》中写道：“楞儿师鼓棹歌悲作，碧天草色入扶桑.” 这段词句通过描绘航海和夜空中的星斗，表达出对于人生旅途与宇宙间的广袤无垠感悟。
总结晏殊是一位以其浪漫词风和深刻的人生感悟为人所知的宋代词人。
他在词作中展现了温婉、柔情似水的风格，使读者感受到其中蕴含的情感。
同时，他也通过作品表达了对生活、爱情以及时代价值观的思考与反思。
晏殊的词作
晏殊的词作晏殊（1035年-1102年），号鲁直，南宋初年文学家和政治家，北宋中期文学史上的重要人物之一。
他的词作以婉约清丽、儿女情长、宫怨宫词著称，对后世文坛产生了重要的影响。
下面将介绍晏殊的词作以及对他的评价。
晏殊的词作以其独特的文风和情感表达方式而备受赞赏。
他的词作主题涉及儿女情长、宫怨宫词等，深入人心。
比如《青玉案·庭院深深深几许》描绘的是一段凄美的爱情故事，通过描写庭院景色来表达主人公壮志凌云、坚贞不屈的情感。
《念奴娇·赤壁怀古》描写了岳阳楼上的主人公对历史的回想和对国家的忧虑，寄托了他对国家未来的希望。
晏殊的词作思想深邃，情感真挚，语言优美。
他有着极高的艺术修养和艺术追求，注重细节表达，以及对音韵的琢磨。
他的作品很多都带有音韵的欣赏价值，比如《浣溪沙·漠漠轻寒上小楼》中的“轻寒”与“小楼”的附会效果，给人以和谐美感。
他还善于运用比兴手法，通过寄托和象征来增强情感表达的效果。
比如《浣溪沙·一曲新词酒一杯》中，“新词”和“酒一杯”既有表面的意义，又有深层的寄托，表达了主人公内心的悲伤和坚强。
晏殊的词作体现了南宋初期士人的文化情趣。
这些作品视野开阔，兼容并蓄，有着高度的艺术特色和审美价值。
他努力追求艺术的独立性，倡导创造性的表达，抵制僵化的传统规范。
他的作品淡化了旧有的文学约束，强调个人的情感体验和创新。
他对词的更新和发展起到了积极的推动作用，在文学史上产生了深远的影响。
晏殊的词作在后世得到了高度赞赏和推崇。
清代文人王国维在《人间词话》中对晏殊的词作进行了高度评价，称其为南宋初年的文学代表人物，对后世产生了广泛的影响。
近现代文学家胡适也在《晏殊》一文中对晏殊的词作进行了赞扬，认为他的创作是南宋初年文学的巅峰之一。
晏殊的词作被广泛收录于各类文学选集和词集中，被后人不断演绎和诵读，展示了其在文学史上的重要地位。
晏殊的词作以其独特的艺术风格和思想内涵成为了南宋词的代表作之一，他的创作对后世文学产生了深远的影响。
晏殊《浣溪沙》全方位解读与赏析
晏殊《浣溪沙》全方位解读与赏析1. 原文浣溪沙一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频。
满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。
2. 译文片刻的时光，有限的生命，平常的离别也会让人觉得悲痛欲绝。
不要因为常常离别而推迟酒宴，应当在有限的人生里，对酒当歌，开怀畅饮。
登临的时候，放眼辽阔河山，突然思念远方的亲友；等到风雨吹落繁花之际，才发现春天易逝，不禁更生伤春愁情。
不如在酒宴上，好好怜爱眼前的人。
3. 注释●一向：一晌，片刻，一会儿。
●年光：时光。
●有限身：有限的生命。
●等闲：平常，随便。
●销魂：极度悲伤。
●莫辞频：不要因为次数多而推辞。
●怜取眼前人：元稹《会真记》载崔莺莺诗：“还将旧来意，怜取眼前人。
”怜，珍惜，怜爱。
取，语助词。
4. 作者介绍晏殊（991年-1055年），字同叔，北宋著名文学家、政治家、散文家、诗人，抚州临川（今属江西）人。
北宋景德二年（1005年）以神童入试，赐同进士出身，任秘书省正字，官至右谏议大夫、集贤殿学士、同平章事兼枢密使、礼部刑部尚书、观文殿大学士知永兴军、兵部尚书等，1055年病逝于京中，封临淄公，谥号元献，世称晏元献。
晏殊以词著于文坛，尤擅小令，风格含蓄婉丽，与其子晏几道，被称为“大晏”和“小晏”，又与欧阳修并称“晏欧”。
有《珠玉词》一卷，《晏元献遗文》一卷，《类要》残本等存世。
5. 背景故事《浣溪沙·一向年光有限身》是晏殊的一首伤别之作，创作于北宋初期。
这个时期，社会正处于从战乱走向和平的过渡阶段，朝廷对人才的选拔和使用非常注重，许多文人有了施展才华的机会。
晏殊本人便是这个时期的重要人物，他的文学才华和政治才能得到了皇帝的赏识和重用。
然而，这个时期的社会矛盾仍然复杂，战争、贫困等问题依然困扰着人们的生活。
在这样的背景下，晏殊感叹时光流逝，人生无常，同时也对眼前的美好事物产生了更加深切的珍惜之情。
6. 古诗讲解这首词以人生短暂、离别频繁为主题，表达了作者对时光流逝的感慨和珍惜眼前的情感。
晏殊的诗词鉴赏
晏殊的诗词鉴赏（最新版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如诗词歌赋、教学资料、作文大全、总结计划、党团报告、活动方案、制度手册、名言警句、祝福语、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor.I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!In addition, this shop provides you with various types of classic sample essays, such as poems and songs, teaching materials, essays, summary plans, party reports, activity plans, system manuals, famous sayings, blessings, other sample essays, etc., I want to know Please pay attention to the different format and writing styles of sample essays!晏殊的诗词鉴赏晏殊在文学上有多方面的成就和贡献。
晏太尉西园贺雪歌解析
《晏太尉西园贺雪歌》是中国古代文学名篇之一，是晋代文学家晏殊创作的一首诗歌。
这首诗以其优美的语言和深刻的意境而著称，被誉为中国古代诗歌中的经典之作。
在以下的解析中，我将从诗歌的背景、结构、意境以及艺术特色等方面进行详细的分析。
一、背景介绍《晏太尉西园贺雪歌》是晏殊作于北宋太宗时期的一首诗歌，据传说是晏殊游览太尉府西园时所作。
当时正值冬天，北京西园已经积雪，景色宜人。
作为一位文人雅士，晏殊受到了这一景象的启发，创作了这首诗歌，表达了对自然景色的赞美和对时光流逝的感慨。
二、诗歌结构《晏太尉西园贺雪歌》是一首七绝诗，共32个字。
整首诗分为四个句子，每句各有七个字，符合七绝的格律要求。
结构简洁明快，语言流畅优美，展现了古代诗歌的独特魅力。
三、意境分析1. 自然景色：诗中描绘了银装素裹的自然景色，如“树枝参差玉露华”、“野水清圆朱栏静”等，展现了冬日里大自然的宁静、纯净和美丽。
这些描写不仅展现了作者对自然的细腻观察，也通过对自然景色的赞美表达了对美好生活的向往。
2. 时光流逝：诗中出现了“离鸿别鹤”、“乡关何处”等词语，暗示了人生的离散和流逝。
作者通过雪景的静谧与时光的流逝相互映衬，表达了对岁月易逝的感慨和对人生无常的思考。
四、艺术特色1. 壮丽豪放的意境：晏殊通过对雪景的描绘，展现了壮丽豪放的意境，给人以视觉上的冲击和美的享受。
他运用了丰富的修辞手法和生动的形象描写，使得整首诗歌充满了动感和生气。
2. 抒发情怀：诗人通过对自然景色的描绘，抒发了自己的情感和思考。
他借助雪景的美丽，表达了对人生沉思和感慨的情感，以及对美好生活向往的情怀。
五、思想内涵《晏太尉西园贺雪歌》以雪景为载体，表达了诗人对时光流逝和生命无常的感慨，同时也透露出对理想生活的向往和追求。
诗人以自然景色为媒介，抒发了自己的内心世界，反映了人对美好生活的追求和对时光流逝的忧虑，具有深刻的思想内涵。
综上所述，《晏太尉西园贺雪歌》以其优美的语言、深刻的意境和丰富的艺术特色，成为中国古代诗歌中的经典之作。
晏殊的10首沁园春词
晏殊的10首沁园春词摘要：1.晏殊的10 首沁园春词概述2.沁园春词的背景和特点3.晏殊的沁园春词代表作品分析4.晏殊的沁园春词的艺术价值及影响5.总结正文：一、晏殊的10 首沁园春词概述沁园春词，为宋词名篇，是宋代著名文学家晏殊创作的一组词。
这组词共有10 首，每首词都有独特的韵味和意境，展现了晏殊在文学领域的才华和造诣。
二、沁园春词的背景和特点沁园春词的创作背景源于宋代的文学环境。
当时，词作为一种文学形式，正逐渐崛起，成为文人墨客争相创作的文体。
晏殊作为当时的著名文学家，自然也加入了词的创作行列。
他的沁园春词以描写春景、表达恋情为主题，充满诗意和浪漫色彩，体现了宋词的婉约之美。
沁园春词的特点在于其优美的语言和独特的意境。
晏殊运用细腻的描绘手法，生动地展现了春天的美景，以及恋人之间的深情厚意。
同时，词中还融入了一些富有哲理的思考，使得作品更具深度和内涵。
三、晏殊的沁园春词代表作品分析在这组沁园春词中，晏殊的代表作品当属《临江仙·梦后楼台高锁》。
这首词以梦境为背景，描绘了恋人在梦中相会的情景。
词中运用了大量的自然景物，如“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，以及“绿杨芳草长亭路，年少抛人容易去”，通过这些景物的描绘，展现了主人公内心的孤寂和无奈。
此外，《临江仙·滚滚长江东逝水》也是晏殊的另一首脍炙人口的沁园春词。
这首词描绘了长江的浩渺景象，借江水东逝的景象，抒发了人生的无常和时光荏苒的感慨。
四、晏殊的沁园春词的艺术价值及影响晏殊的沁园春词在宋词的发展史上具有重要地位。
他的作品在形式和内容上都有独特的贡献。
形式上，他以婉约、优美的语言，刻画了细腻的情感；内容上，他的词作既有对春景的赞美，也有对人生的思考，使得作品更具深度和艺术价值。
晏殊的沁园春词对后世文学产生了深远的影响。
许多文人墨客都受到了他的启发，纷纷创作出了优秀的词作。
可以说，晏殊的沁园春词为宋词的发展和繁荣做出了巨大贡献。
五、总结晏殊的10 首沁园春词，是宋词的瑰宝，展现了他在文学领域的才华和造诣。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
晏殊诗词内容及艺术风格分析
身为北宋初期文坛佼佼者的晏殊，在诗和词两方面都有建树。
本文运用文献研究的方法，对晏诗和晏词的思想内容及艺术风格两个大方向、八个具体方面进行分析，得出这样一个结论，即晏诗和晏词大致呈现这样一种特点：诗更正式一点，倾向于描绘众所周知的外部世界和太平盛世；词则更随意一点，注重表现生活中的闲情雅致和作者家中的内部世界。
标签：晏殊诗词思想内容艺术风格
随着历史的发展，晏诗并没有像晏词那样享誉后世。
《珠玉词》自是不必说，一直闻名于世，这也是晏诗不太为人知的一个原因，词的名气太大，而诗却没有专门的文集，直到清朝，胡亦堂曾收罗晏殊的遗篇，并编成《元献遗文》一书，可惜还是不甚为人所知，后来《全宋诗》主要参考了胡的这一著作和晏殊其他散落的诗文，相互补充，此时晏殊的诗才得以比较集中的呈现出来。
一、思想内容
1.应制之作
晏殊自入仕以来，一路高升，直至宰相，所以他的作品自是少不了歌功颂德之作，这类作品大多数无真情实感，但也有一些不仅仅是来粉饰太平的诗作，譬如他在《奉和圣制除夜》中就以“送寒旁磔迎和令，率土群生仰昊旻”。
来委婉的提醒皇上肩上责任重大。
当然，这些只是少数，大多数还是同一般的应制诗一样，此处不做赘言。
2.咏花之作
还有一种在晏诗和晏词中都出现的作品是咏花之作，然而晏诗中的花和晏词中的花则是两种不同的风格。
晏诗中的对象多以金灯花、金凤花、牡丹花以及海棠这样色彩鲜艳的花卉为主。
而在晏词中，则多以荷花、莲花这样清丽的花卉为主。
笔者认为这样的差异是由于晏殊的诗学思想和词学思想存在差异以及诗词本身的特点带来的。
3.宴饮之作
前文我们说过，晏殊好宴饮，每有佳客必留，欧阳修在《归田录》中的记录也能佐证这一点，即“晏元献公以文章名誉，少年居富贵；性豪俊，所至延宾客，一时名士多出其门”。
由此，我门可以看出晏殊交友广泛，并且大家经常坐在一起喝酒行乐，所以与朋友之间的唱酬之作也是晏殊作品中的一个重要内容。
然则晏殊的这类作品只体现在晏诗中，如《次韵和王校勘中秋月》、《和王校勘中夏东园》等。
4.抒情之作
第四种是抒发闲情逸致和人生感悟的作品。
晏殊一生没有什么大起大落，所以在他的作品里也沒有什么特别激烈的情感在，一般这种作品很难为后人称赞，但是晏殊却在他的作品里注入了一种理性的思考，作者是一位细腻又敏感的观察者，官居高位，浸淫宦海浮沉使得他对周围的一切有着敏锐的感知，并且能够做出冷静的思考，带入他的作品中。
这样一来，他作品的价值就高很多了。
在这类作品中，晏诗多是对人生无常和世事变迁的感悟。
如《癸酉岁元日中书致斋感事》写的是在一月里的一天，作者做完八节斋之后到很长时间不去的“金闺署”留宿，夜里听着外边传来的钟声，正在研读史书的晏殊从书中世事的兴衰变化不由得联想到人事的复杂多变。
二、艺术风格
1.富贵气象
说到晏殊，就不得不提“富贵气象”这个词。
晏殊被称为北宋的“太平宰相”“富贵词人”，他的词也有“富贵词”之称，然而晏殊对富贵的理解却是别有一番滋味。
吴处厚在《青箱杂记》说道：“晏元献公虽起田里，而文章富贵，出于天然。
”这里我们可以看出晏殊作品的富贵是一种天然的富贵，是自然而然、浑然天成的，不是刻意堆砌，极力用金玉之语去表现的富贵。
2.珠圆玉润
关于晏殊作品的风格，还有一个词也特别能体现——珠圆玉润。
晏殊的一生很圆满，即使仕途中有两次被贬，在失意时他的作品所表现出来的情感也很乐观，如《和王校勘中夏东园》是作者在第一次被贬时创作的，一般人遇到这种情况通常会感到愤愤不平，而在晏殊的笔下，只有一种很淡的惆怅，并且作者前边还认为很快乐，因为作者在这里看到的景色很舒服，有随意生长的野竹，有池塘里游来游去的鱼儿，这样简单的生活让晏殊感到很轻松，这样他的作品自然就有一种珠圆玉润的感觉。
3.语言艺术
在语言运用方面，晏诗和晏词还是如晏殊在政坛上的态度一样，圆润自然，浑然天成。
对于喜欢的句子，晏殊丝毫不避讳重复出现，因为喜欢，他甚至故意再把同样的句子拿出来再用，比如“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”，这两句历来被当做经典，这一联对仗工整，晓畅流利，并且还蕴含着时光流逝这个不可抗拒的自然规律，作者自己也对这两句情有独钟，所以他把同样的句子用在他的诗作《假中示判官张寺丞王校勘》中。
4.情景关系
借景抒情，直白的说即是借助景物来抒发心中的感情。
在这种情景关系中，
作者是先有情，再通过景物有意识地来抒发，其感情是主动产生的。
晏词里，这种情景关系用得较多，晏诗则较少。
如《采桑子》：“时光只解催人老，不信多情；长恨离亭，滴泪春衫酒易醒；梧桐昨夜西风急，淡月胧明；好梦频惊，何处高楼雁一声？”，晏殊一改前人先写景再抒情的风格，而是反其道行之，上来直接抒发自己的想念之情，然后再写秋日萧索之景，作者用梧桐、西风和淡月营造了一种清冷、孤寂的氛围，最后末句“好梦频惊”再次加强上片抒发的相思之情和离愁别恨。
参考文献
[1]欧阳永叔.欧阳修全集下[M].北京：北京市中国书店，1986，1039.
[2]宋祁.宋景文公笔记[M].北京：中华书局，1985，5.
[3]宛敏灏.二晏及其词[M].上海：商务印书馆，1935，64.。