六年级美术《戏曲人物》
小学美术六年级上册戏曲人物-课件
谈谈给你什么感受？ 同学之间讨论
根据大家所见到的，能模仿他们的 动作和表情吗？
•戏曲人物
说说看：他们分别是什么行当呢？
看看艺术家是如何把京剧里 的人物用水墨表现出来的？
尝试用漫画画法 来完成一幅戏曲人物
同学们加油！
石志慧
二、旦
“旦”分正旦（青衣）、花旦、武旦、刀马旦、 老旦、贴旦等角色。旦角全为女性。
三、净
“净”俗称花脸。以面部化妆运用图案 化的脸谱为标志，音色宏亮宽阔，演唱 风格粗壮浑厚，动作大开大阖，顿挫鲜 明。分大花脸、二花脸和武花脸。
ห้องสมุดไป่ตู้
四、丑
“丑”角，一般在鼻子处沟画一块 白，所以叫“小花脸”。丑主要分 “文丑” 、“武丑”和“一般丑” 三种。
这是什么戏曲啊？ 有哪些人物呢？
京剧是在北京形成的戏曲剧种之一， 至今已有将近二百年的历史。它是在徽调 和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一 些戏曲剧种的优点和特长逐渐演变而形成 的。它是我国的国粹。
一、生
“生”是除了大花脸以及丑角以外的男性角色的统 称，又分老生（须生）、小生、武生、娃娃生等。
人美版美术六年级下册(2014年新编)《第10课戏曲人物》(说课稿)
人美版美术六年级下册（2014年新编）《第10课戏曲人物》（说课稿）一. 教材分析《人美版美术六年级下册（2014年新编）》第10课《戏曲人物》是一节绘画课程。
本节课通过学习戏曲人物的特点、绘制技巧以及表现手法，让学生了解和掌握戏曲人物画的基本知识，培养学生的绘画能力和审美能力。
教材内容丰富，既有理论知识的介绍，也有实践操作的指导，适合六年级学生学习。
二. 学情分析六年级的学生已经具备一定的绘画基础，对绘画产生了浓厚的兴趣。
他们善于观察、想象和创造，渴望在绘画实践中展示自己的才华。
但部分学生对戏曲人物画的认识较浅，绘画技巧有待提高。
因此，在教学过程中，我要关注学生的个体差异，因材施教，努力激发学生的学习兴趣和潜能。
三. 说教学目标1.知识与技能：了解戏曲人物的特点，掌握戏曲人物画的绘制技巧和表现手法。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生的绘画能力和审美能力。
3.情感、态度和价值观：培养学生对传统文化的热爱，提高学生的人文素养。
四. 说教学重难点1.教学重点：戏曲人物特点的理解与把握，绘制技巧的掌握。
2.教学难点：戏曲人物的神态、动作和服饰的绘制，以及画面氛围的营造。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用问题驱动、案例分析、分组讨论、实践操作等方法，引导学生主动探究、积极实践。
2.教学手段：多媒体展示、图片资料、范画演示、教学课件等。
六. 说教学过程1.导入新课：通过播放戏曲片段，引导学生感受戏曲的魅力，激发学习兴趣。
2.讲授新课：介绍戏曲人物的特点，分析戏曲人物画的绘制技巧和表现手法。
3.实践环节：学生分组讨论，分析戏曲人物的神态、动作和服饰，进行绘画实践。
4.展示评价：学生展示自己的作品，相互评价，教师给予指导和鼓励。
5.总结拓展：总结本节课的学习内容，引导学生关注传统文化，提高审美素养。
七. 说板书设计板书设计简洁明了，突出戏曲人物的特点和绘制技巧。
主要包括以下几个部分：1.戏曲人物特点：形象、服饰、神态、动作等。
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版一、教学目标：1. 让学生了解戏曲人物的特点，学会通过观察、分析、实践等方法，创作出具有个性的戏曲人物形象。
2. 培养学生对中国传统文化的兴趣，增强民族自豪感。
3. 提高学生的审美能力、动手能力和创新能力。
二、教学内容：1. 戏曲人物的基本特点2. 戏曲人物的创作方法三、教学重点与难点：重点：了解戏曲人物的特点，学会创作戏曲人物的方法。
难点：如何把握戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，创作出具有个性的戏曲人物形象。
四、教学过程：1. 导入：教师出示戏曲人物图片，引导学生欣赏、讨论，了解戏曲人物的基本特点。
2. 讲解：教师讲解戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，引导学生认识戏曲人物的独特魅力。
3. 示范：教师示范创作戏曲人物的方法，边示范边讲解，让学生掌握创作要领。
4. 练习：学生根据所学内容，独立创作戏曲人物形象，教师巡回指导。
5. 展示：学生展示自己的作品，相互评价，教师总结。
五、教学评价：1. 学生作品的创意、造型、色彩等方面。
2. 学生在创作过程中的积极参与、合作精神。
3. 学生对中国传统文化的认识和热爱程度。
六、教学准备：1. 教师准备戏曲人物的相关图片、视频资料。
2. 学生准备绘画工具（如彩笔、水粉、毛笔等）、画纸。
3. 戏曲人物的道具、服饰等实物展示。
七、教学步骤：1. 教师出示戏曲人物图片，引导学生欣赏、讨论，了解戏曲人物的基本特点。
2. 讲解戏曲人物的造型、神态、服饰等特征，引导学生认识戏曲人物的独特魅力。
3. 示范创作戏曲人物的方法，边示范边讲解，让学生掌握创作要领。
4. 学生分组讨论，分析戏曲人物的特征，构思自己的创作方案。
5. 学生独立创作戏曲人物形象，教师巡回指导。
6. 学生展示自己的作品，相互评价，教师总结。
八、教学拓展：1. 邀请戏曲表演艺术家进行课堂表演，让学生亲身体验戏曲的魅力。
2. 组织学生参观戏曲展览，加深对戏曲文化的了解。
3. 开展戏曲主题的绘画比赛，激发学生的创作热情。
人美版小学六年级美术下册《第10课戏曲人物》说课稿
人美版小学六年级美术下册《第10课戏曲人物》说课稿一. 教材分析《第10课戏曲人物》是人美版小学六年级美术下册的一课。
本课主要让学生了解和学习中国戏曲艺术，通过欣赏和分析戏曲人物的形象、服饰、表情等特点，使学生对中国戏曲艺术有更深入的了解和认识。
教材中提供了丰富的戏曲人物图片，以及相关的文字介绍，帮助学生更好地学习戏曲人物。
二. 学情分析六年级的学生已经具备了一定的绘画基础和审美能力，他们对于生活中的事物有自己独特的见解。
但是，对于戏曲艺术这一领域，他们可能了解不多，因此需要在教学中引导学生逐步认识和了解戏曲艺术。
同时，学生可能对于戏曲人物的服饰、表情等方面有一定的好奇心，可以抓住这一点，激发他们的学习兴趣。
三. 说教学目标1.知识与技能：通过本课的学习，让学生了解戏曲艺术的基本知识，学会欣赏戏曲人物，能够绘画出戏曲人物的形象。
2.过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生美术表现能力和审美能力。
3.情感、态度和价值观：培养学生对中国传统戏曲艺术的热爱和尊重，增强民族自豪感。
四. 说教学重难点1.重点：了解戏曲艺术的基本知识，学会欣赏戏曲人物，能够绘画出戏曲人物的形象。
2.难点：把握戏曲人物的服饰、表情等特点，准确表现戏曲人物的形象。
五. 说教学方法与手段1.教学方法：采用欣赏、讨论、实践等教学方法，引导学生主动学习，提高学生的审美能力和表现能力。
2.教学手段：利用多媒体展示戏曲人物图片，引导学生观察和分析；提供戏曲人物范画，供学生临摹和实践。
六. 说教学过程1.导入：通过播放一段戏曲表演视频，引导学生初步感受戏曲艺术的美，激发学生的学习兴趣。
2.欣赏与讨论：展示戏曲人物图片，引导学生观察和分析戏曲人物的服饰、表情等特点，学生进行讨论，分享自己的看法和感受。
3.知识讲解：介绍戏曲艺术的基本知识，讲解戏曲人物的造型、表情等方面的要求。
4.实践环节：提供戏曲人物范画，引导学生进行临摹和实践，鼓励学生发挥自己的想象，创作出富有个性的戏曲人物作品。
浙人美版美术六年级上册《2 戏曲人物》教学设计3
浙人美版美术六年级上册《2 戏曲人物》教学设计3一. 教材分析《2 戏曲人物》是浙人美版美术六年级上册的一课，本课主要让学生了解戏曲人物的特点和表现手法，通过学习，让学生能够运用夸张、变形、装饰等手段创作出富有特色的戏曲人物作品。
教材中提供了丰富的戏曲人物图片，为学生提供了充足的视觉感受和创作灵感。
二. 学情分析六年级的学生对戏曲人物有一定的了解，但深入了解并不多。
他们在绘画方面有了一定的基础，但运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品还有一定的难度。
因此，在教学过程中，需要引导学生观察、分析戏曲人物的特点，并通过实践操作，让学生掌握表现手法。
三. 教学目标1.让学生了解戏曲人物的特点，掌握表现戏曲人物的基本手法。
2.培养学生运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品的能力。
3.提高学生对中国传统戏曲文化的认识，培养学生的审美情趣。
四. 教学重难点1.戏曲人物特点的把握。
2.运用夸张、变形、装饰等手段创作戏曲人物作品。
五. 教学方法1.观察分析：让学生观察戏曲人物图片，分析其特点。
2.示范讲解：教师示范创作方法，讲解创作步骤。
3.实践操作：学生动手创作，教师巡回指导。
4.交流展示：学生展示作品，互相评价，教师总结。
六. 教学准备1.教师准备戏曲人物图片、视频等教学资源。
2.学生准备画纸、画笔、水彩等绘画材料。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师展示戏曲人物图片，引导学生观察、分析戏曲人物的特点，引发学生的兴趣。
2.呈现（10分钟）教师通过视频或图片，介绍戏曲人物的来源、发展以及代表人物，让学生了解中国传统戏曲文化。
3.操练（10分钟）教师示范创作方法，讲解创作步骤，学生跟随教师一起动手创作。
4.巩固（5分钟）学生独立创作，教师巡回指导，帮助学生解决创作过程中遇到的问题。
5.拓展（5分钟）学生互相交流作品，评价他人的作品，提出改进意见。
6.小结（5分钟）教师总结本课所学内容，强调戏曲人物的特点和创作方法。
人美版六年级美术下册《10.戏曲人物》教学设计
-本节课不涉及实验环节，无需准备实验器材。
4.教室布置：
-在教室内设置一个展示区，用于展示与戏曲人物相关的图片、绘画作品等，便于学生观看和学习。
-将教室座位安排成小组形式，便于学生进行讨论和合作学习。
-在教室前方设置一个示范区，用于教师进行绘画示范和讲解。
-确保教室光线充足，有利于学生观察和绘画。
-戏曲艺术在我国传统文化中的地位和价值
-学习戏曲人物对于传承和弘扬民族文化的重要性
课后作业
1.请学生绘制一幅自己最喜欢的戏曲人物，要求运用课堂所学的绘画技巧和表现手法，突出人物的特点和动态。
答案示例：学生绘制了一幅旦角人物，通过精细的线条和色彩，展现了角色的端庄与柔美。
2.让学生撰写一篇关于戏曲人物的文章，介绍自己绘制的人物角色，包括其背景故事、性格特点和服饰特征。
在戏曲人物案例分析环节，我选择了几个典型的案例进行分析，让学生深入了解戏曲人物的特性和重要性。通过小组讨论，学生们积极思考并提出了创新性的想法。然而，在课堂展示与点评环节，我发现部分学生的表达能力还有待提高。
在教学过程中，我注重学生的合作能力和解决问题能力的培养。通过小组讨论和课堂展示，学生们在团队合作和沟通能力方面取得了进步。此外，我还关注了学生在课堂表现、小组讨论、随堂测试和课后作业中的表现，并及时给予评价和反馈。
然而，在教学过程中，我也发现了一些问题。例如，部分学生在绘画技巧方面还有待提高，课堂表达能力还有待加强。为了改进这些问题，我计划在今后的教学中更加注重学生的个性化指导，鼓励学生多参与课堂讨论，提高他们的表达能力和绘画技巧。
板书设计
-戏曲人物的起源和发展历程
-戏曲人物的定义及其在戏曲艺术中的地位
2.戏曲人物的分类与角色特点
六年级美术《戏曲人物》(教案)
六年级美术《戏曲人物》课时：1课时教材来源：《小学美术六年级下册》教学目标：1. 让学生了解戏曲人物的基本特点和表现手法。
2. 培养学生对传统文化的热爱和传承意识。
3. 提高学生的审美能力和绘画技巧。
教学重点：1. 戏曲人物的特点和表现手法。
2. 传统文化的传承和弘扬。
教学难点：1. 戏曲人物的绘画技巧。
2. 学生对传统文化的理解和运用。
教学准备：1. 教师准备戏曲人物的图片和视频资料。
2. 学生准备绘画工具和材料。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示戏曲人物的图片和视频资料，引导学生关注戏曲人物的特点和表现手法。
2. 学生分享对戏曲人物的认识和感受。
二、新课讲解（10分钟）1. 教师讲解戏曲人物的基本特点和表现手法，如脸谱、服装、动作等。
2. 教师示范戏曲人物的绘画技巧，如线条、色彩、构图等。
三、学生绘画实践（10分钟）1. 学生根据对戏曲人物的理解和想象，进行绘画创作。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问和困惑。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的绘画作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新和努力。
五、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调戏曲人物的特点和绘画技巧。
2. 学生提出对传统文化的疑问和思考，进行拓展学习。
教学反思：本节课通过展示戏曲人物的图片和视频资料，引导学生关注戏曲人物的特点和表现手法。
在讲解和示范过程中，教师注重培养学生的审美能力和绘画技巧。
在学生绘画实践环节，教师巡回指导，解答学生的疑问和困惑。
学生展示自己的绘画作品，分享创作心得，教师对学生的作品进行评价，鼓励学生的创新和努力。
通过本节课的学习，学生对戏曲人物有了更深入的了解，提高了审美能力和绘画技巧，也培养了学生对传统文化的热爱和传承意识。
六、教学内容拓展（5分钟）1. 教师介绍戏曲人物在不同地区的特色和差异，引导学生了解我国戏曲文化的丰富多样性。
2. 学生分享自己对其他地区戏曲的了解和感受。
人美版美术六年级下册(2014年新编)《第10课 戏曲人物》(教学设计)
人美版美术六年级下册（2014年新编）《第10课戏曲人物》（教学设计）一. 教材分析《戏曲人物》是六年级下册美术教材的第10课，本课主要让学生了解戏曲的基本知识，通过学习，让学生认识戏曲人物的特点，学会用绘画表现戏曲人物的形象和神态。
教材内容丰富，包括戏曲的基本知识、戏曲人物的形象特点、绘画表现方法等。
此外，教材还提供了丰富的图片资料，便于学生欣赏和参考。
二. 学情分析六年级的学生对戏曲有一定的了解，但可能局限于电视、电影等媒体的表现，对戏曲的内涵和特点认识不够深入。
在学习本课之前，学生已经学习了绘画的基本技巧，具备一定的绘画能力。
因此，在教学过程中，教师应注重引导学生深入了解戏曲人物的特点，激发学生的学习兴趣，提高学生的绘画水平。
三. 教学目标1.知识与技能：让学生了解戏曲的基本知识，认识戏曲人物的形象特点，学会用绘画表现戏曲人物的形象和神态。
2.过程与方法：通过欣赏、讨论、实践等环节，培养学生对戏曲艺术的欣赏能力和绘画技能。
3.情感、态度和价值观：培养学生对中国传统文化的热爱，增强民族自豪感，激发学生对美术学习的兴趣。
四. 教学重难点1.重点：让学生了解戏曲的基本知识，认识戏曲人物的形象特点，学会用绘画表现戏曲人物的形象和神态。
2.难点：如何引导学生深入了解戏曲人物的特点，运用绘画技巧表现戏曲人物的生动形象和神态。
五. 教学方法1.讲授法：教师讲解戏曲的基本知识和戏曲人物的特点。
2.示范法：教师示范绘画方法，引导学生动手实践。
3.欣赏法：学生欣赏优秀戏曲人物绘画作品，提高学生的审美能力。
4.讨论法：引导学生分组讨论，分享学习心得和绘画经验。
六. 教学准备1.教材：人美版美术六年级下册《第10课戏曲人物》2.图片资料：优秀戏曲人物绘画作品、戏曲表演视频等。
3.绘画材料：水墨、毛笔、画纸等。
4.投影仪、计算机等教学设备。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师简要介绍戏曲的基本知识，引发学生对戏曲人物的兴趣。
人美版小学美术六年级上册《戏曲人物》课件
艺术实践∶
欣赏戏曲的图片和影视，用中国画技法创作一幅自
己喜欢的戏曲人物画。
3 、戏曲人物与画中人物动态特点
抓住瞬间的动态之美——
【小放牛】
4、戏曲人物在水墨画中是怎样用笔用墨的？
浓墨
淡墨
中锋 侧锋
教材欣赏：
白 蛇 传 （ 中 国 画 局 部 ） 叶 浅 予
京 剧 戏 曲 人 物 （ 中 国 画 ） 关 良
学 生 用笔、用墨及构图方面 给你什么启发?
戏曲人物
交流材料：
1、戏曲人物与画中人物在服装上的变化
2 、戏曲人物与画人物用什么传达神态与情绪？ 3 、戏曲人物与画中人物动作特点 4、戏曲人物在中国画中是怎样用笔用墨的？
1、戏曲人物与画中人物在服装上的变化
2、在戏曲人物与绘画人物中什么能传达神态与情绪？
观察《武松》中的表情神与神态描写
六年级下册美术教案-戏曲人物｜人美版(2023秋)
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“戏曲人物在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
-戏曲人物造型元素：重点了解戏曲人物的脸谱、服饰、发型等造型特点及其象征意义。
-举例：脸谱颜色的象征意义，如红色代表忠勇、黑色代表正直、白色代表阴险等；服饰的图案和颜色区分角色身份和性格。
-绘画技巧：重点掌握线条、色彩在表现戏曲人物绘画中的应用。
-举例：运用线条勾勒戏曲人物的轮廓，使用色彩渲染服饰和脸谱，突出人物特点。
在实践活动环节，我发现学生们在绘画戏曲人物时，线条和色彩的运用还不够熟练。针对这一点，我在指导过程中给予了更多的关注，鼓励学生大胆尝试，并及时给予反馈。看到他们在绘画过程中逐渐找到感觉，我深感鼓励和指导的重要性。
在小组讨论环节，学生们围绕戏曲人物在实际生活中的应用展开了热烈的讨论。我作为引导者，尽量提出具有启发性的问题，帮助学生深入思考。从学生的分享成果来看，他们已经能够将所学知识运用到实际生活中，这让我感到很欣慰。
3.创作戏曲人物画：指导学生运用线条、色彩等绘画技巧，创作一幅具有戏曲人物特点的画作，培养他们的观察力、表现力和创造力。
本节课旨在让学生了解我国传统戏曲艺术，感受戏曲人物的魅力，提高绘画表现能力，培养对传统文化的热爱。
二、核心素养目标
1.美术表现：通过学习戏曲人物绘画，培养学生运用线条、色彩等绘画技巧表现戏曲人物特点的能力，提高他们的绘画表现力和创造力。
5.社会责任感：通过创作戏曲人物画，引导学生关注并传承我国优秀文化遗产，培养具有社会责任感和历史使命感的人才。
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版第一章：课程导入1.1 教学目标了解戏曲人物的起源和发展历程。
引导学生对戏曲人物产生兴趣和好奇心。
1.2 教学内容介绍戏曲人物的定义和特点。
通过图片和视频展示不同的戏曲人物形象。
1.3 教学方法使用多媒体展示不同种类的戏曲人物形象。
引导学生观察和讨论戏曲人物的特点和魅力。
第二章：戏曲人物的基本特征2.1 教学目标了解戏曲人物的基本特征，包括服饰、化妆和表演方式。
能够辨别不同戏曲人物的角色和性格。
2.2 教学内容介绍戏曲人物的服饰和化妆特点。
分析不同角色的表演方式和特点。
2.3 教学方法展示不同戏曲人物的图片和视频，让学生观察和分析其服饰和表演特点。
引导学生进行角色扮演，体验不同角色的表演方式。
第三章：戏曲人物的脸谱3.1 教学目标了解戏曲人物脸谱的分类和象征意义。
能够绘制一种戏曲人物的脸谱。
3.2 教学内容介绍戏曲人物脸谱的分类和特点。
分析不同脸谱的象征意义和表达方式。
3.3 教学方法展示不同戏曲人物脸谱的图片，让学生观察和分析其特点和象征意义。
引导学生进行脸谱绘制实践，体验绘制戏曲人物脸谱的乐趣。
第四章：戏曲人物的绘画技巧4.1 教学目标学习戏曲人物绘画的基本技巧。
能够完成一幅戏曲人物绘画作品。
4.2 教学内容介绍戏曲人物绘画的线条、色彩和构图技巧。
分析不同戏曲人物绘画作品的特点和风格。
4.3 教学方法进行绘画技巧的讲解和示范。
学生通过绘画实践，完成自己的戏曲人物绘画作品。
第五章：作品欣赏与评价5.1 教学目标培养学生的审美能力和欣赏水平。
引导学生对戏曲人物绘画作品进行评价和反思。
5.2 教学内容欣赏和分析优秀的戏曲人物绘画作品。
引导学生进行作品评价和反思。
5.3 教学方法展示优秀的戏曲人物绘画作品，让学生进行欣赏和分析。
引导学生进行作品评价和反思，分享自己的学习体会和感受。
第六章：了解戏曲人物的角色分类6.1 教学目标了解戏曲人物中的生、旦、净、末、丑等角色分类。
六年级美术上册《戏曲人物》教案、教学设计
3.合作交流，共同成长：
（1）鼓励学生相互欣赏、评价作品，学会取长补短，提高绘画水平。
（2）组织学生进行小组合作，共同完成戏曲人物创作，培养学生的团队协作能力。
4.拓展延伸，提升素养：
（1）引导学生关注生活中的戏曲艺术，了解不同地域、流派的戏曲特色。
六年级美术上册《戏曲人物》教案、教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
1.知识层面：通过本章节的学习，使学生了解中国戏曲艺术的基本知识，包括戏曲的起源、发展、流派及其特点。掌握戏曲人物造型的基本元素，如脸谱、戏服、头饰等，并能运用这些元素创作出具有个性和创意的戏曲人物作品。
2.技能层面：培养学生运用线条、色彩、构图等绘画技巧表现戏曲人物形象的能力。提高学生对绘画工具和材料的运用能力，如水彩、水粉、马克笔等。通过实践，使学生能够熟练运用这些技能创作出富有表现力的戏曲人物作品。
1.播放戏曲片段：在课堂开始时，播放一段经典的戏曲片段，如《红楼梦》、《水浒传》等，让学生初步感受戏曲艺术的魅力，吸引学生的注意力。
2.图片展示：展示一组戏曲人物的图片，引导学生观察并说出这些人物的特点，如脸谱、戏服、头饰等。
3.提问互动：教师提出问题，如“你们知道这些戏曲人物分别来自哪些剧目吗？”“他们的人物特点有哪些？”等，引导学生思考并回答。
（3）引导学生了解和感悟中国戏曲艺术的魅力，激发学生对传统文化的热爱。
2.教学难点：
（1）如何帮助学生突破造型、表情等绘画技能方面的困难。
（2）如何引导学生将所学知识运用到创作实践中，形成具有个性化的作品。
（3）如何培养学生的审美能力，使其能够欣赏和理解戏曲艺术的美。
六年级美术上册《戏曲人物》教案人美版
教案编辑专员回应：一、教学目标1. 知识与技能:学生能够了解戏曲的基本概念和中国戏曲的特点。
学生能够通过观察和分析，识别戏曲人物的典型特征和服饰。
2. 过程与方法:学生通过欣赏和模仿，培养对戏曲艺术的感知和表现能力。
学生通过小组讨论和创作，提高合作能力和美术创作技能。
3. 情感态度价值观:学生增进对中国传统文化的了解和尊重，培养民族自豪感。
学生在创作过程中发展审美情趣和个性表达。
二、教学重点掌握戏曲的基本知识。
学习描绘戏曲人物的方法。
运用水墨或其它材料创作戏曲人物画。
三、教学难点理解戏曲人物的神态和动作。
运用线条和色彩表现戏曲人物的特色。
四、教学准备教师准备戏曲视频片段或图片。
准备绘画材料，如水墨、毛笔、画纸等。
安排适当的创作空间。
五、教学过程1. 导入新课:教师播放一段戏曲视频或展示戏曲图片，引导学生初步感受戏曲的魅力。
提出问题，如“你们对戏曲有什么了解？”，“戏曲人物有哪些特点？”来激发学生的兴趣和思考。
2. 学习欣赏:教师展示不同种类的戏曲人物图片，分析其服饰、动作、表情等特点。
学生通过小组讨论，分享对戏曲人物的观察和感受。
3. 示范讲解:教师示范如何通过水墨画表现戏曲人物，讲解绘画技巧和注意事项。
强调线条的流畅性和色彩的运用，以及如何捕捉戏曲人物的神态。
4. 学生创作:学生按照教师示范，进行戏曲人物的绘画创作。
教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
5. 展示评价:学生展示自己的作品，分享创作思路和感受。
教师和学生共同评价，注重鼓励和肯定每个学生的努力和创意。
六、教学拓展邀请戏曲艺术家进行讲座或表演，让学生更直观地感受戏曲的魅力。
组织学生参观戏曲博物馆或相关展览，加深对戏曲文化的了解。
七、教学反思教师在课后对自己的教学进行反思，考虑学生的参与度、理解程度和反馈。
根据学生的表现，调整教学方法和难度，以便更好地满足学生的学习需求。
八、作业布置学生完成一幅戏曲人物的水墨画。
学生写一篇关于戏曲人物的短文，描述其特点和感受。
六年级美术下册《戏曲人物》教案、教学设计
3.学生在合作学习、讨论交流方面表现出较强的积极性，教师可充分利用这一特点，引导学生互相学习、共同提高。
4.学生对于创新和个性化的表达有着较高的期待，教师应鼓励学生在创作中勇于尝试，发挥自己的独特见解。
难点：针对学生绘画技能水平的差异，如何实施分层教学，使每个学生都能在原有基础上得到提高。
3.重点：培养学生对传统文化的热爱和传承意识，提高他们的审美素养。
难点：如何将传统文化教育与美术教学有机结合，让学生在学习过程中自用情境教学法，创设富有戏曲氛围的教学环境，让学生在轻松愉快的氛围中感受戏曲艺术的魅力，激发学习兴趣。
（三）情感态度与价值观
1.通过学习戏曲人物，培养学生对我国传统文化的热爱和传承意识，增强民族自豪感。
2.引导学生关注戏曲人物所蕴含的道德观念、人生哲理，培养学生正确的价值观和道德观念。
3.鼓励学生勇于创新，将自己的情感和想法融入作品中，培养学生的个性和创造力。
在教学过程中，教师要注重启发式教学，关注学生的个体差异，充分调动学生的积极性、主动性和创造性。通过本章节的学习，使学生不仅掌握戏曲人物的绘画技能，更能深入了解我国传统文化的魅力，培养他们的审美情趣和人文素养。
六年级美术下册《戏曲人物》教案、教学设计
一、教学目标
（一）知识与技能
1.让学生了解和掌握戏曲人物的基本造型元素，如脸谱、戏服、头饰等，并能够运用这些元素创作出自己的戏曲人物作品。
2.培养学生运用线条、色彩、形状等美术语言表现戏曲人物的特点，提高学生的绘画技能和创作能力。
3.引导学生通过观察、分析、实践等方法，掌握戏曲人物造型的基本规律，提高学生对美术作品的鉴赏能力。
六年级美术《戏曲人物》(教案)
六年级美术《戏曲人物》一、教学目标1. 让学生了解戏曲人物的基本特征，欣赏不同地方戏曲的服饰、道具和表演特点。
2. 培养学生运用绘画和手工制作的方法创作戏曲人物形象。
3. 提高学生对我国传统戏曲文化的认识和热爱，培养学生的审美情趣和创作能力。
二、教学内容1. 戏曲人物的服饰特点2. 戏曲道具的种类和作用3. 戏曲表演的基本技巧4. 绘画和手工制作方法5. 创作戏曲人物形象三、教学重点与难点重点：了解戏曲人物的基本特征，学会绘画和手工制作方法。
难点：创作出富有特色和个性的戏曲人物形象。
四、教学准备1. 收集戏曲人物的图片、视频资料。
2. 准备绘画和手工制作的材料、工具。
3. 安排合适的表演场地和道具。
五、教学过程1. 导入：通过展示戏曲人物的图片和视频，引导学生关注戏曲人物的服饰、道具和表演特点。
2. 讲解：讲解戏曲人物的服饰特点、道具的种类和作用，以及戏曲表演的基本技巧。
3. 实践：学生分组进行绘画和手工制作，创作戏曲人物形象。
教师巡回指导，解答学生疑问。
4. 展示：学生展示自己的作品，评价他人的作品，互相交流创作心得。
5. 总结：总结本节课的学习内容，强调戏曲人物的特点和创作方法。
6. 拓展：鼓励学生深入了解我国戏曲文化，欣赏不同地方的戏曲表演，提高审美情趣。
六、教学评价1. 学生绘画和手工制作的技能掌握程度。
2. 学生对戏曲人物特点的理解和运用能力。
3. 学生对戏曲文化的认知和热爱程度。
七、教学反思1. 教师对本节课教学目标的达成情况进行总结。
2. 教师对教学方法、教学内容进行反思，看是否适合学生实际情况。
3. 教师根据学生的反馈，调整教学策略，为下一节课做好准备。
八、教学拓展1. 组织学生参观戏曲表演，让学生更直观地了解戏曲人物的特点。
2. 邀请戏曲表演艺术家进行讲座，让学生深入了解戏曲文化。
3. 举办戏曲人物绘画和手工制作比赛，激发学生的创作热情。
九、教学评价1. 学生自评：对自己的作品进行评价，总结自己在创作过程中的收获。
小学美术人美六年级下册戏曲人物《戏曲人物》课件
各种戏剧中的人物
【长板坡】• 赵云
京剧
七品县令
钟馗
婺剧
河北梆子
男监
【牡丹亭】
昆曲
【顶灯】
川剧
【花木兰】
【徐策跑城】
豫剧
山西梆子
我们通过什么形式能留住戏曲美妙的瞬间？
我们可以 通过摄像、摄 影和绘画等方 式留下这美丽 的瞬间。
同 一 出 戏 可 用 不 同 绘 画 形 式 来 再 现 。
抓住瞬间的动态之美——
【小放牛】
【文 昭 关】伍子胥
国画戏曲人物的艺术特点：
不拘泥于脸部五官和服饰的细节描绘，而是以少胜多，用 简得不能再简的笔墨表现人物的声容情态。
看 看作大ຫໍສະໝຸດ 师 是品怎 么 表欣现 人 物 的
赏神 态 及 动 态 的 ？
三 岔 口
学
生
作
品
欣 赏
思考：
学生作品从用笔、用墨及构图方面 给你什么启发?
艺术实践∶
参考戏曲图片，创作一幅水墨戏曲人物画。
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第2课戏曲人物
一、教学目的
1．了解传统戏曲艺术，掌握用水墨表现戏曲人物的方法。
2．欣赏、总结戏曲人物的服饰、动作、道具等相关造型及色彩的特点。
向水墨戏曲人物表现名家学习他们的表现方法，尝试用简练的墨色效果进行表现。
3．体会戏曲艺术的魅力和用水墨画来表现戏曲艺术的快乐，增进对中国传统艺术的热爱之情。
二、教材分析
1．教材编写思路。
本课为“造型·表现”学习领域内容，倡导在结合戏曲艺术人物造型、水墨戏曲人物美术作品欣赏的基础上加以展开。
戏曲是一项中华民族古老且流传广泛的艺术活动，其人物造型、服饰、化妆及道具等，有着丰富的人文内涵和审美趣味。
采用水墨这一传统绘画方式来表现戏曲人物，我国的艺术家曾作出过广泛探索，形成了丰富而各具特色的艺术精品，可以启迪学生的水墨表现和个性创作。
为此，我们要善于用好戏曲艺术、水墨表现戏曲人物作这两大课程资源，通过课前收集戏曲人物图文资源和课堂的典型图片导引等办法，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而强化其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感。
抓住戏曲人物的艺术造型特点，并采用水墨方式加以童趣表现，这是本课关键学习点。
为此，我们要善于选取典型图片引导学生以角色体验等方式感受戏曲人物的神态、动作。
在创作上，要引导学生学会抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张表现。
水墨画的表现上，不仅要借助教师的局部示范获得创作所需基本表现技能的支持，更要引导学生通过自己的观察，发现其多样个性的表现方式，从而使之获得稚拙、天真、自由的水墨造型表现信心与热情。
2．重点、难点。
重点：尝试用水墨画的形式来表现戏曲人物的动作、神态。
难点：对具体的戏曲人物造型特征的捕捉、把握及个性化的表现。
三、教学课时 1课时
四、教学设计
课前准备
（学生）收集戏曲人物图片及其相关故事等资料；水墨画的相关工具。
（教师）课件、各种戏曲人物造型图片、水墨画工具。
教学过程
1．欣赏水墨微动画，趣味人课。
(1)引导学生边欣赏水墨微动画边想一想这段动画片表现的是什么内容？是运用什么艺术手法来表现的？用水墨表现的戏曲人物给你怎样的感觉？
(2)引出学习主题：（戏曲人物）
2．欣赏戏曲人物．获得感知：
(l)以“我的戏曲印象”为话题，引导学生说说自己看过的戏曲。
戏曲的哪些方面给你
留下了深刻的印象？引导学生结合资料研讨、发表个人独特看法。
(2)引导学生说一说戏曲人物有哪些特点。
请他们秀秀戏曲人物的有趣造型：谈一谈这些戏曲人物在服饰、化妆和道具等方面各有什么不同：
3．探究水墨表现，增长技能。
引导学生探究关良的作品《戏曲人物》，思考：艺术家是用怎样的笔墨来表现戏曲人物的？根据学生回答，教师结合图片解构，进行必要的提点和示范，从而使学生获得多种水墨表现技能：
4．借助比较欣赏，发展个性。
(l)比较陈九和韩羽的戏曲人物水墨画作品，说说其不同之处（如线条、墨块等）。
(2)比较这两幅儿童水墨戏曲人物在色彩表现上有什么不同（如一幅色彩比较艳丽浓重，一幅以淡雅点缀为主）。
(3)再看这组儿童水墨戏曲人物和前一组相比，在色彩表现上有什么不同（如这组纯粹以墨色的变化来加以表现）?这样的水墨画创作需要注意什么（如水的比例控制、墨色浓淡变化等）?
5．我画戏曲人物，个性表现。
(1)学生选择收集的戏曲人物图片，截取最佳的表现角度。
(2)引导学生用简练的墨色效果表现戏曲人物。
6．展评结合拓展，激活学习。
(1)引导学生从作品的水墨韵味、戏曲人物的动作、神态的表现等方面赏评自己和他人的作品，从而使学生在参与自我、他人的作品评议过程中，获得对于本课所学的“活用”。
(2)我们再来欣赏几种表现戏曲人物的不同艺术表现方式，说说自己最喜欢的作品和喜欢的理由：想一想：我们还能怎样表现戏曲人物？以此激发学生持续创新表现的积极学习情感。
反思：
抓住戏曲人物的艺术造型特点，并采用水墨方式加以童趣表现，这是本课关键学习点。
为此，我们要善于选取典型图片引导学生以角色体验等方式感受戏曲人物的神态、动作。
在创作上，要引导学生学会抓住戏曲人物的典型动作，并把其服饰、眼神、脸谱等加以夸张表现。
为此，我们要善于用好戏曲艺术、水墨表现戏曲人物作这两大课程资源，通过课前收集戏曲人物图文资源和课堂的典型图片导引等办法，让学生在广泛的文化情境中学习美术，从而强化其对人类社会及文化的体验，培养其热爱中华优秀传统文化的责任感。