普契尼女高音咏叹调的演唱特点及其价值分析

普契尼女高音咏叹调的演唱特点及其价值分析

摘要普契尼作为意大利歌剧的一个继承和发展的代表人物，使意大利歌剧在一代歌剧大师威尔第去世之后并没有出现衰落，而是翻开了新的篇章。普契尼对于歌剧中女高音咏叹调的处理上面，一方面是继承了意大利传统的歌剧咏叹调的延长方式，但是另一方面也表现出自己的独特风韵。本文主要是对普契尼女高音咏叹调的演唱特点进行分析，进而对其艺术价值进行探索和思考，为更好地呈现出普契尼的百年经典而提供一些有益的帮助。

关键词：普契尼女高音咏叹调美声唱法演唱特点

中图分类号：j61 文献标识码：a

一普契尼作品中女高音咏叹调整体特点

普契尼所创作的女高音咏叹调无论是从创作出来的数量上面，或是在世界歌剧史上的地位，都是无与伦比的。普契尼的女高音咏叹调具备了意大利歌剧作品当中女高音咏叹调所共有的一些特色。美声唱法作为一种新的歌唱方式逐渐为歌剧欣赏者所接受，而阉人歌手也逐渐从声乐的舞台上面退出来，女高音的独特魅力渐渐彰显，并且融合到歌剧之中。

女高音和咏叹调结合，主要放置在一部歌剧最为精彩的部分，通常让戏剧中的女主角进行表达，为的是渲染出更为丰富的情感氛围，并且把情感浓烈地宣泄出来。女高音的咏叹调主要是在音乐结构上，以女性高音演唱者最为擅长的高声区作为主体的演唱选择，并且把中低声区作为演唱的附属之处，小字a以下的低音区基本上

不会在女高音的咏叹调之中出现。而在舞台的表现上，女高音咏叹调的演唱者更加注重举止的大方和华贵，把这些女性角色表现得更为活灵活现。而在女高音咏叹调的演唱技法上面，更加注重对于女性声音魅力的彰显，以及对于正确演唱技法的展现，演唱女高音咏叹调的演唱者要对呼吸进行灵活自如的控制、拥有饱满的气息以及连贯且优美的音乐线条，进而把极为明亮、圆润并且富有张力的声音表现出来，有些时候还必须加入花腔或者华彩等炫丽的演唱技法。

而普契尼除了在上述的女高音咏叹调的基本演唱和技巧特点上，进一步对自己歌剧中的女高音咏叹调进行个性化的塑造，进而演化成为更具备独特个性的女高音咏叹调类型，其基本的特点有以下的几个方面：

第一方面，内容上面较为朴实，而感情上较为真挚。普契尼的女高音咏叹调并不侧重于对女主角形象华丽地堆饰，而更为注重这种演唱技巧对于歌剧中女主角内心的塑造，以凸显这种女高音咏叹调的渲染特质，这种注重对于实质感情的刻画，也是和前代的很多歌剧创作者极大的不同。

第二方面，抒情的特性较为强烈，旋律连贯优美，注重伤感的气氛渲染。抒情的特性是普契尼在女高音咏叹调上面比较注重的一个方面，普契尼在歌剧当中一般都是通过这个途径来表现悲伤的美感，通过辗转反侧的忧伤，表现出女性主角或者女性歌剧人物内心翻滚和挣扎的苦痛。

第三方面，在题材上面选取比较广泛，倾向于异国情调。普契尼致力于带给观众不一样的意大利歌剧，因此，并没有吝惜在自己歌剧中的女高音咏叹调上面进行异国情调的熏染，普契尼的女高音咏叹调融合了诸多民族的风格，显现出更为高超的音乐审美组合。第四方面，普契尼注重对诗歌和音乐之间的巧妙结合，并且在音乐技巧上面较为丰富。普契尼在女高音咏叹调上面加入了更多的元素，不仅仅重视女高音咏叹调演唱者的演唱技巧，还注意在丰富的音乐之中，代入更多诗歌的色彩，并且音乐的表现力呈现方式都是多种多样的。

二普契尼女高音咏叹调的整体演唱要求

由上文可知，普契尼的女高音咏叹调之所以是艺术界的一朵奇葩，主要就是因为其处理手法是承前继后的，并且创造出不同的、具备更为丰富表现力的咏叹调音乐表现手法，更加注重形式与内涵的和谐统一。所以，演唱普契尼的女高音咏叹调的女歌唱家，必须具备一定的艺术修养和演唱技法，还要有丰富演唱技巧的准备和情感的酝酿积累。因而，针对普契尼的女高音咏叹调的演唱上面的特点，笔者对此简单地总结如下：

第一方面，声音以及吐字要清晰。演唱普契尼的女高音咏叹调的时候，要遵守意大利的美声唱法中的审美规律，即使是部分带有某些异国情调的咏叹调也要遵守意大利的美声唱法技巧，这是演唱的原则。而演唱者要做到生动性、灵活性以及稳定性，并且在比较良好的吸气当中，发出纯正优美的女高音银色。在咬字方面，演唱者

要注重准确性，并且把各种语气演绎到位，突出双辅音，并与普契尼的女高音咏叹调的其它风格相吻合。

第二方面，对于音乐的演绎和器乐理解能力要到位。普契尼的女高音咏叹调之中，主要体现出了作为一代歌剧创造者的普契尼在曲目和音乐的创作上比较到位，而且伴奏的段落和演唱的段落之间，已经非常完美地结合在一起。普契尼在这些女高音的咏叹调之中，注重对器乐织体的宏伟运用以及巧妙地运用和声作为衬托，因此，即使只剩下钢琴作为伴奏，在普契尼的歌剧当中也能呈现出交响乐一样立体的声乐效果。因此，在演唱普契尼的女高音咏叹调之中，要特别注意演唱技巧要和普契尼作品当中的伴奏音乐相互结合在一起，这样就要求演唱普契尼女高音咏叹调的演唱者，要特别注重对背景器乐的把握以及整体性的音乐理解基础。

第三方面，要充分理解歌剧当中的情感以及角色的定位。普契尼的歌剧当中，特别注意对于情感以及角色的渗透和表现，尤其是在剧中所刻画出来女性角色，都有着坎坷的人生经历以及细腻而丰富的感情世界。因此，不同的女性角色，就会有完全不一样的感情特征，即便是同样的一个角色，在不同的剧情阶段，也有着不一样的感情表现。因此，演唱普契尼的女高音咏叹调的演唱者，要用心去体会和揣摩角色当时的内心情感，并且也要有对生活丰富的情感体验作为参照，并且要从舞台形象以及声音的表达上，对歌剧中角色的定位进行把握。

三普契尼的女高音咏叹调作品演唱特点例释

为了更好地把握普契尼的女高音咏叹调作品中的演唱特点，笔者结合普契尼的女高音咏叹调的经典人物曼侬，对这方面的角色与演唱特点进行分析。

1 曼侬角色与其女高音咏叹调的演唱特点

曼侬这个角色，普契尼设定为生活在18世纪法国里的一位年轻姑娘。她既善良又美丽，但没能坚守住自己对真诚爱情的理想与向往，最终被奢侈华丽的生活所诱惑，因自己内心的贪恋，而亲手埋葬了属于自己的青春和爱情。虽然痴心一片的格里欧宁愿意跟随曼侬一起流放，但是却没有办法真正挽回曼侬死在流放路上的悲惨命运。

在演唱的声音特色上，演唱者要侧重关注下列的几点：

第一点，曼侬的角色形象是一个天真无邪的少女形象，因此在演唱的时候，要把握好曼侬娇嫩并清纯的音色。但同时，曼侬又是一个对奢侈华丽生活有一定依恋的贵族妇女，因此，一方面要兼顾曼侬柔和的声调，另一方面也要呈现出华丽富贵妇女的声音特色。第二点，要注重普契尼的女高音咏叹调作品中的一般性规律。普契尼的女高音咏叹调比较注重伸展并且连贯的声音所展现的艺术张力，因此，在曼侬的咏叹调进行演唱的时候，要注重对气息的良好调节，并且有控制地释放出自己的声音，在演唱的高潮之处，要注意对声音的进一步延展，并且把曼侬心中的复杂情感突显出来。第三点，要注意对和器乐的整体配合。因为普契尼的歌剧作品当中，比较注重对于器乐的艺术表现力，所以，在表现曼侬的咏叹调