工艺美术的民俗
《工艺美术民俗》PPT课件
精选ppt
47
精选ppt
48
精选ppt
49
精选ppt
50
（十三）藏族
1、制陶 2、金属 3、纺织
精选ppt
51
精选ppt
52
精选ppt
53
精选ppt
54
（十四）毛南族
1、雕刻 2、编织
精选ppt
55
精选ppt
56
（十五）怒族
1、编织 2、转扇 3、弩箭
精选ppt
57
精选ppt
58
25
（二）鄂伦春族
1、皮制品 2、桦皮制品
精选ppt
26
（三）达翰尔族
1、雕刻：主要有木刻和桦树皮雕刻等两种， 使用彩绘、点刺、烫花等多种方法。
2、刺绣：除平绣、贴补绣外，以折叠绣最有 特色。
精选ppt
27
（四）赫哲族
1、织绣 2、桦皮工艺
精选ppt
28
（五）锡伯族
1、雕刻 2、刺绣
精选ppt
精选ppt
6
工艺品成为旅游纪念品、旅游商品
• 要突出纪念性、艺术性、实用性 • 要突出民俗风格和地方色彩
精选ppt
7
精选ppt
8
二、中国工艺美术民俗
• 历史悠久：像石雕、陶器、牙雕可以追溯 到原始社会末期
• 品类齐全：世界上现有的工艺美术种类在 中国基本都能发现
• 技艺精湛：西方许多家庭以能摆上中国陶 器、穿上中国丝绸服装为荣
29
精选ppt
30
精选ppt
31
（六）回族
1、染织 2、金属 3、雕刻
精选ppt
32
（七）维吾尔族
1、刺绣 2、地毯 3、金属
传统民间工艺
吉祥图案有“八吉”、“八宝”、“三多图”、 “鹤寿图”、“福寿图”、“福禄祯祥”、“猿猴盗 桃”、“鱼跃龙门”和多种形式的吉祥文字等，多用于 耳环、耳坠、手镯、串饰、钮扣和什器上。
另外还有许多知名或不知名的花草纹，构成同一画 面，结构舒展，造型优美大方，在各类的银饰上都能见 到。
猿猴盗桃挂链 传世 山西省
染织绣类的民间艺术实际上包括了印染、手工纺织、刺绣、织锦、缂丝 等几大类别。
印染是民间服饰和日常居室装饰密切相关的工艺品，主要有蜡染、扎染、
蓝印花布、彩印画布等，主要用在服装、帽子、被褥、床饰、门帘、包袱布 等方面，是用途非常广泛的布艺。
蜡染
蜡染，是我国古老的民间传统纺织印染手工艺，古称蜡，与绞缬（扎 染）、夹缬（镂空印花）并称为我国古代三大印花技艺。蜡染是用蜡刀蘸熔 蜡绘花于布后以蓝靛浸染，既染去蜡，布面就呈现出蓝底白花或白底蓝花的 多种图案，同时，在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面呈现特殊的 “冰纹”，尤具魅力。由于蜡染图案丰富，色调素雅，风格独特，用于制作 服装服饰和各种生活实用品，显得朴实大方、清新悦目，富有民族特色。
麒麟送子挂件 清代 云南省
究其原因，一是历史上不同时期不同民族的迁徙，使各地流 传的题材广为交流，结合风土人情而形成了地方特色；一是 在汉唐时期，边疆为对外贸易的必经区域，常来常往的商人 们将中原的时尚不断地带到各地；再者，则是由走村串户的 银饰加工艺人将在各民族中流传的传统精美纹样传播了开来。
猴挂件 清代 云南省
中国素来享有衣冠礼仪之邦的美誉，是世界上最早使用染织绣品为服
饰材料以及官室车舆仪仗装饰材料的国家。中国生产染织绣品的历史，可 以上溯到有史以前。在中国古代染织绣品不仅衣被天下，而且曾经充作贡 纳税收之用，也曾作为官吏和军队的供给和赏赐，甚至充当交换的媒介， 所以它也具有货币的功能。同时，染织绣品也是具有实用功能的艺术品， 它不但拥有美学价值，而且也反映了其所处时代的风俗习惯和文化特征， 带有极明显的象征意义。
民间工艺美术的禁忌民俗
民间工艺美术的禁忌民俗作者：张婷婷来源：《启迪与智慧·教育版》2014年第08期人们知道，民间禁忌在世界各原始民族中曾广泛的存在着，学术界以它在民俗宗教和信仰文化中的复杂表现，让其在民俗文化学的研究领域中占据了十分重要的地位。
民间工艺美术作为民俗文化学中的一个门类，它同样也在制作、应用活动中存在着禁忌的民俗事项。
考察研究民间工艺美术中的禁忌民俗，无论是对当今文人美术与民间美术的发展和继承，还是对民俗文化学本身的建设，都有着不可低估的意义和作用。
一、传统民间美术禁忌民俗对民俗文化研究的专门家来说，他们出于捕捉与其专业相关的人类学、民族学和社会学研究内容的需要，则偏重于民间美术“地上文物”的历史价值，目光注重的是民间美术品制作、应用的政治、经济、文化环境。
这两种方法各有所长，相得益彰，将民间美术的研究、应用工作向前推进了很大一步。
但是，由于这些研究目前还处于各自为战的分散状态，步伐不尽一致，动作不尽协调，结合处总留有空隙，民间美术中的禁忌民俗研究即是一例。
传统的民间工艺美术中是否存在着禁忌？我们考察之后的结果证明，禁忌民俗不仅存在，而且有的禁忌民俗还贯穿于民间美术品的制作、应用、销毁的全过程；有的禁忌民俗在同—地区、不同时期表现不尽一致；各民间美术门类各有自成体系的不同禁忌。
以山东省高密市民间美术中的布制品、刺绣品为例，它的禁忌内容就有多种表现。
1.制作者的禁忌。
离过婚的妇女不能做嫁妆，哪怕是自己的女儿、姐妹以及自己的嫁妆，你也不能动一针一线，只能请人代劳，否则被嫁的姑娘（或妇女）就有离婚的危险。
结婚前邀请族中儿女双全的妇人长辈为儿女缝制被褥，为图新婚夫妇今后儿女双全。
2.使用地点的禁忌。
下山虎挂在中堂上，要想发家没指望。
百花帐、万民伞不能进入平民家，否则惹神生气。
镇宅狮子有方寸，胡摆乱放家不宁。
3.美术图案禁忌。
嫁妆、枕头等物不绣蜜蜂、粟子、茄子、梨等图案，否则夫妻易分离，生瘸子娃娃。
婚妆不绣龙戏凤，两口子结婚没感情；不绣鱼戏莲，两口子不胶粘；不绣桃、榴、参，一辈子光棍棍。
传统手工文化(传统手工艺文化有哪些)
传统手工文化（传统手工艺文化有哪些）本篇文章给大家谈谈传统手工文化，以及传统手工艺文化有哪些对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏文库喔。
本文目录：1、中华传统手艺都有哪些2、非遗文化有哪些手工艺3、传统手工艺有哪些?中华传统手艺都有哪些1、剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术。
在中国，剪纸具有广泛的群众基础，交融于各族人民的社会生活，是各种民俗活动的重要组成部分。
2、木雕是雕塑的一种，常常被称为“民间工艺”。
木雕可以分为立体圆雕、根雕、浮雕三大类。
木雕是从木工中分离出来的一个工种，在中国的工种分类中为“精细木工”。
以雕刻材料分类的民间美术品种。
一般选用质地细密坚韧，不易变形的树种如楠木、紫檀、樟木、柏木、银杏、沉香、红木、龙眼等。
3、皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。
表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵影人，一边用当地流行的曲调讲述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。
其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。
4、泥塑，俗称“彩塑”泥塑艺术是中国民间传统的一种古老常见的民间艺术。
即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。
制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，涂上底粉，再施彩绘。
是中国一种古老常见的汉族民间艺术。
5、篆刻起源于殷商时代，是书法（主要是篆书）和镌刻（包括凿、铸）的结合，是用来制作印章的艺术，是汉字特有的艺术形式。
篆刻可分为周玺印、秦汉官印等多种。
非遗文化有哪些手工艺非遗文化有皮影、木偶、剪纸、年画、刺绣，皮影其流行范围极为广泛，并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。
工作与生活的关系是相辅相成的，工作可以为生活提供保障，更好生活则是工作的目的。
人如果不工作的话，生活不仅没有保障，还会碌碌无为，失去价值和乐趣。
中国民间工艺美术造型浅析中国民间工艺美术造型浅析中...
中国民间工艺美术造型浅析A Brief Introduction to the Models in Chinese Folk Arts and Crafts一、民间工艺美术造型溯源Tracking Back to the Source of Folk Arts and Crafts原始美术是劳动人民在生产、生活中创造的美术形式。
原始美术真挚淳朴，注重情感表达。
绝假纯真，尤似童心，以最初一念之本心进行创作。
民间工艺美术是直接脱胎于原始美术的艺术样式。
惟有它，至今依然保留着原始美术“真挚与淳朴”的特色。
The primeval art is the artistic form that was created by laboring people when they work and live. It is sincere and simple, focusing on the expression of love and emotions. It is also pure and childlike innocent, which was created with the original idea. The folk arts and crafts directly emerged from the womb of primeval art’s artistic styles, which is the only art that still keep the “sincere and simple” features of the primeval art.1、民间工艺美术源于原始宗教与图腾崇拜Folk Arts and Crafts Originated from Religion and Totem Worship在人类童年时期，原始宗教与原始文化混沌一体。
原始美术初始，宗教是其直接的动因。
民间美术之年画
• 年画的制作过程
画稿、勾线、木刻、制版（线版和色版）、印刷、 人工彩绘、装裱等几道工序。
木版套印，一色一版，层层套印
三、民间年画的地方特色
明清，我国年画制作形成了四大有代表性的产地：天 津杨柳青、苏州桃花坞、潍坊杨家埠、四川绵竹。
• 山东潍坊杨家埠
• 潍坊杨家埠木版年画是山东省 历史悠久的汉族传统民俗工艺 品。兴起于明代，全以手工操 作并用传统方式制作，发展初 期受到杨柳青年画的影响，清 代达到鼎盛期。
杨家埠年画体裁广泛，想象 丰富，重用原色，线条粗犷， 风格纯朴，是农耕社会的缩 影。
木版套印
• 四川绵竹
• 绵竹年画起源于北宋，兴于明代，盛于清代 • 在绘制风格上，绵竹年画既承传了唐代之前手工绘制年画 的制作风格，又继承了唐代之后雕版印刷年画的风格。线 版在绵竹年画中只起轮廓作用，从不套色制作，最后完成 全部靠手工彩绘，。 • 绵竹年画以彩绘见长，具有浓厚的民族特点和鲜明的地方 特色。绵竹年画构图讲求对称、完整、饱满，主次分明， 多样统一；色彩上采用对比手法，设色单纯、艳丽，强烈 明快，构成红火、热烈的艺术效果；线条讲求洗炼、流畅， 刚柔结合，疏密有致，具有强烈的节奏感；而夸张、变形、 象征、寓意的造型，更具诙谐活泼的效果。
• 天津杨柳青
• • • • • • • • • • 杨柳青年画，全称“杨柳青木 板年画”，属于木版印绘制品， 与苏州桃花坞年画并称 “南桃北柳”。 产生于中国明代崇祯年间， 继承了宋、元绘画的传统， 吸收了明代木刻版画、工艺 美术、戏剧舞台的形式，采用 木版套印和手工彩绘相结合 的方法
• 苏州桃花坞
• 小说、戏文、故事类题材 如：三国演义、水浒传、西游记、杨家将、红 楼梦、白蛇传、岳飞传、西厢记等。
宁夏地区工艺美术及其民俗文化研究
· 27 ·艺术借鉴【摘 要】从中国工艺美术的发展历史上来看，宁夏地区经历了多民族间的变迁、融合到相互的一个漫长过程。
逐步形成了一种有别于其他地区所特有的工艺、民风。
从我们现在所延续的工艺来看，其剪纸、泥塑、砖雕、石雕等艺术，似乎能反映出宁夏地区工艺美术的现状，更能窥探出民俗文化的基本特征：一是宁夏地区工艺美术是反映宁夏地区民俗文化、宗教信仰的一个窗口，工艺美术与民俗文化共同产生一个民俗文化层；二是宁夏地区工艺美术的造物思想与习俗文化之间形成的互动与共生的民俗文化现象；三是民俗文化对工艺美术的影响。
【关键词】工艺美术 民俗文化 美术宁夏地区工艺美术及其民俗文化研究李卫纲中国有着悠久的文化史，工艺美术更不是不可或缺的一部分。
作为一个多民族的聚集地——宁夏，体现了西北民俗文化的包容性和自律性。
大量汲取了其他民族的优秀文化，同时也孕育了特有的民俗工艺美术，尤其是具有地区特色的刺绣、剪纸、陶工艺等工艺品以及海内外享有美誉的贺兰山岩画，都体现了宁夏人民不凡的智慧与巧夺天工的技艺，为我们中国工艺美术史的发展增添了无尽的色彩。
一、宁夏地区工艺美术发展的现状宁夏是一个多民族的聚居地，本着兼容并包的原则，大量汲取了其他民族的优秀文化和传统技艺，同时也孕育出了与其相得益彰的工艺美术品，那些地域特色鲜明的彩陶、融入宗教和民俗理念的刺绣、灵巧的剪纸、国内外享有盛誉的贺兰石砚以及充满民族特色的回族服饰品等，无不反映出宁夏人民精湛的技艺才能和创造的智慧。
苏格拉底认为：“美必定有用，有用就美，有害就丑”，在久远的战国时期，我国的哲学家墨子也提出过“有用则巧，无用则拙”的审美观点。
工艺美术作为艺术领域一个特殊的门类，它比任何其他门类的艺术更早地降临在我们身边。
作为一门实用造型艺术，它从原始社会开始摆在人们面前的便是亲手制作又具有使用价值的各类工艺品，可以说工艺美术伴随着人们的生产生活而产生、发展。
据宁夏回族自治区文化艺术《通志》的相关资料记载，从古传承至今，在宁夏的工艺美术史有着不可或缺的地位，主要有剪纸、泥塑、雕刻、贺兰石雕等。
中国民间传统工艺
中国民间传统工艺剪纸还常用于一些宗教仪式与一些装饰和造型艺术当中。
它是华夏广大劳动人民智慧的结晶，处处都散发着华夏广大劳动人民团结、和谐的气息。
标签：剪纸；民俗；镂空艺术众所周知，剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。
因其材料容易获得、成本低廉、适应面广受大众的欢迎。
在义乌，剪纸这门艺术，并没有悠久的历史，县志上也无记载。
剪纸早在汉唐时代，民间妇女即使用金银和彩帛剪成方胜、花鸟贴在鬓角为饰的风尚。
后来逐渐发展为用纸去剪各种各样的动物和植物做为装饰。
20世纪初“五四”新文化运动，在先进知识分子蔡元培、鲁迅、刘半农、周作人等倡导下，建立了中国民俗学的雏形。
他们广泛收集民间文学资料，同时也努力收集民间美术作品，其中就有民间剪纸这一项。
30年代，艺术家陈志农在北京开始了民间剪纸的研究与创作。
他用速写和剪影的形式描绘了老北京大量的风俗民情，串街小贩、作坊工匠、食摊茶挑、集市庙会、市井闲人等。
新中国成立后，在“百花齐放，推陈出新”文艺方针的指导下，艺术家们创作了大量表现社会主义新人新事的新剪纸，开拓了剪纸创作的道路，也丰富了中国民间装饰美术的形式和内容。
在新剪纸的创作中除了表现各行各业新气象的剪纸外，儿童、体育、杂技、歌舞等也成为剪纸最常见的题材。
剪纸艺术自诞生以来，在中国历史上就没有中断过。
它充实于各种民俗活动中，是中国民间历史文化内涵最为丰富的艺术形态之一。
大多数的剪纸作品大多来源于民间题材，如灯花、窗花、帽花、衣花、鞋花、兜兜花等。
剪纸的内容也包含着浓厚的生活气息，如鸟，虫，鱼，兽，花，草，树木，亭，桥，风景等这些自然景观。
剪纸的稿样世代流传，其中有的取材于年画、插图、国画、木刻等等。
透过民间剪纸的纹样和装饰现象，人们可以窥视到某个民族、某个地区、某个时期、某种文化的具体表现。
剪纸的内容很多，寓意很广。
祥和的图案企望吉祥避邪；娃娃、葫蘆、莲花等图案象征多子，中国农民认为多子便会多福；家禽家畜和瓜果鱼虫等因与农民生活息息相关，也是剪纸表现的重要内容。
民间工艺美术作品简介
1、年画年画在历史长河中逐步形成了不同的艺术风格和明显的地方特色，像天津杨柳青、河南开封朱仙镇、江苏苏州桃花坞、山东潍坊杨家埠，这些并成为四大年画产地。
年画的题材包罗万象，总计画样，有两千多种，堪称一部民间生活百科全书。
它大致可分为四个方面：（一）神仙与吉祥物这是年画的基本题材。
神仙是早期年画的主要表现内容，它在年画中占有很大的比重。
吉祥物包括狮、虎、鹿、鹤、凤凰等瑞兽祥禽，莲花、牡丹等花卉，摇钱树、聚宝盆等虚构品，通过隐喻、象征或谐音等手法表示吉利祥瑞的意义，表达辟邪禳灾、迎福纳祥的主题。
（二）世俗生活民间艺术家通过自身的观察与感受，表现现实生活。
这类题材在年画中少于其他题材。
世俗生活的题材主要包括人们的生息劳作，节令风俗，时事趣闻等。
（三）娃娃美人这种题材在民间年画中占有很大比例，表达了人们早生贵子、夫妻和美的良好愿望。
（四）故事传说这一部分大多取材于历史事件、民间故事、神话传说、笔记小说以及戏曲等，其中戏曲题材比重最大。
这类年画常见的有《三国演义》、《西游记》、《水浒传》、《红楼梦》、《白蛇传》、《牛郎织女》等。
人们往往通过这类题材增长了知识，并接受了传统的道德教育。
山东潍坊以杨家埠年画为代表。
炕头画是该地颇具特色的品种。
潍坊年画的特点是线条粗放，造型简括，色彩强烈，多用原色。
2、剪纸剪纸，又叫刻纸，是一种镂空艺术。
是中国汉族最古老的民间艺术之一。
其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。
剪纸的载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮革。
最具代表性的是北方山西的江萍剪纸，发展成为多色、套色、花色美，形成了“简中求繁、繁中求和、和中求殊”的原色、重彩艺术语言。
剪纸在中国农村是历史悠久，并且流传很广的一种民间艺术形式。
剪纸，就是用剪刀将纸剪成各种各样的图案，如窗花、门笺、墙花、顶棚花、灯花·等。
这种民俗艺术的产生和流传与中国农村的节日风俗有着密切关系，逢年过节亦或新婚喜庆，常常会贴“囍”这个字，人们把美丽鲜艳的剪纸贴在雪白的墙上或明亮的玻璃窗上、门上、灯笼上等，节日的气氛便被渲染得非常浓郁喜庆。
非物质文化遗产——民间美术
４、佛 山 木 版 年 画
佛 山木版年 画源 远流 长 。据 《 广东 文物 》描述 ： 前 门刻有 神 荼郁 “ 垒， 高与檐齐 ” ，证明汉代 时的广 州、佛 山等地 已流行贴 门神 的习俗 。佛
山木版 年画生产 以清 乾隆 、嘉庆 年最为兴 盛 。 佛 山木版年画是 民间艺人、工匠创作并通过雕版、套色印刷 （ 有的部 分再加手工绘 制加工 ） 而成的版面画、神像画和岁时风俗画，分原画、木 印、木 印工笔三种 。 内容 主要包 括 门画 、神像 画和岁 时风 俗画， 用于祭 祀 、祈 福 和 装饰 环 境 等 。 佛 山木版年画充分体现 了农耕社会 普罗大众祈求驱邪纳福的愿望， 是 宗教文化世俗化 的一种表现形式 ，也是地方 民俗 的一种 民间工艺 美术 品。
起 到美 化、装饰和渲 染气氛的效果 ，同时具有教化 礼义、宣扬美德 、歌 颂 生活 的作用 。潮阳民间剪纸具有造型灵活、构 图对称 、饱满而不杂 乱；
结 构 严 谨 ， 刀法 精 巧细 腻 ，“ 阳剪 ” 工整 细 致 ，“ 剪 ”粗 壮有 力 ， 阴
有 “ 中套 花 ”的布 局 ，疏 密有 致 ，玲 珑剔 透 等 艺 术特 点 。 花
盼；赏灯风俗里蕴 藏着 人类繁衍 的 内涵 ，充分 体现 了忠信花灯
的人 文价 值 。
忠信花灯 已成为客家 文化 的组成部分 ， 赏灯 习俗 已在 民众心
中扎 下 深 深 的 根 基 。
广 东文 化 遗 产 ・ 间美 术 民
潮 阳民 间剪纸
广 东文化 遗 产 ・民间美 术
维普资讯
３、潮 州 剪 纸 艺 术
潮 州剪纸 艺术源 远流 长 ，最早 可追溯 到 明代 ，繁荣 、发展 于清代 。
民间美术的分类
民间美术的分类民间美术是指源于民间的艺术形式，是人们日常生活和文化传承中的一部分。
其形式多样，包括绘画、雕刻、陶瓷、刺绣、剪纸、木雕等。
在中国，民间美术有着悠久的历史和丰富的文化内涵，其分类也非常多样。
本文将从不同角度对民间美术进行分类，以便更好地了解和欣赏这一文化遗产。
一、按材料分类1. 陶瓷类：民间陶瓷是指利用土、釉料等天然材料，经过釉烧、装饰等工艺制作而成的器物。
其种类繁多，包括茶壶、酒壶、碗、盘、瓶等。
民间陶瓷具有浓郁的地方特色和文化内涵，如景德镇的青花瓷、宜兴的紫砂壶等。
2. 木雕类：民间木雕是指以天然木材为原料，通过雕刻、打磨、上色等工艺制作而成的艺术品。
其种类包括佛像、家具、屏风、雕版等。
民间木雕具有精湛的技艺和浓郁的民族特色，如安徽徽派木雕、山东的阳谷木雕等。
3. 纸艺类：民间纸艺是指利用纸张、剪刀等工具制作出各种形态的艺术品。
其种类包括剪纸、折纸、泥塑、糖画等。
民间纸艺具有丰富的文化内涵和民俗特色，如北京的糖画、山东的泥塑等。
二、按题材分类1. 民俗类：民间美术中的民俗类作品，是指以民间生活、传统文化、宗教信仰等为主题的艺术品。
其种类包括年画、窗花、门神、灯笼等。
这些作品不仅具有观赏性，更是文化传承的重要载体。
2. 宗教类：民间美术中的宗教类作品，是指以宗教信仰为主题的艺术品。
其种类包括佛像、道教神像、基督教雕塑等。
这些作品不仅具有宗教意义，更是文化遗产的重要组成部分。
3. 自然类：民间美术中的自然类作品，是指以自然景观、动植物为主题的艺术品。
其种类包括山水画、花鸟画、木雕等。
这些作品不仅具有艺术价值，更是人们对自然的感性认识和表达。
三、按技艺分类1. 刺绣类：民间美术中的刺绣类作品，是指以针线为材料，通过刺绣、绣花等工艺制作而成的艺术品。
其种类包括绣花团扇、刺绣衣服、绣球等。
这些作品不仅具有观赏性，更是中国传统工艺的代表之一。
2. 雕刻类：民间美术中的雕刻类作品，是指以木材、石材等天然材料为原料，通过雕刻、打磨等工艺制作而成的艺术品。
精美绝伦的传统工艺--中国古代工艺
磁山文化
• 红陶深腹双系罐，新石器 时代磁山文化，高14.4cm， 口径9.5cm，底径6cm。 • 罐撇口，深腹，平底，肩 部置双系。通体刻划纹饰， 颈部纹饰为正反三角纹， 肩、腹部装饰简单的麦穗 样纹饰。这样简单的刻划 纹饰反映了新石器时代早、 中期陶器装饰纹样比较简 单的特点。罐上的双系是 为了悬挂或携带方便而设 置的。
单色剪纸
套 色 剪 纸
年画:春节时农家张贴木版画，以满
足纳福迎祥万象更新的民俗需要
年画四大产地：
山东杨家埠、河南朱仙镇、天津杨柳青、 桃花坞年画 制作过程
《一团和气》
这是桃花坞年画中影响极深 ，流传很广的传统代表作画 面呈圆型。中央是头戴红花 ，扎羊角发髻，活泼天真， 憨态可掬有似稚童，又似老 妪的笑脸，身穿锦团服饰， 颈佩长命富贵银锁，手棒《 各气吉祥》卷轴，给人喜气 洋洋，富足堂皇的感觉。在 构图形象塑造上特意呈圆型 ，寓意“团圆”“圆满”， 表达了人们在新春佳节中盼 望家庭和睦，生活幸福，诸 事顺道的良好的愿望。
划花水波纹海螺
莲瓣纹碗
哥窑奇瓷
传说南宋浙江处州有两兄弟，同在龙泉各设一窑，哥哥所烧窑称为哥窑， 弟弟的称为弟窑，即龙泉窑。 哥窑瓷器以器表的纹片而著名，胎质细薄，色呈紫黑、深灰、土黄等 色，釉色以青为主，浓淡不一，也有淡紫、米黄、紫口铁足等，釉为汝浊 釉，色调淡雅，开大小纹片，像裂痕或鱼子纹，号称“百圾碎”。以纹色 分类，有黑兰纹、鳝血纹、金丝铁线纹、浅黄纹等，以纹片形状命名有梅 花纹、细碎纹、网形纹、大小格纹。
精美绝伦的传统工艺
----中国古代工艺美术欣赏
• 传统工艺是一门主要以手工方式制造生活用品和 美化生活环境的传统艺术。
• 中华民族在几千年的生产和生活历程中，创造出 了种类繁多，实用与审美完美结合的工艺品。青 铜器，丝绸，陶瓷，玉器，金银器，景泰蓝等是 中国古代工艺美术的代表性品种。
云南民族民间美术及特征
云南民族民间美术种类
• 1、皮影 • 2、剪纸 • 3、年画 • 4、刺绣 • 5、玩具 • 6、雕塑
戏戏“东戏“各民皮 ””纸北”老地间影 ）（窗称，虎对古， 等保皮“广影其老古 等山影老东”称的称 。等”耷、，谓一“ 地，影湖四不种影 俗云”南川一造戏 称南，称称，型” “称山““北戏， 靠“西影灯京曲是 子皮称戏影称艺中 术原 人 ” 。 ，
皮 影
•
剪纸
形很 村 料布 金 其 空 其 纸 人 的 具 有 创 花 剪 式广 是 。、 银 载 的 在 是 们 艺 有 的 作 或 纸 。的 历 剪皮 箔 体 感 视 一 统 术 别 用 时 剪 ， 一 史 纸、 、 可 觉 觉 种 称 作 ， 刻 ， 画 又 种 悠 在革 树 以 和 上 镂 为 品 但 刀 有 。 叫 民 久 中等 皮 是 艺 给 空 剪 基 创 ， 的 区 刻 间 、 国片 、 纸 术 人 艺 纸 本 作 虽 用 别 纸 艺 流 农状 树 张 享 以 术 。 相 出 然 剪 在 ， 术传 材叶、受透，剪同来工刀18
• 在云南各民族的社会生活中民间美术是非常丰富的,许多
民族虽然没有自己的文字,却有自己的民间美术,它涵盖了 人们的衣、食、住、行和生、老、病、死、婚、丧、嫁、 娶、年节时令、宗教活动、礼乐仪式……这些工艺美术品 既是凝聚、团结本民族的文化物质体现,也寄托着他们对 美好生活的向往与追求,他们很善于利用工艺美术的手段 美化自己的生活,用美术造型形象地传承自己民族的文化。 正如美国民族学家弗朗兹· 博厄斯在《原始艺术》一书中 的导言所说:“据我所知,世界上任何民族,不论其生活多么 艰难,都不会把全部时间和精力用于食宿上。
• 千百年来，年画不仅是年
节一种五彩缤纷的点缀， 还是文化流通、道德教育、 审美传播、信仰传承的载 体与工具；也是一种看图 识字式的大众读物；对于 那类时事题材的年画，还 是一种百姓喜闻乐见的媒 体。这种内容够得上百科 全书式的民间艺术，包蕴 着一个完整的中国民间的 精神。
精美绝伦的传统工艺-中国古代工艺美术欣赏
青铜器是由青铜合金（红铜与锡的合金）制成的器具， 开始于夏代，盛于商、周。
包括工具、兵器、乐器、炊器、食器、酒器、水器车马 器等。也有一些用于统治阶级祭祀的青铜器，被称为 “礼器”。
礼器：用于祭祀
后母戊鼎是迄今世界上出 土最大、最重的青铜礼器
鼎呈长方形，口长112厘 米、口宽79.2厘米，壁 厚6厘米，连耳高133厘 米，重达832.84公斤。 鼎身雷纹为地，四周浮 雕刻出盘龙及饕餮（tāo tiè）纹样，反映了中国 青铜铸造的超高工艺和 艺术水平。
2.我国瓷器生产与商代，在宋代和清代 形成两次高峰
宋代是我国瓷业发展史上的一个繁荣时期，瓷窑遍布全国各地。 宋代五大名窑是指官窑、哥窑、汝窑、定窑、和钧窑。
清朝时期陶瓷文化，清朝中国瓷器可谓登峰造极。康熙的青花、 五彩、三彩、等装饰品种，雍正的粉彩、斗彩、青花等，粉润柔 和，朴素清逸。乾隆的制瓷工艺，精妙绝伦、鬼斧匠工，前无古 人
16五玩玩具具每个人的童年几乎都每个人的童年几乎都是由各种玩具随着成是由各种玩具随着成长的民间玩具充满长的民间玩具充满了人们对儿童深沉的了人们对儿童深沉的爱和美好的祝愿我爱和美好的祝愿我国的民间玩具历史悠国的民间玩具历史悠久因地制宜就地久因地制宜就地取材通过加工制作取材通过加工制作使之成为精美的民间使之成为精美的民间艺术品
金银器在历史文物中占有重要位置，是中国传
统文化艺术的重要载体。金银是贵重金属，硬 度适中，具有延展性，易锤打成形，又有亮丽 的天然色泽，且不易氧化变色，是制作工艺品 的良好材料。
鎏金铜走龙 唐 西安博物院藏
鎏金铜走龙是中国金银器在 唐代发展到顶风的杰作，12个纯 金的龙样，个个栩栩如生，他们 最高的2.8厘米，最矮的2厘米。 虽然他们小，却一点也不影响他 们的精细程度，他们身上的鳞片， 爪纹，眼睛都清晰可见。通体鎏 金，呈行走状，左侧双腿向后， 右侧双腿向前，尖嘴龇牙，长舌 卷曲，独角竖耳，头顶卷发向后， 锯齿状背脊，长尾后拖，末梢上 卷，全身装饰鳞纹，劲健有力。
傣族工艺美术民俗
傣族剪纸工艺
剪纸制作工艺
傣族剪纸以纸张为主要原料，通过剪切和折 叠的方式制作出各种图案和造型。剪纸的图 案多取材于自然和日常生活，如花鸟鱼虫、 人物故事等。剪纸的质地细腻，线条流畅， 具有很高的艺术价值
傣族剪纸工艺
剪纸的文化内涵
剪纸在傣族文化中具有重要的意义，被广泛应用于祭祀、节日等场合。在婚礼等场合，剪 纸被作为装饰品布置在房屋和庭院中，以示祝福和吉祥。此外，剪纸还被用于祭祀和宗教 仪式，被视为神圣的物品。剪纸还是傣族妇女传承文化的重要方式之一，通过剪纸传承了 大量的历史和文化信息
-
XXX
谢谢观看
汇报人：xxxx
傣族织锦工艺
傣族织锦工艺
织锦的文化内涵
织锦在傣族文化中具有重要的意义，被广泛应用于服饰、家居用品等方面。织锦代表着女 性的技艺和辛勤劳动，也是傣族文化的重要组成部分。在婚礼等场合，织锦被作为贵重的 礼品赠送，以示祝福和尊重。此外，织锦还被用于祭祀和宗教仪式，被视为神圣的物品
3
傣族剪纸工艺
傣族剪纸工艺
2
傣族织锦工艺
傣族织锦工艺
傣族织锦工艺是云南省非物质文 化遗产之一，具有深厚的历史和
文化底蕴
织锦是傣族妇女独特的技艺，以 其精美的图案、丰富的色彩和细 腻的质地而闻名于世
傣族织锦工艺
织锦制作工艺
傣族织锦采用传统的 手工织布机，以丝线 为主要原料，通过经 纬线的交错和色彩的 变化来呈现出精美的 图案和纹理。织锦的 图案多取材于自然和 日常生活，如花鸟鱼 虫、人物故事等。织 锦的色彩以红、黄、 蓝、绿为主要颜色， 搭配出丰富多彩的效 果
民间美术与民风民俗
民间美术与民风民俗民间美术是人们在长期生产生活中积累起来的经验和文化,是民间群众最纯朴的思想表现,是民族民间生活最朴实的追求。
民间美术的内容丰富多彩,有明显的地域特色,也有鲜明的民族文化特征,在其表现的艺术形式上,无不体现了广大劳动群众的生活理想和对美好事物的追求。
民间美术离不开民族的生存生活环境。
由于人们居住的地理环境不同,人们的生活习惯和生活方式以及民俗活动也因此而有别,民间美术往往是就地取材而得心应手的制作,不同的材料经过民间艺人的匠心构思后,会产生千姿百态的民间艺术品。
它的表现形式很多,种类也很多,如雕塑、刺绣、剪纸、编织、陶艺、银饰、服饰、建筑等,无论是哪一种艺术形式,它的产生总是与民族民间生活息息相关,是劳动人民在长期的社会生活中摸索实践的经验积累,是民族民间的文化积淀,总是与该民族的生活习俗,生存环境分不开,与民族的传统生活习惯紧密联系,体现了各个民族多姿多彩的民俗文化,体现人们的精神追求。
具体来说，民间美术的品种丰富多彩，既有供玩赏用的造型艺术，又有衣食住行中以实用为主的工艺品，又与民俗、宗教及其他民间文艺存在密切关系，形成多种分类法：①绘画。
包括版画、年画、建筑彩画、壁画、漆画、灯笼画、扇面画等。
②雕塑。
包括彩塑（寺观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
③玩具。
包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具及综合材料所制玩具等。
④染织刺绣。
包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
⑤服饰。
包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。
⑥家具器皿。
包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。
⑦戏具。
包括木偶、皮影、面具、花会造型等。
⑧剪纸。
包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。
⑨纸扎灯彩。
包括各种花灯、各种纸扎。
⑩编织。
包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。
传统工艺文化有哪些(传统文化 传统工艺)
传统工艺文化有哪些（传统文化传统工艺）本篇文章给大家谈谈传统工艺文化有哪些，以及传统文化传统工艺对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏文库喔。
本文目录：1、我国民间传统工艺有哪些?2、中国传统工艺有哪些？3、中国民间传统工艺有什么？4、中华传统手艺都有哪些5、中国传统手工艺有什么？6、中国十大传统手工艺，看看都有哪些传承下来了我国民间传统工艺有哪些?1、木版年画木版年画是中国历史悠久的传统民间艺术形式，有着一千多年的历史。
到了清代中晚期，民间年画达到了鼎盛阶段。
在中国民间，年画就是年的象征，不贴年画就不算过年。
年画已不仅是节日的装饰品，它所具有的文化价值和艺术价值，使它成为反映中国民间社会生活的百科全书。
木版年画有大大小小几十个产地，发源于河南朱仙镇，其中著名的有：重庆梁平、天津杨柳青、河北武强、山东潍坊、苏州桃花坞、河南朱仙镇、四川绵竹等地。
其中以河南朱仙镇的木版年画最为著名。
清末民初年间，年画的使用地区覆盖了除西藏以外的全国各地，包括台湾在内。
2、扑灰年画扑灰年画是中国历史悠久的汉族传统民间艺术形式，山东高密地区汉族民间年画中的一个古老画种，始见于明代成化年间(1465-1487年)，盛行于清代。
从现有的资料看，现在中国只有高密一地存在这种年画，主要集中在高密北乡姜庄、夏庄一带三十多个村庄。
所谓扑灰，即用柳枝烧灰，描线作底版，一次复印多张。
艺人继而在印出的稿上粉脸、手，敷彩，描金，勾线，最后在重点部位涂上明油即成。
3、纸马纸马俗称，中国民间祭祀财神、月神、灶神、寿星等神祗时所使用的物品。
古人祭祀用牲币，秦俗牲用马，唐代玄宗以后始以纸马祀鬼神。
纸马的形式实质上就是木刻黑白版画，因为它只存在于民间，为区别其它的书籍插图版画、佛、道经版画等，我们称它为民间版画。
云南有关民间美术研究的人士多称其为"甲马纸"，这是根据最初收集这种民间版画的保山、腾冲、大理等部分滇西地区的民间称呼而来，于是沿袭成俗。
五种传统手工艺特点
五种传统手工艺特点中国结中国结不知什么时候起，现代人又把老祖宗那时候流行的饰物重新从箱子底下找出来，然后依葫芦画瓢，加上更多的想法，更多的点缀，于是，彩色丝线编扎成的粗粗细细带子，有图腾纹样的小环儿，婀娜多姿的穗坠儿，这一切构成了美丽奇特的中国结。
让人惊叹一根红绳原来可以变出这么多的花样。
别看轻这小小的中国结，它身上所显示的情致与智慧正是中华古老文明中的一个侧面，是人们追求随意、祈盼平安的一种意趣。
“结”是绳编饰品，它同我国的布艺、刺绣并称为祖国的三大手工艺品。
它朴实无华，庄重雅气。
说起中国结可谓年代久远，其历史贯穿于人类史始终，漫长的文化沉淀使得中国结渗透着中华民族特有的、纯粹的文化精髓。
“绳”与“神”谐音，中国文化在形成阶段，曾经崇拜过绳子。
据文字记载：“女娲引绳在泥中，举以为人。
”又因绳像蟠曲的蛇龙，中国人是龙的传人，龙神的形象，在史前时代，是用绳结的变化来体现的。
“结”字也是一个表示力量、和谐，充满感情的字眼，给人都是一种团圆、亲密、温馨的美感。
“结”与“吉”谐音，“吉”是人类永恒的追求主题，“绳结”这种具有生命力的民间技艺也就自然作为中国传统文化的精髓，兴盛长远，流传至今。
刺绣又称丝绣，是中国优秀的民族传统手工工艺品之一。
据《尚书》记载在四千前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”；另在《诗经》中也有“素衣朱绣”的描绘。
宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。
明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称“四大名绣”的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。
其中苏州的苏绣和缂丝最为盛名。
苏州刺绣发源于苏州。
苏州女子性情柔和，心灵手巧，擅长慢针细活。
苏州绣娘有 10 多万人，家家有刺绣，户户有绣娘。
苏绣工艺是以绣针引彩线，按事先设计的花纹和色彩，在丝绸、棉布等面料上刺缀运针，通过绣迹构成花样、图案、文字以取得艺术效果。
苏绣具有图案秀丽、色彩典雅、针法丰富、绣工精细的特色。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
工艺美术的民俗
工艺美术的民俗是指民间传统工艺技术在生活习俗和民间传统文化中的体现和应用。
它承载着民族艺术的独特魅力和时代风貌，传承世代相传的技艺和传统艺术，代表着每个民族的独特文化标识和精神象征。
中国是一个多民族的国家，每个民族都有自己独特的工艺美术民俗。
以下以中国汉族、藏族、侗族为例，来探讨工艺美术的民俗。
首先，汉族的工艺美术民俗体现在春节的习俗中。
春节是汉族人最重要的传统节日，也是家庭团聚的时刻。
汉族人在这一天会结合工艺美术的元素来装饰家中，如贴春联、剪纸、挂灯笼等。
这些工艺作品都寓意着幸福、吉祥和团圆。
此外，在餐桌上，人们还会使用精美的瓷器，如青花瓷饭碗、筷子、茶具等，展示了对美的追求和对传统工艺的传承。
其次，藏族的工艺美术民俗在佛教信仰和文化中表现得尤为明显。
藏族人民虔诚地信仰佛教，他们通过雕刻、绘画、织锦等工艺技术，表达对佛教的崇敬和敬畏之情。
比如，著名的藏式唐卡画，是一种精美的佛教绘画，融合了雕刻、绘画和刺绣的工艺技巧，画面内容丰富，充满神秘与宗教感。
此外，藏族还以手工编织成的唐卡、经幡、刺绣等工艺品装饰寺庙和居民家中，以示对佛教的信仰和敬仰。
再次，侗族的工艺美术民俗以木雕为主要表现形式。
侗族是中国的少数民族之一，他们生活在贵州、湖南等地区。
侗族人民以山水林田为生活环境，他们对自然的
崇敬和善待体现在他们的工艺美术民俗中。
侗族人民利用原始技术和传统技艺，雕刻出各种各样的木雕作品，如雕花门窗、木雕家具等，以表达对自然和生活的热爱和追求。
总之，工艺美术的民俗是一个国家、一个民族独特文化的集合体，它们不仅代表了对美的追求和审美情感，更承载了传统文化和历史的记忆。
它们通过技艺的传承和创新，将传统文化融入现代生活之中，展示出工艺美术的独特魅力和文化价值。
这种工艺美术的民俗带给人们不仅是艺术上的享受，更是对传统文化的尊重和传承，它们在民族特色的基础上逐渐形成了一种独特的民俗文化现象。