四、全视角的由来(立体主义与现代广告创意)
立体主义与平面设计跨界融合的现代性 ——以LO POLY效果为例
2018•1(上)《科技传播》70传播创新研究1 LOW POLY 效果的特征与呈现1.1 LOW POLY 效果的特征及原理LOW POLY 被定义为相对复古的设计风格,这与传统的立体主义不谋而合,实现了形式上的复归和借用。
“继拟物化、扁平化(Flat Design)、长阴影(Long Shadow)之后,低多边形(Low Poly)又火速掀起了最新设计风潮。
这种设计风格在早期计算机建模和动效中就被广泛采用,在快要被遗忘之时,突然又流行了一把。
Low Poly 是一种复古未来派风格设计(它本身也可以称之为新唯美设计The New Aesthetic),又回到过去,又回到未来,在摇摆不定中寻找美学的平衡。
繁荣发展的数字艺术,经历了一代又一代对‘逼真’风格的无限追求,可他们永远无法做到逼真,因为他们进行的是模拟,此时,有人厌倦了模拟,他们开始追求抽象化的表达。
”①其原理有两点:1)把多种色彩元素进行三角形式的分割,每个小三角形的颜色,则来源于原色彩元素的相应位置;2)此效果所做的是纯色彩填充,形状识别则靠颜色深浅,需要给三角形进行间隔上色以形成立体效果。
1.2 LOW POLY 效果的应用及操作此种效果应用范围较广,以我国传媒广告业为例,腾讯QQ 开始界面(图1)、红牛饮料广告、江苏卫视电视剧“极速递”预告等,都使用LOWPOLY 打造一种看似复古却未来感十足的效果。
国外网站及电影海报等更是屡见不鲜,如《美国队长》的海报设计。
图1可见,此种效果已经深入我们的生活,既可以作为产品宣传的工具,又可以直接成为创意产品,与时代发展的创新趋势相契合,与传统和现代结合的潮流相匹配。
就操作而言,LOW POLY 并不需要复杂的软件,Cinema4D、Triangulator、Image Triangulator App、PS & AI、TriangulateImage 等都可以实现这一效果的运用。
以TriangulateImage5为例,需要选择与电脑相匹配的格式(一般与Windows32位格式兼容),再按照英文标识按键进行操作即可,最终输出为PDF 格式,如觉得效果可以再完善,可用PS 进行后期修改和调整。
现代建筑设计中立体主义艺术风格的解读
现代建筑设计中立体主义艺术风格的解读作者：蒋鑫来源：《科教导刊·电子版》2018年第33期摘要 19世纪末20世纪初，发生在法国的立体主义艺术是西方现代先锋艺术的代表，对现代设计产生了重要的影响。
文章从现代建筑设计领域出发，通过分析现代建筑设计中立体主义艺术风格运用的典型优秀案例，总结归纳出现代建筑设计中立体主义艺术风格应用的创意思维、审美情趣和表现形式，寻找立体主义艺术风格与现代建筑设计的完美契合点，以期为现代建筑设计发展拓宽思路，为现代设计对传统艺术文化吸收与借鉴提供一些有益的参考。
关键词立体主义现代建筑创意思维审美情趣中图分类号：S611 文献标识码：A1立体主义立体主义是1907年至1914年发生在西方国家的现代先锋艺术流派。
其著名的代表人物有毕加索、布拉克等著名的画家。
立体主义风格的探索起源于塞尚的“要用圆柱体、圆球体、圆锥体来表现自然”的创作理论和实践，这实质上是20世纪机器时代、工业文明的社会现实在画家精神中的反映。
立体主义经历了三个发展时期：第一时期是1907—1909年的萌芽与起步时期，这一时期主要是对单纯的几何形态的追求，重点在于对对象形态的表达，放弃了对光色的分析；第二时期是1909—1912年的分析立体主义时期，在这一时期对形式的分解仍是重点，而且并不注重整体的重组，颜色也比较单一；第三时期是1912—1914年的综合立体主义时期，进入这一时期，立体主义风格逐渐走向成熟，开始注重画面的整体效果而不是一味的强调局部的分解，色彩逐渐丰富起来，事物的形态又重新被重视，注重将具体的物体本身与抽象的结构形态的有效结合。
立体主义是富有理念的艺术流派。
它追求的是一种几何形态的美，运用打散重构的创作手法，来达到形式的排列组合所产生的美感。
它拒绝从一个视点观察和表现事物，主张以多个视点和角度来观察和理解事物，把三维空间的画面归结成平面的二维空间的画面。
传统的明暗、光线、空气、氛围表现的审美趣味被直线、曲线所构成的轮廓、块面堆积与交错的趣味和情调所替代。
第二章海报招贴设计的历史与发展
2.3.2 极简主义
发起时间：20 世纪 60 年 代
发源地：美国
艺术理念：追求减少艺术家自我的 情感表现，提倡向纯粹、逻辑的方 面发展艺术。通过极少化的内容元 素，给予观众在艺术理解上以充分 的开放空间，主要特征为用不同维 度、不同材 质的几何形、立体形， 以比例或特定的角度与尺度进行作 品的组织及构成。
在艺术表现上，罗特列克将印象派平 涂的色块、富有表现力的线条和大胆的构 图都引入了海报招贴中，这极大丰富了海 报招贴设计的形式语言和表现手法。
19 世纪末 20 世纪初，由英 国“工艺美术运动”萌发的新艺术运 动开始在世界各地传播，尤其在欧 洲催生了法国现代风格、德国青年 风格、奥地利分离派、意大利自由 风格等众多的设计风格与流派，此
代表人物：乔治·布拉克 (Georges Braque)、巴勃罗·毕 加索 (Pablo Picasso)等。
对海报招贴的影响：
在几何形体上的应用、在强 调光影对比的画面关系处理、在 将多视角进行混维同构、在对元 素的打散与重组及材料的拼贴等 方面，都直接影响了很多同时期 和后辈的设计师，并衍生出很多 不朽的作品。
国际主义风格属于现代主义风格的一种延伸与拓展，而且在不同的国家又分别形成了一些 分支，这其中当数巴塞尔学派、米兰风格派和纽约学派最具有影响力。
巴塞尔学派
米兰风格派
纽约学派
以阿明·霍夫曼 (Armin Hofmann) 为 代表，该流派倡导将众 多元素构筑在严谨的数 学网格上，而且重视画 面的留白与空间分割。
海报招贴设计 原理与实战策略
2.1 海报招贴发展简史
海报招贴具有悠久的历史，虽然各个时期的称谓不同，但广而告之的功能却在青铜、石壁、织 物等不同的载体上被不断地演绎，在文献与史料的字里行间被不断地提及。回看过往，海报招贴的发 展历程也是人类各领域进步的缩影，对海报招贴发展过程进行研究，不仅可以看到文化交融、经济发 展与科学技术进步对海报招贴产生的影响，而且也可以了解海报招贴设计的章法、要素，并深入认知 其特征与类别。
一、抢夺眼球的变形(后印象主义绘画与现代广告创意)
美国美术评论家西里尔·贝雷特在《光效应艺术》一书中指出：“艺术的一些形式，或几乎是所有的艺术作品或早或晚都可能被应用在商业上。
”他以光效应为例说道：“但没有一种艺术像光效应艺术那样迅速——作品还没有干透，已经出现在广告牌上。
”的确，正如贝雷特所说，西方现代派绘画的不同流派的艺术精髓，都已经运用到现代广告的创意中去了，而且有时还将它们各不相同的艺术特色发展到极致。
所以，不从源头上搞清西方现代派各种艺术流派的起源和特征，不去把握西方现代派绘画对现代视觉广告创意的影响，就不能从本源上理解西方现代广告的创作语义和感性形态，其结果国内广告的一些创意只能停留在形式上和技巧上对西方广告的套用和模仿，以至于无法创作出既有中国特色又具有国际水平的广告来。
一、抢夺眼球的变形（后印象主义绘画与现代广告创意）后印象主义的代表画家塞尚，首先对艺术透视进行了大胆的变革，获得了现代派绘画之父的美誉。
他的这一革新，同样对现代广告创意产生了深渊影响。
如果说线条和色彩是影响绘画风格演变的主要媒介的话，那么，艺术透视的特定形态，则在很大程度上决定着艺术形象的造型特征。
为了在二维的平面空间体现三维空间的立体效果，就像常人平时所看到的那样，艺术家们进行了不懈的探索。
实践证明：每当历史上绘画透视出现质的演变和发展，艺术造型也随之发生巨大的变化。
传统的焦点透视画法受胎告知在现代派艺术以前，西洋绘画大多采用焦点透视的画法。
在达-芬奇的这幅作品的中部偏上，松树与山丘之间，隐含着透视焦点，我们看石墙、窗子、石桌上面的轮廓线，以及天使、圣母玛利亚的透视线都消失在这一点上。
米德尔哈尔尼斯大道荷兰画家霍贝玛作于1689年。
明显的焦点透视技法。
塞尚率先打破了焦点透视的传统画法后印象派绘画的杰出代表塞尚，率先打破了焦点透视的传统画法，采用了一种全新的多点透视的表现手段。
在塞尚看来，传统的焦点透视的技法在画面山上呈现出来的幻象仍然缺乏实在性，比如近处的物象可以画的很清晰，远处的景象只能是模糊的；画中物象按比例微缩直至消失在焦点，因而空间表现反而是有限的，这要求探索一种既适合艺术表现而又不完全模仿生活视像的全新的透视方法。
为什么说现代广告创意是一种意识
为什么说现代广告创意是一种意识广告创意和广告策划是现代广告运动的两个维度，那么在某种意义上，其他不少概念，如广告定位、广告调查、广告主题、广告创作、广告设计、广告传播等，皆可在以广告创意和广告策划作为参照系的背景下找到相应的坐标，因而相互之间亦得以有效区分。
所有这些，有力的显示了本研究对于廓清人们关于广告创意和广告策划概念的认知，以及科学构建广告学科理论体系的积极意义。
1 广告策划与广告创意的关系综述作为一个受到广告理论界和实务界广泛接受的概念，“广告创意”的提出源于20 世纪60 年代广告传播效果“有所不能”的局限日益显明的现实。
如当时美国广告业巨子威廉•伯恩巴克所言：“85%的广告是没有人看的。
”于是，关于广告创意的问题突出摆到了当时广告传播实务和理论研究的面前，促使广告传播从先前单纯关注诉求即“说什么”，走向全面创意即“说什么”和“怎么说”。
我国著名广告学者张金海教授认为，广告创意观念的产生是在传统广告理论沿袭和继承基础之上的一次重大拓展与深入，它既标志着传统广告理论的终结，又预示着新的广告理论时代的到来。
所谓“广告创意”，是广告人员对广告运动进行的创造性的思维活动，是为了达到广告目的，为未来广告的主题、内容和表现形式所提出的创造性的“主意”；或者说是表现广告主题的、能有效与受众沟通的艺术构想，而广义上的广告创意则是对广告战略、策略和广告运作每个环节的创造性构想，或者艺术构思活动等。
所谓“广告策划”，一般认为是针对整体的广告运动而言的，是对广告运动从整体战略到具体策略所做的整体预先谋划，或者是对广告活动的各种具有长远意义的战略和实现这一战略所采取的手段和方法（即战术）的统筹规划，或者决策活动过程。
在现代商品经济高度发达的市场环境下，广告创意和广告策划受到广告主、广告代理的普遍重视，建立起了“以策划为主体、以创意为中心”的广告策划管理体系。
一般认为创意是广告行业的特征之一，也是广告运作过程中难度最大、最富有挑战性、创造性和和艺术性的一环。
招贴的起源与发展
二、国外招贴的历史 国外最早的通过印刷手段完成的招贴是在中国的印刷术于中世纪传入欧洲后，
德国的谷登堡又于15世纪中期发明用活字与机器来印制书籍的方法，因此英国第 一个印刷家威廉•凯克斯的印刷广告要比中国晚上400年左右。
有着“现代招贴之父”称号的朱尔斯•谢雷特将从英国学来的色彩石版技术运 用到海报的印刷上，制作出第一张彩色石版招贴，在现代招贴史上具有划时代的 意义，标志着现代招贴的诞生
（五）未来主义与招贴设计 未来主义是20世纪初在意大利出现的一种社会思潮。未来主义与立体主义同 步发展，它们相互影响、相互渗透。
“自由文字”风格招贴
《 爱 国 庆 祝 会 》 卡 拉 作
年 纸 板 拼 贴
1914
（六）达达主义与招贴设计 第一次世界大战期间,瑞士的苏黎士兴起了一场非理性的荒谬、怪诞的艺术运
一、我国招贴的历史
在我国，招贴在以自然经济为主体的封建社会就已经存在，据说清朝时期，西 方人以海船装载洋货到我国沿海码头停泊，就将poster张贴在码头沿街醒目的位置 吸引顾客，促销商品，因此沿海民众称这种poster为海报，意思是从海上飘来的画 报，流传至今国人依旧喜欢将招贴称之为海报。根据史料记载我国招贴的起源应追 溯到宋朝末年，山东济南刘家功夫针铺的一张印刷宣传兼具包装作用的印刷招贴广 告。
宋代济南刘家功夫针铺印记
上海是我国近代招贴画的发源地和中 心，起初上海洋行印刷一些精美的美女、 骑士、静物及风景画片，由于画片都是一 些陌生的西方历史文化题材，很难在市民 中产生共识，后来洋行入乡随俗改用中国 传统国画和木板年画印制，题材多以中国 传统山水、仕女人物、戏曲故事场面等配 上月份牌或商品广告，随货一同送给顾客 传达商业信息，被赋予了广告宣传的功能。 人们将月份牌挂在家中，既可以装点居室， 又可以作为日历使用，因此在当时广为流 传，深受大众喜爱。1896年，上海鸿福来 票行推出了随票奉送的沪景开彩图，这是 历史上有证可考的最早的月份牌。
视觉传达设计的历史与现代发展
视觉传达设计的历史与现代发展在人类文明的长河中，视觉传达设计始终扮演着重要的角色，它如同一位无声的讲述者，通过图像、色彩、文字等元素向人们传递着信息、情感和思想。
从远古时代的洞穴壁画到现代数字化的多媒体设计，视觉传达设计经历了漫长而丰富的发展历程。
视觉传达设计的起源可以追溯到古代文明时期。
在那个时候，人们就已经开始运用简单的图形和符号来记录和传达信息。
例如，古埃及的象形文字，以其独特的图形形式表达了丰富的意义；中国古代的印章和书法，不仅具有实用价值，更蕴含着深厚的艺术魅力。
这些早期的视觉元素，虽然形式较为简单，但已经奠定了视觉传达设计的基础。
在中世纪，宗教在欧洲社会占据着主导地位，教堂中的彩色玻璃窗、宗教绘画和雕塑成为了主要的视觉传达形式。
这些作品通过精美的工艺和象征意义，向信徒们传达着宗教的教义和故事。
同时，在中国，印刷术的发明为视觉传达带来了巨大的变革。
书籍、海报等印刷品的出现，使得信息的传播范围更广、速度更快。
到了工业革命时期，随着科技的飞速发展和社会的变革，视觉传达设计迎来了新的机遇和挑战。
大规模的生产和城市化进程促使广告业迅速崛起，海报、招贴等成为了商家宣传产品的重要手段。
这一时期的设计风格更加注重写实和细节，同时也开始运用新的印刷技术和材料，以增强视觉效果。
20 世纪初，现代主义设计思潮兴起，对视觉传达设计产生了深远的影响。
包豪斯学派倡导的“形式追随功能”的设计理念，强调简洁、几何化的造型和无装饰的风格。
这种理念在平面设计中得到了广泛的应用，使得视觉传达设计更加注重信息的清晰传达和形式的简洁美感。
同时，摄影技术的发展也为视觉传达设计提供了新的表现手段，照片开始被大量运用在广告、杂志等领域。
二战后，随着经济的复苏和消费文化的兴起，视觉传达设计进入了一个多元化的发展阶段。
瑞士风格以其简洁、清晰的排版和理性的设计方法成为了主流；而在美国，波普艺术的出现则将流行文化元素引入到设计中，使设计更加贴近大众生活。
现代艺术运动的代表作品与风格知识点
现代艺术运动的代表作品与风格知识点现代艺术是20世纪初兴起的一种艺术形式，其作品常常以创新、前卫和独特的方式呈现。
本文将介绍几个现代艺术运动的代表作品和风格知识点。
一、立体主义（Cubism）立体主义是20世纪初兴起的一种艺术运动，其以多面体、多角度的视角表现物体。
典型代表作品包括毕加索（Pablo Picasso）的《亚娜宫的少女》和勒·柯布西耶（Georges Braque）的《小室内》。
立体主义的风格特点是几何化的结构、抽象的形式和多角度的视觉表达。
二、未来主义（Futurism）未来主义是20世纪初兴起的一种强调机械和科技的艺术运动，以强调运动、速度和动态为特点。
著名的未来主义画家包括贝鲁特·塞鲁帕（Giacomo Balla）和乔治·塞万蒂（Gino Severini）。
他们的代表作品《速度+噪音》和《分析的城市》等展现了未来主义的风格，即动态的线条、鲜艳的色彩和充满活力的场景。
三、表现主义（Expressionism）表现主义是20世纪初发源于德国的一种艺术运动，强调内心感受和情绪表达。
代表作品包括爱德华·蒙克（Edvard Munch）的《呐喊》和埃米尔·尼尔德勒（Emil Nolde）的《舞蹈圈》。
表现主义的特点是夸张的线条、扭曲的形象和强烈的情感表达。
四、超现实主义（Surrealism）超现实主义是20世纪中叶兴起的一种反对理性和现实的艺术运动，强调潜意识和梦境的表现。
代表艺术家包括萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）和勒内·马格利特（René Magritte）。
他们的作品《记忆的永恒》和《背后的镜子》等展示了超现实主义的风格：奇幻的场景、离奇的元素和不寻常的组合。
五、抽象表现主义（Abstract Expressionism）抽象表现主义是20世纪中叶兴起于美国的一种艺术运动，强调情感和个人内涵的抽象表达。
现代艺术的流派
《被拴住的狗的运态》是巴拉最有名也最有趣的一件作品，它描绘了时髦的 着裙妇女牵着她的宠物小猎狗在街头行进的情景。为表达运动，艺术家把狗 的腿变成了一连串腿的组合，几乎形成半圆，让我们不由自主地想起运动中 的车轮
4、构成主义
1917年俄国十月革命，在内外干涉的困境中，俄国青年艺术家探索工业艺术化时 代的艺术表现形式。
Байду номын сангаас
《红黄蓝的构成》
他已完全不画眼睛看见的实物，而把绘画语言限制在最基本的因素：直线、 直角、三原色（红、黄、蓝）和三非原色（白、灰、黑）上，称这种画为新 造型主义。从1917年起，他画了大量这种作品，题目彼此差不多。
3、未来主义
未来主义（首先是一场文学运动，它最初由意大利诗人马里内蒂（1878— 1944）一手炮制。在1909年2月20日的《费加罗日报》上，马里内蒂以浮夸煽 情的文辞推出了“未来主义宣言”。他在未来主义中赞颂机器、运动、力量 和速度，对机械化、工业化顶礼膜拜，致力表现的是“现代生活的漩涡”。 代表人物： 贾科莫巴拉，代表作品《被拴住的狗的动态》
2、风格主义
１９１７年－１９３１年以荷兰为中心的一场国际艺术运动。目的是创造一 种纯粹的普遍的形式语言，运用绝对抽象的原则，完全消除艺术与自然物象 的联系，常运用水平线、垂直线、正方形、长方形等几何形状的组合和构图 来体现和谐的。 代表人物：蒙德利安，荷兰人，风格派运动幕后艺术家和非 具象绘画的创始者之一，对后代的建筑、设计等影响很大。在1920年出版了 一本宣言名为“新塑造主义”。 蒙德里安及其伙伴们的艺术理念和艺术实践 有一个重要的宣传阵地——《风格》杂志。 代表作品：
虽然表现主义这个词被用来描述一个特定的艺术风格，但是事实上并不存在 一个被称为“表现主义”的运动。这个词一般用来描述19世纪末、20世纪初 德国反对学术传统的绘画和制图风格。尼采通过对古风艺术的批评在表现主 义形成的过程中起了一个疏导和关键的作用。
图解广告画面的视觉原理
图解广告画面的视觉原理新闻传播学院10级广告班唐丽 2312510116广告画面视觉不单单指平面广告，它涵盖了影视广告平面广告等通过视觉传达广告信息内容的广告形式。
在视觉传达广告信息的过程中，设计者如何通过视觉向消费者传递产品广告信息并让消费者接受，这是一个至关重要的问题。
广告的视觉传播也是一门涵盖了美学，心理学，营销学，设计学等多门学科信息的综合学科。
因此，如何达到广告视觉传播的最大效果，我们需要从心理原理等多个方面进行分析。
一：广告视觉传播的5个I广告视觉传播中的5个I，是指在广告视觉传播设计过程中的5个主要方面的重要要求，做到这5点，也是视觉传达在广告传播中的推动作用的体现和要求。
（一）：概念（Idea）广告的销售主题可以归纳为一句话，那就表明该广告包含一个明确的概念。
提供给消费者的这个概念必须是能够将其与其他广告商品的概念区分开来。
如恒源祥的08年奥运题材广告，通过不厌其烦的重复，达到了让消费者铭记品牌的目的，可谓之印象深刻。
而农夫山泉的“农夫山泉有点甜”系列广告，则使其的形象在“索然无味”的各类品牌的矿泉水中“出类拔萃”，“甜”这个销售主题被宣传的淋漓尽致。
农夫山泉的“大自然搬运工”系列广告，也很好的达到帮助消费者区分同类商品的目的。
（二）：立即印象（Impression)立即印象重在抓住消费者当时注意力，如我们平时在生活中随处可见的肯德基广告，它就从视觉和味觉上很好的调动了消费者的兴趣，形成了立即印象。
（三）：兴趣（Interest)重在引起并保持消费者注意力。
这类广告不仅要求创意新奇，更要求出乎消费者意料之外，引起消费者的持续关注兴趣。
如残杀威的杀虫剂广告，连蜘蛛侠都能够被杀死，这种广告创意就能够给消费者留下深刻印象。
（四）：信息（Information)强调广告的信息传播功能，最大量最详细的传递给消费者有关商品自身的信息，达到消费者小感兴趣然后了解商品的功能。
如这则植物园的广告，就很巧妙的把植物园的位置展示出来。
现代艺术创作与理论考核试卷
B.倾向于描绘社会现实
C.抛弃传统绘画技巧
D.重视艺术家个人情感表达
2.下列哪些艺术家被认为是立体主义的代表人物？（）
A.毕加索
B.布拉克
C.马蒂斯
D.杜尚
3.超现实主义艺术的主要特点包括？（）
A.强调梦境和潜意识的描绘
B.推崇自动性创作方法
C.关注现实社会问题
D.反对逻辑和理性的限制
D.强调艺术创作应脱离性别政治
16.下列哪些艺术家被认为是极简主义的代表人物？（）
A.唐纳德·贾德
B.丹·弗拉文
C.罗伯特·曼戈尔德
D.弗兰克·斯特拉
17.现代艺术创作中，影像艺术的特点包括？（）
A.使用视频和电影技术作为创作媒介
B.强调时间和动态的视觉表现
C.通常在画廊和博物馆的传统空间中展出
D.重视观众的参与和互动体验
A.地景艺术
B.装置艺术
C.行为艺术
D.影像艺术
20.下列哪个艺术家被誉为“观念艺术”的代表人物？（）
A.约瑟夫·科苏斯
B.达米恩·赫斯特
C.杰夫·昆斯
D.马克·罗斯科
二、多选题（本题共20小题，每小题1.5分，共30分，在每小题给出的四个选项中，至少有一项是符合题目要求的）
1.现代艺术创作中，表现主义的主要特点包括？（）
三、填空题
1.波普艺术
2.杰克逊·波洛克
3. Popular（流行）
4.立体主义
5.安德烈·布列东
6.马塞尔·杜尚
7.参与和体验
8.概念艺术
9.女性主义
10.数字艺术、网络艺术、虚拟现实艺术
四、判断题
1. √
2. ×
立体主义与平面设计跨界融合的现代性
立体主义与平面设计跨界融合的现代性作者：敖蕾来源：《科技传播》2018年第01期摘要平面设计属于相对新鲜的产物，甚至还无法完全独立为某个单独的艺术门类，更多依附于美术或设计的大目类中，但它又是最为通用的。
从早期包豪斯风格开始，设计呈现出简约和构成的意味，注重点、线、面的组合搭配，凸显未来感与时尚感。
立体主义则是20世纪初期美术界一大产物，从塞尚的立体设想到毕加索等艺术家的实践，形成了一股万物皆可立体的风潮。
近年来，这种若干年前的美术风格，与不断紧跟时尚和时代的平面设计之间擦出火花，形成LOW POLY效果的设计风格，并迅速成为广告界的新宠儿。
关键词 LOW POLY；平面设计；立体主义中图分类号 J5 文献标识码 A 文章编号 1674-6708（2018）202-0070-021 LOW POLY效果的特征与呈现1.1 LOW POLY效果的特征及原理LOW POLY被定义为相对复古的设计风格，这与传统的立体主义不谋而合，实现了形式上的复归和借用。
“继拟物化、扁平化（Flat Design）、长阴影（Long Shadow）之后，低多边形（Low Poly）又火速掀起了最新设计风潮。
这种设计风格在早期计算机建模和动效中就被广泛采用，在快要被遗忘之时，突然又流行了一把。
Low Poly是一种复古未来派风格设计（它本身也可以称之为新唯美设计The New Aesthetic），又回到过去，又回到未来，在摇摆不定中寻找美学的平衡。
繁荣发展的数字艺术，经历了一代又一代对‘逼真’风格的无限追求，可他们永远无法做到逼真，因为他们进行的是模拟，此时，有人厌倦了模拟，他们开始追求抽象化的表达。
”①其原理有两点：1）把多种色彩元素进行三角形式的分割，每个小三角形的颜色，则来源于原色彩元素的相应位置；2）此效果所做的是纯色彩填充，形状识别则靠颜色深浅，需要给三角形进行间隔上色以形成立体效果。
1.2 LOW POLY效果的应用及操作此种效果应用范围较广，以我国传媒广告业为例，腾讯QQ开始界面（图1）、红牛饮料广告、江苏卫视电视剧“极速递”预告等，都使用LOW POLY打造一种看似复古却未来感十足的效果。
平面广告设计发展历史及概念
清明上河图
北宋时期(公元960年—l127年)济南刘家针铺的广告铜版，现存于上海博物馆。 这是至今发现的世界最早的印刷广告物。 内容是一卖药的平面图文广告，画面上方文字为“济南刘家功夫针铺”，画面中间图 形是一兔子形象抱杆捣药，右四字为“认门前白”左四字为“兔儿为记”，下面七行28字 是介绍产品品质和销售方法 广告即可张贴也可做为包装，这种形式在19世纪我国商都上海广泛应用，今天的“麦 当劳”还在沿用。这幅图文并茂的广告和今天的广告所具备的要素完全一致。
一、广告的起源： 人类文明的发展史也是人类的一部传播史。人类最早的生活状态是以捕猎谋生，捕获的猎 物共同分享；从捕猎时代转换到了原始的农耕时代后，农业生产带来了剩余的农产品，人 们将它用来交换其它的生活用品。在同等价值的交换中 随着“商品” 概念的形成，“广 告”也随之出现 。
“一切商业的行为都是以人为中心的生产活动，广告是商品经 济中的产物”。
一、绘画作品是供人欣赏；广告设计是为了传达信息，并直接带来经济利益。
二、纯艺术无特定的目标和时效性；广告作品的设计必须针对特定的市场人群， 具有自己市场和宣传目标，否则就是失败的作品。
三、纯美术内容无规定性；广告的内容必须围绕企业和产品的宣传而产生。
四、纯艺术的创作是自由的；而广告设计师企业产品推销的一个重要环节。
在我国古代继音响广告之后而出现的则是“悬帜”广告。《韩非子·外储说》说到 “宋人有诂酒者，升概甚平，遇客甚谨，为酒甚美，悬帜甚高著。”这是我国酒家和 酒旗最早的记录。用现代的话说，这种“悬帜”就是“招牌”。
汉代画像砖 • 四川广汉出土的“东汉画像砖”就有店铺里店员招徕顾客的形象
旧时广告形式
药店门前招生意的幌子
紧随其后的阿尔夫斯.默哈是19世纪末巴黎最重要的海报大师，他那风格独特而充满原创 性的海报设计不仅成为法国新艺术的标志，也成为20世纪广告模板，招致无尽的模仿。也为 “从绘画到商业”的招贴海报过渡中做出了成功的尝试。
《艺术史》习题与答案
《艺术史》习题与答案（解答仅供参考）一、名词解释1. 文艺复兴：文艺复兴是欧洲历史上的一个时期，大约从14世纪到17世纪，标志着中世纪的结束和现代历史的开始。
这个时期的艺术家们开始重视个人主义，追求自然和人性的表现，对古典文化进行复兴。
2. 印象派：印象派是19世纪末法国的一个艺术流派，强调在特定的光线和气氛下捕捉视觉感觉，而不是精确地描绘物体的形状和颜色。
3. 立体主义：立体主义是20世纪初由毕加索和布拉克等人创立的一种艺术流派，它试图通过多个视角来表现物体，打破了传统的透视法。
4. 抽象表现主义：抽象表现主义是20世纪中叶美国的一种艺术流派，强调个人情感的自由表达，形式上常常是抽象的。
5. 波普艺术：波普艺术是20世纪60年代英国和美国的一种艺术流派，它借鉴了广告和大众文化的元素，以讽刺和批评的方式对社会现象进行表现。
二、填空题1. 《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴大师______的代表作。
答案：达·芬奇2. 印象派绘画诞生于19世纪下半叶的______，其名称来源于莫奈的作品《日出·印象》。
答案：法国3. 中国古代山水画在五代时期出现了“荆关董巨”四大名家，其中“荆”指的是画家______。
答案：荆浩4. 西方现代艺术中，以几何形状和纯色为主要表现手法，强调画面构成与平衡的艺术流派称为______。
答案：抽象艺术或抽象主义5. 中国敦煌壁画以其丰富的色彩、生动的人物形象和______故事为主要内容而闻名于世。
答案：佛教三、单项选择题1. 下列哪位艺术家被誉为“现代雕塑之父”？A. 米开朗基罗B. 罗丹C. 毕加索D. 布朗库西答案：D2. 下列哪个作品属于荷兰后印象派画家梵高的作品？A. 《创世纪》B. 《格尔尼卡》C. 《向日葵》D. 《草地上的午餐》答案：C3. 以下哪一项是中国古代书法“楷书四大家”之一？A. 颜真卿B. 吴道子C. 张择端D. 李清照答案：A4. 古埃及文明中最著名的雕塑作品是：A. 大卫像B. 断臂维纳斯C. 拉美西斯二世法老像D. 兵马俑答案：C5. 以下哪部作品是西班牙超现实主义艺术家达利的代表作？A. 《星夜》B. 《记忆的永恒》C. 《睡莲》D. 《最后的晚餐》答案：B四、多项选择题1. 下列哪些是文艺复兴时期的代表人物？A. 达·芬奇B. 拉斐尔C. 米开朗基罗D. 梵高E. 莫奈答案：ABC2. 下列哪些作品属于印象派的代表作？A. 《蒙娜丽莎》B. 《睡莲》C. 《日出·印象》D. 《星夜》E. 《大卫》答案：BCD3. 在中国画史中，以下哪些是唐宋时期著名的画家？A. 吴道子B. 阎立本C. 张择端D. 黄公望E. 范宽答案：ABCE4. 下列哪些流派属于现代艺术的范畴？A. 印象派B. 抽象表现主义C. 波普艺术D. 极简艺术E. 巴洛克艺术答案：BCD5. 下列关于文艺复兴艺术特点描述正确的有：A. 强调人文主义精神B. 追求科学理性与自然真实C. 发展了透视学和解剖学在绘画中的应用D. 注重装饰性和象征性E. 突出了艺术家的个性表达答案：ABCE五、判断题1. “最后的晚餐”是达·芬奇创作的一幅壁画，描绘了耶稣与门徒共进逾越节晚餐的情景。
2020智慧树知到《影视广告赏析》章节测试【完整答案】
2020智慧树知到《影视广告赏析》章节测试【完整答案】智慧树知到《影视广告赏析》章节测试答案第一章1、影视广告是利用电影、电视等制作手段来拍摄的，通过电影院、电视台、网络等()播放的有形、有色、有声、有时空的电波广告。
A:网络平台B:媒介平台C:电视平台正确答案：媒介平台2、影视广告三个要素是什么?A:图像B:声音C:时间D:空间正确答案：图像,声音,时间3、镜头的基本景别有：A:远景、全景B:中景、近景C:特写正确答案：远景、全景,中景、近景,特写4、我国大陆出现最早的影视广告是：A:五粮液B:参桂补酒正确答案：参桂补酒5、按传达内容分，影视广告包括商业广告与：A:公益广告B:企业广告正确答案：公益广告第二章1、蒙太奇是法语中的一个()名词，原意是安装、组合、构成。
A:医学B:建筑学正确答案：建筑学2、蒙太奇就是依据自己对()的观察、认识而采取的一种方式。
A:生活B:艺术正确答案：生活3、()是构成蒙太奇的基本单位，一个完整的叙事过程是通过多个()组接后产生的。
A:镜头、镜头B:画面、画面C:镜头、画面正确答案：镜头、镜头4、蒙太奇基本可以分为两大类：A:表现性蒙太奇B:混搭性蒙太奇C:叙事性蒙太奇正确答案：表现性蒙太奇,叙事性蒙太奇5、影视中用的最多的，最基本的一种叙事手段，优点是有头有尾，脉络清晰，层次分明，观众容易理解接受，这是()蒙太奇。
A:平行式B:连续式正确答案：连续式第三章1、优秀影视广告的标准有哪些?A:冲击力B:创意C:兴趣D:信息E:感染力正确答案：ABCDE2、()就是对于广告决策、广告实施、广告效果检测的全过程做预先的考虑与设想，基础是市场调查。
A:广告策划B:广告创作正确答案：A3、广告主题是由()、信息个性和消费心理三个方面构成的A:广告目标B:广告效应正确答案：A4、传统的四大媒体是：广播、电视、报纸、杂志以及第五大媒体是()。
A:网络媒体B:微信媒体正确答案：A5、影视广告策划要解决的基础任务是：A:广告目标、传达内容B:广告策划、广告营销C:诉求对象、选择媒体D:广告演员、广告时间E:选择时机、选择地域F:表达方式、如何传达正确答案：ACED第四章1、在广告艺术化作业阶段中，为实现广告策划中的广告主题的视觉化的“点子”或者说是创作性思维意识，简称()。
举例说明广告创意的变迁
举例说明广告创意的变迁
广告创意随着时代的变迁、文化的发展、技术的创新等方面的影响不断变化，以下是举例说明广告创意的变迁：
1. 1950年代-1960年代：在这一时期，电视广告成为主流。
广告创意主要关注产品本身，强调产品的外观和功能，并通过罗列信息的方式告诉消费者产品的优点。
2. 1970年代-1980年代：在这一时期，广告开始注重情感营销，强调与消费者建立感情联系，通过讲述故事、使用音乐等手段来打动消费者的心。
3. 1990年代-2000年代：在这一时期，互联网和社交网络的兴起使得广告创意开始注重互动和参与。
广告开始使用在线游戏、社交媒体等方式，与消费者进行互动和合作。
4. 2010年代-至今：在这一时期，人工智能、虚拟现实、增强现实等技术的发展使得广告创意开始注重创意的视觉和体验。
广告不再只是一张图片或一段视频，而是一个完整的虚拟世界，通过全新的创意和体验来打动消费者。
立体主义PPT课件
立体主义与行为艺术相结合，通过行为表演的方式表现立体主
义的理念和风格。
与影像艺术的结合
03
立体主义与影像艺术相结合，通过影像技术将立体主义的元素
与影像相结合，创造出更加动态和立体的艺术作品。
立体主义的未来展望
01
02
03
持续创新
随着时代的发展，立体主 义将继续不断创新，探索 更加多样化的表现形式和 技巧。
莱昂·奥古斯特·布拉克
总结词
继承和发展立体主义理念，对后世影响巨大
详细描述
莱昂·奥古斯特·布拉克是立体主义的继承者和推动者，他的作品在形式上更加简 洁、明快，强调对物象的抽象表现。布拉克通过巧妙的构图和色彩运用，将立体 主义的理念推向了新的高度，对后世艺术家产生了深远的影响。
03
立体主义作品解析
立体主义ppt课件
目录
• 立体主义简介 • 立体主义代表人物 • 立体主义作品解析 • 立体主义的现代影响 • 立体主义的未来展望
01
立体主义简介
立体主义的起源
起源背景
20世纪初，随着工业化和城市化的快 速发展，人们对传统艺术形式感到不 满，开始寻求新的表达方式。立体主 义在这种背景下应运而生。
详细描述
巴勃罗·毕加索是20世纪最杰出的艺术家之一，他与乔治·布拉克共同创立了立体 主义。他的作品以独特的几何形状和断裂的线条为特点，打破了传统的Βιβλιοθήκη 画观 念，对现代艺术产生了深远的影响。
乔治·布拉克
总结词
与毕加索共同创立立体主义，对绘画技巧进行大胆创新
详细描述
乔治·布拉克是立体主义的另一位重要代表人物，他与巴勃罗·毕加索一起开创了这一艺术流派。布拉克的作品注 重对物象的几何化表现，通过断裂的线条和块面的拼贴，打破了传统的透视和空间观念，为绘画技巧的创新做出 了重要贡献。
创意设计：广告创意的独特视角
创意设计：广告创意的独特视角在现代广告市场中，创意设计已成为广告行业的重要支柱之一。
通过独特的设计视角，广告创意可以吸引更多的关注，增强品牌形象，提高品牌知名度，并最终实现商业目标。
本文将探讨广告创意设计的独特视角，并结合实际案例进行分析。
一、独特视觉效果视觉效果是广告创意设计的重要组成部分。
通过运用独特的视觉元素和表现手法，广告创意可以创造出引人注目的视觉效果，从而吸引观众的注意力。
例如，运用鲜明的色彩、独特的字体、有趣的图形、动态图像或特效等元素，可以增强广告的视觉冲击力，使广告更具吸引力。
例如，某手机品牌的广告创意通过运用独特的视觉效果，成功吸引了观众的注意力。
广告中，一位年轻人在城市的街头漫步，突然间周围的一切变得模糊不清，只有他的手机屏幕清晰可见。
通过动态图像和特效的运用，广告传达了该手机品牌的高清画质和卓越性能。
这种独特的视觉效果使广告在众多竞争者中脱颖而出。
二、情感共鸣情感共鸣是广告创意设计的另一个重要视角。
通过将产品与观众的情感联系起来，广告创意可以激发观众的情感共鸣，从而增强品牌形象和产品认知度。
例如，针对儿童市场的产品广告，可以通过温馨、可爱、快乐的情感元素来吸引家长和孩子的关注；针对中老年人市场的产品广告，可以通过健康、安全、实用的情感元素来吸引目标受众的关注。
某健康食品品牌的广告创意通过情感共鸣成功吸引了目标受众的关注。
广告中，一位中年女性在繁忙的工作之余，感到身体疲惫不堪。
然而，当她食用该健康食品后，身体状况明显改善，精神焕发。
这个情感化的故事情节使广告更具感染力，也使观众对该品牌产生了积极的情感联系。
三、故事化叙事故事化叙事是广告创意设计的另一种独特视角。
通过将产品或品牌融入故事情节中，广告创意可以吸引观众的注意力，增强品牌形象和产品认知度。
故事化的广告创意可以通过多种形式呈现，如微电影、短片、动画等。
故事化的叙事方式可以使广告更具趣味性和吸引力，同时也能够传递品牌的核心价值观和品牌形象。
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四、全视角的由来（立体主义绘画与现代广告创意）
前面我们已经讲过，现代派绘画之父塞尚，放弃了西方绘画在空间结构语言方面的传统，对焦点透视法的至上地位进行的大胆的变革，使观者在一幅绘画中能够从多个视角看到若干物体的不同形状。
此后，从立体主义到未来主义、从野兽派到超现实主义，从表现主义到抽象表现主义……西方现代主义艺术以一浪高过一浪的形式革命浪潮，彻底打破了西方古典绘画在平面中建立空间幻觉深度的语言体系，由此展示了今人不同于古人的主体表现性和文化的批评精神，其中尤其以立体主义艺术为最甚。
立体主义视像的多侧面
立体主义艺术家认为：传统的绘画艺术在描绘客观事物的时候，总是从一个平面的视角表现对象，只是从单个视点再现物体，而在现实世界，人或者自然物都由许多不同的面组成，绘画应该在二维空间去描述对象不同的面。
因此，立体主义在描绘人物的时候，常常是抽掉了人的社会属性和性格特征，只是把人作为一般的物体来描绘，努力把人像的正面、侧面等各个方面都同时在一张绘画作品中表现出来。
这种绘画方式恰恰迎合了现代广告创意需要。
我们先来看毕加索的作品：
两个裸女
《两个裸女》从不同的角度多侧面地展示了裸女形象，让观者好像是围绕着裸女转了一圈似的。
几何形的造形
毕加索曾经这样说过：“我不是模仿自然，而是面临自然——利用自然”，“我们只想表现出我们内心的东西”。
要想表现内心的东西，在一个平面里描绘出人和物的各个面，就得破坏物体表面的统一感，把对象分解成许多不同的块，并用三角、圆形或矩形等几何图形来喻示对象的不同侧面，而后再将各种视像重新组合在画面上。
所以，观赏者常常只能看到一个由各种几何形体组成的怪异形象。
镜前的少女
这是他五十二岁时的作品。
他画了一组以金发少女华尔特为模特的画，这是其中的一幅。
镜前的少女是用多点透视和几何形体的方法画成的，带有浓厚的装饰意味。
海边浴女
毕加索用简化了的形体，通过二维空间的画面，把海边浴女的三维立体感表现了出来。
因为在欣赏这幅作品时，不是一下子就能看明白的，也就是说是要花费一定时间的。
喻示“四
维空间”的概念在立体主义绘画总就显示出来了。
梳妆的少女
典型的立体主义作品。
毕加索不去逼真地模拟形象的原貌，而“在一个侧面肖像上画出一双眼睛。
”让观赏者比较全面地看到肖像面貌。
立体式透视对现代广告的影响
综上所述，立体主义代表画家毕加索发展了塞尚的多视点理论，重点转向了从不同视点看一个对象的透视方法，而不是像塞尚那样在一幅作品中多个视角看不同对象。
如果把后者叫做塞尚式透视的话，那么前者则可以称作立体式透视。
这两种透视的变革，完成了现代语义上的从二维空间向三维空间的转换，而且对现代广告创意都产生了巨大影响。
当然，毕加索的立体，后来发展成纯抽象的形式，而塞尚作品始终是半抽象的。
靓女
像立体主义那样，在一张脸上叠加成多个侧面，更加突出了染发剂的极高品质。
因为广告要讲阅读指数，所以广告形象常常是具象的。
吮奶的婴儿
这是一则电影广告招贴。
婴儿由电影胶片做成，一位美貌的西洋少妇正在给孩子喂奶，预示着新影片的诞生和成长。
婴儿独特的形象，闪烁着立体主义艺术的光芒。
多侧面的脸面
从众多的脸面上攫取不同的部分，然后又拼凑成另外一张怪诞的脸，这就是我们现在看到的画面。
立体主义的画面组合，能起到以一当十的作用。
面膜
将面膜时和面膜后的不同形象组合在一起，从鲜明的对比中肯定服务的优良。
化妆前后
多侧面的脸面组合，立体主义式的创意，让人们看到众多的面。
服务广告
貌似一个完整的形象，其实是由不同部分拼接而成，由此把众多的服务项目，在一张平面设计总解决了。
立体式广告能包容巨大的信息量。
服装广告
画面上，将同一个红衣女郎分解成两个部分，然后又组接在一起，既然消费者看到了近景的衣服效果，同时又看到了穿衣的全身摸样。
台湾柠檬黄设计有限公司形象广告
企业的CI形象不是拼凑出来的，东拼西凑只能破坏企业形象。
广告多侧面的拼接图像，不是从反面很好地揭示了主题吗？
变异的立体造型
广告是最富于创意的领域。
为展现产品的优良品质，非凡的创意常常把人体进行夸张变形的组合，也就是把身体的某些部位，进行透视变异，然后再与整个人体进行有机的组接，以造成一种特殊的震撼效果。
当然，这种造型是毕加索万万没有想到的。
护肤品广告
不同的块面组合，将人体的方方面面都展示出来，充分显现产品的卓越功能。
珠宝广告
超凡脱俗的透视变异。
为突出珠宝，将广告中形象的左手加以极度的夸张，如视觉风暴，震撼你的心灵。
室内装饰广告
采用多种透视变形的组合，头、身子、手和脚，都不在一个透视点上，类似漫画式的调侃，给人以极大的愉悦。