浅析维亚尔绘画的艺术特点

浅析维亚尔绘画的艺术特点

摘要：爱德华?维亚尔是法国现代绘画的代表人物之一，他喜爱以自己朴实的生活为题，他的一生都致力于描绘带有理想主义与象征主义的作品。在维亚尔的艺术中，我们看到的是一个生活的热爱者和讴歌者,以充沛的情感去热爱他的艺术，依靠发自肺腑的艺术打动世人。

关键词：维亚尔绘画艺术特点

1、导言：研究状况与意义

爱德华·维亚尔是法国现代绘画的代表人物之一，他喜爱以自己朴实的生活世界为题，作品华丽中见朴拙，体现出色彩与情感的完美结合，具有独特的艺术魅力。

翻阅美术史，关于维亚尔绘画的有关记载和资料十分简略，且比较零碎，难以一一罗列，其内容主要分为两类：1、从宏观上对纳比派在形式、题材上所呈现出的新面貌和其社会影响力进行分析；2、从维亚尔的生平和作品着手进行解读。

许多资料虽对维亚尔绘画背后的文化意蕴略有关注，但都局限于内容的收罗，没有对其绘画所表现出的特点和思想进行深入分析。因此，笔者选取了维亚尔绘画的色彩为切入点，试析其是怎样将色彩与情感完美的统一起来的。本文期望通过对维亚尔个案的研究，来丰富现有艺术史的内容，对个体画家在绘画史上所处的地位和所作的贡献，具有一个更为全面的了解。

2、纳比派与维亚尔

2.1纳比派的艺术主张：

纳比派（Les Nabls）是存在于1889-1899之间的法国艺术社团，在其存在的十年间，纳比派一直致力于宣传和阐发象征主义和综合主义艺术思想，竭力支持雷东、塞尚和凡高以及修拉。在绘画实践方面，纳比派通过主客观变形使色彩和造型具有抽象的象征意味，追求线条组合和图案化的装饰趣味。

纳比派的艺术主张在德尼的话中得到了很好的概括：“所谓绘画，在画出战马、裸妇或什么轶事之前，本质上只是依一定的秩序组和的色彩覆盖于平面”。从德尼的理论中，我们可以看出，纳比派更主张绘画的装饰效果，他们将艺术剥除到只余色彩、平面与形式，他们广泛地吸收塞尚、高更及日本浮世绘的元素，提倡对自然进行重新安排”，创造出一种诗意的现实，注重平面装饰效果和象征意义的表达。2.2维亚尔与纳比派的关系

维亚尔于1888年加入到纳比派的行列，在纳比派活动的十年间，维亚尔始

终热衷于纳比派的艺术活动，维亚尔将从纳比派那里所得到的灵感，实践到他的作品中，他的作品单纯、平面，带有一种韵律感和亲和感，画面上各种彩色的平面图案，具有极佳的装饰效果，直到纳比派结束后，维亚尔仍坚持着自己的绘画主题。随着维亚尔声名的提高，他的作品渐渐受到了上流社会人士的青睐，画面也逐渐变得雍容华贵、富丽堂皇，他开始对各种物象进行细致的描绘。这种对细节的热爱，在一战期间变得更为极致，从他这一时期的人物画可以看出，他已经渐渐脱离纳比派的绘画理念与风格，开始走向自我风格的实践阶段。

2.3维亚尔绘画的艺术特点

2.3.1主题日常化

家人、好友、客厅、画室、窗外风光等画家生活的场景，构成了维亚尔的油画世界。在这个世界中，每一个物象都寄托着画家的希望、情感，家庭生活就是维亚尔绘画的主题，因此，维亚尔也被称为“家庭风俗画家”。维亚尔对平凡生活题材的偏执，从其对母亲的描绘中可见一斑。维亚尔十分喜爱描绘自己熟识的人物，单单表现母亲烹饪、梳妆、缝纫、打扫的作品就足有五百幅之多。

维亚尔对日常生活的迷恋，使得他几十年如一日地坚持着自己的绘画主题，在他的观念中，即便是千篇一律的场景和人物，仍然可以那么的优美、那么的入画、那么的富有新鲜感，从而引起画家创作的冲动。

2.3.2诗意的色彩

在维亚尔的作品中，他喜欢借用印象派颤动的微光来模糊物体外形，使画面显示出一种朦胧的诗意，以追求自然之韵。他在很多作品中都喜于表现温暖的阳光在室内或室外所带来的微妙光色变化，朦胧的画面中，交织着天、水、光、树、影，让人情不自禁地陶醉在画家所创造的自然中。纵观维亚尔的绘画,时刻可以感受到其优雅含蓄的用色与深沉而富有诗意的情感的完美融和。维亚尔的用色细腻优雅，色调极具秩序，他十分喜爱复色，各种微妙的暖灰色让他的画面显得沉着、丰富、柔和，给人以诗意、舒适的审美感受。维亚尔十分精通对同类色的微妙处理，他在创作中，不会过多地关注某一块色彩，他注重的是整个画面氛围的塑造以及如何使画面的色彩变得浑然一体。

2.3.3朴实的情感表达

在维亚尔的绘画中我们看不到过于现代主义的激情澎湃，他的绘画更倾向于细水长流的淡淡温情。在他的绘画中，主人公大都被置于人们所熟悉的生活环境中来表现的，要么是客厅，要么是书房、卧室, 要么是休息室。在画家家所塑造的这个艺术小天地中，所有的一切都成为了抒发他情感的对象，每一个具体的事物都成了他想象力的资源，画家的感觉，画家的的情感都转化为画面上的符号和形式。

在维亚尔的艺术中，我们看到的是一个生活的热爱者和讴歌者, 他有着细腻

而又热情的性格，从他的画作里, 我们能感受到的是一份对生活热情洋溢的激情和执著，他的绘画极具亲和力，能够让观者在浮躁的社会中感受到一种沁入心脾的愉悦之情。

3、结语

维亚尔的一生以艺术为伴，以充沛的情感去热爱他的艺术，依靠发自肺腑的艺术打动世人，他的绘画艺术源于自然又高于自然，他在吸取纳比派的成果的基础上，继续深化探索,创造了其独特的绘画语言。他的目光始终关注着日常生活, 让日常生活里的千篇一律的东西放射出璀璨的艺术之光。但是，当我们仔细地研究作品中的细节时,不难发现再现只是他绘画的表象,实质上他仍是以一种纯粹、单纯的视觉方式来对现实予以探寻，他用他的绘画告诉我们艺术是一种对真实的表达与表现，维亚尔对艺术“真实”的独特追求，使他的艺术既超越了传统古典绘画对物象的被动描摹，又避免现代各种主义过于自我化的肆意张扬，让其作品在历史的长河中大放异彩！因此，对维亚尔的绘画艺术在绘画色调、表现方法以及色彩与情感的完美结合上的研究，对我们当今的绘画创作具有一定的现实意义。

参考文献：

[1]陈建军，《纳比派》，北京：人民美术出版社，2000。

[2]张晓叶，《维亚尔》，长春：吉林美术出版社，2006。

[3]阿纳森，《西方现代艺术史》，天津：天津美术出版社，1978。

[4]雷华德，《印象派绘画史》，桂林：广西师范大学出版社，2002。