平面设计构图要素

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(完整版)[基础理论] 平面设计三要素图片、色彩、文字

(完整版)[基础理论] 平面设计三要素图片、色彩、文字

[基础理论]平面设计三要素:图片、色彩、文字一、图片图片具有形象化、具体化、直接化的特性,它能够形象地表现设计主题和创意,是平面设计主要的构成要素,对设计理念的陈述和表达起着决定性的作用。

因此,设计者在决定了设计主题后,就要根据主题来选取和运用合适的图片。

图片可以是黑白画、喷绘插画、绘画插画、摄影作品等,图片的表现形式可以有写实、象征、漫画、卡通、装饰、构成等手法.图片在选取上要考量图片的主题、构图的独特性,只有别具一格、突破常规的图片才能迅速捕获观众的注意,便于公众对设计主题的认识、理解与记忆.图片的运用首先在于剪裁。

要想让图片在视觉上形成冲击力,必须注意画面元素的简洁,因为画面元素过多,公众的视线容易分散,图片的感染力就会大大减弱。

因此,对图片处理时设计者必须敢于剪裁,力求将公众的注意力集中到图片的主题上。

在版面视觉化过程中,图片的安排和搭配同样非常重要。

在不同的平面设计形式中,一个整版放多少张图片,图片之间的大小搭配如何处理,都是设计人员必须考虑的东西。

一般来说,在多图的情况下,一个版必须要有一张大图片,通常要求这张图片占据整个版面三分之一甚至二分之一的面积,其他图片相应做小,以形成众星拱月的态势,凸显出主打图片的冲击力和感染力.对主打图片,可以根据不同的情况做出一些技术处理.例如,在图片对比度相当高的情况下,可以考虑将图片的周边部分在版面上拓展,并且在拓展部分排上文字稿.这样做的好处是既有效地利用空间排灌文字,又扩大了图片的范围,增强了版面冲击力.又如,在图片人物感情起伏剧烈、动作幅度较大的情况下,可以考虑将人物的头、手、脚等冲出画面,从而起到强化人物感情的效果.在这里要特别提出的是,静态画面的图片尽量不要做主打图,因为静态图片容易使版面陷于沉闷,而且图片本身进行技术处理也较难,当然我们可以通过一些处理方法来弥补这一缺陷,但技术处理如果用得过多过滥,则非但难以形成冲击力,反而给人造成哗众取宠之嫌。

平面设计知识之点、线、面的构成(2篇)

平面设计知识之点、线、面的构成(2篇)

平面设计知识之点、线、面的构成(2篇)平面构成是指视觉元素在二次元的平面上变化构成的科学,马上点、线、面等视觉元素,在二维平面上,根据肯定的美学原理,对它们进展合理的分解、组合、重构、变化,进展编排和组合,从而制造出抱负的形态的组合形式。

构成形式主要有重复、近似、渐变、变异、比照、集结、放射、特异、空间与冲突空间、分割、肌理及错视等等。

构成要素点的构成形式、线的构成形式、面的构成形式。

无论设计的版面最终有多么的简单,都可以简化到「点线面」上来下面分别就点线面的特点及应用逐一讲解平面中的点许多细小的形象可以理解为点,它可以是一个圆、一个矩形、一个三角形或其他任意形态。

点在本质上是最简洁的形态,是造型的根本元素之一。

它具有肯定的面积和外形,是视觉设计最小的单位。

点的特征画面中的点由于大小、形态、位置不同,所产生的视觉及心理效果都是不同的点的大小在平面构成中,点的概念是相对的,在比照中,不但有大小还有外形。

就大小而言,越小的「点」,作为「点」的感觉就越剧烈。

能不能成为「点」,并不是它本身的大小所打算的,而是由它的大小和四周元素的大小两者之间的比例所打算的。

面积越小的形体越能给人以「点」的感觉;反过来,面积越大的形体,就越简单呈现「面」的感觉。

点的外形方形:平稳,端庄,大方感,踏实的,可依靠圆形:平稳,饱满的,浑厚有力气三角形或菱形:有指向性,在感情上是偏倚的,有目的性,菱形比三角形对称,在平衡中寻求共性其他不规章的图形:富有共性,独立,张扬,在规章的图形里特别惹眼,往往用于丰富画面点的空间位置点所处的空间位置不同,所表达的心理效应也是有很大差异的,悬浮的或下沉的点所带来的心理感受截然不同居下:沉淀感、宁静而低调,不简单被发觉居上:符合人们视觉阅读挨次居中:平稳、稳定、集中感强黄金分割点:更能吸引人留意,版式更具有构图形式感点的分布与视觉特征从作用上来看,点是力的中心平面设计学问之点、线、面的构成篇二一、设计中不行缺少的因素是什么?因素中最为重要的又是什么?1、一是材料,二是运用工具进展加工技巧、技术、学问、阅历,这是五个必备的条件;2、作为一名优秀的设计师,需要有丰富的设想,敏锐的观看力和对美的感性熟悉区分设计师和工匠的关键之处,这些是构成“制造灵感”不行缺少的重要因素。

平面设计的基本概念是什么

平面设计的基本概念是什么

平面设计的基本概念是什么平面设计是一种以平面作为表现媒介的艺术和设计领域。

它涉及到排版、图像、色彩和字体等方面的创作,旨在通过视觉元素的有机组合,传达出一种特定的信息或情感。

1.图形元素:图形元素是构成平面设计的基本要素,包括点、线、形状和纹理等。

这些元素可以通过调整大小、位置和颜色等来创造出各种效果,表达设计的主题和目的。

2.排版:排版是将文字和图像有机地组合在一个设计中的过程。

在平面设计中,正确的文字排版可以有效地传达信息,引导读者的视觉流动。

选择合适的字体、字号和行距等,能够提升设计的可读性和吸引力。

3.色彩:色彩是平面设计中重要的视觉元素,可以产生丰富的情感和视觉效果。

色彩的选择要考虑到设计的目的和受众的情感反应。

不同的色彩搭配会传达出不同的意义和情感,平面设计师需要通过色彩的合理运用来增强设计的表现力和吸引力。

4.图像处理:图像是平面设计中常用的视觉资源,可以用来传达信息、吸引目光和增强设计的表现力。

图像的选择、处理和组合是平面设计师的重要工作。

平面设计师可以利用图像的颜色、构图和风格等特点来传达设计的主题和情感。

5.品牌识别:平面设计在商业领域中扮演着重要的角色,尤其是在品牌营销中。

平面设计师通过识别品牌的核心要素,如标志、字体、色彩和排版等,来创建品牌的延展应用。

品牌识别能够帮助客户快速识别和记住品牌,并与品牌的价值和形象产生关联。

6.布局设计:布局是平面设计中组织元素的方式和结构。

合理的布局可以使设计更具吸引力和可读性。

平面设计师需要考虑元素的分布、大小和间距,使得设计整体协调和谐。

7.用户体验设计:用户体验设计是平面设计中不可忽视的一部分,关注如何使用户在与设计互动时获得良好的体验。

平面设计师需要考虑用户的需求、期望和行为,通过设计界面、导航和交互等来提升用户的满意度和操作效率。

总结起来,平面设计的基本概念包括图形元素、排版、色彩、图像处理、品牌识别、布局设计和用户体验设计等。

平面构成知识

平面构成知识

无目的构成
目的构成

构成教育的目的在于培养设计师具有创意 及组织能力和造型基础,一般均排出对具象事 物的描绘,只表现纯粹、非具象的形态。构成 法则可使用分割、位移、重叠、重复、错觉、 反置等手法。
• 设计可以说是有目的的构成之一。其构成要素 必然也具有某种意义,通常这些意义对其构成 整体不具有支配作用。简言之,构成不具有任 何装饰效果,写实描绘或模仿意识,是现代化 的造型概念之一。
• 自然造型是存在于宇宙的物体形貌。
• 人为造型分为由点、线、面、立体等几何学形 状所构成的抽象形态,又称几何或纯粹形态。 形态的组合变化,可以通过位置移动、角度变 换、形体大小三种基本方式来操作。

巴西议会大厦
—奥斯卡.尼迈耶

构成,指以形态和材料等为要素,组织出 具有视觉性、力学、美感或精神力学的形象。 • 大体上,构成要素必须排除具象事物的描 绘或具有象征意义之图像,只表现纯粹形态或 抽象形态。而构成所表现的动作不只是单纯的 机械化动作,必须含有可知性的主观意识的动 作。纯粹表达感觉效果的构成,称为无目的构 成;具有实用目的的构成,称为目的构成。
平面构成的基本元素
试分析上面三幅画可分 别概括为哪些基本图形构 成: 、 、 。
平面构成的要素:点、线、面 点、线、面构成是按照一定的构 成原理,将点、线、面等要素在平面 上进行排列、组合,构成具有装饰美 感的画面。
点是造型艺术中最小的构成单位。
点形态可以是自然具象的无限 缩小.
(一)点的概念
2)等量分割
----被分割面面 积相同、形状不 同 特点:富于变化, 量上给人以均衡 感及稳定感。
1.2 比例分割
分割线的间距采用 依次增大或减小的 级数分割; 特点:形状、面积 均按规则变化,是 动感和统一感的组合。

现代平面设计基础包括什么

现代平面设计基础包括什么

现代平面设计基础包括什么构成〔平面制定〕的基础要素包括:内容要素:文字、插图、标志等;形式要素:画幅、边框、色块等;关系要素:形状关系、位置关系、面积要素、方向关系、层次关系等。

1.内容要素内容要素包括文字、插图、标志等,其在转化成画面的过程中,必须将文字、插图、标志等转化为点、线、面等,并遵循平面构成的原理。

在转化过程中,应以信息传达为第一要务,不能单纯为了形式美而忽视信息内容的传达。

2.形式要素①画幅。

面幅主要是从尺度和形态上影响构图。

因此,在进行构图时必须合计画幅的尺度和形态。

②边框。

边框主要是指画幅的边缘,在制定时必须要对其进行线性处理,这样可起到限定画幅、强化画面、加强视觉冲击力的作用。

③色块。

底子是指一定面积的色块或图形形象,在画面中主要是为了衬托主体形象而存在的。

3.关系要素关系要素与内容要素、形式要素是密不可分的,内容要素、形式要素均浮现出独立的形态。

要将这些独立的形态恰当地融合在一起必须要处理好互相之间的关系,并且要正确特别和强化主要形态,处理好次要形态,从而使两者形成一定的视觉秩序,以便更好地完成视觉传达功能。

①形状关系。

主要是指制定要素的大小、长短、宽窄、方圆、曲直等形态差异。

②位置关系。

在画面中心位置往往是最容易引起人们的关注点。

要将重要内容放在其中。

同时采纳位置的相离、相接、相叠等或密集或疏离的关系。

引起人们的注意。

③面积关系。

不同的面积会引起人们的不同注意,进而形成视觉冲击。

通常来说,整个画幅由正形和负形组成。

正形通常是指制定要素,而负形则指地子等衬托正形的要素,它们所占的面积大小均有所不同。

假设是将其进行变化,也可将正、负形进行转化。

④方向关系。

通过方向的变化与差异也可以营造出不同的注意力。

其中,对比性较强的方向注意值较高,而对比性较弱的方向则更具秩序感。

各形态之间的方向有横竖、正斜、平行、成角等差异。

⑤层次关系。

层次的堆叠可使平面营造出三维的效果,并形成先后的变化。

平面构成

平面构成
多直线组构而成的色块。封面看似没有一根线条,实则其中暗藏玄机。作为一个设计师,我们不能只看 表面,应该从更深的层次去分析对象和元素,并且要善于解构元素和整合元素。
三、面的构成
点生线、线成面。意思就是说面是由线构成的,线则是由点构成的。几何学里是这样定义面的含意的: 面是线移动的轨迹。相信很多朋友应该可以理解这一点。点扩大成面,密集也能成面;线转移成面,加 宽也能成面。点、线、面之间没有绝对的界限,它们的界限是相对的。
平面构成
平面构成要素: 一、点 二、线 三、面 构成形式: 一、重复构成 二、近似构成
1、同形异构法
2、异形同构法 3、异形异构法
平面设计中的造型要素
点、线、面是平面构成中的三种基本形态,这三种形态有着各不相同的视觉效果和艺术表现力
一、点的构成
• 在空间中放置一点,会使人产生集中的注意力。把点置于空间的正中心,它保持着平静的安定感,
2、异形同构法
3、异形异构法
三、同形异构法
• 同形异构是指外形相同、内部结构不同的造型方法。比如外形和大小相同,但是内部的指针及结构
不一样的手表;外形相同,但是内部结构不同的键盘等等。
(一)异形同构法
• 正好和同形异构相反,即外形不同,但是内部结构相同、一致。
旁边是获奖的3幅万科地产系列广告,你知道这是 属于哪种构成方式吗?
象”。
左上角的标志采用简略的线条和明了的色块准确地传达了企业信息。 《时尚先生》的封面中,LOGO的设计和文字的选择,加之色彩和版式的有效整合,使得封面男 人味十足。我们可以设想,面(色块)是由很多线条组成的,LOGO中三角形的设计便是由属于粗黑体,文字的边、角设计都成方形,我们也可以设想这是很
(二)线的构成
• 线可以分为直线和曲线,线的不同状态给人的视觉印象也各有不同。直线产生的印象是速度感、紧

构图与文案设计知识点

构图与文案设计知识点

构图与文案设计知识点构图与文案设计是视觉传达设计中不可或缺的要素,它们能够帮助传达信息、引起观看者的注意,并有效传达设计意图。

本文将为您介绍构图与文案设计的相关知识点。

一、构图要素1. 对称与非对称构图对称构图是指将元素在图像的中心轴线两侧以相同方式排列,创造出一种等重感和平衡感。

非对称构图则是通过巧妙地安排元素的大小、形状和位置,达到一种动感和不规则的效果。

2. 黄金分割与三分法则黄金分割是一种基于黄金比例的构图方法,将画面分为两部分,比值约为1:0.618,让画面更具平衡和美感。

三分法则是将画面垂直和水平分为三个相等的部分,将主要元素放置在其中一个重点位置上,以突出画面主题。

3. 空间感与透视感空间感是指在平面设计中通过透视和视觉错觉的手法,使画面呈现出三维感。

透视感是一种通过远近、大小和重叠等手法来模拟物体在空间中的位置关系和尺寸比例。

二、文案设计要素1. 标题的设计标题是文案设计中的重要部分,它需要简洁明了地传达信息,吸引读者的注意力。

标题的设计应根据设计主题选择合适的字体、颜色和排列方式,使其与整体布局相协调,并突出重点。

2. 字体选择与排版字体的选择要符合设计主题和风格,同时需要保证字体的可读性。

在排版上,注意行间距、字间距的平衡,避免文字过于拥挤或过于稀疏。

合理运用加粗、斜体和不同字号等排版效果,增强文案的表现力。

3. 图像与文字的配合在文案设计中,图像与文字的配合是非常重要的。

图像可以起到衬托文字信息、引起观看者兴趣的作用。

文字则需要与图像相协调,不仅要求内容准确,还要注意字与图的分布和排列方式,确保信息传达清晰。

三、构图与文案设计实例以下是一个实际案例,以帮助读者更好地理解构图与文案设计的应用。

假设我们要设计一个手机广告,广告的主题是宣传手机拍照功能。

首先,我们可以采用对称构图,将手机置于画面的中央,左右两侧分别放置拍照的样张,以展示手机拍照的成果。

其次,可以应用黄金分割法则,将画面分割为两部分,让手机在黄金分割线上,吸引观看者的目光。

平面设计要素

平面设计要素

平面设计除了在视觉上给人一种美的享受外,更重要的是向广大的消费者转达一种信息,一种理念,因此在平面设计中,不单单注重表面视觉上的美观,而应该考虑信息的传达,现在平面设计主要是有以下几个基本要素构成的:
A、创意:是平面设计的第一要素,没有好的创意,就没有好的作品,创意中要考虑受众、传播媒体、文化背景三个条件。

B、构图:构图就是要解决图形、色彩和文字三者之间的空间关系,做到新颖,合理和统一。

C、色彩:好的平面设计作品在画面色彩的运用上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律。

不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等,都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。

设计是科技与艺术的结合,是商业社会的产物,在商业社会中需要艺术设计与创作理想的平衡,需要客观与克制,需要借作者之口替委托人说话。

设计与美术不同,因为设计即要符合审美性又要具有实用性、替人设想、以人为本,设计是一种需要而不仅仅是装饰、装潢。

设计没有完成的概念,设计需要精益求精,不断的完善,需要挑战自我,向自己宣战。

设计的关键之处在于发现,只有不断通过深入的感受和体验才能做到,打动别人对于设计师来说是一种挑战。

设计要让人感动,足够的细节本身就能感动人,图形创意本身能打动人,色彩品位能打动人,材料质地能打动人、……把设计的多种元素进行有机艺术化组合。

还有,设计师更应该明白严谨的态度自身更能引起人们心灵的振动。

平面构成的内容

平面构成的内容

平面构成的内容一、平面构成的概念与基本要素1.1 平面构成的定义平面构成是指将图形、色彩、线条等元素有机地组合在一起,形成具有美感和视觉效果的二维组合体。

1.2 平面构成的基本要素平面构成的基本要素包括图形形状、色彩、线条和纹理等。

它们相互作用、互为补充,共同构成一个平面画面。

二、平面构成的原则与技巧2.1 平面构成的原则•平面构成的整体性原则:平面构成要求画面整体感强,要有一个统一的中心或主题。

•平面构成的对比原则:通过对比明暗、冷暖、大小等因素,使画面更加丰富多样。

•平面构成的平衡原则:平衡是平面构成的关键,要求画面中各个要素的重心平衡。

•平面构成的节奏原则:通过重复、对比、变化等手法,使画面富有节奏感。

•平面构成的重点突出原则:通过适当突出某个元素,使其成为画面的重点。

2.2 平面构成的技巧•强调重点:通过色彩饱和度、明暗对比等手法,使画面中的重点更加突出。

•运用对比:通过对比大小、冷暖色调等,产生画面的层次感和立体感。

•制造节奏:通过重复、交错、渐变等手法,使画面具有节奏感和流动感。

•创造立体感:通过透视、投影等手法,使平面画面呈现出立体感。

•运用构图原则:如黄金分割、对角线、三分法等,使画面更具有吸引力。

三、平面构成的表现形式3.1 平面构成在绘画中的运用绘画是平面构成的基本表现形式之一,通过运用各种画笔技法、色彩组合等手法,创作出丰富多样的平面构成画作。

3.2 平面构成在平面设计中的运用平面设计是应用平面构成原理和技巧,将图形、色彩、文字等元素有机结合在一起,创作出具有传达信息和表现效果的平面作品。

3.3 平面构成在建筑设计中的应用建筑设计中的平面构成是指通过平面布局、立面设计等手法,将建筑元素有机结合,形成美观、实用的建筑平面图或立面图。

四、平面构成的艺术作品欣赏4.1 绘画作品欣赏通过欣赏绘画作品,了解不同艺术家在平面构成上的独特表现方式,感受画面所传递的情感和美感。

4.2 平面设计作品欣赏欣赏平面设计作品,感受不同设计师运用平面构成原理和技巧创作出的各类平面作品,如海报、包装设计等。

平面设计:什么是平面构成

平面设计:什么是平面构成

教程思路1。

概论2。

平面构成的设计元素3。

平面构成的形象4.平面构成的基本形与骨格5。

重复构成与近似构成6。

特异构成7.渐变构成8.发射构成9。

空间构成10。

密集构成11.肌理构成一 .概论平面构成作为一门设计基础课的教育,始于一九一九年德国包豪斯设计学府,其后应用于设计的各个领域,如服装、装潢、室内设计、造型设计、建筑、绘画等.通过这门课程的学习,可加深学生对形与形之间关系的理解,培养学生组织形、创造形的能力。

构成的定义:构成是一种造型概念。

是将不同或相同的形态单元重新组合成新的单元形象,赋予视觉感受上新的形态形象。

二.平面构成的设计元素1。

概念元素:是在头脑里存在的点、线、面、体;2。

视觉元素:是将概念元素体现在实际设计中,包括大小、形状、色彩、肌理等;3.关系元素:是把视觉元素在画面上进行组织、排列,是形成一个画面的依据完成视觉传达的目的.包括方向、位置、空间、重心等;4.实用元素:是指设计所表达的内容、目的和功能。

三。

平面构成的形象形—-> 概念的形(抽象)—-〉现象的形(具象)——〉自然形(有机形、无机形)-—〉人为形(有机形、无机形)1.点点的形象:细小、简单点的大小、数量、空间及排列的形式方向使构成作品产生不同的心理效应。

可形成活跃、轻巧等不同表现效果.2.线1>线的形象:宽度窄、长度显著。

2>线的形态:有直线和曲线两种,设计线构成,关键在于把握线形态的性格表现.3>线的性格〈1>垂直线:赋予生命力、力度感、伸展感;〈2〉水平线:稳定感、平静、呆板;<3>斜线:运动感、动向、方向感强;<4〉折线:方向变化丰富、易形成空间感;<5>几何曲线:弹力、紧张度强,体现规则美;〈6>自由曲线:自由、潇洒、自如、随意、优美;<7>细线:精致、挺拔、锐利;<8〉粗线:壮实、敦厚。

4>线的表达要点:以长短、粗细、疏密、方向、肌理、形状、线形组合的不同来创造线的形象,表现不同线的个性,反映不同的心理效应。

平面设计的基本要素与设计原则

平面设计的基本要素与设计原则

平面设计的基本要素与设计原则平面设计是一种在平面上展示视觉信息的艺术和技巧,它突出了版面设计、图像处理、字体选择和色彩运用等方面的设计技能,是一项将文化和艺术相结合的良好表现。

平面设计的要素非常重要,同时也有许多设计原则,本文将对几个常见的基本要素和设计原则进行讲解。

一、基本要素1.图像:图像是平面设计的一个重要要素,通常与文字融为一体,起到更加生动形象的作用。

在平面设计中,图像的选择非常关键,要根据产品、服务、主题等来进行选择和创作,同时要注意图像的清晰度、质量和构图。

2.文字:文字是平面设计的重要要素之一,文字的排版、字体、颜色、大小等方面都需要仔细考虑,对文字的设计,应该达到良好的可读性、醒目的视觉效果和传达信息的目的,此外,不同的字体也会产生不同的表现效果,需要根据需要做出合适的选择。

3.色彩:色彩是平面设计中一个非常重要的要素,通过调整和组合不同颜色可以表现出不同的效果。

在平面设计中,色彩的选用要考虑到主题、目的和品牌等因素,并进行相应的组合,起到烘托气氛、增加美感和传递信息等作用。

二、设计原则1.对齐:对齐是平面设计的一个非常基础的原则,是指各种设计元素之间达到在视觉上相互平行、对称、协调相容的效果。

通过对齐设置,可以提高设计的整体感,使平面设计更加一致统一,从而提高观赏性和易读性。

2.平衡:平衡是平面设计的一个重要原则,是指各个设计元素在视觉上的分配和处理,使视觉上表现出来的整个设计具有一种统一的整体感。

平衡的处理是根据各个设计元素的大小、形状、颜色、文字等进行分析和处理的,通过平衡处理,可以使设计变得更加协调,更易于接受。

3.重复:重复是平面设计的另一个重要原则,是指在整体设计中持续重复使用相同的元素,以帮助读者理解并把注意力集中在重点信息上。

重复可以起到强调、凸显的效果,是一个十分重要的设计原则,而且有良好的前后联系。

4.反转:反转是平面设计中常用的原则之一,它给人带来的反差效果使得整个设计更加生动。

平面构成设计说明 -回复

平面构成设计说明 -回复

平面构成设计说明-回复平面构成设计说明是指通过平面构成的元素和原则来创作出一幅具有表现力和艺术感的视觉作品。

在本文中,我们将一步一步回答关于平面构成设计的问题,帮助读者更好地理解和应用这一设计理念。

第一步:了解平面构成基本概念平面构成设计是指通过各种平面元素(如点、线、面)和设计原则(如平衡、对比、重复、方向等)来创造出组织有序、视觉艺术感强的设计作品。

这些元素和原则可以用来引导人们在视觉上感知并理解设计作品,使其呈现出一种有意义且有张力的结构。

第二步:掌握平面构成设计的基本元素1. 点:是视觉构成的最基本元素,可以用来引导目光和创造焦点。

2. 线:可以用来创造形状、边界和方向感,具有表达力和动态感。

3. 面:是平面构成设计的基础,可以通过形状、大小和颜色来表达不同的意义和情感。

4. 色彩:可以用来创造对比、情绪和层次感,是平面构成设计中不可或缺的要素之一。

第三步:应用平面构成设计的基本原则1. 平衡:通过对称、不对称或放射状的排列来达到平衡感,使视觉作品看起来和谐和稳定。

2. 对比:通过对比不同元素的属性(如颜色、形状、大小)来创造视觉的冲突和张力。

3. 重复:通过重复相似的元素来创造统一感和有节奏感的视觉效果。

4. 方向:通过线的方向和形状来引导观众的目光流动和注意力。

5. 空白/间隔:通过合理运用空白和间隔来创造平衡和清晰感,提高作品的可读性和辨识度。

第四步:实践平面构成设计的技巧和方法1. 规划和组织元素:在开始设计之前,要进行规划和组织元素的过程,考虑元素之间的关系和整体的结构。

2. 运用尺度和比例:合理运用尺度和比例来创造层次感和视觉效果,避免平面设计过于单调或杂乱。

3. 色彩和质感:通过运用色彩和质感来增强视觉冲击力和情感表达,使作品更加生动和吸引人。

4. 排版和字体选择:在平面设计中,合理的排版和字体选择可以提高作品的可读性和视觉效果。

5. 实验和创新:在设计过程中,勇于尝试新的构图结构和元素组合,不断探索和创新,使作品更加独特和引人注目。

平面设计的基本要素

平面设计的基本要素
01
平面设计
3、平面设计的特点 (4)创新性 设计不是模仿,设计的本质是创新。创新包含很多方面的内容,所谓创新性, 是指对过去经验和知识的分解组合使之实现新的功能。 艾伦弗莱彻是以设计为基础来探索一种意念的创造,因此十分强调设计意念 的重要性,他说:“在设计中除了意念,其它所要做的就只不过是设色涂抹 罢了。”
、紫。 b.色彩的基本属性 三大属性:色相、明度、纯度。一块颜色只要具有以上三种属性都属于有彩
色系。
02
色彩三要素
色彩 三要素
色相
色彩的相貌,是色与色之间的差别所在,区别色 彩种类的名称。
纯度
色彩的纯净程度,色彩的鲜灰程度,因此又有艳 度、浓度、彩度、饱和度等说法。
明度
色彩的明暗程度,还可以称为亮度、深浅程度等。 明度是任何色彩都具有的属性。 明度关系可以说是搭配色彩的基础。明度最适合 表现物体的立体感、进深感和空间感。
02
原色、间色、复色、补色
02
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ 原色、间色、复色、补色
(3)复色
两个间色或一种原色与一种间色相混合,可得复色,也叫第三次色。三个 原色混合在(色相环90度范围内)一起,也可得到复色。
(4)补色
把两种颜色按一定比例混合,所得的颜色为灰色时,这两种颜色就互为补 色。把两种色光相混合,所得色光为白色时,这两种色光就称为互补色光。 (在色环上180°的相对两色有无数对,互为补色的两色放在一起,产生强 烈的对比,各自突出自己的色相,显得夺目响亮,而补色相混、相互抵消 会灰暗。)
01
平面设计
6、强调设计构思 设计的本质是创新,构思是设计的灵魂,只有独特的设计构思才能给观者留下 深刻的印象、引起共鸣,才是有生命力的“作品”。同时要强调简洁的构思。 当今社会信息爆炸,社会飞速发展、日新月异,人们的情绪多样化、节奏快、 繁杂、浮躁。在很多情况下,人们对待信息和人际关系的态度都希望是直接、 简洁、明确的。设计简洁、独特,富有个性,视觉冲击力强,容易识别的作品 才能给人留下深刻的印象

平面设计知识点梳理

平面设计知识点梳理

平面设计知识点梳理一、引言平面设计是一门综合性的艺术和设计学科,通过运用色彩、形状、文字和图像等元素,创造出具有信息传递和视觉吸引力的平面作品。

本文将梳理平面设计的基础知识点,帮助读者全面了解和把握这一领域。

二、构图要素1. 线条和形状:在平面设计中,线条和形状是构图的基础。

合理运用直线、曲线、圆形、方形等形状,可以达到平衡、对比、动感等效果。

2. 色彩搭配:色彩是平面设计中至关重要的要素之一。

通过不同色彩的组合和搭配,可以传递出不同的情感和氛围。

3. 图像运用:平面设计中常常需要运用图片或插图来增加视觉冲击力和信息传达性。

选择合适的图片素材,并进行剪裁、调整,以及与其他元素的组合是关键。

4. 文字排版:文字在平面设计中承担了传递信息的重要任务。

良好的文字排版可以提升设计作品的整体质量。

包括字体的选择、字号的变化、行距的设置等方面。

三、设计原则1. 对比与和谐:平面设计中常常需要突出主题和信息,通过对比来吸引眼球。

同时,设计中也需要保持和谐的整体感,避免过于杂乱。

2. 重复与变化:在设计中重复相似元素可以形成统一感,而变化的元素能够产生视觉冲击力。

3. 节奏与平衡:设计中的节奏感和平衡感对于整体效果至关重要。

通过运用不同大小或颜色的元素来调整节奏感,保持整体平衡。

四、平面设计软件1. Adobe Photoshop:广泛应用于图像处理和后期制作,能够对图像进行修饰、调色、合成等操作。

2. Adobe Illustrator:主要用于矢量图形的绘制和编辑,适合制作logo、图标和插图等。

3. Adobe InDesign:用于设计和制作多页文档,如书籍、杂志和宣传册等。

提供了丰富的排版和图像处理功能。

4. Sketch:是一款专业的界面设计软件,为移动应用和网页设计提供了便捷的工具和界面。

五、平面设计与用户体验1. 可读性:平面设计作品中的文字要清晰易读,尺寸、颜色和字距要恰当搭配,以确保用户能够顺利获取信息。

平面设计的三个基本要素

平面设计的三个基本要素

平面设计的三个基本要素
标题:平面设计的三个基本要素
一、引言
平面设计是一种视觉艺术,通过图形、文字、色彩等元素的组合,创造出具有美学价值和实用性的作品。

在平面设计中,有三个基本要素至关重要,它们是:构图、色彩和字体。

二、构图
构图是平面设计的基础,它决定了设计的整体布局和结构。

好的构图可以引导观众的视线,突出设计的重点,增强设计的美感。

构图的方式有很多,包括对称、非对称、规则、不规则等。

设计师需要根据设计的目的和内容,选择合适的构图方式。

三、色彩
色彩是平面设计中的重要元素,它可以影响人们的情绪和感受。

不同的颜色有不同的象征意义,例如红色代表热情和活力,蓝色代表平静和理智。

设计师需要了解色彩的心理学,合理使用色彩,以达到预期的设计效果。

四、字体
字体是传达信息的重要工具,不同的字体有不同的风格和情感。

设计师需要根据设计的内容和目的,选择合适的字体。

同时,字体的大小、粗细、间距等也需要考虑,以确保信息的清晰度和可读性。

五、结语
构图、色彩和字体是平面设计的三个基本要素,它们相互作用,共同构成了一幅完整的设计作品。

设计师需要深入理解这三个要素,灵活运用,才能创作出优秀的设计作品。

平面设计:什么是平面构成

平面设计:什么是平面构成

教程思路1.概论2.平面构成的设计元素3.平面构成的形象4.平面构成的基本形与骨格5.重复构成与近似构成6.特异构成7.渐变构成8.发射构成9.空间构成10.密集构成11.肌理构成一 .概论平面构成作为一门设计基础课的教育,始于一九一九年德国包豪斯设计学府,其后应用于设计的各个领域,如服装、装潢、室内设计、造型设计、建筑、绘画等。

通过这门课程的学习,可加深学生对形与形之间关系的理解,培养学生组织形、创造形的能力。

构成的定义:构成是一种造型概念。

是将不同或相同的形态单元重新组合成新的单元形象,赋予视觉感受上新的形态形象。

二.平面构成的设计元素1.概念元素:是在头脑里存在的点、线、面、体;2.视觉元素:是将概念元素体现在实际设计中,包括大小、形状、色彩、肌理等;3.关系元素:是把视觉元素在画面上进行组织、排列,是形成一个画面的依据完成视觉传达的目的。

包括方向、位置、空间、重心等;4.实用元素:是指设计所表达的内容、目的和功能。

三.平面构成的形象形 --> 概念的形(抽象)--> 现象的形(具象)--> 自然形(有机形、无机形)--> 人为形(有机形、无机形)1.点点的形象:细小、简单点的大小、数量、空间及排列的形式方向使构成作品产生不同的心理效应。

可形成活跃、轻巧等不同表现效果。

2.线1>线的形象:宽度窄、长度显著。

2>线的形态:有直线和曲线两种,设计线构成,关键在于把握线形态的性格表现。

3>线的性格<1>垂直线:赋予生命力、力度感、伸展感;<2>水平线:稳定感、平静、呆板;<3>斜线:运动感、动向、方向感强;<4>折线:方向变化丰富、易形成空间感;<5>几何曲线:弹力、紧张度强,体现规则美;<6>自由曲线:自由、潇洒、自如、随意、优美;<7>细线:精致、挺拔、锐利;<8>粗线:壮实、敦厚。

平面设计的要素

平面设计的要素

平面设计的要素平面设计是一种以视觉传达为目的、运用各种设计元素和原则进行构图的艺术创作过程。

在平面设计中,有许多重要的要素需要考虑和运用。

本文将从色彩、形状、线条、文字、负空间和层次等六个方面来介绍平面设计的要素。

色彩是平面设计中最重要的要素之一。

色彩的选择和搭配能够直接影响作品的视觉效果和情绪表达。

色彩可以使用暖色调和冷色调来营造不同的氛围,也可以通过对比色的运用来增强视觉冲击力。

同时,色彩的明暗和饱和度也会对作品的效果产生影响。

因此,平面设计师需要具备良好的色彩感和搭配能力。

形状也是平面设计中常用的要素之一。

形状的选择和排列可以决定作品的整体结构和平衡感。

不同的形状可以传递不同的信息和情绪,例如圆形可以给人一种温暖和友好的感觉,而方形则显得稳定和坚实。

平面设计师需要根据设计的目的和风格来选择适合的形状,并合理地运用于作品中。

线条也是平面设计中不可或缺的要素之一。

线条可以用来划分空间、连接元素、强调重点等。

不同类型的线条(如直线、曲线、虚线等)可以传达不同的感觉和表达。

线条的粗细、长度和方向也会对作品的效果产生影响。

平面设计师需要善于运用线条来调整作品的结构和平衡,使其更具有视觉吸引力。

文字是平面设计中常用的要素之一。

文字的字体、大小、颜色和排列方式都会对作品的视觉效果产生影响。

字体的选择需要考虑到作品的风格和表达的内容,例如使用手写字体可以给人一种亲切和自然的感觉,而使用粗体字可以突出重点。

平面设计师还需要注意文字和其他元素的配合,使其相互协调和呼应。

负空间是平面设计中常常被忽视但十分重要的要素之一。

负空间指的是作品中未被填充的空白区域。

合理地运用负空间可以增加作品的层次感和美感,使作品更加舒适和易读。

负空间的大小和形状需要根据作品的整体结构和要表达的主题来决定。

平面设计师需要善于利用负空间来创造平衡和和谐的视觉效果。

层次是平面设计中常用的要素之一。

通过运用不同的大小、位置、颜色和明暗等方式来划分层次,可以使作品更加丰富和有趣。

2 平面构成形态要素之点、线、面

2 平面构成形态要素之点、线、面

点的特性 • (1)点是视觉的中 心,点能集中视线
• (2)点与点之间有 视线运动,大点对小 点有吸引力
• (3)点能构成虚形 的视觉感
• (4)点排列成一条 直线时,给人以明确 的直线感
• (5)上、下、左、 右放置的点,能给人 以发射的感觉 • (6)多点排列成封 闭形时,又可以形成 面的感觉
比例与分割
在平面构成中,把整体分成部分,叫分割。在日常生活中这种现 象随时可见,如房屋的吊顶、地板都构成了分割。下面介绍几种 常用的分割方法: 1.等形分割:要求形状完全一样,分割后再把分隔界线加以 取舍,会有良好的效果。 2.自由分割:自由分割是不规则的,将画面自由分割的方法, 它不同于数学规则分割产生的整齐效果,但它的随意性分割,给 人活泼不受约束的感觉. 3.比例与数列:利用比例完成的构图通常具有秩序、明朗的 特性,给人清新之感。分隔给予一定的法则,如黄金分割法、数 列等。
课后作业
• 任选以下2种形式为主题,任选构成元素, 完成两组作业,每组作业两张(设计小 稿)。 • “对比”、“统一” 、“对称”、“均 衡”、“韵律”、“节奏” • 尺寸:暂时不限 • 工具:不限 • 颜色:黑、白色
第五章 平面构成的基本形式
教学目标 通过本章节的学习,了解掌握平面构成的基本构成形式的种类,分 别掌握各种构成的形式,并能熟练应用。 重点难点 重复、近似、渐变、发射、特异、对比、密集、肌理构成的定义和 形式。
2、线的构成
• 线所特有的形式多样性在构成时常会有意想不到 的视觉效果.线的性质、长短、方向、平面位置 等都会成为引发崭新构成的因素
• (1)利表现
• (3)利用线的间隔作造型表现
• (4)利用线的方向性作造型表现
线还有其他许多构成方法和手段,比如纯直 线进行的构成、纯曲线构成或无规则线进行的构 成等。

设计基础 第三章 平面设计艺术鉴赏

设计基础 第三章 平面设计艺术鉴赏
知识点31 d.编排美:将图形、文字、色彩以美的形式在招贴中经营布局。【选择】(P37第5段) ①对比和统一 ②节奏和韵律 ③对称与均衡
第三节 标志设计的鉴赏
3.3标志设计的鉴赏
知识点32 一、标志的分类【1810选】(P39第4段) 重点 标志是一种图形传播符号,它以精练的形象向人们表达了一定的涵义,通过创造 典型的符号特征,传达特定的品牌信息。
3.4包装设计鉴赏
知识点36 二、文化包装 【1810单】(P47第1段第1行) 重点 1、概念:传统文化艺术对现代包装影响很大以传统文化和民族艺术:书法, 国画,剪纸,木刻,年画其视野是本土的、文化的和国际化的。
3.4包装设计鉴赏
知识点37 三、绿色包装【1901单】【1810名】(P48第1段第1行) 重点 1、绿色设计:以节约资源和保护环境为主旨的设计理念和方法进行的包装设计。
3.2广告招贴设计鉴赏
知识点30 3.商业招贴:包含企业、产品、旅游、服务等方面的宣传,最大的特点在于营利。 【选择】(P33第3段第1行)
3.2广告招贴设计鉴赏
知识点31 三、招贴的审美:内容美、形式美 重点 1.内容美【1901多】(P33第5段) a.社会现实:历史、政治、法律、交通、道德; b.文化内涵:知识、道德、信仰、艺术、道德、法律、风俗、生活习惯、 民族文化内涵;(P34第1段) c.思想情感:设计师的情感通过图形言语和表现形式释放出来。(P34第3段)
3.4包装设计鉴赏
知识点35 2、审美四要素:材料美、结构美、造型美、装饰美【1901填】【1810多】 重点 a.材料美【选择、名词解释】(P44第6段第1行) 材料是指作为包装物的材料构成,包括陶瓷、塑料、纸、木、玻璃、金属以及 各种复合材料。
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平面设计构图要素
平面设计除了在视觉上给人一种美的享受外,更重要的是向广大的消费者转达一种的信息,一种理念,因此在平面设计中,不单单注重表面视觉上的美观,而应该考虑考虑信息的传达,现在平面设计主要是有以下几个基本要素构成的:标题、正文、广告语、插图、商标、公司名称、轮廓、色彩等。

不管是现在的报刊广告、邮寄广告、还是我们比较经常看到的广告招贴等,都是有这些要素通过巧妙的安排、配置、组合而成的。

标题
标题主要是表达广告主题的短文,一般在平面设计中起了画龙点睛的作用,获取瞬间的打动效果,经常是运用文学的手法,以生动精彩的短句和一些形象夸张的手法来唤起消费者的购买欲望。

不仅要争取消费者的注意,还要争取到消费者的心理。

标题选择上应该简洁明了,易记,概括力强的短语,不一定是一个完整的句子,也有只用一、二个字的短语,但它是广告文字最重要的部分。

标题在设计上一般采用基本字体,或者略加变化,而不宜太花,要力求醒目、易读,符合广告的表现意图,在标题文字的形式要有一定的象征意义,粗壮有利的黑体给人感到清秀,适用于电器和轻工商品;圆头黑体带有曲线,适宜妇
女和儿童的商品应用;端庄敦厚的老宋体,用于传统商品标识稳重而带有历史感;典雅秀丽的新宋,适用于服装、化妆品,而斜体字给画面带来了风感、带来了动感。

标题在整个版面上,应该是处于最醒目的位置,应注意配合插图造型的需要,运用视觉引导,使读者的视线从标题自然地向插图、正文转移。

例如美国运用篮球巨星脚穿"耐克鞋"在球场上腾空飞跃,以"谁说我不能飞!"的感叹语句,标题与照片融为一体,形象的夸耀了鞋子的质量,让人感到生动活泼,形成了自己的个性。

标题从形式还上可分为引题、正题、副题、旁题等,
正文
正文一般指的就是说明文,说明广告内容的本文,基本上是结合标题来具体的阐述、介绍商品。

正文要通俗易懂、内容真实、文笔流畅,概括力强,常常利用专家的证明,名人的推荐,名店的选择来抬高档次以文来及销售成绩和获奖情况来树立企业的信誉度。

正文的字形运用采用较小的字体,常使用宋体、单线体、楷书等字体,一般都安排在插图的左右或下方,以便于阅读。

广告语
广告语是配合广告标题、正加强商品形象而运用的短句,他顺口易读、富有韵味、具有想象力、指向明确、有一定的口号性和警告性。

例:
柯达:"串起生活每一刻",感觉非常随意的一句话,却紧紧的抓住生活这个主题,作为全球最大的感光材料的生产商,柯达在胶卷生产技术方面的领先已无须在用语言来形容,因此柯达更多的把拍照片和美好生活联系起来,让人们记住生活中那些幸福的时刻,因此请用柯达胶卷,这正是柯达想要的。

在字体设计方面柯达采用了一种比较洒脱的字体,更贴近生活。

插图
插图是用视觉的艺术手段来传达商品或劳务信息,增强记忆效果,让消费者能够以更快、更直观的方式来接受信息。

同时让消费者留下更深刻的影象,插图内容要突出商品或服务的个性,通俗易懂、简洁明快,有强烈的视觉效果。

一般插图是围绕着标题和正文来展开的,对标题起了一个衬托作用,
现在插图的表现手法只要有以下几种:
摄影,在产品广告中经常用摄影的形式来体现,以加强广告的真实感。

绘画:大部分以超象的形式给人一种悬念,或是一种意念,来创造一种理想的气氛。

卡通漫画:通常卡通漫画可分为幽默性和滑稽性两种。

幽默可逗人一笑,滑稽性可使人难以忘怀,都能发挥很好的宣传效果。

商标、标志
商标是消费者借以识别商品的主要标志。

是商品质量和企业信誉的象征。

名优商品提高了商标的信誉,而卓有信誉的商标又促进了商品的销售。

在平面设计中,商标不是广告版面的装饰物,而是重要的构成要素,在整个版面设计中,商标造型最单纯、最简洁,视觉效果最强烈,在一瞬间就能识别,并能给消费者留下深刻的印象。

商标在设计上要求要造型简洁、立意准确、具有个性、同时要易记容易识别,例如中国农业银行行徽以麦穗图形为主,直截了当地表达出这以专业银行----农业银行的特征。

麦穗中部横与竖的十字行处理不仅简练地概括了麦穗行,而且恰成一个"田"字,从而更加强了"农业"的含义。

上端麦芒与圆形交节的断开处理,完善了整体的内外关系,强化了标志形象的个性特色。

公司名称
公司名称可以指引消费者到何处购买广告所宣传的商品,也是整个广告中不可缺的部分,一般是都是放置在整个版面下方较次要的位置,也可以和商标配置在一起。

公司地址、电话号码、电报挂号等,可安排在公司名称的下方或左右,在字体上采用较小的字体,比较标准的字体。

常使用宋体、单线体、黑体等。

轮廓
轮廓是一般是指装饰在版面边缘的线条和纹样,这样能使整个版面更集中,不会显的那么凌乱。

公式轮廓使广告版面有一个范围,以控制读者的视线。

重复使用统一造型的轮廓,可以加深读者对广告的印象。

轮廓还能使广告增加美感。

广告轮廓有单纯和复杂两种。

用直线、斜线、曲线等所构成,属单纯的轮廓。

由图案纹样所组成的轮廓,则是复杂轮廓。

现在比较用的是比较单纯的轮廓。

色彩
色彩是把握人的视觉第一关键所在,也是一副广告表现形式的重点所在,一副有个性的色彩,往往更能抓住消费者的视线,色彩通过结合具体的形象,运用不同的色调,让观众产生不同的生理反映和心理联想,树立牢固的商品形象,产生悦目的亲切感,吸引与促进消费者的购买欲望。

色彩不是孤立存在的,它必须体现商品的质感、特色,又能美化装饰广告版面,同时要与环境、气候、欣赏习惯等方面相适应的,还要考虑到远、近、大、小的视觉变化规律,使广告更富于美感,作为广告的一个重要组成部分。

一般所说的平面设计色彩主要是以企业标准色,商品形象色,以及季节的象征色、流行色等作为主色调,采用对比强的明度、纯度和色相的对比,突出画面形象和底色的关系,突出广告画面和周围环境的对比,增强广告的视觉效果。

同时在运用色彩上必须考虑它的象征意义,这样才能更贴切主题,比如,红色,体现了是强有力的色彩, 能引起肌肉的兴奋.热烈、冲动;绿色,具中性特点.和平色, 偏向自然美.宁静、生机勃勃, 宽容色彩.可衬托多种颜色而达到和谐。

充分考虑这些色彩的象征意义,增加广告的内涵。

上述这些构成要素是每幅广告都应基本具备的。

对新开发的产品,也就是处于 "介绍期"和"成长期"的商品广告来说,则必须具备以上全部广告要素。

这是因为消费者对广告所宣传的新开发产品并不了解,而市场上又有众多竞争对手的同类商品。

这时能让消费者清楚的认识到该产品,而不至于与其他的产品混淆起来。

而处于"成熟期"的商品,由于已占据了一定的市场,消费者逐渐认识了商品并乐于使用,这个时期的广告是属于提示性的。

广告要素的运用可侧重于插图形象和有针对性、鼓动性的广告用语及醒目的商标,其它要素可以从简或删除,加大品牌的宣传。

其目的在于造成一种更集中、更强烈、更单纯的形象,以加深消费者对商品的认识程度。

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