解读达利画中的双重形象

解读达利画中的双重形象

内容摘要：本文通过对超现实主义运动主张的了解，知道了双重形象的来源，并通过具体分析达利的具有双重形象的绘画作品，以深刻认识达利的“偏执狂批判法”，从而达到真正意义上理解达利绘画作品的双重形象。

关键词：达利幻想现实偏执狂批判法

萨尔瓦多·达利（Salvador Dali），1904年5月11日生于西班牙菲格拉斯，1989年1月23日逝世。西班牙超现实主义画家，享有“当代艺术魔法大师”的盛誉，与毕加索、马蒂斯一起被认为是20世纪最有代表性的三位画家。达利是一位具有卓越天才和想象力的画家。他一生经历丰富，这使得他的艺术也同样丰富多彩。他的艺术才能不仅表现在绘画上，他在设计、电影、摄影、雕塑等领域也颇有建树。此外，他的文章、口才、动作、相貌、胡须及自我宣传的才能，也都在完美的诠释着超现实主义艺术。在绘画方面，达利以弗洛伊德的精神分析学和偏执狂批判法，用他独特的表现形式来表达他内心的梦幻。他所创造的奇怪、梦呓般的形象，不仅启发了人们的想象力、诱发人们的幻觉，且以非凡的力量，吸引着观赏者的视觉焦点，更是以探索潜意识的意象著称。每一个观看达利作品的人，几乎都会情不自禁——下意识地被他画面上的种种怪诞透顶、不可思议的形象所吸引，并开始对每一局部进行细看和琢磨。虽然有时它使人十二分地莫名其妙、时常感到震惊甚至恶心，但是，在他的作品面前你却无法无动于衷和中止思考。另外，达利喜好用非常细腻的描绘方法来完成画面，他的作品甚至达到一种以假乱真的地步。同时，他的作品通常混含着虚幻与美丽，他运用双重形象在现实和超现实之间创造了一种特殊的美学效果。

要了解超现实主义，就必须得了解达利，同样，要了解达利画中的双重形象，我们也得了解超现实主义。一般说来，超现实主义运动，乃是紧跟着达达主义运动之后延续出来的一种积极的艺术运动。在起先，两者并无显著的区别，而这两种运动的产生，公认是对西欧传统价值崩溃的直接反映，导火线则是一场近乎盲目的血腥大战——第一次世界大战。

达达主义者主张毁灭伪善腐败的旧世界，并清除教务的残渣。但是一意否定的消极作风，不免在掀起一阵风潮过后，逐渐走进了沉寂的死巷。然而扫荡既存

的权威教条以后，似乎已为后起积极新兴力量铺就了坦途。

首先，有两种思想学说因此更具说服力而大为流行：其一是法国哲学家帕格森的生命哲学，其二是奥地利精神分析学家弗洛伊德的潜意识理论。而在弗洛伊德的潜意识理论的影响下，超现实主义兴起。

超现实主义是20世纪超越文学和艺术的各种体裁的、含有普遍意义的文艺和文化思潮。超现实主义者虽然也以否定社会公认的价值准则为目标，但他们缺乏无政府主义冲动，也不以挑衅和侵犯性姿态介入现实，他们从主观唯心主义出发，认为下意识的领域、梦境、幻觉、本能是创作的源泉，在艺术上则把潜意识中的矛盾：生与死、过去与未来、真实与幻觉等在所谓“绝对的现实”的探索中统一起来，完全违反正常的规律。超现实主义绘画在视觉上并不是抽象的，它是根据“真实”而变化，使人们在真实中看到“幻想”。超现实主义的贡献就在于将两种差异很大的现实结合起来产生出新的形象使画面具有双重含义。而所谓的“双重形象”绘画就是在一幅画中因观察者的角度不同，使人们的视觉可以从一个图像转换到另一个图像，不同的画面组合使图像具有不同的含义。

达利的双重形象作品主要集中在1929—1940年这一阶段。他创作双重形象绘画的最主要的一个方法就是“偏执狂批判法”。“偏执狂批判法”是一个无法明确说明的理念，不过本质上可以将它看作超现实核心的“自动书写”的延伸。简单地说，自动书写这种方法指的是将意识加以抑制，以营造一种在无意识状态下创作的精神状态。若想在最纯粹的形式下体现这种精神，画家必须在一种恍惚状态下创作，对于自己施加于画面上的影像也就无法预测，这即是所谓的“自动书写”。

与之相比较，达利的“偏执狂批判法”与其说是

机械式的自动书写，毋宁说是一种心理学较为接近的

创作形式。创作者并不是在潜意识中消极地等待结果

出现，而是要求自己积极地激发潜意识下的创作本能。

虽然达利的画作是以梦境或幻想为基础，但在制作上

却都经过深思熟虑。他不在抑制意识的情况下作画，

相反他通常会细心地打稿，甚至偶尔会使用放大镜来

描绘细部，达利就是以这种“偏执狂批判法”创作出

画中的幻想世界。借着这种方式，他将幻想的影像与

现实世界结合（或可说是将现实世界转换为幻想世界）。

达利的第一幅双重形象绘画是《无形的男子》，这幅画是他1929年正式加入超现实主义时开始创作的。他是受埃及废墟内容的儿童图书的启发画成的，这幅画面我们既可以把它看成是一个坐着的男子形象，又可把它看成是由废墟、雕像和连拱廊建筑构成的风景。根据观者个人的偏爱程度的不断转变，让人产生一种扑朔迷离的感觉。

这幅名为《隐身睡女人、马、狮子》的分析性的作品是1930年夏在利吉它

港的新房子中最早画的作品之一，这幅画被看成是继《无形的男人》之后在达利早期双重形象实验中最重要的作品。说到这幅画，达利给了一

个定义：“双重形象（它的例子可以是一匹马的形象同时又是一个女人的形象）

可以延伸，继续偏执狂的程序，然后其他成形的想法成熟到使第三种形象出现（例

如狮子的形象），再以后是第四个，直到同时发生几种形象为偏执狂思想的能力所限。”1这幅画中一组强烈性爱的特征，变形为马头和马的前腿，隐匿在不可改变的体态总效果中。这些特征靠缺少阴影和色彩强烈而形成，就像是形状本身的地质特征一样。达利说这些模型“……常常是船，看上去由筋疲力尽的渔夫、旧时代的渔夫所驾驶”。

1936年的《化石的记忆》（油画画布，62X62cm ，鹿特丹贝宁根美术馆藏）。这幅“一语双关”的画面完全是由在荒凉的景色中活动的裸体人物组成的。整个画面是沙土色的土地，左面处在阴影中，四处有不太深的、有阴影的洞穴。

1 《达利谈话录》达利 等著，杨志麟 李芒 等译，广西师范大学出版社，2002.1，159页， 《无形的男子》，1929-1933年，

油画画布，143X81cm,私人收藏