初中美术《肖像画》教学设计
美术教案绘人物肖像
美术教案绘人物肖像美术教案：绘制人物肖像绘画人物肖像是美术教学中一项重要而基础的技能。
本教案旨在帮助学生提升对人物形象的观察和描绘能力，掌握肖像绘画的基本技巧。
通过本次教学，学生将能够绘制立体感强、形象逼真的人物肖像作品。
一、教学目标1. 学习观察人物形象的细节，并能准确捕捉肖像形象的特点。
2. 掌握运用线条描绘人物的基本方法，能够表现人物的面容轮廓和肌肉结构。
3. 学会运用阴影和光影表现人物的立体感，使肖像作品更加生动逼真。
二、教学准备1. 绘画工具：铅笔、橡皮擦、绘画纸、彩色铅笔或水彩颜料等。
2. 教学参考资料：人物肖像照片或人物头像素描作品。
三、教学过程1. 观察与分析首先，让学生观察一张人物肖像照片或素描作品，引导他们仔细观察人物的面部特征、表情、眼睛、鼻子、嘴巴等各个部分的形态和比例。
教师可以引导学生在观察的过程中提出问题，例如面部特征的对称性，眼睛与鼻子的位置关系等。
2. 提示与练习接下来，教师可以通过提供一些基本的绘画提示，帮助学生练习绘制人物肖像。
例如，教师可以告诉学生绘制人物肖像时一般从面部的基本轮廓线开始，并依次描绘眼睛、鼻子和嘴巴等部分。
鼓励学生多次练习，逐渐提升技巧。
3. 线条的运用在绘制肖像时，线条的运用非常重要。
教师可以向学生示范如何使用不同的线条来描绘人物的特征和肌肉的形态。
例如，绘制眼睛时，可以用流畅的曲线表现眼睛的轮廓和眼神的神态。
4. 阴影和光影的表现在绘制人物肖像时，阴影和光影的处理是非常关键的。
教师可以通过示范来教导学生如何观察照片或素描作品中的阴影和光影，并运用画笔或铅笔来表现人物的立体感。
教师可以引导学生注意光源的位置和光线的投射角度，以及阴影和光影的渐变过程。
5. 创作与实践最后，学生可以根据所学的技巧和知识，选择一张自己感兴趣的人物肖像照片或者素描作品，并尝试绘制自己的人物肖像作品。
在这个阶段，教师可以给予学生一些个别辅导和指导，帮助他们克服难点，并改善绘画技巧。
肖像画初中教案
肖像画初中教案课程目标：1. 让学生了解肖像画的基本概念和特点，认识不同的肖像画风格和技法。
2. 培养学生对人物形象的感受能力和表现能力，提高学生的绘画技巧。
3. 培养学生对艺术的人文关怀，培养学生的审美能力和创造力。
教学重点：1. 肖像画的基本概念和特点2. 肖像画的风格和技法3. 人物形象的表现和绘画技巧教学难点：1. 肖像画的风格和技法的理解和运用2. 人物形象的表现和绘画技巧的掌握教学准备：1. 教师准备相关的肖像画作品，包括不同的风格和技法的作品。
2. 学生准备绘画材料，如画纸、画笔、颜料等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些肖像画作品，让学生观察和欣赏。
2. 教师提问：“你们对肖像画有什么认识和感受？”引导学生思考和讨论。
二、讲解（15分钟）1. 教师讲解肖像画的基本概念和特点，如人物形象、表情、服饰等。
2. 教师介绍不同的肖像画风格和技法，如写实、夸张、抽象等。
3. 教师讲解人物形象的表现和绘画技巧，如比例、线条、色彩等。
三、示范（10分钟）1. 教师选择一种肖像画风格和技法，进行示范绘画。
2. 教师讲解示范过程中的注意事项，如比例、线条、色彩等。
四、实践（10分钟）1. 学生根据教师讲解的内容，选择一种肖像画风格和技法，进行绘画实践。
2. 教师巡回指导，解答学生的疑问，给予鼓励和建议。
五、展示和评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得和体验。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，并提出改进建议。
六、总结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调肖像画的基本概念和特点。
2. 教师强调肖像画的风格和技法的运用，以及人物形象的表现和绘画技巧的掌握。
教学延伸：1. 学生可以继续绘画肖像画，尝试不同的风格和技法。
2. 学生可以进行人物写生，提高对人物形象的感受能力和表现能力。
教学反思：本节课通过展示和讲解肖像画作品，让学生了解肖像画的基本概念和特点，认识不同的肖像画风格和技法。
肖像艺术美术教案
肖像艺术美术教案教案标题：探索肖像艺术的美术教学教学目标：1. 了解肖像艺术的定义和历史背景。
2. 认识不同肖像艺术家和他们的作品。
3. 掌握绘制肖像的基本技巧和方法。
4. 培养学生的观察力、表达力和创造力。
教学准备：1. 图片和书籍介绍肖像艺术家和他们的作品。
2. 艺术材料，如铅笔、彩色铅笔、炭笔、素描纸等。
3. 展示板或投影仪，用于展示肖像艺术作品。
教学过程：引入活动：1. 向学生介绍肖像艺术的定义和历史背景。
解释肖像艺术是通过绘画、雕塑等形式表现人物形象的艺术形式。
2. 展示一些著名肖像艺术家的作品，如达·芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的自画像等，引发学生对肖像艺术的兴趣。
主体活动：1. 分组讨论：将学生分成小组，让他们选择一个自己喜欢的肖像艺术家，并研究该艺术家的生平和作品。
每个小组向全班介绍他们选择的艺术家，并展示一幅该艺术家的作品。
2. 技巧讲解：向学生介绍绘制肖像的基本技巧，如比例、轮廓、阴影等。
示范如何使用铅笔进行素描练习，鼓励学生跟随示范进行练习。
3. 绘制肖像：让学生选择一个自己喜欢的人物，使用所学的技巧进行肖像绘制。
鼓励他们观察细节，捕捉人物的表情和特征。
4. 分享作品：让学生展示他们的肖像作品，并互相欣赏和评价。
鼓励学生分享他们绘制肖像的经验和困难，促进彼此之间的学习和成长。
总结活动：1. 回顾课堂内容，强调肖像艺术的重要性和学习收获。
2. 鼓励学生思考肖像艺术对于人物形象表达的作用和意义。
3. 提供一些额外的绘画任务，让学生继续探索和发展他们的肖像艺术技巧。
教学扩展：1. 组织参观当地艺术画廊或博物馆，让学生亲身欣赏肖像艺术作品，并与艺术家或策展人交流。
2. 鼓励学生利用其他材料和技巧，如水彩、油画等，进行更深入的肖像艺术创作。
3. 组织艺术比赛或展览，让学生展示他们在肖像艺术方面的才华和进步。
评估方法：1. 观察学生在课堂上的参与程度和绘画技巧。
2. 评价学生的肖像作品，包括比例、轮廓、阴影等方面的准确性和艺术性。
人物肖像画 教学设计
人物肖像画教学设计人物肖像画教学设计一、教学目标- 了解人物肖像画的基本概念和技巧；- 掌握人物肖像画的构图和比例原理；- 学会运用不同的绘画材料和技法进行人物肖像画创作；- 增强观察力和表达能力；- 激发学生对艺术创作的兴趣和热情。
二、教学内容1. 人物肖像画的基本概念- 人物肖像画的定义和特点；- 几种常见的人物肖像画形式。
2. 人物肖像画的构图和比例原理- 构图的基本要素和原则；- 人物肖像画的比例关系和特点。
3. 不同的绘画材料和技法- 彩铅、水彩、油画等绘画材料的介绍；- 各种材料适用的人物肖像画技法。
4. 人物肖像画创作实践- 通过观察现实人物或照片，选择一个适合的肖像对象；- 运用所学的技巧和原理进行人物肖像画创作。
三、教学方法1. 讲授法- 通过课堂讲解的方式，向学生介绍人物肖像画的基本概念和技巧。
2. 示范法- 教师可以通过实际操作，向学生展示人物肖像画的构图和比例原理，以及不同材料和技法的应用。
3. 实践与创作- 鼓励学生进行实地观察和照片收集，选取一个熟悉或感兴趣的人物作为创作对象；- 引导学生运用所学的知识和技巧进行人物肖像画的实践创作。
四、教学评估1. 口头表达- 学生可以用口头的方式来陈述作品创作过程中的体会和困难。
2. 作品评价- 教师根据学生的创作作品，评估其对人物肖像画基本概念和技巧的掌握程度。
3. 自我评估- 学生进行自我评估，分析自己在创作过程中的成长和不足之处，提出改进意见。
五、教学资源- 人物肖像画教学用具：彩铅、水彩颜料、画笔、画布等；- 相关绘画教材和参考书籍；- 学生收集的照片和图片。
六、教学时序安排- 第一课时：介绍人物肖像画的基本概念和特点；- 第二课时：讲解人物肖像画的构图和比例原理；- 第三课时：介绍不同的绘画材料和技法；- 第四课时：实践绘制人物肖像画。
七、教学反思通过本教学设计，学生可以系统地学习和掌握人物肖像画的基本概念和技巧，培养其观察力和表达能力。
人物肖像初中画画教案模板
教学目标：1. 让学生掌握人物肖像的基本绘画技巧，包括轮廓、比例、光影等。
2. 培养学生对人物肖像的观察力和表现力。
3. 提高学生的审美能力和艺术修养。
教学对象：初中一年级学生教学时间：2课时教学准备：1. 教学课件2. 绘画工具：铅笔、橡皮、彩色铅笔、素描纸等3. 人物肖像图片或实物模特教学过程：第一课时一、导入1. 展示一些优秀的人物肖像作品，引导学生欣赏并讨论。
2. 提问：你们认为一幅优秀的人物肖像画应该具备哪些特点？3. 学生回答后，教师总结并引入本节课的主题——人物肖像画。
二、知识讲解1. 介绍人物肖像画的基本要素：轮廓、比例、光影、色彩等。
2. 讲解人物肖像画的绘制步骤：观察、构图、勾勒轮廓、上色、调整细节。
3. 强调观察的重要性，引导学生学会观察人物的特征和表情。
三、示范演示1. 教师现场绘制一幅人物肖像画，边画边讲解绘画技巧。
2. 教师强调重点：轮廓要清晰，比例要准确，光影要自然，色彩要协调。
四、实践练习1. 学生根据教师提供的图片或实物模特，开始绘制人物肖像画。
2. 教师巡回指导，针对学生的作品提出建议和修改意见。
五、课堂小结1. 学生展示自己的作品，互相欣赏和评价。
2. 教师总结本节课的重点，鼓励学生在课后继续练习。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课学习的人物肖像画知识。
2. 学生分享自己在课后练习中的心得体会。
二、知识拓展1. 介绍不同风格的人物肖像画，如写实、卡通、抽象等。
2. 讲解如何运用不同的绘画技巧表现不同的人物特征。
三、实践练习1. 学生根据教师提供的不同风格的人物肖像画图片，选择一种风格进行绘制。
2. 教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
四、课堂小结1. 学生展示自己的作品，互相欣赏和评价。
2. 教师总结本节课的重点，鼓励学生在课后继续探索不同的绘画风格。
教学评价：1. 学生作品的质量：观察学生的绘画技巧、构图、光影、色彩等方面，评价其作品的整体效果。
肖像画美术教案初中
肖像画美术教案初中教学目标：1. 让学生了解肖像画的基本概念和特点，掌握肖像画的基本技巧。
2. 培养学生对人物形象的感受能力和表现能力，提高学生的审美情趣。
3. 引导学生通过观察、分析、实践，培养学生的创新意识和团队协作能力。
教学重点：1. 肖像画的基本概念和特点。
2. 肖像画的基本技巧。
教学难点：1. 人物形象的表现。
2. 创新意识和团队协作能力的培养。
教学准备：1. 教师准备肖像画的理论知识资料。
2. 学生准备绘画工具（如铅笔、橡皮、炭笔、画纸等）。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些著名的肖像画作品，引导学生观察和欣赏。
2. 学生分享自己对肖像画的看法和感受。
二、理论知识讲解（10分钟）1. 教师讲解肖像画的定义、特点和基本技巧。
2. 学生认真听讲，做好笔记。
三、实践环节（15分钟）1. 学生分组进行肖像画创作，每组选定一位模特。
2. 学生通过观察、分析，描绘出模特的形象特征。
3. 教师巡回指导，给予学生适当的建议和帮助。
四、作品展示与评价（5分钟）1. 每组学生展示自己的肖像画作品，分享创作过程和心得。
2. 教师和学生共同对作品进行评价，给予肯定和鼓励。
五、总结与反思（5分钟）1. 教师引导学生总结本次课程的收获和不足。
2. 学生分享自己的感受和体验，提出改进意见。
教学延伸：1. 学生可以继续创作肖像画，尝试不同风格和技巧。
2. 学生可以参加肖像画比赛或展览，展示自己的才华。
教学反思：本节课通过展示著名肖像画作品，引导学生了解肖像画的基本概念和特点，掌握肖像画的基本技巧。
在实践环节，学生通过观察、分析、实践，培养了自己的创新意识和团队协作能力。
整个教学过程中，学生积极参与，课堂气氛活跃。
但在作品评价环节，可以更加注重学生自我评价和互相评价，培养学生的审美能力和批判性思维。
在今后的教学中，可以尝试引入更多肖像画大师的作品，拓宽学生的视野，提高学生的审美水平。
初中美术课教案学习素描技法绘制人物肖像
初中美术课教案学习素描技法绘制人物肖像初中美术课教案：学习素描技法绘制人物肖像一、引言美术课是培养学生绘画能力和审美观的重要课程之一。
在初中阶段，学习素描技法对于绘制人物肖像尤为重要。
本教案旨在帮助初中学生掌握素描技法，通过绘制人物肖像的实践，提升其观察力、表现力和创造力。
二、目标1. 了解素描技法的基本原理和应用；2. 学习观察人物面部特征和表情的方法；3. 掌握利用素描技法绘制人物肖像的步骤和技巧；4. 培养学生对于艺术创作的兴趣和热情。
三、教学过程1. 理论基础1.1 引导学生了解素描技法的定义和作用；1.2 解释素描技法的基本工具和材料，如铅笔、素描纸和橡皮擦；1.3 解析素描技法的基本原理，如线条、阴影和比例的运用。
2. 观察练习2.1 向学生展示人物肖像作品，引导他们仔细观察面部特征和表情；2.2 分组进行学生之间的素描练习，让他们观察对方的面部特征并尝试描绘；2.3 鼓励学生对于细节的观察，并指导他们运用合适的线条和阴影表现真实感。
3. 实践演练3.1 向学生介绍绘制人物肖像的步骤：构图、轮廓线、细部表现和阴影处理；3.2 分发素描纸和铅笔，让学生根据观察练习的经验，尝试绘制一个真实的人物肖像；3.3 在学生创作的过程中，及时给予指导和鼓励，帮助他们解决遇到的问题。
4. 作品展示4.1 鼓励学生展示自己的作品，并相互欣赏和评价；4.2 选取部分优秀作品进行班级展示，并与学生分享各自的创作心得；4.3 进行作品评选，激励学生通过努力和实践提升自己的绘画水平。
四、教学评价1. 观察学生在观察练习中的表现，包括是否仔细观察和准确描绘；2. 评价学生在实践演练中的绘画技巧和创作能力；3. 收集学生的反馈和意见，了解课堂教学的效果。
五、延伸拓展为了更好地培养学生的绘画能力和审美观，可以组织以下活动：1. 组织美术展览，让学生在校内展示自己的作品；2. 邀请专业画家来学校进行讲座和指导，拓宽学生的艺术视野；3. 参观美术馆或画廊，让学生接触各种艺术作品，激发他们的创作灵感。
美术课《人物肖像》公开课获奖教学设计教案
美术课《人物肖像》公开课获奖教学设计教案1. 介绍本教案是针对美术课的《人物肖像》公开课设计的教案，具有获奖设计的特点。
下面将对这个教案进行详细的介绍和解释。
2. 教学目标- 帮助学生了解人物肖像的基本概念和技巧；- 培养学生对人物肖像的观察能力和艺术表达能力；- 激发学生对美术创作的兴趣和热情。
3. 教学内容本节课的教学内容主要包括以下几个方面：- 人物肖像的定义和分类；- 人物肖像的构图和构思技巧；- 人物肖像的绘画材料和工具使用；- 人物肖像的表现手法和细节处理。
4. 教学过程本节课采用了以下教学方法和步骤：- 第一步：引入课题，介绍人物肖像的概念和分类；- 第二步：示范人物肖像的构图和构思技巧；- 第三步：让学生自由练，并提供个别指导和建议；- 第四步：学生展示作品，并进行互评和点评；- 第五步：总结本节课的教学内容和要点，鼓励学生继续探索和创作。
5. 教学评估为了评估学生对课程内容的掌握程度，我们将采用以下评估方式：- 观察学生在课堂上的参与度和表现；- 评阅学生的作品，并给予针对性的反馈；- 听取学生的自我评估和意见反馈。
6. 教学资源为了支持教学活动的开展，我们将准备以下教学资源：- 人物肖像的图片和资料；- 绘画材料和工具；- 学生的绘画作品展板。
7. 教学延伸为了深化学生对人物肖像的理解，我们提供以下延伸活动：- 组织学生参观美术展览或博物馆，观摩名家人物肖像作品；- 组织学生参加人物肖像创作比赛或展览，展示他们的创作成果；- 邀请专业美术家或艺术爱好者来学校进行人物肖像的讲座或工作坊。
以上是美术课《人物肖像》公开课获奖教学设计教案的内容和安排。
通过这个教案，我们希望能够提高学生的美术素养和创作能力，培养他们对美术的兴趣和热爱。
如果有任何问题或建议，请随时联系我们。
谢谢！。
初一上学期美术教案画出生活中的人物肖像
初一上学期美术教案 - 画出生活中的人物肖像在美术教学中，画人物肖像是一个很重要的环节，因为人类是动态的存在，每个人的特点都不相同，所以画肖像画面的艺术价值也就会不同。
而在初一的美术教学中，如何教会学生们画出具有特色的人物肖像也是一大重点。
下面就从教案的设计和实施两个方面来阐述初一上学期美术教案中如何教会学生画出生活中的人物肖像。
一、教案设计1.教学目标：本次课程的主要目标是让学生们通过学习人体结构、肌肉、轮廓和背景颜色等知识，练习使用不同的画笔来刻画人物肖像，并通过实际操作来掌握画人物肖像的技巧和方法。
2.教学重点：着重讲解如何画好头部、身体和背景，如何调整画笔的硬度和大小，而且要求学生对每个人物的特征严格把握和锻炼。
3.教学方法：除了讲解理论知识外，还要结合学生们的实际情况进行实践操作。
有时候，教师也需要给学生们引导，多提供一些有用信息。
4.教学资源：美术教室内备有不同种类的画笔、画纸、颜料和设备等资源，并配合多媒体课件进行讲解。
5.教学过程及时间：单课时 70 分钟。
具体流程如下：1）入门热身：30 分钟玩游戏可以练习绘画，设计一些简单画面让他们画;2）讲解理论：20 分钟通过图像对大家进行注视和辨别，指出它的优缺点。
3）实践操作：20 分钟在制定好的指定区域内，让学生尽可能多地练习画人物肖像。
4）分享、总结和展示：10 分钟结束整堂课程，让学生们共同分享作品，总结收获，展示家长。
二、教案实施在美术教学中，教案的实施通常需要丰富多彩、注重实践。
所以，下面就是如何实施教案的几个步骤：1.教师解释颜色音乐和美术特色，并向学生们展示一些艺术品和国画样本。
在介绍这些样本时，教师还可以进行一些展示和简单讲解。
2.教师将画纸分发给学生们，并根据班级人员分配不同的贴纸，根据不同的专业要求和期望给出不同的画作要求。
同时，教师还应该让学生们队长来帮忙调整画笔硬度和大小，同时指导他们正确理解肖像的特点。
3.教师让学生们在一定时间内练习画人物肖像，并在完成后给出建议和指导。
肖像艺术美术教案
肖像艺术美术教案艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动的根本标志，下面是小编为大家搜集整理的肖像艺术美术教案，欢迎大家阅读与借鉴，希望能够给你带来帮助。
肖像艺术美术教案篇一教学目标：1、欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。
2、在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。
3、结合人物的外表和神态向同学描述自身喜欢的肖像作品。
教学重点、难点：在欣赏的过程中注重“形”“神”互相结合。
教学准备：图片、绘画工具等。
教学过程：一、欣赏1、出示肖像作品（国画、雕塑、油画、版画、线描），让同学在欣赏的过程中体会不同的工具和画法所带来的不同感受。
2、出示图片《〈蒙娜丽莎的微笑〉》，这是一幅世界上最伟大，最著名的肖像画。
是意大利文艺复兴时期画家达·芬奇的作品。
画家对于人像面容中眼角唇边等流露感情的关键部位特别注重刻画,也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系,达到神韵之境,从而使蒙娜丽莎的微笑含义无穷,具有一种神秘莫测的千古奇韵。
很多人都说这是一种神秘的微笑。
3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。
“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。
在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。
二、同学讨论如何才干把人物的形象和神态很好的结合起来呢？这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情。
去剖析人物的内心世界。
三、猜一猜拿出自身的照片，让你的同桌根据你的神态猜一猜你当时的心情。
并想一想如何进行发明性的表达。
四、画一画选择自身喜欢的肖像图片，用自身喜欢的绘画方式改画。
并可依照自身的理解加上背景。
五、课后拓展从课外书上，网上，杂志上去观察更多的人物肖像，并向同学描述人物的外表和神态。
课后记：经过一个暑假的调整，加上同学们也懂事了许多，课堂的配合还有相互的合作都比较好。
肖像艺术美术教案篇二教学目标：1、培养同学的观察能力和表示人物头像的能力。
美术教案绘制人物肖像
美术教案绘制人物肖像教案名称：绘制人物肖像教学目标：1. 学生能够理解人物肖像的概念，并能准确、细致地观察、描绘人物面部特征。
2. 学生能够熟练运用不同的绘画技法表现人物的形态和表情。
3. 学生能够通过绘制人物肖像，表达个人情感和思想。
教学内容：1. 人物肖像的定义和特点。
2. 观察和记录人物面部特征的基本方法。
3. 运用素描、水彩、彩铅等不同绘画技法进行肖像创作。
教学准备：1. 白纸、铅笔、橡皮擦、素描铅笔、水彩颜料、画笔、彩铅等绘画工具。
2. 展示一些经典人物肖像作品，如达·芬奇的《蒙娜丽莎》等。
教学过程：1. 导入（5分钟）向学生展示一些经典人物肖像作品，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 理论讲解（15分钟）介绍人物肖像的概念和特点，让学生了解人物肖像绘画的重要性和魅力。
3. 观察与实践（30分钟）让学生观察自己的面部特征，并用铅笔素描记录下来，帮助学生观察细节和比例关系。
引导学生使用不同的绘画技法，如水彩、彩铅等，进行人物肖像的创作。
提醒学生注意人物的表情和情感的表达。
4. 作品分享与讨论（20分钟）学生互相分享自己的作品，并进行互动交流。
引导学生讨论不同作品的特点和亮点，以及创作过程中遇到的问题和解决方法。
5. 教师点评与总结（10分钟）教师对学生的作品进行点评，表扬优秀之处并提出改进建议。
总结今天的学习内容，强调重要的知识点和技巧。
扩展实践活动：1. 邀请专业艺术家或摄影师到班级进行人物肖像相关的讲座或分享，拓宽学生的艺术视野。
2. 组织学生参观美术馆或画廊，欣赏更多的人物肖像作品，激发学生对艺术的兴趣和热爱。
3. 鼓励学生参与绘画比赛或展览，展示自己的创作成果，增强学生的艺术自信心。
教学评价与反思：通过本堂课的教学，学生能够理解人物肖像的概念和特点，掌握观察和描绘人物面部特征的基本方法，并能够熟练运用不同的绘画技法进行人物肖像的创作。
在作品分享与讨论环节，学生之间的互动和交流丰富了课堂氛围，促进了学生对艺术的理解和欣赏能力的提升。
美术素描教学肖像画教案设计
美术素描教学肖像画教案设计教案标题：美术素描教学肖像画教案设计教学目标：1. 培养学生对于肖像画的兴趣和欣赏能力。
2. 学习掌握素描基本技巧，包括线条、明暗、构图等。
3. 提高学生的观察力和绘画表现能力。
4. 培养学生的创意思维和艺术表达能力。
教学内容：1. 引入和背景知识：- 介绍肖像画的定义和历史背景。
- 分享一些著名肖像画家的作品并讨论。
2. 素描基础技巧：- 介绍素描的基本材料和工具。
- 演示线条的基本练习，包括笔触和线条变化。
- 指导学生练习掌握明暗处理技巧，如使用阴影和高光来表现立体感。
- 引导学生学习构图原则，如头部比例和平衡等。
3. 肖像画绘制：- 分析肖像的基本构成，包括面部特征、表情和姿态。
- 引导学生通过观察和练习，掌握绘制面部特征的方法，如眼睛、鼻子和嘴巴等。
- 指导学生绘制肖像的整体结构和形态。
- 鼓励学生运用创意和个性化的方式进行表达，如通过背景、色彩搭配等。
4. 作品展示和评价：- 学生之间进行作品交流和分享。
- 教师进行作品评价和指导，提供肯定和建议。
教学步骤：1. 导入阶段：- 向学生介绍肖像画的定义和意义，激发学生的兴趣。
- 分享一些著名肖像画家的作品，启发学生的思考和欣赏能力。
2. 技法练习阶段：- 指导学生进行线条练习，练习手腕和手臂的灵活性。
- 引导学生练习明暗处理技巧，如使用不同的铅笔硬度来表现阴影和高光。
- 演示和练习构图原则，让学生理解头部比例和平衡的重要性。
3. 肖像绘制阶段：- 分析肖像的基本构成和特征，指导学生进行头部轮廓的绘制。
- 引导学生观察并绘制面部特征，如眼睛、鼻子和嘴巴等。
- 演示绘制肖像的整体结构和形态，鼓励学生运用创意进行表达。
4. 作品展示和评价阶段：- 学生之间进行作品交流和分享，鼓励他们表达绘画过程中的体验和感受。
- 教师对学生的作品进行评价和指导，提供肯定和建议，鼓励学生进一步发展。
教学评估：1. 观察学生在练习阶段的技法掌握情况，如线条的流畅性和明暗的表现能力。
初中美术教案掌握速写人物肖像的基本技巧
初中美术教案掌握速写人物肖像的基本技巧在初中美术教学过程中，速写人物肖像是一项重要的技能，能够培养学生的观察力和绘画技巧。
本文将介绍初中美术教案中掌握速写人物肖像的基本技巧。
一、了解肖像画的背景知识在进行速写人物肖像之前，学生需要了解肖像画的背景知识。
肖像画是用绘画、雕塑等形式表现出来的具有个人形象特征的艺术作品。
学生可以通过研究肖像画的历史和不同艺术家的肖像画作品，了解肖像画在艺术史上的地位和作用，从而培养对肖像画的兴趣和理解。
二、掌握人物比例的基本原则在绘制人物肖像时，准确的比例是非常重要的。
学生需要学会使用简单的几何形状构建人物的基本比例关系。
例如，头的高度可以分为三等分，眼睛的位置位于头的中间等。
通过反复练习，学生可以逐渐掌握人物肖像的基本比例。
三、观察模特的外貌特征在进行速写人物肖像之前，学生需要进行观察和分析模特的外貌特征。
学生可以观察模特的五官、脸形、发型、服饰等细节，并注意捕捉人物表情的变化。
观察模特的外貌特征有助于学生更准确地表达人物的形象。
四、掌握绘画工具的使用技巧速写人物肖像需要使用各种绘画工具，如铅笔、炭笔、彩色铅笔等。
学生需要掌握各种绘画工具的使用技巧。
例如，使用铅笔时可以通过调整画笔压力来表现人物的轮廓和阴影。
通过长时间的练习，学生可以更自如地运用各种绘画工具来完成速写人物肖像作品。
五、培养观察细节的能力在进行速写人物肖像时，观察细节非常重要。
学生需要培养观察细节的能力，包括注意人物的肌肉结构、皮肤纹理、眼睛的光影等细节。
通过观察和练习，学生可以逐渐培养出准确观察细节的能力，从而更好地表现人物肖像的真实性。
六、注重阴影和明暗的表现阴影和明暗的表现是速写人物肖像中非常关键的一部分。
学生需要通过对光线的观察和理解，准确地表现人物的阴影和明暗。
阴影和明暗的表现可以增加人物形象的立体感和质感。
七、扩展绘画题材的广度在掌握速写人物肖像的基本技巧之后，学生可以尝试绘制不同风格和题材的人物肖像，如写实风格、卡通风格等。
初中美术人物素描与肖像
初中美术人物素描与肖像一、教学目标1. 知识目标：掌握人物素描的基本构图和比例的方法，学会描绘人物的面部特征，掌握肖像画的基本技巧和表达方法。
2. 能力目标：通过练习素描和肖像画，培养学生对人物形象的观察力、表达能力和艺术创造力。
3. 情感目标：培养学生对美的感知能力，提高他们对人物形象的欣赏和赏析能力。
二、教学重难点1. 教学重点：掌握人物素描的构图和比例的方法，学会描绘人物的面部特征。
2. 教学难点：掌握肖像画的基本技巧和表达方法，培养学生的观察力、表达能力和艺术创造力。
三、教学方法1. 演示法：通过教师的演示，展示素描和肖像画的技巧和方法。
2. 实践法：通过学生的实际绘画练习，巩固和提高他们的绘画能力。
四、教学过程第一节人物素描的构图与比例方法1. 介绍人物素描的概念和基本原理，并展示一些经典的人物素描作品，引发学生对人物形象的兴趣和欣赏能力。
2. 分析人物素描的构图方法，包括线条的运用、形状和比例的处理等方面，并通过示范演示给学生直观的感受。
3. 让学生进行实际练习，要求他们绘制不同人物形象的素描，并给予必要的指导和建议，帮助他们纠正错误和改进技巧。
第二节描绘人物的面部特征1. 介绍描绘人物面部特征的基本方法，包括眼睛、鼻子、嘴巴等部位的绘制技巧，并通过示范演示让学生理解和掌握。
2. 让学生进行实际练习，要求他们描绘不同人物的面部特征，并给予必要的指导和建议，帮助他们提高绘画的准确度和细节表现。
第三节肖像画的基本技巧和表达方法1. 介绍肖像画的概念和发展历史，引导学生了解肖像画在艺术中的重要性和表现手法。
2. 分析肖像画的基本技巧，包括光影的处理、表情的表达等方面，并通过示范演示给学生直观的感受。
3. 让学生进行实际练习，要求他们绘制不同人物的肖像，并给予必要的指导和建议，帮助他们提高绘画的感染力和艺术表达能力。
五、教学评价1. 教师观察法：通过观察学生的绘画作品，评价他们对人物素描和肖像画的掌握程度和艺术表现能力。
人物肖像教案
人物肖像教案教案标题: 人物肖像教案教学目标:1. 了解人物肖像的定义和历史背景。
2. 学习绘制人物肖像的基本技巧和步骤。
3. 发展学生的观察力、绘画技巧和创造力。
4. 培养学生对艺术作品的欣赏和批判能力。
教学资源:1. 图片或照片集，包括不同风格和时期的人物肖像。
2. 绘画工具，如铅笔、彩色铅笔、炭笔、纸张等。
3. 展示设备，如投影仪或白板。
教学步骤:引入活动:1. 通过展示一些著名艺术家的人物肖像作品，引发学生对人物肖像的兴趣和好奇心。
2. 引导学生讨论人物肖像的特点，例如表情、姿势、光影等。
知识讲解:1. 解释人物肖像的定义和历史背景，包括古代和现代的人物肖像艺术。
2. 介绍不同艺术家的风格和技巧，例如达·芬奇、梵高、毕加索等。
示范演示:1. 展示一张人物肖像图片，并解释绘画的基本步骤和技巧，如轮廓线、阴影和细节表达。
2. 在白板或投影仪上进行示范绘画过程，同时解释每个步骤的关键点。
实践练习:1. 学生使用铅笔或彩色铅笔绘制自己选择的人物肖像，可以是家人、朋友或名人。
2. 鼓励学生观察细节，捕捉形象特征，并尝试表达人物的情感和个性。
3. 提供个别指导和反馈，帮助学生改善绘画技巧和表达能力。
展示和评价:1. 学生展示自己的人物肖像作品，并描述他们的创作过程和思考。
2. 鼓励同学们互相欣赏和评价作品，提供积极的反馈和建议。
拓展活动:1. 邀请一位专业艺术家来学校进行人物肖像绘画工作坊。
2. 组织学生参观当地的艺术画廊或博物馆，欣赏不同艺术家的人物肖像作品。
3. 鼓励学生在其他媒介上尝试人物肖像创作，如素描、油画、雕塑等。
教学评估:1. 观察学生在绘画过程中的参与度和技巧改善情况。
2. 评估学生的人物肖像作品，包括形象表达、绘画技巧和创造力。
3. 收集学生的反馈和自我评估，了解他们对此教学主题的理解和兴趣。
教学延伸:1. 将人物肖像与历史、文学或社会科学课程相结合，探讨人物形象在不同文化背景中的意义和表达方式。
人物肖像试讲教案模板及范文
一、教案模板【课题】人物肖像画【课时】1课时【教学目标】1. 知识与技能：了解人物肖像画的基本特点，掌握人物肖像画的绘画技巧。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践，培养学生观察力、表现力和创造力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对绘画艺术的热爱，提高审美情趣。
【教学重点】人物肖像画的观察方法、绘画技巧。
【教学难点】人物肖像画的表现力、创意性。
【教学准备】1. 教师准备：多媒体课件、示范作品、绘画工具。
2. 学生准备：绘画工具、纸张。
【教学过程】一、导入1. 展示一幅著名的人物肖像画作品，引导学生观察并提问：“这幅画给你怎样的感受？你认为画家是如何表现人物的？”2. 学生回答后，教师总结并引出课题。
二、新授1. 讲解人物肖像画的基本特点，如：人物的表情、姿态、服饰、背景等。
2. 分析人物肖像画的绘画技巧，如：线条、色彩、光影等。
3. 展示不同风格的肖像画作品，引导学生欣赏并分析其特点。
三、示范1. 教师现场示范人物肖像画的绘制过程，边示范边讲解技巧。
2. 学生观看并记录绘画步骤。
四、实践1. 学生根据所学知识，选择一位熟悉的人物进行肖像画创作。
2. 教师巡回指导，帮助学生解决绘画过程中遇到的问题。
五、展示与评价1. 学生展示自己的作品，并说明创作思路。
2. 教师和同学对作品进行评价，指出优点和不足。
六、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调人物肖像画的特点和技巧。
2. 鼓励学生在课后继续练习，提高绘画水平。
二、范文课题：人物肖像画一、教学目标1. 让学生了解人物肖像画的基本特点，掌握人物肖像画的绘画技巧。
2. 通过观察、分析、实践，培养学生的观察力、表现力和创造力。
3. 提高学生的审美情趣，激发对绘画艺术的热爱。
二、教学过程一、导入展示一幅著名的人物肖像画作品《蒙娜丽莎》，引导学生观察并提问：“这幅画给你怎样的感受？你认为画家是如何表现人物的？”学生回答后，教师总结：“这幅画给人一种神秘、优雅的感觉。
《画人物肖像》公开课教案
《画人物肖像》公开课教案一、教学目标1. 了解人物肖像画的基本知识和技巧；2. 研究观察人物特征，捕捉细节，并将其转化为画面表现；3. 培养学生对人物肖像画的兴趣和创作能力；4. 提高学生的观察能力和艺术鉴赏能力。
二、教学内容1. 人物肖像画的定义和历史背景；2. 观察人物特征和表情的方法；3. 绘画基础知识和技巧；4. 人物肖像画的构图和色彩运用；5. 人物肖像画的创作实践。
三、教学步骤步骤一：导入新知1. 通过展示名人肖像画或学生自己的肖像画，引发学生对人物肖像画的兴趣，并让他们描述画面中的特征和表情；2. 引导学生思考人物肖像画的作用和意义。
步骤二：讲解基础知识1. 介绍人物肖像画的定义和历史背景，包括有名的肖像画家和作品；2. 教授观察人物特征和表情的方法，如眼睛、鼻子、嘴巴的绘画技巧；3. 讲解绘画基础知识和技巧，如线条、阴影的运用等。
步骤三：示范绘画技巧1. 通过示范给学生展示人物肖像画的构图和色彩运用；2. 引导学生参考示范进行实际练，帮助他们掌握技巧。
步骤四：学生练与创作1. 学生根据老师的指导和示范进行人物肖像画的练，注意观察和捕捉细节；2. 鼓励学生尝试不同的绘画风格和表现方式，发挥创造力；3. 分享学生的作品，进行互相欣赏和评价。
四、教学资源1. 人物肖像画的图片示例；2. 绘画工具和材料（纸张、铅笔、彩色笔等）；3. 教师准备的示范画作。
五、教学评估1. 观察学生在练和创作过程中的参与度和技巧掌握情况；2. 回答教师提出的与人物肖像画相关的问题；3. 对学生创作的作品进行评价和反馈。
六、教学延伸1. 带领学生参观美术馆或画展，进一步拓展他们对人物肖像画的认知和鉴赏能力；2. 推荐相关的书籍和电影，激发学生的艺术创造力。
七、教学反思经过本节课的教学实践，学生对人物肖像画的理解和绘画技巧有了明显的提高。
通过观察和实践练习，他们能够更好地表现人物特征和表情，并且展现出丰富的创造力和想象力。
美术课程设计教学教案之人物肖像
美术课程设计教学教案之人物肖像一、教学目标通过本课，学生应能够：1.了解人物肖像的定义、分类和表现方式；2.学习使用不同的绘画技法和材料来创作人物肖像；3.掌握人物肖像的构图和构图原则；4.培养学生的观察力、创造力和艺术表达能力。
二、教学准备1.教学工具：投影仪、电脑、幻灯片、纸张、铅笔、彩色铅笔、调色板、颜料等；2.学生材料：素描本、彩色铅笔、水彩颜料等。
三、课堂活动1.导入：通过展示一些著名人物肖像作品，引发学生对人物肖像的兴趣和思考。
2.知识讲解：a.介绍人物肖像的定义和分类，包括头像、半身像和全身像等。
b.讲解人物肖像的表现方式，如线描、色彩和光影等。
c.解释不同的绘画技法和材料在人物肖像中的应用，如素描、水彩、油画等。
d.讲解人物肖像的构图原则，包括头部比例、背景布局和造型等。
3.示范与实践：a.示范使用不同的绘画技法和材料创作人物肖像。
b.组织学生进行实践活动，引导他们运用所学知识创作自己的人物肖像作品。
4.展示与评价：a.学生互相展示自己的人物肖像作品，进行欣赏和评价。
b.教师对学生的作品进行评价和指导，提供进一步的技巧和改进建议。
5.总结与反思：a.引导学生总结本节课学习到的关键知识点和技能。
b.鼓励学生对自己的学习进行反思，并提出改进的建议和目标。
四、课后延伸1.推荐学生观看一些优秀的人物肖像作品，进一步拓展他们的艺术视野。
2.布置作业，要求学生完成一份人物肖像的创作作业，并写出对自己作品的总结和感悟。
3.鼓励学生参加相关的比赛和展览，展示自己的创作成果，并与他人交流学习。
五、教学反思本节课通过结合理论讲解、示范实践和作品展示等多种教学手段，使学生对人物肖像的内容、技法和表现有了更深入的了解。
同时，通过鼓励学生的创造力和自主性，培养了他们的艺术表达能力和审美意识。
然而，在组织学生实践活动方面，我发现一些学生对于人物肖像的构图和比例把握不够准确，需要在以后的教学中加强对这些方面的讲解和引导，帮助他们更好地掌握相关技巧。
中学美术教案创作一幅人物肖像
中学美术教案创作一幅人物肖像【中学美术教案：创作一幅人物肖像】【引言】肖像画是一种描绘人物形象的艺术表现形式，具有丰富的表现力和独特的审美价值。
通过学习肖像画的基本技法和表现手法，可以帮助学生提高观察能力、触发创造力，并培养艺术修养和审美素养。
本教案将引导学生学习肖像画的基本构图、色彩运用和细节处理，最终完成一幅自己的人物肖像作品。
【第一部分：构图设计】在创作肖像画之前，良好的构图是非常重要的。
学生可以通过以下步骤来设计自己的构图：1.了解肖像画的常见构图方法，如正面、侧面、三分法、金字塔等。
2.观察和研究大师的肖像画作品，分析他们的构图方式和特点。
3.自由发挥，选择适合自己表达的构图形式。
【第二部分：色彩运用】色彩是肖像画中重要的表现手段，学生可以通过以下步骤来运用色彩：1.掌握基本调色知识，如色相、明度、饱和度等。
2.通过观察真实人物或照片，分析人物的肤色、眼睛、嘴唇等特征颜色。
3.运用色彩的层次和对比，表达出人物的立体感和情感。
【第三部分：细节处理】细节处理是肖像画中的关键，学生可以通过以下步骤来处理细节：1.观察人物的五官和线条，注意捕捉特征细节和表情。
2.运用不同的画笔和线条，表达出人物的纹理和肌理。
3.在着色过程中，注意对光影和质感的处理，以增加作品的逼真感。
【第四部分：自由创作】在掌握了基本的构图、色彩和细节处理技巧后，学生可以开始自由创作自己的人物肖像作品，并注重以下方面：1.创造自己的风格和表达，通过色彩、线条和形态来表达作品的情感和主题。
2.加强观察力，注意捕捉人物的独特特征和表情。
3.持续修改和完善作品，不断提高自己的绘画水平和审美能力。
【结语】通过本教案的学习，学生将能够理解肖像画的艺术表现形式和技法，并能够创作一幅自己的人物肖像作品。
这不仅可以培养学生的艺术修养和审美素养，还可以激发他们的创造力和观察力，帮助他们更好地理解和欣赏艺术。
希望学生能够通过这次创作，收获快乐和自豪感，并继续探索更多的艺术表现方式。
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初中美术《肖像画》教学设计
一、教学目标
知识与技能了解人物脸形、五官、表情等特点，掌握三庭五眼的规律，并运用线描的方式画一幅人物肖像画。
过程与方法通过对身边小伙伴的观察、描述和分析，能够准确抓住人物特征及其比例关系，提高动手能力。
情感、态度和价值观提高观察能力和动手造型能力，体验以线造型的艺术魅力，增强同学之间的深厚友谊。
二、教学重难点
重点人物脸形的特点以及三庭五眼的比例关系。
难点能够准确抓住人物的主要特征和神态，运用线条进行表现。
三、教学过程
活动一激趣导入
展开“明星猜猜看”的游戏，多媒体课件展示明星头像图片，并提问
你们有自己喜欢的明星吗?能说出他们的名字吗?
学生回答自己喜欢的明星，教师总结在对明星外貌进行区分的过程中，我们会抓住某一个外貌特征来进行比对，那么在表现人物肖像时我们该抓住哪些特点呢?今天就让我们一起走进这片神奇的天地《肖像画》。
活动二描述分析
脸形特征
(1)引导学生同桌间互相观察
你知道你同桌的脸形有什么特点吗?(有的是方方正正;有的是头部上方较下方更圆润)(2)用多媒体展示八种不同的脸形和相对应的汉字，引导学生进行连线游戏，根据自己的发现将对应的脸形和汉字相连接。
结合汉字，不同的脸形有什么不同的特征?
学生回答，教师总结为了帮助人们把握人的脸形特征，古代艺术家把脸形归
纳为“田、由、国、用、目、甲、风、申”八个字型的脸形。
面扁方为田、方者为国、倒挂形长为目、上削下方为由、上方下削为甲、上削下尖为申、腮阔为风、上方下大为用。
即为“八格”，脸形特征有规律可循“像之大概，不外八格”。
但是脸形特征因人而异，并不是一成不变的，有的人脸形比较明显，有的人具备多种脸形特点。
五官比例
教师多媒体展示五官的比例图，请学生仔细观察
(1)动手量一量，找一找头部的五官各部分的比例有怎样的特殊之处?(头长均等的分为三部分，面部宽度有五只眼睛的长度)(2)继续观察、测量，图中眼睛的位置在什么地方?(头部长度的二分之一处)学生回答，教师总结从发际到眉弓，等于眉弓到鼻底，又等于鼻底到下巴，即为三庭，上庭是从发际到眉弓、中庭是眉到鼻底、下庭是鼻底到下巴。
脸的正面，眼睛处于头部长度的二分之一位置，脸宽为五个眼睛长，两眼之间为一个眼长，叫做“五眼”。
这就是人物面部比例三庭五眼。
肖像画作品
展示费欣的速写作品《东方少女》，仔细观察
(1)作品中呈现出了什么样的形象?(一位侧头少女的形象)(2)画家是以什么形式画出这位东方少女的?(线描)(3)根据作品简单分析画家是怎么运用线条作画?(粗细、长短、曲直、疏密)学生分享发现，教师总结不同形式的线条出现在不同的部位，呈现出了不同的画面特点。
活动三示范讲解
教师以自身为例示范肖像画作画步骤
确定脸形特征;
确定五官的位置;
细致刻画五官。
提醒学生注意人物表情的变化，为了凸显人物特征，可适当添画人物衣褶。
活动四实践展评
认真观察组内的同学，选择最能表现人物特征的角度进行描绘，完成一幅有趣的线描人物画作品。
教师巡视指导。
提示学生注意人物表情、面部比例。
完成作品后，举办“写生照相馆”，请学生主动分享自己的作品。
其他同学从脸形、表情、面部比例等方面，互相评价作品。
(如《我的好同桌》脸形——田字脸;表情——开怀大笑;面部比例——符合三庭五眼。
)活动五小结作业
请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，并进行情感升华本节课我们与同桌进行了很多小互动，在此基础上我们学习了丰富的肖像画知识。
希望同学们在接下来的学习生活中养成善于观察和热爱生活、热爱艺术、热爱同学的情感。
课后请学生将本节课画的作品送给作画的同学。
四、板书设计。