梨园百花教案
梨园百花 教案
梨园百花教案教案标题：梨园百花教案教学目标：1. 了解中国传统戏曲文化中的梨园百花，包括其历史、特点和艺术价值。
2. 培养学生对梨园百花的兴趣和欣赏能力。
3. 提高学生的表演技巧和团队合作能力。
教学内容：1. 梨园百花的起源和发展历史。
2. 梨园百花的艺术特点和表演形式。
3. 梨园百花的代表作品欣赏和分析。
教学步骤：一、导入（5分钟）1. 利用图片、视频或音频等多媒体资料，引入梨园百花的话题，激发学生的兴趣。
2. 提出问题，让学生思考和讨论：你们对梨园百花有了解吗？你们对中国传统戏曲有什么印象？二、知识讲解（15分钟）1. 介绍梨园百花的起源和发展历史，包括其在中国传统戏曲中的地位和作用。
2. 分析梨园百花的艺术特点，如唱腔、表演技巧和服饰等方面。
3. 介绍梨园百花的代表作品，如《红楼梦》、《西游记》等，让学生对其有更深入的了解。
三、学习实践（25分钟）1. 分组让学生选择一部梨园百花的作品进行深入研究，包括剧情、角色和表演要点等。
2. 每个小组根据自己选择的作品，进行角色分配和剧本编写。
3. 学生进行排练，包括唱腔、舞蹈和表演等方面的练习。
四、展示和评价（15分钟）1. 每个小组轮流进行作品展示，其他学生进行观摩和评价。
2. 教师根据学生的表演和评价，给予肯定和建议，鼓励学生继续努力。
五、总结和延伸（5分钟）1. 总结今天的学习内容，强调梨园百花在中国传统戏曲中的重要性。
2. 提供更多深入学习梨园百花的资源和推荐书籍，鼓励学生继续探索和研究。
教学资源：1. 图片、视频或音频资料介绍梨园百花的起源和发展历史。
2. 梨园百花的代表作品的音频或视频资料。
3. 相关书籍和资料的推荐。
教学评估：1. 学生对梨园百花的了解程度和兴趣的调查问卷。
2. 学生小组作品展示的评价表。
3. 学生的参与度和表演能力的观察记录。
教学反思：教师可以根据学生的反馈和表现，对教学内容和方法进行调整和改进。
同时，鼓励学生多参与实践活动，提高他们的表演技巧和团队合作能力。
《梨园百花》教案：传承,创新教学
《梨园百花》教案：传承经典，创新教学作为文化传承的重要组成部分，戏曲在中国有着悠久的历史和广泛的影响。
其中，京剧作为中国传统戏曲之首，在经历了几个世纪的演变和发展之后仍然保持着旺盛的生命力。
作为文化教育的一部分，京剧教学对于更好地传承和发扬这个传统文化有着不可替代的作用。
本文主要讲述的就是一份《梨园百花》教案的创新之处和在功效和效果上的提升。
一、《梨园百花》教案的创新之处1、改革教学方法在京剧的教学过程中，老师往往循序渐进地进行讲解，在掌握了基本功之后才会进一步学习。
《梨园百花》教案的创新之处，在于采用了线上学习和线下交流相结合的方式，借助于互联网的力量实现了对于重点概念和技艺的知识点进行更细致和深入的分析和诠释，使得学习过程更加的系统和科学。
2、强化基本功训练在京剧中，基本功训练是非常重要的一个环节，它关乎到学生在未来的表演技艺方面能否得到有效的提升。
而《梨园百花》教案中，针对于京剧的基本功进行了更为细致和严谨的分析和讲解，帮助学生进行更为精细化的掌握和训练，使得学生在基本功方面有了更为稳固的基础。
3、提高艺术鉴赏能力京剧虽然在传承上已经具有了一定的优势，但在当今的时代已经逐渐失去了它最初的观赏群体，在当今时代更加注重艺术的普及和鉴赏能力的提升。
《梨园百花》教案通过加深学生对于经典剧目的鉴赏，使得学生不仅仅是表演教学层面的提升，更是对于京剧艺术的全面了解和认识。
二、《梨园百花》教案在功效和效果上的提升1、加强对于戏曲文化的认知随着社会的发展和科技的进步，传统文化在人们日常生活中所占的比重逐渐下降。
但在这个快节奏的社会中，通过文化教育的方式，对于传统文化进行更为深入的了解和认识，才是更加重要的。
而《梨园百花》教案的推出，帮助学生加深了对于戏曲文化的认知，对于传统文化进行了更为深刻和全面的理解。
2、增强对于艺术的鉴赏京剧作为中国传统戏曲的代表之一，在演变过程中不仅仅融合了中国古典文化的优秀元素，同时还吸收了其他风格的影响，这些元素在京剧的表演和艺术内涵中反复展现。
梨园百花教案范文
梨园百花教案范文一、教案概述梨园百花教案是在传统戏曲教育基础上，将现代艺术表演技巧融入其中的一份教学计划。
通过该教案的实施，可以培养学生的戏曲鉴赏能力、表演技巧，提升整体艺术修养。
该教案适用于戏曲学校、艺术培训机构等戏曲教育场所，旨在推广戏曲艺术并培养更多的艺术人才。
二、教学目标1.培养学生对梨园百花戏曲的兴趣和鉴赏能力；2.掌握梨园百花戏曲的基本表演技巧；3.提升学生的整体艺术修养，培养戏曲艺术人才。
三、教学内容1.梨园百花戏曲介绍通过课堂讲解、资料观摩等形式，向学生介绍梨园百花戏曲的历史渊源、代表作品、艺术特色等内容，引导学生对戏曲表演产生兴趣。
2.戏曲基本功训练分阶段教授学生戏曲基本功，包括身段、腔调、舞蹈等方面的训练，培养学生的基本表演能力。
3.戏曲剧目学习与演练选择一到两个经典梨园百花戏曲剧目，让学生学习并演练其中的片段，包括角色扮演、唱腔表演、舞蹈表演等方面的训练。
通过实践演练，提高学生的戏曲表演技巧。
4.艺术修养教育通过音乐、舞蹈、戏曲电影等形式的欣赏，培养学生的音乐鉴赏能力、舞蹈欣赏能力和戏曲表演鉴赏能力，提升学生整体艺术修养。
四、教学方法1.讲述法结合课堂讲解、资料观摩等形式，向学生介绍梨园百花戏曲的相关知识，引导学生的兴趣。
2.示范演练法教师进行戏曲表演的示范演练，学生通过观摩和模仿，掌握戏曲表演的基本要领。
3.小组合作学习法将学生分成小组，分工合作参与戏曲剧目学习与演练，培养团队合作能力。
4.实践活动法安排学生参与实际的戏曲表演活动，提供学生展示才艺的机会，锻炼学生的表演能力。
五、评估与考核1.课堂表现评价教师通过观察学生在课堂上的学习表现、参与程度等因素进行评估。
2.作业评价教师布置相关的戏曲作业，如角色扮演、唱腔练习、舞蹈编排等，通过作业的完成情况评估学生的掌握程度。
3.演出考核组织学生进行戏曲演出，并邀请专业评委进行评分、点评，以评估学生的整体戏曲表演水平。
六、教学资源1.戏曲表演资料教师准备相关的戏曲表演资料，包括视频、音频、图书等，供学生观摩和学习参考。
高中音乐鉴赏梨园百花教案(赵敬峰、谢红娟)
第一章：京剧——国粹之魂教学目标：1. 了解京剧的历史背景和发展过程。
2. 认识京剧的基本表演元素，如生、旦、净、末、丑。
3. 掌握京剧的唱腔和舞台艺术特点。
教学内容：1. 京剧的起源和发展。
2. 京剧的角色分类和表演技巧。
3. 京剧的唱腔风格和代表剧目。
教学活动：1. 观看京剧片段，引导学生感受京剧的魅力。
2. 讲解京剧的基本知识，如角色、唱腔等。
3. 组织学生进行京剧模仿表演，增强体验。
教学评估：1. 学生能够描述京剧的发展历程。
2. 学生能够识别京剧的基本角色。
3. 学生能够欣赏京剧的唱腔和表演。
第二章：昆曲——丝竹之韵教学目标：1. 了解昆曲的历史地位和艺术特点。
2. 认识昆曲的曲调和表演风格。
3. 掌握昆曲的基本演唱技巧。
教学内容：1. 昆曲的起源和发展。
2. 昆曲的音乐结构和表演特色。
3. 昆曲的代表剧目和著名演唱家。
教学活动：1. 播放昆曲经典曲目，让学生感受其音乐美。
2. 讲解昆曲的演唱技巧和表演风格。
3. 引导学生进行昆曲唱腔练习，提高表现力。
教学评估：1. 学生能够描述昆曲的历史地位。
2. 学生能够识别昆曲的音乐特点。
3. 学生能够简单演唱昆曲片段。
第三章：豫剧——中原之声教学目标：1. 了解豫剧的地域特色和艺术风格。
2. 认识豫剧的表演技巧和戏剧特色。
3. 掌握豫剧的代表剧目和著名演员。
教学内容：1. 豫剧的起源和发展。
2. 豫剧的表演元素和舞台风格。
3. 豫剧的代表剧目和音乐特色。
教学活动：1. 观看豫剧经典片段，引导学生体验豫剧的魅力。
2. 讲解豫剧的表演技巧和音乐特色。
3. 组织学生进行豫剧模仿表演，增强体验。
教学评估：1. 学生能够描述豫剧的地域特色。
2. 学生能够识别豫剧的表演风格。
3. 学生能够欣赏豫剧的音乐和剧情。
第四章：越剧——江南之韵教学目标：1. 了解越剧的起源和流行区域。
2. 认识越剧的表演特色和音乐风格。
3. 掌握越剧的代表剧目和著名演员。
教学内容：1. 越剧的历史背景和发展。
梨园百花教案
梨园百花教案一、教学目标1.了解中国传统戏曲文化的历史背景和发展过程；2.掌握梨园百花的基本知识和表演技巧；3.培养学生的表演能力和艺术修养。
二、教学内容1.梨园百花的概念和历史渊源；2.梨园百花的表演形式和技巧；3.梨园百花的经典剧目和角色扮演。
三、教学方法1.讲授法：通过讲解梨园百花的历史渊源、表演形式和技巧，让学生了解梨园百花的基本知识；2.示范法：通过老师的表演示范，让学生了解梨园百花的表演技巧；3.实践法：通过学生的角色扮演和表演训练，培养学生的表演能力和艺术修养。
四、教学步骤第一步：了解梨园百花的概念和历史渊源1.讲解梨园百花的概念和历史渊源；2.分享梨园百花的经典剧目和代表人物。
第二步：学习梨园百花的表演形式和技巧1.讲解梨园百花的表演形式和技巧；2.示范梨园百花的表演技巧，如唱腔、舞蹈、化妆等；3.练习梨园百花的表演技巧，如唱腔、舞蹈、化妆等。
第三步：角色扮演和表演训练1.分配角色，让学生扮演梨园百花的经典角色；2.练习角色扮演和表演技巧，如唱腔、舞蹈、化妆等；3.进行小组表演和评比。
五、教学评估1.观察学生的学习情况和表演能力；2.对学生的表演进行评分和评价；3.收集学生的反馈和建议，不断改进教学方法和内容。
六、教学资源1.梨园百花的相关书籍和资料；2.梨园百花的音乐和视频资源；3.梨园百花的服装和道具。
七、教学反思1.教学目标：通过本次教学，学生了解了梨园百花的基本知识和表演技巧，培养了学生的表演能力和艺术修养；2.教学方法：讲授法、示范法和实践法相结合，使学生更好地理解和掌握梨园百花的知识和技巧；3.教学效果：学生的表演能力和艺术修养得到了提高，表演水平得到了认可和肯定；4.教学不足：教学时间有限，无法深入探讨梨园百花的历史和文化内涵，需要加强相关知识的讲解和学习。
梨园百花教案
梨园百花教案教案标题：梨园百花教案教案目标：1. 了解中国传统文化中的梨园百花艺术形式，包括戏曲、舞蹈、音乐等方面。
2. 掌握梨园百花的基本知识，如历史渊源、演变发展等。
3. 发展学生对中国传统文化的兴趣和了解，培养学生的审美和欣赏能力。
教学重点：1. 探究中国传统梨园百花的历史渊源和发展过程。
2. 学习中国传统戏曲、舞蹈和音乐的基本特点，并比较其差异。
3. 通过欣赏梨园百花的演出，培养学生的审美能力和文化素养。
教学准备：1. 多媒体设备和投影仪。
2. 相关的音乐、录像或演出资源。
3. 准备足够的资料和图文资料，包括梨园百花艺术的演变历史和具体表演形式的介绍。
教学过程：引入（5分钟）1. 利用多媒体展示一些梨园百花的表演画面，激发学生的兴趣。
2. 引导学生思考他们对梨园百花的了解和感受。
知识讲解（15分钟）1. 介绍梨园百花艺术形式的起源和发展历史。
2. 分享相关的音乐、舞蹈和戏曲表演的特点和演变过程。
3. 通过图文资料和多媒体展示，让学生对梨园百花的不同表演形式有更深入的了解。
展示欣赏（15分钟）1. 播放一段梨园百花的戏曲、舞蹈或音乐表演视频。
2. 学生在欣赏过程中，注意观察和体会不同表演形式的特点。
3. 引导学生讨论欣赏体验，分享他们对梨园百花的感受和意见。
深化学习（20分钟）1. 分组活动：将学生分为几个小组，每个小组选择一种梨园百花形式进行研究。
2. 每个小组通过图文资料、互联网等渠道，收集关于该形式的更多信息，并准备一个小报告分享给其他同学。
3. 小组展示：每个小组派代表分享他们的研究成果，包括该形式的起源、发展历程、重要演出和艺术特点等。
总结（5分钟）1. 回顾今天的学习内容，解答学生对梨园百花的疑问。
2. 强调学生对中国传统文化的重要性，并鼓励他们继续深入了解和欣赏。
拓展活动：1. 组织学生观看一场梨园百花的实际演出，或安排专业人士进行现场讲解。
2. 组织学生参加中国传统艺术素质班，学习相关表演技巧和艺术知识。
初中梨园百花教案
初中梨园百花教案教案标题：初中梨园百花教案教案目标：1. 了解中国传统戏曲梨园百花的历史背景和特点。
2. 学习梨园百花的表演技巧和基本动作。
3. 提高学生的舞台表演能力和团队合作意识。
教学重点：1. 了解梨园百花的历史和文化背景。
2. 学习梨园百花的基本表演技巧。
3. 练习梨园百花的基本动作和身体语言。
教学准备：1. 梨园百花的相关资料和视频资源。
2. 梨园百花表演服装和道具。
3. 教学投影仪和音响设备。
教学过程：引入：1. 通过展示梨园百花的图片和视频，引起学生对于戏曲的兴趣和好奇心。
2. 介绍梨园百花的历史背景和特点，让学生了解其在中国传统文化中的重要地位。
主体：1. 学习梨园百花的基本表演技巧：a. 教授基本的唱腔和音调，让学生学会模仿和表演。
b. 教授基本的舞蹈动作和手势，让学生掌握梨园百花的独特表演风格。
c. 引导学生学习角色扮演和情感表达技巧，提高他们的舞台表演能力。
2. 练习梨园百花的基本动作和身体语言：a. 进行身体热身运动，让学生放松身体并提高柔韧性。
b. 分组练习梨园百花的基本动作，注重动作的协调和流畅性。
c. 引导学生通过身体语言表达角色的情感和内心世界。
3. 团队合作和演出准备：a. 将学生分成小组，每个小组负责准备一段梨园百花的表演片段。
b. 指导学生在小组内进行角色分配和表演练习，培养他们的团队合作意识。
c. 组织学生进行演出排练，准备一次梨园百花的小型演出。
总结：1. 回顾学生在本节课中学到的梨园百花的知识和技能。
2. 引导学生思考梨园百花的艺术魅力和文化价值。
3. 鼓励学生继续探索和学习中国传统戏曲文化的其他方面。
拓展活动：1. 组织学生观看梨园百花的实际演出或戏曲表演比赛。
2. 鼓励学生自主学习和表演其他中国传统戏曲形式，如京剧、豫剧等。
3. 组织学生参加学校或社区的戏曲文化活动，展示他们的梨园百花表演技巧。
教学评估：1. 观察学生在学习过程中的参与度和表演能力。
梨园百花-优秀公开课教学设计
梨园百花（一）一、教学目标：1. 通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2.通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。
3.培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。
教学重、难点：1.京剧的行当及表演手段2.京剧行当的辨认二、导入：京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。
它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。
它也是第一个走向国际舞台的，代表中华民族的表演艺术。
有个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。
”有一位老华侨，在太平洋彼岸的一个大都市迷失了路途，正在他彷徨迷惘之际，突然听到从附近的一个大楼中传出京胡的声音，老华侨欣喜得热泪盈眶……所以有人说，一位无产者可以凭借着《国际歌》找到自己的同志，那么，我们中国人凭借着京剧的曲调就可以找到自己的同胞。
真是相逢何必曾相识，同样宫商唱皮黄。
作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道自己的民族国粹。
甚至妄自菲薄，就不对了。
所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝——我们的京剧艺术。
三、介绍京剧的行当：京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。
、生：扮演男性角色的一种行当。
包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。
（展示生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。
包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。
（展示旦行扮相的图片）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。
一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。
（展示净行扮相的图片）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。
分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。
（展示丑行扮相的图片）四、介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。
唱：a.京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。
梨园百花音乐教案
梨园百花音乐教案梨园百花音乐教案一、教学目标：1. 能够了解梨园百花音乐的背景和特点；2. 能够欣赏梨园百花音乐，感受其独特的艺术魅力；3. 培养学生对音乐的兴趣，提高音乐鉴赏和表演能力。
二、教学重点：1. 梨园百花音乐的背景和特点；2. 艺术鉴赏能力的培养。
三、教学难点：1. 学生对梨园百花音乐的理解和感受；2. 学生的音乐表演能力的提高。
四、教学过程：Ⅰ. 导入（10分钟）1. 教师介绍今天要教的内容——梨园百花音乐，并简要介绍其背景和特点。
2. 引入问题：你们对梨园百花音乐了解多少？你们喜欢听这种音乐吗？Ⅱ. 学习（20分钟）1. 教师向学生播放一段梨园百花音乐，并带领学生欣赏音乐。
2. 学生讨论音乐中的特点和表达的情感，并进行分享。
3. 教师介绍梨园百花音乐的表演形式和主要乐器，如琵琶、古筝等。
4. 学生分组进行小合唱，以表演一首梨园百花音乐。
每个小组可选择一种或多种乐器作伴奏。
Ⅲ. 独立思考（15分钟）1. 学生以小组形式编排和排练一首梨园百花音乐，以表演给全班同学观看。
2. 学生思考如何通过音乐表达自己的情感和思想。
Ⅳ. 分享和总结（15分钟）1. 学生进行表演，并其他同学进行评价和点评。
2. 教师总结本节课的教学内容，提醒学生再次练习梨园百花音乐的表演技巧和表达能力。
五、教学资源：1. 梨园百花音乐的录音；2. 乐器：钢琴、古筝、琵琶等；3. PPT或者黑板，用于教师讲解和学生记录重点。
六、教学反思：本节课通过欣赏和表演梨园百花音乐，培养了学生对音乐的兴趣，提高了学生的音乐鉴赏和表演能力。
此外，通过小组合作和分享，也培养了学生的合作精神和团队意识。
但是在实施过程中，可能会遇到学生表演能力参差不齐的情况，教师应注意给予指导和鼓励，使每个学生都能得到充分的发展和展示自我能力的机会。
梨园百花初中市公开课获奖教案省名师优质课赛课一等奖教案
梨园百花初中教案一、教学目标：1. 了解中国梨园百花戏曲艺术的基本知识和特点；2. 了解中国传统戏曲在当代的传承与创新；3. 学习和掌握中国梨园百花戏曲的基本表演技巧；4. 培养学生的审美能力和艺术创造力。
二、教学内容：1. 梨园百花戏曲艺术的概述：a. 介绍中国梨园百花戏曲的起源和发展历史；b. 分析中国梨园百花戏曲的艺术特点和表演形式；c. 探讨中国梨园百花戏曲与其他戏曲形式的关系。
2. 中国梨园百花戏曲的传承与创新：a. 了解中国传统戏曲在当代的传承与创新的现状；b. 分析中国梨园百花戏曲家在创新中的取得的成果和困惑；c. 讨论传统戏曲与现代社会的关系以及未来的发展趋势。
3. 学习中国梨园百花戏曲的基本表演技巧：a. 研究传统戏曲表演的基本动作和身段；b. 学习和练习中国梨园百花戏曲的基本唱腔和音乐节奏；c. 掌握梨园百花戏曲的基本演唱技巧和表演要求。
4. 培养学生的审美能力和艺术创造力：a. 培养学生对中国梨园百花戏曲的审美能力和欣赏水平；b. 鼓励学生发挥创造力，进行戏曲的改编和创新；c. 组织学生进行戏曲演出和评价，提高学生的艺术素养。
三、教学过程：第一课时：了解中国梨园百花戏曲艺术的概述1. 引入和导入：通过引导学生观看梨园百花戏曲的视频片段，激发学生对戏曲的兴趣，并进行简单讨论。
2. 知识讲解：介绍中国梨园百花戏曲的起源和发展历史，以及其艺术特点和表演形式。
3. 案例分析：选取几个中国梨园百花戏曲的典型作品，通过观看和讨论，深入了解戏曲的特点和魅力。
4. 总结和小结：引导学生总结所学内容，并进行简单的小结和回答问题。
第二课时：中国梨园百花戏曲的传承与创新1. 引入和导入：通过讨论中国传统戏曲在当代的传承与创新的现状，激发学生对戏曲传承与创新的思考。
2. 知识讲解：分析中国梨园百花戏曲家在创新中的成果和困惑，并讨论传统戏曲与现代社会的关系。
3. 案例分析：选取几个具有创新意义的中国梨园百花戏曲作品，通过观看和讨论，了解其创新之处。
初中音乐《梨园百花》优质课教案、教学设计
初中音乐《梨园百花》优质课教案、教学设计梨园百花(二)教学案一、教学目标：1、通过欣赏等，体验豫剧、越剧、湖南花鼓戏的不同风格，认识常香玉、袁雪芬、李谷一等表演艺术家。
一、教学目标：1、通过欣赏等体验豫剧、越剧、湖南花鼓戏等的不同风格，认识常香玉、袁雪芬、李谷一等表演艺术家。
2、认真聆听各戏曲名段，感受地方戏曲的魅力。
3、提高学生学习戏曲的兴趣。
二、教学过程导入：1、教师以脸谱设计导入，学生辨认京剧脸谱导入，梨园百花（二）出示学习目标，然后提问一下通过以前的学习同学们讨论总结一下什么是梨园？什么是戏曲？学生讨论回答，老师总结。
2、梨园，原是古代对戏曲班子的别称。
我国人民在习惯上称戏班、剧团为“梨园”，称戏曲演员为“梨园子弟”，把几代人从事戏曲艺术的家庭称为“梨园世家”，戏剧界称为“梨园界”等等。
3、戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术。
中国的戏曲经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。
4、教师提问戏曲的起源？学生讨论回答，教师总结人类原始歌舞-----→ 南北朝“歌舞戏”→ 唐朝“参军戏” → 宋代“杂剧” →元代“元杂剧”5、传统戏曲的表现内容：神话故事 -------- 代表作黄梅戏《天仙配》选段历史故事 -------- 代表作京剧《空城计》民间传说 --------- 代表作越剧《梁山伯与祝英台》6、用河南的方言引入河南的豫剧《花木兰》选段谁说女子享清闲。
由河南方言引入豫剧，学生介绍花木兰剧情，教师引导，听赏花木兰选段《谁说女子享清闲》，学生边听边讨论豫剧的特点。
学生回答，教师总结，认识豫剧大师常香玉。
7、欣赏越剧《梁山伯与祝英台》，学生介绍《梁山伯与祝英台》的剧情，听赏梁祝的选段《天山掉下个林妹妹》，学生边听边讨论越剧的特点。
学生回答，教师总结，认识越剧大师袁雪芬。
8、欣赏湖南花鼓戏《补锅》，大屏幕介绍《补锅》的剧情，听赏《补锅》的选段《手拉风箱呼呼响》，学生边听边讨论湖南花鼓戏的特点。
湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧教案
湖南文艺版高中音乐鉴赏《梨园百花》—京剧精品教案一、教学目标1. 让学生了解京剧的起源、发展历程以及京剧的特点，提高学生对京剧文化的认识。
2. 通过欣赏京剧经典唱段，培养学生对京剧音乐的鉴赏能力。
3. 引导学生深入感受京剧角色的行当划分、唱念做打的基本技艺，体验京剧的艺术魅力。
4. 激发学生对传统文化的热爱，增强民族自豪感。
二、教学内容1. 京剧的起源与发展2. 京剧的角色行当与基本技艺3. 京剧唱段的欣赏与分析4. 京剧的代表性剧目与著名演员5. 京剧的艺术价值与文化传承三、教学重点与难点1. 教学重点：京剧的起源、发展历程、角色行当、基本技艺、代表性剧目及著名演员。
2. 教学难点：京剧唱段的欣赏与分析，以及对京剧艺术价值与文化传承的理解。
四、教学方法1. 讲授法：讲解京剧的基本知识，引导学生了解京剧的历史背景、发展过程。
2. 示范法：播放京剧经典唱段，让学生直观感受京剧的音乐、表演特点。
3. 分析法：对京剧唱段进行深入剖析，培养学生对京剧音乐的鉴赏能力。
4. 讨论法：组织学生讨论京剧的艺术价值与文化传承，激发学生的思考。
五、教学准备1. 教学课件：制作精美的课件，展示京剧的基本知识、图片、视频等。
2. 教学视频：准备京剧经典唱段的视频，以便让学生更直观地感受京剧的表演特点。
3. 教学器材：音响设备、投影仪等。
4. 参考资料：京剧相关的书籍、文章、网络资源等。
六、教学过程1. 引入：通过播放一段京剧经典唱段，引导学生关注京剧音乐，激发学习兴趣。
2. 讲解：介绍京剧的起源、发展历程、角色行当、基本技艺等基本知识。
3. 欣赏与分析：播放多个京剧唱段，让学生在欣赏的过程中，了解京剧的音乐特点、表演风格。
4. 讨论：组织学生讨论京剧的艺术价值与文化传承，引导学生思考如何弘扬传统文化。
七、教学评价1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论、欣赏等环节的积极参与程度。
2. 知识掌握：通过提问、作业等方式，检验学生对京剧基本知识的掌握情况。
梨园百花教案
梨园百花教案梨园百花教案一、教学目标：1. 了解梨园百花的历史背景和特点。
2. 学习梨园百花的表演技巧和演唱方法。
3. 培养学生的艺术素养和表演能力。
二、教学重点：1. 梨园百花的历史背景和特点。
2. 梨园百花的表演技巧和演唱方法。
三、教学步骤：1. 导入：通过播放梨园百花的音乐片段或视频，引起学生的兴趣，激发学生对梨园百花的学习热情。
2. 了解梨园百花的历史背景和特点：a. 讲解梨园百花的发展背景，即元、明、清时期的戏曲蓬勃发展的时期。
b. 讲解梨园百花的特点，即戏曲中角色的多样性和表演形式的丰富性。
c. 分析梨园百花的演唱特点，包括京剧、昆曲、评弹等不同流派的表演风格和唱腔。
3. 学习梨园百花的表演技巧和演唱方法：a. 分析梨园百花的表演技巧，如面部表情、眼神交流、手势动作等。
b. 教授梨园百花的演唱方法，如声腔技巧、音调变化等。
c. 练习梨园百花的表演和演唱，进行角色扮演或模仿演唱的训练。
4. 提高学生的艺术素养和表演能力：a. 引导学生观看梨园百花的演出，进行观后感的交流和讨论。
b. 组织学生参与梨园百花的演出，提高学生的艺术表演能力。
四、教学方法：1. 探究式教学法：通过提问、讨论等方式，引导学生主动参与学习。
2. 观摩式教学法：通过观看梨园百花的演出，让学生亲身感受和领会其表演艺术。
3. 实践式教学法：通过角色扮演和模仿演唱等实践活动，提高学生的表演能力。
五、教学评价：1. 学生的参与度：观察学生在学习过程中的积极参与程度。
2. 学生的表演能力：评估学生在梨园百花的表演和演唱中的表达能力。
3. 学生的理解深度：通过学生的回答问题和讨论的质量，评价其对梨园百花的理解程度。
六、教学资源：1. 梨园百花的音乐片段或视频。
2. 相关的教材和音乐资料。
通过梨园百花教案的设计，可以引导学生深入了解和学习梨园百花的历史背景、特点以及表演技巧和演唱方法。
通过实践活动，可以提高学生的艺术素养和表演能力。
高一音乐梨园百花教案Word版
梨园百花一教学思路（一）指导思想以学生的发展为本，以促进学生身心发展为目的，以审美为核心，面向全体学生，培养学生兴趣爱好，弘扬民族艺术，理解多元化。
（二）对教材的理解高一年级新教材《音乐鉴赏》（湘艺术版）既是培养学生音乐感知和审美的重要途径，也为教师教学活动提供了更多多选择余地和创造空间，本课教师根据自身优势和学生的兴趣，将教材内容稍作增减，注重教材内容的人文性和艺术性的有机统一，建构了以视听欣赏与体验为基础，吸引学生主动参与表现。
（四）教学策略教师主导，学生主体，人人参与，合作探讨二以学生发展为本的设计及具体做法（一）课前准备活动所有学生都有潜能，教师应鼓励和帮助学生进一步开发自己的潜能，以完善自己，以和谐合作的情感为纽带，以培养学生的兴趣为导向，通过网络查找戏曲（京剧、黄梅戏、豫剧和花鼓戏等）相关资料：影像资料，地方语言、唱腔风格、伴奏乐器、演唱形式、舞台布置、服饰道具等等。
（二）欣赏与探究活动教师应为学生提供解决各种问题的必要空间，使学生自己意识到并自觉承担起自主学习的角色，指导学生掌握有效的学习方法。
因此，在上课中使用资料或得出结论前，设置探究活动，开展学生之间、师生之间的互动交流探讨，使学生的思维及行动进入主题，然后师生共同交流总结、展示资料、得出结论、体会戏曲艺术魅力。
（三）表演与实践活动教学中，根据学生兴趣特点，设计表演和实践活动。
如让学生敲击打击乐器，设计戏曲人物造型动作、用京剧唱腔或念白来表现片段等，通过活动使学生领略戏曲、体验戏曲、提高艺术修养，培养创新精神与合作精神，增强实践能力。
（四）活动设计1、竞猜活动（播放音乐，让学生竞猜戏曲种类）；2、探究戏曲化妆、服装特点与塑造人物性格的关系（展示所收集的戏曲服装、人物造型等图片并将其对比）；3、戏曲化妆实践活动；4、戏曲表演的动作模仿和设计；5、用戏曲念白或唱腔来表现生活情景活动；6、探讨对戏曲的展望。
三本课教案本课课题：梨园百花教师准备：打击乐器若干、戏曲服装、戏曲道具、戏曲影像资料、多媒体课件；学生准备：查找有关戏曲的资料及学唱一些戏曲片段教学目标：学生通过对四种不同的戏曲的欣赏、对比、表演、实践和展望等，使其能对中国戏曲有正确的认识和评价，提高对戏曲的鉴赏力、表现力，增强民族自豪感。
《梨园百花》教案：运用多元教学手段促进学生的综合素质提升
《梨园百花》教案：运用多元教学手段促进学生的综合素质提升梨园百花是中国民间戏曲艺术的一种，具有丰富的文化内涵和历史意义。
如何通过教学让学生了解梨园百花的特点和魅力，并基础上提升学生的综合素质，是我们这次教学的重点。
一、教学目标1.了解梨园百花的历史、文化内涵以及表演特点；2.认识和掌握梨园百花的基本演唱技巧和形式；3.培养学生良好的音乐素养，提升音乐能力；4.培养学生的语言表达能力，提高口语水平和语音语调的应用能力；5.提升学生的审美能力和文化素养，从而促进综合素质的发展。
二、教学内容1.梨园百花的历史和文化内涵通过课堂讲解、视频介绍、图文结合等多种形式，让学生了解梨园百花的起源、演变和发展历程，以及其中所蕴含的优秀文化传统和人文精神。
2.梨园百花的声乐表演技巧和形式通过专业音乐老师的现场示范教学、音乐演唱比赛等活动，让学生感受和掌握梨园百花的表演技巧和形式，如调节音高、掌握音准、技法运用等。
3.梨园百花的语言表达能力通过音乐教学和表演实践，让学生掌握梨园百花的语言表达方式和技巧，提高口语表达能力和语音语调的应用能力。
4.培养学生的审美能力和文化素养通过音乐赏析、文化引导和艺术鉴赏等方式，让学生深入了解梨园百花所蕴含的意义和价值，培养学生的审美意识和文化素养，以及提升学生的综合素质。
三、教学手段1.课堂讲解通过课堂讲解形式，介绍梨园百花的基本知识和历史背景，让学生对梨园百花有基本的了解。
2.现场示范邀请专业音乐老师现场示范梨园百花的演唱技巧和形式，让学生学习并模仿，加深对梨园百花的认识。
3.多媒体教学通过音视频、图片等多种媒介方式展示梨园百花的特点和演唱技巧，激发学生的兴趣和好奇心。
4.音乐演唱比赛开展校内音乐演唱比赛，让学生在实践中体验和掌握梨园百花的演唱技巧和表演形式，提高音乐能力和艺术素养。
5.艺术鉴赏通过艺术鉴赏和文化引导，让学生深入了解梨园百花所蕴含的传统文化和历史价值，提升学生的文化素养和综合素质。
高一音乐 梨园百花教案
梨园百花——京剧一、基本说明教学内容1）教学内容所属模块：《音乐鉴赏》2）年级：高一年级3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社4）所属的章节：《音乐的体裁》5）学时数：45分钟二、教学设计1、教学目标：（1）初步了解国粹京剧的基础知识，能辨别京剧二黄、西皮两种声腔，能辨别京剧伴奏主要乐器的音色，能辨别京剧的四大行当。
（2）通过对“唱”“念”“做”“打”的欣赏和模仿，充分体验京剧的艺术魅力，激发学生对京剧的热爱。
（3）了解京剧的三大艺术特色，提高学生欣赏京剧的能力。
（4）培养学生聆听中国戏曲音乐的习惯，能从中感受、体验中国的民族文化特征。
2、设计思路：（包含教材结构、内容分析、学情分析、教学思路及教学方法及手段）在湘教版的音乐鉴赏教师用书中，《梨园百花》的教学内容说明中提到：在“音乐的体裁”这一单元安排《梨园百花》这一节，是为了落实《普通高中音乐课程标准》要求：“聆听戏曲，学习传统中国音乐，感受、体验音乐中的民族文化特征”。
近几年戏曲艺术不景气，一般中学生对戏曲较为陌生，以一个课时达到这一要求，有很大的难度。
因此选用能代表中国戏曲音乐的剧种，选用学生熟悉喜爱的戏曲音乐和人物，通过充分体验感受作品，成为我教学设计的主要思路。
京剧是我国的国粹，它汇聚了我国三百多种地方戏曲的精华，沉淀了中国几千年的文化，能以点代面让学生了解中国传统戏曲。
《唱脸谱》是学生熟悉的一首通俗歌曲，其中第二段采用西皮流水创作的一段唱腔粗犷高亢，深受学生喜爱，能马上拉近学生与京剧的距离。
当代男旦李玉刚要星光大道的精彩表演，在全国掀起了李玉刚热，也深深印入了学生的脑海。
《海岛冰月初转腾》唱腔婉转华丽，采用四平调又叫二黄平板，由李玉刚来表演能有效激发学生对二黄的兴趣，而在对自己感兴趣的东西的模仿与体验中，学生更能体会京剧丰富的节奏与咿咿呀呀的唱腔中蕴涵无穷的魅力。
《普通高中音乐课程标准》指出：“音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。
”《京剧》的“唱”“念”“做”“打”为学生参与艺术实践提供了丰富的选择。
梨园百花教学案
《梨园百花》教学案即墨市第五中学——王栋教学目标：1、了解中国传统文化艺术戏曲的基本特点，引导学生对戏曲这种舞台艺术产生兴趣，激发学生对民族艺术的热爱之情。
2、通过欣赏、分析戏曲名段、归纳等教学活动，感受戏曲的魅力，了解戏曲的发展与变化，提高艺术修养。
教学重点：1、传统戏曲的表现内容（1）神话故事（2）历史传说（3）民间传说2、传统戏曲的特点（1）综合性（2）虚拟性（3）程式化教学工具：多媒体课件年级：高二年级课时：一课时教学过程：(课前音乐《唱脸谱》)一、导入同学们听到的课前音乐是什么歌曲？《唱脸谱》。
它与我国哪种艺术形式有关？京剧。
除了京剧，同学们还知道我们中国的哪些戏曲？（越剧、昆剧、豫剧、黄梅戏等）中国的戏曲艺术风格各异、流派众多，今天就让我们走进这一块民族文化的魂宝，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味。
二、欣赏与分析（一）传统戏曲１、起源与表现内容（1）介绍戏曲起源与形成人类原始歌舞→南北朝“歌舞戏”→唐朝“参军戏”→宋代“杂剧”→元代“元杂剧”。
（戏曲起源于原始歌舞。
南北朝时期，民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”, 唐代，出现了以滑稽表演为特点的“参军戏” ,宋代，民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势，出现了“宋杂剧”，元代，戏曲形成。
）（2）表现内容a、播放视频：视频黄梅戏《天仙配》选段《路遇》设问：剧中人物是谁？表现内容是什么？引出表现内容之一：七仙女、董永神话故事。
b、京剧《空城计》剧照设问：剧中人物是谁？表现的内容是什么？引出表现内容之一：诸葛亮历史故事《空城计》c、问：初中时欣赏过的小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》是根据哪个剧种创作的？越剧。
引出表现内容之三：民间传说2.传统戏曲特点：综合性、虚拟性、程式性（1）传统戏曲的特点（一）综合性播放视频片断问：戏曲的表演形式有哪些？答；唱、念、做、打。
中国戏曲是一种综合性极强的戏剧艺术，各种表现手段“唱、念、做、打”相互补充，相互衬托，融为一体。
初中音乐《梨园百花(1)》优质课教案、教学设计
音乐学科育人案例《梨园百花二》一、教学目标1.知识能力目标：通过欣赏越剧、豫剧、湖南花鼓戏，加深对中国戏曲中唱腔、行当等相关的基本知识，感受中国戏曲的博大精深。
2.过程方法目标：在听、看、唱、做、比、综合实践活动中体验不同戏曲唱腔的韵味，感受中国地方戏曲的艺术魅力，从而提高学生鉴赏戏曲的能力。
3.情感态度价值目标：通过听赏、学唱、表演几种地方戏曲片段，加深对中国戏曲艺术的印象，激发热爱祖国优秀传统文化的情感。
二、教学重难点教学重点：引导学生在多种审美实践活动中初步感受几种中国地方戏曲的特点，了解中国地方戏曲的基础知识，培养学生对中国戏曲的兴趣。
教学难点：引导学生通过多种体验活动感受中国地方戏曲的独特韵味，体验南北地方戏曲的风格及其差异。
三、教学过程（一）情景导入1.播放视频，有关各种戏曲人物（让学生带着问题去观赏。
）这段视频是主要讲的什么？2.视频播放结束后。
师：这段视频是主要讲的什么？生：中国戏曲师：视频里有各式各样的的戏曲人物，中国的戏曲文化博大精深，是我国传统艺术的一颗璀璨明珠，它种类繁多，争奇斗艳，百花齐放！今天就让我们一同了解中国的戏曲文化3.引出课题——梨园百花（二）明确学习内容，精讲点拨1.中国戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。
由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技多个艺术形式以及表演艺术综合而成。
2.五大戏曲之——豫剧起源于河南，是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。
3.五大戏曲之——越剧发源于浙江嵊州，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成。
4.湖南花鼓戏是全国影响力最大、流传区域最广的花鼓戏剧种。
它是湖南地方小戏花鼓、灯戏的总称。
（在讲解每个剧种时，都欣赏一段经典唱段，让学生更深刻的理解。
）（三）小试牛刀在欣赏豫剧时，加入表演环节老师演唱并表演，同学们跟唱，请四位同学上前模仿老师的动作。
（四）随堂检测老师在豫剧、越剧、湖南花鼓戏三个剧种里各选一出唱段，学生听赏并选择剧种。
《梨园百花》教案：引导学生探究传统艺术中的历史、文化和精神内涵
《梨园百花》教案：引导学生探究传统艺术中的历史、文化和精神内涵作为一种历经千年传承下来的艺术形式，中国戏曲以其文化内涵的深沉与人文艺术的内蕴而闻名于世。
戏曲中的每一个视角、动作，每一个言辞、表情，每一种乐曲、肢体语言，都蕴含着丰富而深刻的文化内涵与精神支柱。
今天，随着时代进步的步伐，这些相传千年的歌舞表演正逐渐淡出大众视野，对于学生而言，如何引领他们探究传统艺术中的历史、文化和精神内涵的意义，就变得尤为重要。
本文将探讨“梨园百花”教案的编制，以帮助教师更好地引导学生，认识、体验传统艺术中的文化内涵和人文情怀。
一、“梨园百花”教案的设计思路教案的编制，要考虑到教学资源和环节的设计。
在本教案编制中，我们选择了包括思维导图、故事铺叙、场面描摹、名角剧目等多个教学形式，以梳理知识、阐明体制、展示形态，并体现融合性和多元性，以便让学生更加深入地探究中国传统艺术中的历史、文化及其精神内涵。
教学环节：1. 演唱、朗诵梨园百花我们将演唱朗诵这首诗歌，来给学生带来传统戏曲的音乐、表演和语言效果，从而帮助学生更好的体验梨园艺术的艺术气息和魅力。
同时，我们还会对于部分生字词语进行细致的解读，这可以帮助学生拓展词汇默想的范畴，促进语文学科的学习。
2. 名角剧目欣赏我们将放映以其中一些名角的经典剧目，和学生一起欣赏来自他们身上的精彩表演。
欣赏的过程中，我们会鼓励学生关注剧目中所涉及到的人物情感、意象、语言等，以帮助他们了解到中国传统戏曲的特色与魅力。
3. 历史、文化知识的讲授我们会在课堂上给学生讲授中国传统戏曲的历史演变和文化内涵。
同时，我们将对于其中重要的人物、事件、经典表演、艺术形式等进行分别介绍，进一步加深学生对传统戏曲的认知。
4. 分析剧目中情节、人物和表演我们会在学生观赏完名角剧目后，通过分组进行小组讨论，对剧目中主要情节、人物、表演手法等进行细致的分析。
我们希望通过这种方式，让学生更加深入地了解剧目中的文化内涵和精神意义。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
《梨园百花》教案
【教学内容】
1、欣赏并学唱越剧《天上个林妹妹》。
2、欣赏并学唱黄梅戏《还家》。
3、欣赏并学唱豫剧《谁说女子享清闲》。
【教学目标】
1、情感态度与价值观：通过听赏、学唱、表演几种地方戏曲片段，加深对中国戏曲艺术的印象，激发热爱祖国优秀传统文化的情感。
2、过程与方法：在听、看、唱、做、比、综合实践活动中体验不同戏曲唱腔的韵味，感受中国地方戏曲的艺术魅力，从而提高学生鉴赏戏曲的能力。
3、知识与技能：通过欣赏越剧、豫剧、黄梅戏，加深对中国戏曲中唱腔、行当等相关的基本知识，感受中国戏曲的博大精深。
【教学重点】
引导学生在多种审美实践活动中初步感受几种中国地方戏曲的特点，了解中国地方戏曲的基础知识，培养学生对中国戏曲的兴趣。
【教学难点】
引导学生通过多种体验活动感受中国地方戏曲的独特韵味，体验南北地方戏曲的风格及其差异。
【教学过程】
一、越剧欣赏
1、请学生简介《红楼梦》的故事
2、教师播放歌曲电视剧《红楼梦》的主题曲《枉龄眉》MTV，学生听辨：歌曲唱到的是《红楼梦》中哪两个人物的故事？
3、教师播放越剧选段《天上掉下个林妹妹》，学生欣赏后回答：
⑴这是用哪种戏曲形式演唱的？
⑵你知道这种戏曲是哪一地区的地方戏曲吗？
4、教师总结，简介越剧
5、学生随MTV学唱《天上掉下个林妹妹》
6、学生思考：这一唱段采用了哪种演唱形式？你能分辨这一唱段中的行当吗？
二、黄梅戏欣赏
1、教师播放黄梅戏《天仙配》选段《还家》（视频），学生分辨其中的行当。
2、学生分辨剧种，教师总结并简介黄梅戏
3、欣赏第二遍，教师启发：这个唱段中哪些地方的咬字吐字与平时说话的咬字有所不同？请学生尝试着学一句。
4、学生学唱《还家》
5、拓展活动
⑴运用所学过的亮相动作尝试为两个行当的人物设计动作。
⑵学生演唱并表演展示所设计的动作。
⑶教师演唱第二声部旋律与学生合作表演
三、豫剧欣赏
1、教师演唱豫剧《谁说女子享清闲》选段，学生分辨剧种。
2、教师提问：我刚才的唱段中唱到的是哪一个历史人物？
3、学生回答并讲述花木兰的故事。
4、教师播放常香玉表演的《谁说女子享清闲》唱段（视频），学生感受：与刚才老师唱的有何不同感受？
5、教师简介豫剧大师常香玉（结合投影中的图片）
6、学生模仿学唱一句
⑴跟随教师用河南方言练习念白，引导学生感受其中的韵味。
⑵学生随演唱视频学唱一句
四、戏曲百花园
（一）教师播放一组戏曲联唱视频片段，学生分组抢答：剧种及其流传地区
越剧《梁祝》
黄梅戏《打猪草》
粤剧《荔枝颂》
豫剧《白蛇传》
昆曲《牡丹亭》
沪剧《罗汉钱》
京剧《苏三起解》
（二）总结：我国现有300多种民族民间戏曲，戏曲是我国的国粹。
四、课堂小结
1、教师小结：我国戏曲根据地域的不同大致可分成南、北两大风格流派。
今天这节课里我们初步感受了南北地方戏曲的演唱风格，同学们你们能谈谈南、北地方戏曲各有何特点吗？
2、学生小结
3、教师总结
【教学反思】
本节课的内容较第一课时容量略大，按照本课时的教学内容主要分为三大块：越剧、黄梅戏、豫剧这三种地方代表戏曲种类进行教学。
本节课的内容看似散乱，但如果教师在教学中抓住南北戏曲差异这条主线做文章，则变散为整，帮助学生在感受体验的过程中学会总结提炼，激发学生探究南北戏曲差异的兴趣，从而提升了学生学习的档次。
当然，在实际教学中由于学生的具体情况，活动的质量可能不会达到预期的效果，这可能会因为两种截然相反的情况而导致：一是学生活动的积极性不高。
教师应适时调整课堂的教学气氛，对学生进行引导和鼓励，帮助学生树立表演的自信心，不忘及时的肯定；二是学生活动的热情过高。
学生往往为了活动而活动，偏离了活动的主旨，因此活动的质量也不会太高。
此时教师应能做到收放自如，适时提醒，保证课堂教学的顺利进行。