世界著名现代服装设计师

合集下载

川久保玲

川久保玲

• 川久保玲CdG (Comme des Garcons) 2012春夏女装秀场上, 贯穿始终的纯白令人屏气凝神静静欣赏。设计师川久保玲 (Rei Kawakubo) 称它为“White Drama”,她的丈夫Adrian Joffe则 补充说:“它们代表的是生命中那些让你欢喜和悲伤的事物。” 新生的纯净,婚礼的圣洁,死亡的静谧,这一切都可以用白色 来作为代表。
川久保玲
解构主义服装设计风格
• 日本时装品牌,以不对称、 曲面状的前卫服饰闻名全 球,受到许多时尚界人士 的喜爱。川久保玲擅于使 用低彩度的布料来构成特 殊的服饰,其中有许多是 单件同一色调的设计,特 别是黑色可说是川久保玲 的代表颜色。川久保玲的 设计独创一格十分前卫, 融合东西方的概念,被服 装界誉为“另类设计师”。
• 可以说,川久保玲在打破西方传统服装形制的同时,也打破了传统时装对 服装创作目标的理解。形式上,不再只是一味地追求夸张的立体层次所带 来的外观效果,而是注重了穿衣服的主体———人的外在和内在精神。她 的作品使得服饰的穿着者不仅与服饰一起构成了审美的对象而且又是第 一个和最重要的审美主体。在其设计创作过程中具有非常自我的创作意 识和信念使服装的审美主体能够自然的融入到设计中去感受和体验自我 的价值要求服装附和着人类这一主体而不是单独的为了服装而穿着。 • 受东方美学的影响所设计出来的服饰与西方传统的窄衣结构截然不同,建 立在东方以及现代服装审美理念的基础上的设计寻求个性的解放,而不 再是强调服装的适体性来加以塑型。在作品中强调宽松的造型并刻意追 求立体化、非对称且充满了破碎感的服装把日本文化中不规则和富有缺 陷的美学概念充分地发挥。川久保玲的设计中拆解阅读形态的符码且总 是不畏批判地一再突破世俗观念的勇气。 • 川久保玲的服装就是有着如此的能量,服装的造型设计运用了各个结构之 间的重新组合。在细节的处理上, 她设计放置在衣服上颠倒错乱的古怪 口袋,使服装的整个造型中产生非对称的平衡;不强调肩部的线条以及没 有正常比例袖子的创作手法,转而注重款式上层层相叠的多层次组合、 围裹缠绕、抽取折叠等细节部位的处理技巧;采用不同的平面几何图案进 行面料拼贴和不同色块的组合,以及不规整的缝线装饰等等,都无不体现 了她那趋向于解构主义的超前设计思维;创作中不把多余的布料剪去,而 让其随意留着使衣服呈现出宽松肥大的效果等。

PRADA和ARMANI品牌战略的比较分析

PRADA和ARMANI品牌战略的比较分析

坚守传统、追求卓越、不断创新PRADA和ARMANI品牌战略的比较分析一、 PRADA和ARMANI的背景介绍------------------------------------------------(3)二、 PRADA和ARMANI两种品牌的不同特征-----------------------------------------------(7)三、 对PRADA和ARMANI品牌营销理论的评价----------------------------------------------(9)四、 PRADA和ARMANI的品牌战略对中国企业的影响---------------------------------------------(13)参考文献-----------------------------------------------(16)MADE BY WUYING创始人:Mario Prada(马里奥·普拉达)设计师:1913年Mario Prada (马里奥·普拉达)70年代开始Miuccia Prada (缪西娅·普拉达)近百年发展过程中,通过致力于创造兼具经典色采和创新精神的时尚理念,PRADA已经从一个小型的家族事业发展成为世界顶级的奢华品牌。

目前,PRADA集团已经拥有PRADA、Jil Sander、Church’s、Helmut Lang、Genny和Car Shoe等极具声望的国际品牌,同时它还拥有Miu Miu品牌的独家许可权。

所有PRADA集团麾下的产品的加工生产都是由意大利Tuscany地区的Prada Spa管辖,这地区被公认为拥有最高端的皮具和鞋类生产工艺和技术。

发展简史:1913年:创办人Mario Prada于意大利米兰市中心开设了第一家精品店;1978年:家族第三代传人Miuccia Prada继承品牌;1983年:推出皮鞋1984年:推出经典的Pocono尼龙袋;1989年:推出女装1993年:推出秋冬男装与鞋履系列,成立第一个副线品牌Miu Miu;1999年:推出PRADA和Miu Miu品牌的太阳镜系列;2001年:于纽约建立第一间Prada Epicenter;2004年:推出第一支Prada香水。

国外知名服装设计师

国外知名服装设计师

国外知名服装设计师约翰·加利亚诺(John Galliano)现任Dior设计师John Galliano独特的混搭手法将街头时尚的随性、雍容华贵的气质和大胆前卫的作风相融合,向世人展现新世纪的Dior新女性形象。

卡尔·拉格斐(Karl Lagerfeld)现担任设计师品牌:CHANEL,FENDI以及设计师同名品牌Karl Lagerfeld有着自由、任意和轻松的设计心态,他总是不可思议地把两种对立的艺术品感觉统一在设计中,既奔放又端庄,既有法国人的浪漫、诙谐,又有德国式的严谨、精致。

他没有不变的造型线和偏爱的色彩,但从他的设计中自始至终都能领会到“香奈尔”的纯正风范。

一直以来,Karl Lagerfeld擅长利用简约方式表达出都会典雅、时髦的概念、以及富现代感的风格,透过布料及材质的优点与特色,进而表达时尚感的独有魅力。

这位推动时尚的大师,拥有始终坚持完美的特质、以及卓越杰出的设计理念、将简洁得体的剪裁设计、和穿着搭配的风格特色,透露出俐落内敛的独特品味。

马克•雅各布斯(Marc Jacobs)现任Louis Vuitton的艺术总监Marc为LV设计的服装典雅、简洁,从小形成的波西米亚浪荡态度、青年时期在纽约著名俱乐部Studio 54的日子、迷恋英伦新浪漫主义的光景,又或者喜爱的Vivienne Westwood的反叛时尚态度等等都被他运用到自己的服装系列中。

现在Marc 已经爱上了他的工作地巴黎,更成功的将纽约的动力与巴黎的奢华高贵想融合,让Marc Jacobs服装保有一贯的贵族休闲风格。

弗里达.吉安妮妮(Frida Giannini)现任Gucci女装成衣设计总监她被Gucci挖走后,担当了手袋的设计总监。

两年后,空前但不绝后地,她被任命为整个Gucci品牌鞋、包、行李箱、小皮具、丝绸、高级珠宝、礼品、手表以及眼镜的设计总管。

她以“Frida”式的自信和坚定开展了具有突破性的设计和管理工作,同时非常注意使用Gucci传统的灵感,如“Flora”印花围巾的图案以及骑手形象,加入到当代的设计中来。

范思哲

范思哲

范思哲百科名片来自意大利的知名品牌范思哲Versace创造了一个时尚的帝国,范思哲的时尚产品渗透了生活的每个领域,范思哲品牌鲜明的设计风格,独特的美感,极强的先锋艺术表征让它风靡全球。

范思哲Versace范思哲versace 品牌介绍:创立人:Gianni Versace詹尼·范思哲(1997年去世)设计师:Gianni Versace詹尼·范思哲设计风格:创立于1978年,品牌标志是神话中的蛇妖玛度莎(Medusa),代表着致命的吸引力。

范思哲的设计风格非常鲜明,是独特的美感极强的艺术先锋,强调快乐与性感,领口常开到腰部以下,设计师拮取了古典贵族风格的豪华、奢丽,又能充分考虑穿着舒适及恰当的显示体型。

范思哲善于采用高贵豪华的面料,借助斜裁方式,制作高档服饰。

Versace中文名:范思哲。

Versace是意大利语,很多Versace的粉丝却常常将其发音搞错,其正确发音:VA-SA-QI 来源:阳光不绣Gianni Versace 詹尼·范思哲范思哲创建人Gianni Versace 詹尼·范思哲1946 年12 月 2 日出生于意大利的雷焦卡拉布里亚。

母亲是个“土”裁缝,曾经开过一个名为"巴黎时装店"的店铺。

她是一个聪明的女人,可以不用任何纸样,只须在布一标一些记号便可裁剪成衣。

Versa ce的家与母亲的作坊只有一墙之隔,他们三兄妹就是在这么一个充满工作气氛的环境下长大的。

童年的Versace就喜欢学做裙装以自娱。

回忆往事,大师曾说:"我就是在妈妈的熏陶下,从小培养出对缝制时装的兴趣。

"穷乡僻壤的小镇对成长中的Versace来说,舞台已经太小了。

1972年,25岁的Versace来到米兰学习建筑设计。

随后,一个偶然的机会,他为佛罗伦萨一家时装生产商设计的针织服装系列畅销,使他们的生意额猛增了四倍,作为奖励,他获得了一辆名车。

世界十大著名服装设计师

世界十大著名服装设计师

世界十大著名服装设计师华伦天奴()华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌,他的名字已成为意大利式优雅的同义词。

华伦天奴早在上高中时,就已表现出一种超前的艺术气质。

17岁时便去了巴黎,就读于巴黎服装工会学校(),一所法国传统高级服装定制学校。

之后在ès与共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华,华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼,1959年初涉时装界,是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。

巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。

杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装,更促成了他的功成名就。

华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应,二十要使缝制的衣服穿的出去,在技术上完美无缺,特别是要突出女士的个性,让他们感到自己漂亮,有魅力。

华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会,轻快迷人,又有些大胆,使人兴味盎然。

伊夫-圣洛朗()伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚,父母是法国人。

1955年他的设计草图被介绍给,于是被聘为迪奥的助手。

1957年迪奥去世,年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。

但是好景不长,由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进,1960年,他被炒了鱿鱼。

他应征服役,又因精神崩溃而退役。

但在好友的强大财力支持下,1962年,他有了自己的时装公司。

50年来,大部分经典时装,都是由伊夫-圣洛朗开的先声。

1966年,他将"中性化"概念引入时装界;首创衬衫式夹克;双排钮扣厚呢上装;1968年,大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装;70年代开创嬉皮服装潮流……他开创的时装潮流,几乎被世界上每位成功设计师追随,他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。

克里斯汀-迪奥()克里斯汀-迪奥1905年生于法国诺曼底一个家道中落的家庭。

二十年代常常一贫如洗,三十年代一出售时装画为生,1946他有了自己的公司。

他的时装设计灵感来自一位高级交际花,以及好莱坞的漂亮女星。

世界名师与品牌02世纪时装发展史

世界名师与品牌02世纪时装发展史

20世纪20年代
摆脱战前旧观念是巴黎高级服装设计师的新目 标。服装与艺术相结合,追求新的创造性,是这一 时代的一个重要特点。20年代流行的简练式样,一 方面容易模仿和复制,另一方面也传播和推动流动 的发展
20世纪30年代
材质革命
1927年 10月 24日,纽约股票市场暴跌,世界 性经济危机暴发,高级服装订单锐减,服饰界出现 了大量失业人员。 形成20年代流行趋势的主要原因是造型简单, 此后衰退的主要原因也是因为造型简单。 在接下来的一段时间里,强调女性身体寻求复 古情调的服装再度复兴,夏奈尔、维奥奈等都相继 发表巴度所倡导的长礼服式样。 长礼服用于晚间,白天则使用更有功能的裙子。 30年代的代表外形是:宽肩、正常腰位、窄裙子的 细长造型。另外,裤装在女性中也开始流行。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
20世纪10年代
在此期间,科学技术的发展、奥林匹克运动的 出现与发展等都对服装设计变化与发展产生过重要 的影响。 为了防止廉卖和盗版的现象,法国高级服装店 联盟进行了改组,巴黎高级服装店亦由此独立出来, 并将服装发布会正式制度化,这就是现代巴黎服装 发布会的雏形。1973年,高级成衣的时代到来,导 致法国高级服装店联盟进行改组,在过去“巴黎高 级服装店协会”之外,又成立“高级成衣协会”和 “男装协会”,后又统合为“法国高级服装及设计 师和高级成衣联合会”,标志着高级服装设计师与 高级成衣设计师同等化。
在1947年的巴黎服装发布会上,迪奥发表了新作。 迪奥此时推出了一袭使用了数十米面料制作的长 裙,穿高跟鞋、细腰、宽肩、充分展现女性线条的 服装。人们被这优雅、奢侈的新造型所感动,整个 世界为之震动,即刻被命名为“New Look”。并由 此而奠定了50年代以后世界服饰的流行方向。 此后整个50年代的女性服装,都多多少少地受到 了巴黎时装的影响。

著名设计师及作品

著名设计师及作品

阿玛尼@作品
于贝尔*德*纪梵希
执著于优雅品位的设 计师,湛蓝的眼眸, 银白的发丝,爽朗的 笑容,身高198厘米 的“时尚巨人”纪梵 希,凭借其独树一帜 的优雅格调,在时尚 界享有盛名,半个世 纪以来持续不辍
纪梵希@作品
三宅一生
• 东京国际时装之父。 三宅一 生品牌虽不是第一个为国际 公认的日本时装品牌,但它 却是根植于日本的民族观念、 习俗和价值观,且是名震裹 宇的最优秀世界女装品牌。 他的产品是一些流行于全世 界的,但却张扬着鲜明的日 本民族风格的东西,它不仅 仅确立了他自身的国际地位, 同时也确立了东京为国际时 装之都
川久保玲@作品
著名设计师及作品
夏奈尔
• 夏奈尔是20世纪杰 出的时装大师,她开 创的简单朴素、优雅、 活泼的现代女装,将 巴黎女性从繁琐华丽 的拖裾长裙和珠光宝 气的首饰中彻底解脱 出来。成为20世纪 职业女性的着装典范。
夏奈尔@作品
乔治*阿玛尼
• .在市场与优雅间创 造完美平衡。作为二 十世纪八十年代意大 利时装设计走向世界 的拓荒者,乔治?阿 玛尼撑旗的系列品牌 风格明显,经营成功, 具有世界性的名望和 影响
卡尔@作品
皮尔*卡丹
• 皮尔*卡丹,是50年来 服装界成功的典范,也 是一个闻名全球的品牌。 1950年,在创造欲的驱 使下,皮尔?卡丹开始独 立创业。从此,他凭借 独特的创造力和高明的 经营眼光,不断开拓设 计领域,在五光十色、 群芳斗艳的巴黎,很快 打开了市场
皮尔*卡丹@作品
川久保玲
• 她以不对称、曲面状 的前卫服饰闻名全球, 受到许多时尚界人士 的喜爱。此外,日本 的知名服装设计师当 中,川久保玲是少数 几个未曾到国外留学, 而且未曾主修过服装 设计的特殊设计师。

20世纪时尚流行文化智慧树知到答案章节测试2023年浙江理工大学

20世纪时尚流行文化智慧树知到答案章节测试2023年浙江理工大学

第一章测试1.以下哪项不属于工业革命对服装产业的影响?()A:男装中,西服的地位得以确立B:中产阶级崛起,服装消费群体发生变化C:生产了大量价廉物美的纺织面料D:年轻人对服装的审美产生影响答案:D2.废除使用了接近200年的紧身胸衣,参照东方和古典欧洲风格的服装设计出新的女装,并且定期推出自己的时装系列,而成为世界第一个现代意义的时装设计家,这位设计师是()。

A:克里斯汀·迪奥(Christian Dior)B:克理斯托瓦尔・巴伦西亚加(Cristobal Balenciaga)C:保罗·布瓦列特(Paul Poiret)D:可可·夏奈尔(Coco Chanel)答案:C3.主宰了20世纪50年代时尚形象的“新面貌” (New Look),诞生于()A:1951年B:1945年C:1947年D:1952年答案:C4.1960年代,时尚之都巴黎的高雅时装品味,受到以下哪个国家时尚潮流的冲击最大?( )A:美国B:意大利C:日本D:英国答案:D5.以下哪位设计师不属于1980年代“日本新浪潮”设计的代表人物?( )A:山本耀司B:藤原浩C:三宅一生D:川久保玲答案:B第二章测试1.第一位把自己名字作为品牌的设计师是()。

设计师品牌的概念就由此溯源,他是第一位给自己作品署名的服装设计师。

A:查尔斯·沃斯B:捷克·杜塞C:派奎夫人D:保罗·波烈答案:A2.保罗·波列革命性的创举使得女装体现了()的曲线。

A:紧身S型B:修长而优美C:宽松D:沙漏型答案:B3.玛利亚诺·佛图尼设计的迪佛斯晚装,采用真丝压褶技术,能形成很多细密的褶皱,使得真丝面料具有一定的(),不用太多复杂的结构就能够使真丝长裙在身上形成一个非常好的包裹,可以勾勒出身体的曲线,同时又非常舒适。

A:光泽性B:弹性C:挺括感D:多彩度答案:B4.1900-1909这个时间段的日装所穿着的色系:()A:白色系B:暗色的系列C:年轻一点的粉色系列D:比较柔和的暗色系答案:BCD5.1900年()展出了法国的高级定制业,这个展览其实对整个法国时装业起到非常大的一个促进作用。

世界现代设计史

世界现代设计史

以下所有内容为个人总结,仅供参考,如有错误,望大家见谅。

以下内容为课本每章前面的时间表,是老师给画的,可能会有漏掉的,大家对照自己的检查下。

1、1849年,英国罗斯金出版《建筑的七盏明灯》。

2、现代设计是为大众服务的设计,也为普通民众设计而不再只为贵族阶级设计,取之于民,用之于民。

3、1851年,举行了伦敦万国博览会。

其展厅——“水晶宫”,“水晶宫”设计者为园艺工帕克斯顿,由玻璃、钢铁和木料组成。

4、1852年,罗斯金发表《威尼斯之石》。

5、1859年,菲利浦.韦泊、威廉.莫里斯建造了“红房子”。

6、1888年,第一届手工艺展览成功举行。

同年C.R阿什比创立手工艺行会。

7、1896年,麦金托什制作出高背椅。

(新艺术风格)8、1909年,以麦金托什的设计为基础的阿拉斯哥美术学院建成。

9、1893年,比利时奥尔塔建造塞勒旅馆,成为新艺术真正的宣言。

10、1896年,德国慕尼黑《青年》杂志首期出版。

11、1904年,德国在柏林举行第一节维也纳工业同盟展览。

12、1934年,德国保时捷设计出大众汽车原型,旨在提供“大众的汽车”。

13、1938年,勒科布西埃为阿根廷布伊诺斯艾里斯城做城市规划。

14、建筑师卢斯认为人们应该利用造型而不是装饰来获得美。

15、1889年,国际展览会建造的艾菲尔铁塔。

16、1871年,产生芝加哥学派。

17、塔特林的第三国际纪念塔设计方案,成为构成主义的代表作。

18、1921年,夏奈尔推出5号香水。

19、1907年,穆特修斯和范德维尔德发起创建德国工业同盟;贝伦斯设计AEC大部分产品,开创系统性工业设计。

贝伦斯德国现代设计最重要的奠基人。

20、1919年,米斯.范德罗厄计划建造钢和玻璃的摩天大楼;包豪斯学校在魏玛成立,格罗皮乌斯任校长。

21、1925年,布鲁尔设计出瓦西里椅。

22、1929年,巴塞罗那国家博览会的德国馆——巴塞罗那椅,其设计者为米斯.范德罗厄。

23、1906年,汽车工程师协会制定出汽车制造商使用的标准体系。

河南籍名人

河南籍名人

河南籍名人一览表:政治名人:1、邓颖超河南光山县人原全国政协主席2、李德生河南新县人中国人民解放军上将,原党中央副主席3、赵紫阳河南滑县人曾任中央总书记,中国务院总理中央军委副主席4、许世友河南新县人一代名将5、曹刚川舞钢现任中央军委副主席国防部部长6、卫留成驻马店泌阳人海南省省委书记7、吉炳轩洛阳孟津人黑龙江省省委书记8、张春贤河南禹州人湖南省省委书记9、陈全国河南平舆人河北省代省长10、李德生河南新县人,原党中央副主席11、侯镜如河南永城市人,原全国政协副主席12、张思卿河南洛阳市人,现全国政协副主席等等企业家:1、许家印河南周口人恒大集团个人资产:420亿人民币2、张芝庭河南南阳人贵州神奇制药个人资产:128亿人民币3、黄如伦河南信阳人世纪金源集团个人资产:290亿人民币4、胡堡森河南濮阳人河南建业集团个人资产:260亿人民币5、董文标河南郑州人中国民生银行银行资产:6000亿人民币6、景柱河南开封人海马集团集团资产:1000亿人民币7、朱保国河南新乡人太太口服液集团个人资产:210亿人民币8、朱文臣河南开封人辅仁药业个人资产:150亿人民币9、杨清河河南安阳人河南超越集团个人资产:120亿10、侯为贵河南洛阳人中兴通讯公司个人资产:80亿人民币11、赵启三河南周口人河南金丝猴集团个人资产:60亿人民币12、龚斌河南漯河人江西虔东稀土实业公司个人资产:200亿人民币等等等、、、、、艺人:1、关牧村(河南新乡市人,著名歌唱家,成名曲《吐鲁番葡萄熟了》)2、释小龙(河南郑州登封人,著名演员内地头号功夫王子)3、陈明(河南洛阳市人,著名歌手,成名曲《快乐老家》)4、李娜(河南郑州市人,著名歌手,成名曲《青藏高原》)5、张丰毅(河南唐河县人,著名演员,成名作《骆驼祥子》)6、向梅(河南巩义市人,著名演员,成名作《女篮五号》)7、小香玉(河南郑州市人,著名豫剧演员)8、马艳丽(河南周口市人,世界名模,现为世界著名服装设计师)9、李瑞英河南清丰人中央电视台著名新闻节目主持人,播音组组长10、陈鲁豫河南人香港凤凰卫视著名主持人11、海霞郑州市人中央电视台著名新闻节目主持人12、张泽群郑州市人中央电视台著名青年节目主持人等等等、、、、、其他名人:1、王永民河南南召县人享誉世界的"五笔字型"的发明者2、魏青刚 2005感动中国十大人物,三次跳入狂风巨浪的大海救人3、袁宝华(河南南召县人,原国家经委主任和中国人民大学校长);4、崔琦(河南宝丰县人,诺贝尔物理学奖获得者);5、邓亚萍郑州市乒乓球世界冠军,现任北京市团市委副书记6、洪战辉周口人 2005感动中国十大人物,背着拣来的妹妹上大学7、李隆郑州人 2008感动中国十大人物,出生入死的消防战士,四川5。

她的名字是个奢侈的符号Andree Putman

她的名字是个奢侈的符号Andree Putman

她的名字是个奢侈的符号安德莉·普特曼国际顶尖设计大师。

曾获美国室内设计师协会设计成就奖,以及法国文化部长颁发的国家工业创新设计大奖。

其作品包括纽约摩根斯(Morgans)大酒店,巴黎Pershing Hall大酒店(原巴黎的美国驻军处),Peter Greenaway电影《枕边书》场景设计,法国航空公司最著名的“协和”飞机机舱体。

除了备受赞誉的波尔多当代艺术博物馆(CAPC Museum),她还设计了巴黎贝西区财政部的新大楼、文化部部长和教育部部长的新办公室。

现任法国总理让-皮埃尔·拉法兰的办公桌也是出自她的手下。

安德莉的作品还包括香水、LV围巾、施华洛世奇水晶、Swatch手表、Hoesch 浴缸、无数的家具、灯、浴室用品、地毯、瓷砖等家居用品。

安德莉·普特曼(以下简称“安德莉”)出生法国一个教育良好,条件优越的家庭。

家人都希望她能获得音乐学院奖学金,成为一名出色的音乐家。

可是安德莉却在1960年开始为设计杂志《L…Oeil》当记者,并为《Les Cahiers de Elle》撰写装饰专栏。

其后,在法国商场Prisunic的设计部门,安德莉对现代艺术的兴趣得到了体现。

在那里,安德莉设计家居配饰,并且动员一些著名的艺术家,如阿兰浅钦斯基,尼基德·圣法尔等加入自己的行列。

20世纪60年代末,安德莉参与了法国第一家格调及市场咨询机构“Mafia”的创立,并在1968年文化变革中开发了新产品。

1972年,安德莉和Didier Grumbach(现任巴黎妇女时装设计师联盟主席)加盟机构“创造与工业”。

她十分关注现代艺术、时尚与大量生产的关系,这使得一些时尚界新秀,如三宅一生、简·查尔斯·卡斯特白杰克、蒂埃里·穆勒等有机会站到了大众面前。

1978年,安德莉创立了自己的工作室Ecart,如今她是世界上最顶级的设计师之一。

尽管她说她的工作理念是创造“人人都能拥有的美”,但她的名字却被认为是奢侈的代表。

世界著名服装设计师及品牌

世界著名服装设计师及品牌

世界著名服装设计师及品牌班级:姓名:学号:导师:日期:1、Dior 迪奥公司名称:迪奥成立时间:1947年外文名称:法文名称:Dior 经营范围:女装、男装、香水、皮草、内衣总部地点:法国巴黎创始人:克里斯汀·迪奥品牌Dior是一个著名法国时尚消费品牌。

自1946年创始以来,Dior一直是华丽与高雅的代名词。

不论是时装、化妆品或是其他产品,克里斯汀·迪奥在时尚殿堂一直雄踞顶端。

Dior在法文中是“上帝”(Dieu)和“金子”(or)的组合,金色后来也成了Dior品牌最常见的代表色。

Dior之所以能成为经典,除了其创新中又带着优雅的设计,亦培育出许多优秀的年轻设计师。

Yves Saint Laurent、Marc Bohan、Gianfranco Ferre以及John Galliano 在Dior过世后陆续接手,非凡的设计功力将Dior的声势推向顶点,而他们秉持的设计精神都是一样的——Dior的精致剪裁。

2001年法国籍设计师Hedi Slimane接手改名后的DIOR HOMME,他的设计强调完美的线条,超小尺码的服装透过精瘦的年轻男模特儿呈现出一种带点病态的美感,风靡了全球。

高级女装迪奥的设计,重点在于让服装的女性造型线条而非色彩,强调女性凸凹有致,形体柔美的曲线,在迪奥的设计中女性独特的魅力被淋漓尽致地体现,在这种大胆完全的体现中原不被欣赏的黑色经迪奥的手也成为了一种流行的颜色,迪奥的设计一扫二战后女装保守呆板的线条,这种设计让法国及西方世界为之轰动,让女性为之动容。

迪奥的时装华丽,晚装为最,豪华、奢侈、在传说和创意、古典和现代、硬朗和柔情中寻求统一的晚礼服总让人们屏息凝神,惊诧不已。

大v领的卡马莱晚礼裙,多层次兼可自由搭配的皮草等,均出自于天才设计大师迪奥之手,其优雅的窄长裙,从来都能使穿着者步履自如,体现了优雅与实用的完美结合。

迪奥品牌的革命性还体现在致力于时尚的可理解性;选用高档的上乘面料如绸缎、传统大衣呢、精纺羊毛、塔夫稠、华丽的刺绣品等。

从三宅一生服装设计中看现代设计美学元素

从三宅一生服装设计中看现代设计美学元素

从三宅一生服装设计中看现代设计美学元素【摘要】三宅一生是一位著名的服装设计师,他的设计理念融合了现代设计美学元素,体现了简约与功能主义、对称与不对称的结合、色彩的运用、材质的选择以及自然与科技的结合。

通过分析三宅一生的作品,可以看到他对当代设计美学的启示,以及现代设计美学元素在服装设计中的应用。

他的设计风格不仅影响了当代服装设计界,也对未来设计趋势产生了影响。

三宅一生的作品展示了现代设计美学元素的独特魅力,为服装设计注入了新的生机与活力,同时也让人们对未来的设计发展有了更多的期待与展望。

【关键词】三宅一生,服装设计,现代设计美学元素,简约,功能主义,对称,不对称,色彩运用,材质选择,自然,科技结合,启示,应用,未来设计趋势。

1. 引言1.1 三宅一生的服装设计理念三宅一生是日本著名的服装设计师,他以简约、现代、功能主义的设计风格而闻名于世。

在三宅一生看来,服装不仅仅是一种外在的装饰,更是一种与身体紧密相连的生活方式和情感表达。

他的设计理念强调舒适、实用和简洁,追求通过简约的线条、剪裁和材质呈现出的自然美感。

三宅一生的服装设计注重对身体结构和运动的理解,追求穿着者在穿上他的设计后能感受到舒适和自信。

他的设计风格不受任何时尚潮流的影响,始终坚持“少即是多”的原则,从而创造出了许多经典的作品。

三宅一生的作品不仅在时尚界备受推崇,也广受公众喜爱,被誉为当代设计界的先锋之一。

他的作品不仅仅是服装,更是一种对现代生活的审美表达和思考。

1.2 现代设计美学元素的定义现代设计美学元素的定义具有多样性和包容性,随着时代的发展不断演变和拓展。

现代设计美学元素强调了对于简洁、实用和功能性的追求,同时也注重了对情感、人文和文化的表达。

在当代设计中,美学元素的定义已经超越了传统的审美标准,更多地融入了社会、科技和环境因素。

现代设计美学元素追求的是一种平衡和调和,不仅仅是简单的美感或者视觉上的享受,更多的是对于人类生活和社会发展的思考和回应。

引领时尚潮流的大师世界顶级服装品牌的设计师

引领时尚潮流的大师世界顶级服装品牌的设计师

引领时尚潮流的大师世界顶级服装品牌的设计师引领时尚潮流的大师:世界顶级服装品牌设计师时尚是一个瞬息万变的领域,而在这个领域中,有一些设计师以其创造力和独特的设计理念成为了时尚界的大师。

他们的作品走在时代的前沿,引领着潮流的发展。

本文将介绍几位世界顶级服装品牌设计师,以展现他们在时尚界的地位和影响力。

1. Karl Lagerfeld - 香奈儿作为现代时尚界最具影响力的设计师之一,Karl Lagerfeld 将香奈儿(Chanel)品牌推向了全新的高度。

他独到的眼光和非凡的设计才华,使得香奈儿成为了世界顶级时尚品牌。

他以引领时尚潮流的设计理念闻名于世,不断将经典与创新相结合,使得香奈儿的作品始终保持着独特的风格和品味。

2. Alexander McQueen - 亚历山大·麦昆亚历山大·麦昆(Alexander McQueen)是一位备受赞誉的服装设计师,他以其极富创意和前卫设计风格而闻名。

麦昆的作品常常充满戏剧性和独特的美感,融合了传统与现代的元素。

他的设计师之路是充满挑战的,但也正是这种挑战使得他成为了一个真正的时尚先驱。

3. Miuccia Prada - 普拉达作为普拉达(Prada)品牌的创意总监,Miuccia Prada 在时尚界有着极高的声誉。

她以其独特的洞察力和大胆的设计风格闻名于世。

Prada的作品常常突破传统,注重材质和剪裁的结合,展现出前卫和时尚的一面。

Miuccia Prada 的设计师才华让她成为了当代女性服装设计领域的标志性人物。

4. Marc Jacobs - 马克·雅可布斯马克·雅可布斯(Marc Jacobs)是美国时尚界最具影响力和崇高地位的设计师之一。

他的设计风格充满玩味和个性,融合了复古和现代的元素。

雅可布斯以其对细节的关注和独特的创意赢得了广泛的赞誉。

同时,他也是顶级品牌路易威登(Louis Vuitton)的前设计师,为其注入了新的时尚元素和活力。

三宅一生及时装分析

三宅一生及时装分析

以自行车车手为灵感的“ 运动系列”
三宅一生的“运动系列”男装。一系列的自行车运动装备解释了本季Issey Miyake的设计 灵感来自自行车手,T台上刮起了轻松热情的运动风,超大的廓形与亮丽的色彩为三宅一生的作品 贴上了独特的标签。轻质的外套搭配繁复的领口设计,特别是披风与户外派克风衣的出现,搭配同 样材质的短裤,显得自然清新。
作品分析
三宅一生的日本潮流褶皱艺术
说起三宅一生 ,很多 人马上就想到细密的褶皱设计, 这种褶皱设计是三宅一生服饰 的明显指标,细腻的褶痕在单 色布料上可以凸显服装裁剪的 独特性,这样的褶皱就叫做 “一生褶”。
三宅一生的经典创 作 : “一生褶”充满了传奇般 的魅力。宽大连衣裙上的细密 褶裥 , 随身体的起伏而流动起 来,展现出流畅性感的线条美, 魅惑无边。
他最大的成功之处就在于“创新”,巴黎装饰艺术博物馆馆长戴斯德兰呈 斯称誉他为“我们这个时代中最伟大的服装创造家”。他的创新关键在于对整个西 方设计思想的冲击与突破。 欧洲服装设计的传统向来强调感官刺激,追求夸张的人体线条,丰胸束腰 凸臀,不注重服装的功能性,而三宅一生则另辟蹊径,重新寻找时装生命力的源头, 从东方服饰文化与哲学观照中探求全新的服装功能、装饰与形式之美。并设计出了 前所未有的新观念服装,即蔑视传统、舒畅飘逸、尊重穿着者的个性、使身体得到 了最大自由的服装。 他的独创性已远远超出了时代的和时装的界限,显示了他对时代不同凡响 的理解。
服装中靓丽的色彩向人们传达出青春的美丽和夏天般热情的新鲜感。
条纹款式的针织连衣裙,简洁大方,富有垂感及韵律感。
ISSEY MIYAKE
2014 秋冬时装发布会
三宅一生这一系列的 主题是“韵律森林”,服装在 设计上注重有机形状与图案, 着力打造迷幻视觉效果。

品牌介绍 郭培,高级定制

品牌介绍 郭培,高级定制

• 玫瑰坊·郭蓓2007 高级时装发布
• 2006年11月16日,第 10届中国国际时装周07春夏
系列进入第二天,玫瑰 坊·郭蓓2007高级时装发布 会在中国大饭店会议大厅华
美上演。 • 本次发布会分为月光、 星光、晨光和日光四大系列, 共展示三十九件半绝美华服 (半件为一袭迷你华丽晚装), 其中静态展演的一件时装重 量达五百斤,由30多万颗大 小不同,色调在蓝色、米色 与白色之间的珍珠粉制成珠 子组成。每套时装都堪称精 美的艺术品。层层叠叠的钉 珠,丰富多彩的手工绣花, 装饰精巧的配饰,若隐若现 的透纱,缥缈浪漫的流苏, 贴身的剪裁,柔和的设计, 把女性的 性感表现无遗。
郭培魅力昆曲秀 惊艳华服绽奇葩
• 2010年4月26日,“宝马魅力中国行”郭培 戏装秀在北京751时尚广场的巨罐空间隆重 举行。著名设计师郭培为将在近期公演的 昆曲《怜香伴》所创作的百余套华服成为 全场瞩目的焦点,演绎了极具传统魅力的 戏曲作品,并赋予了其现代的文艺特色。
• 本次发布会以戏服为主要表演核心,首次突破了传统 的剧场演出模式,基于顶级时装设计师、装置艺术家、 前卫造型师、新锐摄影师与音乐制作人的鼎力合作, 更得益于昆曲名家的专业指导,以T台为载体,利用 现代的空间表现形式,将传统美学与时尚语言融为一 体。此次建立在传统昆曲剧目《怜香伴》基础之上的 时尚演绎,将在30分钟的时间里以凝练的表演形式 呈现于极具现代感的时尚空间之中--重现昆曲纯美的 同时,更能通过现代的手法勾勒出百余套华丽戏服组 成的奢美画卷,将著名设计师郭培的戏服设计才华完 美地展现在观众眼前。同时,得益于著名昆曲名家汪 世瑜以及资深T台导演张舰的共同创作,本次跨界合 作无疑将引发有关中国传统美学与时尚艺术的最佳契 合点与创新结合方式的深层次探讨。

国际著名时装设计师及服装品牌

国际著名时装设计师及服装品牌

伟大创意的设计师约翰•加利亚诺John Galliano约翰•加利亚诺彬彬有礼、谦虚克己、博学多识是加利亚诺成为顶尖设计师的重要因素,传统的英国式教育有使他对时装的历史、演化都有深刻认识。

•1960年,出生于直布罗陀,父亲是英国和意大利的后裔,母亲为西班牙人。

•1966年,6岁时举家迁居伦敦。

•1984年6月,毕业于著名的圣.马丁艺术学星路历程:•1985年,打出了自己的牌子。

•在每季度的时装展示会上,他都有新作问世。

•1990年,约翰应巴黎的设计师之邀,加盟花都时装界。

开始几年,他掩饰锋芒,很少公开露面,以谦逊的态度和平静的心情反复观看巴黎名师的作品大展及其新形象。

•1994年10月,经过数年卧薪尝胆,他隆重推出了’95春季时装系列。

整整三周的超典雅作品展示,犹如于无声处一声惊雷,轰动异常。

•1995年。

他应邀出任纪梵希(Givenchy)的总设计师。

终于到达了时装界的顶峰。

•1996年10月,又被迪奥公司委以重任--创造未来Dior女性新形象。

1988年被评选为本年度最佳设计师.Dolce & GabbanaD omenico Dolce 和Stefano Gabbana两个意大利人,在携手共创Dolce & Gabbana品牌前,人生的道路是全然不同的,一个小时便常跟随父亲在小服饰店内选布料、剪裁、与裁缝,另一个则与时装完搭不上关系,直到他们在米兰相遇,才促成Dolce & Gabbana的诞生。

D olce & Gabbana的作风非常独特,创业之初步不但婉拒交付大成衣工厂代工生产,坚持自己制版、裁缝、样品和装饰配件及所有服装,还只任用非职业模特儿走秀,对于当时讲究排场的时装界,是相当独树一格的。

展示会中经常播放古典音乐、化妆、地中海发型及具有一头黑发和南方女子身材的模特儿所经营出的南义大利西西里岛风情,几乎以成为Dolce & Gabbana独特的标志风格。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

• 他可以将多种高饱和度色彩用在同一件作 品之上,使作品鲜明易辩。在他的设计中, 花卉图案的运用是最常见的,且每一季他 都会用不同的手法,去呈现花卉的迷人之 处。07春夏的巴黎秀场上,除了延续一部 份去年春夏繁花似锦的感觉之外,同时加 入了现代化的线条风格,并与民族元素完 美的统一在了一起。
Kenzo
Dierame
迪 奥 的 垂 直 线 型
身 穿
Dior de Beistegui 1951 会 上 ,
迪 年于奥 威礼 尼服 斯的 拉 比 亚 宫 举 办 的在 假 面 舞 Daisy Fellowes Carlos
“ 万 兽 的之 王王 之”迪 舞出奥 会现先 上在生 变 身 年为 1949
繁 花 再 现
• 异域风情
• 他的灵感从南美印地安人,蒙古公主、 中国传统图案与字样土耳其宫女到西班牙 骑士,就像跟他经历一段令人难忘的旅程, 里面承载着各国绚烂夺目的民族之光,等 待人们的发掘,尤其是他对于东方瑰丽而 神秘色彩的偏爱,使得他能够将不同的民 族特色融合在一起。
• 虹彩色调
• 他把四季都想象成夏天,在颜色上变 换着扣人心弦的戏法。具民族特色的深葡 萄酒红、艳紫、案茄子色、卡基和油蓝, 是他经常使用的,这些构成了流泻着温暖 感觉的五彩缤纷的组合,而且是又令结合 成更强烈的效果,燃放开来。
(二)迪奥的新样式
• 1947年2月12日,这是个辉煌的日子,迪奥开办了 他的第一个高级时装展,推出的第一个时装系列名 为“新风貌”(New Look)。该时装具有鲜明的风 格:裙长不再曳地,强调女性隆胸丰臀、腰肢纤细、 肩形柔美的曲线,打破了战后女装保守古板的线条。 这种风格轰动了巴黎乃至整个西方世界,给人留下 深刻的印象,使迪奥在时装界名声大噪。当一个个 模特儿出现在面前时,人们几乎不敢相信自己的眼 睛:那圆桌摆大的长裙,那细腰,那高耸的胸脯, 还有斜斜地遮着半只眼的帽子……顿时让人们眼前一 亮,坐在观众席中的女士们为当时自己身上穿着的 短裙及绑在身上的茄克开始感到懊恼、不安。这一 天Dior大获成功。
世界著名现代服装设计师
服设081班 樊鹏宇 20080464110
克 里 斯 汀 迪 奥 . Christian Dior
(一)简介
• 迪奥的名字“Dior”在法语中是“上帝”和 “金子”的组合。以他的名字命名的品牌 Christian Dior(简称CD),自1947年创始以 来,一直是华丽与高雅的代名词。不论是 时装、化妆品或是其他产品,CD在时尚殿 堂一直雄踞顶端。
• Dior的设计同时也打破了战前风靡一时的香 奈儿(Channel)式时装。Dior那半遮脸的 宽边帽及沙沙作响的大摆长裙,让人们追 忆到更古典的时代。这便是Dior强调的一种 新风格 • Dior在第二期创作中大胆地运用了黑色。那 黑色纯羊毛长裙的裙围周长竟达40米。Dior 将第二期作品取名为"Dierame"
• 快乐花朵 • KENZO的图案往往取自大自然,他喜欢猫、 鸟、蝴蝶、鱼等美丽的小生物,尤其倾心 于花。包括大自然的花、中国的唐装与日 本和服的传统花样等,他使用上千种染色 及组合方式,包括祖传手制印花蜡染等方 法来表达花,从而使他的面料总是呈现新 鲜快乐的面貌
作 品Biblioteka •KENZO擅长玩弄色彩,对于颜色的敏锐度 非常精准,已经获得一致的肯定,也因此 塑造了KENZO鲜明易辩的形象感。要让鲜艳 亮丽的红、绿、橘、黄、紫等高饱和度色 彩,同时出现于一件衣服上,拿捏出各色 彩最恰当的释放比例,又不流于俗丽,这 个分寸的确不易掌控,放眼国际顶级设计 师,具有此功力的人寥寥无几。
迪 奥 的 新 样 式
• 不久,Dior带着他第一个时装系列"新时尚" 成功地将崛起的事业发展到大西洋的彼岸-美国。消息很快传遍纽约,Dior终于在纽约 的第七街(闻名全国的街道)扎下根。Dior 的到来给一度曾因战火而与欧洲断绝往来的 "山姆大叔"的家乡带来了欧洲时尚特有的魅 力和色彩。人们开始告别超短裙、灯笼袖、 平跟鞋和椰菜花式的帽子。
高 田 贤 三 作 品
• 高田贤三这位法国籍的日本时装设计师用自己 的名贤三命名的KENZO品牌,已经不仅仅是时 装业的精品,在化妆品、香水领域一们是大名 鼎鼎。 KENZO的时装不是那种标新立异的拔高, 它有一点点传统,有许多热情的颜色,有活生 生的图案,还有几分狂野。几乎每一款都能找 到实际穿着的场合,但吸引力之强却使你绝不 厌倦。 当高田贤三还是青年的时候,他远赴巴 黎开始他的国际时装设计师生涯,他有备而来, 已经在日本对服装有了深入的研究,虽然,他 设计的服务对象从东方人转为西方人,但丝毫 没有碍障,而从此,他开始了不以国界为设计 范畴的国际性工作。
高 田 贤 三 Kenzo Takada
高 田 贤 三 Kenzo Takada
• 在二十多年的设计生涯中,高田贤三坚持 将多种民族文化观念与风格融入其设计, 他不仅是时装界的杰出人物,亦是多元文 化的推崇者和融合者。生自日本现已定居 法国的他从各式各样的文化模式之中吸取 精华,将各种不同的文化有机结合。
Christian Dior
Defile Christian Dior Moscou 1959 , 年
Defile Christian Dior Moscou,1959年
色彩魔术师: 高田贤三 Kenzo Takada
• 高田贤三,1939年2月出生于日本东京。就 读于日本文化服装学院。1960年-1964年, 任“Sanai”(三爱)百货公司任设计师及日 本《装苑》(So-en)杂志图案设计师。高 田贤三充分利用东方民族服装平面构成和 直线裁剪的组合,不使用塑造立体曲线的 省,从而把人体从既成的禁锢中解放出来, 形成了宽松、舒适、无束缚感的崭新风格。 他设计出的像万花筒般变幻的色彩和图案 更是令人叫绝,被人称作“色彩魔术师”。
品牌
设计风格
• 自由空间 • 他设计的首要原则是“自然流畅、活 动自如”,这是指结构,追求对于身体的 尊重,高田贤三是第一位采用传统和服式 的直身剪裁技巧,不需打折,不用硬身质 料,却又能保持衣服挺直外型的时装设计 师。他说:“通过我的衣服,我在表达一 种自由的精神,而这种精神,用衣服来说 就是简单、愉快和轻巧
相关文档
最新文档