本土文化在动画中的表现

摘要

民族传统文化是一个国家和民族的核心文化价值，在其基础上延伸的动画是一个极为特殊的产业，关系到一个国家和民族的凝聚力和自豪感。作为一个拥有五千年优秀文化传统的国家，虽我们今天的经济还和发达国家有一定差距，但也不能一味追求和模仿发达国家的文化来满足自己的虚荣感。尤其是带有强烈精神意识的动画创作更有必要着眼于自己的文化背景，推出思想性、艺术性、观赏性高度统一的动画精品，为广大民众提供更好的精神食粮。

关键词：本土文化，民族文化，发展，动画

Abstract

The national traditional culture is a country and a nation's core cultural values, extended on the basis of the animation is a very special industry, the relationship between a country and a nation's cohesion and pride. As with a five thousand year culture and country, althoughour economy and a certain gap between the developed countries, butalso can not blindly pursue and imitate the developed countries cultureto satisfy his vanity. Especially with a strong spirit of animation creationis more necessary to focus on their own cultural background, launch the ideological and artistic value, ornamental highly unified animation products, provide a better spiritual food to the broad masses of the people.

Keywords: local culture, national culture, development, animation

目录

1.中国动画的现状 (4)

1.1中国动画的发展过程 (4)

1.1.1中国动画建国前－－早期探索期 (4)

1.1.2. 中国建国初期－－蓬勃发展期 (4)

1.1.3. 中国文化大革命时期 (5)

1.2中国动画的特色 (5)

1.2.1、故事内容的传统化。 (6)

1.2.2、主题思想的传统化。 (6)

1.2.3、形象的传统化。 (7)

1.2.4、情感的传统化。 (7)

2.浅析中国经典动画中的本土文化 (7)

2.1《大闹天宫》：吸收民间艺术的优良传统 (7)

2.2《三个和尚》：采用中国戏曲表演的“借喻”手法 (8)

2.4《渔童》：运用民间剪纸与皮影的艺术表现手法9

3.如何推广本土原创动漫 (9)

3.1.培养本土人才，引进高端人才，内外融合，打造专业团队 (9)

3.2因地制宜，积极发掘本土产业特色 (10)

3.2.1、山水风景文化 (10)

3.2.2、红色文化 (11)

4.结语 (11)

致谢词 (12)

参考文献 (12)

1.中国动画的现状

1.1中国动画的发展过程

1.1.1中国动画建国前－－早期探索期

中国的动画事业发展很早，20年代中国的动画先驱万氏兄弟（万嘉综(万籁鸣)、万嘉淇(万古蟾)、万嘉结(万超尘)和万嘉坤(万涤寰)）就开始研究动画制作，第一部中国自制的人画合演的《大闹画室》就是他们制作，1935年，中国第一部有声动画《骆驼献舞》问世。1941年，受到美国动画《白雪公主》影响，制作了中国第一部大型动画《铁扇公主》，在世界电影史上，这是继美国《白雪公主》、《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，标志中国当时的动画水平接近世界的领先水平。

1.1.

2. 中国建国初期－－蓬勃发展期

建国后，中国的动画事业可以说是得到了非常快速的发展，不但作品多，而且精品也非常多。从1950年的一部动画，发展到60年代已经每年都能制作出十多部动画，其中特别值得一提的就是1961--1964年制作的《大闹天宫》，《大闹天宫》可说是当时国内动画的颠峰之作，从人物、动作、画面、声效等等都达到当时世界的最高水平。这段时期，我国还开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式。1947年，我国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》；1958年，拍摄了第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》；1960年，完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》；1962年，第一部折纸动画《一棵大白菜》。新的动画形式加入，中国动画事业也到达了一个高峰。这个时期内，我国的动画发展还是领先于日本的，虽然日本1963就有了《铁臂阿童木》这样的长篇动画，但我国有大型动画《大闹天宫》，并不输于日本。而且中国的传统艺术应用到动画中来，是日本完全无法比的。不过，使用传统艺术制作动画的代价之一就是需要更多的时间与精力，这个可能也是当时为什么不制作长篇动画的原因之一；另一个原因就是，当时电视在中国还没有普及，所以动画主要还是在电影院播放，所以这个

时候的动画还没有长篇的连续剧。

1.1.3. 中国文化大革命时期

说到中国历史，一个无法回避的问题就是文革时期，中国动画业明显的受到了影响。1966--1971这六年中，竟然没有一部动画片制作出来！之后的几年，形势似乎有了一点好转，但是1972-1977年间也只有每年2-4部动画出炉。这一段时期，中国的动画事业几乎是在原地停滞了十多年！

1.1.4. 中国改革开放后－－缓慢发展期

改革开放，中国动画终于又迈开了沉重的步伐，但是，文革带来的滞后却是无法改变。这一段时期，中国动画的发展不再有了建国初的强劲气魄，虽然动画产量又开始回复，每年还是有许多动画制作出来，但是，当年的开创精神已经不复。这个表现在很多方面：其一，不再探索新的动画形式，现在见到的，也就是建国时候的那几种传统艺术动画了；其二，可能是因为成本太高，水墨动画几乎不再做了，20年中只做出来一部；其三，由于根深蒂固的思想“动画片就是小孩子看的东西”，没有在动画的取材方面做出突破；其四，文革时期，中国许多动画人才流失了，而改革开放初期，又不能马上找到这方面的人才等等。当然，这段时期的精品还是有的，1983年的《天书奇谭》、1986-1987年制作的《葫芦兄弟》、1984--1987年的《黑猫警长》、1979--1988年的《阿凡提的故事》、1989--1992年的《舒克和贝塔》1990--1994年的《魔方大厦》等，都是非常精彩的动画。但是这个时期的中国动画都有一个共同的缺点，就是太过幼稚化了。中国人心中“动画片就是小孩子看的东西”的观念始终没有抛开，造成这些动画即使是初中生来看，都会觉得不太适合。90年代初，中国引进了一些国外动画片，其中特别要提到的就是日本动画片《圣斗士星矢》。《圣斗士星矢》在国内播放后，引起了一阵斗士热，给中国人看到了日本动画的一点点轮廓。其后，又有世界上的各种精品动画引进，中国动画界开始了反思，这直接导致了之后的探索与尝试。

1.2中国动画的特色

中国动画的艺术特色，最重要的体现在它思想内容的传统化民族化上。