安藤忠雄沃夫兹堡现代美术馆

沃夫兹堡现代美术馆是安藤忠雄於1997年受邀参与国际竞图的得奖作品。基地位於美国德州沃夫兹堡的郊外，属於都市公园的一部分，面积约44,000平方公尺，最大特色是毗邻路易斯‧康设计的二十世纪建筑杰作──金贝尔美术馆。因此，如何处理与这栋现代经典建筑之间的关系，以及如何赋予这广大基地一个明显的性格，是这个竞图的主要课题。

在这个设计案裡，安藤尝试与路易斯‧康的作品对话，从其中分析出简洁明晰、具有强度感的单纯性等空间上的特质，并考虑将这些特质反映在新的建筑物中。而於广大的基地，安藤提出一个没有内外区别，在基地的任何地方，都能感受到艺术存在的「艺术之森」构想。在这些想法下所导引出的意象是，在有著绿荫、水池围绕

的森林中，并列著五排由玻璃所包覆的清水混凝土箱型量体。长的两排是属於公共空间，短的三排则是展示空间。

配置上，基地的东侧规划了大片水池，而邻近交通繁的十字路口四周，则配置了充满绿荫的树林地，藉以形塑出池清水澈、绿荫围绕的环境。美术馆使用混凝土和玻璃作為主要的建筑材料，在沃夫兹堡的严苛气候条件下，混凝土建筑除了有保护艺术作品的作用之外，更可以保证构造上的安全。此外，在混凝土的外部加覆玻璃的表层空间，可减轻外部气候对室内展示空间的直接影响，提高展示作品的安全性。混凝土和玻璃是二十世纪最具代表性，也是最被熟悉的两种材料，安藤说他一直想运用这两种材料创造出前所未见、具有崭新魅力的建筑。在多次不断的嚐试之后，安藤发现，这种玻璃和混凝土组合而成的双重表层构造方式，包覆在玻璃体内的清水混凝土能使玻璃的透明性更加清楚；相反地，玻璃的表层空间可以减轻清水混凝土长方形体所具有的强烈形态和结实量感的素材表现，為周遭的环境带来轻巧、柔和的印象。安藤说清水混凝土和玻璃的双重表层之间所形成的空间，就像是日本传统建筑裡的簷廊空间，既是室外、同时也是室内；在内部可以感受到室外的水

池、绿荫、阳光，在外部透过玻璃也可以察觉到室内展示室裡的活动。

整个建筑物的组成，就是将上述双重表层构造的长方形体空间，加以连续并列，并运用多种自然光的採光系统，使得单纯的整体构成中，有更多样化的展示面和展示空间。这个美术馆，除了提供以鑑赏和研究為目的的使用之外，同时也开放成為一般市民的社区中心，在户外的草坪、广场、水边，欣赏点缀在基地内的每一件艺术作品，也可以享受一些户外音乐会、室外宴会、嘉年华般的节庆活动。