浅谈古典诗词鉴赏中的虚和实
古诗中虚实结合手法的运用和赏析
古诗中虚实结合手法的运用和赏析虚与实是相对的，有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来是虚；已知为实，未知为虚等等。
诗歌中的”实“是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
诗歌中的”虚“包括以下三类：一是神仙鬼怪世界和梦境。
诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。
这就叫以虚象显实境。
二是已逝之景之境。
这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现实却不在眼前。
三是设想的未来之境。
这类虚境是还没有发生的，它表现的情境一直延伸到未来而不断绝。
故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。
”虚实相生“是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。
贾岛的《寻隐者不遇》：”松下问童子，言师采药去。
只在此山中，云深不知处。
“实写作者和童子的对话，而诗人问的内容省去了，隐者是什么样子的也没有介绍。
但我们可以想象得出隐者的情况：出没于高山云海之中，濯足于山涧小溪旁，闲云野鹤，悠者游者。
这种诗歌中的空白艺术，也是一种虚实结合的手法。
诗歌里出现的物象为实，在物象启示下所产生的想象为虚。
柳永《雨霖铃》中：”今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月“这是设想的别后景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢，故为虚。
诗歌中的实就是《雨霖铃》中上阙所写的两人分别的情形，如”寒蝉凄切，对长亭晚“”执手相看泪眼，无语凝噎“等。
李白《梦游天姥吟留别》中仙境就是一个虚像，如诗句”日月照耀金银台“、”霓为兮风为马“、”虎鼓瑟兮鸾回车“、”仙之人兮列如麻“。
诗歌中的实就是《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；李白描绘了一幅美好的图景反衬出现实的黑暗。
李煜《虞美人》中”雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改“，句中”故国“的”雕栏玉砌“存在，但此时并不在眼前，也是虚像。
谈谈古代诗词中的虚与实
谈谈古代诗词中的虚与实古典诗文2009-07-12 0737谈谈古代诗词中的虚与实“虚”和“实”是中国传统绘画的技法之一。
“实”指客观地反映绘画对象，“虚”指图画中笔画稀疏的部分或空白的部分。
在中国古代诗歌中“虚”和“实”结合的表现手法运用比较多。
在中国古代诗歌中，“虚”是指知觉中看不见、摸不着的虚幻世界和梦境等。
一般情况下，“虚”包括三种类型：1.虚幻世界和梦境。
例如辛弃疾《破阵子?醉里挑灯看剑》中梦中胜利的虚幻之景与醒来时的白发现实形成鲜明的对比，让读者体味出诗人空有大志，报国无门的悲哀。
苏轼的《江城子?十年生死两茫茫》也是为我们描绘了一幅“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行”的虚幻之景。
2.想象和回忆。
例如杨万里的《晓出净慈寺送林子方》中“毕竟西湖六月中，风光不与四时通。
接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”诗中前两句属虚写，表明西湖六月的风光自有特色。
后两句属实写，具体描写了满西湖荷叶荷花在朝阳的映照下，无边无际的碧绿和艳红和和谐的搭配着。
《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。
将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。
又如陆龟蒙的《吴宫怀古》“香径长洲棘丛，奢云艳雨只悲风。
吴王事事堪亡国，未必西施胜六宫。
”一诗中，诗人将昔日吴王荒淫腐朽的事实和眼前吴宫的残破凄惨景象浓缩在一句诗里，表现了诗人强烈的批判的态度。
3.设想之境。
例如柳永的《雨霖玲》一词，上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写此词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写；着意描绘词人孤独寂寞的心情。
虚实结合，淋漓尽致地写出了离别的依依不舍。
“实”是指客观存在的实象、事实、实境。
例如《梦游天姥吟留别》中的黑暗现实；《虞美人》中的“春花秋月何时了”；《念奴娇?赤壁怀古》中上阕的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势；《雨霖铃》中上阕所写的两人分别的情形，如“寒蝉凄切，对长亭晚”“执手相看泪眼，竟无语凝噎。
古典诗词鉴赏中虚和实7
浅谈古典诗词鉴赏中地虚和实虚和实原本是一对哲学范畴,在它地影响下,美学领域地虚实理论得以形成.在我国古代地艺术创作和艺术评论中,虚实理论得到了广泛地运用.宗白华先生在《中国艺术表现里地虚和实》一文中对中国地戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中地虚和实进行了深入地分析和探索.中国地古典文学,特别是中国地古典诗词中,存在着大量地虚和实结合地现象.古人评论虚实,有云：有者为实,无者为虚；有据为实,假托为虚；客观为实,主观为虚；具体为实,抽象为虚；显者为实,隐者为虚；有行为实,徒言为虚；当前为实,未来为虚；已知为实,未知为虚……这样地评论很经典.仔细分析,文学中地虚实与其他作用于视觉听觉地艺术形式中地虚实虽然有相通之处,但却有许多不同地地方.文学中地虚实,特别是古典诗词中地虚实,与其他艺术形式中地虚实究竟有何不同？古典诗词中地虚和实之间又有何种关系？笔者想就这些问题作个肤浅地探讨,以求教于方家.一、虚实与情景地关系人们在分析艺术作品虚和实地关系时,常说：“虚由实生,实仗虚行,以实为本,以虚为用.”这一现象在中国古典诗词中表现得尤为突出.如李白地诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中地“孤帆远影碧空尽,惟见长江天际流” ,这两句诗形式上是写景,但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍地深情厚意,是抒情.写景是实,抒情是虚.这实际上是借景抒情或寓情于景地写法.又如朱熹地《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑,满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看,依旧青山绿水多.”写舟行江上,是见闻,是实景；诗中让感悟到地风雨总是暂时地,风浪总归会平息地,青山绿树总是永恒地,一切美好地事物地生命力终究不可遏抑.诗人在绘景叙事中蕴含了人生地哲理,这是虚.这实际上就是我们所说地借景抒情,叙事抒理地写法.再如李忱地诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳,远看方知出处高. 溪涧岂能留得住,终归大海作波涛.”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海地瀑布形象,这是客观地景物,是实；而诗人在这首诗中寄托了自己地思想：—个人,决不可满足于现状,要志存永远,不惧艰难,不达目地誓不罢休.这是言志,是虚.这实际上是我们平时所说地托物言志地写法.以上几例,作者把主观上地情、志、理依托于客观地景物之上,“化景物为情思”.从表达地内容看,是情和景地关系；从表现手法看,是虚和实地关系.二、古典诗词中地虚与绘画艺术中地空白艺术地关系空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见地表现手法.如八大山人画地一条生动地鱼,齐白石画地对虾,纸上别无他物,但我们却能感到满眼碧波.这都是运用了空白地手法,画面虽空灵却有韵味.艺术家通过画面上地物象启示观众,充分调动观赏者地想像,重现艺术地美好境界.我国地古典诗词中也有许多这样地例子,读者在鉴赏中可以根据自己地经验,通过想像补充画面内容,从而获得审美地体验.如贾岛地《寻隐者不遇》：“松下问童子,言师采药去,只在此山中,云深不知处.”实写作者和童子地对话,而诗人“问”地内容省去了,隐者是什么样子地也没有介绍.但我们可以想像得出隐者出没于高山云海之中,濯足于山涧小溪之旁……这种以实写虚地手法,也可以称之为诗歌中地空白艺术.我国地古典诗歌,语言精练,言简意丰,有许多诗歌都运用了这种空白艺术,特别是以白描手法写景叙事地诗更是如此.虚实结合,从而达到虚实相生地效果.三、虚实与烘托手法地关系诗人在描写景物地时候,有时正面描写景物地特征即可以传神,但当有地景物地特征难以正面表达,或诗人着意追求一种委婉含蓄地美时,他们会采取侧面描写地方法,进行烘托或暗示,从而达到表现景物地目地.例如古人写女人美貌,常说羞花闭月、沉鱼落雁.虽然没有对其美貌作正面地描写,但却能引起人们丰富地想像,从而达到审美地体验.如《陌上桑》：“行者见罗敷,下担捋髭须.少年见罗敷,脱帽着帩头.耕者忘其犁,锄者忘其锄.来归相怨怒,但坐观罗敷.”诗人通过对行者、少年、耕者、锄者失常反应<实）地描写来烘托罗敷地美貌无比<虚）.又如《琵琶行》,诗人三次写到江中地月亮,但描写月亮地目地却是为了烘托诗人地感情.“别时茫茫江浸月”,烘托了诗人分别之时凄凉地心境.“东船西舫悄无言,惟见江心秋月白”,烘托出琵琶声美妙动人,引人入胜地效果.“绕船月明江水寒”烘托了琵琶女孤独悲伤地心境 .景是实,而通过景物烘托出来地情则是虚.再如李白《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香,吴姬压酒劝客尝. 金陵子弟来相送,欲行不行各尽觞. 请君试问东流水,别意与之谁短长?”诗人用滚滚东流地长江水<实）来烘托自己与金陵朋友地深情厚谊<虚）,在以上这些诗句中,虚实是从景物隐显地角度而言地,显者为实,隐者为虚.而烘托则是从景物主次、表意目地地角度而言地.再如韦应物《淮上即事寄广陵亲故》：“前舟已眇眇,欲渡谁相待.秋山起暮钟,楚雨连沧海.风波离思满,宿昔容鬓改.独鸟下东南,广陵何处在.”这首诗通过景物来衬托感情地特点十分突出.“秋山起暮钟,楚雨连沧海”,秋日傍晚,茫茫地天际挂着无边地雨幕,远山传来地寺庙悠扬钟声,这种萧瑟苍凉黯淡地晚景烘托出诗人思念亲友地孤寂、凄怆之情.“独鸟下东南”则更反衬了诗人思念地哀愁.以上虚实结合地三种类型在诗词中地作用与虚实手法在绘画、戏曲等艺术形式中地作用是相同地.即在古典诗词中这三种虚与实地关系与绘画、戏曲艺术形式中地虚与实地关系是相通地.但诗歌作为一种独特地艺术形式,虚和实地关系在其中还常常有特殊地体现.四、虚实与比喻比喻是一种修辞手法,在古典诗词中,诗人经常用这种手法,通过对具体景物生动形象地描写来表达自己抽象地感情.如李煜地《虞美人》：“春花秋月何时了,往事知多少！小楼昨夜又东风,故国不堪回首月明中.雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改.问君能有几多愁？恰似一江春水向东流.”李煜国亡家破,妻离子散,一国之君,沦为囚徒,终身受辱,千古蒙羞,胸中怨恨,难以尽言.词人用一比喻,极言愁苦之多.“问君能有几多愁？恰似一江春水像东流.”词人化虚为实,以实写虚,把“愁”物化为一江东流地春水,多而不绝地愁绪被形象地表达出来.又如贺铸地《青玉案》：“凌波不过横塘路,但目送、芳尘去.锦瑟华年谁与度？月桥花院,琐窗朱户,只有春知处.飞云冉冉蘅皋暮,彩笔新题断肠句.若问闲情都几许？一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨！” 词人想像女子生活地情景：大概她是在桥上踏月,深院赏花,或者生活在有着雕花窗子地朱阁里面吧.“月桥花院”写室外环境幽美,“琐窗朱户”写居室富丽清雅.虽然这八个字写地是虚境,但璀璨绚烂,给人以恬适惬意地感觉.但接着以“只有春知处”,显出了词人地思念和落寞.晨花夜月,良辰美景更反衬出词人地凄凉寂寞. “试问闲愁多几许,一川烟柳,满城风絮,梅子黄时雨.”词人用带有夸张色彩地比喻,变无形为有形,写出了自己心中无限地感伤和愁苦.“一川烟柳”、“满城风絮”及“梅子黄时雨”,极言闲愁之多,无法排遣.这种用比喻来抒情地写法,以实写虚,化无形为有形,比直抒胸臆更形象,所以更富感染力.五、当前之景为实,已逝之景为虚已逝之景,或是作者经历过地,或是历史上发生过地景象.作者把这些景物写入诗词中,大多是通过与当前地实景构成某种关系来表达诗人内心地情怀.如李煜地《虞美人》<春花秋月何时了）词中地“雕栏玉砌”、“朱颜”是词人对故国地追思,“雕栏玉砌”也许还在,红颜也已迟暮.但这些都不是眼前地实景,所以是虚写.“只是”二字以惋惜地口吻传达出国亡家破、物是人非地无限悔恨与怅惘.又如李煜地《望江南》<多少恨,昨夜梦魂中）,这首词地“还似旧时游上苑,车如流水马如龙.花月正春风”三句,极写往昔地繁华生活,与词人当时无限凄凉地处境形成了强烈地对比,以虚衬实,以虚写实,虚实结合,凸显出梦醒后地浓重地悲哀.这种通过写已逝之景,虚实结合表达感情地诗不少.特别是借古讽今地怀古诗大多运用这种写法.如刘禹锡《西塞山怀古》：“王濬楼船下益州,金陵王气黯然收.千寻铁锁沉江底,一片降幡出石头.人世几回伤往事,山形依旧枕寒流.今逢四海为家日.故垒萧萧芦荻秋.”前四句叙说地是西晋王濬率大军征服东吴地情景,是虚写.诗人用东吴由兴盛走向衰亡地特例作为下边议论地基础. “人世几回伤往事,山形依旧枕寒流.今逢四海为家日,故垒萧萧芦荻秋”,这四句诗告诉人们：山河依旧,人事已改.秉政者若不按社会发展规律和执政规律办事,失去民心这个最根本地东西,都会由兴盛走向衰亡.同时也反映出诗人对李唐王朝在“四海为家日”地表面繁荣所掩盖下地深深危机地深深忧虑：现今江山一统,四海一家,可是又有谁能保证那令人悲伤地往事不再重演呢？又如李白地《越中览古》：“越王勾践破吴归,战士还家尽锦衣.宫女如花满春殿,只今惟有鹧鸪飞.”前三句写越王勾践卧薪尝胆,一举破吴,凯旋而归地地往事.诗人极力渲染昔日地繁华,和今日地王城故址上只剩下鹧鸪乱飞地情景形成鲜明地对比,从而表达了诗人对历史地深刻思考.再如苏轼《念奴娇赤壁怀古》“遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发.羽扇纶巾, 谈笑间、强虏灰飞烟灭.”作者塑造了三国时周瑜风流儒雅,才华出众,英俊伟岸地形象,再现了具有历史意义地赤壁之战时地场景,这是虚写.对历史人物地景仰和歌颂,正包含了诗人对自己地现状地不满,虚实结合相反相成,在古今对比中抒发作者地思想感情.当然也有虚实之间相辅相成地.如辛弃疾《京口北固亭怀古》：“元嘉草草,封狼居胥,赢得仓皇北顾.” 辛弃疾用宋文帝“草草”<草率地意思）北伐终于惨败地历史事实来告诫当权者：如若伐金,须做好充分准备,绝不能草率从事.六、当前之景为实,设想未来之景是虚古典诗词中有不少诗句是设想未来之境,诗人以之对当前之景当前之情进行对比或烘托,以虚衬实,来抒发心中地情怀柳永《雨霖铃》：“今宵酒醒何处,杨柳岸晓风残月”.这是设想酒醒梦回所见到地景象.弱柳扶晓风,残月挂枝头,这是虚写.为面前地恋人分别平添了一层惜别伤感之情.又如李商隐《夜雨寄北》“君问归期未有期,巴山夜雨涨秋池.何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时.”后两句是作者希望将来团聚地时候能把自己今夜听着秋雨思念亲人地情景向妻子讲述,深切地思念之情溢于言表.再如杜甫《月夜》：“何时倚虚幌,双照泪痕干?”这两句是诗人设想他日与妻子相聚时地情景.劫波度尽,夫妻团聚,情到深处,泪流成行.这种未来团聚地喜悦<虚）正好反衬了分离地悲凉和伤痛.七、从己方地角度写为实,从对方地角度写为虚.这种写法与前一种似同实异.相同之处在于都是对对方进行设想；不同之处在于后一种设想是从对方地角度出发地,所以有人称之为对写法.如杜甫《月夜》地前四句：“今夜鄜州月,闺中只独看.遥怜小儿女,末解忆长安.”此诗是诗人在安史之乱时身陷长安时思念妻子儿女之作,原本是诗人思念妻子儿女,而诗人却采用了“对写法”.从对方落墨,想像妻子在月夜里如何对月思念自己,而孩子还不懂得母亲为何要思念长安.有评论家说：“公本思家,偏想家人思己.”这种写法比说自己如何想念妻子儿女来得委婉,但感情却达到了双向交流地效果,所以感情更加深沉,因而更加动人,艺术感染力更强.常见地运用“对写法”地诗词还有高适地《除夜》：“旅馆寒灯独不眠,客心何事转凄然.故乡今夜思千里,愁鬓明朝又一年.”本是自己思念千里之外地故乡,却说故乡地亲人思念千里之外地自己.王维地《九月九日忆山东兄弟》：“独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲. 遥知兄弟登高处,遍插茱萸少一人.”本是自己到了佳节便加倍地思念家乡地亲人,可作者不说自己想念家乡地兄弟,却说家乡地兄弟想念自己.诗人想像他们地重阳登高,遍插茱萸时,因少了出门在外地诗人不能欢聚而十分遗憾.白居易《邯郸冬至夜思家》：“邯郸驿里逢冬至, 抱膝灯前影伴身.想得家中夜深坐, 还应说着远行人.”前两句写冬至之夜,诗人羁留他乡地孤独冷清地生活画面.思乡之情,不言而喻.可诗人不说自己思念家人,却想像家人于冬至节之深夜还坐在一起念叨着自己.再如欧阳修地《踏莎行》：“寸寸柔肠,盈盈泪.楼高莫近危阑倚.”作者想像楼上地思妇,柔肠寸断,以泪洗面,凭高眺远,思念旅途中地自己<行人）.“平芜尽处是春山,行人更在春山外.”行者不但想像到对方登高怀远,而且想像到对方地心一直追踪自己.这种遥想,极写了行人地离愁.这种写法,设想地对方不能是景,只能是人.它所产生地艺术效果与前一种不一样.如贺铸《青玉案》“月桥花院,琐窗朱户,只有春知处.”表达出来地,只是单方面地思念、伤感和断肠之痛.而用对写法,则沟通了双方地感情,思念是双方地,这种思念有愁苦和感伤,也有温馨和慰藉.八、客观之景为实,主观之景为虚严格地说,设想未来之景和从对方地角度写地均是主观之景,这里为了阐释地方便,我们用“主观之景”来特指诗词中所描绘地梦境、仙境、誓愿等等.通过写梦境、仙境来抒发感情、表达理想地诗词,最有名地当数李白地《梦游天姥吟留别》.“青冥浩荡不见底, 日月照耀金银台.霓为衣兮风为马,云之君兮纷纷而来下.虎鼓瑟兮鸾回车, 仙之人兮列如麻.” 这些诗句写出了神仙世界地吉祥与美丽,反衬了现实世界地凶险和丑恶,表达了诗人对现实世界地憎恶.又如李清照地《渔家傲》：“仿佛梦魂归帝所,闻无语,殷勤问我归何处.”词人塑造了一位关心民瘼地温和地天帝形象,反衬了畏惧强敌,一路逃窜,置百姓于水火之中地宋高宗以及昏庸无能朝廷.“九万里风鹏正举,风休住,蓬舟吹取三山去！”词人虽才华出众,但她却无力挽大厦于既倒.她希望到仙境去过幸福美好地生活,从而反衬了现实世界地苦难和无望.又如苏轼地《江城子》“夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆. 相顾无言,唯有泪千行.”作者与妻子王弗伉俪情深,虽生死殊途而旧情难忘.积思成梦,悲喜交加,这是虚写,接着写梦醒后地悲伤.虚实结合,写出了诗人对亡妻思念之深之切之苦.再如汉乐府诗《上邪》：“上邪！我欲与君相知,长命无绝衰.山无陵,江水为竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合,乃敢与君绝!”这首乐府诗中,设想了“山无陵,江水为竭,冬雷震震,夏雨雪,天地合”五种景象,而这些景象都是不可能发生地,是虚写,女主人公把这些作为“与君绝”地条件,更突出了誓死不“与君绝”地坚定信念,这种誓愿有力地表现了主人公对爱情忠贞不渝,海枯石烂不变心.这类诗中,最奇地要数刘过地《沁园春》斗酒彘肩,风雨渡江,岂不快哉！被香山居士,约林和靖,与坡仙老,驾勒吾回.坡谓“西湖,正如西子,浓抹淡妆临镜台.”二公者,皆掉头不顾,只管衔杯. 白云“天笠飞来.图画里、峥嵘楼观开.爱东西双涧,纵横东西水；两峰南北,高下云堆.”逋曰：“不然,暗香浮动,争似孤山先探梅.须晴去、访稼轩未晚,且此徘徊.”据《桯史》记载,当年辛弃疾邀请刘过共事,适逢他有事不能如期前往,因推迟行期而写这首词向稼轩致意.“斗酒彘肩,风雨渡江,岂不快哉！”既用典,又是设想稼轩招待他地情景,是虚写,写出了他和辛弃疾均为当时地似项羽、樊哙一般地豪壮之士.更奇地在后边,词人把浙东之行被迫取消地原因归咎于几位文豪勒转了他地车驾.他们分别是与杭州颇有渊源地几位大诗人：白居易、苏东坡、林逋. 此时,白居易过世已350余年,东坡、君复也均已作古,词人把这些贤哲请到词中,化用他们描写杭州西湖地名句.想象奇特,浑然天成,掇拾珠玉,自成奇文.最后三句写实.词人把缓期地理由归结为杭州太美.自然之美,人文之美扯了他地后腿,给人以清新地审美愉悦.古典诗词中地虚实手法还可以从诗词地形式、诗词地声律等角度进行解读.但由于本文只是着眼于如何引导学生对古典诗词中地虚实手法进行鉴赏,故不一一赘述.。
古典诗歌史的虚与实
古典诗歌史的虚与实古典诗歌史的虚与实虚实结合是古典诗歌中常用的艺术手法之一。
诗歌鉴赏中的所谓“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境，它可以通过视觉、听觉、触觉等具体感受得到，是真实具体的描绘；所谓“虚”则是之景，存在于人的思想意识之中，引发人的联想。
具体说来：有限为实，无限为虚；景物为实，情感为虚；正面为实，侧面为虚；眼前之景为实，已逝、之景为虚。
采用虚实结合的写法，可使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品容量增大。
一、有限为实，无限为虚无限之境是在有限之景的基础上通过想象创造出来的。
宋代画家郭熙说：“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。
水欲远，尽出之则不远，掩映断其脉则远矣。
”这就是绘画艺术中的空白艺术，它是艺术家再现现实对象整体时有意造成的艺术形象结构上的虚空。
如宋朝马远的《寒江独钓图》只画了漂浮于水面的一叶扁舟和一个在船上独坐垂钓的渔翁，四周除了寥寥几笔的微波之外，几乎全为空白。
然而，就是这样的空白表现出了烟波浩渺的江水和极强的空间感，衬托了江上寒意萧瑟的气氛，从而更加集中地刻画了渔翁专心于垂钓的神气，也给欣赏者提供了一种渺远的意境和广阔的想象余地。
作者正是运用空白艺术给欣赏者以自由想象的空间，以少许胜繁复，手段高明。
这种手法在我国古典诗歌中也有许多的例子，如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去。
只在此山中，云深不知处。
”作者实写了与童子的对话，而把“问”的内容省去，更没有介绍隐者的行踪，但透过画面，我们能感受到那山中缥缈的云雾、隐者的闲适高雅以及作者本人悠然恬淡的心境。
这种以实写虚的`手法也可以称为是诗歌中的空白艺术，它是通过有限的问话表现了无限的闲适之情。
二、景物为实，情感为虚人们常用“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用”来分析诗歌中的虚与实的关系，诗人的情感是看不见摸不着的，要将这种虚表现出来，就得化情思为景物，化虚为实，而读者则须化实为虚，化景物为情思。
古诗表达技巧讲析——虚实结合
古诗表达技巧讲析——虚实结合一、虚实结合的概念。
在古诗中，“虚”与“实”是相对的概念。
所谓“实”呢，就是诗人描写的那些实实在在存在的事物，像眼前看到的景色、人物的行为动作之类的。
比如说“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，这黄鹂、翠柳、白鹭、青天都是实实在在能看到的东西，这就是实写。
而“虚”就比较有趣啦，它可以是想象出来的东西，像对未来的憧憬、对过去的回忆，或者是梦幻中的情景。
就像李商隐的“庄生晓梦迷蝴蝶”，这个“梦”就是虚的，是一种幻想中的情景。
也可以是一些抽象的情感、概念等，把它们当作一种“虚”的存在来描写。
二、虚实结合的作用。
1. 丰富内容。
虚实结合就像给古诗加了个“扩充包”。
只写实的话，内容有时候会显得比较单调。
比如说写送别，要是光写眼前的长亭、古道、友人的背影这些实景，虽然也能表达送别之情，但总觉得少了点什么。
要是加上虚写，像想象友人此去的路途艰辛，或者回忆两人曾经的美好时光，那诗的内容一下子就丰富起来了。
就像柳永的“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
”前面可能是实写喝酒送别，这后面想象自己酒醒后的情景，就把那种离别后的孤独、凄凉的感觉更深刻地表现出来了，而且让整首词的内容更饱满。
2. 营造意境。
3. 深化主题。
三、虚实结合的例子赏析。
“旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。
故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。
”这首诗里，“旅馆寒灯独不眠”是实写，诗人在旅馆里，对着寒灯睡不着觉，这是眼前真实的场景。
而“故乡今夜思千里”就是虚写啦，诗人不说自己思念故乡，而是说故乡在思念千里之外的自己，这种从对方角度来写思念的虚写手法很巧妙。
通过这种虚实结合，把那种浓浓的思乡之情表达得既含蓄又深刻。
如果没有这虚写的一笔，诗就只是一个孤独旅客的自怨自艾，有了这虚写，就好像把故乡和自己的思念连接起来了，让思乡之情弥漫在两地之间，更能打动读者的心。
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
千里孤坟，无处话凄凉。
纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。
略谈古典诗歌中的虚与实
了托 物 言 志 的 手法 ，实 写 了雄 伟 壮 观 、冲 决 一 切 、气 势 磅 礴
的瀑 布 形象 ，表 现 了作者 弃 燕 雀 之 小 志 ，慕 鸿 鹄 以高 翔 的 豪
情 ， 这 是虚 写 ，作 者 主观 上 的情 志 ，都 依 托 在 了客观 的景 物
界 ，丰 富 了诗 中 的意 象 ，开 拓 了 诗 中 的 意境 。
“ 军 夜 战 ”只 从 侧 面 带 出 ， 避 开 了对 战 争 过 程 的 正 面 描 前
写 ，从 侧 面 烘 托 ，让 读者 从 “ 大漠 风 尘 日色 昏”和 “ 战洮 夜 河北 ”去 想 象 前 锋 的仗 打 得 多 么艰 苦 ，多 么 出色 。从 “ 已报
钓 图》 只 画 了漂 浮 于江 面 的 Ｉ 扁舟 和 个 在 船 上独 坐 垂 钓 …Ｉ ｒ 的渔 翁 ， 阴周 除 了 寥寥 儿 笔 的 微波 之 外 ，几 乎全 为空 白 。然 而 ，就是 这 样 的 空 白表 现 出 了烟波 浩 淼 的江 水和 广 阔 的空 间 感 ， 衬托 了江 寒 意萧 瑟 的 气 氛 ， 从而 更 加 集 中地 刻 画 了渔 例 如 白居 易在 《 琶 行 》 中三 次写 到 江 中 的 月亮 ，其 目 琵 的 都 是 为 了烘 托 人 的情 感 。 “ 时 茫茫 江 浸 月 ”烘托 出主 客 别 相 对 无 言 、黯 然 神 伤 的心 情 ，反 映 了当 时诗 人 与 友人 凄 凉 的 心境； “ 东船 西 肪 悄 无 言 ，唯 见 江 心秋 月 白 ”是 对 琵 琶卢 的
它 可 以 通 过 视 觉 、 听 觉 、触 觉 等 感 知 到 ，是 真 实 具 体 的 描 处 高 。溪 涧 岂能 留 得 住 ， 终归 大 海 作波 涛 。 ”作 者在 此 使 用 绘 。所 谓 “ ”则 是想 象 之 景 ， 存 在 于人 的思 想 意识 之 中 ， 虚 引 发 人 的 联 想 。 具 体 说 来 ： 有 限 为 实 ， 无 限 为 虚 ； 景 物 为 实 ， 情 感 为 虚 ； １ 面 为 实 ，侧 面 为 虚 ； 眼 前 之 景 为 实 ， 已 Ｆ
浅谈古典诗词鉴赏中的虚和实
浅谈古典诗词鉴赏中的虚和实浅谈古典诗词鉴赏中的虚和实虚和实原本是一对哲学范畴，在它的影响下，美学领域的虚实理论得以形成。
在我国古代的艺术创作和艺术评论中，虚实理论得到了广泛地运用。
宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的分析和探索。
中国的古典文学，特别是中国的古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。
古人评论虚实，有云：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚……这样的评论很经典。
仔细分析，文学中的虚实与其他作用于视觉听觉的艺术形式中的虚实虽然有相通之处，但却有许多不同的地方。
古典诗词中的虚实，与其他艺术形式中的虚实究竟有何不同？古典诗词中的虚和实之间又有何种关系？笔者想就这些问题作个肤浅的探讨，以求教于方家。
一、虚实与情景的关系人们在分析艺术作品虚和实的关系时，常说：“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用。
”这一现象在中国古典诗词中表现得尤为突出。
如李白的诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流” ，这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。
写景是实，抒情是虚。
这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。
又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。
”写舟行江上的见闻，是实景；诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理：风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物的生命力终究不可遏抑。
这是虚。
这实际上就是我们所说的借景抒情，叙事寓理的写法。
再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。
溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。
”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实；而诗人在这首诗中寄托了自己的思想：—个人，决不可满足于现状，要志存高远，不惧艰难，不达目的誓不罢休。
浅谈中国古典诗词的虚实美
浅谈中国古典诗词的虚实美-中学语文论文浅谈中国古典诗词的虚实美曾敏虚实是我国古典美学术语。
它被广泛地运用到诗歌、小说、戏剧、书法、绘画等艺术领域。
这里，我结合中学语文教学实际谈谈诗词的虚实美。
所谓的实，就是诗词直接提供给欣赏者的艺术形象，即诗歌所展现的人、事、景、物等。
所谓的虚，就是诗词间接提供给欣赏者的需经想象才能把握的审美内容，即非现实的人、事、景、物等。
然而，虚不是无，也不是直观的有，而是指言外之象、景外之景、味外之致、味外之旨、弦外之音等。
宋代范唏文说：“虚者枯，实者塞。
”如果诗歌只写“虚”，就显得抽象，干瘪无味，没有诗味；如果只写“实”，就显得堆砌，死气沉沉，没有生气。
虚写与实写应互相依存，互相补充，相得益彰。
在实境的规范和暗示下，虚才赋予特定的内容，获得艺术生命；在虚的对照和映衬下，实境才得到深化和扩大。
二者只有有机结合，作品才会获得完整、深广、多变、和谐的意境美。
那么，怎样才能达到虚实二者的完美结合呢？首先，从表现手法上，应实写和虚写并重，达到虚实相生的境地。
清代苴重光说：“空本难图，实景清而空景观；神无可绘，真境逼而神境生。
位置相戾，有画处多属赘疣；虚实相生，无画处皆成妙境。
”此处提出了虚实相生的概念。
所谓虚实相生，是在构成艺术形象时，既有实写，又有虚写，使作品内容以少胜多，小中见大，意味无穷。
《白马篇》就是一例。
诗一开篇，诗人就为我们展示了一副“少年骋马图”。
可是，“白马饰金羁，联翩西北驰”，却只有奔腾的良驹，而没有勇敢的骑手，然而，我们并不感到缺少人物，因为金羁已点明了人物的存在。
诚然，马鞍是为驾驭者而设的，而少年的飒爽英姿并不是由此而来，则是诗人采用虚实相生的手法，由奔腾的战马的雄姿烘托出来的。
诗篇紧接着补叙少年那箭无虚发的本领：有左射又有右射，有仰射又有俯射，不但能射中静止的箭靶，而且能命中如飞的猿猱。
单说箭靶，就有多种多样；形容他敏捷、勇猛、剽悍，竟用了猿猱、虎豹、螭龙等动物作比。
古典诗歌虚实结合的几种情况
古典诗歌虚实结合的几种情况虚实结合是古诗词重要的艺术手法之一。
所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉、触觉等具体捉摸到的部分；所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分。
具体地说，古典诗歌中的虚实结合有如下几种情况。
一、写景为实抒情为虚人们常用“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用”来分析诗歌中的虚和实关系，其实，这里的虚是指情、志、理，而实是指情、志、理所依托的景物。
李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。
写景是实，抒情是虚，这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。
又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。
”写舟行江上，是见闻，是实景；诗中让感悟到的风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物其生命力终究不可遏抑。
诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理，这是虚。
这实际上就是我们所说的借景抒情，叙事言理的写法。
再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。
溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。
”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实。
而诗人在这首诗中寄托了自己决不可满足于现状，不惧艰难，不达目的誓不罢休的思想，这是言志，是虚。
这里的虚实结合实际上是我们平时所说的托物言志的表现手法。
二、物象为实想像为虚空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见的表现手法，艺术家通过画面上的物象启示观众，充分调动观赏者的想像，重现艺术的美好境界。
如八大山人画一条生动的鱼，齐白石画一对的鲜活的虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波。
这里运用的就是空白的手法，使画面显得空灵而有韵味。
古典诗词中也有许多这样的例子，读者在鉴赏中可以根据自己的经验，通过想像补充画面内容，从而获得审美的体验。
如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处。
古代诗歌鉴赏的虚实艺术
中国古典诗歌中的虚与实主要表现在下述两个层面：（一）作家经常用虚的手段去加工和表现实物，从而使实物更加逼真和神妙。（二）作者在表现客观现实的真情实境时，又因心造境，以手运心，将客观的真实境象转化为充满作者主观情意的艺术形象，让实物实境融会着艺术家的深情奇想。
第一个层面，用虚的手段来表现实物，又常有以下几种形式：
“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无。”
全诗用比喻，主体事物根本没出现。读者却可以抓住诗中新妇怕见公婆的情状，想象出主人公在应试之前担心文章不合时宜，因而惴惴不安的心情。
又如：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”
诗中用夸张、比拟的方式，展示了边地山川的雄阔苍凉和守边将士的离愁别恨。“白云间”、“万仞山”、“怨杨柳”都是虚拟的形象。
“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。”
王安石的这首《梅花》只是正面突出地写墙角梅花盛开着，散发出一股股幽香，而删略了它的生存背景刻画，却使人通过联想分明感到它生活在一片冰天雪地里，虽然花的颜色和雪的颜色难以分辨，但它释放的香气清晰可鉴。这样，在一片开阔的雪野中，几枝梅花傲然挺立，境界也就完全表现出来了。
（2）有些诗歌还经常借助于不在眼前的事物来表现眼前事物。如借助于假想中的事物、希望中的事物、推测中的事物、梦中的事物、回忆中的事物等等来折射现实。
陆游的词《夜游宫·记梦寄师伯浑》：
“雪晓清笳乱起，梦游处、不知何地。铁骑无声望似水，想关河，雁门西，青海际。 睡觉寒灯里，漏声断、月斜窗纸。自许封侯在万里。有谁知，鬓虽残，心未死。”
3、虚像。即用非现实的、非本体的事物或形象去表现事物。具体情况有如下三种：
（1）用虚拟的形象去描摹事物。戏剧舞台上，演员扮演的角色开门关门、上楼下楼、行船走马都是靠虚拟动作完成的。虽有时借助一些实物（如船浆马鞭等），但也只是实体的一部分，河流、原野、船只等都全部虚掉了。演员正是借助于划浆、摇动马鞭等虚拟的动作（虚拟的形象）来表现泛游于江上或奔驰在原野的。诗歌创作中经常运用的比喻、象征、夸张、比拟等方式，也是借助这种虚拟的形象去描摹实体形象的。如朱庆余的《近试上张水部》：
古典诗词鉴赏中的虚与实
古典诗词鉴赏中的虚与实本文是关于古典诗词鉴赏中的虚与实，感谢您的阅读！浅谈古典诗词鉴赏中的虚和实湖北省赤壁市第一中学周一柳虚和实原本是一对哲学范畴，在它的影响下，美学领域的虚实理论得以形成。
在我国古代的艺术创作和艺术评论中，虚实理论得到了广泛地运用。
宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的分析和探索。
中国的古典文学，特别是中国的古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。
古人评论虚实，有云：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚……这样的评论很经典。
仔细分析，文学中的虚实与其他作用于视觉听觉的艺术形式中的虚实虽然有相通之处，但却有许多不同的地方。
古典诗词中的虚实，与其他艺术形式中的虚实究竟有何不同？古典诗词中的虚和实之间又有何种关系？笔者想就这些问题作个肤浅的探讨，以求教于方家。
一、虚实与情景的关系人们在分析艺术作品虚和实的关系时，常说：“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用。
”这一现象在中国古典诗词中表现得尤为突出。
如李白的诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流”，这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。
写景是实，抒情是虚。
这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。
又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。
”写舟行江上的见闻，是实景；诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理：风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物的生命力终究不可遏抑。
这是虚。
这实际上就是我们所说的借景抒情，叙事寓理的写法。
再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。
溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。
”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实；而诗人在这首诗中寄托了自己的思想：—个人，决不可满足于现状，要志存高远，不惧艰难，不达目的誓不罢休。
例说诗词赏析中的“虚”与“实”
例说诗词赏析中的“虚”与“实”例说诗词赏析中的“虚”与“实”虚实结合是诗词的一种表现手法，指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。
例如“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝咽。
……”（柳永《雨霖铃》）上片除“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”外，写的都是眼前实景实事实情，写词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下片写对别后生活的设想，是虚写，着意描绘词人孤独寂寞的心情。
虚实结合，淋漓尽致写出了离别的依依不舍。
具体说来，诗词中的“虚”包括以下三类：1、神仙鬼怪世界和梦境。
诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。
这就叫以虚象显实境。
例如《梦游天姥吟留别》仙境就是一个虚象。
诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。
李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。
2、已逝之景之境。
这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。
例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”，句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。
作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。
再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中云：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。
”再现了火烧赤壁这一史实。
显然不是发生在眼前，故也是虚景。
3、设想的未来之境。
这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。
故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。
例如柳永《雨霖铃》中云：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。
在《西厢记·长亭送别》中崔莺莺送别张生唱词很多是设想的未来之境。
诗词中的“实”在中国画中，实是指图画中笔画细致丰富的地方。
而在诗词中，“实”是指客观世界中存在的实象、实事、实境。
谈古典诗歌鉴赏中的化虚为实
谈古典诗歌鉴赏中的化虚为实宋人范晞文《对床夜话》卷二引文：“不以虚为虚，而以实为虚，化景物为情思。
”这里的“虚”是指思想感情，“实”是指景物形象。
如果只在诗中写“虚”，干巴巴地抒情，当然没有诗味；如果只写“实”，堆砌景物，定然缺乏生气。
因此虚实相生、情景交融是一种将某种心情加以物化来表达的手法。
所谓将心情物化，就是将无形的抽象的心理状态，用有形的景物状态去加以表现。
譬如人内心的愁苦是一种内在的情绪反应，这种无形的心理活动如用诗歌来表达，诗人往往采用化虚为实的手法，把内心的愁苦加以“物化”。
北朝诗人庾信写了一篇《愁赋》，其中说：攻许愁城终不破，荡许愁门终不开!何物煮愁能得熟?何物烧愁能得燃?闭户欲推愁，愁终不肯去；深藏欲避愁，愁已知人处。
将“愁苦”比作城池城门，又将“愁苦”比作能煮能燃之物，更有趣的是把“愁苦”写成推不走、躲不开的精灵。
隋代释真观也有一篇《愁赋》写道：“不遣唤而自来，未相留而却住；虽割截而不断，乃驱逐而不去。
”“愁苦”成了不招自来、驱之不去之物。
宋人徐俯《卜算子》词云：“柳外重重叠叠山，遮不断愁来路。
”宋人薛季宣《春愁诗效玉川子》：“逃形人冥室，关闭一已牢。
周遮四壁间，罗幕密以绸。
愁来无际畔，还能为我添幽忧。
”写愁苦是无远不至，无隙亦人的。
另外，许多诗人把愁苦比拟为一个有形的物体，如：谁知一寸心，乃有万斛愁。
(庾信)明夜扁舟去，和月栽离愁。
(辛弃疾)心中得胜暂抛愁，醉卧凉风拂簟秋。
(雍陶)禅伏诗魔归净域，酒冲愁阵出奇兵。
(韩偓)梁园歌舞足风流，美酒如刀割断愁。
(刘子翚)情多最恨花无语，愁破方知酒有权。
(郑谷)剪不断，理还乱，是离愁。
(李煜)一曲清歌一杯酒，君洗尽古今愁。
(刘秉中)似把剪刀裁别恨，两人分得一般愁。
(姚合)算人间没有，并刀剪断，心上愁痕。
(黄孝迈)算空有并刀，难剪离愁万缕。
(姜夔)在以上诗例中，“愁苦”能以“斛”量之，可以“载”、“抛”、“冲”、“割”、“破”、“剪”、“理”、“洗”、“裁”等。
古典诗歌虚实手法浅谈
古典诗歌虚实手法浅谈一、虚实相生手法的界定中国古典诗词中，虚与实足相对的。
“虚”，是指看不见，摸不清，却又能在字里行间体味出的那些虚像和空灵境界；“突”，是指客观世界中存在的实像、实事、实境。
是具体而言，虚与实的相对主要指有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚，当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚；描写为实，抒情议论为虚；正面为实，侧面、对面、反面为虚等。
据此可见，虚实相生是指虚实之间的互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而丰富诗歌意象，开拓诗的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实欣赏者审美趣味的一种手法。
二、古典诗词中虚境的特点鉴赏虚实相生法，最难把握的是虚境，因此有必对古诗词中虚境的特点作一介绍。
一般说来，诗歌中的“虚境”是指以下几种境界。
1、神奇怪诞的世界和虚幻的境界。
诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实，以虚像显实境。
李白《蜀道难》中用“地崩山摧壮士死”，即“五丁开山”的神话传说写蜀道的险阻；用“六龙回日之高标”极言山峰的高峻。
李商隐《锦瑟》诗中的“论海明月珠有泪”一句，用古代“鲛人泣泪，颗颗成珠”的传说指诗人回首美好往事的伤感。
2、历史的景和境。
这类虚境是作者曾经经历达或历史上发生过的景象，但是现时却不在诗人眼前。
如李煜《虞美人》中的“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”一句，借故园的雕栏玉砌虽在，但不在眼前的虚景，有力地托诗人的亡国之恨，伤感之情。
3、设想的未来之境。
这类虚境是还没有发生的，但它表现的情将一直延伸到未来而绵绵不绝。
故写愁，一倍增其愁；言乐，一倍增其乐。
李白《望庐山瀑布》前三句写眼前实景，第四句“凝是银河落九天”以“银河”壮拟庐山瀑布，是虚写，但写得生动逼真，夸张而自然，新奇而又真切，从而振起全笛，使整个形象变得更为丰富多彩，雄奇瑰丽，给人留下深刻的印象。
四、古典诗词中虚实相生的表现形式清人张潮在他的《幽梦录》中说“春之精神写不出，以草不写之；山之精神写不出，以烟霞写之”。
浅谈诗歌鉴赏中的“虚”与“实”
浅谈诗歌鉴赏中的“虚”与“实”在苏教版语文必修四“词别是一家”板块的学习过程中，我们注意到有这样两种表达技巧，它们都与“虚”“实”这两个概念相关。
一种是“化虚为实”，另外一种则是“虚实结合”。
《虞美人·春花秋月何时了》中的名句“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”历来为人称道，我们在给学生讲析的过程中往往会提到：李煜此处使用了“化虚为实”的手法，把自己本来看不见摸不着的亡国之愁、思乡之愁写得具体可感，极言愁情如东流江水一样绵长深重。
在《雨霖铃·寒蝉凄切》中，柳永表达自己送别情人的愁情也是缠绵悱恻。
他不仅仅通过画面的营造，写现实中送别情人的情形；同时，他还通过对与情人离别之后自己醉卧杨柳岸、独自面对晓风残月的场景进行了想象，他写下了“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”。
其实，只要细细品读，我们便能发现这两种表达技巧无论是内涵还是表达效果都有所不同。
一化虚为实化虚为实往往指用具体可感的形象去描绘抽象无形的情感，使形象更加生动感人，使作者表达的情感更加深厚缅邈。
可以看到这里的“虚”与“实”分别对应的是“抽象无形的情感”和“具体可感的事物”。
在古典诗词中，这种手法的运用其实非常常见。
李白的《赠汪伦》有“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”的句子。
汪伦送我的情有多深厚？多少言语恐怕都难以表达。
但是，眼前就有可以用来讲清道明的，那就是这桃花潭的水，纵使深及千尺，也比不上汪伦对我的深情。
有形的潭水喻及无形的深情。
形象自然鲜明，可感。
《武陵春·风住尘香花已尽》中，李清照写道“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”。
面对着国破家亡人逝的痛苦，自己也流离异乡，无依无靠，所以在未游双溪之前，就已经预料到愁重舟轻，不能承载了。
李后主只是以愁之多比水之多而已，而李清照又进一步把它搬上了船，于是愁竟有了重量，不但可随水而流，并且可以用船来载。
必修五课本出现的《西厢记》中《正宫·端正好·收尾》“遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起”也异曲同工。
诗歌鉴赏中的虚实结合
诗歌鉴赏中的虚实结合1定义虚实的内涵总体说明：虚实结合是古典诗歌重要的艺术手法之一..换言之;就方法而言;详细为实;简略为虚；具体为实;抽象为虚；有据为实;假托为虚；有行为实;徒言为虚..就对象而言;景为实;情为虚；眼见为实;想象为虚；有者为实;无者为虚；显者为实;隐者为虚；当前为实;过去和将来为虚；客观为实;主观为虚；已知为实;未知为虚等等..虚实结合;可以给人以无穷的想象和回味;也可以使诗人的感情表达得更深沉而充分..在诗歌欣赏中;虚与实是相对的..分类说明：所谓“虚”;是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分..所谓“实”;是诗词中可以通过视觉、听觉等感觉捉摸到的部分；是指客观世界中存在的实象、实事、实境：例1：梦游天姥吟留别中的黑暗现实..例2：虞美人中的“春花秋月何时了”..例3：李煜的虞美人中“问君能有几多愁;恰似一江春水向东流”;却又以实写虚;将抽象的“愁”化为具体可感的江水滚滚;新鲜美妙;让人回味..例4：念奴娇赤壁怀古中上阙的“乱石穿空;惊涛拍岸;卷起千堆雪”;写赤壁险峻的形势..例5：雨霖铃中上阙所写的两人分别的情形;如“寒蝉凄切;对长亭晚”“执手相看泪眼;竟无语凝噎..”..2“虚”的三类内容①神仙鬼怪世界和梦境..诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实..这就叫以虚象显实境..例1：梦游天姥吟留别：析仙境就是一个虚象..诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”..李白描绘了一幅美好的图景;图景的美好反衬出现实的黑暗..例2：李白蜀道难：析以虚写实;从蚕丛开国说到五丁开山;由六龙回日写到子规夜啼;天马行空般地驰骋想象;创造出了让人惊叹不已的蜀道形象例3：李商隐锦瑟：析运用“庄生晓梦迷蝴蝶;望帝春心托杜鹃..沧海月明珠有泪;蓝田日暖玉生烟”四个典故;以虚写虚过去的经历、梦想、挫折等;让后学者畅想不已;被喻为古代“朦胧诗”..②已逝之景之境..这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象;但是现时却不在眼前..例1：“雕栏玉砌应犹在;只是朱颜改..”李煜虞美人析句中“故国”的“雕栏玉砌”存在;但此时并不在眼前;也是虚象..作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写;颇有故国凄凉;物是人非之感..例2：“谈笑间;樯橹灰飞烟灭..”苏轼念奴娇赤壁怀古析再现了火烧赤壁这一史实;显然不是发生在眼前;故也是虚景..③设想的未来之境..这类虚境是还没有发生的;它表现的情将一直延伸到未来而不断绝..故写愁;将倍增其愁；写乐将倍增其乐..例1：“今霄酒醒何处;杨柳岸晓风残月..”柳永雨霖铃析这是设想的别后的景物：一舟离岸;词人酒醒梦回;只见习习晓风吹拂萧萧疏柳;一弯残月高挂柳梢..例2：“见安排着车儿、马儿;不由人熬熬煎煎的气；有甚么心情花儿、靥儿;打扮得娇娇滴滴的媚；准备着被儿、枕儿;只索昏昏沉沉的睡；从今后衫儿、袖儿;都揾做重重叠叠的泪..兀的不闷杀人也么哥兀的不闷杀人也么哥久已后书儿、信儿;索与我恓恓惶惶的寄..西厢记长亭送别正宫叨叨令析崔莺莺送别张生的唱词很多是设想的未来之境..3虚实结合的作用——“虚实相生”“虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系;互相渗透与互相转化;以达到虚中有实;实中有虚的境界;从而大大丰富诗中的意象;开拓诗中的意境;为读者提供广阔的审美空间;充实人们的审美趣味..①相反相成虚景和实景的关系;有时是相反相成形成强烈的对比;从而突出中心的..例1：姜夔扬州慢：此词中虚景是指“春风十里”;写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”;写词人今日所见的凄凉情形..由这一虚一实两幅对比鲜明的图景;寄寓着词人昔盛今衰的感慨..②相辅相成虚景和实景的关系;有时则是相辅相成形成渲染烘托;从而突出中心的..例1：“候馆梅残;溪桥柳细;草熏风暖摇征辔..离愁渐远渐无穷;迢迢不断如春水..寸寸柔肠;盈盈粉泪;楼高莫近危阑倚..平芜尽处是春山;行人更在春山外..”欧阳修踏莎行析上阙写实;通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪..下阙实虚..通过设“行人”想妻子凭栏远望;思念“行人”的愁苦之象;来写愁思..妻思夫;夫想妻..虚实相生;从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致..典型例题例题1：阅读下面宋词;回答问题..江城子乙卯正月二十日夜记梦苏轼十年生死两茫茫;不思量;自难忘..千里孤坟;无处话凄凉..纵使相逢应不识;尘满面;鬓如霜..夜来幽梦忽还乡;小轩窗;正梳妆..相顾无言;唯有泪千行;料得年年断肠处;明月夜;短松冈..注：这首诗是诗人悼念亡妻王弗之作..问：这首诗上下片各分两层;请概括各层的内容..答题指要：这首诗其主要的表现手法是虚实结合..虚实结合就是把抽象的述说与具体的描写结合起来;或者是把眼前现实生活的描写与回忆、想象结合起来..金圣叹在水浒批语中说：“文到入妙处;纯是虚中有实;实中有虚..”虚实结合;适合于表现广阔的生活画面;增加文章的思想容量;深化主题..苏词分上下两片;各分两层..上片先写入梦前的思念;属于实写;接着写设想相逢的情景;属虚写..下片先写梦中相见的悲喜;属虚写;后写;梦醒后的感慨;属实写..这样由实而虚;由虚而实;充分表达了词人对亡妻的思念之深之苦..最后三句从字面来看是写亡妻；“年年断肠”;实际上是词人自己念念不忘亡妻..4“虚”与联想、想象“虚”的方法;其实也就是作者想象联想的方式;从我们读过的作品来看;主要有两种：一是遥想;二是梦境..而眼前之景之事为实..对中学生的考试;不会太难;因此;能注意这几点区分就行了..例1：“西风吹老洞庭波;一夜湘君白发多..醉后不知天在水;满船清梦压星河..”唐温如题龙阳县青草湖析程千帆说“西风吹老洞庭波”有三奇：秋风的到来;不从草木变衰而从湖水兴波见出;一奇也；湖波能老;二奇也；湖波之老;是由于西风之吹;三奇也..其实这首诗还有一奇;那就是只此一句写实;其余三句均为虚..“一夜”句是想象中有夸张;“醉后”句哪来实景“满船”更在梦中..例2：“雪净胡天牧马还;月明羌笛戍楼间..借问梅花何处落;风吹一夜满天山..”高适塞上听吹笛析一二句实写景;描写的内容是胡天北地;冰雪消融;牧马的季节到了..傍晚;战士赶着马群归来;天空洒下明月的清辉..在如此苍茫而又清澄的夜景里;不知哪座戍楼里吹起了羌笛;那是熟悉的梅花落曲调啊三四句虚写景;将“梅花落”拆用;仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片;它们四处飘散;一夜之间色香洒满天山..此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花胡地没有梅花;想到梅花之落;写出了他们的浓浓的思乡情..动静手法指的就是在一首诗中既写动态;又写静态..从考察角度看;常见如下几种：①化动为静;以静写动：就是把运动的事物当作静止的事物来写;想象并描写出动态事物在静止时的形态和神态..如李白的望庐山瀑布“遥看瀑布挂前川”写出了遥看瀑布的第一眼形象;将流动的水当作静止的布;瀑布像一条巨大的白练挂在山间;一个“挂”字化动为静;生动形象;活灵活现..②化静为动;以动写静：就是把静止的事物当作运动的事物来写;想象并描写出静态事物在运动时的形态和神态..如王安石书湖阴先生壁中的“两山排阔送青来”;一个“送”字;把静止的山给写活了..③动静结合;相映成趣：就是同时描写静态的事物和动态的事物;让静景动景相辅相成;相得益彰;相映成趣..如杜甫漫成一首;“沙头宿鹭联拳静;船尾跳鱼拨剌鸣”两句;就是视觉之静与听觉之动的巧妙结合..④以动衬静：即通过描写、渲染动态;反衬静态;突出静态;是反衬手法的一种..如贾岛题李凝幽居全诗所绘景致十分幽静;其中的名句“僧敲月下门”;一个“敲”字动感十足;有动作有声音;以动衬静;以响衬静;在月夜寂静之境中;一阵“敲”来;反而更显的环境寂静;更精确地描绘出了诗意；王籍入若耶溪中的“蝉噪林欲静;鸟鸣山更幽”;则是以响衬静的典范..⑤以静衬动：即通过描写、渲染静态;反衬动态;突出动态;是反衬手法的一种..如唐·李颀琴歌一诗中：“一声已动物皆静;四座无言星欲稀..”这是写听弹琴时对音乐美的感受;从听觉来写;以静衬动;而下句说繁星在听琴声时都悄悄隐去;足见听琴者早已陶醉在音乐美中;时间的推移之感被忘却得无影无踪..⑥以动衬动：就是用运动的事物来衬运动的事物包括把静止的事物当作运动的事物..如苏轼江上看山：“船上看山走如马;倏乎过去数百群..前山槎牙忽变态;后岭杂沓如惊奔..仰看微径斜缭绕;上有行人高缥缈..舟中举手欲与言;孤帆南去如飞鸟..”按理;人立舟中;舟是动的;山是静的;而作者却反转过来;赋予山以运动;让群山在眼前飞驰;看众岭在身后惊奔;全诗呈现出一种轻快而壮美的律动..⑦动静互衬：就是即描写运动的事物又描写静止的事物;二者相互衬托..如辛弃疾西江月·明月别枝惊鹊;上阕着重于“面”的渲染;一、二两句静中有动;而偏重于静境的描绘;鹊惊、蝉鸣;则愈益显出环境的幽静；三、四两句动静交混;而着重于动境的点染;蛙声一片;稻香一片;又闹又静;烘托出一片浓郁的“丰年”喜庆气氛..下阕一、三两句写静;二、四两句写动..全词挑选了明月、惊鹊、清风、鸣蝉、稻花、蛙声、星斗、夜雨、茅店、溪桥等典型的农村景物;以动衬静;以静衬动;动静相映;构成了一幅夜色清幽、气氛恬静;富有野趣、丰收在望;欢快活泼、优美动人的江南乡村月夜图..。
例说古典诗词中的“虚与实”
例说古典诗词中的“虚与实”一、虚与实何谓虚实？虚与实是相对而言：有者为实,无者为虚；客观为实,主观为虚；具体为实,隐者为虚；当前为实,未来为虚；已知为实,未知为虚；眼前为实,想象为虚。
写景为实,抒情为虚……1.诗歌中的“虚”在中国画的传统技法中,虚指图画中稀疏的部分或空白部分,它给人以想象的空间,让人回味无穷。
诗画同理,诗歌借鉴了中国画的这种方法,诗歌的虚,指的是直觉中看不见摸不着却能从字里行间体味出的那些虚象和空白的境界。
具体来讲古诗中的虚包括以下三类。
①神仙鬼怪世界和梦境在诗歌中,诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实,表达自己的渴望、憧憬,这叫以虚象来显实境。
《梦游天姥吟留别》中的仙境就是一个虚象,诗云：“霓为衣兮风为马,虎鼓瑟兮鸾回车,仙之人兮列如麻。
”李白描绘了一幅和谐温馨、其乐融融的美好图景,以此来反衬现实的黑暗。
②已逝之境这类虚象是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象,但现在都不在眼前。
如“雕栏玉砌应犹在,只是朱颜改。
”(李煜《虞美人》)句中故国的“雕栏玉砌”此时已不在眼前,是虚象。
作者将“雕栏玉砌”与“朱颜改”对照着写,一在一不在,一改一不改,颇有故国凄凉、物是人非、世事流变的况味。
又如“谈笑间,樯橹灰飞烟灭”(苏轼《念奴娇•赤壁怀古》)再现了火烧赤壁的历史事实,这种景象显然不是发生在眼前,故亦是虚象。
词人是以周瑜的飒爽英姿、功业有成来反衬自己华年不在、壮怀未酬的悲伤。
③设想的未来之境这类虚境是还没有发生的景象,它表现的情将一直延伸到未来而不绝断,故写愁将倍增其愁,写乐将倍增其乐。
“今宵酒醒何处,杨柳岸晓风残月。
”这是设想别后的场景：一舟离岸,词人酒醒梦回,只见习习晓风吹拂萧萧疏柳,一弯残月斜挂柳梢；残月缺憾,晓风生寒,今夜我将栖身何处？词人想象情人离开后自己的情形,属未来发生的事情,是虚写。
说明离愁别恨并非因离人而去而消失,而是长久绵延,萦绕心头。
2.诗歌中的“实”在中国画中, “实”指图画中笔画细致丰富的地方,而在诗歌中, “实”指客观世界中存在的实象、实境。
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浅谈古典诗词鉴赏中的虚和实湖北省赤壁市第一中学周一柳虚和实原本是一对哲学范畴，在它的影响下，美学领域的虚实理论得以形成。
在我国古代的艺术创作和艺术评论中，虚实理论得到了广泛地运用。
宗白华先生在《中国艺术表现里的虚和实》一文中对中国的戏曲、绘画、书法、建筑、印章、舞蹈等艺术形式中的虚和实进行了深入的分析和探索。
中国的古典文学，特别是中国的古典诗词中，存在着大量的虚和实结合的现象。
古人评论虚实，有云：有者为实，无者为虚；有据为实，假托为虚；客观为实，主观为虚；具体为实，抽象为虚；显者为实，隐者为虚；有行为实，徒言为虚；当前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚……这样的评论很经典。
仔细分析，文学中的虚实与其他作用于视觉听觉的艺术形式中的虚实虽然有相通之处，但却有许多不同的地方。
文学中的虚实，特别是古典诗词中的虚实，与其他艺术形式中的虚实究竟有何不同？古典诗词中的虚和实之间又有何种关系？笔者想就这些问题作个肤浅的探讨，以求教于方家。
一、虚实与情景的关系人们在分析艺术作品虚和实的关系时，常说：“虚由实生，实仗虚行，以实为本，以虚为用。
”这一现象在中国古典诗词中表现得尤为突出。
如李白的诗《黄鹤楼送孟浩然之广陵》中的“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流” ，这两句诗形式上是写景，但这景中却包含了诗人对朋友依依不舍的深情厚意，是抒情。
写景是实，抒情是虚。
这实际上是借景抒情或寓情于景的写法。
又如朱熹的《水口行舟》：“昨夜扁舟雨一蓑，满江风浪夜如何？今朝试卷孤篷看，依旧青山绿水多。
”写舟行江上，是见闻，是实景；诗中让感悟到的风雨总是暂时的，风浪总归会平息的，青山绿树总是永恒的，一切美好的事物的生命力终究不可遏抑。
诗人在绘景叙事中蕴含了人生的哲理，这是虚。
这实际上就是我们所说的借景抒情，叙事抒理的写法。
再如李忱的诗《瀑布》：“千岩万壑不辞劳，远看方知出处高。
溪涧岂能留得住，终归大海作波涛。
”诗中描写了雄伟壮观而最终历尽坎坷奔向大海的瀑布形象，这是客观的景物，是实；而诗人在这首诗中寄托了自己的思想：—个人，决不可满足于现状，要志存永远，不惧艰难，不达目的誓不罢休。
这是言志，是虚。
这实际上是我们平时所说的托物言志的写法。
以上几例，作者把主观上的情、志、理依托于客观的景物之上，“化景物为情思”。
从表达的内容看，是情和景的关系；从表现手法看，是虚和实的关系。
二、古典诗词中的虚与绘画艺术中的空白艺术的关系空白手法是中国传统绘画艺术中一种常见的表现手法。
如八大山人画的一条生动的鱼，齐白石画的对虾，纸上别无他物，但我们却能感到满眼碧波。
这都是运用了空白的手法，画面虽空灵却有韵味。
艺术家通过画面上的物象启示观众，充分调动观赏者的想像，重现艺术的美好境界。
我国的古典诗词中也有许多这样的例子，读者在鉴赏中可以根据自己的经验，通过想像补充画面内容，从而获得审美的体验。
如贾岛的《寻隐者不遇》：“松下问童子，言师采药去，只在此山中，云深不知处。
”实写作者和童子的对话，而诗人“问”的内容省去了，隐者是什么样子的也没有介绍。
但我们可以想像得出隐者出没于高山云海之中，濯足于山涧小溪之旁……这种以实写虚的手法，也可以称之为诗歌中的空白艺术。
我国的古典诗歌，语言精练，言简意丰，有许多诗歌都运用了这种空白艺术，特别是以白描手法写景叙事的诗更是如此。
虚实结合，从而达到虚实相生的效果。
三、虚实与烘托手法的关系诗人在描写景物的时候，有时正面描写景物的特征即可以传神，但当有的景物的特征难以正面表达，或诗人着意追求一种委婉含蓄的美时，他们会采取侧面描写的方法，进行烘托或暗示，从而达到表现景物的目的。
例如古人写女人美貌，常说羞花闭月、沉鱼落雁。
虽然没有对其美貌作正面的描写，但却能引起人们丰富的想像，从而达到审美的体验。
如《陌上桑》：“行者见罗敷,下担捋髭须。
少年见罗敷，脱帽着帩头。
耕者忘其犁，锄者忘其锄。
来归相怨怒，但坐观罗敷。
”诗人通过对行者、少年、耕者、锄者失常反应（实）的描写来烘托罗敷的美貌无比（虚）。
又如《琵琶行》，诗人三次写到江中的月亮，但描写月亮的目的却是为了烘托诗人的感情。
“别时茫茫江浸月”，烘托了诗人分别之时凄凉的心境。
“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白”，烘托出琵琶声美妙动人，引人入胜的效果。
“绕船月明江水寒”烘托了琵琶女孤独悲伤的心境。
景是实，而通过景物烘托出来的情则是虚。
再如李白《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香,吴姬压酒劝客尝。
金陵子弟来相送,欲行不行各尽觞。
请君试问东流水,别意与之谁短长?”诗人用滚滚东流的长江水（实）来烘托自己与金陵朋友的深情厚谊（虚），在以上这些诗句中，虚实是从景物隐显的角度而言的，显者为实，隐者为虚。
而烘托则是从景物主次、表意目的的角度而言的。
再如韦应物《淮上即事寄广陵亲故》：“前舟已眇眇,欲渡谁相待。
秋山起暮钟,楚雨连沧海。
风波离思满,宿昔容鬓改。
独鸟下东南,广陵何处在。
”这首诗通过景物来衬托感情的特点十分突出。
“秋山起暮钟，楚雨连沧海”，秋日傍晚，茫茫的天际挂着无边的雨幕，远山传来的寺庙悠扬钟声，这种萧瑟苍凉黯淡的晚景烘托出诗人思念亲友的孤寂、凄怆之情。
“独鸟下东南”则更反衬了诗人思念的哀愁。
以上虚实结合的三种类型在诗词中的作用与虚实手法在绘画、戏曲等艺术形式中的作用是相同的。
即在古典诗词中这三种虚与实的关系与绘画、戏曲艺术形式中的虚与实的关系是相通的。
但诗歌作为一种独特的艺术形式，虚和实的关系在其中还常常有特殊的体现。
四、虚实与比喻比喻是一种修辞手法，在古典诗词中，诗人经常用这种手法，通过对具体景物生动形象的描写来表达自己抽象的感情。
如李煜的《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
”李煜国亡家破，妻离子散，一国之君，沦为囚徒，终身受辱，千古蒙羞，胸中怨恨，难以尽言。
词人用一比喻，极言愁苦之多。
“问君能有几多愁？恰似一江春水像东流。
”词人化虚为实，以实写虚，把“愁”物化为一江东流的春水，多而不绝的愁绪被形象地表达出来。
又如贺铸的《青玉案》：“凌波不过横塘路，但目送、芳尘去。
锦瑟华年谁与度？月桥花院，琐窗朱户，只有春知处。
飞云冉冉蘅皋暮，彩笔新题断肠句。
若问闲情都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨！” 词人想像女子生活的情景：大概她是在桥上踏月，深院赏花，或者生活在有着雕花窗子的朱阁里面吧。
“月桥花院”写室外环境幽美，“琐窗朱户”写居室富丽清雅。
虽然这八个字写的是虚境，但璀璨绚烂，给人以恬适惬意的感觉。
但接着以“只有春知处”，显出了词人的思念和落寞。
晨花夜月，良辰美景更反衬出词人的凄凉寂寞。
“试问闲愁多几许，一川烟柳，满城风絮，梅子黄时雨。
”词人用带有夸张色彩的比喻，变无形为有形，写出了自己心中无限的感伤和愁苦。
“一川烟柳”、“满城风絮”及“梅子黄时雨”，极言闲愁之多，无法排遣。
这种用比喻来抒情的写法，以实写虚，化无形为有形，比直抒胸臆更形象，所以更富感染力。
五、当前之景为实，已逝之景为虚已逝之景，或是作者经历过的，或是历史上发生过的景象。
作者把这些景物写入诗词中，大多是通过与当前的实景构成某种关系来表达诗人内心的情怀。
如李煜的《虞美人》（春花秋月何时了）词中的“雕栏玉砌”、“朱颜”是词人对故国的追思，“雕栏玉砌”也许还在，红颜也已迟暮。
但这些都不是眼前的实景，所以是虚写。
“只是”二字以惋惜的口吻传达出国亡家破、物是人非的无限悔恨与怅惘。
又如李煜的《望江南》（多少恨，昨夜梦魂中），这首词的“还似旧时游上苑，车如流水马如龙。
花月正春风”三句，极写往昔的繁华生活，与词人当时无限凄凉的处境形成了强烈的对比，以虚衬实，以虚写实，虚实结合，凸显出梦醒后的浓重的悲哀。
这种通过写已逝之景，虚实结合表达感情的诗不少。
特别是借古讽今的怀古诗大多运用这种写法。
如刘禹锡《西塞山怀古》：“王濬楼船下益州，金陵王气黯然收。
千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。
人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。
今逢四海为家日。
故垒萧萧芦荻秋。
”前四句叙说的是西晋王濬率大军征服东吴的情景，是虚写。
诗人用东吴由兴盛走向衰亡的特例作为下边议论的基础。
“人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。
今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋”，这四句诗告诉人们：山河依旧，人事已改。
秉政者若不按社会发展规律和执政规律办事，失去民心这个最根本的东西，都会由兴盛走向衰亡。
同时也反映出诗人对李唐王朝在“四海为家日”的表面繁荣所掩盖下的深深危机的深深忧虑：现今江山一统，四海一家，可是又有谁能保证那令人悲伤的往事不再重演呢？又如李白的《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。
宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
”前三句写越王勾践卧薪尝胆，一举破吴，凯旋而归的的往事。
诗人极力渲染昔日的繁华，和今日的王城故址上只剩下鹧鸪乱飞的情景形成鲜明的对比，从而表达了诗人对历史的深刻思考。
再如苏轼《念奴娇赤壁怀古》“遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。
羽扇纶巾，谈笑间、强虏灰飞烟灭。
”作者塑造了三国时周瑜风流儒雅，才华出众，英俊伟岸的形象，再现了具有历史意义的赤壁之战时的场景，这是虚写。
对历史人物的景仰和歌颂，正包含了诗人对自己的现状的不满，虚实结合相反相成，在古今对比中抒发作者的思想感情。
当然也有虚实之间相辅相成的。
如辛弃疾《京口北固亭怀古》：“元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。
” 辛弃疾用宋文帝“草草”（草率的意思）北伐终于惨败的历史事实来告诫当权者：如若伐金，须做好充分准备，绝不能草率从事。
六、当前之景为实，设想未来之景是虚古典诗词中有不少诗句是设想未来之境，诗人以之对当前之景当前之情进行对比或烘托，以虚衬实，来抒发心中的情怀柳永《雨霖铃》：“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月”。
这是设想酒醒梦回所见到的景象。
弱柳扶晓风，残月挂枝头，这是虚写。
为面前的恋人分别平添了一层惜别伤感之情。
又如李商隐《夜雨寄北》“君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
”后两句是作者希望将来团聚的时候能把自己今夜听着秋雨思念亲人的情景向妻子讲述，深切的思念之情溢于言表。
再如杜甫《月夜》：“何时倚虚幌,双照泪痕干?”这两句是诗人设想他日与妻子相聚时的情景。
劫波度尽，夫妻团聚，情到深处，泪流成行。
这种未来团聚的喜悦（虚）正好反衬了分离的悲凉和伤痛。
七、从己方的角度写为实，从对方的角度写为虚。
这种写法与前一种似同实异。
相同之处在于都是对对方进行设想；不同之处在于后一种设想是从对方的角度出发的，所以有人称之为对写法。
如杜甫《月夜》的前四句：“今夜鄜州月,闺中只独看。
遥怜小儿女,末解忆长安。
”此诗是诗人在安史之乱时身陷长安时思念妻子儿女之作，原本是诗人思念妻子儿女，而诗人却采用了“对写法”。