影视作品分析范文影视作品分析指导
影视分析总结报告范文(3篇)
第1篇一、引言随着我国影视产业的蓬勃发展，越来越多的优秀影视作品走进我们的生活，丰富了我们的精神文化生活。
为了更好地理解和欣赏这些作品，提高自身的审美能力和文化素养，我们小组对近期观看的几部影视作品进行了深入的分析与总结。
以下是我们对这几部影视作品的分析总结报告。
二、影视作品概述1.《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童降世》是一部改编自中国古典神话的动画电影，讲述了哪吒与命运抗争、成长的故事。
该片以鲜明的民族特色、丰富的想象力和精美的画面赢得了观众的一致好评。
2.《我不是药神》《我不是药神》是一部现实主义题材的电影，讲述了一位普通药商为了拯救患者，勇敢地走上违法道路，最终引发社会关注的故事。
该片以真实的人物、感人的情节和深刻的主题引发了观众的热议。
3.《流浪地球》《流浪地球》是一部科幻电影，讲述了地球面临巨大灾难，人类为了生存，勇敢地踏上寻找新家园的征程。
该片以宏大的场面、紧张的剧情和丰富的想象力赢得了观众的喜爱。
三、影视作品分析1.《哪吒之魔童降世》（1）主题分析：该片以哪吒的成长历程为主线，展现了勇敢、担当、善良等优秀品质。
同时，通过哪吒与命运抗争的故事，传达了正义必胜、邪恶必败的信念。
（2）人物分析：哪吒作为主角，勇敢、善良、正直，具有强烈的正义感。
他的成长历程让观众感受到了勇气和担当的力量。
（3）艺术手法分析：该片运用了丰富的动画表现手法，将古典神话与现代元素相结合，使画面既具有民族特色，又富有时代感。
2.《我不是药神》（1）主题分析：该片以药价问题为切入点，揭示了社会现实问题，引发了观众对生命、道德、法律的思考。
（2）人物分析：主人公程勇是一位普通药商，他为了拯救患者，勇敢地走上违法道路，最终成为社会的英雄。
他的行为让观众感受到了人性的光辉。
（3）艺术手法分析：该片以现实主义手法展现社会现实，通过细腻的表演和紧张的剧情，让观众深受触动。
3.《流浪地球》（1）主题分析：该片以人类命运为背景，展现了人类在面对灾难时的勇敢和团结。
影视作品分析范文影视作品分析指导
影视作品剖析范文 / 影视作品剖析指导影视片剖析考试内容：这里的影视作品可能是电影或电视剧，也可能是电视散文，还可能是专题片或纪录片，还可能是综艺节目片等等，考生观摩后，就地写出一篇评析性的文章。
考试目的：主若是观察考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力和理论剖析能力及文字写作能力。
作为一个影视导演，其很大程度上来自于对优异影视作品的感悟、鉴赏和借鉴，所以影视作品的剖析是影视导演专业入学考试的首要一环。
应试指导：在这一考试科目中，影视作品的种类可能是故事片也可能是纪录片，还可能是综合艺术片等等。
无论所供给的影视作品是哪一种种类，剖析总要从艺术剖析的角度进行而不可以是复述性的内容归纳或平常而谈的观后有感。
考生要联合影视作品的画面、音响、音乐、讲解、主持等各方面的因素，对其主题内容、构造框架、制作造型等方面作出艺术性的剖析。
不求八面玲珑，但求集中深刻，有独到的视角，力争写出自己的独到的感觉，表达拥有自己个性的构思。
1、评析策略对一部比较完好的故事片种类的影视作品，常有的详细的评析策略主要有以下几个方面：（1）评片名，是影视片的详细名称。
片名不不过个称呼的符号，还包含着以下涵意：（1）文化含义，片名包含着制作者对观众的引诱和示意，因为它在必定的文化环境中，自觉不自觉地表现了必定的文化内容。
（ 2）统率意义。
片名起的新巧，诚然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实质的，还应看片名能否担当了统率、指向影视片本体的职能。
换一个角度，就是看片名能否和影视片内容有关或许一致。
有的好片名不不过吻合影视片内容，并且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有谈论的必需。
（ 2）评导演 1）导演构思。
为了把剧本转变成影视片，导演要从整体上构思将来影视片的内容与形式的各个方面。
这里既有对影视片的基调、款式、风格、人物等方面确实定和追求，又有对各门类艺术家的详细要求。
这是导演艺术创建力的表现。
2）导演手段。
导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种详细的表现手段，经过故事和人物感染给观众。
戏剧影视文学作品分析范文
戏剧影视文学作品分析范文在众多的戏剧影视文学作品中，有一部让我印象极为深刻，那就是。
这部作品以其独特的风格和丰富的内涵，成为了一代人心中的经典。
的故事发生在一个小小的客栈里，可就是这个看似普通的地方，却汇聚了来自五湖四海、性格迥异的人物。
掌柜佟湘玉，操着一口地道的陕西话，风情万种却又不失善良；跑堂白展堂，曾经的“盗圣”，胆小如鼠却又有着非凡的轻功；打杂的郭芙蓉，一心想要闯荡江湖，性格泼辣却又单纯可爱；账房吕秀才，酸腐穷酸却又满腹经纶；厨子李大嘴，贪吃贪财却又有着一颗真诚的心；还有衡山派掌门莫小贝，一个古灵精怪的小女孩。
先来说说佟湘玉这个角色。
她一出场，那身华丽的衣裳和头上的珠翠就吸引了观众的目光。
可别以为她只是个爱美的女人，她可是客栈的主心骨。
她有着商人的精明，总是能在关键时刻想出赚钱的法子。
但同时，她又有着一颗柔软的心，对待伙计们就像对待家人一样。
记得有一次，客栈里的生意不好，佟湘玉为了节省开支，决定减少大家的伙食。
可当她看到大家因为吃不饱而无精打采的样子时，又心疼得不行，立刻恢复了原来的伙食标准。
她一边唠叨着“额这是造了啥孽咧”，一边又让大家吃得饱饱的。
这一幕让我看到了她的善良和可爱，她不是一个只知道赚钱的掌柜，而是一个真心关心大家的大姐姐。
再说说白展堂。
他那标志性的“葵花点穴手”不知道迷倒了多少观众。
他整天嚷嚷着“我想过平静的日子”，可每次遇到危险，他还是会挺身而出。
有一回，一个恶势力团伙来到客栈闹事，白展堂一开始吓得躲在桌子底下。
但当他看到佟湘玉受到威胁时，瞬间爆发，用他的轻功和点穴手将敌人制服。
事后，他拍着胸脯说：“有我老白在，谁也别想欺负咱客栈的人！”那副得意洋洋的样子，让人忍不住笑出声来。
但在这笑声背后，我们也能感受到他的勇敢和担当。
郭芙蓉是个让人又爱又恨的角色。
她初来客栈时，心高气傲，总想着用武力解决问题。
可在客栈的日子里，她渐渐明白了江湖不是她想象的那样。
有一次，她因为一点小事和客人发生了冲突，结果把客人打得鼻青脸肿。
经典的影视片分析范文及讲解1
影片分析考察要点第一，考察学生对于影片某些特殊的处理手法的理解，如艺谋影片《我的父亲母亲》中的黑白、彩色两种色调的运用；再如《秋菊打官司》中纪实手法的运用等。
第二，考察考生对于一部影片的主题的把握能力，要求考生能够理解影片的深层含义和社会性。
如《离开雷锋的日子》所讨论的主题是：在自由竞争、个人利益备受关注的社会转型时期，雷锋所代表的自我牺牲精神、集体主义却并未过时。
影片分析的写作方法要写一篇影片分析，首要问题是确定写作的角度。
一部影片可分析的方面和角度很多，比如主题思想，剧作结构，视听语言方面的特色等。
一篇优秀的影片分析就是抓住其中两三个突出的方面深入地论述。
一、主题分析可以对影片作社会学分析，即作品如何反映时代的某个社会问题，作品所包含的社会容与社会生活之间的关系，作品是如何展开这一社会主题的。
如《秋菊打官司》是一部现实主义风格的作品，影片给观众展示了一幅中国普通农村的真实生活画卷，通过一个生活在农村的卑微的小人物执著的要用法律武器为自己讨个说法的故事，揭开了一个关于法律观念的主题：每个人都有用法律保护尊严的权力，中国的法制观念彻底普及还需要很长的路。
二、叙事分析就影片作叙事分析，也就是影片剧作技巧的分析，分析一部影片如何建立一种叙事关系，也就是如何讲故事，影片的创作者如何通过情节的铺排、细节的设置、人物形象地塑造来一步一步推动故事向前发展的。
故事结构——开端、发展、高潮、结局。
人物分析——人物性格、人物动作、人物语言、人物关系等。
三、视听语言分析可以从技术的层面对影片的导演手法、视听语言的技巧进行分析，分析作品如何建立时空关系、影片叙事的镜头体系、导演如何进行场面调度等。
视听语言包括视觉和听觉部分。
视觉分析：画面语言——构图、色彩、光影等。
镜头语言——景别、方向、角度、运动镜头、焦距等。
镜头剪辑——画面组接、蒙太奇、长镜头。
听觉分析：声音语言——人声、音乐、音效、无声声画关系——同步、对位、分立如侯孝贤的影片中视听语言突出的特色就是长镜头的运用，那么就可以深入地去分析在侯孝贤的影片中，长镜头是如何具体运用的，长镜头给观众的视觉和心理感觉是怎样的，长镜头背后蕴藏着怎样的民族审美心理。
影视作品范文
影视作品评论范文范文一单角度分析评论细节放大镜——评影片《两个人的芭蕾》的细节一部影片就像一束阳光，而影片中的细节就像是一个放大镜，阳光通过放大镜聚焦，让我们看到影片的内涵。
导演陈力拍摄的《两个人的芭蕾》就是一部巧妙运用细节的影片。
影片中生动、典型、真实的细节，赋予了影片深刻的内涵，起到画龙点睛的作用。
这些细节无论是对于深化主题、推动情节发展，还是对揭示人物性格与心理都有重要的作用。
首先，细节能够惟妙惟肖、细致入微的凸显人物性格，揭示人物心理。
如影片开始时，倪萍扮演的女主人公在高兴的等待丈夫回来，但她收到、见到的却是丈夫的遗物。
她似乎在瞬间崩溃了，拿起锤子打破了为丈夫祝福的水缸，水哗哗流出来。
这一细节的描写，展现了她刚硬的一面。
对丈夫的期待随着水流走了，她独自撑起整个家。
如果说这一细节可算做极端痛苦而为之的话，那没过几天，她便背着抱养的孩子到村主任那儿申请当组长这一细节，也足以说明她的坚强。
作为一个女人，如果只展现她刚硬、坚强的一面，未免会使人物形象很不充实。
好友金梅推翻桌子，镜头从金梅的视角推过去，让观众看清桌下贴着一张剪出的鸳鸯图。
这个细节让观众看到女主人公内心温柔、脆弱的一面，同时也让这一人物形象更加丰满。
影片中对女主人公性格的刻画细致入微、入木三分，给观众留下深刻印象，这与一个个细节的安排是分不开的。
其次，导演用细节来为以后做铺垫和推动情节发展也是独具匠心。
女主人公当了组长后，希望得到人们的支持。
就在这个时候，孟奶奶赶来告诉她说，村里人都提出一个条件，即不能让仙仙迈人家的门槛。
这个细节为以后仙仙不会走路做了铺垫。
女主人公不断地说自己的女儿细胳膊细腿长得好，是跳仙女舞的料，还带她去看别人是怎样跳的。
这一系列的细节刻画，为仙仙学跳舞做了铺垫。
而孟奶奶的一句“这孩子都三岁了，还不会走路，得去医院看看”推动了以后情节的发展。
话后，女主人公便带女儿去看医生，经检查一切正常后，又让孟奶奶拿着医院的证明去跟村民说??这一切都可以看出细节对推动故事情节发展的重要性。
影视剧鉴赏总结范文
随着社会的发展和科技的进步，影视作品已经成为人们生活中不可或缺的一部分。
影视作品以其独特的艺术形式和丰富的内涵，为我们带来了无尽的视听享受。
下面，我将结合几部经典影视剧，对影视剧鉴赏进行总结。
一、题材丰富，题材广泛影视剧题材丰富，涵盖了历史、战争、爱情、科幻、悬疑等多个领域。
如《亮剑》以抗日战争为背景，展现了中华民族英勇抗战的精神；而《三生三世十里桃花》则是一部以仙侠为题材的电视剧，描绘了一段凄美的爱情故事。
丰富的题材为我们提供了多样化的选择，满足了不同观众的需求。
二、人物塑造鲜明，个性鲜明影视剧中的人物塑造至关重要，它直接影响着观众对剧情的认同感。
如《亮剑》中的李云龙，勇敢、豪放、有担当，成为了无数观众心中的英雄。
而《三生三世十里桃花》中的白浅，独立、坚强、充满智慧，成为了女性观众的榜样。
鲜明的人物形象，使观众对剧情产生了共鸣。
三、情节跌宕起伏，引人入胜优秀的影视剧具有跌宕起伏的情节，让观众在观看过程中始终保持紧张和期待。
如《人民的名义》以反腐败为题材，讲述了正义与邪恶的较量，情节紧张刺激，引人入胜。
而《延禧攻略》则以宫廷斗争为背景，展现了后宫妃嫔的生存法则，情节曲折离奇，令人捧腹。
四、主题鲜明，寓意深刻影视剧在讲述故事的同时，往往具有鲜明的主题和深刻的寓意。
如《我不是药神》以医药问题为切入点，揭示了社会现实，呼吁人们关注民生；而《战狼2》则以爱国为主题，展现了我国军人的英勇无畏。
这些影视剧通过深刻的主题，引导观众思考人生和社会。
五、制作精良，画面精美一部优秀的影视剧离不开精良的制作和精美的画面。
如《长安十二时辰》以唐代为背景，画面唯美，服装华丽，充分展现了盛唐的繁荣景象。
而《哪吒之魔童降世》则以动画形式呈现，画面精美，特效震撼，赢得了观众的喜爱。
总之，影视剧鉴赏需要我们从多个角度去分析，包括题材、人物、情节、主题和制作等方面。
通过鉴赏，我们可以更好地理解影视作品的艺术价值和社会意义，从而提升自己的审美能力。
流浪地球影视作品案例分析
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谢谢
主题分析
主题分析
01
《流浪地球》的主题是人类对生存的渴望和对家园的执着。 影片以地球面临毁灭为背景，人类为了生存，决定将地球推
向新的太阳系，展开了一段充满挑战和未知的旅程。在这个
过程中，人们团结一心，展现了人类对家园的深厚感情
02
影片通过科幻的背景，将人类对生存的渴望放大，展现了人
性的伟大和渺小。在面对未知的危险时，人类展现出了顽强
流浪地球影视作品案例分析
汇报人：xxx
目录
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01 引言 02 主题分析 03 视觉效果分析 04 音乐分析 05 结论
引言
引言
《流浪地球》是中国的一 部科幻电影，于2019年上
映
这部电影以其大胆的想象 力和宏大的场景受到了广
泛的关注和赞誉
本文将对该电影进行案例 分析，探讨其主题、视觉
效果、音乐等方面
的毅力和智慧，同时也揭示了人性的自私和贪婪。这种对比
使得影片的主题更加鲜明，让观众对人性有了更深入的思考
视觉效果分析
视觉效果分析
《流浪地球》的视觉效果非常出色。电影中的场景宏大，特效精细，给观 众带来了强烈的视觉冲击。其中最令人印象深刻的是地球被推向新的太阳 系的场景。在这个场景中，观众可以看到地球被巨大的推进器推动着，穿 越了漆黑的宇宙，这个场景让人感受到了人类的勇气和决心
除了宏大的场景，电影中的细节也处理得非常好。例如在地下城市中，人 们的生活环境被描绘得非常真实，让观众感受到了人类在面对灾难时的日 常生活。这种真实的描绘和细节的处理，使得电影的视觉效果更加丰富和 立体
影视作品分析
影视作品分析随着影视行业的迅猛发展，影视作品已经成为现代社会中不可或缺的文化形式之一。
影视作品通过其独特的视觉语言和情感表达，吸引了亿万观众的注意力，并在一定程度上塑造和反映了当今社会的价值观和心理需求。
本文将针对影视作品进行分析，并探讨其在社会和文化领域中的作用和意义。
从各个方面来看，影视作品都具有一个最显著的特点，那就是它们可以通过符号和语言的运用来表现和传播人们的正面情感和不良行为，以及人们的欲望和行为动机。
通过对影视作品中的情感、动态和行为进行描绘和体现，人们可以更好地理解人类的社会和文化现象，以及人类的价值和理念。
在分析影视作品时，需要注重其所涉及的文化背景和社会因素。
一些影视作品所具有的主题和情感意义，是通过表现不同文化和社会现象的特征，以及这些特征的相互作用和影响来实现的。
例如，作为一个有长久历史的文化中心，中国文化在影视作品中经常被作为主要的背景和元素，以表现其所传达的价值观和思想。
在这种情况下，影视作品的内容既具有决定性的文化因素，又涉及到文化之间的相互作用和传递，以及不同文化之间的对比和对话。
此外，影视作品也可以作为社会和政治现象的一部分来进行分析。
通过对影视作品中涉及的社会和政治现象和话语的研究，可以理解和揭示社会和政治现象的形成和发展。
例如，在许多现代社会中，女性主义、性别意识和LGBTQ等话题在影视作品中经常得到大量的讨论和关注。
这些话题在影视作品中的表现和描绘可以提供一种文化和社会支持，以激发对于公正和包容的需要，同时也可以为许多社会和政治运动赢得支持。
最后，影视作品还具有一定的娱乐性和情感价值。
在现代社会中，人们需要通过各种方式寻找自我放松，以缓解工作和生活的压力。
影视作品作为一种重要的文化娱乐形式，在其中所体现的情感和情感价值也在一定程度上满足了人们的娱乐和情感需求。
综上所述，影视作品作为一种文化和社会现象，具有重要的意义和价值。
在其所述的视觉和语言语言的运用中，影视作品完美的展示了人类情感、动态和行为，并通过对文化、社会和政治现象的描绘和表现，力图理解和解释人类社会的现状和发展。
戏剧影视文学作品分析范文
戏剧影视文学作品分析范文不知道大家有没有和我一样的感受，就是在看一些戏剧影视文学作品的时候，常常会被其中的情节、人物或者画面所深深吸引，然后沉浸其中，仿佛自己也成为了故事的一部分。
今天，我就想和大家分享一部让我印象极为深刻的作品——。
这部剧，乍一看好像就是一群人在一个小小的客栈里打打闹闹，没什么特别的。
但当你真正深入去看，去感受，就会发现它的魅力所在。
先来说说这剧里的人物吧。
佟湘玉，那个风情万种的老板娘，一口陕西话，爱财如命却又心地善良。
她总是穿着那身华丽却略显土气的衣服，头上插着各种发饰，脸上挂着招牌式的笑容。
她操持着整个客栈，对伙计们时而严厉，时而关怀备至。
记得有一集，莫小贝调皮捣蛋，佟湘玉气得不行，拿着擀面杖追着她满院子跑，一边跑一边喊：“额滴神呀，你这娃咋这么不听话咧！”那场面，真是让人笑得肚子疼。
可当小贝真的遇到危险，佟湘玉又会毫不犹豫地站出来保护她，展现出母爱的一面。
白展堂，大名鼎鼎的“盗圣”，却胆小如鼠，一心只想过安稳日子。
他那标志性的“葵花点穴手”，不知道让多少观众跟着模仿。
他在客栈里总是充当着和事佬的角色，可自己又常常闹出笑话。
有一次，他为了在佟湘玉面前表现自己的勇敢，硬着头皮去抓贼，结果吓得躲在桌子底下瑟瑟发抖，被大家发现后还嘴硬说：“我这是战术，懂不懂！”郭芙蓉，一个梦想成为女侠的野蛮丫头，动不动就“排山倒海”。
她刚到客栈的时候，心高气傲，什么活儿都不愿意干，还总是闯祸。
但在大家的影响下，她逐渐变得懂事，学会了为他人着想。
印象特别深的是她为了给秀才做一件衣服，笨手笨脚地缝了好久，结果衣服歪歪扭扭，根本没法穿。
但那份心意，却让人感动不已。
吕秀才，一个穷酸迂腐的书生，整天之乎者也，却有着一颗聪明的脑袋。
他和郭芙蓉之间的爱情故事也是让人啼笑皆非。
有一次，两人吵架，吕秀才为了哄郭芙蓉开心，居然在院子里念起了情诗，那酸溜溜的样子，把大家都逗得不行。
还有李大嘴，一个整天想着当大厨，却总是做不出好菜的胖子；莫小贝，一个古灵精怪的小女孩，总是给大家带来麻烦但又让人忍不住喜欢她。
怎样写影视分析报告范文
怎样写影视分析报告范文一、引言影视分析报告是一种通过对影视作品进行深入分析和评价的文体，旨在揭示影视作品的主题、情节、角色、美学手法等方面，为观众提供对影视作品的全面理解和观看指导。
本文将以某影视作品为例，介绍怎样写一篇影视分析报告。
二、主体部分1. 作品概述首先要对影视作品进行简要概述，包括导演、编剧、主要演员等基本信息，以及故事背景和时间设定等。
例如，某影视作品是由知名导演执导，编剧是著名作家创作，主要演员阵容强大。
故事背景设定在现代都市，时间为改革开放初期。
2. 故事情节分析接下来，需要对影视作品的故事情节进行分析。
可以从起承转合、冲突与发展、主线与支线等方面来展开。
分析故事情节的同时，也要着重关注影视作品所表达的主题和情感，以及爱情、友情、家庭关系等细节描写。
例如，某影视作品情节扣人心弦，设有多个支线剧情，通过角色之间错综复杂的关系和不同价值观的碰撞，展现了对于人性的思考和社会现象的探讨。
3. 角色分析除了分析故事情节，还需要对影视作品的角色进行深入分析。
可以从角色的性格特点、心理描写、行为举止等方面来剖析。
要注意，角色之间的关系也是影视作品中非常重要的部分，可以探讨他们之间的互动、矛盾和配合等。
例如，某影视作品设有多个主要角色，每个角色性格鲜明且具有一定代表性，通过他们的对话和行动展现了多面人性的复杂性。
4. 美学手法分析影视作品中的美学手法对于影片的观感和效果有很大的影响，因此也需要进行一定的分析。
可以从画面构图、剪辑、音乐、镜头运用等方面来进行评价。
同时，还可以关注影视作品所传递的情感和思想表达。
例如，某影视作品运用了大量特殊的镜头运用和创新的剪辑手法，通过音乐和色彩的运用，增强了剧情的紧张和悬念感。
5. 对比分析为了更全面地评价影视作品，可以进行对比分析。
可以选择与同类型影片进行对比，探讨其共同点和差异，从中突出该作品的独特之处。
同时，还可以与原著小说或其他改编版进行比较，分析改编和原著之间的差异和改动。
《2024年2022年“现象级”影视作品观察与思考》范文
《2022年“现象级”影视作品观察与思考》篇一一、引言随着时间的流转，每年总有一些影视作品能脱颖而出，以其独到的内容、引人入胜的剧情和深刻的内涵吸引亿万观众的目光。
这些“现象级”作品不仅在影视圈内产生巨大影响，更在社会文化层面引发了广泛的讨论与思考。
本文将针对2022年的一些“现象级”影视作品进行观察与思考，分析其成功的原因及对未来的启示。
二、现象级影视作品概述在2022年，众多影视作品涌现，其中一些凭借其独特的内容和影响力成为了“现象级”作品。
这些作品涵盖了不同类型，包括剧情片、纪录片、网络剧等。
它们不仅在票房、收视率上取得了显著的成绩，还在社交媒体上引发了广泛的讨论和关注。
三、成功原因分析1. 内容创新：这些“现象级”作品往往在内容上具有创新性，打破了传统影视作品的框架和模式，为观众带来了全新的观影体验。
2. 演员表现：优秀的演员阵容是这些作品成功的关键因素之一。
演员们的出色表现让角色更加鲜活，吸引了观众的关注。
3. 精准营销：精准的营销策略和广泛的宣传渠道使得这些作品在市场上获得了更高的曝光度，从而吸引了更多的观众。
4. 深度主题：这些作品往往涉及深度主题和社会热点问题，引发了观众的共鸣和思考。
四、具体案例分析以某部热播剧为例，该剧通过精心构建的剧情和人物关系，深入探讨了社会热点问题，引发了广泛的讨论和关注。
该剧的演员阵容强大，演员们的出色表现使得角色更加鲜活。
此外，该剧的营销策略也十分成功，通过社交媒体等渠道吸引了大量的观众。
这些因素共同促成了该剧成为“现象级”作品。
五、对未来的启示1. 坚持内容创新：随着观众审美的不断提高，只有不断创新才能在市场中脱颖而出。
影视作品应关注社会热点问题，挖掘深度主题，为观众带来全新的观影体验。
2. 培养优秀人才：优秀的演员和制作团队是影视作品成功的关键。
应重视人才培养和团队建设，提高影视作品的制作水平。
3. 精准营销：精准的营销策略和广泛的宣传渠道是影视作品成功的重要保障。
影视剧鉴赏总结报告范文(3篇)
第1篇一、前言随着社会的发展和科技的进步，影视文化逐渐成为人们生活中不可或缺的一部分。
作为传播文化、传递价值观的重要载体，影视作品对观众的影响深远。
本报告通过对本学期所观看的十部影视作品的鉴赏，总结其艺术特点、主题内涵及对社会的影响，以期为影视爱好者提供参考。
二、所观看影视作品及简介1.《巴山夜雨》《巴山夜雨》是一部反映抗日战争时期人民英勇斗争的影片。
影片以巴山地区为背景，讲述了一群爱国青年在民族危亡之际，投身抗日救亡运动的故事。
2.《高考1977》《高考1977》是一部反映我国恢复高考制度后，广大青年为实现人生价值而拼搏的影片。
影片通过讲述主人公在高考路上的坎坷经历，展现了那个时代青年的奋斗精神。
3.《蝴蝶》《蝴蝶》是一部关于爱情、命运和选择的影片。
影片讲述了主人公在爱情和事业之间挣扎，最终勇敢追求自己内心的故事。
4.《鸡同鸭讲》《鸡同鸭讲》是一部反映都市生活的喜剧片。
影片以主人公在职场和生活中的种种遭遇为主线，展现了现代都市人的喜怒哀乐。
5.《告白》《告白》是一部关于校园暴力和人性的影片。
影片通过讲述一个女孩因遭受校园暴力而走上复仇之路的故事，揭示了校园暴力的残酷和人性的复杂。
6.《罗拉快跑》《罗拉快跑》是一部德国动作片，讲述了主人公为拯救自己即将去世的男友，在短短20分钟内完成一系列任务的故事。
7.《当尼采哭泣》《当尼采哭泣》是一部关于哲学和人生的影片。
影片通过讲述尼采与一个女孩的相遇，探讨了人生的意义和价值。
8.《滚滚红尘》《滚滚红尘》是一部反映民国时期女性命运的影片。
影片以主人公的爱情和生活为主线，展现了那个时代女性的坚韧与独立。
9.《少数派报告》《少数派报告》是一部科幻片，讲述了未来世界中，通过高科技手段预测犯罪的故事。
10.《美丽人生》《美丽人生》是一部关于亲情、爱情和战争的影片。
影片讲述了一个父亲在纳粹集中营中，为了保护儿子，编织出一个美丽人生的感人故事。
三、影视作品鉴赏1.《巴山夜雨》《巴山夜雨》通过细腻的笔触，展现了抗日战争时期人民英勇斗争的精神风貌。
《2024年2022年“现象级”影视作品观察与思考》范文
《2022年“现象级”影视作品观察与思考》篇一一、引言随着社会的快速发展和科技的日新月异，影视作品作为文化传播的重要载体，其影响力愈发显著。
2022年，我国影视界涌现出一批现象级的作品，不仅在观众中产生了巨大反响，而且推动了文化产业的快速发展。
本文将对这些“现象级”影视作品进行观察与思考，分析其特点、成因及影响，以期为未来影视作品的创作提供借鉴。
二、现象级影视作品的特点1. 题材广泛，内容丰富2022年的现象级影视作品在题材上呈现出广泛而丰富的特点。
从古装剧、现代剧到科幻剧、悬疑剧等各类题材均有涉猎，满足了不同观众的审美需求。
同时，作品在内容上也十分丰富，涵盖了人性、情感、社会现象等多个方面，具有较高的艺术价值和观赏性。
2. 制作精良，技术先进现象级影视作品在制作上往往投入巨大，画面精美、音效逼真、剪辑流畅。
同时，随着科技的发展，影视作品在特效、拍摄手法等方面也取得了显著进步，为观众带来了更加震撼的视觉体验。
3. 传播力强，影响力广现象级影视作品往往具有较高的传播力和影响力。
通过互联网、社交媒体等渠道的传播，作品能够迅速走红，成为社会热点话题。
同时，这些作品还能够引发观众对现实问题的思考，产生深远的社会影响。
三、现象级影视作品的成因1. 市场需求与观众口味的变化随着社会的发展和观众口味的不断变化，影视作品需要不断创新以满足市场需求。
现象级影视作品往往能够准确把握市场脉搏和观众需求，通过独特的题材、内容、制作等方面吸引观众。
2. 创作团队的实力与才华优秀的创作团队是打造现象级影视作品的关键。
这些团队通常具有丰富的经验和独特的创意，能够为作品注入新的元素和内涵。
同时，他们还能够整合各种资源，为作品的制作提供有力保障。
3. 政策支持和文化自信的推动国家对文化产业的政策支持以及文化自信的推动也为现象级影视作品的诞生提供了良好的环境。
政策支持为影视作品的创作和传播提供了有力保障，而文化自信则激发了创作者的创作热情和创新能力。
《2024年2022年“现象级”影视作品观察与思考》范文
《2022年“现象级”影视作品观察与思考》篇一一、引言随着科技的飞速发展，影视行业在2022年呈现出前所未有的繁荣景象。
这一年，多部影视作品凭借其独特的艺术魅力、深入人心的故事情节以及精湛的演技，成为了“现象级”的影视作品。
本文旨在通过对这些作品的观察与思考，探讨其成功背后的原因及对行业的影响。
二、现象级影视作品概述2022年，多部影视作品在国内外引起了广泛关注。
其中包括具有强烈现实主义色彩的电视剧、具有高度创新性的网络剧以及引人入胜的电影等。
这些作品不仅在收视率、票房和口碑上取得了显著成绩，还引发了社会各界的广泛讨论。
三、成功因素分析1. 故事情节：成功的影视作品往往具备引人入胜的故事情节。
它们能够紧扣时代脉搏，反映社会现实，让观众产生共鸣。
同时，精彩的剧情设置、紧凑的节奏以及丰富的情感元素，使得观众在观看过程中产生强烈的代入感。
2. 演员演技：演员的演技是影视作品成功的关键因素之一。
精湛的演技能够使角色形象更加生动、立体，让观众更好地理解角色内心的情感变化。
同时，优秀的演员阵容也能为作品增添更多看点，吸引更多观众。
3. 制作团队：一个优秀的制作团队是影视作品成功的保障。
从导演、编剧到摄影师、剪辑师，每个环节都需要专业的人才来保障作品的品质。
同时，先进的制作技术和设备也能为作品增添更多亮点。
4. 宣传推广：成功的影视作品离不开有效的宣传推广。
通过媒体宣传、社交平台推广、口碑营销等手段，可以扩大作品的影响力，吸引更多观众。
四、对行业的影响现象级影视作品的成功对行业产生了深远的影响。
首先，它们提高了整个行业的制作水平，推动了技术的创新和进步。
其次，它们为从业者提供了更多的创作灵感和思路，促进了行业的发展。
此外，这些作品还为观众带来了更好的观影体验，满足了不同群体的需求。
五、思考与展望通过对2022年现象级影视作品的观察与思考，我们可以得出以下几点启示：1. 坚持内容为王：无论技术如何发展，优质的内容始终是影视作品的核心。
《2024年2022年“现象级”影视作品观察与思考》范文
《2022年“现象级”影视作品观察与思考》篇一一、引言在飞速发展的媒体时代，影视作品如同一面镜子，映射出社会的多样面貌和人们的心灵追求。
本文以2022年涌现出的“现象级”影视作品为研究对象，通过对这些作品的深入观察和思考，试图解析其成功的内在逻辑与外在原因，并从中探索影视创作的发展趋势及对未来创作的影响。
二、现象级影视作品概述2022年，影视界涌现出多部“现象级”作品，这些作品在播出后迅速引发社会关注，成为公众讨论的热点。
其中包括现实题材剧集、古装剧、悬疑剧等不同类型。
这些作品在内容、制作、演员表现等方面均具有较高的水准，能够引发观众共鸣，具有强烈的艺术感染力。
三、成功因素分析1. 内容为王：这些“现象级”影视作品在内容上紧扣时代脉搏，关注社会热点，通过生动的剧情和鲜活的角色，让观众产生强烈的共鸣。
例如，现实题材剧集深入挖掘社会现象，展现了人物内心的真实情感，让观众感受到强烈的代入感。
2. 制作精良：在制作方面，这些作品注重细节，从画面、音效、配乐等方面下足功夫，为观众呈现了一部部视觉盛宴。
精良的制作水平提高了作品的整体质感，让观众在欣赏剧情的同时，也能享受到高品质的视听体验。
3. 演员表现：优秀的演员是作品的灵魂。
这些“现象级”影视作品汇聚了一批演技精湛的演员，他们通过细腻的表演，将角色塑造得栩栩如生，让观众感受到角色的情感变化和成长历程。
4. 营销推广：成功的营销策略也是这些作品成功的重要因素。
通过精准的目标定位、多元化的宣传渠道和互动性的营销活动，吸引了大量观众的关注，进一步推动了作品的传播。
四、发展趋势探讨1. 内容创新：随着社会的不断发展，观众对影视作品的需求也在不断变化。
未来，影视创作应更加注重内容创新，关注社会热点和人民关切，通过新颖的剧情和角色塑造，满足观众的需求。
2. 技术应用：随着科技的不断进步，影视制作技术也在不断更新。
未来，影视创作应充分利用新技术手段，提高制作水平，为观众带来更加震撼的视听体验。
经典的影视片分析范文及讲解
影片分析考察要点第一，考察学生对于影片某些特殊的处理手法的理解，如艺谋影片《我的父亲母亲》中的黑白、彩色两种色调的运用；再如《秋菊打官司》中纪实手法的运用等。
第二，考察考生对于一部影片的主题的把握能力，要求考生能够理解影片的深层含义和社会性。
如《离开雷锋的日子》所讨论的主题是：在自由竞争、个人利益备受关注的社会转型时期，雷锋所代表的自我牺牲精神、集体主义却并未过时。
影片分析的写作方法要写一篇影片分析，首要问题是确定写作的角度。
一部影片可分析的方面和角度很多，比如主题思想，剧作结构，视听语言方面的特色等。
一篇优秀的影片分析就是抓住其中两三个突出的方面深入地论述。
一、主题分析可以对影片作社会学分析，即作品如何反映时代的某个社会问题，作品所包含的社会容与社会生活之间的关系，作品是如何展开这一社会主题的。
如《秋菊打官司》是一部现实主义风格的作品，影片给观众展示了一幅中国普通农村的真实生活画卷，通过一个生活在农村的卑微的小人物执著的要用法律武器为自己讨个说法的故事，揭开了一个关于法律观念的主题：每个人都有用法律保护尊严的权力，中国的法制观念彻底普及还需要很长的路。
二、叙事分析就影片作叙事分析，也就是影片剧作技巧的分析，分析一部影片如何建立一种叙事关系，也就是如何讲故事，影片的创作者如何通过情节的铺排、细节的设置、人物形象地塑造来一步一步推动故事向前发展的。
故事结构——开端、发展、高潮、结局。
人物分析——人物性格、人物动作、人物语言、人物关系等。
三、视听语言分析可以从技术的层面对影片的导演手法、视听语言的技巧进行分析，分析作品如何建立时空关系、影片叙事的镜头体系、导演如何进行场面调度等。
视听语言包括视觉和听觉部分。
视觉分析：画面语言——构图、色彩、光影等。
镜头语言——景别、方向、角度、运动镜头、焦距等。
镜头剪辑——画面组接、蒙太奇、长镜头。
听觉分析：声音语言——人声、音乐、音效、无声声画关系——同步、对位、分立如侯孝贤的影片中视听语言突出的特色就是长镜头的运用，那么就可以深入地去分析在侯孝贤的影片中，长镜头是如何具体运用的，长镜头给观众的视觉和心理感觉是怎样的，长镜头背后蕴藏着怎样的民族审美心理。
影视作品分析范文
影视作品分析范文
《发现未知的乐趣：影视作品分析》
影视作品是人们生活中不可或缺的一部分，它们可以带给我们无尽的欢乐、思考和感动。
然而，对于影视作品的分析并非简单的事情，需要从不同的角度来进行思考和解读。
本文将从几个方面对影视作品进行分析，希望读者可以在欣赏影视作品的同时，能有更深入的思考和认识。
首先，影视作品的剧情和情节是非常重要的一部分。
一个好的剧情可以吸引观众的注意力，让人们产生共鸣和情感上的连接。
通过对剧情的分析，我们可以看到编剧如何通过人物、事件和冲突来塑造一个有说服力的故事。
同时，剧情的转折和高潮也是非常关键的，它们可以让观众产生紧张感和兴奋感，带来更好的观影体验。
其次，影视作品的导演和摄影也是非常重要的。
导演通过镜头语言和叙事手法来表达自己的观点和情感，通过摄影来营造氛围和情感的渲染。
例如，一些经典的电影作品通过导演的镜头语言和摄影手法，成功地展现了一些复杂的情感和人物内心世界，给观众留下了深刻的印象。
最后，影视作品的音乐和配乐也是不容忽视的。
配乐可以为影视作品增添情感和氛围，也可以成为角色和剧情的延伸。
通过分析音乐和配乐，我们可以更好地理解影视作品中的情感和主题，让观众更好地融入故事中。
总的来说，影视作品分析是一个多方面的过程，需要从剧情、导演、摄影和音乐等多个方面进行思考和解读。
通过深入的分析，我们可以更好地理解影视作品背后的故事和意义，也可以更好地欣赏和品味影视作品带来的乐趣。
希望读者可以通过本文的内容，对影视作品有更深入的认识和思考，从而获得更多的乐趣和启发。
影视分析报告
影视分析报告1. 引言在当今社会，影视作品成为人们日常娱乐生活中不可或缺的一部分。
影视作品不仅可以带给观众欢乐和娱乐，还能够反映社会的现象和问题。
本文将对影视作品进行分析，探讨其中的主题、故事结构、角色塑造等方面。
2. 主题分析影视作品的主题是其核心所在，它传递了导演或编剧想要表达的观点和思想。
通过分析影视作品的主题，我们可以了解到导演的创作理念以及对社会现象的审视角度。
以近年来热播的影视剧《权游》为例，其主题主要围绕权力争斗、家族荣誉、道德伦理等方面展开。
导演将中世纪欧洲的历史背景与奇幻元素相结合，传达了人性的复杂性以及权力对人们的影响。
通过这个主题，观众可以深入思考权力的本质和对人性的影响。
3. 故事结构分析影视作品的故事结构是其叙事方式和情节发展的基础。
通过分析故事结构，我们可以了解到影视作品中的起承转合、高潮迭起等要素，以及它们对整个故事发展的影响。
以电影《霸王别姬》为例，其故事结构主要是由三个部分组成：段落一是程蝶衣离开北京，段落二是程蝶衣成为名伶，段落三是程蝶衣与段小楼的离别。
这种三段式的故事结构使得整个影片的情节分明、节奏流畅。
观众在欣赏影片的过程中能够清晰地把握到故事的发展和人物关系的变化。
4. 角色塑造分析影视作品中的角色是故事的核心，角色的形象和性格特征决定了故事的走向和观众的情感共鸣。
通过分析角色的塑造方式，我们可以了解到影视作品中人物形象的多样性和复杂性。
以影片《冰雪奇缘》中的女主角艾莎为例，她是一个具有特殊能力的冰雪女王，被人们害怕、误解和孤立。
但随着剧情发展，艾莎逐渐学会接纳自己的能力，并最终与妹妹安娜实现了和解与救赎。
通过艾莎的角色塑造，影片传递了自我接纳、亲情和友情的价值观念，给观众带来了深刻的感悟。
5. 结论通过对影视作品的分析，我们可以深入探讨影视作品的主题、故事结构和角色塑造等方面。
这些分析不仅可以帮助观众更好地理解影视作品，还能够促进对社会现象的思考和交流。
《影视作品分析》
《影视作品分析》蒙太奇类型功能画面组接30s~10min长镜头适合做开头，记实表现真实（镜头内的剪辑，不剪辑的剪辑，没有一个电影不剪辑）以蒙太奇的结构功能为标准，可将其分为叙事蒙太奇、表现蒙太奇、理性蒙太奇。
叙事蒙太奇含义：是蒙太奇手法中最为常见的，以交代情节展示事件为主旨，按照叙事的顺序来组合镜头、场面和段落，引导观众理解剧情，一般情况下要求逻辑连贯清楚。
蒙太奇为叙事的分类线性蒙太奇。
按照时间逻辑顺序连续叙事。
是最简单的蒙太奇，所有蒙太奇中最常见的。
（陈凯歌《黄土地》心里节奏慢，90分钟显出了3个小时）非线性蒙太奇：不按时间逻辑顺序连续叙事（非线性编辑系统=电脑视频制作系统）平行蒙太奇：指两条或两条以上不同时间或空间的情节线索并列出现，分别叙述，而又最终统一于同一主题。
（交代事情更清楚）（121212即两条线索同时叙事各不相关）（发明的1英国工人运动（与当地政府意见一人是格里菲斯《一个国家的诞生》《党同伐异》○2受难[8、9个，15min]○3古巴比伦的陷落（与他意见不同致）[17、18个，30min]○4法国国王的宗权迫害波旁王朝（两方信仰不是一个教）[10个，改打仗）[20个，40min]○25min]分别剪辑，每小段不规则，交成100多个小碎片）这样做的目的是意见一致的人一起去攻打与他们意见相反的人，为了表达题目精神。
交叉蒙太奇：又称“交替蒙太奇”，指同一时间内的若干条线索齐头并进，他们之间有密切的因果a□bab关系，相互推进，交替频繁，最终汇合在一起。
（□□发明人是格里菲斯《党同伐异》最后一个片段英国一个工人，老板被老板娘杀，老板娘把枪扔进小工人家，小工人被1小工人压到刑场○2妻子找州长律师不断反复切换，后妻子进刑场给特赦令//《疯抓，○狂的石头》）重复蒙太奇：指影片中有一定寓意和镜头或场面等在影片中特定的位置一再出现，造成强调、呼应、对比、渲染等效果。
（《盗梦空间》中陀螺的出现，一直旋转。
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影视作品分析范文/影视作品分析指导影视片分析考试内容：这里的影视作品可能是电影或电视剧，也可能是电视散文，还可能是专题片或纪录片，还可能是综艺节目片等等，考生观摩后，当场写出一篇评析性的文章。
考试目的：主要是考察考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力和理论分析能力及文字写作能力。
作为一个影视导演，其很大程度上来自于对优秀影视作品的感悟、鉴赏和借鉴，因此影视作品的分析是影视导演专业入学考试的首要一环。
应试指导：在这一考试科目中，影视作品的类型可能是故事片也可能是纪录片，还可能是综合艺术片等等。
不论所提供的影视作品是哪种类型，分析总要从艺术分析的角度进行而不能是复述性的内容概括或泛泛而谈的观后感。
考生要结合影视作品的画面、音响、音乐、解说、主持等各方面的要素，对其主题内容、结构框架、制作造型等方面作出艺术性的分析。
不求面面俱到，但求集中深刻，有独特的视角，力求写出自己的独特的感受，表达具有自己个性的构思。
1、评析策略对一部比较完整的故事片类型的影视作品，常见的具体的评析策略主要有下列几个方面：（1）评片名片名，是影视片的具体名称。
片名不但是个称谓的符号，还包含着如下涵意：（1）文化含义，片名包含着制作者对观众的诱导和暗示，因为它在一定的文化环境中，自觉不自觉地体现了一定的文化内容。
（2）统领意义。
片名起的新巧，固然有着给观众联想的余地，起到审美作用，但最实际的，还应看片名是否承当了统领、指向影视片本体的职能。
换一个角度，就是看片名是否和影视片内容相关或者一致。
有的好片名不仅仅切合影视片内容，而且对帮助观众理解影视片的主题也有提示性的作用，则更有评论的必要。
（2）评导演1）导演构思。
为了把剧本转化成影视片，导演要从整体上构想未来影视片的内容与形式的各个方面。
这里既有对影视片的基调、样式、风格、人物等方面的确定和追求，又有对各门类艺术家的具体要求。
这是导演艺术创造力的体现。
2）导演手段。
导演为塑造银幕形象，要在影视片中利用多种具体的表现手段，通过故事和人物感染给观众。
导演手段包括：画面的运动和镜头的运动；镜头之间的组接；音乐、语言的运用；场景交换；气氛烘托等。
评论影视手段运用，要亿时亿影视片的具体情况，看其使用的是否合理，是否有创造性。
3）导演风格。
优秀导演在优秀影视片中实现了自己的追求，有异于其他导演的追求、创造的特点，从而形成了自己独特的风格。
一般地，将特色称为特色，将突出的特色（或转为稳定出现、反复实践的特色）称为风格。
风格，是主要特色的集中表现。
评论导演风格不仅是对导演创造力的一种衡量，而且是对评论者鉴赏力的一种衡量。
不能把风格的帽子随便乱戴，也不能对明显的风格视而不见。
4）导演创造。
从影视片来看导演对剧本的转化、实现成为影视片的过程中有哪些创造，可以看出他为社会生活、为影视艺术、为广大观众创造了什么，导演创作体现在影视片在中，因而，对影视片的评论，总相关着影视片的创作领导核心导演。
因而，评影视片，就评论了导演，虽然有时不必单独地评论。
（3）评主题主题是艺术作品所描绘的整个形象体系中表现出来的中心思想，又称主题思想，主题是作品内容核心，是作品的灵魂与统帅，既贯穿全部作品，又在其中起到作用。
主题，从作品中体现出来，又包含着作者对社会生活的认识、评价，渗透着作者的美学理想和社会理想、世界观。
全面评价一部作品，离不开对主题的研究和理解。
在影视作品中，主题孕藏在整个画面、声音所构成的整体银幕荧幕形象中，在作品的内容展现与形式中显露出来。
和这点相关，主题还可以在影视片主要人物形象的塑造上，在主人公的形象上，在主人公的命运中，体现着生活、社会、人生的意义。
对主要人物的塑造可以反映出作品的基本思想倾向。
主题还可以体现在情节上。
情节的发展，即事件的进程、结局，也包括着作者对生活的认识与评价。
情节的发展与人物命运、人物塑造密切相关，受着制约，又是主题的体现。
主题既然体现在作品的各个方面，分析主题就不能不注意以下几个方面：第一，从整体上把握作品的整个思想体系。
从头到尾，从各方面来认识作品的总体倾向。
第二，分析具体的艺术形象。
主题是从作品的艺术形象中体现出来。
主题的提示，须在具体艺术形象分析的基础上，才能实现。
主题不是夹杂、安排在作品中的几句评论，只有挖掘形象的深层意蕴，找出作家的思想感情，才能概括得准确。
第三，重视人物形象。
主要人物形象的塑造，集中体现了作者的感情合理性。
为提示作品的主题，必须认识、分析主要人物形象。
第四，研究情节。
情节安排，不单纯是生活的直接展现。
（4）评演员1）演员对角色的表演演员对角色的表演是在导演对影片的总体要求下进行的，有一定的限定性；同时又是在自己对角色的理解的基础上来完成，有一定的自由性。
在角色的规定性限制中创造有血有肉、有特征的角色，使演员表演的特定环境。
演员的表演，需要有高度的理解力（包括对生活、社会与人生，对剧情、对艺术的理解能力）、丰富的想象力（根据理解来展开丰富的现象，在想象中完成对角色的创造）、准确的表现力(将对角色的想象准确的加以表现)、多向的模仿力（多种方向、不同条件中、不同人物的可能性的模仿与表演）等等。
演员的表演，要根据角色的规定，多方运用声音、神态、动作等手段，将角色展现给观众。
演员的表演，既需要演员有强烈的感情，以充沛的激情注入到角色的创造与表演之中，有要求以生动的形象（角色）来感染观众，以使观众深深地进入特定情境来感受、评价生活与艺术。
2）演员对角色的创造对演员技巧的评价原则，主要的有自然、可信、感人、个性等。
自然。
是指演员所表现的角色，既符合生活中的自然现实，是经过加工的自然生活世界的组成部分，而不是明显看出人为加工的生硬的痕迹。
还包括表演过程中的人物活动一样，有其内心的心理根据，有其外在的活动流程。
可信。
是指由于角色符合生活规范的统一，而使观众认可。
符合生活规范不见得可信，只有生活规范与艺术规范统一，人们才能在观赏艺术时，既是评判生活，有是在进行审美活动。
感人。
指角色能给观众以审美的震撼力。
只有演员在角色中庆祝了激情，赋予了创造，使得人物形象动人心魄，才能取得感人的艺术效果。
个性。
个性是创造的标记。
当演员在角色中牢牢打上创造之后所产生的印记，个性便获得了。
能否获得个性，能否达到创造，是演员是否成熟的主要分界。
（5）评摄影摄像1）构图。
是指进入摄影摄像镜头映现到胶片磁带上的各种（或一种）物体，在画面上所占的位置及相互连接的关系。
换句话说，是进入摄影摄像像框的景观是一种怎样的图例。
距离。
由于距离的不同，有全景、中景、近景、特写、大特写之分。
某一镜使用特写或是中景（或是其他景别），取决与影片的内容叙述与表现，还包括着叙述者的叙述态度和感情，以及预想中的对观众的感染。
角度。
常见的拍摄表现角度有：平摄、俯摄、仰摄等。
这些角度的选择，在于剧情的演示和感情的寄寓。
构图的意义，是要自然地表现生活故事，在叙述过程中，使观众感受着电影的形式美。
2）用光。
包括对自然光（太阳和月亮）、人工光（灯光）的利用。
由于摄影摄像必须在一定的场合下表现某种特定的环境，在有光线的情况下才能使观众看到所拍摄的内容。
光的第一作用是表现特定环境，而每个环境都有其相应的光线。
用光表现特定环境下的人与景物，起着真实气氛的作用。
光的第二作用则是对拍摄对象的强调，或强或弱的光线，或顺或逆的拍摄，反映出影片的作者对事物的某种强调。
这种强调，既应和剧情的发展相关，又应同叙述的态度与方式相联。
综合起来，光的运用从其基本的层面来看是表现环境的特定性。
从更深的层面来说，则表现创作者的情感态度，给观众以情绪、感觉上的影响。
3）色彩。
色彩在彩色摄影摄像中有着重要的作用。
生活中万物各有其色。
影片中所表现的物体也显出多彩的绚丽。
影片中的色彩，首先要解决的是对生活中物体色彩美丽的还原。
一般地说，生活中的色彩应当在影片中得到生动的展现。
这还不是色彩的全部。
影片中的色彩，不是对生活中色彩的堆积和罗列，而是体现着创作者的精心构思与创造。
4）镜头的移动。
在拍摄运动着的人物或事物时，摄影机在运动中跟踪拍摄对象，是摄影摄像中越来越重要的手段，同时也显露出摄影摄像师的技巧与风格。
评摄影摄像的主要原则：第一，摄影摄像可以单独评论，却不应与影视片整体割裂开来。
摄影摄像既有相对独立的审美价值，又不能脱离影片内容而独立存在。
摄影摄像是一种艺术创造。
这种创造要纳入影视片的总体构思中加以检验和认识。
第二，摄影摄像作为艺术创造，不只是对自然、生活、事件等拍摄对象的还原，还要看摄影摄像师的创造性劳动，怎样去表现、创造美与美的形象。
第三，摄影摄像是一种专业性很强的艺术创造，对摄影摄像的评论要有理论准备，又要有不断积累的评论实践，还需要在认识、掌握影视艺术规律和摄影摄像艺术规律的基础上进行。
（6）评开头与结尾影视片是一个整体，这是大家都知道的，但是作为局部的开头、结尾，具有对艺术整体的必要的组成意义以外，还有着深化作品意义、构成作品艺术巧妙性的特殊意义，可以在未脱离影视片总体的前提下，单独地回味和评论。
好的开头，应当具有这样一些基本的特点：（1）在故事叙述最合适的地方开始。
在这里当然没有统一的尺度，要结合具体的故事内容。
（2）吸引观众。
故事开始了，要吸引观众的注意力，并非易事。
要使他们能认真地看下去，引起一定的兴致又在故事进展过程中感受到艺术品味的审美满足，需精心设计、构思。
能够尽快地吸引观众，才算得上好的开头。
（3）交待清楚、利落。
对事件、人物的交待，是影视片开头必须要做的事。
能否把故事开始之前的部分，除了应有的故意留的悬念之外，在短时间里交待清楚，而又自然地体现在故事中，使人不感到是故意在交待，并不是很容易的。
（4）自然地发展。
故事开始了，既要照顾到交待人物、事件，又要吸引观众，还不可忘记让故事进行下去。
综合起来，好的开头就是要在影视片开始的几分钟到十几分钟之内，引动的注意力，交待清剧情，并使剧情开始发展。
好的结尾，也具有一些基本特点：（1）收束适宜。
在问题解决之后，或悬念澄清了，观众心中的疑团解决以后，就应当马上结束全片。
（2）留有余味。
或者为了强化主题，或者为了揭示人物的命运，不管如何，作品的结尾都应考虑如何使观众留下深刻的印象。
这包括在：思想的力量，撼动人心；艺术表现上的独创，满足观众审美需要。
不同的结局，可以表达出不同的生活意义，给观众以不同的感受。
抓住这种欣赏感受加以思考，来展开评论，是进入艺术分析的有效途径。
故事的结尾，有两层意思。
一是什么样的结尾，即构成作品内容的结局是怎样的。
它是与主题的表现、人物的命运都息息相关的。
二是它是怎样结束的，即怎样来使艺术作品的形式终止。
它既是表达内容的一种手段，又是构成艺术性的基本要素。
作为内容的故事的结局，。
与作为形式的作品的终止，应当是和谐的。
评论开头与结尾，可以单独进行，也可以结合起来进行。