影评梅兰芳

影评梅兰芳

原文韩小兔=艾玛1006

电影《无极》其实如果是籍籍无名的小导演的作品，电影所接受的批评和打击也许小的多了，因为是到过戛纳，拿过金棕榈奖，拍摄出《霸王别姬》那样经典影片的陈凯歌导演的作品，一切理所当然的变得不可原谅了，《无极》的失手解释了那句话：天才和荒谬只有一步之差，这部不小踩入荒谬的电影可把陈导毁坏了，一世英名都砸进去了，偏偏还有人怕不够乱，更来添堵，初生牛犊的胡戈和他引发的《一个馒头引发的血案》纠纷，把陈凯歌导演卷入了更大的是非争议中，此番情形下，一直备受关注的影片《梅兰芳》于是顺理成章的被影迷大众们期待为陈凯歌导演的翻身之作。

《梅兰芳》是很不好拍电影，电影本身有先天的局限。虽然同样是涉及戏曲界的题材，不同于难于《霸王别姬》的地方在于，梅兰芳先生是太过于家喻户晓的人物，这就注定电影不能有太多虚设的情境，即使编剧导演认为有那样的必要也不行，那只会引起观众的反感和不满的批判，最矛盾的是对文艺电影和人物传记的界限的拿捏和处理，文艺影片对剧本方面有影视戏剧因素的要求，比如说故事情节发展的起伏，比如关连人物之间必要的矛盾冲突。《梅兰芳》不能被拍成一般的人物传记，人物传记如你所知要求故事的真实可靠性，现实生活有不同于戏剧的平淡苍白，不好有过多的虚构成分，《梅兰芳》是一部文艺电影，可是因为说的是众所周知的艺术大家，故事又不能像一般的文艺片那样自在的游离出历史生活，分寸拿捏不好就是铺天盖地的争议。所谓艺术源于生活高于生活，在这里有最真切的阐释，应该加一句，某种情形下，艺术不得不忠于生活。啰嗦半天要强调的是，因此，电影如若能够中规中矩的拍出来，得到相对中肯业的界评价和不至于赔钱的电影票房，那就已经是成功了

余少群和黎明的梅兰芳

黎明，起初听说他演有点不能想接受，觉得看上去高大俊朗的男性气质很明显的黎天王身上很难捕捉到旦角应有的阴柔婉约的感觉，心里很有些许的失望，因为会不自觉地想到张国荣的相貌，秀气的面容与瘦削的身段形象上更贴近戏曲舞台的名伶，就应该是••••像余少群那样眉目如画的男生，余少群也将少年的梅兰芳刻画的深入人心，毕业于艺术院校汉剧专业，参演过《玉簪记》那样剧目，又有参演越剧的经验，这些积累使得几场剧中剧里，他从音容笑貌到身段台步比之没有戏曲功底的黎明章子怡都显得舒服顺畅自然的多，加之出众的外貌很是为表演加分，少年版的梅兰芳深受好评，剧中漂亮单薄的少年那因愤怒摔出的一巴掌很是使人印象深刻，懂得抓住机遇的小余一夜成名，从此开启了星途。

黎明是一向谦和儒雅健康明朗，对他的电影的印象似乎仍停留在《半生缘》里的沈世钧。他饰演成人版本的梅兰芳，个人以为，黎的表现差强人意，觉得他演绎的很被动。其实那是可以理解的，因为想到自己要诠释的人物是梅兰芳，中国京剧，戏曲界的第一人，多少心里会有所顾忌，稍有偏差就是铺天盖地的骂名，不说如履薄冰也还是谨慎为上策。黎明毕竟盛名久已的老戏骨，那早已为人熟识的形象就是淡淡的出现在观众面前，不用多余的言语，名家风范已是浑然天成，就是有所谓“气场”，这正是电影里中年梅兰芳被要求具备的气质和气势，这是一般的新老演员很难掌控的对内在的要求，黎明可以，源自他本人就是巨星，很多东西无需表演，很自然的就流露出来。要说道唱念做打，眼神手势身段这类曲艺要素，黎明确实不如余少群和章子怡的表现，但是电影毕竟不是京剧表演，坐在影院里的观众有几人是资深的戏迷？观众对于京戏类大都是很浅显的认识，不会去细究那些，这也放松了对演员的要求，戏曲的桥段像那么回事就成了，“像那么回事”，对于黎明这样的老演员来说自然是没有问题的，差强人意已然不错。

孟小冬

章子怡，真的觉得这张瓜子脸总是能叫人瞥见不加掩饰的勃勃野心，但凡成功人士首先要是下定决心想要成功才行，章子怡虽然备受诟病，但是她比巩俐，杨紫琼更有海外市场，对外代表了中国女星的形象，是无可否认的事实。值得人尊重的是她是肯努力赚取成功的人，拍《梅兰芳》时也很努力的学习京剧，细心的揣摩人物，在一期访谈节目里章子怡就曾声称早就对这个奇女子很有兴趣很想拍摄相关题材，她因此很清楚的明白自己要诠释的是女扮男装的…头号坤伶‟“冬皇”孟小冬，那个分手之后会说“我今后要么不唱戏，再唱戏不会比你差；今后要么不嫁人，再嫁人也绝不会比你差！”骄傲决然的女子，名伶出身的小冬，生就一副孤傲的性格。章子怡版的小冬，少了份骄傲，融入了些许自身特质，她演绎的轻灵俏丽，不失自信而大气，唱起戏来有模有样，英气逼人。早在《卧虎藏龙》时期就女扮男装的章子怡，扮起老生来虽然不至于到得心应手却丝毫不费力，但见她神色淡定，姿容秀丽，谈吐大方，英姿飒飒，通身的大家气派，电影里她和黎明的梅兰芳初会时一段《梅龙镇》的清唱非常出彩，很惊喜于章子怡的表现.曾经“冬皇”卓然炫色的风采依稀可见。

明星的艰难爱情

梅兰芳的年代，留声机才刚刚问世没多久，还没有大肆泛滥的流行音乐和商演的歌星，至少流行音乐和歌手还没被大众认可和接受，而听戏是当时人们最日常的消遣之一，这活动比去看电影更有人气，还老少咸宜，唱戏的伶人唱的好脱颖而出成为名角儿，享受今天流行乐坛红歌星的待遇，梅兰芳和孟小冬就是当时一举一动都备受关注的名角儿，俩人谈情就注定是轩然大波了，而且当时的情形还是梅兰芳已婚，孟小冬待嫁，这就涉及了名分的问题，骄傲的小冬怎甘心屈就，即使是以爱情的名义？分手仿佛是既定的结局

熟悉梅孟故事的人都知道，孟小冬是曾经嫁给梅兰芳的，两人的分手是离异了，孟小冬嫁给了杜月笙，旧时代里的杜月笙是个人物啊，这应了她自己那句“我今后要么不唱戏，再唱戏不会比你差；今后要么不嫁人，再嫁人也绝不会比你差！”。电影的处理的是两人还没来的及婚嫁，分手是因为有人从中阻挠，使得原本不稳定的情感在俩人的遗恨里无疾而终，原本平凡人一般两情相悦的爱情因为两人显赫的声名而写满了无奈，据说离开梅兰芳之后的孟小冬以后的时光里再也没有过笑容。

这里要提及的人物是福之芳，陈红演的很不错，一个不离不弃与梅走过荣辱，相扶相携的贤妻的形象，略显泼辣的个性那么生动而真实。我们不知道真实的她在那段梅孟的爱情里扮演了怎样的角色，但是不喜欢电影里她的话“他不是你的，不是我的，是座儿的”，如果这个女人醋意大发的警示她的情敌离开，而不是故作深刻的出现，以“座儿”的立场，顾全大局的名义，扮演指明理的贤妻，人物形象也许更讨喜，至少不落反感。印象深刻还有和福之芳表述不同，表意雷同的丘如白的话“谁毁了他的孤独，谁就毁坏了梅兰芳”，那意思是明星不能像平凡人一样感受和享受爱情，是对当事者俩人很不公平的，略显霸道的主观感慨，即使我们清楚两人的分手不是电影里说的那样，而是和大多数情侣分手的原因相似，很大程度是两人性格的原因，看电影时候还是会突生出对丘如白横加干涉两人感情的的愤然和反感。

爱恨情仇丘如白

丘如白，据说原型是梅兰芳的好友齐如山，治学严谨，知识渊博的戏曲理论家。

电影里的丘如白是贯穿故事的关键人物。印象里的好电影要么感天动地精致文艺比如铁达尼，要么惊天动地的英雄大气比如007，少带点传记色彩的电影没了丘如白这样的角色将流入乏味的叙事的平淡与苍白。

电影里丘如白这个人在梅兰芳的生命里扮演着多重角色，结义的兄弟，最初的伯乐，最真的知音，职业代理人和经纪人，还有就是忠实的粉丝。这个执着的男人，终其一生，不为自己