李煜晏殊词比较鉴赏

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晏殊《浣溪沙·小阁重帘有燕过》翻译及赏析

晏殊《浣溪沙·小阁重帘有燕过》翻译及赏析

晏殊《浣溪沙·小阁重帘有燕过》翻译及赏析晏殊《浣溪沙·小阁重帘有燕过》翻译及赏析《浣溪沙·小阁重帘有燕过》表现了作者晏殊优越闲适的生活,却又流露出索寞怅惘的心绪,以下是小编J.L分享的《浣溪沙·小阁重帘有燕过》翻译及赏析,更多宋代诗人诗词鉴赏请关注。

【原文】浣溪沙小阁重帘有燕过⑵,晚花红片落庭莎⑶。

曲栏干影入凉波。

一霎好风生翠幕⑷,几回疏雨滴圆荷⑸。

酒醒人散得愁多⑹。

【注释】⑴浣溪沙:本唐教坊曲名,后用作词牌。

一作《浣溪纱》,又名《浣沙溪》、《小庭花》等。

双调四十二字,平韵。

南唐李煜有仄韵之作。

此调音节明快,句式整齐,易于上口。

为婉约、豪放两派词人所常用。

⑵过:飞过,过读平声。

⑶晚花:春晚的花。

红片:落花的花瓣。

庭莎:庭院里所生的莎草。

莎草为草本植物,叶条形,有光泽,夏季开黄褐色小花。

⑷一霎:一会儿,一阵子。

⑸几回疏雨滴圆荷:指的是一日之间好几次下雨,雨点打在圆圆的荷叶上。

词句化用五代孙光宪《思帝乡》词:“看尽满池疏雨打团荷。

”⑹愁:在词中是富贵者叹息时光易逝,盛筵不再,美景难留的淡淡闲愁。

【作品介绍】《浣溪沙·小阁重帘有燕过》是北宋著名诗人晏殊的一首词作。

此词表现了作者优越闲适的生活,却又流露出索寞怅惘的心绪。

【白话译文】小楼重重门帘外面有燕子飞过。

晚上红花的花瓣落在了亭子里。

独自一人在栏杆边而感到寒冷。

因一阵轻风才看到那碧绿帘幕。

几次稀稀疏疏的雨滴在荷叶上。

酒醒来人都走了又有了忧愁。

【赏析】吴处厚《青箱杂记》卷五记载:“晏元献公虽起田里,而文章富贵,出于天然。

尝览李庆孙《富贵曲》云:‘轴装曲谱金书字,树记花名玉篆牌’。

公曰:‘此乃乞儿相,未尝谙富贵者。

’故公每吟咏富贵,不言金玉锦绣,而唯说其气象。

若‘楼台侧畔杨花过,帘幕中间燕子飞’,‘梨花院落溶溶月,杨柳池塘淡淡风’之类是也。

故公自以此句语人曰:‘穷儿家有这景致也无?’”这段话颇能道出晏殊富贵词的独特风格。

古诗中的常见意象分类鉴赏

古诗中的常见意象分类鉴赏

戴叔伦《三闾庙》:沅湘流不尽,屈子怨何深?
1、常常和绵绵的愁丝连在一起

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流水又象征着韶光飞逝,永不回头
李白:古来万事东流水
孔子:逝者如斯夫,不舍昼夜。
李煜:流水落花春去也,天上人间。
水的柔和清冷,常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物。
如:“天阶夜色凉如水,坐看牵牛织女星。”
关山月——乐府曲调,多写征戍离别之情。如:“琵琶起舞换新声,总是关山旧别情。”(王昌龄《从军行七首》之二)
梅花落——曲调名。如:“黄鹤楼上吹玉笛,江城五月落梅花。”(李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》)由《梅花落》的笛声想象梅花满天飘落的景象,再由梅花的飘落产生凛然生寒的感觉,这正与诗人当时的心境切合。
黍离
《淮南子》:“日西垂,景在树端,谓之桑榆。”
“桑榆”指日落时余光所照之处,后比喻垂老之年。
如王勃《滕王阁序》:“东隅已逝,桑榆非晚。”
桑榆
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菊花象征 高洁、隐逸、脱俗
桃花象征 美女的容颜
牡丹象征 高贵、富贵
杨花象征 飘零、离散
杜鹃、乌鸦、鸿雁、青鸟、鹧鸪
南浦:水边送别的场所。
2017
李白《菩萨蛮》:
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何处是归程,长亭更短亭。
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2019
柳永《雨霖铃》:
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寒蝉凄切,对长亭晚,骤雨初歇。
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李叔同《送别》:
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长亭外,古道边,芳草碧连天。
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长亭:是陆上的送别场所。
西楼
西楼仅仅是一个象征性的概念,或指代闺房,或指代曾经聚会之所,或指代孤独寂寞的居所,或指代登高望月怀远的地点。在诗词中,西楼多属泛指,常指伤心地,是排遣忧伤或遥望故国、爱人、友人的处所。

李煜诗词赏析

李煜诗词赏析

李煜诗词赏析相见欢【题解】见王国维辑本《南唐二主词》。

调名一作《乌夜啼》。

此词作于亡国后,抒写离乱之愁,哀伤之意,读来令人不由随之而伤怀。

【原文】无言独上西楼,月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断,理还乱,是离愁。

别是一番滋味在心头。

破阵子【题解】见王国维辑本《南唐二主词》。

词述作者当年被俘北上时的情景。

表现出国破家亡的忧痛,也流露了经过内心自省而产生的悔恨和哀怨。

【原文】四十年来家国,三千里地山河。

凤阁龙楼连霄汉,玉树琼枝作烟萝,几曾识干戈。

一旦归为臣虏,沈腰潘鬓消磨。

最是仓皇辞庙日,教坊犹奏别离歌,垂泪对宫娥。

虞美人【题解】见王国维辑本《南唐二主词》。

一本调下有题“感旧”。

作者囚于宋室,故国之乡,系囚之恨,岁月无常之感,常笼心头。

便作是词以抒怀。

【原文】春花秋月何时了,往事知多少?小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。

问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。

浪淘沙见王国维辑本《南唐二主词》。

吕远本《南唐二主词》调名作“浪淘沙令”。

《草堂诗余》调下题“怀旧”。

宋蔡绦《西清诗话》云:“南唐李后主归朝后,且念嫔妾散落,郁郁不自聊。

尝作长短句‘帘外雨潺潺’云云,含思凄惋,未几下世”。

【原文】帘外雨潺潺,春意阑珊。

罗衾不耐五更寒。

梦里不知身是客,一晌贪欢。

独自莫凭栏,无限江山。

别时容易见时难。

流水落花春去也,天上人间。

这里是李煜的所有词,大家有兴趣来读读李煜词全集李煜(937-978),初名从嘉,字重光,号钟隐,南唐中主第六子。

徐州人。

宋建隆二年(961年)在金陵即位,在位十五年,世称李后主。

他嗣位的时候,南唐已奉宋正朔,苟安于江南一隅。

宋开宝七年(974年),宋太祖屡次遣人诏其北上,均辞不去。

同年十月,宋兵南下攻金陵。

明年十一月城破,后主肉袒出降,被俘到汴京,封违命侯。

太宗即位,进封陇西郡公。

太平兴国三年(978)七夕是他四十二岁生日,宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词,命人在宴会上下牵机药将他毒死。

晏殊的诗词鉴赏5篇

晏殊的诗词鉴赏5篇

晏殊的诗词鉴赏5篇晏殊在文学上有多方面的成就和贡献。

他能诗、善词,文章典丽,书法皆工,而以词最为突出,有“宰相词人”之称。

他的词,吸收了南唐“花间派”和冯延巳的典雅流丽词风,开创北宋婉约词风,被称为“北宋倚声家之初祖”。

下面就是本店铺给大家带来的晏殊的诗词鉴赏,希望能帮助到大家!蝶恋花·帘幕风轻双语燕词牌名:蝶恋花|朝代:宋朝|作者:晏殊帘幕风轻双语燕。

午醉醒来,柳絮飞撩乱。

心事一春犹未见。

余花落尽青苔院。

百尺朱楼闲倚遍。

薄雨浓云,抵死遮人面。

消息未知归早晚。

斜阳只送平波远。

这是一首伤春怀远之作。

上片主要是写主人公伤春怀人的悲愁和由此引发的纷乱心绪。

开篇三句写闺妇触目所见之景,以景起情:晚春的和风轻轻地吹动着帘幕,燕子双双在檐廊的巢上啾啾话语。

如此的良辰美景,愈加勾起了对远方恋人的深切怀念,以至主人公借酒浇愁。

然而,愁而饮,饮而醉,碎而睡,一觉醒来,只见庭院的柳絮随风舞。

“双语燕”在手法上用的是反衬,即以乐景写哀情,以成对燕儿的亲切话语,对照闺妇块然独处的孤独和凄冷。

一个“醉”字,展示了主人公忧愁之深。

两句合起来,写出了主人公所处的季节(晚春)、时间(午后)、地点(闺房)和眼前的景物(燕、柳),描绘出一幅暮春时节的风物图画,明里写景,暗里抒情,写物亦人。

“心事”一句,明点出闺妇的心态。

整整一个春天,在孤单、愁寂中度过,心里想的是什么,自己也说不清。

“犹未见”与柳絮的“飞撩乱”相呼应,用的是陪衬,即以哀景写哀情,沸沸扬扬的柳絮在风中飘飞与闺妇思念情人的纷乱心绪是极相吻合的。

“余花”句,进一步点染了暮春时节的浓重氛围。

长满青苔的庭院,连晚开的花儿都凋落殆尽了。

然而,花落人不在,燕语人不归,春老红残,香消色减,青春飞逝,衬托出主人公的悲伤。

整个上片,以景语为主,景语与情语互见,物象与心绪交融,反衬与陪衬杂用。

特别是最后一句,写得情味隽永,深曲委婉,具有丰富的情感内涵。

下片通过对景的拓展来达到对情的深化,进一步从视野的被阻隔来表现相思之无极。

李煜诗词及赏析全

李煜诗词及赏析全

李煜诗词及赏析全李煜,五代十国时南唐国君,961年-975年在位,字重光,初名从嘉,号钟隐、莲峰居士。

他的诗和文均有一定造诣,尤以词的成就最高。

《相见欢》无言独上西楼,月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断,理还乱,是离愁,别是一番滋味在心头。

有人说,在我国历史上,如果少了象李煜这样一个皇帝人们也许不会太在意,但是,如果少了象李煜这样一位词人恐怕就会给后人留下一些遗憾。

此话看来,很是在理。

李煜是五代十国时期的南唐后主,词作远过于他在位期间的作为,尤其是亡国以后的词作相当沉痛、深切和凄恻动人,如果撇开思想内容,仅就艺术技巧来说,大部分词作已经达到了词的最高境界,特别是小令。

这首《相见欢》又名《乌夜啼》便是他自述囚居生活,抒写离愁的力作。

此词上片写景,下片抒情,情景交融,感人至深。

首句“无言独上西楼”看似平淡,意蕴却极为丰富。

“无言”并非真的无言,从一个“独”字便可看出,是无人共言。

登“西楼”,词人可以东望故国。

仅六字,一下子简练的勾勒出主人公的凄惋、悲苦的神态。

接着“月如钩,寂寞梧桐深院锁清秋”,用月光笼罩下的梧桐突出环境的寂寞清冷,用“深”字用得极准确,极通俗,真可谓境界全出。

上片十八字共写了四项内容,即人物、地点、时间、季节,虽然只是疏笔勾勒,但却是一副非常美丽的图画,而且背景极为广阔,读之使人如身临其境,正如王国维《人间词话》言:“一切景语皆情语。

”下片具体写离愁,是词的旨意所在,也是这首词写的最深刻的地方。

“剪不断,理还乱,是离愁”,像波涛汹涌,把全篇推向高潮。

离愁本身是一种抽象的思想情绪,它能感觉到,但却看不见,摸不着,要对它本身作具体描写,确实非常困难。

然而,在这首词中,词人通过比喻使之变得具体可感,而且表达得如此贴切、自然,以至成为千古名句。

“别是一般滋味在心头”又用了一个比喻,写离愁的另外一个境界,即人对它的具体感受。

这种感受是不可名状的,不知是什么滋味,它既不能用酸、甜、苦、辣之类滋味来概括,也不能用任何一种具体东西的滋味来比拟,它只可意会,不可言传,所以只能称之为“别是一般滋味”,亦即稼轩词所谓“欲说还休”,可见词人体验之深,愁情之苦。

李煜前后期词作中的意象解读

李煜前后期词作中的意象解读

李煜前后期词作中的意象解读李煜前后期词作中的意象解读摘要李煜从南唐后主到阶下囚的坎坷命运变化中,诗词的创作风格发生了巨大的变化,这尤其表现在其诗词意象的选择之上。

不同时期的意象选择有着不同的特点,结合李煜的生平经历同时也反应了该时期词人内心情感的变化。

词中意象的选择逐渐变得开阔明朗,词人的内心也从安奢到徘徊,最后转为对故国的怀念和悲痛,以及对人生的思考。

【关键词】李煜词意象情感变化李煜的一生富有传奇色彩,从南唐后主沦为阶下囚,这样的人生经历无疑对他的诗词创作有非常大的影响。

当然,事物间的影响是相对的。

从李煜不同时期的诗词创作中同样能看到他内心情感的变化。

这尤其体现在他诗词的意象的选择之中。

李煜词现存很少,三十六首左右。

尽管如此,李煜词在诗词造诣上仍是不可小觑的。

词人“独以典籍自娱,未尝干预时政”[1],将大量时间与精力投身文艺之中。

李煜诗词的格调在不同时期是不同的,但是在差别中又存在统一。

不同时期意象的选择不同。

他的诗词的意象的选择前期较为局限,所选取的意象常常是生活所见之景,多描写宫廷生活,词作中多有描写人物形象,宫殿建筑,服饰乐器等意象。

离恨情仇等意象大部分出现在词人创作的后期。

自然意象以及“梦”意象在词人的词作中都有出现,到中后期随着生活环境的转变,加之词人心态的变化,在意境的选择上变得开阔,更加关注人生,包含了有对人生的理性思考,思想内容更加深刻。

近代学者王国维说:“词至李后主而眼界始大,感慨遂深,遂变伶工之词而为士大夫之词。

”[2]同时,同种意象在不同时期呈现不同的特点并且透露出词人不同的情感。

这与词人生活的环境与内心的情感的变化是息息相关的。

由此可见,可以从李煜词作中的意象的选择看出词人情感的变化。

一、前期意象李煜词前期的意象比较局限,其中包括人物形象类的意象,男女情爱的梦意象,以及一些自然景物的意象,通过这些意象的描写展现出词人奢华的生活状态和安于这种生活的心态。

游国恩曾说:“他(李煜)前期有些词写他对宫廷奢华生活的迷恋……是十足的亡国之音。

李煜、晏殊、欧阳修婉约词风的比较

李煜、晏殊、欧阳修婉约词风的比较

李煜、晏殊、欧阳修婉约词风的比较摘要:李煜、晏殊、欧阳修同是婉约词派的大家,词风既都有婉曲的情思,但又由于人生经历的不同各有不同倾向。

李煜的婉约词直白浅近,以血泪写愁情;晏殊的词清丽温润,哀而不伤;欧阳修的婉约词清新明媚,婉约中带有豪气。

关键字:婉约词风;李煜;晏殊;欧阳修;比较宋代开国之初,词在文坛上比较沉寂,比较有名的有南唐后主李煜追忆亡国的凄婉之词。

晏殊、欧阳修等人进入词坛后,北宋词坛才开始繁荣起来。

冯延巳、李煜强化了温庭筠创造的词体,确立的以小令为主的格式和柔情含蓄为主风格为主的词体,即后人所称的婉约派词体。

晏殊和欧阳修继承了南唐五代的这种婉丽词风,在此基础上又有革新和求变。

李煜的词分为前后两期,以亡国为界,前期的词主要描写宫廷情趣,颇显得绮丽淫靡,后期的词主要抒发亡国之思,分外沉痛哀伤。

总体来说,后人对李煜前期的词评价不高,而都称道其后期的词。

李煜是一个敏感的诗人,有着赤诚的心灵,这一点在两个时期都有明显的体现。

晚妆初了明肌雪,春殿嫔娥鱼贯列。

凤箫吹断水云闲,重按霓裳歌遍彻。

临风谁更飘香屑,醉拍阑干情味切。

归时休放烛花红,待踏马蹄清夜月。

这首词从视觉、听觉、嗅觉、味觉各方面表现了李煜在宫中的享乐生活。

上阕前两句写宫女光彩照人地排成一列走出来表演歌舞,这是眼睛所见;后两句“吹断”、“歌遍彻”是听觉。

下阕“飘香屑”表现了风来带过香炉之中燃成的碎末的香味,“醉”字体现了词人口中的享受,“情味切”则是总体抒发内心畅快闲适的心情,因此词人还不愿就此结束,想着要在这凉爽的月夜骑马尽兴。

李煜凭借他敏锐的心灵和真挚的感情,将宫廷生活描写得情趣盎然,有一股稚童的天真。

国破家亡之后,李煜的心灵受到巨大的震动,其沉痛的忧伤像水波一样扩散到他余下的生命中,他的词以直白浅近的语言直抒胸臆,以真挚的感情表现出字字血泪。

春花秋月何时了,往事知多少?小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。

问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。

词家魁首李后主——李煜词鉴赏ppt 课件下载

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《西清诗话》云:“南唐李后主归朝后,每怀 江国,且念嫔妾散落,郁郁不自聊,尝作长 短句云:‘帘外雨潺潺’云云,含思凄惋,未 几 下世。”由此可知,词作于他死前不久。可以 说是李煜后期词的代表作之一。
这首词刻画了一个怎样的人物形象?表达了 什么情感?
生动地刻划了一个亡国之君的艺术形象,表 达了词人的亡国之痛和囚徒之悲。
落红逐水流,春光已逝去,世事变化急速, 美好的事物一去不复返。从前在“天上”过着 自在自由的帝王生活,而今在“人间”却是暗 无天日的俘虏生活,一天一地,差别是何等巨 大!
君 对 景 帘外雨潺潺,春意阑珊 阶故
融入哀愁 暗含遭遇
下 国 感 罗衾不耐五更寒
身寒更是心寒
囚思
的 念 梦 梦里不知身是客,
无及
尼采说:“一切文学,余爱以血书者。” 王国维说“后主之词,真所谓以血书者也。”
乌夜啼
林花谢了春红, 太匆匆! 无奈朝来寒雨晚来风。
胭脂泪, 相留醉, 几时重? 自是人生长恨水长东!
这首词写的是哪个季节的景色? “林花谢了春红 ”,寄托了作者怎样的情 感?
暮春
伤春惜花之情
“太匆匆”包含了几层意思?
“别时容易见时难”中“难”和“易”包含着怎样的 感情?
“别时”,指当初投降被俘,辞别金陵,被押 往汴京之时;“见时”,指现在囚禁汴京,思念 故国,欲再重见旧地之时。前者“容易”后者“ 难”,在这一易一难的鲜明对照之中,蕴含着词 人多少故国的情思,夹杂着多少伤心和悔恨啊!
“流水落花春去也,天上人间”除了叹 春,还有怎样深刻寓意?
“梦里不知身是客,一饷贪欢”,说明只有在梦里, 才能忘记自己是“客”——南唐的亡国君,大宋的阶 下囚,也只有在梦里,才能享受到那片刻的欢乐。 可惜,梦中之乐是虚幻的、短暂的,梦后之苦是实在的、 长久的。进一步突出了国亡被俘后处境的可悲可怜。

同样是离愁别绪,晏殊笔下怅然清澈,李煜笔下哀伤纯粹

同样是离愁别绪,晏殊笔下怅然清澈,李煜笔下哀伤纯粹

同样是离愁别绪,晏殊笔下怅然清澈,李煜笔下哀伤纯粹贵这个字,寓意着富贵,尊贵。

然而在古代,有这么两个人,他们的词风显得异常有大家之风,他俩就是晏殊跟李煜。

李煜的尊贵在于,他曾为帝王,他的词就算再哀伤,也同样充满风华绝代的傲然。

晏殊是富贵,他的贵显得安详,晏殊的词大多有一股雍容华贵之风。

给人以自然之感,简单之余,却也饱含深意。

下面介绍下这两首词,顺便揣摩下作者当时的心境。

蝶恋花-槛菊愁烟兰泣露宋-晏殊槛菊愁烟兰泣露。

罗幕轻寒,燕子双飞去。

明月不谙离恨苦。

斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。

独上高楼,望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素。

山长水阔知何处。

清晨无所事事的我看着栅栏外的花,菊花的周围仿佛被愁云惨淡的烟雾所缭绕。

兰花也被露珠一点点浸润,那露珠如同兰花的泪,愁煞旁人。

罗幕间的点点清寒也在透露,两只燕子比翼双飞而远去。

月亮不知道那份相思之苦,离愁别恨的痴缠。

它只会映射出微凉的银辉,照进千家万户的门窗,持续到黎明。

昨天夜里的西风怒号着,格外愁人,它使盎然的绿树一夜间凋零,嘶吼声也让我想起心上人。

我独自一人登上高楼,看着远方迷茫的薄雾,通往天涯的路也在逐渐消失,再看不见。

我很想给我的意中人写上一封信,交到她的手上。

但是高山绵延不绝,大河彼此交错,无穷无尽,如今的她又在哪里呢。

开篇第一句中的愁与泣,仿佛将植物人性化。

一动一静,衬托既体现环境的悲惨,又暗指作者的相思与复杂,那菊花被烟雾笼罩,不就是我被愁绪吞没吗;那兰花伴随着露珠,不知哪一滴是露,哪一滴是泪,不正是我吗。

第二句的轻字,难道这份清寒真的只有那种程度吗,不尽然,这是作者用了谦虚的手法。

也许,他也想把自己的愁苦降到最低,但思念早已满溢,无法停止。

第三句的双字,字里行间可以看出作者不遮掩的羡慕之情。

他多么渴望与心上人相见啊,以解相思之苦。

那种比翼双飞的奢望,非独叶人不能懂。

第四句的离恨二字,表达作者对明月的不满,它不懂自己的心事,只会发光。

也表现作者渴望与明月一诉衷肠的哀怨之心,更能衬托他的孤独。

《词论》文言文译文注释及赏析答案

《词论》文言文译文注释及赏析答案

《词论》文言文译文注释及赏析答案《词论》是由李清照所创作的,李清照提出词“别是一家”,必须有别于诗,较正统地反映了历代人们对于词的看法。

下面就是小编给大家带来的《词论》的鉴赏,希望能帮助到大家!《词论》宋朝:李清照乐府声诗并著,最盛于唐。

开元、天宝间,有李八郎者,能歌擅天下。

时新及第进士开宴曲江,榜中一名士,先召李,使易服隐姓名,衣冠故敝,精神惨沮,与同之宴所。

曰:“表弟愿与坐末。

”众皆不顾。

既酒行乐作,歌者进,时曹元谦、念奴为冠,歌罢,众皆咨嗟称赏。

名士忽指李曰:“请表弟歌。

”众皆哂,或有怒者。

及转喉发声,歌一曲,众皆泣下。

罗拜曰:此李八郎也。

”自后郑、卫之声日炽,流糜之变日烦。

已有《菩萨蛮》、《春光好》、《莎鸡子》、《更漏子》、《浣溪沙》、《梦江南》、《渔父》等词,不可遍举。

五代干戈,四海瓜分豆剖,斯文道息。

独江南李氏君臣尚文雅,故有“小楼吹彻玉笙寒”、“吹皱一池春水”之词。

语虽甚奇,所谓“亡国之音哀以思”也。

逮至本朝,礼乐文武大备。

又涵养百余年,始有柳屯田永者,变旧声作新声,出《乐章集》,大得声称于世;虽协音律,而词语尘下。

又有张子野、宋子京兄弟,沈唐、元绛、晁次膺辈继出,虽时时有妙语,而破碎何足名家!至晏元献、欧阳永叔、苏子瞻,学际天人,作为小歌词,直如酌蠡水于大海,然皆句读不葺之诗尔。

又往往不协音律,何耶?盖诗文分平侧,而歌词分五音,又分五声,又分六律,又分清浊轻重。

且如近世所谓《声声慢》、《雨中花》、《喜迁莺》,既押平声韵,又押入声韵;《玉楼春》本押平声韵,有押去声,又押入声。

本押仄声韵,如押上声则协;如押入声,则不可歌矣。

王介甫、曾子固,文章似西汉,若作一小歌词,则人必绝倒,不可读也。

乃知词别是一家,知之者少。

后晏叔原、贺方回、秦少游、黄鲁直出,始能知之。

又晏苦无铺叙。

贺苦少典重。

秦即专主情致,而少故实。

譬如贫家美女,虽极妍丽丰逸,而终乏富贵态。

黄即尚故实而多疵病,譬如良玉有瑕,价自减半矣。

李煜诗词及鉴赏(精选5篇)

李煜诗词及鉴赏(精选5篇)

李煜诗词及鉴赏李煜诗词及鉴赏(精选5篇)李煜(937年8月15日-978年8月13日),籍贯徐州彭城县(今江苏省徐州市),生于江宁府(今江苏省南京市),原名从嘉,字重光,号钟山隐士、钟锋隐者、白莲居士、莲峰居士,唐元宗李璟第六子,南唐末代君主。

李煜是南唐后主,创作了多少名篇,为后人带来巨大影响,下面是具体的诗词及鉴赏,欢迎参考!李煜诗词及鉴赏篇1春花秋月何时了,往事知多少。

小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在,只是朱颜改。

问君能有几多愁,恰是一江春水向东流。

【注释】:了:了结,完结。

砌:台阶。

雕阑玉砌:指远在金陵的南唐故宫。

应犹:一作"依然"。

朱颜改:指所怀念的人已衰老。

君:作者自称。

能:或作"都"、"那"、"还"、"却"。

【赏析】:此词大约作于李煜归宋后的第三年。

词中流露了不加掩饰的故国之思,据说太宗下令毒死李煜的原因之一。

那么,它等于是李煜的绝命词了。

全词以问起,以答结;由问天、问人而到自问,通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构,使作者沛然莫御的愁思贯穿始终,形成沁人心脾的美感效应。

诚然,李煜的故国之思也许并不值得同情,他所眷念的往事离不开"雕栏玉砌"的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。

但这首脍炙人口的名作,在艺术上确有独到之处:"春花秋月"人多以美好,作者却殷切企盼它早日"了"却;小楼"东风"带来春天的信息,却反而引起作者"不堪回首"的嗟叹,因为它们都勾发了作者物是人非的枨触,跌衬出他的囚居异邦之愁,用以描写由珠围翠绕,烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境,是真切而又深刻的。

结句"一江春水向东流",是以水喻愁的名句,含蓄地显示出愁思的长流不断,无穷无尽。

李煜诗词鉴赏

李煜诗词鉴赏

李煜诗词鉴赏李煜,南唐最后一位皇帝,世称李后主。

他天资聪颖,通晓音律,工书善画,擅长诗词,具有多方面的才能,尤以词名世。

下面就是店铺给大家整理的李煜诗词鉴赏,希望大家喜欢。

李煜诗词鉴赏篇1:相见欢·无言独上西楼朝代:五代作者:李煜原文:无言独上西楼,月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断,理还乱,是离愁。

别是一般滋味在心头。

(一般一作:一番)鉴赏首句“无言独上西楼”将人物引入画面。

“无言”二字活画出词人的愁苦神态,“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影,孤独的词人默默无语,独自登上西楼。

神态与动作的描写,揭示了词人内心深处隐寓的很多不能倾诉的孤寂与凄婉。

“……月如钩,寂寞梧桐深院,锁清秋”,寥寥12个字,形象地描绘出了词人登楼所见之景。

仰视天空,缺月如钩。

“如钩”不仅写出月形,表明时令,而且意味深长:那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺,见证了人世间无数的悲欢离合,如今又勾起了词人的离愁别恨。

俯视庭院,茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽,只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟缩,词人不禁“寂寞”情生。

然而,“寂寞”的不只是梧桐,即使是凄惨秋色,也要被“锁”于这高墙深院之中。

而“锁”住的也不只是这满院秋色,落魄的人,孤寂的心,思乡的情,亡国的恨,都被这高墙深院禁锢起来,此景此情,用一个愁字是说不完的。

缺月、梧桐、深院、清秋,这一切无不渲染出一种凄凉的境界,反映出词人内心的孤寂之情,同时也为下片的抒情做好铺垫。

作为一个亡国之君,一个苟延残喘的囚徒,他在下片中用极其婉转而又无奈的笔调,表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。

“剪不断,理还乱,是离愁。

”用丝喻愁,新颖而别致。

前人以“丝”谐音“思”,用来比喻思念,如李商隐“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干”(《无题》)就是大家熟悉的名句。

李煜用“丝”来比喻“离愁”,别有一番新意。

然而丝长可以剪断,丝乱可以整理,而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断,理还乱”。

李煜词和晏殊词中的落花意象比较

李煜词和晏殊词中的落花意象比较

李 煜 前 期 词 作 共 有 二 十 三
首 , 其 中 带 有 落 花 意 象 的 有 七
首 。分 别 是 《 临 江仙 ・ 樱桃 落 尽 春 归 去 》、 《 清平 乐 ・ 落 梅 乱 如
雪》 《 采桑 子 - 亭 前春逐 红英尽》
《 喜迁莺 ・ 片红休扫尽 从伊》 《 阮 郎归 ・ 落 花狼 藉洒 阑珊》 《 谢 新 恩・ 樱 花 落尽 阶前 月》 和 《 谢 新 恩・ 樱花 落尽 春将 困》 。
《 唐宋 词 简释》 中说道 : “ 此 首
贻 后 主 绝 笔 ,语 义 惨 然 。 ” 在 此
态 鲜明地呈 现于我们 眼前 ,又能
以简 短准 确 的词 汇描 写 出无奈 、 哀 怨 、惆 怅 等 复 杂 的 情 绪 ,从 而 表 现 出 一 种 更 为 深 切 细 致 的 情 感 。 还 有 一 点 值 得 我 们 注 意 的 是 ,在 晏 殊 对 于 无 常 落 花 的 细 微 描 写 中 ,能 使 人 感 受 到 了 悲 哀 , 但 却 并 没感 受 到 一 悲 到 底 痛 苦 至
后期 词 中的落 花 ,含 蕴深厚 ,一
气 旋 折 ,意 沉 痛 而 量 极 重 ,令 人
望 。这 其 中 的 原 因 ,在 于 晏 殊 在 对 飘 逝 落 花 的 描 写 中加 入 一 种 儒 学 的 圆 融 。使 其 词 情 中 有 思 ,富 于 理 趣 ,在 引 起 不 同 时 代 人 们 广 泛 共 鸣 的 同 时 ,又 融 入 了其 对 宇
以 显 示 世 间 胜 败 荣 衰 的 客 观 事 物 ,则 成 为 文 人 进 行 文 学 创 作 的
较佳题材 。
取资 于精 美事 物 ,而造成 要眇 意
境 。后 主 前 期 落 花 之 词 , 已 极 近

悲剧生命的心灵之音-李煜、晏几道、秦观词词心比较

悲剧生命的心灵之音-李煜、晏几道、秦观词词心比较

悲剧生命的心灵之音-李煜、晏几道、秦观词词心比较悲剧生命的心灵之音-李煜、晏几道、秦观词词心比较引导语:秦观现存的所有作品中,词只有三卷100多首,而诗有十四卷430多首,文则达三十卷共250多篇,诗文相加,其篇幅远远超过词若干倍。

下文是小编收集的秦观,李煜、晏几道词词心比较,欢迎大家阅读!一、词心比较的三个层面比较是中国古代文学研究的常用方法,作为一种文学研究方法,它不是笼统的、抽象的,而是具体的、明确的,它必须立足于不同的角度、不同的层面,这是比较的法则。

同样,词心比较也必须立足于词心理论,在词心理论所包含的角度或层面上进行。

词心这一概念,是晚清词论家况周颐的首创,他在《蕙风词话》中引人注目地提出:吾听风雨,吾览江山,常觉风雨江山外有万不得已在。

此万不得已者,即词心也。

而能以吾言写吾心,即吾词也。

此万不得已者由吾心酝酿而出,即吾词之真也。

非可强为,亦无庸强求,视吾心之酝酿何如耳。

吾心为主,而书卷其辅也。

(卷一)况氏从自己作词的经验出发来谈词心。

他所言词心首先是独立于风雨江山外的一种客观存在,即所谓的“万不得已者”。

这“万不得已者”当是一种蓄积于心、极为强烈而无法排遣的情感,它“酝酿日久,冥发妄中,万感横集,五中无主”(周济:《宋四家词选目录序论》)。

因况氏论词境时有“斯时若有无端哀怨枨触于万不得已”之说,由无端哀怨枨触而生的便是这“万不得已”之情。

人们一般仅以此来定义词心。

从况氏的表述中可知,他所言词心其次应为“吾言写吾心”,即用语言承载的词作中的自我心灵感受。

“情动于中而形于言”,“万不得已者”如果不进入审美创造的过程,不凝定于具有可感形式的词作中,就无所谓词心。

《蕙风词话》中还提到黄简《眼儿媚》“当时不道春无价,幽梦费重寻”,说“此等语非深于词不能到,所谓词心也”。

此句的意思是回首过去,在梦中寻觅昔日情事。

它写出了一种至深的感慨。

这里“所谓词心也”的“词心”也即是指表达于词作中的心灵感受,它是诠释况氏词心说的例证。

晏殊李煜词赏析

晏殊李煜词赏析

浣溪沙晏殊一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台。

夕阳西下几时回?无可奈何花落去,似曾相识燕归来。

小园香径独徘徊。

此词虽含伤春惜时之意,却实为感慨抒怀之情。

词之上片绾合今昔,叠印时空,重思昔;下片则巧借眼前景物,着重写今日的感伤。

全词语言圆转流利,通俗晓畅,清丽自然,意蕴深沉,启人神智,耐人寻味。

词中对宇宙人生的深思,给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。

起句“一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台。

”写对酒听歌的现境。

从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出,词人面对现境时,开始是怀着轻松喜悦的感情,带着潇洒安闲的意态的。

但边听边饮,这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆:也是和今年一样的暮春天气,面对的也是和眼前一样的楼台亭阁,一样的清歌美酒。

然而,似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化,这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。

于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹:“夕阳西下几时回?”夕阳西下,是眼前景。

但词人由此触发的,却是对美好景物情事的流连,对时光流逝的怅惘,以及对美好事物重现的微茫的希望。

这是即景兴感,但所感者实际上已不限于眼前的情事,而是扩展到整个人生,其中不仅有感性活动,而且包含着某种哲理性的沉思。

夕阳西下,是无法阻止的,只能寄希望于它的东升再现,而时光的流逝、人事的变更,却再也无法重复。

“无可奈何花落去,似曾相识燕归来。

”一联工巧而浑成、流利而含蓄,用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情,也是这首词出名的原因。

但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。

花的凋落,春的消逝,时光的流逝,都是不可抗拒的自然规律,虽然惋惜流连也无济于事,所以说“无可奈何”,这一句承上“夕阳西下”;然而这暮春天气中,所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝,而是还有令人欣慰的重现,那翩翩归来的燕子不就象是去年曾此处安巢的旧时相识吗?这一句应上“几时回”。

花落、燕归虽也是眼前景,但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系,它们的内涵便变得非常广泛,带有美好事物的象征意味。

李煜和李清照后期词的比较

李煜和李清照后期词的比较

李煜和李清照后期词的比较李煜和李清照是中国文学史上重要的词人,两人分别在南宋和元代创作了许多卓越的诗词作品,两人的文学风格和内容略有不同。

在后期的创作中,随着时代的变迁,两人的词也呈现出差异。

本文将从内容、艺术表现手法以及哲思意蕴等方面进行比较,以探讨两位文学巨匠的文学特色。

一、内容方面李煜的后期词作,无不流露出他被囚禁的孤独,对国家沉淀的忧虑以及对家国的眷恋。

他的词作大多是在囹圄中创作,包含了深刻的政治和哲学思考。

尤其是他的《浪淘沙·北青萝》、《临江仙·滟滟难相及》和《虞美人·银床淅沥镜中寒》等名篇,更是把他独特的写作情怀和思想感悟呈现得淋漓尽致。

李清照的后期词作的内容则更注重人生感怀,她在细腻入微地描绘家庭喜怒哀乐的同时,也透过个人命运的变迁表达出对生命的珍爱之情。

例如她的《如梦令·常记溪亭日暮》以及《钗头凤·世情薄》等作品,描绘出她对人生起起伏伏的感悟和对岁月流逝的忧惧。

二、艺术表现手法李煜的词作在艺术表现上,从句法、修辞以及思想内涵等方面都呈现出深邃的特色。

他善于用当时词人较少采用的律诗方式、音乐节奏等手法,使得其作品更具有浓郁的东方特色。

例如他的《浪淘沙·北青萝》以及《赤壁怀古·大江东去,浪淘尽,千古风流人物》等作品,更是旋律优美、意蕴深厚、富有悲剧色彩,集中形象地表现出词人的情感以及对人生和人性的深入思考。

李清照的后期词作在艺术表达上相对简洁明了,她多采用抒情的方式,以朴素的语言表达复杂的情感。

她是词坛上以“情”为代表的词人。

由于清代社会大规模地推广女性文化,这也让她在女性词坛上颇有威望。

例如她的《如梦令·常记溪亭日暮》、《如梦令·雨打梨花深闭门》等作品,以细腻的笔法展现出个体情感、对亲情的执着以及对生命的理性思考。

三、哲思意蕴方面李煜的后期词作更注重思想层面的反思和启迪,他深刻地探讨了人生的意义和价值。

唐宋辞章鉴赏:李商隐与晏殊的比较

唐宋辞章鉴赏:李商隐与晏殊的比较

唐宋辞章鉴赏:李商隐与晏殊的比较唐宋辞章是中国古代文学的珍贵遗产,代表了唐代和宋代的文化繁荣和文学成就。

李商隐和晏殊是两位才华横溢的诗人,他们在唐宋辞章中有着重要的地位。

本文将比较李商隐和晏殊的诗词作品,探讨他们在形式、内容和风格方面的异同。

李商隐和晏殊的背景与时代在探讨两位诗人的作品之前,我们先来了解一下他们的背景和时代。

李商隐(810年-858年)是唐代末年至五代时期的文学家,他生活在一个充满变革和动荡的时代。

晏殊(990年-1056年)则是北宋时期的文学家,他的作品闪烁着北宋文化的璀璨光芒。

形式上的比较首先,我们比较一下李商隐和晏殊的诗词作品在形式上的差异。

唐代的诗词一般以五言绝句为主,而宋代的诗词则以七言绝句居多。

李商隐的诗作多为五言绝句,如他的名篇《夜雨寄北》:君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时。

可以看出,李商隐的诗作语言简练,意境深远,在表达个人情感和诗人对社会变迁的思考上颇具特色。

而晏殊的诗作则多为七言绝句,如他的名篇《临江仙·月下独酌》:临江仙·月下独酌李白一声声慢、一曲如长云万里愁。

醉杨家宫殿水边楼。

世间儿女都应该、平生不解君王意。

小楼独倚,万里长云。

日日江头、风好正好。

长街短巷倚青楼。

晏殊的诗作更为华丽而丰富多变,如锦绣般的色彩展现了北宋文化的繁荣和富饶。

内容上的比较李商隐和晏殊的诗作内容也有所不同。

李商隐的诗作更多地关注个人情感和社会现实。

他通常通过描绘自然景物来抒发内心的痛苦和忧伤。

例如他的名篇《无题》:无题两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。

窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。

这首诗以自然景物为背景,表达了诗人内心深处的孤寂和无奈。

李商隐的作品让人感到他对生活的苦痛和不满的思考。

而晏殊的诗作则更多地关注爱情和人情世故。

他以鲜明的色彩和动人的文字描绘了丰富的爱情故事和世态炎凉。

例如他的名篇《清平乐·晚霞漫天》:清平乐·晚霞漫天晚霞漫天碧海明,尊前拼瓒总声名。

李煜词赏析

李煜词赏析

李煜词赏析1.问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。

——李煜《虞美人·春花秋月何时了》2.小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中!——李煜《虞美人·春花秋月何时了》3.梦里不知身是客,一晌贪欢。

——李煜《浪淘沙令·帘外雨潺潺》4.春花秋月何时了,往事知多少?——李煜《虞美人·春花秋月何时了》5.林花谢了春红,太匆匆。

——李煜《相见欢·林花谢了春红》6.无言独上西楼,月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋。

——李煜《相见欢·无言独上西楼》7.胭脂泪,相留醉,几时重。

自是人生长恨水长东。

——李煜《相见欢·林花谢了春红》8.流水落花春去也,天上人间。

——李煜《浪淘沙令·帘外雨潺潺》9.独自莫凭栏,无限江山,别时容易见时难。

——李煜《浪淘沙令·帘外雨潺潺》10.还似旧时游上苑,车如流水马如龙。

——李煜《望江南·多少恨》11.剪不断,理还乱,是离愁。

别是一般滋味在心头。

——李煜《相见欢·无言独上西楼》12.世事漫随流水,算来一梦浮生。

——李煜《乌夜啼·昨夜风兼雨》13.辘轤金井梧桐晚,几树惊秋,昼雨新愁,百尺虾须在玉钩。

——李煜《采桑子·秋怨》14.一重山,两重山。

山远天高烟水寒,相思枫叶丹。

——李煜《长相思·一重山》15.菊花开,菊花残。

塞雁高飞人未还,一帘风月闲。

——李煜《长相思·一重山》16.秋风多,雨相和,帘外芭蕉三两窠。

夜长人奈何?——李煜《长相思·云一緺》17.数点雨声风约住,朦胧淡月云来去。

——李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》18.桃李依依春暗度,谁在秋千,笑里低低语。

——李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》19.一片芳心千万绪,人间没个安排处。

——李煜《蝶恋花·遥夜亭皋闲信步》20.粉英含蕊自低昂,东风恼我,才发一衿香。

——李煜《谢新恩·秦楼不见吹箫女》21.铜簧韵脆锵寒竹,新声慢奏移纤玉。

浅议南唐后主李煜的词

浅议南唐后主李煜的词

浅议南唐后主李煜的词 1.《临江仙·秦楼不见吹箫女》年代: 唐作者: 李煜秦楼不见踪影仙女,觑馀上苑风光。

粉英含蕊自低昂,东风恼我,才发一衿香。

琼窗梦领残月,当年得恨何长。

碧阑干外映垂杨,暂时想见,如梦懒思量。

2.《临江仙·庭空客散人归属于后》年代: 唐作者: 李煜庭空客散人归属于后,画堂半颇为珠帘。

林风淅淅夜厌厌,小楼新月,回首自纤纤。

春光镇在人空老,新愁往恨何穷。

金刀力困起还慵,一声羌笛,惊起醉怡容。

3.《临江仙·樱桃丁年春月夜》年代: 唐作者: 李煜樱桃丁年春月夜,蝶翻金粉双飞。

子规啼月小楼西,楞帘珠箔,惆怅卷金泥。

门巷寂寥人回去后,盼孤烟草疲软。

炉香闲袅凤凰儿,空持罗带,回首恨依依。

4.《破阵子·四十年来家国》年代: 唐作者: 李煜四十年来家国,三千里地山河。

凤阁龙楼连霄汉,玉楼琼枝作烟萝,几曾识干戈?一旦归入臣虏,沈腰潘鬓打发。

最是仓皇辞庙日,教坊犹奏别离歌,垂泪对宫娥。

5.《菩萨蛮·花掉明月暗笼轻雾》年代: 唐作者: 李煜花掉明月暗笼轻雾,今宵不好向郎边回去。

剗袜步香阶,手提金缕鞋。

画堂南畔见到,一向白苞人抖。

奴为出来难,教郎恣意怜。

6.《清平乐·别去春半》年代: 唐作者: 李煜别去春半,触目柔肠割断。

砌下落梅如雪乱,拂了一身还满。

雁来音信并无凭,路遥归梦已成。

离恨恰如春草,更行更远还生。

1、九月十日偶书李煜晚雨秋阴酒乍睡着,感时心绪杳难平。

黄花冷遇未成媚,红叶飕飗竞鼓声。

背世返能厌俗态,偶缘犹未忘多情。

自从双鬓斑斑黑,不学安仁却自怒。

2、秋莺李煜残莺何事不知秋,横过幽林尚独游。

老舌百般倾耳听,深黄一点进烟流。

栖迟腰世同悲鲁,浏亮例如笙打碎在缑。

莫更留连好归去,露华凄冷蓼花愁。

3、病起题山舍壁李煜山舍初恼乍重,杖藜巾褐表示闲情。

炉上开小火浅回升,沟引新流几曲声。

暂约彭涓安朽质,终期宗远问无生。

谁能够役役尘中辛苦,贪合鱼龙构强名。

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一读: 速读这两首词,用 一个字点出这两首词的 内容
虞美人
作者 内容 意象 手法 情感 纯情 愁(亡国)
花、月、楼、风、 雕栏玉砌 、春水 比喻、设问、虚实 结合
蝶恋花
理性 愁(离别)
菊、兰、罗幕、燕 子、明月、风、树、 彩笺、尺素 拟人、白描、对比 Leabharlann 衬、烘托、移情 入景、情景交融 薄愁
浓愁
李煜之浓愁---------抒亡国之离恨, 其愁如滚滚江水,奔腾倾泻,绵 延不绝 晏殊之薄愁---------发富贵之惆怅, 其愁如脉脉平湖,含敛静止,委 婉含蓄
“纯情”之浓愁与“理性”之 薄愁
——李煜、晏殊词比较鉴赏
学习目标
通过比较鉴赏 《虞美人》、 《蝶恋花》两首词,感悟李 煜、晏殊的不同词风。
• 李煜,五代十国时南唐国君,字重光。南唐 元宗李璟第六子,于宋建隆二年(961年)继 位,史称李后主。开宝八年,宋军破南唐都 城,李煜降宋,被俘至汴京,封为右千牛卫 上将军、违命侯。后因作感怀故国的名词《 虞美人》而被宋太宗毒死。李煜虽不通政治, 但其艺术才华却非凡。精书法,善绘画,通 音律,诗和文均有一定造诣,尤以词的成就 最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、 《乌夜啼》等词。在政治上失败的李煜,却 在词坛上留下了不朽的篇章,被称为“千古 词帝”。
法国作家缪塞说:“ 最美丽的诗歌是最 绝望的诗歌, 有些不朽的篇章是纯粹的 眼泪”。 李煜的词作, 是他在绝望中唱出的生命 之歌。亡国以后, 李煜词无所顾忌地写 故国之思、亡国之痛。是“动人心魄 的长号,最任纵最纯真的感情”。
• 晏殊(991-1055),字同叔, 临川 (今属江西)人。七岁能文,十四岁 以神童召试,赐同进士出身。宋仁宗 时官至同平章事兼枢密使,范仲淹、 韩琦、欧阳修等名臣皆出其门下。卒 谥元献。他一生富贵优游,所作多吟 成于舞榭歌台、花前月下,而笔调闲 婉,理致深蕴,音律谐适,词语雅丽, 为当时词坛耆宿。有《珠玉词》。
“富贵气下的惆怅之情” -------孟楠
"中唐后主李煜的词, 受唐诗重情趣的影响,其感情 像滔滔滚滚的江水, 只是一味地奔腾倾泻而下, 既 没有平湖边岸的节制, 也没有平湖停滞不变的风度。 它随物赋形, 因四周环境之不同而时时变异。经过 蜿蜒的谷涧, 它自会发出撩人情思的潺流, 经过陡 峭的山壁, 它也自会发出动人心魄的长号。以最任 纵最纯真的感情来反映一切的遭遇。这是纯情诗 人所具有的明显的特点。宋初词人晏殊的词, 受宋 诗重理趣的影响,其感情如一面平湖, 虽受风吹雨 打, 縠绉(hú zhòu)千叠, 投石下湖, 盘旋百转, 却无论如何总不能使之失去其含敛静止, 盈盈脉脉 的一份风度。他是理性诗人的代表。"----------( 叶 嘉莹《大晏词的欣赏》)
二读: 任选一篇,把你自 己当作李煜或晏殊,表 达出“别样的愁情”
•请同学们任选一个词 牌进行填词,书写你 的“别样情怀”
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