造型与色彩理论概述

.造型与色彩理论概述：色彩包括三种1.原色：色彩中不能再分解的基本色称为原色。原色能合成出其它色，而其他色不能还原出本来的颜色。原色只有三种，色光三原色为红、绿、蓝。2.间色：由两个原色混合得间色。间色也只有三种：色光三间为品红、黄、青。3.复色：颜料的两个间色或一种原色和其对应的间色（红与绿、黄与紫、蓝与橙）相混合得复色，亦称第三次色。色彩中有明度与纯度，明度即色彩的明暗差别，也即深浅差别。色彩的明度差别包括两个方面：一是指某一色相的深浅变化，如粉红、大红、深红，都是红，但一种比一种深。二是指不同色相间存在

的明度差别。

纯度即各色彩中包含的单种标准色成分的多少。纯度即各色彩中包含的单种标准色成分的多少。纯的色色感强，即色度强，所以纯度亦是色彩感觉强弱的标志。

造型是指塑造物体特有形象；也指创造出的物体形象，从古希腊到古罗马及文艺复兴时期的雕塑的造型都各不相同，古希腊的雕塑强调了健康及运动之美，文艺复兴偏好丰腴富态之美，造型用来表现作品的形态及总体的特征，造型也包括作品当中人物的不同的动作及表情及神态。

3.该作品的背景

在庆祝逾越节的前夜，耶稣和他的十二门徒坐在餐桌旁，共进庆祝逾越节的一顿晚餐。

餐桌旁共十三人，这是他们在一起吃的最后一顿晚餐。

在餐桌上，耶稣突然感到烦恼，他告诉他的门徒，他们其中的一个将

出卖他；但耶稣并没说他就是犹大，众门徒也不知道谁将会出卖耶稣。

4. 达芬奇简介

列奥纳多·达·芬奇(1452-1519) 意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家、建筑家、工程师、诗人、音乐家、和发明家等。他生于佛罗伦萨郊区的芬奇镇，卒于法国。其父为律师兼公证人，母为农妇，15来到佛罗伦萨，学艺于韦罗基奥的作坊，1472年入画家行会，70年代中期个人风格已趋成熟。他是一位天才，他热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题；壁画《最后的晚餐》、祭坛画《岩间圣母》和肖像画《蒙娜丽莎》是他一生的三大杰作。

其艺术风格

达芬奇注重整体结构，虚实对比，画面主题突出，立意鲜明，用色比较阴暗，一般喜欢画成室内和弱光，画面柔和多变，立体感空间感强5.对该作品评价及地位

宏大的画面，严整、均衡，而富于变化，无论从构思的完美、情节的紧凑，人物形象的典型塑造以及表现手法的纯熟上都堪称画家艺术的代表。它也是人类最优秀的绘画作品之一，由于它的问世而使达·芬奇名扬世界。它也是古典艺术遗产中最具有纪念碑性的典范作品。欧洲画坛认为这幅画是所有伟大画卷中的最佳珍品，是欧洲艺术的拱顶之石

6.对造型和色彩理论对作品的分析和评价

(1)内容和典故:《最后的晚餐》取材于<约翰的福音>十三章，描写的是耶稣在临刑之前和他的十二门徒共进最后一次晚餐的情形。在进餐的过程中，耶稣说：“我实实在在告诉你们，你们中间有一个人要出卖我了。”十二门徒惊愕失色，一个一个地问耶稣说“主，是我吗？”惟有犹大坐在那里默不作声。约翰大为困惑,最后问耶稣说:"主啊！是谁呢？”耶稣回答说：“同我蘸手在盘子里的，就是他要卖我。”当门徒问：“主，是我吗？”时，他们曾严密地彼此注视着每一个人的脸色。犹大的沉默使大家的视线都集中在他身上。在大家发问和表示惊异的混乱情形之中，犹大没有听见耶稣回答约翰的话。他为要避免众门徒的注意起见，就像他们一样地问耶稣说：“拉比，是我吗？”耶稣严肃地回答说：“你说的是。”犹大因自己的阴谋被揭露，起来离开了楼房。

（2）构图分析：观看此画仿佛置身于一个巨大的平行四边形构成的立体空间中，达·芬奇利用了圆形的头部，食品，圆矩形的肢体和三角形形成的坐姿来产生动感，他还利用透视的效果将观众的视线集中，图中13个人入画，左右各分为2组，每组三人，图中耶稣自然是构图的中心左右各两组每组三人，最左边是达太，马太和西门，最右边是安德烈，小雅各和巴多罗卖。靠近耶稣左边的是大雅各，多马和菲力。犹大一组有约翰和彼得组成。12门徒大部分处于室内环境，耶稣头部和上半身安置在背景中那块宽大透明的自然环境中，仿佛结束了此次晚餐后，将会消失。达·芬奇还独创性地运用了透视法和远

近法。他让耶稣成为整个画面的数学中心，驱使一切透视线都集中在耶稣的头上。从天花板到地板的透视，桌毯到壁挂的远近感，都是以耶稣的头颅作为中心点。这样，整个画面呈现着一种“向心力”显示出集中、统一的构图美。

画中张力最大处在于达芬奇把犹大放在众人之中，甚至靠近耶酥，以使主题更有戏剧性：犹大因内心惊慌，身体不由得向后仰去，仓皇的动作反映出一个叛徒的罪恶面目。

（3）色彩分析：面向中央基督的神情具有均衡的动感，背景和远景描绘色调比较暗淡，犹大是唯一在面部阴影笼罩的一人，而且他从基督面前强烈地向后退缩．但是面向中央基督的神情具有均衡的动感，背景和远景描绘色调比较暗淡，只有基督与门徒群像明显浮现在画面上，他的蓝色斗篷与红色长袍，以最强烈的感染力表现了他在壁画上处于压倒一切的地位，图中前景较亮，左侧墙壁及整个屋顶处于暗处，而耶稣身后的三扇窗户透出了外部世界的明亮，与内部空间形成强烈的对比，使人联想起这次晚餐的特殊环境和时间。

（4）技术与创新：另一个绝妙的地方，在于基督背后的窗，在墙壁上创造了一个通向消失点的平衡框架，这个消失点是在基督身后窗子上方的山花，但晕涂法缓和了这种严格的平衡，而人物形象自然活动感又进一步缓解．同时由于在高处描绘打开的窗户，所以室内的气氛自然偏重于上方，让仰望观赏的人不至于有沉重的压迫感．而窗口投射进来的光线，正好强调出坐在窗户千前面的基督的脸孔具有相当与

后光的作用，这都是达芬奇针对餐厅空间所做的处理的技巧，所有的画家对画面艺术形象处理都有一个共同的特点：那就是把犹大与众门徒分隔开，画在餐桌的对面，处在孤立被审判的位置上。达芬奇把犹大放在众人之中，甚至靠近耶酥，以使主题更有戏剧性