三维动画设计主要包括哪些专业
《三维动画设计》课程标准
《三维动画设计》课程标准一、课程概述：本课程共计128学时。
是针对商业动画、新媒体动画、影视动画等行业三维动画方向人员所从事的各种常规动画制作任务进行分析后，归纳总结出来的其所需求的Maya建模、材质贴图、灯光、渲染与分层渲染、变形动画、约束技术、骨骼蒙皮、动力学、流体等的制作技能要求所设置的学习领域。
此学习领域有助于培养具有较高素养的三维动画制作人员，让他们熟知各种常用动画类型，能熟练使用三维软件实现各种类型动画，在学习过程中通过各种学习方式的综合运用，使得学生具有自主学习意识和团队合作精神。
二、教学目标通过本课程的学习，培养学生的三维动画设计制作能力，包括：Maya建模技术、材质贴图技术、灯光技术、骨骼绑定、动画制作技术等，让学生能完成从模型设计制作到动画设计制作；培养学生的造型能力和动画制作能力，包括：角色及场景、道具结构分析与制作，角色动画制作、特效动画制作等；培养学生分析问题、解决问题的科学方法，为其后续更深入的学习和实践打下良好的基础。
（一）知识目标（1）理解MAYA建模、材质、骨骼动画、特效工作等原理。
（2）了解三维模型的需求标准，制作流程等。
（3）理解材质灯光的基本制作标准和制作原理。
（4）理解角色骨骼绑定制作标准和工作原理。
（5）理解特效动画制作流程和工作原理。
（6）了解摄像机设置和渲染工作流程。
（二）能力目标（1）能够根据剧本创作模型，添加材质贴图，制作各种动画效果，并渲染合成。
（2）掌握三维建模中曲面建模和多边形建模技术。
（3）掌握UV贴图制作方法。
（4）掌握灯光设置原理，合理布光技术。
（5）掌握骨骼动画设计制作方法。
（6）掌握特效动画创作方法。
（7）掌握渲染输出合成技术。
（三）素质目标（1）培养掌握三维动画设计制作的科学思维方法和精耕细作、刻苦钻研的工作态度。
（2）培养分析问题、解决问题的能力（3）培养交流与沟通能力。
（4）培养创新创意能力。
（5）培养服从组织纪律和团队协作能力。
动画设计专业大二三维二维方向分专业介绍
了解运动规 律做出更加 自然的动画 效果
课程
CG插画设计
出版中的插 画设计应用
课程
动画合成（AE）
影片的合成 ，影视特效
课程
二维动画软件（TBS）
TBS无纸动 画软件
课程
三维动画课程介绍（上期）
动漫雕塑 视听语言 图形创意 三维动画软件I（MAYA/3D模型） 动画场景设计
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动画发展前景
就业岗位 UI设计师
动画发展前景
就业岗位 淘宝美工
动画发展前景
就业岗位 FLASH动画师
动画发展前景
就业岗位 动画3D设计
厦 门 个南 京 [458 个 ] [507 ]
成 都 [676
个 ] ] ] ] 个 ] 个 ]
杭 州
[796 个
武 汉
朝 阳
[846 个
[987 个
深 圳
就业方向 网络动画
动画发展前景
就业方向 互联网互动娱乐
动画发展前景
就业方向 手动画发展前景
就业岗位 平面设计
动画发展前景
就业岗位 美工
动画发展前景
就业岗位 网页设计师
动画发展前景
就业岗位 平面设计师
动画发展前景
就业岗位 网页设计
动画发展前景
就业岗位 网站美工
软陶，油泥
课程
视听语言
是一种思维方式，作为电影反 映生活的艺术方法，影片基本 结构的手段，叙事的方式，镜 头，分镜，场面段落的安排， 作为电影剪辑的集体技巧和方 法。
具有较好的镜头感，节奏感， 和一定的手绘功底。
课程
图形创意
传播中的一种表达形式，学会 动画中的communication，培 养creative，connection 创造和想象联想的能力。
动画设计主修科目
动画设计主修科目动画设计主修科目分为多个方向，如2D动画设计、3D动画设计、动画特效设计等。
学生可以根据自己的兴趣和特长选择适合自己的主修方向。
对于学习2D动画设计的学生，主要课程包括基础动画技术、角色设计、动画剧本创作、影片剪辑等。
而对于选择3D动画设计的学生，主要课程包括三维动画建模、角色动画、特效制作、影视动画制作等。
学生将在学习中逐步掌握动画设计的基本技能和理论知识，为将来的专业发展奠定坚实的基础。
除了动画设计的基础课程之外，学生还可以选择一些专业深化课程来进一步提高自己的专业能力。
例如，角色设计、场景设计、动画声音设计等课程都是为了帮助学生在特定领域深耕。
这些专业深化课程可以帮助学生全面了解动画设计的各个方面，提高自己在特定领域的能力和技术水平。
在动画设计的专业学习中，动画剧本创作课程是必不可少的一部分。
学生将学习如何构思一个完整的故事情节，如何塑造生动的角色形象，如何设计富有创意的故事情节，以及如何将自己的创意变成真正的动画作品。
这门课程不仅能培养学生的创作能力，还能培养学生的表达能力和沟通能力，为将来的创作和工作奠定坚实的基础。
动画技术课程是动画设计专业学习的另一项重要内容。
学生将学习动画设计的基础技术和实践技能，如手绘动画技术、数字动画技术、动画制作软件的使用等。
通过这些课程的学习，学生将逐步掌握动画设计的基本技能和实践能力，为未来的动画制作打下坚实的基础。
在学习动画设计专业的过程中，动画声音设计也是一个重要的课程内容。
学生将学习如何通过声音来表现动画中的情感和氛围，如何设计符合动画内容的声音效果，以及如何将声音和画面进行有机的结合。
这门课程将帮助学生全面了解动画声音设计的原理和技术，提高自己在这一领域的能力和水平。
在影视动画制作课程中，学生将学习如何将动画设计的作品进行后期处理和制作。
学生将学习如何对动画画面进行剪辑和合成，如何添加特效和音效，以及如何完成一个完整的动画作品。
这门课程将帮助学生全面了解动画制作的整个流程，提高自己在动画制作领域的能力和技术水平。
学c4d的本科专业
学c4d的本科专业
学习Cinema 4D（简称C4D）的本科专业有多种选择，以下是一些常见的相关本科专业：
•数字媒体技术：数字媒体技术专业涵盖了计算机图形学、动画原理和技术等内容，可以学习三维建模、角色动画、特效制作等技能，为电影、电视、游戏和广告等行业提供动画制作。
•视觉特效：这个专业关注数字特效的创作和应用，涉及烟雾、火焰、爆炸等特效制作。
学习视觉特效可以帮助在电影、电视、游戏和广告等领域中创建逼真的特效场景。
•三维建模和设计：这个专业注重三维建模、场景设计和产品设计等方面的技能，可以学习建模、纹理贴图、照明和渲染等技术，为产品设计、建筑可视化和虚拟现实等领域提供创意解决方案。
•游戏设计：如果对游戏制作感兴趣，可以考虑学习游戏开发相关的专业，包括游戏设计、角色建模、关卡设计和游戏引擎的使用等方面的知识。
•数字媒体艺术：这个专业涵盖了各种数字媒体艺术形式，包括三维动画、视觉效果、交互设计和多媒体创作等。
可以学习创意艺术和技术技能，将其应用于电影、电视、广告和互动媒体等领域。
除了以上本科专业，还有其他与C4D相关的专业，例如影视制作、动画设计、游戏美术设计等，也可以为学习C4D提供良好的基础。
《三维动画》核心课程标准
《三维动画》课程标准课程名称：三维动画课程性质：必修课学分：4计划学时：32+32适用专业：信息技术（计算机多媒体技术）专业1．前言1.1课程定位《三维动画》课程是多媒体专业的必修专业课，此课程之前应当学习平面设计，矢量图像，动画制作（MAYA），广告设计，摄影摄像等专业课程，该课程为第四学期开设的专业技能课，后续课程即是实习。
通过本课程的学习，可以深入全面的了解MAYA 及其相关软件在动画制作方面的应用，能够完成复杂模型的创建、高级材质的制作、灯光与摄像机的设置、三维动画的生成以及各种动画特效的处理等，能够基本胜任电视广告动画、建筑漫游动画以及影视栏目包装等工作。
1.2设计思路1.2.1本课程立足于培养学生的动手实践能力教学活动基本上围绕着职业导向而进行，对课程内容的选择标准作了创造性的根本改革，打破以书本知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为以工作任务为中心组织课程内容和实施课程教学，让学生在完成具体项目的过程中发展职业能力并掌握相关理论知识，真正做到学以致用，从而发展职业能力。
1.2.2本课程按实际需要及由简入繁的原则，最终确定了以下三个项：MAYA 软件的熟悉、项目案例的临摹制作、作品的创作。
教学方案的第一阶段通过简单案例的讲解和训练来掌握和熟悉MAYA 软件的基本功能，同时熟悉MAYA软件的创作特征；第二阶段以具有代表性的MAYA 作品为载体，让学生通过制作具体而完整的案例了解具体的制作步骤及命令的使用，领会不同功能的综合运用，引导学生对软件的进一步理解；第三阶段以学生完成MAYA 三维动画作品项目，通过项目的训练，开阔学生的设计思维，增强创意设计能力，最终能灵活运用各种命令完成作品的制作。
1.2.3本课程内容突出对学生职业能力的训练，理论知识的选取紧紧围绕工作任务完成的需要来进行，同时又充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，并融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。
华联学院《3DS MAX三维动画设计》课程标准
≪3DSMAX三维动画设计》课程标准课程名称：3DSMAX三维动画设计课程代码：020410035总学时：96 （理论学时：0 实践学时：96 ）课程学分：4适用专业：动漫制作技术使用年级：课程类型：专业核心课程一、课程概述（一）课程定位三维动画是当前在电影、电视、广告、装修设计、辅助教学等行业大量采用的技术。
同时随着计算机性能增强,计算机动画软件越来越简便易行,使得计算机动画制作广泛普及。
3DSMAX就是一个著名的通用三维动画设计软件。
它具有简单易学,功能强大,对硬件要求低等优点。
课程主要介绍的是3dsmax的基本操作方法和动画制作技巧，重视技术和实用的结合，由浅入深、循序渐进地讲述了三维动画的制作过程，使学生能够举一反三，通过课程的学习，学生能独立地完成一般的设计任务。
（二）设计思路本课程由浅入深学习三维动画的理论和实际操作。
从基础的知识学起,注重实际操作能力,结合实践经验,教授最实用的动画技术。
学生在学完本课程之后，可以从理论知识的学习很快进入三维动画设计实践。
学以致用在今后的工作过程中能应用所学知识进行三维建模及简单动画设计，增强学生在人才市场中的竞争力、从理论层面上升到实际层面、提高学生未来的创业能力。
总体目标:以易学活用为导向，采用任务驱动的教学模式，全面介绍了3dsMaX三维建模与动画设计的基本方法。
详细讲解了3dsMaX制作三维空间和形体的创建、3dsMaX二维形体的创建以及向三维形体转换的方法、3dsMaX放样的编辑和修改、贴图坐标和贴图展开、游戏材质的编辑和基本类型、制作游戏道具实例的方法和技巧、灯光和摄影机的定位以及操作、3dsMaX中动画界面有关动画制作的方法和技巧。
（一）能力目标1、掌握三维动画基础知识，在3DSMAX的用户界面和基本操作,熟悉各个菜单以及工具，了解一般常用操作及整个动画的运行机理，动画制作的基本思想。
2、掌握3DSMAX设计的最基本元素一一二维图形，同时还介绍了生成二维图形的各种方法。
动漫制作技术专业介绍
动漫制作技术专业介绍动漫制作技术是一个涉及到各种领域的学科，其中包括计算机科学、美术、音乐、故事创作以及声音设计等等重要的领域。
动漫制作技术的主要目标是建立一个优秀、具有吸引力和引人入胜的绘画世界，使观众沉浸在其中。
在动漫制作技术领域，关键是将创意变成真实的图像和动画，同时通过制作出色的解说，让观众从中获得乐趣和知识。
动漫制作技术，包括 2D 和 3D 动画、特效和音效的制作、角色设计和创造性的故事发展。
2D 动漫指的是在平面上的制作，最早的动漫都是采用 2D 制作的。
目前，2D 动漫对于画面逼真性的要求不像 3D 动漫那么高，所以在表现某些情感和情节上，2D 动漫显得更加自由、随机和自在。
而3D 动漫主要是将三维图像化处理，具有高度逼真的视觉效果，被广泛运用在电影特效、游戏和虚拟现实等领域。
特效和音效制作也是动漫制作技术领域重要的一环，借助这些特效音效，动漫可以达到更高的视觉和听觉体验。
与此同时，角色设计是动漫制作技术着重关注的另一方面。
设计一个好的角色，将使观众对动漫产生密切的联系和共鸣。
角色设计包括某个角色的：个性特征、外貌特征、性格和背景等。
在设计过程中，要根据角色和故事的特定条件进行衡量和平衡，使角色成为故事的一部分，而不是一个单独存在的附属品。
同样，故事发展是动漫制作技术中最重要，也最为复杂的部分。
故事发展包括一个劇情的方向、情节的推进、角色交互、悬疑和意外等具体因素，这些因素共同影响剧情的发展。
通过讲述一个有趣、独特和扣人心弦的故事，能够让观众有深刻的体验和感受，这是动漫制作技术的核心。
为此，故事的发展需要高度技巧的剪接和故事推进技巧，只有这样，才能让观众与角色相对应而深情地投入到故事中去。
随着科技的进步，动漫制作技术也在飞速的发展。
开发出了各种新的制作工具和软件，这些工具能够让制作人员更快，更有效地进行动画制作，也能够在他们的艺术创造过程中提供更多的自由度和创造力。
例如2D动漫制作的boom和3D动漫的热潮让这些制作更加轻松快捷。
视觉传达设计专业类别
视觉传达设计专业类别
1. 平面设计：平面设计是视觉传达设计中最常见的专业类别之一，包括标志设计、海报设计、书籍装帧设计、广告设计等。
平面设计师通过运用字体、图像、颜色和排版等元素，创作出具有视觉吸引力和传达信息功能的作品。
2. 品牌设计：品牌设计是将品牌的理念、价值观和个性通过视觉元素进行表达和传播的设计领域。
这包括品牌标志设计、品牌视觉形象系统设计、包装设计等，旨在建立品牌的独特形象和识别度。
3. 插画设计：插画设计是通过绘画、手绘或数字工具创作图像的专业领域。
插画设计师可以为出版物、广告、网站、游戏等创作插画，以增加视觉吸引力和情感共鸣。
4. 互动设计：互动设计关注用户与数字产品、网站或应用程序之间的交互体验。
这包括用户界面设计、网页设计、移动应用设计等，旨在创造直观、易用和令人愉悦的用户体验。
5. 动画设计：动画设计涉及到创作动画作品，包括 2D 动画、3D 动画、定格动画等。
动画设计师可以为电影、电视、广告、游戏等制作动画角色、场景和视觉效果。
6. 包装设计：包装设计专注于产品包装的外观和展示设计，旨在吸引消费者的注意力并传达产品的信息和价值。
这包括包装盒、包装袋、瓶子、罐头等的设计。
以上只是视觉传达设计专业类别的一部分，实际上还有很多其他领域和专业方向，如字体设计、摄影、展览设计等。
这些专业类别相互关联，共同构成了丰富多样的视觉传达设计领域。
《三维动画设计》课程教学大纲
《三维动画设计》课程教学大纲课程名称：三维动画设计 / Design of 3D课程编码：12024011 课程类型：专业选修课课程性质：专业基础课适用范围：05地理信息系统学分数： 1 先修课程：计算机应用基础学时数： 36 其中：实验/实践学时：36 课外学时：考核方式：考查制定日期：2005年制定单位：广州大学地理科学学院审核者：夏丽华执笔者：周涛一、教学大纲说明（一）课程的地位、作用和任务三维动画设计是GIS专业的一门重要专业技能课，在数字国土、虚拟现实、环境艺术设计、景观规划等方面有着广泛地使用。
本课程以3DS MAX为主要三维动画制作工具，旨在讲授该软件的主要功能和操作技巧，为GIS专业的学生将来从事相关工作打下基础。
本课程是一门兼技术性和艺术性的课程，所以在教学中要注重培养学生实际操作能力和艺术审美能力。
（二）课程教学的目的和要求本课程的任务是通过理论和实验教学，使学生掌握三维建模的一般方法，具备运用修改器工具制作三维变形造型，并运用材质编辑工具给三维体赋予材质，掌握放置灯光和摄像机的方法，能创建一个完整的场景，最后通过参数设置制作计算机三维动画。
（三）课程教学方法和手段该课程是一门实践性很强的应用学科，必须保证充分的上机操作时间，教学方法采取精讲多练，注重实际操作。
加强操作能力培养是本门课程特色之一。
除面授时加强操作教学外，学生自学复习时也要注重对动手、动脑、独立操作等方面能力的要求。
（四）课程与其他课程的联系该课程的要求学生熟悉计算机的基本操作，已了解一定的计算机图形学基础知识，该课程与《GIS三维建模》课程相互依托，构成GIS三维设计的完整体系。
（五）教材与教学参考书教材:陈绑本.3ds max6效果图制作教程.清华大学出版社,2004教学参考书:[1]沈大林.《3ds max 5.x 基础与案例教程》.高等教育出版社，2004年[2]王克伟. 《3ds max 6实用教程》. 北京希望电子出版社，2004年二、课程的教学内容、重点和难点第一章操作基础系统介绍了3ds max的工作环境和操作界面。
《三维动画设计》课程标准
《三维动画设计》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校数字媒体类动漫与游戏制作专业必修的一门专业核心课程，是在《动漫造型》《动画原画制作》等课程基础上，开设的一门理论与实践相结合的专业课程，其任务是让学生掌握三维模型制作、动画制作的基础知识和基本技能，为《动画短片制作》等后续课程的学习奠定基础。
二、学时与学分108学时+实训2周，IO学分。
三、课程设计思路本课程按照立德树人根本任务要求，突出核心素养、必备品格和关键能力，兼顾中高职课程衔接，高度融合三维动画基础知识、基本技能的学习和职业精神的培养。
1.依据《中等职业学校数字媒体类动漫与游戏制作专业指导性人才培养方案》中确定的培养目标、综合素质、职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，突出三维动画技术理论知识的学习，以及应用能力的培养，结合本课程的性质和职业教育课程教学的最新理念，确定本课程目标。
2.根据“中等职业学校动漫与游戏制作专业’工作任务和职业能力'分析表”，依据课程目标和三维动画设计等工作的岗位需求，围绕三维动画制作的关键能力，反映三维动画设计的新知识、新技术、新方法，体现科学性、适用性原则，确定本课程内容。
3.以设计制作三维动画流程为主线，设置模块和教学单元，将三维动画的基础知识、基本技能和职业素养有机融入，遵循学生认知规律和职业成长规律，参考职业岗位的结构设计流程，序化教学内容。
四、课程目标学生通过学习本课程，掌握三维动画的基础知识与基本技能，能进行模型制作与三维动画制作，形成良好的职业道德和正确的职业观念。
1.掌握三维动画软件的操作方法，能使用三维软件创作动画。
2.能进行角色和场景建模、材质贴图、灯光渲染的制作，并能根据创作要求设计相关对象。
3.能进行三维动画骨骼绑定、动画制作，并能根据剧情需要设计动画。
4.掌握分镜头脚本的创作方法，能依据分镜头脚本的内容完成三维动画制作，并结合后期剪辑的需要进行合成。
三维动画设计岗位职责
三维动画设计岗位职责三维动画设计岗位职责：三维动画设计师是一种创造性职业，其职责是利用电脑软件和工具来设计和开发各种形式的三维动画，包括游戏、电影、广告和其他数码媒体。
岗位职责包括以下方面：1. 利用三维制作软件创造动画场景：根据项目需求，设计并制作各种不同的三维场景，包括人物、物体、场景等。
2. 完成动画制作：负责整个动画制作过程，包括预订、图像处理、三维模型制作、灯光设计、摄像机动画、特效制作等。
3. 设计和制作动画角色：根据项目需求，设计并制作动画角色，包括角色的外观、服装、动作等，并根据角色属性不断改进和优化角色形象。
4. 细节处理和修复：在动画制作的过程中，细节处理和修复是不可缺少的一环，必须进行很多次的测试和修改，在保证最终效果的同时，最大程度地提高效率。
5. 研究新技术：了解并研究计算机图形学、动画、多媒体制作相关技术，积极探索应用未来技术的新方法。
6. 参与项目开发：参与项目开发的初期，进行技术调查，制定团队规划，明确任务分配、人员组成和工作进度，确保项目顺利开展。
7. 与其他团队协同合作：以高效的沟通、团队合作精神与美术、程序、音效等其他团队成员合作，共同完成项目。
8. 确保项目质量：根据项目要求，掌握画面质量和流畅度的平衡，以及交付时间的控制，确保最终的项目品质和客户满意度。
总结：三维动画设计师是一项创造性的职业，其岗位职责十分繁重、严谨，需要具备良好的三维造型、场景布置、角色设计、灯光处理、特效制作和项目管理能力。
此外，还要不断学习和掌握新技术，随时更新自己的专业技能，如此才能保持竞争力，并在三维动画设计行业中获得业绩的成功。
三维动画建模设计教学大纲
三维动画建模设计教学大纲三维动画建模设计教学大纲引言：三维动画建模设计是当今数字媒体领域的重要组成部分，它涉及到电影、游戏、广告等多个行业。
为了培养学生在这一领域的专业能力，本文将提出一份三维动画建模设计教学大纲，以帮助教师和学生更好地进行教学和学习。
一、课程概述本课程旨在介绍三维动画建模设计的基本概念、原理和技术，并通过实践项目培养学生的设计能力和创造力。
课程内容包括但不限于：三维建模软件的介绍、建模工具和技术、材质和纹理设计、灯光和渲染技术、动画原理和动画制作等。
二、教学目标1. 理解三维动画建模设计的基本概念和原理。
2. 掌握三维建模软件的使用方法和技巧。
3. 能够运用不同的建模工具和技术进行三维建模。
4. 能够设计和应用适合不同场景的材质和纹理。
5. 掌握灯光和渲染技术，使作品更加真实和生动。
6. 理解动画原理，能够制作简单的三维动画作品。
三、教学内容1. 三维动画建模设计基础知识- 三维建模的概念和分类- 三维建模软件的介绍和选择- 建模工具和技术的基本操作2. 建模工具和技术- 点、线、面的概念和应用- 常用建模工具的使用方法和技巧- 建模技术的实践案例分析3. 材质和纹理设计- 材质和纹理的基本概念和分类- 材质和纹理设计的原则和方法- 材质和纹理设计的实际应用案例4. 灯光和渲染技术- 灯光的基本原理和分类- 灯光设置和调整的方法和技巧- 渲染技术的基本原理和应用5. 动画原理和动画制作- 动画的基本原理和分类- 动画制作的基本步骤和工具- 动画制作的实践案例分析四、教学方法1. 理论讲授：通过课堂讲解和案例分析，介绍三维动画建模设计的基本概念和原理。
2. 实践操作：通过实际项目和练习，让学生亲自操作三维建模软件，掌握建模工具和技术。
3. 课堂讨论：通过小组讨论和互动，促进学生之间的合作和交流，提高问题解决能力。
4. 作业和项目：布置作业和项目，让学生在实践中巩固所学知识，培养设计能力和创造力。
《三维动画设计3dma》课程标准
《三维动画制作3DMAX》课程标准一、课程的性质与任务《三维动画制作 3DMAX》课程是中等职业学校动漫与玩耍制作专业学生必修的一门专业技能课，也是专业的一门必修重点课程。
也是扩大学生职业技能的重要课程，使生疏学生三维动画软件的操作，同时也是本专业的认证课程。
本课程主要介绍三维动画软件 3DMAX 各种功能的实现，插入三维动画短片制作过程的学问讲解，把握此软件，并解决在软件操作过程中可能消灭的问题的处理。
通过本课程的学习，使学生能把握三维动画的设计和制作的学问，并具备三维动画制作种个人力气和团队合作力气《三维动画制作》学习建模、材质、灯光等学问。
重点在于能够在动画制作的中期，实现动画的初期设计，包括角色模型、材质、场景设计、环境和动画等，前期和后期涉及到剧本，音乐制作、后期合成。
二、教学目标1、本课程的教学目标是通过对本课程专业理论的学习和专业软件的操作实践，使学生结实把握三维动画制作方面的专业技术，能够依据设计主题对动画实现过程进展解剖和分析，能够娴熟使用 3DMAX 软件来实现动画的制作，并具有初步的三维动画设计制作力气。
2、具体划分为以下根本的技能和力气：专业力气：使学生娴熟把握 3DMAX 动画制作的根本学问和根本技能，培育学生全面掌握三维建模、曲面建模、材质编辑、灯光、摄影机、渲染、动力学、角色动画等技术，培育学生影视广告、影视特效、建筑动画、栏目包装等制作力气，培育学生良好的职业素养及创精神及团体合作意识。
方法力气：1.能够将三维动画设计的根底和设计技能融会贯穿2.灵敏应用于电视栏目包装设计中三维的制作，具有较好的审美素养和审美力气。
3.具有较强的创力气和动手实操的力气。
4.具有栏目包装设计与制作力气的高级技术应用性水平。
社会力气：1.培育学生严谨务实的工作作风。
2.培育创作主动力和自我潜能的开掘精神。
3.具备工作中处理与各方关系的力气。
4.具有较强的团队意识。
5.具备良好的心理素养和抑制困难的力气。
影视动漫设计专业介绍
影视动漫设计专业介绍影视动漫在我国有不可撼动的地位。
那么，对于影视动漫设计专业，你了解多少呢?以下是有店铺为大家整理的影视动漫设计专业介绍，希望能帮到你。
影视动漫设计专业概况影视三维动画涉及影视特效创意、前期拍摄、影视3D动画、特效后期合成、影视剧特效动画等。
随着计算机在影视领域的延伸和制作软件的增加，三维数字影像技术扩展了影视拍摄的局限性，在视觉效果上弥补了拍摄的不足，在一定程度上电脑制作的费用远比实拍所产生的费用要低的多，同时为剧组因预算费用、外景地天气、季节变化而节省时间。
制作影视特效动画的计算机设备硬件均为3D数字工作站。
制作人员专业有计算机、影视、美术、电影、音乐等。
影视三维动画从简单的影视特效到复杂的影视三维场景都能表现的淋漓尽致。
影视动漫培养目标该专业培养掌握计算机图形、图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形/ 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。
主要课程有：素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、MAYA、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成，影视特效合成等。
毕业生可在电视台、游戏公司、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
影视动漫的发展史早期探索期--由20年代中国开始自己创作动画至1949年新中国成立蓬勃发展期--从建国始至1965年文化大革命时期--由1966年至1977年缓慢发展期--从1978年至1998 探索尝试期--从1999年至今日本动画发展按照原有的时期划分(参见《日本动画发展史》一文)：战前草创期——由1917年日本开始有动画至1945年日本战败战后探索期——由日本战败至1974年题材确定期——自1974年《宇宙战舰》上演至1982年画技突破期——自1982年《超时空要塞》上演至1987年路线分化期(成熟期)--自1987年至今。
《三维动画设计与制作—场景》课程标准
《三维动画设计与制作一场景》课程标准该课程是动漫专业的一门专业核心课程，本课程以3dsmax进行重点建设与实施的学习领域课程。
三、设计思路总体设计思路是打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为基于工作过程的教学模式，以完整的室内及动画场景的工作任务为对象，组织学生通过完成工作任务来学习相关的知识、培养相应的职业能力。
四、课程培养目标完成本课程学习后能够获得的理论知识、专业能力、方法能力、社会能力1.专业能力（1）掌握室内场景和游戏场景的设计能力；（2）掌握第三方的渲染软件的基本使用方法；（3）熟练应用三维动画软件创建出较为真实的室内场景及游戏场景。
2.方法能力（1）掌握游戏场景的创建方法；（2）掌握多种不同游戏特技、道具模型的创建方法；（3）掌握VRAY等多种不同渲染器的使用。
3.社会能力（1）培养良好的思想品德、心理素质；（2）培养良好的职业道德，包括爱岗敬业、诚实守信、遵守相关的法律法规等; （3）培养良好的团队协作、协调人际关系的能力；（4）培养对新知识、新技能的徐歇息能力与创新能力。
五、课程内容、要求及教学设计（一）课程整体设计六、课程考核与评价本课程考核分为平时成绩和期末成绩两个部分，分别占总评成绩的50机列表如下:1 .平时成绩包括：出勤、平时作业、实践操作出勤占总成绩10虬迟到、早退一次扣1分，缺勤一次扣5分。
正常请假不扣分。
平时作业占总成绩20乐共计5次。
五次作业每次20分计算。
作业成绩等级分A 、B 、C 、D 四类。
独立完成、书写工整，结论正确为A ；独立完成、书写工整，结论有少量错误为B ；书写笔记难以辨认，结论有较多错误为C ；作业不完整D 。
实践操作占总成绩40机共计四次实践操作。
独立完成为A,在他人指导下完成为B 。
2 .期末成绩为实操考试成绩总成绩30%o 考试方式为考查闭卷。
七、教材及相关资源《3dsmax 游戏动画场景制作教程》陈妍，水利水电出版社。
《3dsmax8中文版三维设计与动画制作实用教程》刘小伟，电子工业出版社出版。
动画专业各方向介绍
动画专业各方向介绍动画专业动画设计与制作方向（二维动画、三维动画）(一)培养目标：面向二维、三维动画设计制作公司、广告公司、网络公司、网站、出版单位及虚拟效果展示公司，培养具有较高艺术修养、扎实美术基础、了解动画制作流程、熟练掌握动画制作技能，能够从事影视动画制作、动漫游戏设计、广告制作及相关工作的应用型、复合型、创新型高级专门人才。
(二)培养要求：1.具有较高的艺术修养和较扎实的美术基础；2.掌握动画的基本理论、基础知识和发展趋势，掌握动画的表现技巧，具备动画设计与制作能力；3.熟练掌握计算机基础软件和与动画制作相关软件的应用；4.具有较强的自学能力及团队合作精神；(三)专业方向：动画设计与制作方向（学生在完成两年课程学习后，根据个人专长和学习情况分而为二维动画与三维动画方向培养）。
(六)核心课程：美术基础、视听蒙太奇、动画基础、原画设计、动画分镜设计、场景设计与制作、形象设计与制作、动画短片创作。
游戏美术与策划方向（一）培养目标：面向各类游戏设计、制作公司、各类数字娱乐内容提供商，各类网路公司（网站）；培养具有较高艺术修养、扎实美术基础、了解游戏设计制作流程、熟练掌握游戏设计制作相关的美术与策划技能，从事移动、电脑、视频等平台游戏设计与制作及相关工作的应用型、复合型、创新型高级专门人才。
（二）培养要求1.具有较高艺术修养和较扎实的美术基础；2.掌握游戏设计与策划的基本理论、基础知识和表现技巧，具备游戏美术设计与策划的基本能力；3.熟练掌握计算机基础软件和与游戏制作相关软件的应用；4.具有较强的自学能力及团队合作精神。
5.掌握一门外语；（三）专业方向：游戏设计与策划（学生在完成三学期的动画基础课程学习后，进入游戏设计与策划方向培养）。
（六）核心课程：美术基础、视听语言、游戏概论、游戏制作基础、游戏原画设计、游戏美术设计、游戏设计原理、手机游戏制作、游戏设计。
影视、动画特效制作(一)培养目标：本专业方向面向二维、三维动画设计制作公司、广告公司、电视台、影视制作公司、虚拟效果展示公司等单位，培养具有扎实美术基础，熟练掌握动画后期合成技能，能够从事影视动画特效、影视节目包装、广告制作及相关工作的应用型、复合型、创新型高级专门人才。
《三维动画设计》课程标准（完整版）
《三维动画设计》课程标准（完整版）《三维动画设计》课程标准课程编码：课程类型：理论+实践课程性质：必修课适⽤专业：动漫设计学时：85 学分：5课程负责⼈：参编⼈员：⼀、课程定位（⼀）课程性质《三维动画设计》是动漫专业的⼀门核⼼专业课程，是⼀门操作性和实践性很强的课程。
（⼆）课程作⽤使学⽣具备从事相关⼯作（如三维动画、三维动画模型、三位灯光渲染等）所必需的动画设计知识、maya、zbrush的基本知识和基本技能；为提⾼学⽣的全⾯素质、增强适应职业变化的能⼒和继续学习的能⼒打下良好的基础。
（三）前导、后续课程该课程以《动画⾓⾊造型设计》、《原画设计》为前导课程，为《三维动画设计》的学习打好⾓⾊造型设计的基础。
以《影⾳视频后期处理》为后续课程，把通过《三维动画设计》课程制作的动画⽚段⽤编辑软件进⾏成⽚合成。
⼆、课程理念及设计思路（⼀）理念性质以⼯作过程为导向，根据地⽅区域对三维动画⾼技能⼈才的能⼒要求，针对⾼职学⽣的认知特点，与⾏业企业专家合作进⾏课程项⽬设计与开发，形成从简单到复杂的系统化教学项⽬，突出学⽣的教学主体作⽤，重视职业能⼒的培养，充分体现课程教学的职业性、实践性和开放性。
（⼆）设计思路该课程坚持教学做⼀体化的课程设计理念，以重点培养学⽣的⼆维动画技术能⼒为⽬标，以具体⼯作任务的学习为切⼊点，针对⼆维动画师的岗位能⼒进⾏分解，设计5个课程单元共 15个学习任务，课程单元难度呈阶段性上升，每个任务完成后掌握相关知识点。
采⽤任务驱动的教学模式和⽰范操作、模拟训练⽅法来实现这个教学过程。
三、课程⽬标（⼀）能⼒⽬标1) 具备设计制作三维模型能⼒；2) 掌握设计并制作三维场景⾓⾊贴图的能⼒；3) 能设计制作三维物体灯光材质渲染；4) 具有设计并制作三维动画⾓⾊动画；5) 能独⽴作出三维动画⾓⾊展⽰或场景展⽰；能通过协同合作的⽅式完成动画短⽚的设计与制作。
（⼆）知识⽬标1)会熟练运⽤maya、zbrush软件包括：多边形建模；ps贴图绘制；zb模型雕刻；2)会熟练制作关键帧动画；会熟练运⽤maya镜头；3)会熟练运⽤maya软件制作场景、⾓⾊、道具；4)会熟练使⽤maya及zb渲染5)能熟练结合maya软件与其他后期合成软件，完成动画的声⾳、视频和特效的后期处理。
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三维动画设计主要包括哪些专业？
三维动画设计根据就业方向大致可以分为影视动画、游戏设计、建筑漫游这三个专业，这三个设计专业都是目前就业率最高的设计专业，也是薪资待遇比较高的设计专业。
一、影视动画
根据专家统计，目前动漫行业需要的人才是15-20万，而每年能提供的人才仅为1万人左右，人才缺口很大。
动漫及相关专业的毕业生的就业率一直都很高，接近100%。
收入也颇为可观，85%的动漫人才月薪酬在5000元以上，是传统IT行业薪酬的2倍，有经验的动画高级制作人员年薪可达30万元左右。
二、游戏设计
我国游戏事业正在高速发展，游戏设计方面人才存在着巨大的缺口。
由于我国高校和传统学校对游戏设计专业的漠视，让游戏设计人才几乎难觅踪迹。
目前，游戏设计专业已经超过了许多专业成为当下就业最热门的专业之一。
而这种热门情况将随着人才缺口的扩大而继续持续。
三、建筑漫游
随着现在3D技术的提升与创作手法的多元化，制作出的建筑漫游综合水准越来越高，建筑漫游费用也比以前降低了许多。
于是，很多设计企业纷纷高薪招聘兼通艺术与技术的复合型建筑设计人才，拥有了建筑漫游设计师就意味着在这个行业拥有了核心竞争力。
武汉四维梦工场是培养优秀设计人才的高端职业技能学校，成立于2008年，一直以来，以实际项目案例教学为主，注重培养学生的动手能力和职业素养。
在华中地区拥有6个实训项目基地，每年向全国各地输送了大量的设计师，在业内拥有良好的口碑和信誉。
如果你对设计感兴趣，就来武汉四维梦工场，即使没有学历，也一样可以成为市场所需的影视动画设计师、游戏设计师和建筑漫游设计师。